天空之城是日本第一部動漫電影嗎

㈠ 宮崎駿10部必看動漫電影

宮崎駿10部必看動漫電影有：

1、千與千尋

《千與千尋》是宮崎駿導演、編劇、吉卜力工作室製作的動畫電影，講述了少女千尋意外來到神靈世界後，為了救因懲罰而變成豬的家人，經歷許多磨難的故事。這部電影獲得了2003年奧斯卡獎最佳長篇動畫，是史上第一部也是唯一一部以電影身份獲得歐洲三大電影節柏林金熊獎的動畫作品。

萬物重生的早晨，站在寂靜無聲的窗邊，一切歸零後，漸漸變得充實起來，不再尋找大海的彼岸，因為，耀眼的寶物一直在這里，在我身上就能發現。

㈡ 宮崎駿經典人氣動漫電影《天空之城》，在動畫電影中占據怎樣的地位

每當說起天空之城這幾個字，通常大家都會第一時間想到那首旋律婉轉悠揚，讓人心曠神怡純音樂。但對於很多動畫迷來說，《天空之城》卻是一部無法超越的神作。並且它對動畫電影的影響也是極為深遠的。

其實無論是動畫片還是電影，重要的從來都不是作品本身，而是透過本身想要傳遞給觀眾的深刻道理。在這一點上《天空之城》就做到了極致！也因此讓它在上映三十多年後依然是觀眾心中無法超越的經典作品！

㈢ 幫忙介紹幾部日本的動畫電影!!!

宮崎駿全集

◆《天空之城》（天空の城ラピュタ）1986

1986年，吉卜力推出了成立以來的第一部電影《天空之城》（天空の城ラピユタ）。影片圍繞有魔力的飛行石展開，主角是在礦山工作的男孩派舒和從天而降的少女希達。他們為了讓和飛行石相關聯的浮島勒普泰島（典出斯威夫特的《格列佛游記》）避免被壞人利用，而展開了一次冒險。女主角希達的台詞令人深思：「我終於明白勒普泰滅亡的原因了：……盡管有可怕的武器，有很多很多的機器人，但是，離開泥土它就活不成了。這些，難道你都不知道嗎？」擁有毀滅世界能力的浮島最終被人們拋棄，然而總是有人想找到它、利用它控制世界。

◆《風之谷》（風の谷のナウシカ）1984

1982年，宮崎駿在德間書店的雜志Animage上開始連載漫畫《風之谷》。1984年，宮崎駿和高畑勛合作把這部作品搬上了銀幕。電影《風之谷》（風の谷のナウシカ）講述了一個虛構的故事：巨大的工業文明毀於一旦，1000年之後，地球上充滿了能致人於死地的污染和可怕的巨蟲（稱為「王蟲」）。有一個偏僻的小國坐落於風之谷——少數幾個沒有污染的綠洲。小國的公主娜烏西卡勇敢而善良。她是家裡唯一健康活下來的孩子，善於使用滑翔機御風而行，有點「大逆不道」的和王蟲接近。為了保衛風之谷不被污染，她勇敢地面對那個爾虞我詐的世界，用充滿愛的純潔心靈發現了這世界的守護者與破壞者的真正秘密。娜烏西卡這個名字來自於《奧德賽》，她是宮崎駿塑造的代表勇敢、健康和希望的象徵。

◆《幽靈公主》（もののけ姬）1997

故事發生在日本的室町時代（公元14世紀到16世紀）。在那個動盪的時代，人們隨意開采自然資源，對環境造成了相當大的破壞，人與自然界的各種神靈的矛盾也就此產生（這是日本一種泛神論觀點，即萬物都有對應的神靈掌管）。人類要生存就要砍伐森林，而森林的消失令動物無棲身之處。少年阿席達卡為了尋求破除自身咒語的方法而來到日本西部，卻意外地捲入了這一場兩敗俱傷的戰爭。他與被犬神撫養長大的人類少女小珊（人稱「幽靈公主」）結識。這部影片同時也是一個「少女愛的物語」。小珊到底應該屬於人類還是自然？人與自然的沖突究竟如何才能化解？宮崎駿感到無法回答這個問題。影片以掌管萬物生命的麒麟獸之死換來自然環境的恢復作為結局。小珊對阿席達卡說：「我喜歡你，但是我無法原諒人類。」她得到的回答是：「沒關系，一起活下去吧！」既然沒有解決的辦法，也只能繼續共存下去。

◆《紅豬》（紅の豚）1992

「我寧肯當一隻豬也不願加入法西斯！」《紅豬》（紅の豚，1992）的故事發生在兩次世界大戰之間的義大利。羅素·波哥（義大利語「紅豬」的譯音）過去是王牌飛行員，現在以追捕亞得里亞海上的空中強盜為生。然而誰也不知道他的本來面容——因為他對自己下了一個詛咒，變成了一張豬臉。

◆《魔女宅急便》（魔女の宅急便:意為魔女的特快專遞）1989

主人公琪琪她來到一個海邊的小鎮，寄宿在好心人的家中，以「魔女的特快專遞」（就是騎掃帚飛行替別人送郵包）謀生。一個人獨自在陌生的城市謀生總會遇到挫折，琪琪因此暫時失去了飛行的能力。只有在朋友友情的溫暖下，琪琪才能恢復自信，重新飛上藍天。盡管騎掃帚飛行的場面相當令人賞心悅目，這部影片中更重要的是「成長」，是友情的力量。

◆《螢火蟲之墓》（火垂るの墓）1988

二次大戰末，美軍對日本展開猛烈的轟炸，城市陷入一片火海。誠田與節子的家被燒毀，母親也因而身故，兄妹投靠至阿姨家。
「昭和20年9月21日，我死了。」這是開頭的台詞。母親在空襲中死亡，逃出家門的14歲的清太和妹妹節子，在戰火中兩個人相依為命。客觀來說，從開頭處就知道故事的最後結果了。讓我們與兩個死了的人一同回首他們以前的生活吧！
整部影片完全沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在二次世界大戰中的日本，兩兄妹成為了戰爭的孤兒，因為與被迫照顧他們的遠房親戚相處不來而到附近的廢棄防空洞下生活，最終逃不過飢餓的折磨而相繼死去。

◆《貓的報恩》（貓の恩返し） 2002

貓的王國，時間靜止的所在；
日子咕嚕嚕滾過，
白天睡大覺，吃吃喝喝，
討厭的事，全部忘掉。
貓的王國，歡迎那些厭惡舊日生活的人；
如果你是這樣，最後變成貓，也無所謂吧？

◆《龍貓》（となりのトトロ）1988

有一種神奇的小精靈，它在林間小徑播下樹種，它在月光下吹著奧卡利那笛。然而只有心地純潔的孩子才能看見它。這就是1988年的《龍貓》（となりのトト口）。在影片中，姐妹兩人不用語言就能夠和龍貓溝通。妹妹為了去見生病住院的母親而在鄉間迷路，而龍貓最終幫助他們見到了媽媽。龍貓看起來有點像貓和熊的混合體，它是最受大人孩子歡迎的動畫角色之一。《龍貓》是宮崎駿作品中最溫馨感人的一部，適合全家人一起觀看，也許它能喚起你封塵已久的童心。孩子們與胖胖的龍貓在夏夜裡種橡樹，站在陀螺上飛過田野，一定會有溫柔的涼風隨行吧，啊，那是一個美夢嗎？

◆《哈爾的移動城堡》（ハウルの動く城）2004

故事發生在19世紀末的歐洲，善良可愛的蘇菲被惡毒的女巫施下魔咒，從18歲的女孩變成90歲的婆婆，孤單無助的她無意中走入鎮外的移動城堡，據說它的主人哈爾以吸取女孩的靈魂為樂，但是事情並沒有人們傳說的那麼可怕，性情古怪的哈爾居然收留了蘇菲，兩個人在四腳的移動城堡中開始了奇妙的共同生活，一段交織了愛與痛、樂與悲的愛情故事在戰火中悄悄展開……

◆《千與千尋》（千と千尋の神隱し）2001

故事發生在現代，卻是一個帶有幻想色彩的作品。十歲的荻野千尋和父母在搬家過程中誤入了一個不可思議的小鎮。在那裡，千尋的父母誤食了給神吃的食物而變成了豬。千尋被少年小白所救，在鎮上的澡堂做工，但是她的名字被澡堂的主人湯婆婆奪走，只剩下「千」一個字。如果忘記自己本來的名字，千尋就永遠無法回到正常的世界；如果不及時救出父母，他們就會被吃掉。面對這些從未遇到過的困難，千尋從內心深處爆發出了「生命的力量」，最終拯救了朋友和父母，離開了這個幻境。

◆《歲月的童話》 1991

影片以追憶過去日本六十年代的小學往事為主，將支離破碎的小故事通過回憶串成一氣。同時為了力求真實，對過去的社會背景、風氣、流行事物都一一地回復重現在觀眾眼前。可惜國內的觀眾可能很少有機會體會到那個時代的日本，不能完全體會到製作人員的匠心獨到，少了一份親切感。雖然背景不盡相同，但小學生的往事總是驚人的相似，我們或許也能在這部片子找到往昔的回憶吧。

《聽到濤聲》1993

因為家庭問題而從東京般到高知女孩,武藤里枷子.和主角杜崎拓成為了同班同學.一次,由於武藤和杜崎拓的一次東京之旅,二人產生了感情.但是,由於二人的任性,雙方都沒有能夠表達出自己真正的心意.就這樣,高中畢業後,大家各奔前程. 一次同學會,同學突然提起沒來的武藤,說是在東京見到過她.至於為什麼回東京,"東京有我想見的人!"武藤當時是這樣對同學說的.問她想見的是什麼人,她只回答說:"一個睡浴缸的人".杜崎聽後恍然大悟.當年,武藤和杜崎去東京時,杜崎便是睡的浴缸......

《平成狸合戰》1994

狸貓們為抵制人類對自己家園的侵犯開始重新修行變行術，並從四國請來了3位長老，用盡全力變化出的妖怪大遊行卻被人利用說是游樂場的宣傳。戰敗的狸貓變為人類過起衣冠楚、朝九晚五的生活或躲在人類看不到的角落依靠垃圾掙扎著生存。

感動瞬間 ：與人類作戰失敗的狸貓們在工地的推土機上用盡最後的力氣變幻出那裡原來的模樣：森林中狸貓們覓食嬉戲、水田中農夫在耕種，樹木鬱郁蔥蔥，萬物欣欣向榮卻又顯得恬靜自得悠然如田園詩中的景象。美麗的幻像連狸貓自己都沉迷其中，走進去卻發現眼前不過是一堆工地上的黃土．．．．．．

《側耳傾聽》1995

女孩月島霞在受到挫折、失去方向的時候，來到地球屋求助。聖司追求自己成為小提琴製作者夢想的執著使她十分感動。在聖司去義大利的兩個月中，她為了尋找自己的方向，試煉自己的能力，決定開始寫一部小說。爺爺稱贊他們都是未經琢磨的原石，在經過巧手匠人的刀後，就能煥發出寶石一般的光彩。
在彷徨猶豫之後，月島霞終於找到了自己前進的方向。在痛苦的努力以後，得來的是聖司的真情告白。兩人以後的路還很長遠，但是經過他們的努力，相信一定能得到幸福......

㈣ 關於宮崎駿的天空之城的詳細介紹

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室製作的動畫電影，宮崎駿擔任原作、監督、腳本設計、角色設定及導演，田中真弓、橫澤啟子、初井言榮、寺田農等人配音。該片於1986年8月2日在日本上映。

該片講述的是主人公少女希達和少年巴魯以及海盜、軍隊、穆斯卡等尋找天空之城拉普達（Laputa）的歷險記。

劇情簡介

小姑娘希達（SHEETA）是傳說中「天空之城拉普達（Laputa）」王族的後裔，那曾是超越地上文明不知幾千年的空中文明，但不知為何，希達的祖先離開「天空之城」，拋棄發達的科技，在地面上過起隱居的生活。然而一天，幾個不明身份的男子出現在她家門口。

故事由希達所坐的軍隊飛行船遭到空中海盜的襲擊而開始。爭斗中希達從萬米高空的飛行船上跌落下來…… 故事另外一個主人公少年巴斯（PASU）是礦工機師的學徒，這一天收工時，發現天上有個亮晶晶的東西正在慢慢地下落。

第二天，希達在巴斯的房間里醒來，發現房裡有一張「天空之城拉普達」的照片。這是巴斯的父親冒著生命的危險歷盡艱險才拍到的真正的天空之城，但除了巴斯之外，沒有人相信他。於是父親在鬱郁寡歡中去世了。

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創作背景

宮崎駿語「我想製作一部少年英雄為了夢想而不斷拼搏的冒險故事。當時我就確信這種題材對觀眾沒有吸引力。雖然過了一段時間後，很多人都說『我好喜歡《天空之城》，可是在院線發行時期卻觀者寥寥。

當男性得到一份工作或某個職位時，他便被視作成年人。對於女性來說，身體形象就可以令她的角色成立，而對於男性來說則需要社會地位乃至命運這些看不見的東西去支撐。

《天空之城》原稿是將宮崎駿大將《修那的旅行》改編後創作出來的。《修那的旅行》是宮崎駿以西藏的民間傳說為原型創作的全彩圖繪本。但因當時中日關系惡化，沒有被拍成電影，也是因此這件事宮崎駿開始將世界和平列入動漫作品的主題。

㈤ 誰能告訴我日本動漫的歷史哦

第一部 1962 鐵臂阿童木 原作：手冢治蟲

日本動畫已有七十年的歷史，其可分為六個階段：

一、戰前草創期
戰前草創期－－由1917年日本開始有動畫到1945年日本戰敗為止。這段時期的前期主要是以世界名著為題材，而後期則由於日本軍國主義猖獗，因此動畫題材不離宣傳、誇耀日本軍國主義的路線。如1942年的《海之神兵》即為此類。但是這也造成了戰斗、爆炸畫技的進步，這也是今日日本動畫最引以為傲的技術。
二、戰後探索期
戰後探索期－－由日本戰敗到1947年為止。日本戰敗後，有些人鑒於戰爭的教訓，開始將反戰題材用在動畫上。這種題材影響深遠，直到現在還頗為流行。另外也有些人嘗試不同的動畫題材。所以這個時期的動畫題材從很有意義到很低級的題材，應有盡有。像1968年《太陽王子大冒險》就是一個成功的例子，而成為後來高水準動畫的基礎。當然也有失敗的例子。像1970年《無敵鐵金剛》就是一部典型的爛卡通，不但暴力而且劇情很差，這帶給了日本動畫不良的影響。
三、題材確定期
題材確定其（第一次動畫熱爆發）－－自1974年《宇宙戰艦》上演至1982年為止。這個時期日本動畫界經過探索期，確定了動畫和卡通的分野。卡通不在我們的討論范圍內，所以我們不予置評。《宇宙戰艦》是日本動畫史上第一部超級劇情片，由松本零士負責腳本及人物（Character Design）。該片在電視上播出後，造成「松本零士旋風」。後來並有《冱屺宇宙戰艦》，《永遠的大和號》及《宇宙戰艦完結篇》等三部電影，壽命長達十年。在該片後，松本零士另有《銀河鐵道999》，《一千年女王》等受歡迎的作品。繼松本零士後，由富野由悠季原作小說改編成《機動戰士》在1979年開始上演，由於劇情結構復雜而嚴密，受到動畫迷熱烈的支持。該片後來的三部電影非常賣座。但自些以後，動畫熱逐漸消退，動畫界進入間歇期。
四、畫技突破期
畫技突破期（第二次動畫熱爆發）－－自1982年《超時空要塞》（MACROSS）上演至1987年為止，該時期由於人們追求視覺享受成為風潮，因此動畫畫技力求突破。此時期之畫技突破有《超時空要塞》創新的視點快速移動效果，造成極佳的動感；《風之谷》和《天空之城》。精細寫實的背景：《機動戰士Z》和《機動戰士ZZ》的強調反光，明暗對比等，皆對後來的動畫貢獻很大。由於題材已確定，加上畫技的突破，使得佳作迭現。如1982到1984年的《超時空要塞》；1984年《風之谷》；1985、1986年《機動戰士Z GUNDAM》及《GUNDAM ZZ》；1986年《天空之城》及《亞利安》等多部好片。日本動畫發展至本時期結束時（1987年），劇情、內容、畫技皆已達到極高的水準。於是動畫進入了成熟期。
五、路線分化期
路線分化期（成熟期）－－自1987年到90年代初。動畫進入成熟期後，便出現數部佳片。如《古靈精怪》；電影《機動戰士GUNDAM－逆襲》及《王立宇宙軍》；和日本電視史上第一部以高中生以上為主要對象的文藝動畫連續劇《相聚一刻》等。其中《相聚一刻》曾獲得1988年日本動畫優秀作品排行榜第二名（該年排行第一是《聖鬥士星矢》）；另外還有《天空戰記》，《機動警察》等多部佳作（《天空戰記》曾獲得1989年動畫排行第一名）。當日本動畫發展到此後，有人認為幼年觀眾群已被忽略了四、五年，也該考慮製作年齡則改侍路線。於是自1987年後半年以來，電視上的高年齡層動畫逐漸減少，而轉向動畫電影。以致於造成目前日本電視上找不到幾部殲茄好片，而電影幾科部部精彩的情況。
六、風格創新期
風格創新期－－自1993年到現在。在畫技、製作手法、構思設計方面都日趨成熟的日本動畫，開始追求風格上的創新，試圖突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越時空的構思，帶給觀眾全新的感官沖擊。電影《攻殼機動隊》（Ghost In The Shell）完全摒棄以往動畫明快輕松的風格，陰郁百壓抑，冷酷帶有對命運的困惑，與人類雖然身處高科技社會，但卻無法擺脫不安的未來的彷徨與孤獨相呼應。
由庵野秀明監制的電視《新世紀EVANGELION》則選擇與孫吵以往的熱血主角們完全不同的個性自閉少年真嗣為主人公，在看似普通的怪獸交戰，保衛地球的情節中，通過真嗣感受到一份渴望被需要，夢想被愛又害怕背叛而在自己與他人之間築起屏障這種種矛盾與孤寂的心情，從某種程度上來說也是現代人心理的折射。世紀末今天，人類對自身的思考也逐漸深刻，而同時日本的動畫也開始越來越關注貼近現實與心理方面的剖析，由原本普遍愛與友情的主題轉為更加人性的刻畫。各方面都日臻完美的日本動畫並沒有停止發展的腳步，仍然在不斷自我完善和突破，到底能有多大的成就，是我們無法預計的，還是讓時間來決定吧！
在1983年時，日本動畫市場上出現了世界上第一部「Original Video Animation」（簡稱OVA）－《DALLOS》，為動畫在電影，電視市場外，開辟了一個新市場－－錄影帶市場。OVA，顧名思義，就是不在電視或電影院播出，而只出售錄影帶。除非該片大受歡迎，才有可能在電影院公開而升格為電影。OVA自1983年至現在，已成為動畫的重要市場。其中佳作不勝枚舉，如《88戰區》，《幻夢戰記LEDA》《渥太利亞》、《銀河女戰士》系列、《銀河英雄傳說》系列、《五星物語》、《古靈精怪》等。說完歷史，接下來要談到為什麼動畫會受到高年齡層（中學生以上）的歡迎？主要是因為其內容意義深刻，在表面的故事背後，都藏著這部動畫的主題，發人深省。如前述OVA佳作《渥太利亞》的劇情：一對原本感情深厚的夫妻（男女主角），歷史「光榮傳統」的壓力下，不得不互想殘殺，女主角已死而其靈魂仍然遵守戰前和丈夫所作的約定……在這一部悲劇後，可以找到該片的主題「誓言」和「反戰」。又如機動戰士系列，綜合七部作品來看，該片強調不論歷史的教訓多麼慘烈，仍然會有人重復著無知的罪行，無意義的戰爭，以及悲慘的結局。由此可知該片的主題即為「輪回」，人類永遠無法完全脫離戰爭的威脅，永遠會重復著愚蠢的戰斗。正如《機動戰士Z》一本別冊封面的標題：「We Saw The Tears Of Age，Felt Grief In Own Space。」由於日本動畫的含義都很深遠但不明言，讓觀眾自己去體會，所以每一次重看多少都會有新的感受，因此動畫會受一些高年齡層的喜愛。

㈥ 天空之城劇情簡介

古老帝國拉比達是一座漂浮在空中的巨大的機器島，傳說那裡已經無人居住，蘊藏著巨大的財富。因此，無論軍方還是海盜，都在找尋著這座傳說中的飛行島。

礦工帕克這天偶遇拉達比繼承人希達，兩人一見如故。因為希達身上有找尋拉比達帝國的重要物件飛行石，軍方和海盜兩幫人馬都在追殺希達。帕克帶著希達一起逃亡，最終都沒有逃出軍方的手中，希達被軍隊擄走了。

為救朋友，帕克只能選擇與海盜合作。帕克與海盜成功救出了希達，同時，他們也發現了軍方的邪惡計劃。為了阻止軍方邪惡計劃的實施，他們和海盜一起踏上了尋找拉比達之旅。

(6)天空之城是日本第一部動漫電影嗎擴展閱讀：

主要角色簡介

1、希達——配音 橫澤啟子

全名羅希達·多耶魯·烏魯·拉普達。希達是一位身世不明的少女。因為特務頭領穆斯卡以調查拉普達為理由，而要求帶她回總部協助調查，但在運送途中遇上空中海盜，雙方因為爭奪希達的飛行石而在飛船上發生槍戰，希達為了逃避空中海盜及特務的追捕，因而從飛船上墜落地面，但幸好由於身上佩戴飛行石，所以平安降落地上，也因此被巴魯發現。

後來兩人成為軍方及空中海賊追捕的對象。最後她才得知自己原來是拉普達的王室正統後裔。希達心地善良，但也不乏女性獨有的的堅毅和不屈精神。在天空之城即將落入惡人之手時，希達寧願犧牲自己的生命也要保衛故國。

2、巴斯——配音 田中真弓

是一位住在有礦坑的小型城鎮附近的少年，本作品的男主角，於礦山中擔任實習的機械工人一職。父親先前是飛行冒險家，在一次使用飛行船進行飛行冒險時，不慎被低氣壓捲入，但卻成功突入到內部並意外發現到天空之城拉普達且成功拍攝到一幅照片，因而堅稱天空之城拉普達確實存在，但當時眾人對他的說法存疑，導致死前都一直被當成騙子。

巴魯個人深信父親對於拉普達的所言不假並決心承繼父親的遺志，願望是自己製造一架小型飛機來尋找傳說中的天空之城拉普達，作品中有一幕有帶到這一架已經完成一部分的航空器。本身個性直接且豪爽，因從事礦工的因素而身強體壯；且具有超出一般同年齡小孩的運動細胞，亦有著優秀的眼力。每天早上起床後的例行公事則為放出自家樓頂飼養的鴿子及吹奏小喇叭。在本作品的最後，和希達一同前往希達的北方故鄉肯德亞山谷。

3、羅穆斯卡——配音 寺田農

斯卡·保羅·烏魯·拉普達。拉普達的王室另一支後裔，同時也是政府的情報機關特務，軍階是大佐，很有野心且了解拉普達的秘密，手槍射擊技術相當出色。保羅在希臘語有從屬的意味，所以他的名字有可能有暗示著「拉普達的副王」。最後自己被巴魯和希達以毀滅的咒語解開飛行石時所產生的強光弄瞎了雙眼，墮海身亡。穆斯卡是一個道貌岸然的偽君子，外表對人謙和有禮，實際上心狠手辣，心中暗藏邪惡的野心。

4、朵拉——配音 初井言榮

空中海賊的首領，旺盛的行動力與年齡不太搭調。從海賊船上的肖像得知，她年輕時十分漂亮。朵拉是個面惡心善的老海盜，精通天文地理和密碼破解，做事雷厲風行。

5、查爾斯——配音 神山卓三

朵拉的長男。有著豐厚鬍子的大男人，是個有無與倫比的力氣的人。可以把胸部鼓起到衣服的扣子彈出去的人。喜歡的食物是布丁。

6、路易——配音 安原義人

朵拉的次男。留有一小撮的鬍子，喜歡希達。喜歡的食物是肉餡餅。

7、亨利——配音 龜山助清

朵拉的三男。虎蛾號的成員。帽子時常把眼睛遮起來。在三兄弟中是唯一沒有鬍子，臉頰上長有雀斑。各自的名字的由來都是歷代的法王的稱號。

8、波姆爺爺——配音 常田富士男

巴魯的友人，為一名在廢棄礦坑裡獨自生活的老者，知曉著礦石知識與飛行石相關的傳說。角色模特為宮崎駿的工作同事森康二及近藤喜文。