㈠ 男主漏鳥的電影有哪些
丁度巴拉斯系列電影。
㈡ 《她不知道名字的那些鳥兒》——蒼井優最大尺度的電影
說到霓虹國,不得不提到他們的女明星。
水原希子和小松菜奈都因為長著一張厭世臉享譽世界,但在島國的女明星里,還有一位有著高級臉的女明星不得不提,那就是蒼井優。
"笑起來,就像全世界都在放煙花一樣"的蒼井優,是日本著名導演岩井俊二的愛將。
作為日系小清新的鼻祖,蒼井優在「花與愛麗絲」、「扶桑花女孩」等作品中將"清純女神"的形象演繹到了極致。
講真,當你看到蒼井優這三個字時,是不是有一瞬間恍惚把它看成了蒼井空。
沒事,看成蒼井空也不能怪你,畢竟蒼老師是那麼的(只可意會不可言傳)
一個蒼井空,一個蒼井優,兩個人戲路完全是八竿子打不著,但就是因為名字太相似,然後清純可愛、舉止得體的優醬姐姐"下海"了!
這是一部號稱蒼井優從影以來尺度最大的電影——
她不知道名字的那些鳥兒
彼女がその名を知らない鳥たち
蒼井優在此片中除了貢獻出有史以來最大尺度的表演之外,也貢獻了有史以來最牛B的演技。
憑借著這種豁出去了的獻身精神,優醬贏得了日本電影學院獎最佳女主角獎。
作為日本最 Top 級的電影獎,優醬喜極而泣,畢竟這是日本電影界女演員能獲得的最高獎項。
好了,下面桃子要給你們安利這部電影了,各位,影片開始之前,請自行調小耳機音量,至於為什麼,請在下文中找答案。
島國的影片向來是以大尺度或者毀三觀來征服觀眾的,不過像「她不知道名字的那些鳥兒」這樣,一言不合就開車的電影也是少見的。
影片一開始,就是由號稱史上最"骯臟"阿部隆史飾演的陣治給優醬飾演的十和子按摩的"船戲"。
當然,有老實人給按摩還是不夠的,不夠能襯托出十和子的"渣"。
渣女的人設當然要有很復雜的過往或者比較混亂的男女關系。
於是,接下來,我們就看到了蒼井優在本片中貢獻的大量不堪入目的羞恥動作,以及許許多多情之所至的神情、發自肺腑的叫喊······
講真,蒼井優在這部片中用自我犧牲式的表演拉近了她與蒼井空的距離。
「她不知道名字的那些鳥兒」整部影片的畫風超出了常人可以理解的喪。
看過這部影片的桃子心裡有一種莫名的難過,有一瞬間,我突然覺得,這個世界就是這么的不公平。
十和子和一個邋遢的老男人陣治住在一起,雖然他們同居,但對於十和子說,陣治不過是自己的人肉提款機和忠實的僕人。
這個世界上,總有人愛的卑微,卑微的沒有自我,而陣治就是這樣的人。
雖然有時也會按捺不住內心的小火苗想和十和子來個親密接觸,但是,十和子的態度很快就會讓他認清現實。
但是,這一點也不妨礙陣治對十和子的愛,這典型的日系精神抖m無疑了。
十和子住著陣治的房,花著陣治的錢,但還不讓陣治碰,確實,一個有著如花般容貌的美女子有誰會甘心和一個摳腳大漢在一起。
於是,在家終日無所事事的十和子遇到了時機。
十和子的手錶壞了,由於沒有過保修期,鍾錶店的人派人來到十和子的住所來給她換新表。
然後,我們就看到了高大帥氣的水島。
不出觀眾們所料,這倆人見面還沒聊幾句,就莫名其妙的親上了。
愛情來得太快就像龍卷風。
由於第一次"家訪"水島沒有給十和子帶來令她滿意的手錶,然後兩人就很愉快的有了第二次見面的機會。
第二次,兩人由親吻直接升級到了為人生"鼓掌"。
十和子知道水島已婚,但她卻不介意,因為她堅信她與水島之間的是愛情。
然後,她還拿著陣治的錢,為她與水島開房的花銷付費。
雖然事後十和子發現水島在和他交往的時候也在和別的女人約會,知道水島給她買的是一塊3000日元的廉價手錶。
但她卻裝作不知道,繼續見面,繼續在一起。
日日夜夜為她當牛做馬的陣治她碰都不讓碰,但她卻心甘情願的被水島免費睡。
這樣的十和子確實很渣,很婊,但她之所以會成為這樣,一切都要歸功於一個叫黑崎的男人。
八年前,黑崎成了十和子的男朋友。
這個有錢的男友帶著十和子經歷了人間一切的美好之後,以愛情之名,把十和子獻給了一個對他事業有幫助的老頭。
這種打著愛情名號的騙子在利用完十和子之後,竟然把十和子暴打一頓,然後和別人結婚了。
講真,看到這一段真的好氣喲,真希望黑崎這樣的渣男沒有什麼好下場。
然而事實真的是這樣,在暴打十和子之後沒有多久,黑崎就失蹤了。
影片講到這突然變成了懸疑片。
十和子對黑崎失蹤的事情一無所知,在一個無聊的午後,她突然想起了黑崎,於是她用手機給他打了電話。
對方當然是無人接聽。
但也就是這個電話,才導致後來警察的上門詢問。
警察的登門造訪,讓十和子知道了五年前黑崎就失蹤了的事。
與此同時,十和子現在的情人水島家裡也出現了一些詭異的現象。
比如家裡莫名其妙的出現一些成人玩具,他提包里關於公司的機密資料也都被偷,並且他還發現每天都有人跟蹤他。
黑崎的失蹤,水島家出現的一些異常現象以及陣治對要出門的十和子說的那句話。
讓整部影片都陷入了撲朔迷離的狀態。
到底誰是兇手,故事的結局到底會怎樣,在這桃子就不給你們劇透了。
這部電影喪,裡面充斥著各種人間失格,全片最美的畫面就是那一群十和子不知道名字的鳥兒從空中飛過的樣子。
日本的影片總是在它波瀾不驚的表象背後給你漏出比較極端的暗潮。
有時候愛情也是這個樣子,愛,有時是被人傷害,有時是傷害別人,但它更多的時候卻是在讓你愛到深處之後一無所有。
㈢ 你認為迄今為止華語電影最好的是哪部
楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》。封面是CC藍光版封面。由於《牯嶺街少年殺人事件》的版權關系很復雜,影迷一度認為藍光修復無望,結果CC居然搞定了。當年公布藍光版可謂影迷中的大事。
《牯嶺街》是楊德昌野心最大也是最好的電影,通過一個少年的悲劇反映台灣社會現實。陸川在電影學院上學時和同學看完《牯嶺街》,人都傻了:以後電影怎麼拍啊?還有《陽光燦爛的日子》,也可以看出《牯嶺街》對它的影響。
侯孝賢最好的電影《悲情城市》,和《牯嶺街》類似,以小見大,視角來自一個台灣鄉土家族,在殘酷的時代洪流中分崩離析。
我認為《悲情城市》比《牯嶺街》略遜(個人觀點),但片中梁朝偉帥得冒煙帥得冒泡。另外,我非常喜歡《海上花》,看了好幾遍。
——趣事:侯孝賢喜歡和梁朝偉合作,但梁朝偉不會說閩南話和客家話,也不會說上海話,國語也不流利。所以《悲情城市》中演聾啞人;《海上花》中演到上海的廣州官員,大部分時間說粵語,偶爾幾句上海話說得和外星語一樣(233
香港地區的最佳電影大概在王家衛和杜琪峰之間產生。但我對這兩位無感,跳過。
內地電影,大家似乎都忘了這部:
王兵的紀錄片《鐵西區》。分為三部《工廠》、《艷粉街》和《鐵路》,總時長超過九個小時。能堅持看完的我敬你是條漢子——我斷斷續續看了兩個月。
《鐵西區》是《視與聽》影史250佳並列第202名(指第一部《工廠》)。《電影手冊》2004年度十佳第2名,00年代十佳第7名。之前讓大家猜最受西方影評人認可的華語電影,居然沒人猜《鐵西區》,桑心。《鐵西區》是最具國際影響力的華語紀錄片。
要說粗糙,《鐵西區》是真粗糙,全程DV拍攝,剪輯也極粗放;要說真實,《鐵西區》是真的真實,一幫大老爺們兒光腚露鳥到處跑。90年代末的國企工人下崗潮是歷史大事件,代表中國經濟轉型陣痛。東北重工業區所受影響尤劇。《鐵西區》聚焦於工廠社區,通過瑣碎細節,將下崗潮對個體影響展現出來。
㈣ 求一個電影和動畫的名字
第一個是<<去吧,稻中兵團>>(又叫<<去吧,稻中撞球部>>),很有趣啊,附上資料簡介.....
毫無道德節說臟話不厚道哦觀念的前野、井澤二人組在稻中撞球社肆無忌憚地搞起一個又一個低級變態惡心,又讓人不得不發(起)笑的奇思妙想,原來惡作劇的創意可以如此地源源不絕,讓平凡單調的學生生活也可以充滿如此多的憤怒、臉紅、刺激、喜悅及如獲大赦的松軟感。「灌腸高手大賽」、「露鳥發球絕技」、「女人算什麼協會」、「去死去死團」勢必要顛覆正規傳統的比賽及兩性正常發展的互動。挑戰視覺美感、挑戰道德尺度,青春期的無奈童話要看過本書才算轟轟烈烈。我們是稻中撞球社!腦袋傻里傻氣,心裡亂七八糟,身體一直都是本書榮獲1996年講談社第二十屆漫畫賞青年部門大獎。川口開治、柴門文、小林誠、大和和紀等漫畫名家一致同意是日本年度代表大作。全套十三集在日本達到一千八百萬冊以上的銷售量,到底日本國民為何喜愛這套作品到了極點,也許要你看了才知道!我們是稻中撞球社!腦袋傻里傻氣,心裡亂七八糟,身體一直都是健康有勁!開始狂飆啰!稻中撞球社!
第二部就是<<死神來了>>沒錯,不過好像有四部啊.....
㈤ 誰有香港露鳥男星的電影嗎
《愈快樂愈墮落》
陳錦鴻
㈥ 《斷背山》安妮海瑟薇是露點了嗎
安妮海瑟薇在《斷背山》電影57-58分左右的時候露點,不過網上的都是刪減版。
(6)大尺度露鳥電影擴展閱讀:
《斷滾慧背山》是由李安執導,希斯·萊傑、傑克·吉倫哈爾、琳達·卡德里尼、安娜·法瑞絲、安妮·海瑟薇、米歇爾·威廉姆斯主演的愛情片,於2005年12月9日在美國上映。
該片改編自安妮·普魯克斯所著的同名短篇小說,講述了在1963年至1981年的美國懷俄明州,兩個男人之間存在著復辯升雜情愛大灶答關系的故事。
㈦ 韓國電影秘密之八大人間凶器(深度好文)
「韓國電影有那麼好嗎?」
千萬不要把韓國電影和韓國電視劇聯想到一塊,雖然棒子的電視劇也不乏精品,但其矯揉造作之感實在無法與韓國電影相提並論。
大概十幾年前的影評大佬,大多表示了對韓片(流)不屑。後來,一發而不可收拾,又一個個愛韓片到不能自拔。
2008 年,配額制的調整,導致唱衰韓國電影的聲音不斷,演員主動要求降薪。因為它已經有了接近十年的好時光,是不是該到頭了?結果我又發現,韓國新人導演的涌現速度,比想像的還要誇張,例如80後實力派代表劉亞仁。
2013 年,《辯護人》、《素媛》、《新世界》還有之前《熔爐》等電影的存在,部部可重復觀看回味,順便把韓國電影的輝煌,又延續了很長一段時間。
2015 年,在中國電影高歌猛進又在戛納被剃光頭之際。韓國電影仍然很好看,《思悼》的橫空出世,榮獲韓國第35屆電影評論家協會最佳影片、最佳劇本和音樂獎。
所以說,韓國電影真的很好!
韓國電影為什麼好看?不外乎觀眾的觀後感:為什麼中國電影不敢拍這么深刻的題材?
韓國好電影絕大多數的題材是:黑國家、黑體制、黑警察。可別小看這三樣,中國電影一樣都不敢越雷池。
試想一下寧浩導演的《無人區》從拍攝到上映花了多少年,你就知道答案了。
所以呢,看韓國電影,你還可以看演員。當年韓國明星自降片酬並走出國門。不像某些國內的明星大腕,出名要趁早,到處走穴或上綜藝節目,拍攝的電影角色形象的塑造就不用多說了。例如小明,無論演什麼角色都是小明。(是不是覺得很裝X?)
總之,我喜歡他們,認可他們,更願意向大家推薦他們。
1 、宋康昊
必殺技:飛腿
代表作:《殺人回憶》、《辯護人》
說起長相,他也不過是位身材發福、大小眼嚴重、長相扔到人堆里絕對1秒鍾消失的中年大叔。
但凡是看過他電影的人,絕對會被他的演技折服。
或許提起他的名字,你會覺得陌生;
但是說到電影《殺人回憶》、《辯護人》、《觀相》想必大家都不能再熟悉,而這些都是他主演的作品。
這一幕,宋康昊把攤五十張大餅的賣力程度以及一張肉餅臉的全部重量,全神貫注,對友方金相慶使出了一記凌空飛踹。
國民級影帝宋大餅,大概是中國影迷最熟悉的一位韓國演員了。
宋大餅演過高麗王 ,演過韓國總統(前身)以及給總統理發的(《孝子洞理發師》),演過摔角手,演過吸血鬼,演過露鳥戲,還演過科幻片……看起來,就沒有什麼是他不能演的。
在韓國,他是國寶級的演員,被尊稱為 「國民影帝」 ,穩坐韓國電影的第一把交椅。
有人說:「 只要有宋康昊,就不會是爛片。 」(我自從看過《殺人回憶》,對韓國電影果斷黑轉粉)
如此看來,這韓國電影第一把交椅的地位又何以被撼動呢?
2、崔岷植
必殺技:錘子
代表作:《老男孩》、《鳴梁海戰》
他是忠武路的超級干將,被稱為「韓國影壇國寶」;他出演了N多高分佳作,拿獎到手軟;他是韓國電影票冠電影的創造者;他大器晚成,37歲才姍姍等來自己的春天;他那張滄桑的粗糙大臉,已成為韓國電影的代表形象之一。
感覺這十年成長起來的中國影迷和導演,幾乎對這一幕都印象深刻。
崔岷植手持錘子,虐殺一幫黑社會小弟如砍瓜切菜,如入無人之境。國際朴的長鏡頭,爽得讓人身臨其境。更厲害的是掉了錘子後,他在牢房裡練就的鐵拳無敵,同樣霸氣十足。
雖然崔叔有一張比餅還大的臉,但在片中搭配灰白短髯,既有武將的決絕,又有文臣的謹慎,眉宇間自有一股苦大仇深,不怒自威,這是他演了多少變態,才煉出的英雄氣場。
在我等影迷心中,他一直是個隨時隨地可以開掛的大叔,從《老男孩》到《鳴梁海戰》,從變態狂魔到民族英雄,他已經是蛻變成殲敵十萬的猛獸男子。
好在經過韓國本土超級豪華古代主旋律《鳴梁海戰》後,崔岷植似乎終於走出了《老男孩》時代的角色印象。
崔哥之錘,捨身成仁。
3 、金允石
必殺技:棒骨
代表作:《黃海》
從戲劇舞台分身至銀幕並沒有多長時間的金允石在2006年大獲豐收,爆發性的演技和控制畫面的能力讓他被評為了該年度韓國電影界的最大的發現之一。
擅長演反派大惡棍的金允石(《田禹治》、《黃海》),憑借吃完肉狗之後的大棒骨,成功重定義了我對殺人至高境界的看法。
大叔金允石的表演如同《黃海》中一樣,依舊精湛,頹廢的鬍渣,憂郁的眼神,無處不詮釋出低調的牛X。
4、黃政民
必殺技:裝慫
代表作:《新世界》
要說顏值黃政民並不出眾,甚至有些「醜陋」,但是就因為他「特立獨行」的臉,讓更多觀眾將視線放在了他的演技上。
跟很多人一樣,我覺得《老手》一般,遠沒有 《新世界》 好看。
當年的影片評論,影評人是這么寫的:
丁青身上的抑揚先抑是如此漫長,從對峙警察到清理卧底,從停車場被嚇,到停車場開殺。他爆發出來的殘忍,以一敵眾的過人表現,令人驚訝、震撼且意外。瞬間從一個滑稽丑角,變成了一個立體,有血肉的演技擔當人物。
影片中黃政民飾演一名自帶英雄主義的暴發戶大哥,看似輕浮的模樣,實則穩重且對兄弟表現出極度信任。
一黑到底的《新世界》不免被認為是《無間道》的延續,但沒有審查制度的韓國早已甩掉香港電影,比起內地電影更是高出一大截。
卧底與幫派,犯罪電影中常出現的元素,《新世界》深受香港電影影響,人物架構顯然有跡可循,非黑即白,正邪不兩立,深化了類型片中特定人物的悲慘命運。
無論反差多大的形象,黃政民都能游刃有餘的把握,憑借其超高的演技,詮釋什麼叫真正的 「一身是戲」 。
5、李政宰
必殺技:偽裝
代表作:《新世界》、《觀相》
動圖出自《新世界》的結尾,完美致敬了棒子對吳宇森電影的無限猜想。
《盜賊同盟》、《新世界》、《觀相》,一直到《暗殺》,李政宰好像突然活躍了,並且戲路變得越來越寬。尤其是《暗殺》的韓奸角色,雖然戲份不算多(當然河正宇等人也不多了)。
《觀相》:善於偽裝的王叔首陽大君,陰鷙之氣,鷹視狼顧,最終謀奪侄子王位。
當《觀相》里首陽大君出場的那一刻,我已經徹底被征服了。(觀相師宋康昊已被嚇尿)
這部電影以景泰六年(1455年)(朝鮮用明朝年號)朝鮮世祖李瑈奪取侄子朝鮮端宗李弘暐王位作為歷史背景。先大致介紹一下。李瑈是朝鮮世宗李祹的第二個兒子。這位世宗大王是韓國歷史上出名的聖主賢君,韓文就是他在位期間發明的。現在韓幣一萬面值的頭像就是他,首爾還有一個紀念他的世宗廣場。
而另一部商業大片《暗殺》,影評人的評價是:
韓奸李政宰,他是一個變節者。電影把處決李政宰當做了最終落幕的戲劇高潮,一方面有崔東勛的拖沓所致,另一方面更說明這部電影試圖要探討韓奸問題。當年「引刀成一快,不負少年頭」的革命青年,何以變節得面目可憎,被盯上歷史的恥辱柱。如只是象徵喊喊漢奸、三十萬之類的詞語,那麼,一個民族確實很難有什麼進步。我不敢說《暗殺》的思考有多深入,但至少,一部主流商業電影,居然把一個變節者的內心掙扎給講出來了。
6、薛景求
必殺技: 打臉
代表作: 《素媛》
薛老師天生一張苦大仇深臉。動圖來自《人民公敵》。
薛景求距離影迷印象最近的,一部膾炙人口的作品,應該是 《素媛》 了。
韓國忠武路「三駕馬車」 宋康昊、崔岷植、薛景求。
薛景求的地位我想不用多說了吧!
打臉,打腦袋,這種直接侵犯人臉部頭部的粗暴行為,常見於韓國電影。
如《新世界》里黃政民教訓小弟的橋段:
一句「阿西吧」還沒說完,就一巴掌扇過來了。
7、河正宇
必殺技: 耍帥
代表作:《追擊者》、《恐怖直播》
在忠武路,顏值領銜的是元斌;演技領銜的是宋康昊;但兼顧顏值和演技,河正宇才是第一。
其實河正宇這三個字,就代表了電影的質量。
明明可以靠臉吃飯,卻非要把自己較勁成糙大叔的影帝,在韓國電影圈,河正宇真是謎之存在。
為了拍攝《國家代表》,練了四個月的滑雪。
為了拍攝《柏林》他接受了三個月武術,格鬥,長跑和射擊的訓練。
為了拍好《黃海》中嗜賭成性的朝鮮族計程車司機久南,特地學習了延邊方言和打麻將,堅持三個月每周五天每天六小時練習。
為了《恐怖直播》,專門練就了播音腔標准韓語。
《恐怖直播》中,全影片90多分鍾幾乎都是他一個人的戲。導演採用多機位多角度的拍攝手法,無論是影片前期他為了自己的利益而出賣別人的形象,還是在與恐怖分子較量過程中逐漸轉變的心態,亦或是在影片結局中對政府以及世界失望的神態,都被河正宇刻畫的入木三分。
《追擊者》與《黃海》,奠定了他的實力派地位。《國家代表》和《恐怖直播》,又證明了他的觀眾緣超乎想像。作為演員,他還轉型拍攝電影當導演。在韓國的演員圈子,這個現象其實並不算多。
這兩年,河正宇前有《暗殺》,現又有《小姐》。作品分量很足,在國內影迷圈子也超級火。1970s 這代的韓國男演員,他應該是首屈一指了。
8、劉亞仁
必殺技: 拳頭
代表作:《思悼》
忠武路四小天王:金秀賢、宋仲基、劉亞仁、李民基 。
看到了歐巴,是不是很開心?
女人心嘛,一直都是看一部韓劇換一個老公,從目前輿論來看,金秀賢已經成了前任。估計得等《星2》出來,才能有機會翻盤。
我這里只講劉亞仁。哈哈……
忠武路四小生里長相最man的一個,扮演問題少年的專業戶,在《Runningman》里被調戲稱為「國民熊孩子」。
接拍了《老手》和《思悼》兩部重量級作品,入圍大鍾獎,還獲得了第36屆韓國青龍電影獎最佳男主角獎,這可是韓國電影業最有分量的兩個獎項。所以,2015年也被稱為劉亞仁年。
《老手》中,他與黃政民對戲。《思悼》中,他與宋康昊對戲。
爬過這兩座山頭,當中國影迷剛剛驚呼橫空出世之際,在 1980s的韓國男演員里頭,他已經是出類拔萃之輩了。
聽說《太陽的後裔》也有他?
但這個,我就真的不太清楚了。
每次一說到《辯護人》這部電影,就會想太多。 不是說,每一部電影都要擔當社會責任感,乃至追求國民進步。但至少,你總得表現出一些搞藝術的誠意吧。
這韓國電影,就當它只是領先中國個二十年吧。
韓國電影為什麼這么酷?
如果忠武路沒有了宋康昊,就像韓國電影失去了靈魂。
如果你也愛河正宇,不去戛納,我們去夏威夷!