7月20日疫情過後第一場電影

❶ 影院復工後第一部上映的片子是啥為何安排這部為第一部

影院復工之後第1部上映的其實是動畫片第1次離別，可能就代表著電影院和觀眾的離別

❷ 廣州萬達影城復映片單一覽廣州增城萬達影城電影排期

7月16日，國家電影局發布通知：「低風險地區電影院各項防控措施有效落實到位的前提下，可於7月20日有序恢復開放營業。」
闊別180天，終於與電影重逢。復工日，干貨硬貨小萬已經備好：截止復工首日中午12點，所有確定復映的老片和官宣定檔的新片，小萬全都整理好了，請收好這份超長片單——
《大話西遊之月光寶盒》
首映時間：1995-01-21（中國香港/2014-10-24（中國大陸
復映時間：-07-24
內地票房：1026.3萬
論星爺的無厘頭，《大話西遊》系列怎能錯過？
系列首部《大話西遊之月光寶盒》更是將無厘頭搞笑發揮到登峰造極。
初看之後，腦海里殘留的或許只有經典台詞和搞笑橋段。
經年後回看，這部港片黃金時代的經典代表作，卻是越看越令人唏噓。
珍惜每一次大銀幕重溫經典作品的機會吧，因為那裡面有常看常新的人生。

《大話西遊之大聖娶親》
首映時間：1995-02-04（中國香港/2014-10-24（中國大陸
復映時間：-07-24
內地票房：1.77億
相比《月光寶盒》的極端無厘頭，《大聖娶親》是一部讓人笑中帶淚的續集。仔咐
年少時，總有人夢想做個蓋世英雄，也總有人夢想成為蓋世英雄心裡的唯一。
長大後才發現，我們只能猜中開頭，卻永遠猜不到結尾。
這次大銀幕重映，就讓我們再去看一眼那個宇宙最落寞的背影吧。
《當幸福來敲門》
首映時間：2008-01-17(中國大陸/2006-12-15(美國
復映時間：-07-20
內地票房：601.2萬
100萬人在豆瓣打出9.1分，內地觀眾對《當幸福來敲門》中溫柔的史皇確實愛得深沉。工作失利、家庭失敗的克里斯·迦納(威爾·史密斯飾帶著兒子睡收容所、住公廁，受盡白眼的他決定拼盡全力改善兩人的生活。
因為堅信「幸福明天就會來臨」，努力拚搏的克里斯迎來了逆襲的機會這一碗看似爛俗的人生雞湯，在全球受疫情影響嚴重的此時來喝，想必會有熨帖和暖心吧?
《風聲》
首映時間：2009-09-29
復映時間：-07-20
內地票房：2.05億
陳國富和高群書難得強強聯手，成品就是這部必看的「國產精品」。作為諜戰片，《風聲》憑借完美的氛圍塑造、緊迫的拍攝手法，尤其是演員全員精湛的表演，使得影片上映後掀起熱議。李冰冰甚至因為其中的精彩表演，成為第46屆金馬影後。11年後回看，你甚至會驚訝，我們真的拍出過此等不亞於R級片尺度的國產電影。
《大鬧天宮》
首映時間：2012-01-11（重製版
復映時間：-07-20
內地票房：0.51億
上海美影廠代表作，製作於1961年的《大鬧天宮》，早已將國產動畫推到了一個難以逾越的高度。為紀念上映40周年，後來又推出這個3D修復重製版，並請來陳凱歌、陳道明、張國立、胡歌、陳佩斯等一眾明星，為仿脊其重新進行配音。
《十二生備戚滲肖》
首映時間：2012-12-20
復映時間：-07-20
內地票房：8.81億
當年火燒圓明園後，不少珍貴文物流落海外，其中就包括即將拍賣的四具十二生肖獸首，國際大盜JC聯合他的專業盜竊團隊，計劃將它們偷回國作為成龍的第101部電影，功夫喜劇風格顯著，後來獲得金馬金像動作設計/指導大獎。當年成龍大哥曾透露，《十二生肖》是最後一部打鬥如此激烈的動作片，不過如今看來，成龍大哥依然拚命敬業啊！
《中國合夥人》
首映時間：2013-05-17
復映時間：-07-20
內地票房：5.39億
北上最為成功的中國香港導演陳可辛，憑藉此片將黃曉明捧為金雞影帝，他自己也成為唯一一位「三金」導演（金馬、金像、金雞。本片以新東方三位創始人為原型，講述80年代初，以成冬青為首的三兄弟，攜手創業的故事。當年口碑票房雙收，至今看來仍屬於完成度不俗的國產商業片典範。主線劇情大談成功學，實則致敬一段青春，一個時代。結尾的那句話，不知你是否記得——「到底是我們改變了世界，還是世界改變了我們？」坐等《奪冠》的時候，可以二刷《中國合夥人》重溫陳可辛的「大中華情節」。
《北京愛情故事》
首映時間：2014-02-14
復映時間：-07-20
內地票房：4.05億
當年大火的劇版《北愛》之後，導演陳思誠帶來了影版《北京愛情故事》，這也是陳思誠的大銀幕首次亮相（隨後就是唐探系列。影片通過不同年齡段的五對戀人的愛情故事，講述了五個關於愛的寓言。劃重點，裡面有最初的劉昊然和歐陽娜娜，青春又青澀。
《超能陸戰隊》
首映時間：2015-02-28
復映時間：-07-31
內地票房：5.24億
作為大白腦殘粉，苦等續集五年的小萬，是萬萬沒想到還有大銀幕重溫前作的機會的。作為迪士尼與漫威聯合出品的第一部動畫電影，《超能陸戰隊》顯然不缺迪士尼拿手的賣萌絕技和暖心內核。以大白為首的超級戰士們，則帶來十足熱血的漫威超級大片質感。但是!這些都不重要!有白胖子全程賣萌，還要啥自行車!
《狼圖騰》
首映時間：2015-02-19
復映時間：-07-20
內地票房：7.04億
改編自同名暢銷小說，由法國知名導演讓-雅克·阿諾執導，耗時7年籌備，真狼實景拍攝，超高難度與巨額投資，讓它一舉成為中國電影里的「奢侈品」代表。片中草原遼闊壯美的景象，與人狼大戰時的驚心動魄，都曾震懾每一位看過它的觀眾。
《捉妖記》
首映時間：2015-07-16
復映時間：-07-20
內地票房：24.4億
由於換主演、再補拍的一系列波折，小妖王胡巴的「誕生」實屬不易。導演許誠毅將好萊塢動畫電影的故事模板加特效技術，移植到本土，拍出迄今最成功的國產奇幻類型片之一。丑萌丑萌的胡巴也是繼「長江七號」後，最受歡迎的電影萌物。當年暑期檔的票房神話相信不少影迷都還記憶猶新，共計刷新和創造了200餘項票房新紀錄，打破當時《速7》創下的內地影史票房紀錄以及內地觀影人次紀錄（2015年也是中國票房井噴的一年。
《夏洛特煩惱》
首映時間：2015-09-30
復映時間：-07-20
內地票房：14.41億
繼《泰_》之後，又一部成功撓到全國觀眾笑點的喜劇。小成本黑馬奇跡，誰能想到主演沈騰和話劇起家的開心麻花，會成為日後喜劇片的「扛把子」一員。裡面看一次笑一次的梗實在太多，夏洛的雞毛撣子裝扮、袁華的《一剪梅》BGM、鄰居老大爺洗腦的「馬什麼梅」
《美人魚》
首映時間：2016-02-08
復映時間：-07-20
內地票房：33.92億
《西遊降魔篇》之後，周星馳繼續用《美人魚》證明自己春節檔王者的地位。星爺的變與不變，當時也討論得甚囂塵上。如果不把它當作喜劇片來看，裡面的童真與純愛，或許能帶來不一樣的感動。結局劉軒不顧一切地保護著美人魚珊珊，男主角終於不再像一條狗，他要做的是她的大英雄。憑借星爺的金字招牌，《美人魚》在春節檔僅用4天沖破10億，刷新了當時中國內地影史「最快破10億華語片」的記錄，如今位列中國電影總榜單第7位。
《瘋狂動物城》
首映時間：2016-03-04
復映時間：-07-24
內地票房：15.27億
四年前《瘋狂動物城》掀起的觀影狂潮想必大家仍記憶猶新。這個動物世界的烏托邦故事，是擅長講童話的迪士尼近年來少有的犀利和深刻。當年對它最高的褒獎，是奧斯卡、金球獎、動畫安妮獎最佳動畫長片三殺。如今再看，《瘋狂動物城》里那些隱喻才真正讓人心驚。
《大魚海棠》
首映時間：2016-07-08
復映時間：-07-20
內地票房：5.65億
一部讓所有人翹首企盼，等了12年的作品，上映第一天，就打破中國國產動畫的首日票房記錄。精緻的中國風作畫，與完整豐滿的玄幻世界觀，讓人沉浸在它獨特的東方美學中。影片與《大聖歸來》《大護法》在日後被人並稱為國產動畫「三大系列」。
《一條狗的使命》
首映時間：-01-27（美國/-03-03（中國大陸
復映時間：-07-20
內地票房：6.08億
看上去平平無奇的萌寵題材，在國內取得的票房成績，甚至遠超美國本土。講述一條狗如何通過多次的輪回轉世，終於回到最初的主人身邊。賺足了觀眾眼淚。
《戰狼2》
首映時間：-07-27
復映時間：-07-20
內地票房：56.79億
原本不被看好的《戰狼》系列，成為國內最賣座的電影IP之一，第二部更是穩居國內票房冠軍之位，堪稱前所未有的現象級影片。當吳京飾演的冷鋒，在非洲戰場高舉起五星紅旗時，「犯我中華者，隨遠必誅」的口號，最大程度地激盪起每一個國人的熱血。而此時此刻，我們無比需要戰狼精神。
《尋夢環游記》
首映時間：-11-22（美國/-11-24（中國大陸
復映時間：-07-20
內地票房：12.12億
奧斯卡金像獎、金球獎、英國電影學院獎、法國動畫安妮獎《尋夢環游記》在當年實現了全方位的獎項橫掃。內地上映後，它則創下皮克斯動畫國內的票房紀錄，是除《瘋狂動物城》之外，最為賣座的外國動畫電影。本片的音樂相當動人，親情溫暖催淚，故事設置在墨西哥亡靈節的背景下，說盡生死與夢想。
《超時空同居》
首映時間：-05-18
復映時間：-07-20
內地票房：8.99億
近幾年票房表現非常亮眼的愛情喜劇。奇幻設定的框架下，愛情戲的部分完成得流暢生動。佟麗婭、雷佳音兩位演員的表演和默契十足的土味CP感，為本片添色不少。過去的男主角，和現在的男主角成為情敵，怪有意思。
《阿凡提之奇緣歷險》
首映時間：-10-01
復映時間：-07-20
內地票房：0.77億
童年經典《阿凡提》，誕生於上海美術電影製片廠，當年差點拿到奧斯卡最佳動畫短片（由於時長問題，與獎項失之交臂，國產定格動畫的巔峰之作。阿凡提維護窮人，與地主們鬥智斗勇的聰慧風趣形象，一度家喻戶曉。這部大電影為美影致敬老版，原創出的全新故事，不過熟悉的人物和設定，能瞬間帶我們穿越回童年。

《白蛇：緣起》
首映時間：-01-11
復映時間：-07-20
內地票房：4.54億
在國漫崛起的年，這部中美合拍的動畫電影無疑開了個好頭。原創的《白蛇》前傳，絕美中國風，改編有新意。最重要的，其中略有尺度的畫面，讓我們看到中國動畫，在往成人向邁進。
《何以為家》
首映時間：-04-29（中國大陸/-09-20(黎巴嫩
復映時間：-07-20
內地票房：3.75億
原名《迦百農》，第71屆戛納電影節上獲得主競賽單元評審團獎。當《復聯4》橫掃內地院線時，唯獨這部來自黎巴嫩的小眾電影，敢於和它幾乎同檔期上映，結果竟然拿下3.75億的驚人票房和豆瓣9.1高分。小男孩贊恩由於貧窮所遭遇的一切，以及父母生而不養的問題，令人無比唏噓，最後鏡頭記錄下他的微笑，成為年最難忘的大銀幕瞬間。
《一條狗的使命2》
首映時間：-05-17（美國/中國大陸
復映時間：-07-24
內地票房：1.97億
第一部在中國市場的成功，催生出了這個套路差不多的續集，票房表現依舊不錯。國內的觀眾果然對這種催淚向寵物故事，沒有什麼抵抗力。
《哪吒之魔童降生》
首映時間：-07-26
復映時間：-07-20
內地票房：50.13億
從點映一路飄紅，到熱映口碑出圈，餃子導演幾近全包全攬創作的《哪吒》取得的成績，為中國動畫電影工業帶來了新希望。一個不受喜愛的魔童，也能高喊著「我命由我，不由天」，以反抗之姿去救世，最終戲里戲外，破除所有人的偏見。盡管顛覆了「哪吒」在一代人心中的精神符號，卻也於新時代為其注入新的能量。更令粉絲期待的，彩條屋的「封神宇宙」正式開啟大幕，後面的《姜子牙》繼續期待一波。
《誤殺》
首映時間：-12-13
復映時間：-07-20
內地票房：12.06億作為年最後一部出圈國產片，《誤殺》打開了犯罪片的另一種方式。演員肖央轉型「如山父愛」也讓不少觀眾驚艷。而這部不少觀眾「疫情前在電影院看的最後一部電影」，如今再度重映，就像是用電影連接起了中間真空的近200天。再刷一遍《誤殺》，讓我們假裝一切都沒有變。
新片定檔
《第一次的離別》
上映時間：-07-20
影院復工時間尚未確定時，《第一次的離別》宣布在全國影院復業第一天上映。就像片名一樣，我們與電影的一次離別太久太久。而這部在柏林、東京、香港國際電影節上接連斬獲大獎的作品，講述了新疆男孩艾薩和他青梅竹馬的好友凱麗之間動人的童年故事。將會出現在銀幕上的，是新疆瑰麗的自然風光，和我們久違的夢幻光影。那就讓我們與影院的重逢，從這場純真美好的治癒之旅開始吧。
《多力特的奇幻冒險》
上映時間：-07-24
《復聯4》瘋狂虐粉後，小羅伯特·唐尼再度C位現身，這次的夥伴則是一群CG技術打造的奇特動物。在這部奇幻喜劇中，唐尼飾演會說各種動物語言的醫生約翰·杜立德，前往神秘島嶼展開新冒險的他，與神奇動物一起經歷了匪夷所思的旅程。眾多大牌演員加盟動物配音，其中就包括「小蜘蛛」湯姆·赫蘭德。而這部根據兒童文學改編的電影，氣氛也是與《復聯4》截然相反的治癒又溫馨。
《喋血戰士》
上映時間：-07-24
漫改新片《喋血戰士》，是一部「唐老大」范·迪塞爾的定製動作片。片中唐老大飾演的，是一位被納米技術改造的不死戰士，造型相當帶感。武力值滿格的同時，這個角色還要一路尋找自己被篡改的記憶、尋求背後的真相，並展開最後的復仇是套路滿滿的劇情沒錯啦！但范·迪塞爾的打鬥戲和CG特效場面，值得一看。

《妙先生》
上映時間：-07-31
原本定檔年12月31日，如今兜兜轉轉走了很遠的路，《妙先生》終於回來。作為《大護法》姊妹篇、《哪吒之魔童降世》「同門師弟」，觀眾對這部國產動畫的期待不可謂不高。同樣出自彩條屋動畫，《妙先生》改編自人氣頗高的國產動畫劇集，原作者是《大護法》的創作者不思凡。在水墨畫風和明亮色彩下，《妙先生》講述了一個關於善惡抉擇的任性選擇故事。至於前作幾部爆款點燃的國漫之路又將被《妙先生》引向哪裡，我們拭目以待。
《刺蝟索尼克》
上映時間：-07-31
作為知名游戲的主角，索尼克大概是世界上最具知名度的刺蝟。而這部以游戲為藍本改編的真人電影作品，也延續著游戲的蠢萌人設和刺激競速。這只擁有音速奔跑的刺蝟來到地球，和他的新朋友湯姆（詹姆斯·麥斯登飾上演了一出聯手拯救地球的英雄戲碼。還有喜劇大王金·凱瑞加盟飾演大反派蛋頭博士。那麼問題來了，金·凱瑞和刺蝟，你站誰？
《呆瓜兄弟》
上映時間：-07-31影院復業這么開心的事情，小朋友當然也要參與其中。喜劇動畫《呆瓜兄弟》就是送給孩子們的禮物。好朋友阿獃和阿瓜自信滿滿，他們覺得自己擁有修理一切的力量。而這自信也給他們的生活帶來了無數歡樂。割草機變太陽能自動型、滾筒洗衣機改裝成鬥牛機、地毯變成傳送帶種種啼笑皆非的發明帶來歡聲笑語，更帶來奇思妙想的力量種在兒童們純潔的心裡。
《我在時間盡頭等你》
上映時間：-08-25
七夕情人節的檔期，還有這樣一部「奇幻愛情片」。林格（李鴻其飾與邱倩（李一桐飾熱戀多年，邱倩卻在一次意外中喪生。為了換回愛人的生命，林格不惜付出一切，誰知經年再見，邱倩卻失去了關於林格的所有記憶從小心試探到兩情相悅，從同甘共苦到陰陽兩隔，從相濡以沫到默默守護，據說這部電影展示了「愛情」最好的樣子。以「時間倒流」的奇幻設定為底色，《我在時間盡頭等你》探討的始終還是現實世界中最普通的愛情故事。
《蕎麥瘋長》
上映時間：-08-25
《七月與安生》之後，製片人藤井樹與馬思純再度合作。由陳正道監制、徐展雄自編自導的電影《蕎麥瘋長》中，故事仍然圍繞兩個女孩和一個男孩之間的糾葛展開。只是這一次題材更現實：聚焦都市異鄉人，講述初入社會的雲蕎、李麥和吳風背井離鄉打拚的過程中，夢想破滅又重生的故事。馬思純的對手演員，則換成了《芳華》中的「蕭穗子」鍾楚曦。攪亂一池春水的男主，是憑借《紅海行動》讓人感慨「未來可期」的黃景瑜。

❸ 電影院疫情復工後，都上映了哪些影片呢

隨著全國各地疫情的控制，基本上已經都進入了全面復工的情景，絕大多數地區已經進入了正常的生活狀態，除了去一些公共場所還是需要進行一些自我防護，戴口罩，測量體溫。， 講述青梅竹馬的男女主在高中校園重聚之後發生的一系列愛情故事，那種一眼萬年的情感，超越時間和空間，感人至極的情感電影。還有 《蕎麥瘋長》等等。

❹ 疫情過後，電影院上映的第一部電影是什麼

疫情期間過年的時候，電影院是沒有開門的，很多電影都只能線上播放.其中囧媽可能是過年期間最熱門的一部電影了，現如今電影院正式解禁了疫情之後，很多電影院都開放了，現在電影院開放的時候有很多部優秀影片上映。那麼誰將會成為疫情之後第一個爆款的電影電影呢？

買票在進入電影院的時候，上座率不能超過30%，呃全程觀看電影的時候必須佩戴口罩。同時要進行交叉隔座售票，保證陌生觀眾間距一米以上。在進入電影院觀看電影的時候，要配合工作人員做好。體溫檢測在體溫37°3以上的人要注意個人的健康。

同時，為了有一個更好的觀影體驗，我們應該檢測好自己個人的體溫，不要給別人造成麻煩，在觀看電影的時候也要注意。有素質的觀看電影，不要吵吵鬧鬧，不要小打小鬧的吵到別人觀看電影。

❺ 電影院開門了！上影節來了！祝我們，觀影愉快

本文授權轉載自「陀螺電影」

編輯/冷狗

??配圖來自網路免費

商用素材，侵刪

是的，

電影院要回來了。

這句話，我們真的等了很久。

7月20日 開始，低風險地區電影院恢復開放營業。

上影節， 也緊接著官宣，7月25日，終相見。

本次上影節所設單元??

上影節片單， 請點擊文末 「閱讀原文」 查看

不過若按照百分之30%的上座率售票，這次大家 搶票，大概就像買彩票一樣了

關於附件里的 《中國電影發行放映協會電影放映場所恢復開放疫情防控指南》 ，我們來劃一劃重點??

在柏林、東京等電影節都入圍單元的 《第一次的離別》

也成為了復工後，第一部將上映的影片??

說了這么久，

到底 為什麼，電影院復工這么重要？

美國影評人寶琳·凱爾的傳記有一個非常適宜的名字—— 「黑暗人生」 （A Life in the Dark）。它描摹著她那坎坷波折的影評人生涯，也精確地框定了電影在她生命中的意義。

那是一個影評仍能發揮幾分力量的時代。在她的一生中，最寶貴的那些部分恰恰是在 影院的黑暗 中度過的。

投身影院里的黑暗，正是為了逃避前一種黑暗。

在我們身處的這片土地上，所有與電影有關的人們，也在等待著 從一種黑暗逃遁到另一種黑暗的時刻。

這個時刻終於來臨了。

我們終於可以回到影院那 令人安心的黑暗 之中。

終於可以與無數 因電影而熟悉的陌生人 一起，並肩凝望著那同一塊銀幕。

恰恰是黑暗顯出了白色的光幕，正像這些黑色文字的意義，也存在於白色的空餘處。

在這段漫長的歲月里，電影院從我們的生活中缺席了。對於許多人來說， 這種缺席似乎不是那麼重要。

電影可以是外出遊玩時的一種方案，也可以是與心儀之人接近的一種方式。

無論如何，它只是一個 可被替換的選項。

曾有部叫作《假如貓從世界上消失了》的電影——雖然這部貧乏的作品未能完全發揮出片名的潛力——類似的設問或許也可以應用到影院的缺席之中。

假如有一天，電影院從世界上消失了， 世界會變成什麼樣？

《假如貓從世界上消失了》

在其他的平行世界，銀幕或許會被替換成書架，座椅則化成了旋轉木馬，人們可以從別的地方尋求到娛樂與藝術的庇護所。

電影的不朽，對很多人來說，沒有太大的意義。

但仍有將電影作為工作的人，或許他們不能接受做自己不喜歡的事情，或許他們只是選擇了性價比更高的任務，或許只是那間影院離家更近。

假如電影院從世界上消失了， 他們或許走上完全不同的人生道路。

停業半年，上海百麗宮百美匯影城的員工們苦中作樂，

改編翻唱了周傑倫的《MOJITO》

有人 援引大片的票房與明星的收入，諷刺電影從業者試圖復工的哭號。

有人 痛斥電影人格局太小，應以疫情為重，但全國各地的商場酒吧不少開放已久。

雖然這確實是個糟糕的行業，但與大多數行業一樣，它的繁榮與否、糟糕與否都與行業內部的大多數人無關。

他們只是需要一份工作，他們只是和你我一樣的普通人。

微博上隨手一搜可見的這些艱辛，

才是99%電影從業者們的真實人生

大多數人是 檢票員、放映員、攝影師與錄音師......

而不是我們叫得出名字的導演與明星。正如賈樟柯在微博中所寫的那樣——

「100萬影院從業者也需要生存」。

賈樟柯在微博上的呼籲

疫情之後，我們目睹了許多 電影公司的衰亡 ，影院巨頭也在流媒體巨頭面前敗下陣來。

曾經人山人海的影院，如今只能在朋友圈裡販賣積壓的庫存零食。

影院低價賣飲料零食自救 via梨視頻

局外人們凝望著信息流，

思考著自己是否需要影院里的那種爆米花與薯條，他們也思考著自己是否還需要影院。

局內人們， 根本來不及思考。

電影新媒體日益萎縮，只能依靠院線電影之外的東西維持日常更新，這當然也意味著收入的銳減。

北漂電影人們，有些不得不回家去了。在數字背後， 被改寫的是人們的生活。

鳳凰電影曾發表過一篇文章，記錄了影院慘狀的某種剖面，題為——

《年底還不開業，沒有一家影院能活到明年》

《年底還不開業，沒有一家影院能活到明年》一文片段

無論在過去的哪一個節點，這句話都會成為某種天方夜譚。

但在2020年，它真的可以是事實。然而，2020年是如此玄幻，以至於這樣的事實似乎也不過是一粒微塵。

藝術電影、獨立電影的處境同樣艱難，我們一度失去了影院，也失去了屬於電影的節日。

上一次戛納電影節取消，還是1968年的「五月風暴」

今年5月的戛納小鎮，不復以往的人來人往

全球電影節系統的潰敗，讓許多電影作者沒有了容身之地，畢竟你實在很難在電影行業區分商業與藝術。創作者們望著自己投遞的電影節列表， 這些電影節不斷地延期，最終徹底取消。

我們仍能看到少許線上放映，但創作者們也失去了許多讓自己的作品走向市場的機會，還有拍攝自己的下一部電影的機會。

「每 一個演出 停止以後，後面都有 一個家庭 ，每一部 電影停掉 以後，都是一個藝術家的 藝術人生 被打折。一個電影演員、一個芭蕾舞演員、一個歌劇演員最絢爛的青春也就十年，停工一年就意味著10%的藝術人生打了折扣。」

張文宏如是說道——在「會議」這樣令人疲倦的活動中，也可以出現這樣的語句。

張文宏為影劇院復工發聲，via新浪電影

對於許多人來說，電影不僅僅是工作，也是生命里不可或缺的一部分。

假如電影院從世界上消失了，他們不知道是否也會一起消失。保羅·施拉德在訪談中直言， 如果再不能拍電影，自己的生命可能就快要燃盡了。

有些導演則顯得更溫和一些。 阿彼察邦 留下了一篇近乎小說的散文，在他的幻想中，人們在疫情之後愛上了慢電影；

阿彼察邦疫情期間的「慢電影」烏托邦

昆汀·塔倫蒂諾則化身影評人，沉浸在記憶中那些B級動作片里；

昆汀在疫情期間泄寫起了影評

阿莫多瓦寫出了一篇篇幽默動人的隔離日記。他們原本屬於影像的慾望與熱情，只能投注到這些文字之中 （點擊下圖可查看）

阿莫多瓦的新冠隔離日記

昆汀的文字在 緬懷過去， 而阿彼察邦的文字則在 思考未來。

讓他們陷入冥想的，不僅僅是創作電影的記憶，還有觀看電影的記憶。

他們也與我們一樣，是坐在電影院里的觀眾。他們也與我們一樣，等待著電影院的回歸。雖然他們等待的或許不是作為具體事物的影院，而是某種模糊的後疫情狀態，這狀態可能是回歸，也可能是突變。

影院很容易會被描繪成一種 宗教性的場所， 畢竟觀影是一種在特定空間內進行的羣體性活動。

一次在資料館看了戈達爾的《狂人皮埃羅》，在放映開始十餘分鍾後，仍有許多觀眾打著手電筒走進影院， 彷彿手舉著朝聖的火炬。

前排有些觀眾也已經 歪著頭昏睡過去， 沉溺在電影之神的聖光中。

在流媒體時代，影院彷彿已經成了一種屬於過去的產物。在一些強勢的論述中，影院已經成為了放在 「已死」 前面的新名字。

我們可以 在雲端看電影， 在雲端閱讀、撰寫電影評論。

在疫情期間，我們處於一種悖論般的狀態：期待著新媒介的革命，但同時也期待著舊空間的復歸。

不過，我們所期待的，更像是某種坐在影院里的狀態。

我們好像很難坐在影院之外的地方完整地看完一部電影， 家中的觀影往往會被另一塊更小的屏幕切割得支離破碎。

在影像過剩的時代，被特定時空切割的「電影」好像顯得更 莊重 一些。

或許在未來的某一個時刻， 「我們去影院看場電影吧」不 再是某種閑散而隨意的邀請，而是一則嚴肅而認真的提議。

在某個更極端的時刻，去影院看一場電影，幾乎可以等同於 「去圖書館閱讀《荷馬史詩》」。

無論如何，

電影院終於要回來了。

我們無需再反復回憶自己在影院所看的上一場電影，也無需假設電影院從世界上消失的慘狀。

那些自願或非自願地為影院工作的人，也終於可以回到自己的軌跡上。

我們曾經需要習慣沒有影院的狀態，如今又需要 重新習慣擁有影院 的狀態了。

在這漫長的空白之後，影院之行被賦予了一種特別的意義。

影院復工，也只不過是電影業艱難重生的 第一步。

法國 獨立電影院開門後，客流量比去年同期下降了50%，西班牙和義大利更是下降80%到90%。 人們不想去電影院，上座率受限，又沒有好萊塢新片大片， 許多電影院情願等到八九月再開門。

而值得學習的 韓國 電影院，防護措施到位，充足本土新片上映，又配合了高效的宣發，和吸引觀眾回到電影院的優惠活動，一片看好。

讓人們安全地回到電影院，讓人們願意回到電影院，是復工之後的 兩大難題。

但只要成功復工了，即將來臨的困境，我想， 電影人們可以撐過去。

多數人取回了那個外出遊玩時的選項，少數人則重新擁有了那個可以停駐的海港，那條可以從一種黑暗遁入另一種黑暗的道路。

但無論是多數人還是少數人，都會在 銀幕亮起 的時候，忘記所有病毒的名字。

祝你，觀影愉快。

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NEW VISION畢業季影像展征片開啟，

❻ 疫情復工後票房破50億，對電影行業意味著什麼

今年的上半年可以說是影視行業寒冬中的寒冬，所有人除夕前都等著春節一波大片襲來，結果疫情到是先來了，所有的電影院被迫停止營業，截止到7月20日，整整停頓接近6個月，損失超過300億元。最近終於迎來一個好消息，疫情復工以來，票房終於突破了50億元大關，其中光八佰一部電影貢獻了其中的半數票房，接近26億，要知道復工以來，影院每場的位置是間隔的，每一場允許觀看的人次是不足原先的一半的，但八佰仍然交出了相當不錯的票房。

❼ 電影釜山行 英文簡介

The film tells the story of the protagonist's single father, Shi Yu, and his daughter, xiu'an, take the KTX high-speed train to Busan.

The zombie virus brought by a girl on the train starts to spread and spread, and the train falls into disaster.

"Busan trip" is the first real life film directed by Yan Xianghao, born in South Korean animation instry.

Actors Ggong Liu, Ma Dongxi, Zheng Youmei, Cui Yu, an Zhaoxi and Jin Xiuan co starred. The film was released in South Korea on July 20, 2016.

影片講述主人公單親爸爸石宇與女兒秀安乘坐KTX高速列車到釜山，列車上由一位少女身上帶來的僵屍病毒開始肆虐且不斷擴散，傾刻間列車陷入災難的故事。

《釜山行》是韓國動畫界出身的延相昊首部執導真人電影，演員蠢孫沒孔劉、馬東錫、鄭有美、崔宇植、安昭熙、金秀安合演。影片於2016年7月20日在韓國上映。

(7)7月20日疫情過後第一場電影擴展閱讀：

創作背景

導演延相昊一直致力於批判現實的動畫創作，自2006年起開始撰寫以病毒疫情爆發為題的動畫《首爾站》。

2015年初，韓國N.E.W.電影公司執行長金宇德看到動畫《首爾站》的初剪輯版本後印象深刻，向延相昊提議將該題材動畫拍攝成真人電影。在協商下，以不知名病病毒為題材的真人電影《釜山行》誕生 。

劇組在影片開拍前六個月，邀請帶納舞蹈家朴在仁為片中飾演受感染者的演員們作出動作訓練指導，展現特別的肢體動作。器材方面，片方使用LED後方投射技術於列車運行畫面上的拍攝。

《釜山行》外景拍攝輾轉於韓國高速鐵路系統KTX沿途多個車站，主要場景位於首爾站、東大邱站、幸信站、揷橋站、與及釜山鐵道維修廠。

劇組作多方嘗試，使演員流暢演出的同時，亦減少CG加工的需要，在共1800鏡頭中，只有其中三分之一需要以凱中影廠內綠布景拍攝，配合後期加工。

拍攝期間，劇組的化妝團隊每天有20至40名工作人員，12個化妝間全在運作狀態中。在大場面時更在清晨至午夜無間斷地為近100各飾演感染者的演員們化妝，很多時要用上40分鍾才能完成一個精細的妝容。