⑴ 趙麗穎《女兒國》口碑票房撲街,為什麼很多演電視劇的演員演不了電影呢
最典型的例子應該是孫儷吧。孫儷主演過的電視劇都堪稱是業界良心,無論是早期的《玉觀音》,《小姨多鶴》,還是近期的《甄嬛傳》,《羋月傳》。孫儷在塑造人物的時候層次明顯,情感飽滿,尤其是人物復雜的成長中各階段的情緒漸進孫儷拿捏的都十分到位。
而電視則相對生活化一些,拍攝周期也比較長尤其是男女主更加的臉譜化,演員可以根據拍攝進度不斷的調整自己。個人認為電影演員的偉大之處在於背後包含著整個時代發展變化的滄桑感,而電視劇更多的是體現一個人的波折又開掛的一生。
⑵ 國內為什麼拍不出好的電影系列片和電視劇系列片
個人覺得國內一樣也有很多好的電影系列和電視劇系列,就比如電影《戰狼》系列,電視劇《愛情公寓》系列等等。可能你覺得國內的不好是因為不太喜歡國內的作品風格,因為確實國內和國外的風格差距很大。不過,國內的製作質量和國外也有一些差距,不管是劇本的製作,但是差距也是在不斷縮小。
⑶ 為什麼拍電視劇的導演拍不了電影 電影導演很難做嗎
並不是拍不了電影,國外很多電視劇一集的製作就可以秒殺國內一些電影了,而且現在很多有名的電影演員甚至影帝影後去拍電視劇也說明電視劇的地位並不低。
電影的話導演得懂得更好的剪輯去壓縮,電視劇篇幅長,幾乎可以不動腦劇本怎麼樣就怎麼樣來,鏡頭的刪刪減減的要求不高,所以有的電視劇導演拍電影會不習慣,並不是說拍不了,只是不懂得去濃縮提煉。
歸納一下讓大家感覺電視劇導演轉行後拍不出好電影的兩點,一是導演自身不行,二是這部電影權衡各方面(政策,投資方,明星)的因素之後剪輯導致影片節奏很亂的問題。
⑷ 為什麼中國能拍出史詩級電視劇,卻拍不出史詩級電影
因為中國電影市場環境,不用花很多心思,拍電影低成本高票房,外國一部好電影,電影不過2個小時,有的從拿到劇本修改劇本到拍攝完成需要好些年的時間,中國不是拍不出好電影,是市場環境造成,你花費了時間去拍好電影,投入和收獲不成正比,造成好的電影人也不願意去花時間精力去拍,惡性循環。只有等國民素質都提高了,自覺抵制這些如小時代一類的騙錢電影。
⑸ 為什麼中國大陸拍不出好電影好電視劇
每個作家,每個導演,每個編劇正在落筆的時辰鄉村想,我這段形式會沒有會通不外審查。所有的編劇都知道一個信條,那即是市長可所以奸人,但市委通告肯定怎樣壞蛋,並且末了紀委必然要把惡徒抓走。正在物價以及臨盆壓力這么小的年月,大師必將越發年夜心 翼翼,恐怕龍顏盛怒,本身丟了飯碗。雖然,這也是中國比以進步步之處。
比喻說下列無名影戲都是中國導演拍的,《肖申克的救贖》,他正在中國就不克不及經由過程審查,第 一,正在中國假設會抓錯人呢?第兩,就算抓錯了怎樣還能讓你跑進來呢?第三,牢獄長怎樣多是暴徒呢?沒有予經由過程。
例如說影戲《教父》,不消說了,中國如果可能有白幫。沒有予經由過程。
譬喻說片子《蜘蛛俠》《蝙蝠俠》,中國的**假定可能搞沒有定,沒有予經由過程。
比喻說影戲《牯嶺街少年殺人事故》,建議改為《牯嶺街成人殺人變亂》,而且首要要反映我** 要是乖巧迅速的破案。
例如說影戲《殺人回顧》,**到最初若是能連兇手都不找到,沒有予經由過程。
譬喻說影戲《窮人窟的百萬財主》,反映社會晴明以及後進的一壁,中國若何可能有窮人窟呢,沒有予 經由過程。建議將西崽公的身世定為普通常識份子家庭,從大進修成就很好,末了才答對於了那些問題。
譬喻說美劇《24大時》,假如可能讓一個曾經被結構辭退的人當了好漢補救國度呢?沒有予經由過程。
比喻說美劇《願望都市》,形式都不消審了,名字間接就給屏障了。
例如說昆丁的影戲——不消說片名了,這小我私家就壓根沒拍過影戲。
雖然,有《海上鋼琴師》《地獄片子院》《阿凡達》《飛屋歷險記》等咱們這里稍作批改也能經由過程 審查的影戲,然則你知道,這是凌駕了社會的沒有調和去表明人類的影戲。這類段數沒有是說我不克不及拍ABC,以是為了逃避我拍一個D,而是我拍膩了ABC,我想拍 個D。寫作也是如許。事實上,這沒有是影戲局的義務,也沒有是作家協會的義務,這沒有是誰的義務,是咱們大家2的義務。中國人就靠著一些由於說沒有清楚的起因發達 了的人去國內上一買即是一百個LV來獲取海內社會的承認么?國人而今的心態是如許的,一團體聚斂一萬小我,大家2正罵著呢,忽然這自我飛去日內瓦車展買一台 全世界最貴的跑車,動靜傳到海內來,那一萬自我都很驕傲。
免了吧,不真正茂盛的文明,不真正輸入的作品,本國人看你永久像你看煤老闆一樣。中國之真實的弱小,除了非十三億人一人一台奔跑,不然就取決於現階段有無真正讓全世界服氣的 文明作品。這必要所有的文明人以及民間奇特的致力,只有你松綁,咱們從來沒有缺好的藝術家,哪怕是品評你的作品,你一樣扶 持它,如許的文明局部才是受人尊重的。要否則你籌算永世靠熊貓以及茶葉去沖動全世界嗎?
咱們老是把送本國人一點土特產當做正在給本國人輸入文明了。
⑹ 為什麼中國人能拍出很多不錯的電視劇,卻拍不出好的電影呢
最近的<赤壁>個人就覺得不錯.再次崇拜吳宇森了.
商業片我也不覺得國外的有多好.木乃衣3看了一半我就睡著了.看得多了,特技也就那回事.商業片也就是快餐,不論國內國外.關鍵是商業片的故事情節太讓人覺得惡心了.比如大灌籃,情節簡直是沒有情節.看加勒比海盜我總是不明白為什麼這又多出一個人,前面沒有提到,後面也不在出現,中間卻有他.
中國好的電影不能說屈指可數.早期我們的老謀子拍的<紅高粱>等,他那個經典喜劇片<有話好好說>,馮小剛一系列的賀歲片都不錯,算是商業片里的好片了.陳凱歌的那部<霸王別姬>是到現在都影響西方的經典好片了.雖然現在這幾年來說,老謀子的黃金甲倍受批評,可人家也是想盡方法把曹愈老人家的<雷雨>給搬過去的,馮小剛那部<夜宴>可是搬出莎士比亞老人家的.陳凱歌的<無級>他說5年後我們才能看得懂他的電影,最近不是有那個艷-門的么.雖然是個笑話.但是這些導演拍的好片不能忘.馮小剛的<集結號>,雖然情節部分不是很吸引我,但戰爭部分我覺得和國外沒什麼區別了.陳凱歌的<梅蘭芳>也要出了,希望也會是好片.只是張乙謀不知道在做什麼,那個奧運會啊,哎~~~
還有,97年以後,香港回歸中國.香港電影不能不說吧.象什麼<無間道>這些的不說了,陳可辛的<投名狀>還可以吧,他95年拍的<甜密密>可是和當年的<鐵答尼號>稱為當年的全球10大電影.
香港導演最喜歡的是杜萁蜂,他的每部片子基本都看過,劇本寫的真不錯.今年的<神探>得的最佳劇本.(這純粹個人喜好,呵呵)
中國能拍出好片子,可能是經濟原因,好的片子比西方少.但商業片在我看來是無論東西,都不怎麼樣.
⑺ 為什麼電視劇不能拍出電影的那種感覺
我們在贊譽一部電視劇的時候說得最多的一句話就是「這部劇拍的跟電影一一樣。」
在一定程度上電視劇和電影的受眾有很大的差別。在數量上,電影觀眾就比電視劇少了很多。在受眾分層上,電視劇面對各種受教育程度的人,而電影總是面對一定的群體,並且大多具有較高的文化水平。
但是,現在越來越多的電視劇(無論是國產還是美劇英劇)都拍的越來越像電影了。
最近發行的某國產劇,預告片的節奏和色調都有一種莫名的高級感,以至於我們專業老師在看了之後都很驚訝的問了一句「這是電影么?」。
電視劇因為製作周期較短,又往往要拍出很多集數,經常出現粗製濫造的情況,很多穿幫鏡頭啊之類的。因為電視劇的發行往往要迎合社會上某一熱點,如果因為過於精良的製作而演唱了製作周期,錯過了話題度,新鮮度,投資方的投資很有可能化為泡影。
所以經常會出現許多穿幫鏡頭
而電影從本子的挑選,到劇本的打磨,到演員的選擇,到開機之前都要經歷很長的周期,再加上電影對製作精良的需求,往往要因為取景輾轉很多地方。各種眾所周知的因素。我們往往會聽說很多電影前後折騰了十年才上映,卻總是聽說某明星接了一部電視劇,歷時三個月完成了拍攝。
觀眾需要不同類型的大眾消費品,如果電視劇都拍的像電影一樣需要觀眾花心思去思考才可以領悟的話,那大眾忙碌的工作結束就不會選擇「電視劇」這一類型進行消費,而是選擇其他更加輕松的節目放鬆自己。
所以兩者的受眾直接決定了他們的呈現方式,但是未來電視劇組可以更加走心的拍攝和後期,在其他方面呈現得更加精緻,這是指日可待的。
⑻ 為什麼有些電影,電視劇,網上老說要拍,但一直拍不出來為什麼
這個可能是資金問題吧現在的電影,電視都很少看了收視率太低,,贊助商賺不到錢,那個贊助商願意賠錢拍電影,電視呢
⑼ 為什麼電視劇不能拍出電影的那種感覺
我覺得這關鍵在於電視和電影這兩種藝術形式的不同。
第三、兩者主要受眾不同。電影需要坐在電影院里去感受那種氛圍,這是一般年輕人喜歡做的事。年輕人更喜歡無可挑剔的後期製作和精美的畫面感;而電視劇大多是坐在家裡消磨時光而用,這一般是中老年人的愛好,他們更喜歡朴實的畫面和生活場景的還原。所以受眾不同,決定了兩者最大的不同。
但,在我眼裡,電視劇有電視劇的好,電影有電影的好,不可混為一談。
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⑽ 為什麼很多明星在電視劇中很受歡迎,但是拍出的電影卻不怎麼成功
電視劇和電影,是當代社會主要的兩種娛樂消遣方式。在觀看他們的影視作品的同時,觀眾也會通過各種各樣的平台去進行評論評價。雖然是兩種比較相似的娛樂方式,但是還是有一些比較本質的區別。一些同樣的藝術,放在電視劇和電影裡面,就是兩種不同的表達方式。一些明星在電視劇裡面獲得了比較好的成就,但是放在電影里往往不會太過受人關注,是因為。一方面是因為電視劇向電影過渡的時候,就會有一些不適應。另一方面是編劇,對於電影的製作和取材不適合演員。
不管是電視劇和電影,想要成功就必須付出一定的努力。演員也要通過,不斷的提升自己來把每一部作品演繹好。