第一街道電影

A. 第一部電影是什麼

1895年以前

11世紀
科學家們意識到了將一束光透過小孔可以使一個外部的形象在內部顯現出來。

16世紀
雷納多·達·芬奇(義大利)概略地描繪出"黑箱"的概念。"黑箱"出現於歐洲文藝復興前的義大利。它是一個類似鏡頭式的暗箱，裡面射出的光線可以在其對面的牆上形成顛倒的影像。

16世紀中葉一17世紀
1、錢巴蒂斯塔·德拉·波爾塔(義大利)通過"黑箱"放映了一組不長的風光圖畫。
2、阿塔內休斯·基歇爾(德國)發明了他的"魔燈"。這是一種通過蠟燭和透鏡放映畫面的方法。

1824年
彼得·馬克·羅熱(英國)向倫敦的皇家協會提交了名為"關於活動物體的視覺留影原理"的報告。

1826年
約翰·艾爾頓·帕里斯博士發明了"幻影轉盤"，即在一圓盤上一面畫有鳥籠，一面畫一隻鳥，旋轉時產生"鳥在籠中"的感覺。

19世紀30年代
1、 約瑟夫·涅普斯和路易斯·達蓋爾(均為法國)發展了照相製版工藝，使被拍下來的影像可以保留在金屬板上。
2、威廉姆·亨利·福克斯·塔爾博特(英國)在紙板上制出了正片。

1832年
1、約瑟夫·普拉圖(比利時)製造出了"詭盤"。這是一隻畫有一系列動作分解圖形的圓盤，圓盤的邊緣有許多齒孔。操作者面對鏡子，把眼睛對准任何一個齒孔，轉動圓盤，可在鏡中看到活動的影像。
2、西蒙·里特·馮·施坦普夫(德國)發明了"圓筒動畫鏡"，這是一種與"詭盤"相類似的玩具。

1834年
威廉姆·喬治·霍納(英國)發明了"活動連環畫轉筒"。它在一隻圓筒狀的內環中貼上畫有一系列分解動作的紙片，通過圓筒的旋轉使人看到連續活動的影像。

1839年
達蓋爾(法國)在巴黎展示了銀板照像。

1849年
朗根海姆兄弟在費城試驗成功了玻璃板照像。

1877年
托馬斯·阿爾瓦·愛迪生(美國)發明了留聲機錄音機。 埃德沃德·穆布里奇(英國)成功地用一組鏡頭拍下了一匹奔馬的分解動作。

1882年
艾蒂安·朱爾斯·馬利(法國)發明了"攝影槍"。

1884年
喬治·伊斯曼(美國)把柯達膠卷投放市場。

1888年
伊斯曼為其在一種賽潞瑤片基上使用的膠片乳劑申請了專利。

1889年
愛迪生實驗室發明了活動電影攝影機。

1891年
愛迪生發明了活動電影放映機，它放映出的影像只能通過一個小孔來窺視。

1893年
世界上第一個電影製片廠，愛迪生的"黑瑪麗"製片廠在新奧爾良的新澤西建成。

電影的開始（1895--1913）

1895年
1、奧古斯特和路易斯·盧米埃爾(法國)發明了手提式電影放映機。
2、盧米埃爾兄弟拍攝了他們的第一部影片《工人離開盧米埃爾工廠大門》。
3、伍德維爾·萊瑟姆(美國)發明了電影放映機上的膠片控制裝置，解決了影片膠片在運行時發生畫面跳動的現象。
4、12月28日盧米埃爾兄弟在巴黎公開放映了電影。

1896年
1 羅伯特·威廉姆，保羅(英國)在英國為電影放映機(Biosoope)取得專利。
2 「敘事電影之父」喬治·梅里愛(法國)開始攝制「幻術」(特技)電影。在其後來的電影生涯中，他不斷對這一想像的王國進行探索。
3、 4月23日，愛迪生(美國)的放映機(Vitascope)在紐約城中的科斯特和比亞爾音樂廳進行了第一次放映活動。

1900--1905年
布萊頓學校在英國建立。它由一群攝影師組成，他們的試驗顯示了鏡頭之間的相互影響可以傳達出不確定的信息。

1900--1910年
出現了數以百計的根據著名舞台劇改編的短故事片。

1902年
1、梅里愛的《登月旅行記》(法國)問世。該片使他獲得了國際性名聲。
2、埃德溫· S·鮑特的《郵遞員的羅曼史》(美國)表明對於電影敘述方式的基本因素逐漸增長的意識。
3、查爾斯·百代(法國)建立起自己的製片廠--百代電影公司。

1903年
1、鮑特的《美國消防隊員的生活》(美國)顯示了通過電影的剪輯創造出戲劇性和象徵意義的可能性。
2、鮑特的《火車大劫案》(美國)展示出平行剪輯的效果和西部的魅力。

1905年
1、鎳幣影院在匹茲堡開張。這是美國第一家裝備齊全的電影院。
2、第一本行業刊物《觀看與影片目錄》在美國出版。此時，標準的影片長度為一本。
3、塞西爾·赫普沃斯的《被流浪漢所拯救》(英國)使用了一種連續的銀幕運動的方式作為保持故事連續的方法。
4、中國拍攝了自己的第一部影片《定軍山》。該片由北京豐泰照相館攝制，記錄了京劇《定軍山》的幾個演出片斷。

1906年
在美國，已經發展到近1000家鎳幣影院。

1907年
1、"藝術電影公司"在法國建立。該公司旨在生產具有文化價值的影片。
2、芝加哥建立了第一個城市電影審查委員會。

1908年
1、埃米爾·科爾在法國拍攝了他的第一部動畫片，與此同時，小斯圖爾特·布萊克頓在美國開創了動畫事業。
2、百代電影公司(法國)已發展成為世界上最大的電影帝國，它每年出口到美國的影片是美國本土生產影片的兩倍。

1909年
1、35毫米膠片成為國際影片的標准。
2、美國電影工業建立了全國電影審查委員會以對抗州和市政當局干涉電影的企圖。
3、「電影技巧之父」 D． W．格里菲斯拍出了《囤積小麥》(美國)。該片代表了早期拍攝"辯證電影"的努力。
4、溫莎·麥凱拍了《恐龍格蒂耶》，這是美國第一部重要的動畫片。
5、全美已有了 l萬家鎳幣影院。
6、以第一位女演員弗洛倫斯·勞倫斯(《傳記女郎》)在銀幕上使用真實姓名為標志，明星制開始在美國出現。

1911年
1、森圖爾影片公司在好萊塢建立了第一家製片廠。
2、賓西法尼亞建立了第一個州立評判委員會，以檢查電影的道德質量。
3、第一個影迷雜志《電影故事雜志》在美國創刊。
4、格里菲斯的影片《戰爭》(美國)問世。這部紀錄片式的故事影片顯示了導演對電影這一媒介日漸成熟的把握。

1912年
1、卡爾·拉莫爾建立了環球影片公司(美國)。
2、阿道夫·朱克爾建立了名演員製片公司(美國)。
3、思里科·瓜佐尼拍攝了《你往何處去?》(義大利)。這部精心攝制的大場面影片取得了巨大的成功，井奠定了義大利 電影在史詩性影片上的重要地位。
4、路易斯·梅爾坎頓拍攝了《伊麗莎白女王》(法國)。薩拉·貝納爾出演了這部根據舞台劇拍攝的長50分鍾的影片。

1913年
1、斯特蘭·拉伊拍攝了《布拉哥的學生》(德國)。這部表現主義的幻想片成為神秘恐怖電影的雛形。
2、中國生產第一部短故事片《難夫難妻》，導演張石川、鄭正秋。電影描寫了一對青年男女在封建包辦婚姻中所經歷的 一系列繁文褥節。

成長時期之一（1914--1920）

1914
1、故事片開始成為電影工業的標准產品。
2、第一座大型影院「濱河劇院」在美國紐約開業。
3、W·W·霍金森建立了派拉蒙影片公司(美國)。
4、查爾斯·卓別林在啟斯東的影片中出現。他在一年中拍攝了35部喜劇片，並創造了"小流浪漢"的形象。
5、著名系列片《保琳歷險記》(法國)問世。蹈爾·懷特在片中擔任女主角。
6、喬瓦尼，帕斯德隆納拍攝了《卡比利亞》(義大利)。這部巨片中華美的服裝引起了全世界的喝彩。
7、弗蘭克·鮑威爾的《那兒有一個傻瓜》(美國)問世。西達·巴拉第一次扮演了「盪婦」的角色，從此，「妖婦」一詞開始進入人們的語言中。
8、麥克·塞納特拍攝了第一部故事片長度的喜劇片《蒂利耶被揭穿了的羅曼史》(美國)。

1915年
1、美國最高法院在互助影片公司與俄亥俄州的法律訴訟中判定：電影媒介不享受憲法「第一修正案」中關於保護言論自由的條款。
2、美國「全國電影審查委員會」改名為「全國電影審議委員會」。
3、威廉姆·福克斯建立了福克斯影片公司(美國)。
4、托馬斯·英斯在美國開創了「製片廠制度」。
5、西席· B·第密爾拍攝了《欺騙》(美國)。這是一部精緻的關於犯罪、性和犧牲的影片，並用高調攝影表現了心理 的潛流。
6、格里菲斯拍攝了《一個國家的誕生》(美國)，這部紀念碑式的、同時引起激烈爭論的影片長達近3個小時，它使用了 許多以前影片所沒有使用過的方法。

1916年
1、塞繆爾·戈德菲斯和艾德茄·塞爾溫共同建立了戈德溫影片公司(美國)。
2、格里菲斯拍攝了《黨同伐異》(美國)。這部片長超過3小時的影片把四條故事的線索交織在一起，通過復雜的敘事呼 吁著世界的和平與友愛。
3、維克多·斯約斯特洛姆拍攝了《死之吻》(瑞典)。他在戲劇性的素材中使用了現代的方法，通過一系列的閃回來敘 述事情的經過。

1917年
1、在政府的支持下，德國建立了烏發(UFA)製片廠。
2、卓別林的《安逸街》和《移民》(均為美國)問世。在這兩部影片中，小流浪漢已從最初的漫畫式的形象發展為一個 有著悲喜劇效果的富於人性和社會批判色彩的角色。

1918年
1、格里菲斯拍攝了《世界之心》(英國)。影片在對經歷了第一次世界大戰的幾位主人公的表現中，對德國待一種否定 態度，獲得了成功的宣傳效果，歐內斯特·劉別謙拍攝了《卡門》(德國)。這部由"歐洲豪華電影的大師"攝制的影 片以異國絢麗奢華的服裝和對性關系的暗示引起了國際影壇的關注。
2、美國的第一部動畫故事片，由麥凱執導的《路西塔尼亞的沉沒》問世。
3、上海商務印書館成立"活動影戲部"(後更名為"影片部")，中國開始建立起自己的民族電影事業。

1919年
1、蘇聯電影工業國有化。
2、由瑪莉·壁克馥、查爾斯·卓別林、道格拉斯·范朋克和D． W．格里菲斯聯合創辦的聯美公司成立。
3、成套供片法逐漸推廣。
4、阿貝爾·岡斯於-「歐洲的格里菲斯」拍攝了長達3小時的大型巨片《戰爭與和平》。他在影片中把特技、隱喻性的並 形象和紀錄片片斷結合在一起，表達了反戰的主題。
5、格里菲斯的《被摧殘的花》(美國)成功地利用製片廠的環境創造出一種動人的氣氛。
6、莫里茲·斯蒂勒拍攝了《阿爾納先生的寶藏》(瑞典)。這部史詩般的影片真實地再現了16世紀瑞典的歷史風貌。
7、埃里希·馮·施特羅海姆拍攝了《愚昧的丈夫》(美國)。影片精妙而又坦率地表現了富人之間的三角愛情關系，它 也標志著他導演生涯的開始。
8、羅伯特·維納的《卡里加里博士》問世(德國)。這部恐怖的幻想片以一個瘋醫生的故事探索了表現主義的技巧。

1920年
1、喬·布羅姆特和亨利與傑克·科恩共同建立了 CBC影片銷售公司(哥倫比亞公司的前身)(美國)。
2、列夫·庫里肖夫(蘇聯)在莫斯科建立了他的工作室，並開始探索剪輯技巧。
3、卡爾·鮑澤斯和保爾·威格納拍攝了《泥人哥連》(德國)。影片描寫一個被注入了生命的泥人反對他的創造者的故 事，是有重要影響的表現主義影片。
4、西席·第密爾拍攝《為什麼改變了你的妻子?》(美國)，一部精緻的關於兩性沖突的影片。

成長時期之二（1921--1925）

1921年
1、卓別林的《尋子遇仙記》(美國)問世。這是他導演的第一部故事片。該片成為他在商業上最成功的影片。
2、雷克斯·英格拉姆拍攝了《啟示錄四騎士》(美國)。在這部反對戰爭的寓言中，魯道夫·瓦倫蒂諾塑造了一個新型的浪漫偶像，這在當時為他獲得了極高的聲譽。
3、斯特羅海姆拍攝了《愚蠢的竊賊》(美國)。影片以一種現實主義風格的細節描寫，表現了一名美國婦女捲入歐洲上流社會的腐敗和墮落的故事。
4、中國第一批長故事片《閻瑞生》、《紅粉骷髏》和《海誓》問世。

1922年
1、美國有三分之二的州已經或正在制定有關法規，以對電影進行管理。
2、美國電影工業組成了「美國電影製片和發行人組織」，並聘請威爾· H·海斯為主席，以改善好萊塢的形象。
3、羅伯特·弗拉哈迪的《北方的納努克》(美國)問世。這部產生了重要影響的非故事片捕捉了一個愛斯基摩人家庭的生活。
4、弗立茨·朗拍攝了《賭博者馬布斯博士》(德國)。影片描繪出第一次世界大戰後德國社會的圖景。
5、弗利德里希·茂瑙拍攝了《諾斯費拉杜》(德國)。影片在實景中拍攝。這部改編自布萊姆·斯托克的《德拉庫拉》的故事的影片雖然並不忠實於原著，但卻第一次把吸血鬼的形象帶給了電影觀眾。
6、中國第一家較有規模的影業公司「明星影業公司」在上海成立。它標志著中國民族電影開始進入發展階段。
7、吉加·維爾托夫拍攝了紀錄片《電影真理報》(蘇聯)。影片通過剪輯把新拍攝的畫面和影片資料結合在一起，分為23個標題，描繪出蘇聯人民生活的真實景象。

1923年
1、華納兄弟影片公司(美國)正式注冊。
2、卓別林完成了《巴黎一婦人》(美國)。影片通過一年輕婦女在被人供養的奢侈生活和真正的愛情之間的選擇，顯示出對於愛情題材出色的處理技巧。
3、雷內·克萊爾拍攝了《瘋狂的雷伊》(法國)。這部短片充分利用了電影這一媒介特技的可能性。
4、詹姆斯·克魯茲的《大篷車》(美國)問世。這部描繪美國西部邊境開拓者生活的史詩性影片引起了眾多的模仿者。 5、西席·第密爾拍攝了《十戒》(美國)。這部賣弄視覺技巧和特技的歷史巨片為導演贏得了好萊塢「第一流人物」的名聲。
6、弗立茨·朗拍攝了《尼伯龍根》(德國)。這部分成兩集的風格鋪張的影片強調了這個德國傳奇中的宿命的色彩。

1924年
1、米特一高德溫一梅耶三家電影公司聯合組成了米高梅電影公司(美國)。
2、CBC影片銷售公司變成哥倫比亞影片公司(美國)。
3、雷內·克萊爾拍攝了《幕間休息》(法國)。影片運用特技和荒誕的動作對現實進行了嘲諷。
4、約翰·福特拍攝了《鐵騎》(美國)。影片以激動人心的動作場面積令人懷戀的環境描繪在西部史詩片中獨樹一幟。 5、費爾南德·萊熱的《機械的芭蕾》(法國)問世。這部先鋒派短片把機械運動的物體與現實生活的片斷並列在一起。 6、保羅·萊尼拍攝了《蠟像館》(德國)。這部表現主義的幻想片把歷史上三個罪惡人物的故事和一位詩人的夢魘聯在一起。
7、弗利德里希·茂瑙拍攝了《最卑賤的人》(德國)。這是一部富於創造性並產生重要影響的影片。它利用想像性畫面的技巧展示了人物的主觀心態。
8、斯特爾海姆拍攝了《貪婪》(美國)。影片通過對物慾橫流世界直率的描繪為美國銀幕帶來一種新的現實主義之風。

1925年
1、卓別林的《淘金者》(美國)問世。當片中的小流浪漢最終找到了愛情、幸福和財富而喪失了自己的個性時，導演所創造的那個悲喜劇的世界獲得了實現。
2、E· A·杜邦拍攝了《雜耍場》(德國)。影片講述了一個嫉妒和謀殺的故事。它以出色的鏡頭運動使主人公痛苦的內心世界得到戲劇化的表現。
3、謝爾蓋·愛森斯坦拍攝了《戰艦波將金號》(蘇聯)。導演所創造的「沖突蒙太奇」理論在這部表現1905年俄國革命的影片中得到了運用。該片對全世界的電影製作者都產生了重要影響。
4、羅伯特·朱利安拍攝了《歌劇院里的幻影》(美國)。朗·錢尼通過這部近10年來最成功的恐怖片爬上了明星寶座。 5、喬治。威廉·帕布斯特拍攝了《沒有歡樂的街》(德國)。這部最沒有浪漫色彩的"街道片"展現了戰後經濟混亂的環境里物質的匱乏和社會的絕望。
6、金·維多拍攝了《大閱兵》(美國)。這部在國際上獲得成功的影片，描繪了一名經歷了第一次世界大戰的年輕人的成熟。

有聲時代之一 (1926-1929)

1926年
1、約翰·格里爾遜在對弗拉哈迪的《莫阿納--一部黃金時代的羅曼史》(美國)的評論中創造了「紀錄片」一詞。
2、艾倫·克羅斯蘭拍攝了《唐磺》(美國)。影片率先使用了維它風音響系統為影片配製了背景音樂。
3、巴斯特·基頓拍攝了《將軍》(美國)。這位「偉大的冷麵人」在影片中把插科打渾與對社會的諷刺完美地融合在一起。
4、阿爾伯特·帕克拍攝了《黑海盜》(美國)。該片是第一部全部使用兩色彩色染印法工藝的故事片。
5、弗謝沃洛德·普多夫金的《母親》(蘇聯)問世。影片把個人命運與群眾運動結合起來，並突出表現了在政治背景中人物性格的發展。

1927年
1、美國電影藝術和科學學院第一次推出了"學院獎"(奧斯卡獎)。
2、由影片發聲的"有聲電影"第一次在故事片長度的影片序幕中出現。
3、艾倫·克羅斯蘭的《爵士歌王》(美國)問世。第一部帶有音樂和部分對話場面的故事片和觀眾見面。它促使整個電影工業向有聲電影沖擊。
4、阿貝爾·岡斯拍攝了《拿破崙》(法國)。這部長度超過4小時的史詩片由於其技藝的精良而受到高度的贊譽--其中包括使用三塊連接在一起的銀幕同時展示四個場面。
5、弗立茨·朗拍攝了《大都會》(德國)。這部在對建築的描繪上充滿生氣的表現主義影片考察了未來的技術社會。在那裡，科學、工業和勞動者互相沖突的目標導致人類走向毀滅的邊緣。
6、茂瑙拍攝了《日出》(德國)。導演運用運動的鏡頭給予這個三角愛情故事以一種抒情的表現。
7、普多夫金拍攝了《聖彼得堡的末日》(蘇聯)。影片表現了主人公在歷史中的成長和加入革命的經歷。
8、沃爾特·魯特曼拍攝了《柏林--一個大城市的交響曲》(德國)。它通過對物體的形狀和運動的剪輯捕捉住了柏林的「本質」。
9、約瑟夫·馮·斯登堡拍攝了《底層世界》(美國)。它標志著強盜電影的開始。
10、威廉姆·威爾曼拍出了《翼》(美國)。這部描寫第一次世界大戰壯觀的空戰場面的影片獲得了第一個奧斯卡最佳影片獎，並為其增添了光彩。

1928年
1、雷電華公司成立(美國)。
2、薩爾瓦多·達利和路易斯·布努艾爾拍攝了《一條叫安達魯的狗》(法國)。這是法國超現實主義運動中最著名的影片。
3、瓦爾特·迪斯尼拍攝了《汽船威利號》(美國)。這是第一部配有同步音響的動畫片。
4、卡爾·德萊葉完成了《聖女貞德的受難》(法國)。這部影片主要是用特寫拍攝的。它的碎片式的形象的並列拼貼引起了激烈的爭論。
5、布賴恩·富瓦拍攝了《紐約之光》(美國)。這是第一部全部有對白的故事片。
6、普多夫金拍攝了《亞洲風暴》(蘇聯)。影片描繪了在一場革命風暴中，一位蒙古牧民領導人民反抗帝國主義統治的斗爭。
7、斯約斯特洛姆拍攝了《風》(美國)。影片描寫了一位拓荒的婦女在新的環境中為生存而奮力掙扎，幾乎被風拖人了瘋狂之中。

1929年
1、電影放映的速度標准被規定為每秒24格。
2、隨著向有聲電影轉變的完成，全美共生產了300多部有聲片。
3、在格里爾遜的領導下，英國的電影工作者開始了一個拍攝與社會密切相關的紀錄片運動的10年。這一運動獲得了國際的名聲，並激發了世界各地的導演們。
4、哈里·博蒙特拍攝了《百老匯歌舞》(美國)。這部「百分之百的全歌、全舞、全對白」影片獲得了奧斯卡最佳影片獎，並在好萊塢掀起了歌舞片熱潮。
5、亞歷山大·杜甫仁科拍攝了《兵工廠》(蘇聯)。影片以充滿詩意的情調對烏克蘭人民不可摧毀的革命精神進行了歌頌。
6、阿爾弗萊德·希區柯克拍攝了《訛詐》(英國)。這部英國的第一部有聲片在創造銀幕的懸念中，展示出對音響與畫面的關系敏銳的認識。
7、約瑟夫·桑特利和羅伯特。弗洛里拍攝了《椰子》(美國)。這第一部馬克斯兄弟的影片為銀幕喜劇增添了一種新的荒誕色彩。
8、維爾托夫拍攝了《帶著攝影機的人》(蘇聯)。這是一部生動的關於俄國城市生活的影片，它以對鏡頭和剪輯富於活力的運用表現出具有哲理的主題。
9、金·維多拍攝了《哈利路亞!》(美國)。第一部全部由黑人演出的有聲片

B. 香港街道地名

1、彌敦道

彌敦路，香港最著名的街道之一，位於香港九龍，連接著Mong Kok和Tsim Sha Tsui的兩個主要商業區。它是九龍區的主要道路。從尖沙咀的海邊到九龍半島以北的界街，兩邊有許多商住樓。佐敦至尖沙咀段已逐漸成為購物區。夜晚，遊人如魚得水，各種霓虹燈招牌令人眼花繚亂。

2、荷李活道

好萊塢路，有時被稱為好萊塢路，是一個必要的旅遊景點，遊客參觀香港。它位於香港上環的中央。這是香港開埠後修建的第一條街道，「好萊塢之路」這個名字與美國電影界的好萊塢無關，而是源於早期好萊塢周邊的好萊塢。

好萊塢路東端與蘭桂坊相連，舊的中央警察局也位於這條街上，老中央警衛站中央廣場上的「龍I」酒吧吸引了很多足球明星來香港遊玩。連接中部和中部山區的中央至中部山區自動扶梯系統也穿過好萊塢路。上環盡頭樓梯街附近的一段河裡霍路，是著名的河裡霍路文武寺所在地。

3、煤氣燈街

煤氣街，也被稱為「大理街」，一直是許多香港電視劇和電影的場景，大多把它作為香港的縮影。煤氣街本身就是一條小街，只有一頭可以通車，這條街和學昌街之間有一個花崗岩樓梯。樓梯兩側有四盞煤氣燈，這是目前香港僅有的四盞燈。

在50年代以前，香港的煤氣燈並不少見。他們是香港的主要照明路燈。但到了20世紀70年代，煤氣燈已經被電燈取代。現在只剩下四個了，這很珍貴。煤氣燈的這一部分被列為1979年8月15日香港的法定紀念碑。現在，這部分煤氣燈每天從下午6點一直亮到早上6點，用於路燈照明。

4、廟街

廟街位於香港九龍油尖旺區油麻地，是香港獨特的街道，這條街道由北向南延伸，連接了文明巷和約旦路，它以出售廉價商品的夜市而聞名。它被稱為香港的民間夜總會，由於廟街的性質與旺角的「女子街」相似，遊客以男性為主，所以也有「男子街」的稱號。

廟街也有許多香港特色的攤位，包括海鮮、大米砂鍋和各種麵食。由於價格的普及和良好的口碑，他們非常受居民和外國遊客的歡迎。

5、石板街

石板街的正式名稱是「店扎街」，這是香港的一條街道，位於香港島的中環。這條街道連接著山上的好萊塢路和山腳下的甘諾路，其中皇後路中間到好萊塢路的路段比較陡，所以這條路是用石頭鋪成的，設計成凹面和凸面兩部分，方便行人上下，雨水從兩邊流過。因此，人們習慣稱之為「石板街」。

1858，香港政府把這條街命名為「滇扎街」，以紀念香港第一任省長，滇查，香港古物古跡辦事處已將石板街列為一級歷史建築。

C. 急求香港大小街道名稱

1、彌敦道：

彌敦路，香港最著名的街道之一，位於香港九龍，連接著Mong Kok和Tsim Sha Tsui的兩個主要商業區。它是九龍區的主要道路。從尖沙咀的海邊到九龍半島以北的界街，兩邊有許多商住樓。佐敦至尖沙咀段已逐漸成為購物區。夜晚，遊人如魚得水，各種霓虹燈招牌令人眼花繚亂。

2、荷李活道：

好萊塢路，有時被稱為好萊塢路，是一個必要的旅遊景點，遊客參觀香港。它位於香港上環的中央。這是香港開埠後修建的第一條街道，「好萊塢之路」這個名字與美國電影界的好萊塢無關，而是源於早期好萊塢周邊的好萊塢。

好萊塢路東端與蘭桂坊相連，舊的中央警察局也位於這條街上，老中央警衛站中央廣場上的「龍I」酒吧吸引了很多足球明星來香港遊玩。連接中部和中部山區的中央至中部山區自動扶梯系統也穿過好萊塢路。上環盡頭樓梯街附近的一段河裡霍路，是著名的河裡霍路文武寺所在地。

3、煤氣燈街：

煤氣街，也被稱為「大理街」，一直是許多香港電視劇和電影的場景，大多把它作為香港的縮影。煤氣街本身就是一條小街，只有一頭可以通車，這條街和學昌街之間有一個花崗岩樓梯。樓梯兩側有四盞煤氣燈，這是目前香港僅有的四盞燈。

在50年代以前，香港的煤氣燈並不少見。他們是香港的主要照明路燈。但到了20世紀70年代，煤氣燈已經被電燈取代。現在只剩下四個了，這很珍貴。煤氣燈的這一部分被列為1979年8月15日香港的法定紀念碑。現在，這部分煤氣燈每天從下午6點一直亮到早上6點，用於路燈照明。

(3)第一街道電影擴展閱讀：

香港大小街道的現今意義：

界限街仍然是九龍與新九龍的分界線。位於界限街以北地區的物業需向香港政府繳付地租。此外，界限街亦是油尖旺區與深水埗區/九龍城區的分界線，界限街以北屬深水埗區/九龍城區，以南則屬油尖旺區。

香港大小街道的現況：

界限街中段是九龍仔豪宅區，居住者大多是中產階層，該處亦是不少名校如瑪利諾修院學校及喇沙書院的所在地；而西面就是深水埗及大角咀，居住者以中下階層、新移民為主。

D. 熱血街區一共有幾部

電視劇:
熱血街區1
熱血街區2
熱血街區極惡王
電影:
熱血街區:成軍之路（這是熱血街區的第一部電影，不知道為什麼，這部沒火，沒多少人知道）
熱血街區電影版
熱血街區2紅雨
熱血街區2天空盡頭（這兩部都是熱血街區2，不是我打字打錯了）
熱血街區3最終任務
熱血街區極惡王電影版上（下部還沒出來，好像是去打鈴蘭高校）
番外
熱血街區DTC溫泉純情篇（這裡面有彩蛋）
熱血街區極惡王:希望之丘（這個看不看，無所謂，不過也有彩蛋）

有一個游戲叫做《熱血街區:另一個世界》（好像是這個名字吧）裡面有一些電影裡面沒有的畫面

其實我也沒搞懂，熱血街區的彩蛋，我都沒看，聽說熱血街區4裡面，mws與bulge開戰
mws，我知道，是ice帶領的那個唱歌團隊，但是那個bulge是個什麼玩意，完全沒搞懂

另外，他們好像要拍Rude boys的外傳，來補smoky的坑，反正，只能等著唄～

E. 第一部熱血街區電影 裡面 雨宮廣斗帶的耳釘叫什麼

《火山高校》《黑幫高中》《頭師傅一體123》《格鬥藝術》 《學校霸王花》 《朋友》《甜蜜的人生》《泣血韓城》《宿命》 《向日葵》《雛菊》《暴力社團》《火山高中》《優雅的世界》《熱血男兒》《老千》《江湖情》《蘇格拉底先生》

F. 中國第一部紀實電影是什麼

--《陵水》-中國首部新紀實電影----
-改編自雲勝同名紀志《陵水》
導演/編輯：雲勝
自由島傳媒出品
主演：阿淼/阿佳/小A/阿霸/阿寶/阿廣/黃河/楊靜/
陳立/天倫/小使/譚振孝/阿問/AMATA/孝儒/
阿牙/阿忠/周吉聰/阿竹/周周/阿雪
主題曲：《忘了多久》/大嘴音樂
插 曲：《陵水》二部曲/大嘴音樂
插 曲：《開始晴朗》組樂/AMATA
插 曲：《幻夢與現實》組樂/周吉聰
封面照相：小A
特別鳴謝：
海南省陵水縣飛揚美術吉他畫室
海南省陵水縣陵水中學
海南省陵水縣民族中學
海南省陵水縣中山小學
海南省陵水縣金蝶閣賓館
海南省陵水縣光坡中學
海南省陵水縣演村村委會
海南省陵水縣新建路酸粉攤
海南省陵水縣龍王廟
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部分導演口述（一）：

簽名改成「紀實電影《陵水》開機。」其實不是這樣，《陵水》這個片子，不想叫成紀實電影。BAT說那就說成「原聲影像」，我說不要有「影像」這樣的字。大

嘴說那就「片子」，叫有個片子，應改成「有個片子《陵水》開機。」我覺得「片子」還不錯，聽起來就是「騙子」，比較真實。《陵水》講述什麼？這是早上

開會時，潮和大叔一直問。好吧，《陵水》講述另一個陵水。

我想「陵水」也是沒有本性的，不同的時代給予她不同的面貌，現在的面貌，是現在那個樣子。他們說陵水也有本性，那就是純朴或者是安靜。可是我要對你們

說，這樣子你只不過是突然對一個女人說你很美，皮膚多白。這些句子存在於你們的某次對話中，就這樣子了。
陵水這個女人，有時是一個成熟的老女人，有時便像我一樣，幼稚得童真起來，我不知道她長什麼樣子，我也不知道她的過去，更沒有興趣知道她的未來，可以

我最不喜歡的就是要分析她的現在。她就是她，我沒想為了寫她而了解她，我想告訴人們一個女人，就去說這個女人的所有出來，是這樣的嗎？
陵水這個女人，有時就像我一樣，亂來。
人們總是會忘掉他們說過的話。
這是新的《陵水》線條，我和周老師在去東華看燒烤地點時被景物提醒的。那些人一直在我耳邊說著話，我幾乎沒有聽清他們說什麼，偶爾我可以聽到一些信息

，都是家常的事，是他們關心的事。可是他們並不真的很關心那些事。他們也不知道自己關心什麼，可能有時候是家人，可能有時候是自己，可能有時候都不是

，是別的東西。
陵水有正常的晚上，漆黑但不烏黑。夜裡我們去菜市場，已經打不到一個人影了，嚇得我們趕快跑回來。
直到小A裸奔向深綠色的大海，我受了傷的左右腿才失去一些疼痛的感覺。我也是幾近裸著下半身回到陵城。我的大腿的傷口被海水浸泡後，也有了鹽意，與濃烈

的知覺。阿忠說：你感受到大海了嗎？大海裡面的東西太多了，他把底褲拉穿到胸部處。小A在另一個大石頭上裸曬，自言自語。
「那些人真是太猛了。」阿忠。礁石遠處開過一隻小漁船。
「那邊有人放摩托車。」小A。
「那邊還有一輛2400。」小A。
阿忠拍下我和小A一兩張，又朝大海拍了拍，啪啪啪。
本來我們是要去陵水角，我們迷了路，到大墩村時就不知道怎麼走下去，於是瞎走，直到看見大海。「竟然拍到了影子，媽的。」阿忠還在練習拍照，我和小A在

曬太陽，另一塊沙灘上有一些垃圾，裡面也有衣物洗滌液的包裝瓶。

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部分導演口述(二）：

譚老師的老同學朋友每天早晨都到河堤煅煉。譚老師在回來的路上，講了幾個他見義勇為的故事。我們和父親去舊糖廠後面的新水利渠拍攝，到了那裡，車子陷

在田邊的小溝里，弄了半天才回來。我們還在第二次約定好的時間去萬寧找大嘴拿《陵水》的配樂，那個曲子就叫《陵水》。大嘴問行不行，我聽了一遍，說還

行。回到陵水後，周老師第二天也聽了這個曲子，說和陵水不大合襯。我說不是這樣的，這種感覺適合極了。大嘴的曲子總是和我對上味。《陵水》有先進先進

的重組模式帶，帶有充滿新鮮味的土香。
我去了一小部分地方，聽那些人說了平常的話，用家常飯的穩定的眼神，轉移我的注意力，我開始觀察大家的神態，真有許多人在微笑。過去了的事情，就是歷

史，歷史只是錯位的，它的存在價值在於它被後人定義了，它本來就是無序的，卻要印上時間的烙印，叫新的一年。譚老師唱東方紅，我在旁邊不敢吱聲，陰晴

陰晴的天空，譚老師屋頂的彩旗時而又高高飄揚。
我用飛信短AMATA：
「做為一個做音樂的人，不管是不是什麼音樂師，都應該是一個勤奮的人。他總要有一個要去勤奮拍一東西的點。」
嚴格地說，說話總要有大大小小的一點意義，哪怕是胡口說的話，說話是很有玩法的，你自然想你說得輕松一些，輕松間又可以帶出點什麼東西來。
我真願意晚上躺在床上，拿起來機子往外拍，都可以拍下那些腦子里的東西。我不願意花更多的精力和時間，在一些廢掉的製作過程上，因為這些，都是可有可

無的。
陵水一直沒有降溫，晴朗的天氣，像溫暖的初夏。趕集買年貨的人，各自照顧手裡的東西，把錢都放在隱蔽的地方，兩只手可以拎非常多的貨物，有煤燈，有幾

斤紅衣糖果，有小牌子的衣服，有新鮮的午飯有煮了吃的海魚。
我就是試著在猛烈的事件中構出僅有的安靜來。
這全是我單純的想法，可是這是我的意願，會隨著它們發生在我周圍的事件中。習慣地緊張起來，直到發生出來安靜，安靜變得可以，可能，可信服。
小A和阿忠和小二在小A的家裡搬床做清潔。春節始近，行人如冰，冰潔在安靜的現代柏油街道。
「人們需要安靜，因為他們一直在動。動物需要安靜，因為它們一直安靜。」我把這樣的信息發給小A，小二和小斌。還有小直。小A不回我信息，小二好像也沒

有回，小斌也沒有回，小直回我說:「我很不安靜。」
說話就說得准確些，一句話一個意思，也簡單一些，能簡單再簡單一點。
我選中的主角，是一個線頭，他所牽引出來的，才是讓人興奮的。我們清晨天還沒有亮就出發去的拍攝，路上沒有多少要走的路，一出門便是，亂拍一通。
我還是傾心於玩鏡頭里的古怪的人們的情趣，不管那些是什麼樣的畫面，重復也好，麻煩也好，或者是假裝出來的樣子，因為它們過得了我的眼睛，我喜歡這樣

子的感覺。
我的方法是快速，奏效，不近人情的。我的方式是不經多想的，是簡單要求的，是被人誤解的，是與人格格不入的。我焦急在等待，那種狀態的降臨。那是一種

什麼狀態，偶爾在夢里遇到過。現在剩一些軀殼，裡面全是成堆的麻，亂七八糟。
人群是密集的，是有著相互影響的關系的。因為這樣而形成的盲目是無助的，是沒有辦法克制的。就是跳出來變得精明了也是傷痕一身，隨時倒下。
我的兒子叫陳維為，開始我想叫他陳真，家裡人都跳出來反對，父親取了十幾個名字，其中有一個陳維為，我就挑了這個，我的兒子就叫了陳維為。
《陵水》在形式上，我終於表現到了最極端的沒有特點，像淺灰的麻袋，像放在書桌里的一張白紙。小A過來幫忙給素材命名，一會兒就離開了，我睡著了，睡醒

後我就病了，我的肚子痛。白天做了一些剪輯的事，晚上就打麻將來換一換心情，輸了不少錢。
在內容上，我更隨意些，遇上下雨，我才停下來，看雨。大自然現象天天有，與我大不相干;他們的事天天有，與我不大相干;

G. 中國紅色第一街在哪裡啊

中國紅色第一街-四川達縣石橋古鎮列寧主義街。 地處石橋鎮的列寧街已被國家旅遊局納入「川、陝、渝紅色旅遊經典景區」，是中國紅色第一街。「我愛我的祖國」活動是在西南大學歷史文化學院民族學院的組織下，以「唱紅歌、讀經典、觀電影、傳箴言」重走紅色征途、重溫紅色記憶等形式.在中國西南-川陝蘇區有一古鎮,該鎮以農業經濟為主,鎮上有一街-列寧街。列寧街上有四座石牌坊,列寧公園廣場與之相連,牌坊中央刻「列寧」二字,列寧街由此得名。在全世界僅此以列寧為街名,可謂世界第一也是唯一,以此方式紀念紅色革命先驅列士。。。中國紅色第一街石橋列寧街.鎮內有一條石板鋪路、木板牆壁、青瓦屋面、四座清代牌坊橫跨的列寧街，極具紅軍文化特色，被譽為「中國紅色第一街」。全長694，有210間街房。街上由東向西一字排開四座仿木結構的石牌坊，雕刻精美，重檐斗拱，蔚為壯觀。

H. 香港都有哪些著名的街道

1.皇後大道（英語：Queen's Road）是香港開埠之後的第一條建築的沿海市中心主要道路，位於香港島。分為皇後大道西、皇後大道中及皇後大道東（可簡稱為大道西、大道中及大道東），由中西區的石塘咀，一直延伸至灣仔區的跑馬地，全長約5公里。

2.彌敦道（Nathan Road）位於香港九龍，連接旺角與尖沙咀這兩個主要商業區，是香港最著名的街道之一。

3.花園街是香港油尖旺區的一條著名道路，位於九龍旺角東部，北至界限街，南至登打士街，與通菜街及洗衣街等街道平行。 現時這條街道是香港著名的購物區之一。

4.砵甸乍街，Pottinger Street，是香港的一條街道，位於香港島中環。街道連接山上的荷李活道及山下的干諾道中，其中皇後大道中至荷李活道一段由於頗為陡直，故用石塊鋪蓋路面，並設計成一塊凹下一塊凸起，既方便行人上落，又方便雨水沿兩旁瀉走。

因此人們習慣叫它做石板街。香港政府在1858年將此街命名為砵甸乍街以紀念第一任香港總督砵甸乍。

5.通菜街是香港油尖旺區的一條著名道路，位於旺角彌敦道之東，北至界限街，南至登打士街。現時這條街道是香港著名的購物區之一

6.蘭桂坊是位於中環雲咸街與德己立街之間的一條短小、狹窄、呈L形並用鵝卵石鋪成的街巷，街巷滿布西式餐館和酒吧，但聲名很大。

蘭桂坊酒吧街緣起於七十年代初期，港府在中西區開始進行市區重建。道路的開拓，吸引商業資金的流入，當時一位義大利籍商人在這里開設了一間義大利服裝店及餐廳。部分在中環上班的「優皮士」，下班後想找一個地方談天，這家餐廳便成為他們歡樂時光的聚腳處。

其後，有些電影在這里取景，蘭桂坊漸漸成為一處有品位的消閑之地，酒吧、食肆及娛樂場所越開越多。隨著近年在蘭桂坊附近酒吧及餐廳的發展，雲咸街交界與榮華里一段的德己立街，也被納入蘭桂坊的范圍。

7.尖沙咀和尖沙咀東部，都有大量商場和商鋪。是本港重要的消費區，也是遊客喜歡流連的區域，其中半島酒店、州際酒店等各大酒店的商場，為名店會集的熱點，而新世紀中心、柏麗大道則是熱鬧的購物中心。

街頭時裝熱點則分布在此區的百利商場、利時商場等大廈中；至於彌敦道尖沙咀段及加連威老道、金馬倫道、加拿芬道一帶的遊客區，更是香港最繁盛的購物街道之一。

8.尖東商業區有多幢現代化的商業大廈，如南洋中心，半島中心，幸福中心、明輝中心和好利時中心和尖沙咀中心等，每個中心或大廈均有大小購物商場或店鋪。

9.半島酒店商場聚集了世界頂尖品牌的商場，CHANNEL 、Christian 、Dior 、Louis 、Vuitton等均有專賣店駐店於此。

10.柏麗購物大道位於尖沙咀彌敦道旁的購物廊，聚集多間本地及國際品牌專賣店。它對面的美麗華商場也是購物熱門地點。

(8)第一街道電影擴展閱讀：

香港，簡稱「港」，全稱為中華人民共和國香港特別行政區（HKSAR）。香港地處中國華南，珠江口以東，南海沿岸，北接廣東省深圳市、西接珠江，與澳門特別行政區隔著珠江口相望，其餘兩面與南海鄰接。

香港是全球高度繁榮的國際大都會之一，全境由香港島、九龍半島、新界等3大區域組成。管轄陸地總面積1104.32平方公里，截至2014年末，總人口約726.4萬人，人口密度居全球界第三。

1840年之前的香港還是一個小漁村。1842-1997年間，香港淪為英國殖民地。二戰後的香港經濟和社會迅速發展，東西方文化在此交匯，成為「亞洲四小龍」之一。

1997年7月1日，中國正式恢復對香港行使主權，成為中國的特別行政區之一。香港允許保留原有經濟模式、法律和社會制度，並可享受外交及國防以外所有事務的高度自治權。

香港是國際和亞太地區重要的航運樞紐和最具競爭力的城市之一，連續21年經濟自由度指數位居世界首位。

香港素以優良治安、自由經濟、和健全的法律制度等而聞名於世，素有「東方之珠」、「美食天堂」和「購物天堂」等美譽，也是全球最富裕、經濟最發達和生活水準最高的地區之一。

參考鏈接--網路-香港

I. 熱血街區電影第一部是什麼時候

熱血街區電影第一部也就是《熱血街區電影版》，於2016年7月16日在日本上映。

《熱血街區電影版》是由久保茂昭執導的熱血動作片，由EXILE HIRO擔任企劃和總製作人，由EXILE TRIBE、岩田剛典、AKIRA、黑木啟司、山田裕貴、窪田正孝、林遣都等主演。

(9)第一街道電影擴展閱讀：

實際觀看《熱血街區電影版》該影片的時候印象會有些零亂，雖然每個組織里都有令人深思的角色，但是因為沒有作為故事整體中心的主人公，所以僅僅看一次的話就完全不知道誰在做什麼。當然，對於EXILE、三代目J Soul Brothers、窪田正孝、林遣都等演員的粉絲來說，只要追尋他們的精彩場面就能得到充分的享受。

但是，無法否定的是《熱血街區電影版》的有趣之處，倒不如說，正因為講述原MUGEN成員對琥珀忠誠的故事篇幅較長，所以有使無數男人們內心受到感動的可能性。將本作打造為「沒有主角的超群像電影」或許正是EXILE TRIBE的本質。追求這樣的故事也正是時代的要求。

J. 熱血街區電影一共有幾部，分別叫什麼

截止2020年一共一部，《熱血街區電影版》。

《熱血街區電影版》是由久保茂昭執導的熱血動作片，由EXILEHIRO擔任企劃和總製作人，由EXILE TRIBE、岩田剛典、AKIRA、黑木啟司、山田裕貴、窪田正孝、林遣都等主演，於2016年7月16日在日本上映。

該片是《HiGH&LOW》項目的第一部電影，也是電視劇《熱血街區》的劇場版，講述了五個暴力組織所聚集的地區發生的利益和權勢之爭的故事。

(10)第一街道電影擴展閱讀

《熱血街區電影版》的不同之處在於，角色是由活生生的演員本身的個性所產生的，從演出者本身上取得的要素而製作出的角色形象理所當然沒有違和感。並且，表現的方式不僅僅是影片，相關的音樂也是很重要的一點。

觀看電影後，如果聽到各組織角色的主題歌，電影的名場面就會浮現在腦海中，與故事的主人公們也能近距離接觸。同時，《熱血街區電影版》的世界雖然遵循這EXILE HIRO的理念，但是因為不存在原作所以連續不斷追加設定和故事，整個世界觀無限擴大 。