1. 有一部外國電影,就是說一個長著翅膀的小男孩的故事,請問叫什麼名字
是《瑞奇》
《瑞奇》是由法國、義大利聯合製片的90分鍾奇幻影片。
在化學品廠工作的凱蒂(亞歷山德拉·拉米飾)是一位單身媽媽,她的丈夫離家出走,只留下她和7歲的女兒麗莎(梅露辛·瑪亞奇飾)相依為命。
某天,極度壓抑的凱蒂邂逅同在一個工廠的西班牙人帕科(塞吉·洛佩茲飾),久曠男女乾柴烈火,兩人迅速陷入熱戀,並很快有了愛情結晶——名叫瑞奇(亞瑟·柏耶飾)的小男孩。
一日,凱蒂在瑞奇後背上發現紅腫,她因此和帕科發生矛盾,兩人也由此決裂。不久之後,瑞奇的背上竟然長出一對翅膀,這令凱蒂和麗莎驚嘆不已,母女倆為了保護瑞奇決定守住這個秘密。
(1)電影主角瑞奇擴展閱讀:
角色介紹
1、凱蒂
在化學品廠工作,單身媽媽。她的丈夫離家出走,只留下她和7歲的女兒麗莎相依為命。極度壓抑的她邂逅同在一個工廠的西班牙人帕科,兩人迅速陷入熱戀,並很快有了愛情結晶——瑞奇。
2、帕科
在化學品廠工作的西班牙人,離過婚。在和凱蒂邂逅之後,兩人迅速陷入熱戀,並很快有了一個兒子——瑞奇。然而現實的生活使得他和凱蒂疲憊不堪,爭吵不斷。
3、麗莎
7歲,凱蒂和前夫的女兒。在父親離家出走後,她和母親凱蒂相依為命。在發現弟弟瑞奇的背上長出一對翅膀時,她和母親驚嘆不已,母女倆為了保護瑞奇決定守住這個秘密。
4、瑞奇
凱蒂和帕科的兒子。因為在他的背上發現紅腫,凱蒂和帕科發生矛盾,兩人也由此決裂。不久之後,他背上的紅腫處竟然長出一對翅膀。
2. 長翅膀的小孩是什麼電影
長翅膀的小孩是電影《瑞奇》。
《瑞奇》是由法國、義大利聯合製片的90分鍾奇幻影片。該片由弗朗索瓦·歐容執導,塞吉·洛佩茲、亞歷山德拉·拉米、梅露辛·瑪亞奇、亞瑟·柏耶等主演,於2009年2月6日在德國柏林國際電影節上映。
該片講述了一對平凡夫妻凱蒂、帕科和他們的兒子——「天使聖嬰」瑞奇的超現實故事。
《瑞奇》這部影片的有趣在於,因為導演敢想,打破生理的禁忌,抵達理想的彼岸,讓嬰孩碰撞中翱翔,拓展了現實之外的可能。這部電影依舊延續了弗朗索瓦·歐容一貫的拼貼。
(2)電影主角瑞奇擴展閱讀
但做為一部有趣的和有想像力的電影,它的最大問題在於,風格並不統一,現實的瑣碎與超現實的寓言性雜糅在一起。深究起來,不知《瑞奇》到底想說什麼。它是說在單親家庭中,母親的壓力與渴愛,女兒的早熟與畸形的心理。
這個孩子就像襁褓中的哪吒,生來就是父母的心頭之痛。擾亂正常的家庭關系,讓所有的問題變得急促與尖刻,整個世界因它而變得虛幻。但當它莫名地失蹤後,家庭成員才開始反省自身 。
3. 天生就擁有可愛的小翅膀,電影《瑞奇》到底講述了怎麼樣的故事
很多的小朋友在小的時候都希望自己有一雙翅膀,可以飛到天空去進行觀看。但是在生活中,如果擁有想翅膀的人,大多都會被人們稱為是怪物。《瑞奇》這部電影主要就是圍著這個小孩進行展開的,這個小孩他與其他人不同,他長著一雙翅膀。在小的時候總是會有各種各樣奇幻的情況,讓人們覺得這部電影真的是很好看。
《瑞奇》這部電影其實又叫《讓愛飛起來》,它是一部法國的影片,講述的是一名小嬰兒瑞奇的故事。瑞奇跟他人不同,在後背有著一雙翅膀,讓不少的人都覺得這個瑞奇是一個小天使。在劇目開頭的時候,講述的是一名單親媽媽她跟一名工人相愛,他們兩個人一度墜入愛河,之後很快就有了自己的愛情結晶。
雖然瑞奇的媽媽會對自己的孩子進行隱瞞,專門給他定製一些衣服,想保守住這個秘密。但是沒想到還是被媒體們發現了,發現之後的小瑞奇開始放飛自我,逐漸地在天空中進行飛翔。其實瑞奇他長出翅膀的主要原因就是因為化學葯劑泄露出現了基因變異的情況,當時瑞奇可以受到了社會的關注。
4. 對不起我們錯過了你結局
對不起我們錯過了你結局是只剩一隻眼睛的瑞奇還是開著車去上班。
主角瑞奇是拚命工作的996貨車司機,他的妻子是忙到神經快崩潰的護工,他們的孩子被迫成為與父母生活的「留守兒童」。
他們沒日沒夜地奮斗,捉襟見肘地生活。因為各種貸款,一家人過得十分艱辛,偏偏他們的兒子還不省心,隔三差五在外面惹事。直到有一天,兒子因偷竊罪被捕入獄,這個原就緊綳的家庭,徹底走向了毀滅。
影片有意無意在告訴我們,經濟分工和技術進步,對生產者和消費者對效率追求的升級是徹底和不可逆的,但我們很多時候卻會忽略它的危害,或是根本察覺不到它的發生。當人類還在憧憬機器有一天代替自己的時候,很有可能是自己首先成為了那個機器。
導演肯·洛奇毫不避諱地提出了這個問題,但同時,也很勇敢地拋出了一個解決方案,或是一次將之合理化的嘗試。在「歷盡劫難」過後,瑞奇還是蹣跚地從床上爬起,留了張字條之後繼續出門幹活。電影的結局是,老闆Maloney和老婆Abbie一個唱紅臉一個唱白臉,推著生活奇妙地又繼續向前走了。
這也是這部電影真正打動人的地方。生活的繼續,靠的從來不是什麼額外的意義和力量,更不是那些形而上或者只存在於一瞬間的東西。我們在很多其他作品裡找到的那些曾經信以為真的答案,或許都沒有瑞奇給家人留下的這張字條來得有力量。
其實,大多數沖突過後都沒有玉石俱焚,因為人總是一直近乎本能地跌倒了又爬起,選擇遺忘。生活的本質和盡頭,正是在我們被自主的選擇所吞噬,被不走運和不夠強大擊得遍體鱗傷之後,卻依然沿著來時的路繼續前行。
5. 求一部電影,講的是第一個說謊的人。
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《謊言的誕生》是由瑞奇·熱維斯、馬修·羅賓遜執導,瑞奇·熱維斯、珍妮弗·迦納主演的愛情喜劇電影,於2009年10月2日在美國上映。該片講述了在一個從來沒有謊言的世界裡,馬克因為第一個說謊而獲得意想不到的飛黃騰達,卻最終發現在真愛面前謊言是如此的無力。
6. 天生就擁有可愛的小翅膀,《瑞奇》這部電影竟然講述的是怎樣一個故事
《瑞奇》講述了單身媽媽凱蒂是化學品工廠的工作人員,凱蒂的丈夫離家出走,只留下她和7歲的女兒麗莎相依為命,極度壓抑的凱蒂邂逅同在一個工廠的西班牙人帕科,兩人陷入熱戀,凱蒂與帕克交往的同時,遭遇了化工葯劑的泄露,隨後產下了畸形兒瑞奇。
麗莎是一個可愛乖巧的孩子,卻又偏偏成長在這么一個單親家庭,這讓她對母親有了更多的依戀,甚至非常排斥母親身邊的其他人。凱蒂在和帕克談論前夫時,說到了前夫離開的原因竟然是不想見到孩子,而麗莎也從未想念過父親,這一點讓人頗感震撼,麗莎對帕克的排擠是不露聲色的,比如有段情節是這樣描寫的,麗莎下了校車,看到帕克在與一個陌生女子交談,於是她悄悄跑開,並且沒有把這件事告訴母親。
7. 哪位大神有2009年上映的由塞爾希·洛佩斯主演的瑞奇百度雲資源
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《瑞奇》是由法國、義大利聯合製片的90分鍾奇幻影片。該片由弗朗索瓦·歐容執導,塞吉·洛佩茲、亞歷山德拉·拉米、梅露辛·瑪亞奇、亞瑟·柏耶等主演,於2009年2月6日在德國柏林國際電影節上映。該片講述了一對平凡夫妻凱蒂、帕科和他們的兒子——「天使聖嬰」瑞奇的超現實故事。
8. 背上長翅膀的外國小男孩是什麼電影
背上長翅膀的外國小男孩的電影是:《瑞奇》。
《瑞奇》也叫做《讓愛飛起來》,是一部法國電影。電影由英國柑橘文學獎得主蘿絲崔梅(Rose Tremain)成名小說《夜蝶》Moth改編,是《八美圖》導演歐容從影以來最溫暖的作品。
電影講述的是一個嬰兒小瑞奇的故事。凱蒂是一位在化工廠工作的單身母親,她的丈夫離家出走,只留下她7歲的女兒麗莎。有一天,傷心欲絕的凱蒂在工廠遇到了一個西班牙人,兩人墜入愛河,很快就生了一個男孩瑞奇。
然而,現實生活逐漸取代了愛情的浪漫,帕克和凱蒂被工作和孩子搞得筋疲力盡,爭吵不斷。一天,凱蒂發現里基的背上有紅腫。因此,她和帕科鬧翻了,兩人分手了。不久,瑞奇背上竟然長了翅膀。
(8)電影主角瑞奇擴展閱讀
《瑞奇》是一部溫馨的親情劇,導演用平實的鏡頭語言和毫不浮誇的表現形式講述了一個家庭所經歷的孤單、激情邂逅、攜手陪伴、猜忌懷疑、爭吵離家、原諒到最後的幸福與愛。他用法國式的浪漫情節將這一個原本奇妙不凡的童話故事描述得平淡簡單,他將溫情這致命一彈放在了影片結尾,讓觀眾看得理所當然,也回味無窮。
飛翔,是人類一直的夢想。《瑞奇》這部影片的有趣在於,因為導演敢想,打破生理的禁忌,抵達理想的彼岸,讓嬰孩碰撞中翱翔,拓展了現實之外的可能。
9. 美國一部電影小寶寶長了翅膀會飛是什麼電影
這部電影是《瑞奇》,是由法國、義大利聯合製片的90分鍾奇幻影片。該片講述了一對平凡夫妻凱蒂、帕科和他們的兒子——「天使聖嬰」瑞奇的超現實故事
電影劇情:
在化學品廠工作的凱蒂(亞歷山德拉·拉米飾)是一位單身媽媽,她的丈夫離家出走,只留下她和7歲的女兒麗莎(梅露辛·瑪亞奇飾)相依為命。
某天,極度壓抑的凱蒂邂逅同在一個工廠的西班牙人帕科(塞吉·洛佩茲飾),久曠男女乾柴烈火,兩人迅速陷入熱戀,並很快有了愛情結晶——名叫瑞奇(亞瑟·柏耶飾)的小男孩。
然而,生活的現實逐漸取代愛情的浪漫,帕科和凱蒂被工作和孩子弄得疲憊不堪,爭吵不斷。一日,凱蒂在瑞奇後背上發現紅腫,她因此和帕科發生矛盾,兩人也由此決裂。
不久之後,瑞奇的背上竟然長出一對翅膀,這令凱蒂和麗莎驚嘆不已,母女倆為了保護瑞奇決定守住這個秘密。
電影評價:
《瑞奇》這部影片的有趣在於,因為導演敢想,打破生理的禁忌,抵達理想的彼岸,讓嬰孩碰撞中翱翔,拓展了現實之外的可能。
這部電影依舊延續了弗朗索瓦·歐容一貫的拼貼。但做為一部有趣的和有想像力的電影,它的最大問題在於,風格並不統一,現實的瑣碎與超現實的寓言性雜糅在一起。深究起來,不知《瑞奇》到底想說什麼。
它是說在單親家庭中,母親的壓力與渴愛,女兒的早熟與畸形的心理;還是說家庭的毫不穩固;或者說移民法國的其他族裔生活的混亂與無序。
該片還諷刺了媒介對公共生活的影響,媒介失去判斷為追逐奇觀不惜代價,父母為了錢將孩子暴露在鏡頭下,相應的,他們也得到報復,失去了這個孩子。
這個孩子就像襁褓中的哪吒,生來就是父母的心頭之痛。擾亂正常的家庭關系,讓所有的問題變得急促與尖刻,整個世界因它而變得虛幻。但當它莫名地失蹤後,家庭成員才開始反省自身。
10. 《偷自行車的人》是一部怎樣的電影
對於《偷自行車的人》這部1948年的黑白電影,很多研究歐洲電影風格流派史的學者,都會將其歸為義大利新現實主義運動的代表作品,就像著名影評人羅傑-伊伯特所說:「故事非常直白,看起來更像寓言而非戲劇,在它上映的那會兒,人們把它看做一則馬克思主義的寓言故事。」這種左翼思想的意識形態布滿本片並不是一次偶然,而是在戰後,由於義大利左翼政黨被擁護掌政,在電影這類文化層面,自然需要背書。
新現實主義與人物抉擇
維托里奧-德-西卡能被譽為義大利新現實主義的代表人物,這部《偷自行車的人》可以說功不可沒,當然本片的編劇,德-西卡的老搭檔——柴伐蒂尼也同樣享有桂冠。電影中新現實主義並不是一種文辭上的堆砌,而是在於電影影像上整體風格的表現。
本片的開場是一大群失業工人從卡車上下車,擁簇到一位負責工作分配的官員身邊,在粗糙畫面的景框中,則是工人們扇形似的流動,這個構圖讓人想到了盧米埃爾的早期無聲短片——《工廠大門》,紀錄片味道的忠實還原,讓這部電影的開場就像是一則現實主義般的寓言。
但是德-西卡的現實主義又同人物的生活抉擇相互聯系,共同屬於底層人民的精神圖譜。主角瑞奇在一開始便幸運地得到一份張貼海報的工作,但是前提是必須擁有一輛自行車,雖然瑞奇並沒有,不過在幸運機會面前,他並不打算放棄,在妻子當掉兩床床單之後,他終於擁有一輛自行車,這也意味著,他將會得到這份海報張貼的工作。然而隨後失去自行車的轉折,讓這個擁有兩個孩子的四口家庭面臨生活崩潰的風險。令人印象深刻的是,德-西卡並沒有刻意渲染主角一家的貧窮,而是盡量用克制和簡略的鏡頭來速寫這一境況,比如只用三秒鍾的時間來交代瑞奇一家的第二個孩子——一個小嬰兒。
這種處理方式還同樣在瑞奇找尋自行車的過程中,電影在三十分鍾之後,即是主角瑞奇和他的兒子布魯諾在一天的時間內找尋自行車的經歷,每一次的尋找幫助,總會讓人覺得這是現實生活中每個人的自然選擇,並不是刻意的戲劇沖突或者安排。比如瑞奇在詢問女巫之後卻意外地再次遇到小偷,這種偶然像是生活中的一種不經意,或許所謂的新現實主義不在於生活的表徵展露,而是在於表達現實中的世事無常。
廢墟上的群像,新生活的「尋找」
如果我們把關注的焦點從主角瑞奇的身上,移鏡到戰後羅馬的群像中,則會發現,這座戰後城市每個人的彷徨和焦慮。諸如開卡車的司機抱怨自己整日無事可做,只能聽歌消磨時間;一大群城市居民面臨各種問題,卻只能通過女巫的所謂「上帝啟示」來慰藉自己。
而故事的導火索「自行車被偷」便是一個世道混亂的明證。通過工會朋友之口,我們知道,這類偷竊其實並不在少數,那些偷了自行車的人都深諳此道,我們在電影中對於三個偷竊犯的明確分工也能一看究竟,偷竊過程的嫻熟和偷完之後頗有程序的處理,這種反諷的運用在本片中刺穿了很多戰後骯臟而乘火打劫的勾當。
「尋找」這個動作其實背後代表的意義往往都超越「尋找物」本體,從而上升到另外一種更高的思想內蘊,而在本片中無疑代表著「新生活」的希望。
戰後羅馬的破碎毫無疑問成為每個當地居民的心頭大石,失業、交通不便、基礎設施被摧毀、作為戰敗國的恥辱等等心理陰霾都加重了羅馬上空的灰度。而對於本片的主人公瑞奇來說更是如此。本片一個巧妙的運用是,並沒有直接表達瑞奇對於工作、對於生活的強烈渴求,而是用了一個嫁接,把這種本質上的希望放置在可以看得見摸得著的物件——自行車上,通過需要自行車(新生活的可能)——獲得自行車(新生活的開始)——失去自行車(新生活的毀滅)的這樣一個過程,將一個戰敗國底層家庭的風雨飄搖與一輛二手自行車掛鉤,這種讓人顯而易見的手法除了讓觀影者更加容易體會家庭破產的絕望,更是對於無常生活的自嘲。
父子間的對話:從精神偶像到生活認同
每一個父親都是孩子最初的精神偶像,如果要讓我列出自己的真理信條的話,這一句絕對名列前十。
本片的主角瑞奇是由馬齊奧拉尼飾演,而他可愛靈性的兒子布魯諾則是由小演員斯代奧拉當綱,兩人在電影的後一個小時如影隨形。瑞奇的緊張和焦慮始終緊貼著觀眾的情緒,絲毫沒有離開過,而布魯諾則像是一個機靈的小尾巴一樣始終伴隨在父親左右,電影的這種單向對話直到55分鍾之後才有所改變。
布魯諾因為詢問父親為什麼不讓老人喝湯而遭到瑞奇的掌摑,之後的哭泣顯然沒有引起父親過多的關心和在乎,直到瑞奇聽聞有孩子在河中溺水才突然擔心布魯諾的安全,四處吶喊找尋,兩人才開始進行雙向交流,而電影的主線也在此刻偏移軌道,把父子之間隱約的感情通過一場具有階級差別的午飯表達出來。
而在電影最後通過布魯諾看到父親偷別人的自行車而遭到滿街的追打,此時一個孩子對於父親的崇拜轟然倒塌,同時那份幼年的自尊心也遭到永難磨滅的侵蝕。但是結尾父子兩人手拉手在羅馬街道上充滿未知悲戚的行走,也讓原來的精神崇拜轉為對於生活的心酸認同,盡管這一認同充滿了不甘和成長的陣痛,但是這卻是他逃避不了的事實。
本片在1949年的奧斯卡頒獎禮上獲得了榮譽大獎,之後在國際上也聲譽日漲,直至今日它的「新現實主義」依然影響深遠,如同奧遜-威爾斯的《公民凱恩》在形式主義上的影響力一樣,《偷自行車的人》在現實主義影像風格上的簡單凝練總能給後世影片帶來新的啟示。
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