90年電影對導演

⑴ 有哪些90年代的經典電影

94年的肖申克的救贖和阿甘正傳。

⑵ 中國20-90年代電影及其風格

第四代導演——在夾縫中探索奮斗
這一時期，中國電影創作的主力軍是「第四代導演」。「第四代導演」的主體是六十年代電影學院的畢業生，還包括在同一時期自學成材的人。他們雖然學藝於六十年代，由於種種歷史的原因，其藝術才華到1977年以後才發揮出來。幾近不惑之年的「第四代導演」，一旦沖出起跑線，便顯示出穩健的創作實力和持久的藝術後勁。他們以開放的視野，吸收新鮮的藝術經驗，不懈地探索藝術的特性，承上啟下，力圖用新觀念來改造和發展中國電影。他們提出中國電影要「丟掉戲劇的拐杖」，打破戲劇式結構；提倡紀實性，追求質朴、自然的風格和開放式的結構；注重主題與人物的意義性和從生活中，從凡人小事中去開掘社會和人生的哲理。「第四代導演」有理論，有實踐，是這一時期獲得重大成就的一支導演力量。
在「第四代導演」中有代表性的人物是吳貽弓、吳天明、張暖忻、黃健中、滕文驥。
除上述導演外，鄭洞天、謝飛、胡柄榴、丁蔭楠、李前寬、陸小雅、於本正、顏學恕、黃蜀芹、楊延晉、王好為、王君正、張子恩、宋崇、叢連文等都以不同風格的作品在這一時期留下了深深的印記。

⑶ 中國歷代導演名單

第一代導演：指上世紀二十年代中國電影的拓荒者，如張石川、鄭正秋等。代表作品有《歌女紅牡丹》、《火燒紅蓮寺》等。

第二代導演：指上世紀三四十年代活躍在影壇上的一批導演，如蔡楚生、孫瑜、費穆、吳永剛等。代表作有《城市之夜》、《大路》、《漁光曲》等。

第三代導演：上世紀六十年代開始活躍於影壇的導演，如鄭君里、謝晉、水華、成蔭、崔嵬、凌子風、謝鐵驪等。優秀作品有《南征北戰》、《白毛女》、《青春之歌》、《小兵張嘎》、《早春二月》、《女籃五號》、《芙蓉鎮》、《鴉片戰爭》、《駱駝祥子》、《邊城》、《春桃》等。

第四代導演：「文革」前畢業於北京電影學院或各電影廠培養出來，在新時期嶄露頭角的一些導演，如吳貽弓、吳天明、謝飛、鄭洞天、黃建中、黃蜀芹等。

提出中國電影「丟掉戲劇的拐杖」，提倡紀實性，追求質朴自然的風格和開放式結構，注重開掘社會與人生的哲理。代表作品有《青春祭》、《沙鷗》、《本命年》、《小花》、《城南舊事》、《小街》等。

第五代導演：電影學院上世紀八十年代畢業的一批導演，如陳凱歌、張藝謀、吳子牛、田壯壯、何群等。作品主觀性、象徵性、寓意性特別強烈。《一個和八個》、《黃土地》、《大閱兵》、《孩子王》、《獵場扎撒》、《紅高粱》等。

第六代導演：第六代導演一般是指20世紀80年代中、後期進入北京電影學院導演系，90年代後開始執導電影的一批年輕的導演。代表人物及其作品有：

管虎《鬥牛》、《殺生》、《上車走吧》、《頭發亂了》、《老炮兒》，寧浩《綠草地》，賈樟柯《天註定》、《小武》、《站台》，張元《媽媽》、《北京雜種》，王小帥《冬春的日子》、《十七歲的單車》，阿年《感光時代》。

王一持（王強）《新一年》，路學長《長大成人》，章明《巫山雲雨》，何建軍《郵差》，婁燁《周末情人》、《蘇州河》，張揚《愛情麻辣燙》、《洗澡》，王全安《月蝕》《圖雅的婚事》，陸川《南京！南京！》等。

第七代導演：陸川、高彭、李芳芳、常征等幾人，中國第七代導演影片方向基本都定位在商業片。

導演的職責是：

1、組織主要創作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當的表達形式。

2、與製片人和導演組其他成員攜手遴選演員。

3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景。

4、指導道具組完成道具的准備和布置工作。

5、指揮現場拍攝工作。

6、指導工作團隊完成後期製作，包括剪輯、錄音、主題曲、動畫、字幕、特效等。

7、與出片方商討作品的宣傳計劃。

⑷ 20世紀90年代，中國電影導演的成就如何

20世紀90年代以來，文化思想領域逐步開放，與國外的交流合作日益增多，中國電影也開始走向世界，其中的代表人物是中國電影導演的第五代，以張藝謀、陳凱歌最為有名。

1990年，張藝謀的新作《菊豆》入圍威尼斯和奧斯卡，開中國電影角逐奧斯卡最佳外語片之先例。1991年，張藝謀的《大紅燈籠高高掛》再度入圍威尼斯，獲銀獅獎；並再度入圍奧斯卡。1992年，張藝謀的《秋菊打官司》又一次入圍威尼斯並一舉奪得金熊獎。接著，謝飛的《香魂女》也分享金熊。此外，陳凱歌1993年為香港湯臣公司製作的《霸王別姬》凱旋戛納，奪得戛納電影節金棕櫚大獎，並入圍奧斯卡。張藝謀的《活著》在1994年奪得了評委會特別大獎，在《霸王別姬》和《活著》里擔當男主角的葛優更是獲得了最佳男主角的榮譽。1994年後，張藝謀的《搖啊搖，搖到外婆橋》，陳凱歌的《風月》、《荊軻刺秦王》都相繼來到戛納參賽，並且都有所斬獲。2000年華語電影《花樣年華》、《卧虎藏龍》在戛納電影節上大獲全勝，取得了前所未有的成功。此間，田壯壯的《藍風箏》於東京電影節奪魁；第五代女導演李少紅的影視片《血色清晨》、《四十不惑》、《紅粉》、《太平公主》、《橘子紅了》、寧瀛的《找樂》和《民警故事》、劉苗苗的《雜嘴子》相繼在歐洲、亞洲、中國電影（視）節上參賽、獲獎。

20世紀90年代電影取得了豐碩的成果，獲得了一個又一個前所未有的榮譽，實現了中國電影的突破。第五代導演90年代的電影進行著新的藝術個人化多元化的翻新和調整：他們背負著的沉重歷史使命感和社會責任感的歷史反思和文化批判，在20世紀90年代轉化為對現實人生的感悟；他們以敘述平常人的悲歡離合為主，把20世紀80年代理性客觀的宏大歷史敘事，轉化為90年代的主觀個人化的歷史經驗故事。

⑸ 推薦90年代至今的經典電影

1991年

1. Van Gogh (Maurice Pialat)*
《梵谷》
導演：莫里斯·彼亞拉
作家導演彼亞拉的力作，曾經是金棕櫚大獎的有力競爭者。

2. Miller's Crossing (Ethan and Joel Coen)
《米勒的十字路口》
導演：科恩兄弟
科恩兄弟的舊作，可能法國人這一年才看到。影片講述的是美國禁酒時期政權要人和黑幫的糾葛，仍舊沿襲科恩兄弟前兩部作品逐漸成熟起來的超現實主義和黑色幽默的情節模式和視覺風格。

3. Barton Fink (Ethan and Joel Coen)
《巴頓·芬克》
導演：科恩兄弟
科恩兄弟黑色妖異風格的輝煌力作，戛納電影節金棕櫚大獎。

4. The Godfather Part 3 (Francis Ford Coppola)
《教父3》
導演：弗朗西斯科·福特·科波拉
科波拉試圖挽回自己當年聲譽的吐血之作，但無非仗著前作的成功而已。

5. Close-Up (Abbas Kiarostami)
《特寫》
導演：阿巴斯·基亞羅斯塔米
很多文章評價很高，始終沒能看到。

6. J' entends plus la guitare (Philippe Garrel)
《我再也聽不見吉他聲》
導演：菲利浦·加海爾
威尼斯銀獅獎。
前一陣電影手冊在中國放映了他的93年作品《愛情的誕生》。

7．Edward Scissorhands (Tim Burton)
《剪刀手艾德華》
導演：蒂姆·伯頓
伯頓早期的黑色浪漫悲喜劇，「戀愛中的弗蘭肯斯坦」，當初很有一陣著迷於浪漫而孤獨的結尾。影片中對異於正常人類的「雙手」的描寫，實際上近似於藝術家對自己「思想」的自我評價與認可。最後一幕愛德華用冰雪雕刻出心上人的形象，成為影片中最浪漫的一刻，甚至香港周星馳還把這一幕在《家有喜事》一片中作為愛情片經典場面加以模仿。

8．Rhapsody in August (Akira Kurosawa)
《八月狂想曲》
導演：黑澤明
大師感懷廣島原子彈悲劇的作品，只顧悲憫日本人民，卻對日本蹂躪其他國家避而不談。

9. Les amants Pont-Neuf (Leos Carax)
《新橋戀人》
導演：萊奧·卡拉克斯
激情四溢的絕色作品，還記得第一次看過後無法抑制的激動心情。感謝卡拉克斯！

10. Paris s'eveille (Olivier Assayas)
《巴黎蘇醒》
導演：奧利維耶·阿塞亞斯
電影手冊的編輯製作的半試驗電影，當然，作者是張曼玉的老公。
1990年

1a. Petit criminel, Le (Jacques Doillon)
《小罪犯》
導演：雅克·多爾隆
多爾隆在兒童題材方面成就卓著，本片獲得多項國內外獎勵，尤其是表演方面。

1b. Freeze, Die, Come To Life (Vitali Kanevski)
別動、死亡或活著（別動，死而復活）
導演：維塔里·卡涅夫斯基
蘇聯解體以後拍攝的，以1947年西伯利亞兩個小孩為線索，揭露斯大林時期的丑惡。

3a. Nouvelle Vauge (Jean-Luc Godard)
《新浪潮》
導演：讓-呂克·戈達爾
戈達爾90年代最令人注目的作品，印象最為深刻的應該是片頭那隻雕塑一般伸向天空的手臂。

3b. Goodfellas (Martin Scorsese)
《好傢伙》
導演：馬丁·斯科塞斯
威尼斯銀獅獎，馬丁一貫關注的義大利社區黑手黨題材三部曲之一，真實而有力的描繪了美國意裔社會黑手黨徒的生活。

5a. Alexanndria Encore Et Tojours (Youssef Chahine)
《亞歷山大再次和永遠》
導演：尤瑟夫·查漢（埃及）

5b. No, Or The Vain Glory Of Command (Manoel De Oliveira)
《拒絕，或者命令愚蠢的光榮》
導演：曼努埃爾·德·奧利維拉
多產高壽的葡萄牙老導演奧利維拉的名作。

5c. Hidden Star (Ritwik Ghatak)
《雲遮星》
導演：李維克·吉哈塔克（76年逝世）
印度導演60年的舊作，反映印度中產階級和普通人的苦難，比雷伊更憤怒、更富挑戰色彩。

8a. Dreams (Akira Kurosawa)
《夢》
導演：黑澤明
黑澤大師晚年回顧過去，充滿激情和夢想的華麗篇章。

8b. La Desenchantee (Benoit Jacquot)
《不再著迷》
導演：貝諾特·加奎特
加奎特關於一個貧窮的17歲巴黎女孩的故事。悲哀無奈但又充滿活力。

8c. Crimes And Misdemeanors (Woody Allen)
《罪與罰》
導演：伍迪·艾倫
典型的艾倫風格，不能期望太多，但又足夠你欣賞感嘆。

⑹ 中國電影的導演發展

六代導演僅是針對大陸電影學院派的學術概念
第一代導演：默片時期的電影導演，大致活躍於上世紀初葉到20年代末。代表人物：鄭正秋、張石川、但杜宇、任彭年、沈浮、史東山、邵醉翁、何非光、楊小仲等。
作為中國電影的奠基者，第一代導演從中國傳統的敘事藝術和舞台戲曲中吸收了很多手法，聯系著時代的要求，重視電影的社會教化作用。電影技巧方面，更像是舞台劇的延伸，導演們用傳統的戲劇觀念來處理電影，布景空間層次的設計仍然具有強烈的舞台痕跡。在表演上依舊留有舞台劇的表演痕跡，拍攝時沿用戲劇舞台的一套辦法，攝影機基本固定，電影鏡頭的景別變化不大。早期電影在內容上難免淺陋蕪雜，藝術上也較幼稚，具有實驗性特徵，但其拓荒作用功不可沒。
第二代導演：主要活躍在三、四十年代，第一個黃金時代的創造者。代表人物：費穆、蔡楚生、孫瑜、袁牧之、鄭君里、吳永剛、程步高、沈西苓、史東山、桑弧、湯曉丹等。
由他們開始，中國電影就思想內容而言，開始真正從單純的娛樂——「玩耍」中解放出來，開始比較深入地反映社會生活，從娛樂中發揮社會功能。在藝術上，這代導演最大的特點是寫實主義，同時，他們注意把「寫實」和電影化結合起來，開始逐漸掌握電影藝術的基本規律。盡管這代導演的「戲劇意識」還比較強烈，但他們已從對戲劇的摹仿從形式轉向內涵，即逐漸擺脫舞台的局限，充分發揮電影藝術之所長，只是在故事情節上強烈地追求戲劇懸念、戲劇沖突、戲劇程式。
第三代導演：建國後走上影壇的導演藝術家。代表人物：謝晉、謝鐵驪、凌子風、崔嵬、成蔭、水華、郭維、魯韌、王炎等。
在遵循現實主義原則表現生活的本質，深入展現矛盾沖突，以及在民族風格、地方特色、藝術意蘊等方面，都進行了十分有益的探索。
第四代導演：60年代電影學院的畢業生。代表人物：謝飛、吳貽弓、吳天明、黃蜀芹、滕文驥、丁蔭楠、鄭洞天、顏學恕、張暖忻、胡柄榴等。
提出中國電影「丟掉戲劇的拐杖」，打破戲劇式結構，提倡紀實性，追求質朴自然的風格和開放式結構，注重主題與人物的意義性和從生活中、從凡人小事中去開掘社會與人生的哲理。他們尋找歷史底蘊，更多地表現對歷史和現實、對民族文化與現代意識交叉契合點的捕捉。在反映現實的影片中可以看到歷史與文化的延續性，看到歷史與文化如何制約著、創造著影片中人物的行動。是真實化的紀實美學。
第五代導演：80年代從北京電影學院畢業的年輕導演，中國電影最輝煌的一代。代表人物：張藝謀、陳凱歌、田壯壯、霍建起、顧長衛、吳子牛、黃建新、李少紅、馮小寧等。
作品特點是主觀性、象徵性、寓意性十分強烈。經歷10年浩劫的磨難，又處於改革開放的時代中。他們的思想敏銳，接觸到人民大眾，聆聽最低層人民的聲音，所以他們的影片有生命、有張力，強烈渴望通過影片探索民族文化的歷史和民族心理的結構。在選材、敘事、塑造人物、鏡頭語言、畫面處理等方面，他們既遵從傳統，又有所創新。
第六代導演：80年代中、後期進入電影學院，90年代後開始執導電影的一批年輕的導演。代表人物：賈樟柯、王全安、姜文、王小帥、張元、婁燁、陸川、張楊等。
他們極度追求影象本體，偏執於寫實形態、關注草根人群，要麼堅定的走在商業路線上，幾乎難以象「第五代」那樣整體構建電影精神的統一面貌，所以，他們是抗拒歸納的一代。典型特徵是「叛逆與反思」。在影像風格上，他們強調真實的光線、色彩和聲音，大量運用長鏡頭，形成紀實風格。他們注重以電影為媒介來考察當代都市普通/邊緣人的生活狀態，新一代青年在歷史轉型時期的迷茫、困惑和無所適從在他們的鏡頭下被真實地記錄下來。

⑺ 誰可以告訴90年代的經典電影有哪些

1、新宿事件 導演：爾冬升 主演：成龍 竹中直人 地區：香港

2、 [泰坦尼克號] 導演：詹姆斯·卡梅倫 地區：美國類型：愛情,劇情

3、 [阿飛正傳] 導演：王家衛 主演：張國榮 張曼玉 地區：香港 類型：劇情

4、 [天下無賊]

5、 [花樣年華]

7、 [義膽雄心]

8、[積奇瑪莉]
9、西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

10.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作

11.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

12.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆

14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人

16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作

41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

⑻ 求九十年代電影名及簡介

電影中的化妝

在義大利的羅馬，有兩個歷史悠久的化妝世家——羅凱蒂家族和卡爾博尼家族。這兩個家族都擁有一批技藝超群的發型師和化妝師，其中羅凱蒂家族更為古老。19世紀王公費迪南多的發型師就出自這個家族。

電影自誕生以來，歷盡風雨坎坷，而這兩個化妝世家卻一直以超群技藝和一絲不苟的精神興隆不衰。義大利導演費里尼在拍攝《阿馬科爾德》時，曾得到過他們極好的幫助。著名影星穆蒂在《的里雅斯特的姑娘》中扮演一位光頭姑娘，多虧里諾·卡爾博尼為她特製了精緻逼真的禿頭發套，才免除她剃光秀發之苦。他們還為許多名傾一時的電影明星化妝美容，如索菲亞·羅蘭、芭芭拉·史坦妮、英格麗·褒曼、理查·波頓、伊麗莎白·泰勒等等。

盡管一個演員的表演千變萬化，但他天生的面容是無法改變的，要想改變，只有依靠化妝師。號稱「千面人」的當代著名演員達斯廷·霍夫曼，在西部片《小巨人》里扮演年逾百歲的老翁，在喜劇《寶貝兒》里演男扮女裝的電視節目「女」主持人，在《稻草狗》里扮演一個鄉巴佬，在《午夜牛郎》里又扮演與社會格格不入的邊緣人，在《霍克船長》里扮演有著鉤形鐵手的船長……而這一切，離開化妝師，簡直是不可想像的。

前蘇聯高爾基電影製片廠拍攝《列夫·托爾斯泰》時，請來了著名表演藝術家謝爾蓋·格拉西莫夫飾演俄羅斯文學巨匠托爾斯泰。格拉西莫夫對自己的演技很自信，但對於形象的差異很擔心。然而他一坐在化妝師鮑里斯·特利布欣和瓦蓮京娜·普斯托瓦洛芙的化妝鏡前，心就踏實了，這是兩位化妝聖手啊！果然，化妝結束時，他本人也驚呆了——一切都變了，簡直是托爾斯泰本人重返了人間。這就是肖像妝造型。時至今日，搬上銀幕的名人形象很多，如丘吉爾、羅斯福、拿破崙、倫勃朗、凡·高等等都在電影化妝師的妙手下一一復生。

《侏羅紀公園》是根據同名暢銷書拍成的，影片描寫一位億萬富翁通過科學途徑研究出使恐龍復生的方法。他根據遺傳工程學理論，將遺留在史前蚊子血液中的恐龍遺傳因子提取出來，加以培育繁殖，竟然復生出了6500萬年前的恐龍。拍攝影片所用的「恐龍」是60多位畫家、化妝師、工程師、木偶家用了兩年零1個月時間製造的，這些「恐龍」被製作得栩栩如生。它們是由玻璃纖維製成骨骼、漆土塑出身體，再由計算機控制動作。最大的身高20英尺，行動靈便，栩栩如生。這就是化妝術里的模擬妝造型。這一類型妝，是專為民間傳說、神話、童話、科幻故事中的妖魔鬼怪、飛禽走獸設計的，譬如《西遊記》里孫悟空、豬八戒的造型等等。美國影片《人猿行星》中人猿的造型是很成功的。影片為此用了78位化妝師做面具，面部可以活動自如，五官有喜怒哀樂的表情變化。影片也因此得到了奧斯卡最佳化妝獎的殊榮。

特型化妝也需要化妝師具備特殊技藝。熟為人知的《巴黎聖母院》敲鍾人卡西摩多的造型，《紋身的人》里主角紋身的造型，《鍾樓怪人》里的怪人造型等都屬此例。

造型越復雜，就越耗費化妝師的精力、體力。如紋身人的造型是9位化妝師先用了10個小時描繪出上身軀干，又另花了一整天時間再描繪出四肢的花紋。查爾斯·勞頓飾演鍾樓怪人，每一次化妝要用去5個多小時。一部影片拍攝周期平均要幾個月，所以，卸妝、上妝，在拍攝現場為演員補妝是化妝師的家常活計。

導演和演員們贊譽他們是「魔法無邊的魔術師」。

電影特效之傳統化妝

化妝早已有之，戲劇舞台上化妝必不可少。舞台化妝和電影的最大區別在於，在舞台上，化妝不僅要表現出角色的特點，而且還要讓坐得近的遠的觀眾都能看清楚。在銀幕上，大畫幅，特寫把前後排觀眾的區別大大減小，把化妝放大了，所以電影的化妝一開始就是往細膩上走。

除此之外，早期的正色膠片不能把全部色調抓進去，也影響了化妝。銀幕情聖Ramon Novara和Rudolph Valentino需要把自己的眼睛周圍塗上黑色的顏料，好把眼白和臉龐區別開。

最早的化妝大師是Lon Chaney。他開始不僅僅是在臉上塗塗顏色，而是做出了立體的效果，徹底改變自己的臉形。1957年James Cagney主演的Chaney傳記片就叫The Man of a Thousand Faces。

父母都是聾啞人，Chaney從小就學會了如何用動作和表情傳達信息。他在1912年來到好萊塢，1919年的The Miracle Man成為他的轉折點，他演一個因為癱瘓而身體扭曲的人，成為電影巨星。之後他繼續在化妝方面探索。在1920年的Penalty里，他把小腿背上去和大腿捆在一起，在膝蓋上裝假腿。他的最著名形象是1923年的The Hunchback of Notre Dame，和1925年的The Phantom of the Opera。在前一部片子里，他自然扮演駝背人Quasimodo。他的駝背是橡膠做的，重18公斤，為了把它固定在背上，索具另外還重13.5公斤。在後一部片子里，他在自己的下眼皮，嘴，以及鼻孔里塞入了細絲，徹底改變了自己的臉形。

早期化裝的主要原料有殯儀館用的臘和灰泥（putty），它們塗在臉上，再雕琢成鼻子，傷疤等特徵。另外一種很危險的原料是火綿膠（Collodion），因為它遇火就著。

Jack Pierce是早期的另外一個化妝大師。他在1931年為Bela Lugosi做了Dracula里的形象：他設計的綠色妝在黑白膠片上顯出了一種瓷器表面般的光感。同一年他還為Boris Karloff設計了在Frankenstein里形象。影片年輕的導演James Whale首先把自己為Karloff設計的形象畫成草圖。Jack Pierce在拿到草圖後不僅去讀了原著小說，還去讀了解剖，外科手術以及醫葯學方面的書籍。在研究了六種常用的腦殼開刀方法後，他為不怎麼懂藝術的教授Frankenstein設計了茶壺蓋方式的開腦殼方法，再一縫，就成了影片中方方正正的造型。他還在Karloff的眼皮上塗上臘，製造半下垂的眼皮效果。細線拉在Karloff嘴角，讓他的嘴外翻並下垂。臉上自然還少不了綠色的顏料。脖子上的螺絲是貼上去的，粘貼的痕跡後來留在Karloff身上很多年。在身上，Karloff穿上沉重的靴子，身高足有兩米三，綁縛的鋼條讓他的膝蓋無法彎曲，製造笨拙的走路效果。聽說腐敗的屍體里血液都往血管末梢留，Pierce還把Karloff的手指尖塗黑。這套妝需要一層層的往Karloff腦袋上抹火綿膠，上裝要六個小時，卸裝也要一個半小時。

這兩部影片的成功不僅讓Universal成了恐怖片工廠，也讓Jack Pierce成了妖怪大師。在隨後的Mummy（1933）里，Pierce設計的纏綳帶的木乃伊後來也屢被抄襲。。

在沒有電腦的時代，Pierce還幫助Lon Chaney的兒子Lon Chaney Jr在Wolf Man（1940）里完成了史上第一個變形特效。背景的窗簾被固定死，攝像機固定死，連演員Lon Chaney Jr也被固定死，無數小釘子把他釘在牆上，每拍幾格就改一次妝。二十二小時，二十一次化妝後，一個紳士變成了一個狼人。

利用了光學原理的特效化妝也有了，在Dr Jekyll and Mr Hyde（1931）里，Wally Westmore給Jekyll的妝是綠色的，Hyde的妝是紅色的，在綠色濾鏡前，綠色的妝看不出來，Jekyll就是Jekyll，但是當滑動濾鏡從綠色變成紅色的時候，Jekyll變成了Hyde。

化妝真正的突破在30年代末，foam latex出現了，它可以方便的用來做各種假的身體特徵，比如按照演員的形體特徵做好的假鼻子可以在演出前安上去，演完了方便的取下來存好。一到今天foam latex還是化妝方面的主要材料。它的第一次主要應用是在The Wizard of Oz（1939）里。

使用foam latex做修補的手續大約是，首先要為對象做一個實體模型（life cast）。比如頭吧，先要把對方的頭發包好，然後在後半腦勺塗上石膏綳帶（plaster bandage），然後就是塗前臉，現在使用的是一種牙醫補牙用的藻酸鹽，它可以在十分鍾之內硬化。當然要注意不能把鼻孔糊了。你可以往他鼻孔你插麥管，但是大部分人的鼻孔其實不是圓的，插麥管其實會讓鼻子變形，所以還是悉心的塗抹比較好，塗好了就再在外面塗石膏綳帶，鼻孔還要留出來的說。最後等上三十分鍾等石膏硬化了（三十分鍾！有的人甚至會睡著了，但也有人會不停的做手勢表示他還或者，有人會昏到，有人會瘋狂的撕扯石膏……）。最後，小心的從中間切開，一個negative的模具就出來了。從這個模具里澆注，就做出了真人的life cast。如果需要，你還可以做身體其它各部分的life cast，當然對於大腕明星，除了臉，其它部分都可以找替身，最後嫁接上去。

Life cast做好，就可以在上面的相應位置貼上泥，或者橡膠什麼的，開始雕刻。不僅僅是要雕出形，連毛孔，雀斑也要惟妙惟肖。最容易露餡的是邊緣處的接合部。通常可以選擇魚尾紋，眼袋這樣有強烈褶皺的地方作為自然的邊緣，如果沒有的話就得下苦工細雕了。你當然還要考慮這部分身體將來要做何種運動。

做好了模型，就反著做出一個新的negative模具，把foam latex放在中間和life cast一擠，就可以擠出一個貼在演員身子上的假鼻子什麼的修補器件了。當然foam latex也不是一種，每次需要根據具體的物件來調配，稠的，稀的，泡沫多的，泡沫少的，什麼顏色。

50年代科幻片盛行的時代里，橡膠的外衣成了化妝界的時髦貨。它的代表人物叫Paul Blaisdell。

到60至70年代，電影的暴力逐漸升級，新一代的化妝大師也誕生了，比如Bob Keen，Tom Savini，其中最最有名的大師叫Nick Smith。

Nick Smith是戰後出現的一代。他是NBC電視網最早一批的雇員。在電視界，他練就了一身快捷的身手。比如在1957年的話劇Victoria Regina里，扮演Victoria女皇的Claire Bloom要從年輕演的年老。那年頭錄播還不時髦，所以話劇是直播的。在插播廣告的三分鍾里，Nick Smith要迅速的完成Bloom的化妝，他不可能先卸妝再上妝，所以就只能直接在Bloom的臉上添。這包括foam latex的脖子，頜骨，鼻子，眼袋，眼皮，下嘴唇，下巴，為了畫出女皇的日益增多的皺紋，Smith用了特製的橡膠印章往Bloom臉上印。到最後一節已經實在無法完成，Smith只好做了一個假面具讓另外一個演員戴上，由Bloom在後台對口形。

Smith在60年代進入電影界，他的第一次聲名遠揚是在Little Big Man（1970）里為Dustin Hoffman化妝。影片中年輕的Dustin Hoffman要變成一個120歲的老人。Smith仔細研究了老年人的皮膚特徵，他發現老年人的皺紋並非如想像的那樣多，皮膚變薄讓很多皺紋消失了。Smith花了六個星期在life cast上雕刻。一反傳統做一個完整的老年人頭套的方式，他為Hoffman設計了一組小的foam latex器件重疊著貼在臉上。他還進一步改善了英國化妝師Stuart Freeborn的頭套設計。Freeborn的設計可以雕刻出細膩的細節，被Kubrick用在2001: A Space Odyssey（1968）的結尾。

第二年，Dick Smith被請去為Godfather里的Marlon Brando化妝。Brando不喜歡修補術，Smith不得不考慮foam latex之外的方法。他仔細將Brando已經變灰的頭發染成黑白相間。他使用了一種dental plumper的線讓Brando的下牙齦吐出，並塞入牙醫用的塑料，讓下半臉頰出現垂肉。他將Brando的牙齒染成常抽煙的人的黃色。為了製造老年人的皮膚感覺，他在皮膚綳緊的情況下塗上數層各種特製塗料，有latex，凝膠（gelatin），滑石粉等等，在凝固以後皮膚就不能收縮成正常的狀態而呈現老年人的質感。

Dick Smith劃時代的作品是1973年代的Excorcist。他將Max von Sydow變成了一個垂垂老已的牧師。不僅von Sydow的臉頰，上嘴唇和下巴都有修補的器件，還有他的脖子。當然臉上手上各部分也少不了各種給Brando用過的塗料。Excorcist的挑戰在於大段在伊拉克的戲，傳統的化妝都不能耐高溫，Smith則使出了在NBC時候研製的獨家秘方。而在最後驅魔一段，為了拍出演員呼吸的白氣，拍攝實際是在一個大冰箱里，傳統的化妝在低溫下會硬化，於是Smith又拿出了另外一種特製配方。當然，一般人估計都只把注意力放在Dick Smith對Linda Blair的化妝上了。

Dick Smith在1985年終於拿到了Oscar獎，他在Amadeus里給Murry Abraham扮演的Salieri的化妝出神入化，因為影片在不停的閃回中變換，觀眾在不停的將年輕的Salieri和老年的Salieri做比較。Smith將Salieri臉上的雀斑都雕的一模一樣，功力可見一斑。

進入90年代後foam latex也出了替代品，因為foam latex質感很硬也不透光，用做大象皮肯定很合適，但是人的皮膚柔軟，是半透明的。於是另外一種替代物silicone被化妝師們推了出來。Silicone的缺點是密度太大，不容易時候修補，現在都和foam latex配合使用。

⑼ 求90年代美國電影

美國傳播影評人協會選出的90年代十大最佳影片：
01、《辛德勒的名單》
02、《拯救大兵瑞恩》
03、《洛城機密》
04、《阿甘正傳》
05、《好傢伙》（又名：盜亦有道）
06、《雪花高離奇命案》
07、《沉默的羔羊》
08、《黑色追緝令》（又名：低俗小說）
09、《肖申克的救贖》（又名：刺激1995 或 月黑高飛）
10、《殺無赦》（又名：不可饒恕）

美聯社選出的90年代十大最佳影片：
01、《我不笨，所以我有話說》
02、《雪花高離奇命案》
03、《好傢伙》（又名：盜亦有道）
04、《洛城機密》
05、《霍華德庄園》
06、《辛德勒的名單》
07、《秘密與謊言》
08、《沉默的羔羊》
09、《殺無赦》（又名：不可饒恕）
10、《泛雅在四十二街》

IMDB電影網站網友投票選出90年代十部最高分影片：
01、《美國麗人》
02、《肖申克的救贖》（又名：刺激1995 或 月黑高飛）
03、《辛德勒的名單》
04、《美麗人生》
05、《鬼眼》
06、《拯救大兵瑞恩》
07、《非常嫌疑犯》
08、《搏擊俱樂部》
09、《黑客帝國》（又名：21世紀殺人網路）
10、《成為馬可維奇》（又名：傀儡人生）
1999年電影票房排行榜TOP10

1 星球大戰前傳
Star Wars: Episode I - The Phantom Menace 福克斯
$431,088,301 $64,820,970 1999-5-19 2001-10-16
2 第六感
The Sixth Sense 博偉
$293,506,292 $26,681,262 1999-8-6 2002-1-15
3 玩具總動員2
Toy Story 2 博偉
迪斯尼
$245,852,179 $57,388,839 1999-11-24 暫無
4 王牌大賤諜2
Austin Powers: The Spy Who Shagged Me 新線
$206,040,086 $54,917,604 1999-6-11 暫無
5 黑客帝國
The Matrix 華納
$171,479,930 $27,788,331 1999-3-31 1999-9-21
6 泰山
Tarzan 博偉
$171,091,819 $34,221,968 1999-6-18 暫無
7 冒牌老爸
Big Daddy 哥倫比亞
$163,479,795 $41,536,370 1999-6-25 暫無
8 神鬼傳奇
The Mummy 環球
$155,385,488 $43,369,635 1999-5-7 2001-4-24
9 落跑新娘
Runaway Bride 博偉
派拉蒙
$152,257,509 $35,055,556 1999-7-30 暫無
10 女巫布萊爾
The Blair Witch Project 藝匠
$140,539,099 $1,512,054 1999-7-16 暫無

1998年電影票房排行榜TOP10

1 拯救大兵瑞恩
Saving Private Ryan 派拉蒙
夢工廠
$216,540,909 $30,576,104 1998-7-24 暫無
2 絕世天劫
Armageddon 博偉
試金石
$201,578,182 $36,089,972 1998-7-1 暫無
3 我為瑪麗狂
There\\\'s Something About Mary 福克斯
$176,484,651 $13,740,644 1998-7-15 暫無
4 蟲蟲特工隊
A Bug\\\'s Life 博偉
迪斯尼
$162,798,565 $33,258,052 1998-11-25 暫無
5 獃獃向前沖
The Waterboy 博偉
試金石
$161,491,646 $39,414,071 1998-11-6 暫無
6 怪醫杜利德
Doctor Dolittle 福克斯
$144,156,605 $29,014,324 1998-6-26 暫無
7 尖峰時刻
Rush Hour 新線
$141,186,864 $33,001,803 1998-9-18 暫無
8 天地大沖撞
Deep Impact 夢工廠
派拉蒙
$140,464,664 $41,152,375 1998-5-8 2004-10-5
9 哥斯拉
Godzilla 索尼
三星
$136,314,294 $44,047,541 1998-5-20 暫無
10 心靈點滴
Patch Adams 環球
$135,026,902 $25,262,280 1998-12-25 暫無

1997年電影票房排行榜TOP10

1 鐵達尼號
Titanic 福克斯
派拉蒙
$600,788,188 $28,638,131 1997-12-19 暫無
2 黑超特警組
Men In Black 哥倫比亞
環球
索尼
$250,690,539 $51,068,455 1997-7-2 暫無
3 迷失世界：侏羅紀公園續集
The Lost World: Jurassic Park 環球
$229,086,679 $72,132,785 1997-5-23 暫無
4 大話王
Liar Liar 環球
$181,410,615 $31,423,025 1997-3-21 暫無
5 空軍一號
Air Force One 博偉
哥倫比亞
索尼
$172,956,409 $37,132,505 1997-7-25 暫無
6 盡善盡美
As Good As It Gets 索尼
三星
$148,478,011 $12,606,928 1997-12-25 暫無
7 壯志驕陽
Good Will Hunting 米拉麥克斯
$138,433,435 $272,912 1997-12-5 暫無
9 真的想嫁你
My Best Friend\\\'s Wedding 哥倫比亞
三星
索尼
$127,120,029 $21,678,377 1997-6-20 暫無
10 明日帝國
Tomorrow Never Dies 米高梅
聯美
$125,304,276 $25,143,007 1997-12-19 暫無

1996年電影票房排行榜TOP10

1 獨立日
Independence Day 福克斯
$306,169,268 $50,228,264 1996-7-3 2001-10-16
2 龍卷風暴
Twister 華納
環球
$241,721,524 $41,059,405 1996-5-10 暫無
3 職業特工隊
Mission: Impossible 派拉蒙
$180,981,886 $45,436,830 1996-5-22 暫無
4 甜心先生
Jerry Maguire 哥倫比亞
三星
$153,952,592 $17,084,296 1996-12-13 2002-4-30
5 贖金風暴
Ransom 博偉
$136,492,681 $34,216,088 1996-11-8 2004-3-23
6 101斑點狗
101 Dalmatians 博偉
$136,189,294 $33,504,025 1996-11-27 暫無
7 石破天驚
The Rock 博偉
$134,069,511 $25,069,525 1996-6-7 2001-3-13
8 肥佬教授
The Nutty Professor 環球
$128,814,019 $25,411,725 1996-6-28 暫無
9 鳥籠
The Birdcage 聯美
$124,060,553 $18,275,828 1996-3-8 暫無
10 殺戮時刻
A Time to Kill 華納
$108,766,007 $14,823,159 1996-7-24 暫無
1995年電影票房排行榜TOP10

1 玩具總動員
Toy Story 博偉
$191,796,233 $29,140,617 1995-11-22 2000-10-17
2 新蝙蝠俠不敗之謎
Batman Forever 華納
$184,031,112 $52,784,433 1995-6-16 暫無
3 阿波羅十三號
Apollo 13 環球
$173,807,716 $25,353,380 1995-6-30 暫無
4 風中奇緣
Pocahontas 博偉
$141,579,773 $29,531,619 1995-6-23 暫無
5 神探飛機頭續集
Ace Ventura: When Nature Calls 華納
$108,385,533 $37,804,076 1995-11-10 暫無
6 黃金眼
GoldenEye 聯美
$106,429,941 $26,205,007 1995-11-17 暫無
7 逃出魔幻紀
Jumanji 哥倫比亞
三星
$100,475,249 $11,084,370 1995-12-15 暫無
8 鬼馬小精靈
Casper 環球
$100,328,194 $22,091,975 1995-5-26 暫無
9 七宗罪
Seven 新線
$100,125,643 $13,949,807 1995-9-22 2000-12-19
10 虎膽龍威3
Die Hard: With a Vengeance 福克斯
$100,012,499 $22,162,245 1995-5-19 2001-7-10

1994年電影票房排行榜TOP10

1 阿甘正傳
Forrest Gump 派拉蒙
$329,694,499 $24,450,602 1994-7-6 2001-8-28
2 獅子王
The Lion King 博偉
$328,541,776 $40,888,194 1994-6-15 2003-10-7
3 真實的謊言
True Lies 福克斯
$146,282,411 $25,869,770 1994-7-15 暫無
4 今年聖誕大件事
The Santa Clause 博偉
$144,833,357 $19,321,992 1994-11-11 暫無
5 石頭族樂園
The Flintstones 環球
$130,531,208 $37,182,745 1994-5-27 暫無
6 阿獃與阿瓜
Dumb and Dumber 新線
$127,175,374 $16,363,442 1994-12-16 暫無
7 燃眉追擊
Clear and Present Danger 派拉蒙
$122,187,717 $20,348,017 1994-8-3 暫無
8 生死時速
Speed 福克斯
$121,248,145 $14,456,194 1994-6-10 2002-7-30
9 變相怪傑
The Mask 新線
$119,938,730 $23,117,068 1994-7-29 暫無
10 低俗小說
Pulp Fiction 米拉麥克斯
$107,928,762 $9,311,882 1994-10-14 2002-8-20

1993年電影票房排行榜TOP10

1 侏羅紀公園
Jurassic Park 環球
$357,067,947 $47,059,460 1993-6-11 2000-10-10
2 肥媽先生
Mrs. Doubtfire 福克斯
$219,195,243 $20,468,847 1993-11-24 暫無
3 亡命天涯
The Fugitive 華納
$183,875,760 $23,758,855 1993-8-6 暫無
4 律師事務所
The Firm 派拉蒙
$158,348,367 $24,900,000 1993-6-30 暫無
5 緣份的天空
Sleepless In Seattle 哥倫比亞
三星
$126,680,884 $17,253,733 1993-6-25 暫無
6 不道德的交易
Indecent Proposal 派拉蒙
$106,614,059 $18,387,632 1993-4-7 暫無
7 火線狙擊
In The Line of Fire 哥倫比亞
$102,314,823 $15,269,388 1993-7-9 2001-2-27
8 塘鵝暗殺令
The Pelican Brief 華納
$100,768,056 $16,600,000 1993-12-17 暫無
9 辛德勒名單
Schindler\\\'s List 環球
$96,065,768 $3,121,020 1993-12-10 2004-3-9
10 絕嶺雄風
Cliffhanger 哥倫比亞
三星
$84,049,211 $20,458,022 1993-5-28 2004-10-26

1992年電影票房排行榜TOP10

1 阿拉丁
Aladdin 迪斯尼
$217,350,219 $19,289,073 1992-11-11 2004-10-5
2 小鬼當家 2
Home Alone 2: Lost in New York 福克斯
$173,585,516 $31,126,882 1992-11-20 暫無
3 蝙蝠俠2：蝙蝠俠歸來
Batman Returns 華納
$162,831,698 $45,687,711 1992-6-19 暫無
4 轟天炮3
Lethal Weapon 3 華納
$144,731,527 $33,243,086 1992-5-15 暫無
5 義海雄風
A Few Good Men 哥倫比亞
$141,340,178 $15,517,468 1992-12-11 2001-5-29
6 修女也瘋狂
Sister Act 博偉
$139,605,150 $11,894,587 1992-5-29 暫無
7 護花傾情
The Bodyguard 華納
$121,945,720 $16,611,793 1992-11-25 暫無
8 韋恩的世界
Wayne\\\'s World 派拉蒙
$121,697,323 $18,122,710 1992-2-14 暫無
9 本能
Basic Instinct 哥倫比亞
三星
$117,727,224 $15,129,385 1992-3-20 2001-9-18
10 紅粉聯盟
A League of Their Own 哥倫比亞
$107,533,928 $13,739,456 1992-7-1 暫無

1991年電影票房排行榜TOP10

1 終結者2
Terminator 2: Judgment Day 哥倫比亞
三星
$204,843,345 $31,765,506 1991-7-3 暫無
3 美女與野獸
Beauty and the Beast 博偉
$171,350,553 $9,624,149 1991-11-13 2002-10-8
2 俠盜王子羅賓漢
Robin Hood: Prince of Thieves 華納
$165,493,908 $25,625,602 1991-6-14 暫無
4 沉默的羔羊
The Silence of the Lambs 奧利安
$130,742,922 $13,766,814 1991-2-13 暫無
5 城市滑頭
City Slickers 哥倫比亞
$124,033,791 $13,032,121 1991-6-7 2001-5-8
6 鐵鉤船長
Hook 哥倫比亞
三星
$119,654,823 $13,522,535 1991-12-11 暫無
7 阿達一族
The Addams Family 派拉蒙
$113,502,426 $24,203,754 1991-11-22 暫無
8 與敵共眠
Sleeping With the Enemy 福克斯
$101,599,005 $13,777,943 1991-2-8 暫無
9 呷醋外父
Father of the Bride 博偉
$89,325,780 $7,000,000 1991-12-20 暫無
10 白頭神探續集
The Naked Gun 2 1/2: The Smell of Fear 派拉蒙
$86,930,411 $20,817,139 1991-6-28 暫無

1990年電影票房排行榜TOP10

1 小鬼當家
Home Alone 福克斯
$285,761,243 $17,081,997 1990-11-16 暫無
2 人鬼情未了
Ghost 派拉蒙
$217,631,306 $12,191,540 1990-7-13 2001-4-24
3 與狼共舞
Dances with Wolves 奧利安
$184,208,848 $598,257 1990-11-9 2003-5-20
4 風月俏佳人
Pretty Woman 博偉
$178,406,268 $11,280,591 1990-3-23 暫無
5 忍者神龜
Teenage Mutant Ninja Turtles 新線
$135,265,915 $25,398,367 1990-3-30 暫無
6 獵殺紅色十月
The Hunt for Red October 派拉蒙
$122,012,643 $17,161,835 1990-3-2 暫無
7 宇宙威龍
Total Recall 三星
$119,394,840 $25,533,700 1990-6-1 2000-8-29
8 虎膽龍威續集
Die Hard 2 福克斯
$117,540,947 $21,744,661 1990-7-4 暫無
9 至尊神探
Dick Tracy 博偉
$103,738,726 $22,543,911 1990-6-15 暫無
10 幼兒園警探
Kindergarten Cop 環球
$91,457,688 $11,260,685 1990-12-21 暫無

以上是90年代美國票房記錄
http://tieba..com/f?kz=158693724這裡面有票房查詢網站
夠全了吧

⑽ 中國90年代經典電影

第一位：《阿飛正傳》（導演：王家衛演員：張國榮、張曼玉、梁朝偉、劉德華、張學友） 《阿飛正傳》可說是香港電影的一個傳奇，亦是一個巨星的發源地，片中的演員至今全是影壇的巨星，而最大的意義，就是成就了一位國際知名的大導演：王家衛。本片的敘事方式破格，當年亦因為這種手法而令觀眾吃不消，故在眾多紅星擔演的同時，票房亦要慘敗。不過本片在華語影壇上的意義的確無可取代，更開創了香港電影一種新氣候！ 第二位：《甜蜜蜜》（導演：陳可辛演員：黎明、張曼玉、曾志偉） 香港電影的大分類，大可分作文藝愛情片、動作片及喜劇片，而九十年代的文藝愛情片代表作，首推必為《甜蜜蜜》。陳可辛在九十年代都有不少佳作，當中以《甜蜜蜜》把其事業推向最高峰，劇本之細膩，以鄧麗君的金曲把十年的愛情故事緊緊連貫著，加上眾演員的出色水準，令本片在香港電影金像獎中，破紀錄奪得九項大獎，這紀錄至今仍未被打破。 第三位：《西遊記大結局之仙履奇緣》（導演：劉鎮偉演員：周星馳、吳孟達、朱茵） 《西遊記大結局之仙履奇緣》之所以入圍十大經典電影，更進佔三甲位置，這其實是一個宏觀的成績，是向周星馳式的港式喜劇致敬！《西遊記大結局之仙履奇緣》是周星馳喜劇系列的代表作，因為除了喜劇部分依舊出色之外，在文戲的愛情部分也顯得好看，絕不是馬馬虎虎般草率！而片中周星馳的演出亦是他其中一部演得最好的電影，在喜劇及感情戲都演得細致。 第四位：《黃飛鴻》（導演：徐克演員：李連傑、張學友、關之琳、鄭則仕） 近年的《蜘蛛俠》、《22世紀殺人網路》之打鬥場面，皆令觀眾大表驚嘆，而當中的武術指導都是香港影壇的武師，證明香港電影的武術在國際影壇中，佔有一個舉足輕重的位置。在眾武術電影中，《黃飛鴻》絕對是武術電影的表表者，而《黃飛鴻》在影片的各方面也處理得宜，不會因武打場面而疏忽其它部份的水準。 第五位：《風雲雄霸天下》（導演：劉偉強演員：郭富城、鄭伊健、舒淇、楊恭如） 《風雲雄霸天下》由漫畫改編，但漫畫改編的電影都不見新奇，而本片能夠成為經典，皆因本片所採用多款新式的計算機特技場面，令觀眾大叫新奇，有耳目一新之感。本片為香港特技片在歷史上踏前新的一步，票房成績亦好，令更多電影投資者勇於投資在高成本的電影，對往後的同類電影製作起很大幫助。 第六位：《沖鋒隊怒火街頭》（導演：陳木勝演員：劉青雲、陳小春、吳鎮宇、黃秋生） 陳木勝是香港其中一位最出色的動作導演，在他的影片里，總有不少爆炸、動作場面，堪稱影壇的「火爆導演」，而《沖鋒隊怒火街頭》絕對是其代表作。影片的水準非常高，除了動作爆破場面可觀，導演的處理手法亦有層次，演員的演出亦極具水準，總括全片是一部水準極高的電影。 第七位：《暗戰》（導演：杜琪峰演員：劉德華、劉青雲、蒙家慧） 警匪片是香港電影一個很大的片種，但往往警匪片中都會有很多槍戰，甚至血腥的場面。在《暗戰》中，杜琪峰突破過往警匪片的模式，以一種純鬥智的方式來捉賊，拍得清爽有型。杜琪峰是九十年代影壇中，一位不可多得的導演，作品多年來都保持高水平，而《暗戰》除了是警匪片的經典，亦是杜琪峰的經典。 第八位：《新不了情》（導演：爾冬升演員：劉青雲、袁詠儀、劉嘉玲、馮寶寶） 在雲雲香港電影中，佔了一個不小的篇幅是屬於文藝愛情片，而文藝愛情片中的其中一部經典可算是《新不了情》。本片有別於一般愛情小品式電影，就是其賺人熱淚的感人劇情，而此片亦令爾冬升導演成為影壇首屈一指的愛情片導演。時至現在，在街邊見到小販擺賣的砵仔糕，仍然會令人聯想起《新不了情》。 第九位：《我和春天有個約會》（導演：杜國威演員：劉雅麗、羅冠蘭、蘇玉華）
還有《笑傲江湖》《倩女幽魂》《賭俠》《風雲》《霸王別姬》《寶蓮燈》《唐伯虎點秋香》等等吧，太多了。