① 喜劇之王——周星馳十部經典電影
周星馳,被譽為喜劇之王,他的電影作品豐富多樣,每一部都承載著獨特的魅力和深遠的影響。以下是他十部經典電影的簡要概述:
1. 功夫 (2015):這部動作喜劇片以街頭混混的武術崛起和黑幫流氓的自我救贖為主題,3D技術和視效升級為觀眾帶來全新觀影體驗。
2. 九品芝麻官:這部電影以其諷刺官場的犀利幽默和無數經典台詞,成為星式無厘頭喜劇的代表作。
3. 唐伯虎點秋香:盡管角色間的情感並非真實,但影片中的笑點和深刻情感使其成為經典,秋香的三笑等場景深入人心。
4. 大話西遊 (雙部):童年的回憶,紫霞仙子的台詞成為經典,影片在笑料與深度之間找到了平衡。
5. 國產凌凌漆:以007為靈感的惡搞之作,講述了一段特工與黑幫的有趣冒險,展現了星爺獨特的喜劇手法。
6. 喜劇之王:講述了一個喜劇情迷的戀愛與夢想之旅,周星馳的表演風格在這部電影中尤其突出。
7. 食神:天馬行空的劇情和星爺的灑脫表演,使這部電影成為港片經典,即使個別角色造型獨特,整體仍深受喜愛。
8. 賭聖:這部作品不僅在賭局上引人入勝,還富有文化和現實意義,成為80後心中永恆的經典。
9. 長江七號:一部科幻喜劇,講述了一個父親和外星玩具狗的溫馨故事,溫馨感人。
10. 少林足球:周星馳自編自導自演的這部作品,通過足球運動展現了堅韌不拔的精神,影響力甚至波及世界盃。
② 澶卞幓鎵嶈拷鎮旇帿鍙婏紝鍛ㄦ槦椹扮殑緇忓吀錛屼負浣曟簮鑷鐢熸椿鍛錛
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③ 周星馳的電影,有哪幾部使你記憶猶新
周星馳的電影我非常的喜歡,令我形象最深的一部電影就是長江七號,星爺的電影小的時候看是喜劇,長大了才發現原來裡麵包含了很多現實生活中的很多做人做事的道理。
長江七號電影裡面星爺扮演的十一位農民工,同時也是一位父親,雖然是農民工,但是星爺對兒子的教育非常重視,寧願自己省吃儉用也要讓兒子上貴族學校,我記得太多包工頭的對話,我只是想讓他上好一點的學校,不想他將來想我一樣,短短的兩句話寄託了一位父親對兒子的期望,星爺同時也對兒子的人生做了正確的引導,他告訴兒子,人可以窮,但是要有骨氣,不屬於自己的,不要拿。
人們常說父母是孩子的第一個人生導師,父母的教育決定了孩子將來的人生。
電影也中的情節也非常真實的反應了中國的農民工的真實生活狀況,我相信星爺在電影中如此細致的去描繪這個農民工角色,不僅希望觀眾能夠能學習到一些人生的哲理,也同樣希望我們能去多多關懷這群可愛的城市建設者。
以上僅代表個人的觀點!
我直接寫答案了
1,賭聖
這是錄像帶的時代
我第一次看,鐳射錄像帶,比較清楚
第一次接觸無厘頭那種表演
我都忘記看了多少次
那時候資源沒那麼多
前後看接近60次
2,逃學威龍1
有一次和小夥伴回家
發現家裡人借了2部電影
就先看逃學威龍
幾個小夥伴看的笑死
看完看另外一部,大概5-10分鍾
有人提議再看一次逃學威龍,大家都說好
就愉快的看了第2遍
3,唐伯虎點秋香
這是盜版的時代,就是盜錄電影院
有人站起來,就會出現人影
然後電影院的笑聲也錄進來
就好像親臨電影院看一樣,除了看不大清楚
就在這種情況下,我笑到肚子抽筋
第一次
印象太深,以後都沒有試過
以前看電影這種感覺,現在很難再有了
長大了,你想逗我笑,太難了
《國產凌凌漆》:
「力拔山兮氣蓋世,時不利兮騅不是」 「阿漆,文西,我希望你叫我全名達文西,沒問題文西,謝了,不客氣文西,國家有任務派給你,真的嗎,嗯,終於該我上場了吧!」
「叔叔抱抱」「叔叔很快就回來了」
「已經十年了,我還以為國家根本把我忘記了」,「怎麼會呢,就算是一條內褲一張衛生紙都有它的用處。」
「暴龍究竟是鬼鬼祟祟走來走去那隻,還是啊……那隻?」「是,啊……那隻!」「就是沒有人性追著小朋友亂咬的那隻」,「不會,中國那條肯定不會。」
「這只不是普通的手電筒,這只是不需要電池的太陽能手電筒,在有光的時候它就會亮」,「那如果沒有光呢」,「絕對不亮」
「這個是超級間諜椅,是專門給人長時間坐著監視人用的。我問你,怕不怕?你看,他怕了,是不是啊!」"這個發明還真不錯!"
「我給你差不多,我是個賣菜的,還好啊我有一份兼差,在精神病院里邊啊做研究工作,」「做什麼研究」,「被人研究啊」
「金槍客的身份極其神秘,而且他心狠手辣,你隨時都會有生命的危險,007還有沒有什麼問題?」「可不可以不去」
「yes,well,我book房間了」「my name is 007」"什麼?有這種事?check check 它!"
「你做不做?」「做什麼」「做白包」「做什麼白包」「小德的爸爸」「誰是小德的爸爸?」「今天在商場那個無辜的死難者」「哦,你說送白包」,"送到報館去轉小德的家裡,可不可以?"「可以吧!」「署名用無名氏好還是用有心人好」「隨便啦」「大家萍水相逢又不是很熟,送個500塊錢聊表心意可以了吧」「你做主!」「我的500塊錢你幫我先代墊了」「啊?太離譜了吧」「我完成這個任務就有500塊錢獎金,到時候就還給你」「啊?」「放心,代墊500塊錢的事情我不會忘記的」「呃,好。」
「廢物?哼,我費了一生的精力,集合了十種殺人武器於一身的超級武器霸王,名字就叫做要你命三千,終於研究成功了,阿漆,靠邊點,遠一點,再遠一點!」
看的比較多的還有《喜劇之王》《功夫》《唐伯虎點秋香》《大話西遊》《少林足球》《破壞之王》,這些電影,其實就只拿著台詞就可以把電影看下來,一幕幕的台詞都太有畫面感,人物的動作表情也在看電影的時候都早已深深的印入腦海。周星馳的電影為什麼能讓人如此記憶尤新,大概就是因為你看的最多遍的電影是它,而哪怕你不看的時候,那一幕幕的電影畫面也會在你腦海不斷地回放。
《大話西遊》,我印象最深的一個情節,就是紫霞和至尊寶最後分離那一段。每次看到的時候,都會回看好多遍。
其實,我一直覺得,大話西遊,就像是一個中國版的超級英雄。
不知道為什麼,總感覺至尊寶有點像DC裡面的死侍。
至尊寶,前世為通天徹地無所不能的齊天大聖。
死侍,是一個,失去了不死能力之後,只能飽受癌症折磨的普通人。
二者,在身份上,沒有任何共同點。
然而,他們卻都選擇了,通過對一切都無所謂的耍賤的方式,來掩飾自己的真實 情感 。
大話西遊中,當紫霞替已經戴上緊箍咒,變身為孫悟空的至尊寶,擋下牛魔王那致命一擊後。
面對著即將離開的紫霞,孫悟空之前那耍賤無所謂的面具,第一次也是唯一一次摘下,當看著紫霞離開的時候,那一聲,嘶吼,真的讓人震撼。
就像死侍貳裡面,韋德面對女友的死去,沖向兇手車輛之前的那一聲嘶吼一樣。
大話西遊裡面,最後的夕陽武士,說孫悟空像一條狗。
而死侍漫畫裡面,就像一個小丑。
超級英雄,永遠是悲劇的,彷彿,註定了,愛情,朋友,所有的美好,與他們無關。他們只能背負著謾罵和嘲諷,負重前行。
長江七號是我感觸很深的一部電影,裡面周星馳演的父親,人再窮也要有骨氣,不能存在欺騙!要自我高修養和覺悟!作為一個父親就要給孩子一個榜樣!教孩子怎麼去做人!怎麼做一個有修養的人!道德品質優良的人!父母是孩子的老師!我們言行舉止言談就是教育孩子!所以言行舉止一定要三思後行!
《喜劇之王眾人番外版》
小時候,我們都有個夢想!長大以後做什麼?
我要當個科學家——
我要當個大畫家——
我要當個好警察——
我要做個運動員——
我要做個大老闆——
我要做個大名星——
我還沒有想好呢——
蒙蔽的表情!
長大後,我們卻成了——
廚師
民工
工頭
美工
外賣
後來,我們想起了這句話!
做人如果沒有夢想,跟咸魚有什麼區別?
於是我們又振作了起來......
為了曾經的初衷......又從新再來!
於是就成了別人眼中……
汗流浹背、鞠躬盡瘁、死而後已、發憤忘食 勤能補拙、生於憂患、死於安樂、風餐露宿、 廢寢忘食 、......的XX總、XX董、XX板
之後我們也就有了
那啥「大師」的修仙得道的故事!
給所有努力追求夢想的人加油!
人生是一場修行,萬事不用操急!在這個豬都能飛上天的時代,成功早晚孰於你!
哎,走了,走了,不扯了!
別走,我養你呀!
星爺的電影最大的特色就是無厘頭。很多人喜歡星爺的電影也是因為他的顯得浮誇的表演風格,就是因為這個風格的表演與眾不同,才開創了一個全新的喜劇電影的模式,也就是大家說的無厘頭。但也是這樣的電影風格也讓很多人不太接受,45歲以上人認為他是沒正行,拒絕觀看。90後、00後孩子又因為沒有人生閱歷看不懂。
星爺讓我記憶深刻的電影很多:
《大話西遊》系列我大概看過十遍
《唐伯虎點秋香》《大內密探零零發》《武狀元蘇乞兒》至少五遍
《喜劇之王》七八遍
其他的電影也至少看過三遍以上,總體給我的感覺就是他的電影比較耐看,覺得在人生的不同階段去看他的電影,感悟都會有所不同。
正所謂: 初看不知劇中意,讀懂已是劇中人。
星爺後期做導演不做主演的電影,由於演員無法達到星爺自己對無厘頭這種詮釋能力,不太被觀眾認可。但是我能理解星爺退庫幕後的心理,也能理解觀眾對星爺電影的期待,只能說正宗的無厘頭電影只有星爺可以,別人演都是模仿………不夠味兒!
你好,很感謝你的提問,我個人覺得星爺的電影有10部讓人記憶猶新,也堪稱經典,本人觀點不代表廣大網友觀點,感謝。
一、大話西遊
2、西遊降魔篇
3、少林足球
4、功夫
5、喜劇之王
7、美人魚
8、大內密探零零發
9、長江七號
10、破壞之王
一,輝叔認為(大話西遊)在各大平台都有很高的評分,是因為這部劇反映出來我們好像影視裡面的周星馳一樣。每個男人以前都是那個無憂無慮的至尊寶,只是隨著年齡的增長,不得不戴上緊箍咒,拿起金箍棒,成為孫悟空,從而要去承擔起所有的責任,再也回不到從前的至尊寶。 《大話西遊》的結尾有句話,「你看那個人,好奇怪喲,象一條狗」。像條狗的人是放棄了人間的男女情歡、無欲無念、兢兢業業走在西天取經路上的至尊寶。他如你我這般,收起了脾氣火氣不再任性淘氣,只為夢想奔波。人生百年,誰不曾大鬧天宮,誰不曾頭上緊箍,誰不曾愛上層樓,誰不曾孤單上路。 現在才明白,曾離我們僅一步之遙的人,一旦錯過,之後哪怕化身絕世英雄,身披金衣金甲,腳踏七彩祥雲,一躍十萬八千里,也未必能追得回。所以輝叔覺得這是一部非常不錯的電影
④ 為何說周星馳的電影看不懂是喜劇,看懂了是悲劇
周星馳的電影雖然以喜劇為主,但每一部都暗示了很多人生道理,所以真正看懂他電影的人才知道其實都是悲劇。提及周星馳,很多人都只會記住他最初的“無厘頭”電影,卻很少人會真正意識到其實他的電影都充滿了特色;他帶動了香港喜劇的快速發展,同時也把充滿悲劇的人設演繹成了喜劇,幾乎所有的電影其實都有“暗喻”。
周星馳的電影雖然以喜劇為標題,但每一部都充滿了故事,是悲傷的故事。
⑤ 你覺得周星馳電影能給你帶來什麼
你好,很榮幸能回答你的這個問題。那麼下面就由我來和大家說一下我的看法:
一、先讓我們來了解這個喜劇大佬周星馳吧1962年 6月22日出生在中國香港的他就被命中指定要做一個演員,他畢業於無限電視藝員訓練班,星爺是華語喜劇演員、導演、編劇、監制、製片人、出品人。他通過他的喜劇影視作品,讓廣大的人民知曉,名聲甚至傳到了北美地區,在2004年他的一部作品《功夫》創下數十年華語電影票房紀錄,被評為「2005年十大佳片之一」。還獲得很多獎項,如兩屆香港電影金像獎最佳影片、 第25屆台灣電影金馬獎最佳男配角 、第28屆大眾電影百花獎優秀故事片 、第23屆香港電影評論學會大獎最佳導演等等。
二、讓我們來閱讀一下他的作品吧
星爺一生中創作了很多而且很好的作品,有功夫、大話西遊、唐伯虎點秋香、賭聖、逃學威龍系列、喜劇之王、少林足球、長江7號等等,而其中大話西遊就有好幾部。在書中也透過周星馳多出為人津津樂道、蘊含「無厘頭文化」的電影深刻地折射出,「無厘頭」其實是一種借網路自由、 娛樂 導向和傳媒商業推崇等多方面流行因素誘發,意在顛覆傳統意義的「文化力量」。 綜觀整個華語影壇,乃至整個世界影壇,沒有一個電影家能夠有如此之多的電影流行語風傳於世,膾炙人口。周星馳的存在已經是一種文化現象。可以說,周星馳是亞洲最厲害的後現代主義喜劇演員,他是當之無愧的無冕之王。
三、星爺的電影讓很多的人民愛上了"無厘頭",並且把挺不懂的粵語也聽懂了。星爺的每一個電影都少不了嘻哈,但就是有了這些嘻哈,才讓我們面對困難的時候也要勇敢的面對,在星爺的《長江七號》中有這樣一句話激勵著我們「我們雖然窮,但只要有骨氣,不吹牛,不打架,努力讀書,就算窮,走到哪裡都會受人尊敬的」,星爺的電影告訴我:堅持就會有機會,並且成功方式有很多不一定非在一棵樹上弔死。
致敬經典,致敬星爺。 看到如今周星馳花白頭發,好感慨,很想認真說下這個問題。從影帶,到碟片,再到網路,港台演員留給我最深印象的就三個人:發哥 周潤發,大哥 成龍,星爺 周星馳。在我的印象中,這老三位在港台影視演員中是頂級的,而那些天王天後們相比起來要略遜一籌的。
相比於發哥的帥酷、成龍大哥的勇武,星爺則是歡笑的化身。周星馳幾乎每一部片都精打細磨,嘔心瀝血,在讓我們開心一笑的同時,也帶給我們不少的感觸和收獲。 簡單梳理,至少有這樣幾個:
星爺作為無厘頭 搞笑 片的祖師爺,他的笑聲製作能力在影視圈無出其右。他那經典的側頭、誇張的口型、獨特的台詞,帶給我們的既有開懷的大笑,會心的微笑,也有發自內心的竊笑和暗笑。
這些年看過很多喜劇影視和小品,當時能逗笑人的也不少,但事後能時常想起的並仍能笑出來的卻很少。周星弛的電影,就屬於那種你可以常常回味,而且仍覺得好笑的演員。有時遇到某種場景或某個詞的時候,不由自主會聯想到星爺的經典台詞。
周星馳的電影,往往在 搞笑 的表面之下,隱含著一些生活的感悟。比如,《喜劇之王》飽含 社會 底層小人物奮斗的辛酸,讓觀眾笑過之後止不住唏噓;《唐伯虎點秋香》里不僅有人生大起大落的感悟,更有結局時秋香「劃兩拳先」時發現歷盡艱辛得到的並不是自己想要的,回味綿長。
以下,簡單列一下星爺電影的代表作和經典台詞,作為對這位里程碑式的喜劇大師的致敬:
多年前看的碟片,總感覺笑料都是做作出來的,不耐看!如果你特喜歡這樣空洞的笑料看看也無妨,消磨時間吧!總體來說不喜歡,真不知星爺如何能打動我。現在的很多笑星,老牌的和初出道的,一上台自己也笑,笑的不矣樂乎!鬨堂大笑的效果很難達到!可見觀眾的眼睛是唬不過去的。
今天,很高興回答周星馳的電影能給自己帶來什麼這個問題?我個人的理解有以下幾點:
1,首先星爺也算是我的一個喜劇派演員偶像吧!他的電影給我們帶來了很多快樂,給生活增添了不少樂趣,尤其是大話西遊系列電影,百看不厭,很可惜只出了兩部,裡面有很多經典台詞,尤其有那麼一句經典台詞影響了我很多年,「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此,如果上天能夠給我再來一次機會,我會對那個女孩說三個字:我愛你,如果非要在這份愛上加上一個極限,我希望是一萬年。」句句台詞真的讓人開懷大笑,讓人忘掉許多煩惱和不開心的事,也是身邊的男孩子追求女孩子必備的台詞。
2,十幾年過去了,星爺電影還是一如既往的很受大家的歡迎,每看一次電影都有不一樣的感受,同時也對星爺有更進一步的認識,他的電影很多題材都很接近生活,反應生活中一些人和事。他可以說是一個百年一遇的喜劇天才和導演,才華橫溢,又很幽默的無厘頭,同時塑造了無數經典的角色。
3,星爺的電影,不僅僅反應的只有快樂,而是在電影中表現出來的那種生活的喜怒哀樂,很接近現實生活,同時也可以反映了一個人的人生生活寫照吧!一言難盡,希望每一個人都擁有自己美好幸福的生活。也希望星爺能夠繼續給大家帶來更加經典更多的喜劇電影。一直支持星爺,謝謝!
喜劇之王,是一部帶有周星馳濃重自傳色彩的電影。講述了一個演員從跑龍套到成為家喻戶曉的「喜劇之王」的奮斗史。
一個生活在底層的龍套演員--尹天仇,在生活窘迫,四面白眼的環境下,依然堅持自己的夢想!一本《演員的自我修養》反應出周星馳對演藝事業的熱愛,執著,以及那份大多演員最最欠缺的對事業的尊重。僅從這一點,我就堅信「潛規則」之類的行規不會發生在周星馳身上!雖然,最近由於他對演藝事業近乎苛刻的要求,使得他遭到演藝界眾多明星演員的集體對立,但我依然敬佩他那份對事業追求的執著精神!我相信,他的執著會給我們繼續帶來感動心靈的不朽之作的!
片中的愛情也是最最令人感動不已的。一對生活在 社會 底層的小情侶,簡單、單純,卻譜寫的真愛的美麗篇章!一句「我養你!」讓我熱淚盈眶!我想,不管什麼樣的女人,在聽到男人的這句話時,都會為之動容!同樣,一個落魄中的男人能說出這三個字,也只有真愛的力量才能讓他說出口!
夢想!真愛!堅持!勇氣!——這是《喜劇之王》帶給我的感動,也是我如此喜歡這部電影的原因。電影演的是別人,更是自己!正是他自己的電影,才會更加讓人動容!
初中時自己非常喜歡周星馳的電影,對他的無厘頭欲罷不能。於是買碟時,往往尋找周星馳的電影。偶然的一次機會,自己在一個角落時尋到了周星馳的喜劇之王。那時的自己只是單純的喜歡周星馳的 搞笑 ,也許孩童的眼光總是那樣的純粹。可是當自己一看到影片的開頭,便感覺索然無味。原本以為周星馳對著大海喊完努力,奮斗之後,會出現魚蝦亂飛的情節,但是周星馳只是拍拍屁股走人了。那時感覺周星馳讓我失望了!一開頭便沒有吸引我,於是我放棄了繼續看下去!那時的我只看到了周星馳的 搞笑 !
高中時依然喜歡周星馳,只是學業的繁重讓我少了 娛樂 的時間,但學業的繁重也讓我學會了尋找時間放鬆自己。學校旁邊小飯館常常放些電影,於是吃飯時,我總會選擇那些小飯館。一次與同學吃飯時,正好遇見飯館里正播放著周星馳的喜劇之王。於是自己繼續著沒看完的喜劇之王。那時的張柏芝有點嬰兒肥,顯得清純可愛,那時的餐巾紙還是一包五角。或許自己也到了青春萌發的時期,當我看周星馳追出小屋朝張柏芝說我養你時,我想以後我也找個自己喜歡的女孩說我養,你即使我像周星馳一樣一無所有。那時的自己也萌發的愛的沖動,我也想以後找個女孩為我塗唇膏,也要讓那個女孩為我淚流滿面,我也會喊出那句我愛你。那個時候自己看到了周星馳的愛情,不再是他那純粹的無厘頭!
對於初中的自己我一直耿耿於懷,那時的自己我沒明白努力,奮斗。因為後來,自己一直的鬆懈,自己不得不去外地補習。記得補習那一年,自己一直在逃避,或許到現在。此時我也難以想像當年的窘境,那裡幾乎沒有朋友,沒有任何能讓我鼓舞的話語。我自己所做的只是逃避,錯誤的方式,造就錯誤的人生。雖然自己人生偏的不是很遠,但是曲折的道路讓我看到了自己渺茫。於是自己一次一次的翹課去網吧,那個嘈雜的地方,我再次看到了周星馳的喜劇之王。
影片里依然是那句努力,奮斗,但是卻讓自己心生無奈。當自己明白了那句努力,勤奮時,補習的時間已過大半。自己身上沒有發生奇跡,於是我來到了這里。在喜劇之王里,我看到了自己的欠缺的精神,但是自己卻不能改變什麼。
順其自然的,我來到了這個很讓我意外的高中,我也很意外過了一個讓我意外的高中生活。這個意外導致了我一個很意外的頹敗的高中生活。總之,我的生活就是TMD很平凡的意外,於是我就有點BT。在這里自己茫然的不知道自己要干什麼,更多的時間自己荒廢在了無聊的事上,網路佔大多數。在這個原本燃燒我的小宇宙的青春歲月里,我把我的青春貢獻給了「偉大」的網路事業里。茫然,頹廢,讓我像個小人物一樣的活著。我沒有自信拿起自己的那份生活里屬於我的「便當」,我沒有自信向命運這個舞台申訴自己是人生舞台的演員,不只是個跑龍套的。我只是像個小丑一樣蜷縮在一個角落看著遠處的黑夜,我沒有勇氣說出那句「天亮了就會很很美了」。
如今,在 社會 上了,這個傷感的夜晚,自己又重翻了這不經典的電影!這雖然是一部喜劇片,卻讓我如此淚流滿面!也許每個人的有著自己的人生的不同姿態,但是命運的提偶線卻不得不讓我們重復別人的生活。當年的周星馳只是一個跑龍套的,他在神鵰俠侶中只是扮演一名宋兵乙,如今卻華麗的轉身成為了一名享譽國際的喜劇演員。喜劇之王對於周星馳來說,相當與他自己的過去寫照,他的忍耐,他的毅力,他的勤奮,他的不屈造就了現在自己。影片里,他一直在強調自己的理想,在強調自己未來,或許自己很渺小,但是他有勇氣說出那句,我是一名演員!即使每個人的經歷都那麼的相似,但有多少人能COPY他人的成功?喜劇之王,我看到了自己的影子,也許我的人生也是一部喜劇之王,但是我自己卻無法做到周星馳的隱忍,樂觀!
不管怎樣,前面的夜景我什麼都沒看到,但終有那麼「天亮了就會很很美了」的一天,即使它是多麼遙遠!
我覺得周星馳電影能給人帶來穿越,夢境與現實合二為一。周星馳慧眼如炬,連找演員拍戲都能洞悉演員本性,使真身和角色完美契合。
本色出演最能打動人心這兩天高居熱搜榜,想下也下不來的羅志祥,曾經出演過星爺的作品《西遊降魔篇》,很好詮釋了演員本色出演的真諦!
羅志祥出演了電影《西遊降魔篇》里的角色——空虛公子。 這個角色一度被他自己念成「腎虛公子」,難道是周星馳導演未卜先知,有先見之明嗎,選他出演,再合適不過,妥妥的本色出演啊!
空虛公子是周星馳2012年執導的電影《西遊降魔篇》中虛構的一位驅魔人。造型奇特,臉塗白粉,眼圈黑濃,白衣白褂白帽,裝扮像足「白面」書生,看臉又像已死之人。
此人自命不凡,好咬文嚼字,身邊請了四位面貌驚人的大媽護法。空虛公子練就的空虛劍法天下無雙,手捧「空虛」木盒即可坐著斬妖除魔,但最後還是命斃妖王之王孫悟空之手。
劇中空虛公子的台詞很有意思,值得玩味:
空虛:「豬妖不簡單,月圓之夜就更難對付。除了我,試問,誰能降它呢?」
有沒有身臨其境之感?
大媽:你不是空虛,是腎虛 。
大媽2:哈哈哈哈哈……
空虛:(拍桌子)我告訴你哦,話不要亂講話哦!空虛兩個字你會不會讀? 是腎虛,不不不 ,是空虛,我是腎虛公子,啊不不不,我不是空虛公, 咳咳咳咳,都你,我告訴你,我從小就很腎…我從小就很空虛,腎這一塊呢我有好好保護……
羅志祥台詞的最後一句是真的,「人家的腎是真的強的不得了」,當時看覺得詼諧幽默、不禁捧腹大笑,如今看來,簡直是細思極恐,毀人不倦啊!
在當時,發誓要「護腎」的羅志祥飾演的「空虛公子」成為熱議的焦點,如今看來,當初演的如此真實確實是事出有因。
身臨其境+本色出演=無敵真實!有網友直言不諱:羅志祥白天極限挑戰,晚上挑戰極限……
作為藝人,這樣毀三觀行徑確實是渣到不能再渣了。同時也更進一步說明,星爺的確是高人,會看人,亦會選演員!
難怪星爺的作品,無數演員都能被捧紅,閱人無數,識人有度,不服不行!
後現代主義喜劇大師,在喜劇界他的電影代表的是一個時代。
在我不多的電影經驗中,周星馳無疑佔有特殊的位置。甚至可以說他的電影對我的影響遠遠超過了電影的界限。 周星馳已經成為一種文化現象,在他的無厘頭或者說後現代主義解構手法的後面,他讓我了解到,原來好的喜劇是應該讓人流淚的。「我是一個演員」,這是《喜劇之王》里的台詞,無疑這也是周星馳的自我評價。讓我想到了小津安二郎曾經說過的一句話,「我一向對人說,我什麼都不做,只做豆腐,因為我是個純賣豆腐的人。」 和大部分人不同,
《大話西遊》
並不是我最重視的周星馳作品,誠然這部電影確實代表了他的風格,只是往往我們會因為這兩部電影而忽視了在我看來更有趣更具代表性的其他幾部作品。
《唐伯虎點秋香》
笑聲背後的淚水 在我看來這是一部極其特殊的影片,被掩蓋在賀歲外衣之下的,是一個灰色的故事。簡單的來說,這是一部展現關於愛情、理想和現實之間激烈沖突的影片。通過對唐伯虎人生的內在矛盾的展現,我們似乎可以想起佩索阿所說的「我是一座橋梁,架在我之所是和我之所願之間。」或者,我們可以這樣表達:我站立在一個巨大的縫隙之上。 「唐寅聰明絕頂,號稱詩畫雙絕,位居江南四大才子之首,為當時男女老少所崇拜的偶像。而最為人津津樂道的,就是他擁有八位天資國色、溫柔賢淑的嬌妻,恍若神仙美眷,羨煞旁人阿。」
這是影片一開始對唐伯虎的介紹,配合上隨後出現的如同賭場一般的唐家大廳,奠定了本片的基調:通過強烈的對比以及對傳統的顛覆,重構出一個全新的唐伯虎。而那八個嗜賭如命的老婆,和「天資國色、溫柔賢淑」形成了絕大的反差,傳聞和事實的距離就好像天堂和地獄之間。
被用來墊桌子的《百花爭艷圖》,墊桌腳的《唐寅詩集》,挖掉腦袋的《百鳥朝鳳圖》,無聲的像我們訴說著一個不被理解的男人的悲哀。「家財萬貫,妻妾成群。你應該是世界上最快樂的人了,不是嗎?」唐母的問題也正是我們所疑惑的,更是困擾現代人的主要問題:到底什麼是幸福?物質和精神的內在緊張應該如何調和? 配合著悲涼的二胡,唐伯虎在月光下離開了自己的家,雖然沒有留戀,但我想也絕對談不上解脫。「我心又悲我心又痛,八個老婆如豺狼惡虎,人家當我享盡齊人福,其實空虛寂寞誰人知,誰人知?」這是唐伯虎面對命運的質問,人生不如意十常八九,可是出走未必就意味著問題的解決。他所追求的可能只是鏡花水月,或許有問題的不是他的八個老婆,而是唐伯虎自己。「眼看人盡醉,何忍獨為醒。」
唐伯虎不是第一個發出感慨地人,只是他還沒有發現,清醒往往並不是好事,所以才會有「難得糊塗」的長嘆,政治如是,愛情如是,人生亦如是。 「原來當今世上最美麗的笑容,就是充滿愛心的笑容。天啊,我終於找到了我的理想,她就是秋香。」愛情總是在我們沒有準備的時候降臨,而等我們准備好了,它卻有已經離開了。
唐伯虎並不成熟,在失敗了八次之後,他對愛情依然報有天真地信心。現實是殘酷的,就如同我們常常說的「因為誤解而相愛」,一見鍾情這種事情早已被 歷史 證明是靠不住的。 「從今天開始,你就是華府的低等下人。9527就是你的終生代號。」
在現代 社會 中,尤其是隨著工業 社會 的發展,人的個性不僅逐漸的失去意義,更成為現代 社會 著力消除的東西。在 社會 中,你不需要成為自己,而應該成為一件工具。姓名以及愛情這些私人的東西都應該被消滅掉,就如同監獄、醫院、學校,乃至銀行排隊的人群,在這里,每個人和其他人都沒有任何不同,人蛻化成一個符號。 「死做活做像條狗,被人罵不能汪汪叫。像條狗,真好笑……」這是華府低等下人的歌謠。我們必須注意到這里狗的隱喻,似乎周星馳對狗的形象特別偏愛。
在這部影片當中,我們必須要注意到這一點,在華華府內,我們要將唐伯虎這個身份排除掉,才能真正的理解華安這個人物的言行的意義。華府就是一個等級森嚴的 社會 ,從9527到華安,代表著 社會 階層的變遷。而這種變化發生的前提是「奇跡」,如果沒有寧王挑釁這樣的意外,我們不難想像9527將始終是9527,而不可能成為華安,更不可能和秋香發生任何聯系。而對於生活在較高階層的秋香來說,9527甚至不如一隻紙鳶重要,而華安則可以引起她的一些注意,但是愛情的憧憬則只會對唐伯虎產生。這三個身分是同一個人,但卻有著完全不同的意義。
可見,愛情的電流要想擊穿 社會 的絕緣層,我們必須寄希望於意外的發生,或者可以叫做「神跡」。 「風流不羈只是他的表面。我讀過他的詩,從他的字里行間,我看得出他是一個用情專一,真情真意的男子漢。」秋香的這段話無疑命中了唐伯虎的死穴:人生能有一知己則死而無憾,更何況還是個紅顏知己。唐伯虎正在尋求理解自己的人,於是秋香出現了。如果說之前唐伯虎對秋香的感情還是好感多過愛情,吸引他的主要還是秋香的美貌的話。聽完這段話,他只能無可救葯的愛上了秋香,愛情終於完成了自己最後一次蛻變,破繭而出。而結合電影的結局,這時候唐伯虎愛的越深,越感人,最終造成的反差越大。
愛情需要的雙方平等的交流,而不是一方對另一方的崇拜。而當滿足了她的好奇心之後,當偶像從夢中來到面前,帶來必然是一些惆悵。因為她將發現唐伯虎也只是個普通人,曾經將他設想的越完美,此時的失落感也就越強。 終於,在救了華府上下之後,秋香被作為酬勞獎勵給了唐伯虎。這段姻緣從一開始就不是愛情的結局。如果故事在這里就結束的話,那這只能是一部熱鬧的賀歲片。而最後幾句對話,如同畫龍點睛一般,將鬧劇上升成為喜劇。 唐:「人生大起大落的太快,實在太刺激了……」 秋:「慢著,劃兩拳先……麻將、牌九、擲色子四色牌,你總會一樣吧?
(一)給我帶來了快樂
馬雲和周星馳有次一起參加一個節目,名字叫《天馬星空》, 馬雲說現代中國人有兩個人的東西是一定要看的,一個是金庸的小說,一個是周星馳的電影 。馬爸爸這么說我覺得還是蠻中肯的。 縱觀周星馳所有主演電影,我覺得排前三的分別是《大話西遊》《功夫》《濟公》,網友有不同看法的可以討論下。
我人生中看的第一部電影是 《唐伯虎點秋香》 ,記得當時好像是96年吧,我十歲都不到,家裡有台黑白電視,經常收不到台,某天晚上實在在家裡無聊,我就倒騰起電視來,不斷的換頻道,調天線。也許命中註定,我在那個時候遇見星爺,突然唐伯虎點秋香幾個字出現,電影剛剛開始。
我就一個人守著電視看,那時我還沒有電影的概念。但整個過程,我就沒停過笑,太開心了,這是我能記得的十歲前唯一一次笑,整個人被天馬行空的想像力和幽默滑稽的語言逗得前仰後合,我敢說我當時真的大部分看懂了。
從那之後,我一直找尋這類似的電影。一直沒找到,也不知道那個讓十來歲的我笑的那麼開心的演員的名字。時間悄然過去,一下子來到了2000年春節,家裡熱熱鬧鬧的,到處洋溢著過年的氛圍,我、哥哥、堂哥和堂弟妹鬧騰的無聊了,就打開了電視, 調頻道時剛好在播《九品芝麻官》,堂哥一下子就叫起來了:周星馳 。那是我第一次聽到這個名字,以後就深深的記住了。堂哥還補充道:他是香港笑星。整個電影細節我到現在都還記得,後面還重溫了很多遍,我們五個堂弟妹深深的被故事情節吸引了,不時蹦出哈哈的笑聲。我和堂弟甚至於笑的抱在了一起。這么多年過去了,我們堂兄弟妹們再也沒有一起看過電影了,也沒有什麼事情能讓我笑的抱在一起了。
(二)給我減輕了壓力後來讀高中後我上了我們縣城最好的班,學習壓力特別大,生活中沒有一絲活潑的氛圍,唯一能讓我開心的就是周星馳的電影了。那時我們學校附近很多小飯店,我們一夥同學都在學校旁邊一個小飯店吃飯,大家打好一份菜,放在一起,邊吃邊聊。有時看看 體育 賽事,吃完了就走了。只有電視里放周星馳電影時,我們就會圍在一起看,沉浸在讓人捧腹的情節里。直到電影結束,我才發現所有人都在,大家都意猶未盡,回學校的路上還討論著周的電影,有同學還模仿著裡面的情節,我們都被該同學模仿星爺的表情逗得歡樂不已。 依稀還記得當時看了周星馳的《逃學威龍》《大話西遊》《回魂夜》《食神》 ,都是經典之作。
(三)讓我有了生活的鬥志星爺的電影很多勵志成分,每次當我遇到了困難,遇到了挫折,看不到未來的時候,我總是會去看他的 《喜劇之王》《少林足球》《破壞之王》 ,感受小人物的辛酸和努力。既愉悅了身心,又增添了生活的鬥志。星爺的電影也是我人生的一個加油站。
(四)結語後來,周星馳再也不演電影了,安心做起了導演,他拍的《 西遊降魔篇》《美人魚》《新喜劇之王》 ,我都去電影院給星爺捧場了,但再也找不到當年看星爺電影笑得沒心沒肺的感覺了,沒了星爺的表演,好像沒了靈魂。 三部裡面稍微好點的也就是《新喜劇之王》,你們感覺呢?
周星馳,一個為電影而生的人,卻人生孤獨,至今兩鬢斑白也未婚,令人唏噓。人無完人,星爺由於單親家庭長大,在為人方面不夠圓滑,還有些苛刻甚至於小氣 。但還是感謝星爺的電影溫暖了我整個青春,讓我青春有了快樂的底色,沒人能取代我的青春中的你。
周星馳是我最喜歡的演員沒有之一,他將畢生的精力放在了影視行業,錯過了不少人和事。
1.我特別感謝星爺,他帶給了我很多歡樂,每當有失落或不快的時候,我總會去重溫一遍星爺的電影,特別是看到星爺那一段無厘頭大笑聲時,彷彿所有的不快樂在那一瞬間都會消失的無影無蹤,他的笑聲感染了我給我的童年帶來了無盡的歡樂。
2.星爺的電影不僅有歡樂更有很多內涵,有很多做人做事的道理。比如《千王之王》中的一個片段,星爺鋃鐺入獄,在監獄中一位警察聽說他賭牌很厲害就說他是老千,就想試一下他,和他打賭他贏了就每天他星爺一百棍,他輸了就每天挨星爺一棍子。他們賭的是猜牌,在猜牌的時候警察做了手腳把要猜的那張A換了出去,結果星爺先翻2張不是A的牌也沒有當眾揭穿他,最後星爺贏了也沒有打他一棍子,只是要了根煙抽。
3.小時候看只看到了其中的歡樂,現在看來其中有一種悲涼,小人物的悲涼,生活的悲涼,命運的悲涼,世風的悲涼,人情的悲涼,而星爺的電影教會我,如何面對悲涼。
星爺說:「我明明演的都是悲劇,不知道為什麼你們都認為是喜劇」
周星馳的電影讓你覺得快樂。有人覺得他塑造的角色瓦解了崇高,不夠高大上,不符合主旋律,甚至有個別的還比較低俗。藝術不僅是用來教育人的,也是用來 娛樂 人的。看電影能夠帶來快樂,讓你笑得前仰後合,讓你忘掉在單位在工作中遇到的煩惱和郁悶,這也是藝術的一種功能。
但是周星馳的電影也不完全是無厘頭無意義。他的《戲劇之王》無論從藝術價值還是教育價值來說,都堪稱經典。他塑造的是一個個像你我一樣的小人物,跟許多庸人不同的是,他有理想並且為了理想,矢志不渝執著地去追求,不達目的,誓不罷休。他的這部電影讓你看了笑,但是笑過之後又哭。哭了笑了之後去思索這部電影背後的主人公的心酸,思索自己活著的意義。
我拿周星馳拍的電影和大陸內部許多爛片相比較。前者看起來像是隨意拍的卻拍得煞有介事,後者拍得煞有介事,可是呈現的藝術效果,卻像是他們隨便拍的。前者好像是拍著玩兒的,最後看到的卻是藝術精品。後者看著是認認真真拍的,當作事業去拍的,最後看到的卻是垃圾卻是廢品。
⑥ 周星馳任何一部電影細思極恐
周星馳星爺的無厘頭搞笑火了,很多人都喜歡看,而且看得津津有味,曉得不亦樂乎,卻不知道星爺的每一部電影細思極恐,基本上都是現實的縮影,比如說《喜劇之王》,《少林足球》這兩部電影。
首先來說一說《喜劇之王》,其中有一段描述現實又諷刺現實的,周星馳星爺飾演的是一個籍籍無名跑龍套的小演員,而吳孟達達叔飾演的是劇場管盒飯的,在星爺被大姐大拋棄的時候,從原本的大哥變成了跑龍套的,達叔的態度也發生了一百八十度的轉變,盒飯給狗吃也不給他吃。
這一段說明了當時演藝圈跑龍套的社會地位,龍套沒有地位,星爺也是從底層上去的,這一切拍攝就是為了描述現實的情況。
下面我們再來看一看《少林足球》,少林足球對在組隊的時候,原來的每一師兄弟都有一個職業,而都是最底層的,這也是縮影現實世界,體現底層員工的無奈和咸魚的內心,非常寫實。
⑦ 周星馳的電影有什麼現實意義
周星馳出道以來,拍了許多經典的無厘頭搞笑的電影,是很多人喜歡的喜劇演員,後來星爺開始當導演,開始是自導自演,到後來轉入幕後,只做導演。他所拍得每一部電影都很有現實意義。
《功夫》是星爺自導自演的一部很有漫畫風格的電影,該電影講述了一個生活在底層的小人物意外得到了一部武功秘籍,然後練就一身武功,從此以後成了一個高手的故事。電影中包租婆停水那一段很搞笑,折射出星爺小時候生活的場景。所以,我們從這部電影中懂得:小人物也可以有夢想,哪怕山高水長,只要努力,一定可以實現。星爺對小時候所吃的苦一直不會忘懷,也告訴我們不忘初心。
《長江七號》是一部科幻的喜劇,星爺在電影中飾演一位農民工兄弟,和自己的孩子相依為命,為了孩子,他一直隱忍而堅持。然後孩子遇見了夢想中的「長江七號」。那是他一直幻想的快樂!所以這部電影告訴我們,必須保持一顆童心,在最灰暗的角落裡努力向著陽光生長,一切都會變得有希望。
《美人魚》是星爺導演的一部很有意義的電影。在這部電影中星爺沒有出演角色,但是無厘頭風格一直伴隨其中,我們看到最後人魚和諧共處,倡導了人類只有一個地球,愛護動物,愛護生態,就是愛護人類自己。
所以,周星馳的電影很有現實意義,他用搞笑的方式為我們講述了一個個童心未泯的故事,我只想對他說:謝謝你,星爺,能夠讓我回到童年,讓我依然熱愛這個並不完美的世界!