周星馳電影強行微笑片段

㈠ 你看過哪部電影，哪段故事讓你哭了

我看過韓寒導演的《飛馳人生》中，最後張弛在巴音布魯克賽道上飛馳卻沒有控制好剎車距離，最後從賽道上飛出去的時候讓我哭了。

但其實張弛已經贏了，在聽證會允許再次賽車的時候就已經贏了，至於結局是不是從賽道上飛出去這一點也不重要，他已經做到了他的最愛，已經再次摸到了車。

這可能也是我哭的原因，我們每個人都像張弛一樣，但是誰也不知道下一步會出現什麼，但是要一直保持熱愛，排除萬難也要向前啊~

㈡ 朱茵：女人最好的保養品就是嫁對人

文 I 藍小柒

對於女人來說，如何更好的對待自己的臉，是最值得關注的事情之一。

我們會為了臉上一個小小的缺陷，不斷的購買昂貴的護膚品；會為了看起來更美麗，在臉上動針動刀子。

然而，面對愛情面對婚姻的時候，我們恰恰沒有這般的重視。

很多女人會因為各種各樣的原因選擇將就，或者年紀大了，又或者對方條件不錯。還有一部分女人，面對即將逝去的愛情，死活不肯放手。

大家有沒有想過，一個人的幸福是會體現在臉上的。

一個女人如果擁有一段美滿的婚姻，那麼這個女人臉上絕對會泛著幸福的光澤，分外迷人。

反之，擁有一段失敗婚姻的女人，臉上通常掛著與年齡不相符的黯淡無光的憔悴。

這兩者強烈的對比，即便後者用再昂貴的保養品也不能與前者持平。

大話西遊中的紫霞仙子長期占據著觀眾的心，而扮演紫霞仙子的朱茵和扮演至尊寶的周星馳之間的愛情故事，更是讓大多數人唏噓不已。

在王牌對王牌綜藝節目上，朱茵牽著毛驢，步履溫潤的緩緩走出，眉眼間以微笑，恍然一瞬間，還是當年那個美的不可方物的女神。

在節目錄制途中大屏幕上播放了一段大話西遊中經典片段時，朱茵昂著頭專注的看著。

播放結束後，朱茵講述了自己的愛情觀，「我衷心的說，無論你碰到的那段愛怎麼樣，你還是要對得住自己，狠狠地愛一次，跌到滿身都是血，骨頭都碎了都沒有關系，置之死地而後生。」

這種為愛可以飛蛾撲火的勇氣，也是紫霞仙子骨子裡對愛情的看法。

相愛時，可以奮不顧身地為愛痴狂，就算回頭看見受傷的自己也是值得的。

朱茵和周星馳的緣分是在1991年合演《逃學威龍2》時結下的，那時候的朱茵剛滿20歲，正值情竇初開的年紀，而周星馳也只不過比她大9歲。

在這大好青春年華里，兩個年輕人很自然而然的被吸引走到了一起。這一牽手就是三年多，直到男方被爆劈腿緋聞時，二人情斷分手。

首都公開承認這段感情結束時，朱茵更是熱淚拋灑記者會現場。在接受新聞周刊采訪時，提到這三年多以來，在愛情的天平上，痛苦的比重占的太大。

時過境遷，歲月改變了兩個人的模樣，周星馳孑然一身，而朱茵擁有了自己美滿的家庭。

她終於釋懷的說出：「你必須先愛自己，才能給別人愛。如果你前面的人，讓你看不見愛情的話，那就走吧，前面還有更多的人等你。」

是的，和星爺分手的第三年，朱茵遇到了她的「蓋世英雄」，那個唱著「完全是因你，可以在旁，我會奏著哀歌，替你點亮燭火」的男人，再度把她寵回紫霞仙子。

這對「女強男弱」的感情起初並沒有人看好，但黃貫中以實際行動打臉所有不看好的人——只有我才能給朱茵幸福。

他會因為她喜歡吃牛排，去學廚藝；他會因為她難忍煙味，主動戒煙；他會陪她逛街、旅行，帶她吃美食，陪她做任何她想做的事情。不論再忙，365天不間斷的行動說晚安。

當然好的感情從來不會是單方面無休止的付出，在感情上栽了一個大跟頭的朱茵，被這個男人無比細心溫柔的呵護感動著。

朱茵會在旁人談論起這段女強男弱的感情時，堅定地表態示愛這個男人，言談中更會贊賞這是一個不是浮於表象，擁有真正靈魂和獨特魅力的男人。

在朱茵很難受孕不想結婚的情況下，黃貫中14年來毫無怨言地陪在她左右。2012年，兩個人終於引來了愛情的結晶，寶貝女兒叉燒包出生，而他終於給了朱茵一場夢幻的婚禮。

在節目中朱茵分享自己保養的秘訣時說道：「如果你看見你自己照鏡子，變得越來越美，那麼就是愛對了人。」

難怪46歲的朱茵，還是紫霞仙子時期美麗的模樣，雖然眼角有了一絲歲月的痕跡，但眉眼間更多的是幸福和從容。

黃貫中在節目播出後更是在微博示愛妻子，「你不需要照鏡子，鏡子找不出你的美。」

是啊，一個備受丈夫萬般寵愛的小女人，又何嘗不幸福，不美麗呢。

說完朱茵，讓我想起了另一個嫁對了人的女神，賈靜雯。

倚天屠龍記聰慧可愛的趙敏郡主的驚鴻一瞥，成為多少人心目中的古裝女神。

但這個美麗的女人活得有些坎坷，大概是上天看她太美，所以讓幸福來得慢一些。

16歲的賈靜雯被星探發現拍攝廣告出道，因父親來大陸經商，所以報考北電與徐靜蕾成為同班同學。兩年後，父親生意失敗，患癌去世。

不過20歲左右年紀的她，成為家裡的頂樑柱，還未畢業就回台灣，為父掙錢養家。

連軸拍戲，等到終於還完債務，供弟弟讀書成人，以為身上的擔子終於可以放下了，卻在31歲那年嫁錯了人。

這個富家公子哥並沒有想像中的那麼愛她，甚至在她臨產前一天，還被拍到酒後駕車送辣妹回家。

從懷孕到產女到結婚，兩個人的感情不斷的亮起紅燈，甚至傳出婚內家暴。

生下大女兒的五年後，雙方就鬧離婚，一開始是很低調的進行的。但突然有一天，一臉憔悴的賈靜雯召開了記者會，說已經4個多月沒有見過女兒了。

面對強行從家中抱走女兒的強勢公婆和丈夫，她唯有將私生活曝光在大眾的視線。後來經過法律的調和，賈靜雯簽下了限制性極強的協議書，才獲得女兒的撫養權。

此後，她一心陪伴女兒，用心拍戲。只是關於感情，她似乎再也沒有勇氣去嘗試了。直到後來遇見小9歲的修傑楷，面對這份新感情，她小心翼翼，顧慮重重。

但好在，這次終於遇到了對的人。

修傑楷有多愛她，我們可以從他參加《康熙來了》上的一番話可以看出，修傑楷坦言知道賈靜雯心裡會有隔閡，說希望給她安全感，而對待梧桐妹，更直言：「我不覺得這是個障礙，這是她人生中的一部分。」

我們都可以看出這個男人有多懂她，而他們的故事最終也得到了美滿，結婚並生下兩個可愛的孩子。

很多人都在說，為什麼74年的賈靜雯越活越美了。

這不也正應了朱茵的那句話，越來越美，就是找對了人。

對於女人來說一段好的婚姻，體現在臉上，那是用再昂貴的保養品都無法替代。

在婚姻當中只有真正的幸福，才會享受被愛包圍的感覺，才能發自內心的快樂，而這一切都寫在臉上。

所以，親愛的姑娘，不要難過，如果你面前的這個人，讓你無法看見愛情，那就放他走吧，不與錯的人揮手，又怎會遇到對的人。

親愛的姑娘，如果你還是單身， 那麼就更不必慌張。要知道，人的一生當中有太多的事情能夠將就。唯獨婚姻，不能將就。你一定要相信每個人都會遇到屬於自己的良緣，或早或晚，但姻緣天定，這事急不來。

千萬不要在等待的過程中，喪失了耐心，將就的選擇一段沒有愛情的婚姻，這樣無論日後用再多再昂貴的保養品，你都會發現自己越來越滄桑。

㈢ 人生必看的5部電影，你推薦哪5部為什麼

人生必看的五部電影，看遍人間的心酸苦辣，電影的世界，反應真實的 情感 。下面是小迷妹的推薦。

一、《喜劇之王》

說道周星馳的喜劇之王，相比大家都非常熟悉了。主人翁尹天仇為了追逐自己的理想，得不到大家的認可，在劇組被排擠，被吳孟達飾演的盒飯大叔看不起，連飯都吃不到。在小區演出沒有一個觀眾，在自己窮困料到的時候。仍然堅持下去，一本《演員的自我修養》貫穿始終。甚至在夜場教美女表演。最終通過自己努力成為喜劇之王的故事。

我最記憶深刻的一段台詞就是達叔的：屎，你是一灘事，命比蟻便宜

二、《泰坦尼克號》

泰坦尼克號的經典，時刻回盪在我的腦海在「Rose，Kack;Rose，Kack」.

1912年4月10日，號稱 「永不沉沒的游輪」的泰坦尼克號開始了自己的處女航，從英國出發駛往美國紐約。富家少女rose與母親及未婚夫卡爾坐上了頭等艙；另一邊，放盪不羈的少年畫家傑克（小李子）也在碼頭的一場賭博中贏得了下等艙的船票。 羅絲厭倦了上流 社會 虛偽的生活，打算投海自盡，被傑克救起。很快，美麗活潑的羅絲與英俊開朗的傑克相愛，可惜泰坦尼克號撞上了冰山，羅絲和傑克剛萌芽的愛情也將經歷生死的考驗。最終傑克以死救下了羅絲，一場凄慘的愛情故事落幕。

記得當年看這部劇，眼淚哇哇的呢

三、《摔跤吧，爸爸》

這是一部印度的勵志電影，根據真實故事改編，講訴在上個世紀的印度，女子地位地下。由阿米爾汗飾演的摔跤冠軍，在多次嘗試下不得一個兒子，然而在女兒一次打架中看到了曙光。於是開始訓練兩個女兒，受著世人的眼光，排擠，家人的反對。講兩個女兒培養成世紀冠軍的故事。

看完這部電影，體會最深刻的是：「教練說可以拿個亞軍，但自己卻可以拿個冠軍」

四、《中國合夥人》

中國合夥人根據真實故事改編，由黃曉明，佟大為，鄧超主演。也是黃曉明唯一一部好評的電影。在當下這個以金錢的世界，我覺得這部劇很有意義。講述了黃曉明飾演的成冬青，在兩次高考落榜後仍然堅持高考，在大學期間結交了兩位好朋友，畢業後分道揚鑣，孟曉駿去美國留學，而成冬青卻開辦了自己的培訓學校。後來在三人的共同努力下，「新夢想」在美國上市。

其中兩句話讓我印象深刻。成冬青：夢想是什麼？夢想是一種讓你堅持就會感到高興的事情。

第二句是佟大為飾演的王陽結婚上說的：千萬別跟丈母娘打麻將，千萬別跟想法比你多的女人上床，千萬別跟好朋友合夥開公司。

五、《華爾街之狼》

華爾街的物慾橫流，糜爛，充滿了金錢，美女，毒品。講述了華爾街傳奇人物喬丹·貝爾福特的故事，這位股票經紀人曾在三分鍾內賺取1200萬美元，31歲時就擁有億萬家產。也是當時認為是超越比爾蓋茨的人。

這部劇對我來說最大的感觸就是：究竟是男人要變壞才有錢，還是有錢才變壞誰都說不清楚。

當然，值得看的電影非常多。比如：《當幸福來敲門》，《三傻大鬧寶萊塢》、《肖克申的救贖》《監獄風雲》等等，這里就不一一列舉。

上面說的幾部，哪些你看過了呢？

人生必看的五部電影，錯過了一部人生都不完整了！

1、《當幸福來敲門》

聽名字就知道這是一部治癒催淚系電影，也是一部明晃晃的告訴你我就是要勵志向上的電影，一個男人帶著一個孩子守著一個支離破碎的家庭是什麼感受？當你在貧困頓足時抬頭時，陽光依舊在那裡，那就沒什麼大不了的。幸福是一種抽象的東西，每個人都有自己的感受，有人貧困交加卻能每天微笑，有人腰纏萬貫卻終日孤獨寂寥，若是渴求的少，那麼每一天都是開心的，如果渴求得過多，永無止境的貪欲只會讓人生越來越苦，幸福其實只是你睜開眼，看看陽光，或許它正在敲響你家的大門。



2、《忠犬八公的故事》

人的感情讓人感動，動物的感情更讓人為之肅然起敬，這部影片名為忠犬，那便少不了忠誠這兩字，風雨也好，酷夏也罷，忠犬八公始終守在那裡，十年如一日，只為了忠誠二字，卻也感動了無數的人。這部影片的高級之處在於不僅僅只詮釋了忠誠二字，還有八公主人對妻兒的珍惜，更深層次地向觀眾透露，人生在世，珍貴的東西不多，往往早已在自己的身邊，只是好高騖遠總是發現不了，等到失去了，才知道最珍貴的一切。



3、《盜夢空間》

和前兩部治癒系的影片相比，這部影片就是一個足夠燒腦的劇情片，在夢境和現實不斷穿梭，是不是有一天會迷失在其中，連最後男主人公柯布與孩子相擁的一瞬間，依舊是分不清是真是假，這部利用夢境為懸念的故事，以柯布內心的 情感 糾葛為主線，一環扣一環，在抽絲剝繭中尋找事件的真相，讓觀眾們有跟著主人公一探究竟的慾望，甚至沉迷其中，也分不清自己是在夢里還是現實。總而言之，這是一部看完覺得腦子根本不夠用的燒腦大片。



4、《教父》

教父講述的可不是聆聽世人聲音，傳遞上帝主旨的教父，而是美國本部黑手黨科萊昂一家的故事，沒有過多的血腥場面，也沒有誇張的打鬥場景，教父的故事情節是由一個又一個平淡無奇的小日常構成的，而就在這一個個小情節背後，男主白蘭度的心路歷程一直在改變，慢慢得匯聚成了一顆堅強的心臟，最終他變成了一個合格的教父，而這一切完成的形式平靜而可怕。



5、《肖申克的救贖》

這部影片改編自斯蒂芬·金的一部同名小說，救贖一詞往往伴隨著希望存在，整部影片也是圍繞這個主題而開展的，而本片的另一個主題則為自由。這是一部採取視角非常獨特的影片，他沒有使用傳統的上帝視角，便是以俯仰萬物的形式來描述整個故事，也沒有從主人公的內心開展剖析整個故事，而是從第三者瑞德的眼睛，讓他看到主人公安迪在監獄里的經歷再展現給大家，這種帶有個人色彩的人物解讀頗具特色，也更容易讓觀眾帶入情境之中。希望和自由，若是多看幾遍這個電影，或許感觸會更加深刻

1、《當幸福來敲門》

在人生的低谷有時依舊懷有夢想，也許是生活的很多無奈讓我們精疲力竭，經歷痛苦、絕望、傷心，但任然對生活抱有希望，經歷更多磨難後讓我們每個人成長得更堅韌。

2、《辛德勒的名單》

這是一部二戰猶太人遭到迫害的電影，戰爭讓我們失去一切，包括朋友、親戚甚至是自己，在戰爭中每個人的要求只是能活下來，就這么簡單，這是對人性的在徹底絕望的詮釋，看完這部電影讓你我更懂得現在的和平生活來自不易，讓你我更熱愛生活，讓你我多一點寬容、多一點慈愛。

3、《了不起的蓋茨比》

蓋茨比是一名來自 社會 底層的軍人，為了追求自己的愛情，退伍後通過自己的努力過上了自己覺得配得上自己心愛女人的生活，但她已離自己而去，可能是自己底層呆得太久，現在的生活表面上展現蓋茨比很享受這狀態，但實則蓋茨比和現在的圈子格格不入，自己心愛的人也難以回到自己身邊。你我都可能有過這種感覺，但是人生最重要的是活出自己的感覺而不是被 社會 枷鎖所控制。

4、《2012》

一部災難讓人類在大自然面前顯得那麼渺小，但人類通過自己的智慧在大自然災難中依舊倖存下來，感受大自然的不可抗拒，讓我們更懂得敬畏大自然，同時又相信人類能夠生存下去。

5、《喜劇之王》

勵志、奮斗、又帶著冷幽默，生活就是這樣，微笑面對生活，同時努力、奮斗，看淡人生百態，事事一笑而過。記住保持微笑，雖然生活有太多的無奈。

電影順序不分先後，這都是一些值得一看的電影。

因為每個人人生經歷不同，我個人覺得很難有一個適合每個人的五佳片。

但是，如果我有一個孩子，ta的一切都是從零開始，我會優先給ta看以下五部電影：

1，美麗人生

讓ta知道，親情和對於美好生活的嚮往可以超越生死。

2，觸不可及

讓ta知道，友情是親情和愛情之外最偉大的 情感 。

3，當幸福來敲門

讓ta知道，面對困境時樂觀的心態和不懈努力往往會換來好的結果。

4，奪命劍

讓ta知道，氣節和生而為人的自尊到底是什麼。

5，勇敢的心

讓ta知道，永遠不要放棄追逐自由。

看電影是個非常主觀的事情，每個人的年齡不同，經歷人生不同，觀影時的心情不同，欣賞的角度不同，對同一部電影感受就會有差別，我喜歡的，不一定所有人都喜歡。

所以推薦電影的時候，有時候影評只能代表一部分人的感受。一部好的電影是好還是不好，都由觀影人自己去感受。每個人心中都有一個哈姆雷特。

所以我推薦：

1.幸福終點站

導演：史蒂文.斯皮爾伯格

主演：湯姆.漢克斯 凱瑟琳.澤塔瓊斯

哪怕在夾縫中生活，也要堅持並努力。超強治癒力影片。

2.遇見你之前

導演：西婭.夏洛克

主演：艾米莉亞.克拉克 山姆.克拉弗林

凄美的愛情故事。人生是選擇題，能讓自己感到幸福的選擇就是最好的選擇。

3.海豚灣

導演：路易.西霍尤斯

真實血腥的記錄片。人類沒有特權，請珍惜地球上每一個生靈。環保從我做起。

4.辛德勒名單

導演：史蒂文.斯皮爾伯格

主演：連姆.尼森 本.金斯利 拉爾夫.費因斯

人性的善與惡，在本片中都完美體現。

5.阿凡達

導演：卡梅隆

主演：薩姆.沃辛頓 佐伊.索爾達娜

超強的視覺沖擊力與想像力，顛覆了多少人的感官。

題主你的問題是人生必看的電影，按我的理解，肯定不是從精彩程度來劃分，因為文無第一，各花入各眼，不可能強行告訴你什麼片子好看。

我給你推薦五部我認為必看的電影，教父一、二，肖申克的救贖，美國往事（這個要看導演剪輯版），華爾街之狼。

地道戰

紅色娘子軍

白毛女

建國大業

建軍大業

排名不分先後

1肖申克的救贖

2當幸福來敲門

3勇敢的心

4阿甘正傳

5這個殺手不太冷

英雄兒女、林則徐、上甘嶺、祖國的花朵、今天我休息、東進序曲、霓虹燈下的哨兵、茶館、羊城暗哨...悲慘世界、王子復仇記、基督山伯爵、簡愛、百萬英鎊、牛虻、拯救大兵瑞恩、泰坦尼克...這些才是必看的！近期拍攝的綠皮書、也是非常值得欣賞的一部好片子！

當幸福來敲門，阿甘正傳，教父，泰坦尼克號，聞香識女人，辛德勒的名單，剪刀手愛德華，肖申克的救贖，觸不可及，遺願清單，勇敢的心，忠犬八公，本傑明巴頓，放牛班的春天，霸王別姬，你的名字，千與千尋...... 如果直說五部太難，優秀的電影真的太多了

㈣ 「包租婆」元秋：被父母嫌棄，被渣男拋棄，獨自一人將兒女養大，現狀如何

提到元秋大家一定很陌生，但是說到包租婆，大家一定非常熟悉，元秋早年以武打演員身份出身，是當時少見的女替身。

㈤ 《頭腦特工隊》觀後感

《頭腦特工隊》觀後感11篇

認真品味一部作品後，你有什麼總結呢？這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！快來參考觀後感是怎麼寫的吧，下面是我精心整理的《頭腦特工隊》觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

《頭腦特工隊》觀後感1

首先，能夠寫出此主題，就已經是非常了不起，一個文明而優秀的文化才能出產這種有水平的作品。自然不是天朝這種不僅是落後土鱉而且整個國家還在因為獨裁政權的原因往邪路上走的國度能夠產得出來的。

然後再來說說問題。其一，這幾個小人與其說是情緒，不如說是幾個獨立的person--ality，Joy是超級甚至過於樂觀的，雖然也有沮喪和恐懼等。Sadness雖然很悲觀，但也有堅韌和善良。其他也都大抵如此，一個個都是一個混雜著各種感情的獨立完整角色。而且相互之間性格各不相同。他們不是純粹的情緒。只是各自以其名字為主要性格成分。其二，由於幾種情緒(獨立小人)在不斷影響萊麗，使得整個人像是被幾個外星人所操縱的機器人。這難免對應了當年人們以為肉體為軀殼，而大腦裡面則有一個小人，在操縱這句肉體之猜想。

其三，幾種情緒完成了一切思考，這其實是有問題的。事實上，即使萊麗還小，大腦前頁的決策區未成熟，她的想法行為也不完全為情緒所控制，同樣起作用的還有直覺、印象和慾望等等。其四，核心記憶的說法，我覺得很可能是有問題的。萊麗的核心記憶丟失後，連冰球都不會打了，這種說法跟我們常見的相反，人的技能記憶更難丟失(會生疏)，相反倒是對事件的記憶容易忘記。希望能看到相關材料。關於人的記憶，人的記憶一般不是整段整段錄下來，而是把一件事情拆散存儲在不同的大腦區域，在提取的時候再進行整合。因此之故，記憶經常出現錯誤。等等。關於夢的解釋也不準確，我更傾向於大腦無意識地對信息流的自動組合和解釋構成人的夢。關於潛意識，我不以為trouble都被拋入潛意識這種說法，這分明是弗洛伊德的「壓抑說」，這都是什麼年代的古老理論了。關於personality島，大概是說人的特質，但是因為偷一次錢，honesty就消失了，我以為這種說法過於簡陋。人的做法，在不同環境下亦有所不同，把personality說得太簡化，以至於簡陋了。

《頭腦特工隊》觀後感2

動畫片最開始是來哄小孩的，比如迪士尼早期公主系列，在現在看來完全是人物紙片化三觀有問題。後來開始摻雜一些心靈雞湯和人生道理，人物也開始朝豐滿的方向發展，比如親情和友情，比如相信自己，比如善待自然。賣萌和搞笑最開始作為調味品，但是近兩年出現了一種幾乎全靠賣萌咯吱人笑的動畫類別，而道理也就是通過一個正能量的故事那麼一筆帶過，看了之後除了笑過並沒有留下什麼別的痕跡。小黃人，說的就是你。

別的電影敢直白的告訴你，你媽媽的主控情緒是悲傷，你爸的主控情緒是憤怒么？哪個片子里不是父慈母愛天下太平父母為孩子撐起一片天？

別的電影敢直白的告訴你，你媽在對你爸不滿意的時候花痴當年放手的異國帥哥，你爸腦袋裡大部分時候是在開腦洞完全不理解你媽和你說的啥么？？哪個片子不是家庭和睦，一個人一輩子只喜歡一個人？(死人不算)我就好奇孩子回家問媽媽這段什麼意思媽媽怎麼回答…

別的電影敢直白的對你說，It's ok to be sad么？敢說不論如何悲傷終有一天會主控你的生活然後你只能擁抱這悲傷么？哪個片子不是歡樂多過悲傷,不管是重新認識親情友情還是重新認識自己都是正能量滿滿？哪個片子主人公不管出場多麼落魄最後結尾也是逆襲成功？就算沒有得到最開始想要的是不是也得到了一個別的然後再論證一番這個別的其實更重要？

所以孩子們還在雀躍歡笑,卻看哭了半場的大人。喜悅戀戀不舍的讓出了控制權，記憶緩緩退色然後隨風飄散，曾經形影不離的幻想朋友融化在黑暗的記憶的深淵中。只有悲傷有感染記憶的能力，因為不管兒時的記憶有多甜蜜，聯想到當下內心也總還是有苦澀。時間是一輛不回頭的列車，不論我們怎樣哭喊，都無力阻止熱二律在自己身上殘忍的展開。能做的只有接受現實，帶著滿腔復雜的情緒，揮別童年繼續前進。

導演說這是一封寫給孩子的情書，我覺得這更是一部寫給成年人的情書:獻給所有的孩子，願他們從未長大。

《頭腦特工隊》觀後感3

最近，我和弟弟一起看了一部動畫片，名叫頭腦特工隊。我和弟弟都看得津津有味，裡面講的是主人公萊莉的腦子里有五個奇特的情緒小人，分別是樂樂，憂憂，厭厭，怕怕，怒怒。你一定不知道在萊莉的大腦總部周圍還分布著5座個性小島，分別是家庭島，誠實島，冰球島，友誼島和淘氣島。

一天，萊莉的爸爸媽媽因為工作原因要搬家到舊金山，萊莉的生活開始變化，她不適應新的環境，新的學校，新的朋友，她開始變得不開心，開始逃避，不願意與朋友父母交流，5個個性小島慢慢地倒塌了。而樂樂和悠悠通過努力並在其他情緒小人的幫助下重新讓萊莉積極樂觀地適應這個新環境。

在成長過程中會有喜怒哀樂，會遇到各種各樣的問題，但是遇到問題要冷靜，要想辦法解決，而不是逃避或者被自己的負面情緒所控制。生活不可能任何時候都充滿陽光，我們也不可能一種情緒打天下，七情六慾缺一不可，這也是為什麼萊莉的記憶球，最後是彩色的，而不是單純的快樂。她笑過，哭過，得到過，失去過，情緒五味雜陳，這才是人生真正該有的樣子。失去過，方能明白得到的可貴，悲傷過才能了解快樂的真諦。

我快11歲了，和萊莉一樣的年齡，我也會管理不好自己的情緒。有一次，我想媽媽陪我睡，媽媽沒同意，於是我回懟道：「那我寧願一個晚上做上百上千個噩夢，你們也別想睡好覺！」只見媽媽微微地抬抬眉毛，好像要發大火，把我燒著似的，但是她忍住了，說道：「回房間去思考思考後再跟我說！」這時姨媽看到我的白襪子丟在牆邊，好心地問我：「這襪子用來干什麼的？」正在氣頭上的我就不耐煩的說：「我去表演的時候用的，你別管！」一氣之下姨媽走了。

那天晚上，如果我能冷靜下來和媽媽好好地說明，這幾天我在做噩夢，希望能陪我一下，我想媽媽會同意的。對於姨媽的好心幫助，我能耐心些，姨媽也不會生氣了。看完這部動畫片，在媽媽的引導下，我終於明白自己的錯誤，真誠地向她們道了歉。

《頭腦特工隊》觀後感4

那個小嬰兒漸漸長大了，長成了一個可愛的寶寶。她的名字叫萊莉，她的腦海里的小人分別是一臉憂郁的憂憂，一生氣就會著火的怒怒，討厭一切的厭厭和開開心心的樂樂，還有見什麼都害怕的怕怕。我最喜歡的就是長著一張厭世臉的厭厭了——她有著一張綠綠的苦瓜臉，長長的睫毛把她那雙大大的綠眼睛突顯了出來，那一頭乾脆利索的短發充分顯示了她的精明能幹。她無疑就是我眼中《頭腦特工隊》中最美麗動人的一個角色了。

《頭腦特工隊》向我們展示了一個多姿多彩，豐富無比的腦內世界，我不得不贊嘆它的神奇好玩，真是令我「腦洞大開」啊！比如在潛意識區，裡面有著萊莉最黑暗的記憶，令我膽戰心驚；思維列車，在大腦世界裡飛快穿梭，看得我眼花繚亂。對了！還有幻想樂園呢！一片片薯條森林，讓我恨不得變身飛進去吃個夠，一座座雲朵屋，讓我忍不住地幻想著躺在上面是什麼滋味？雲朵屋邊還有紙牌屋，一座座壯觀地矗立著。我也好想擁有一座幻想樂園啊！

說起精彩的情節，就不能少了冰棒和樂樂一起坐上火箭從記憶垃圾場往上沖的場景了。那時，他們一起大聲唱：「你的好朋友是誰？冰棒，冰棒……」努力用歌聲發動著火箭，他們嘗試了一次又一次都沒有能夠飛上去，冰棒的身子也在一點點消失。他們繼續更加賣力地唱著歌，火箭上的彩虹更加有力了，冰棒看了看樂樂，一臉悲壯地跳了下去，幫助樂樂沖上了斷崖。樂樂一看，冰棒不見了。斷崖下，那個一路陪伴她的可愛的冰棒在樂樂的面前一點一滴慢慢地消失了……那一瞬間，空氣也彷彿寧靜了，只有樂樂在斷崖上無助地哭泣……

冰棒，是萊莉大腦中童年的幻想夥伴，曾經陪伴萊莉渡過了許多快樂的童年時光，就因為萊莉漸漸長大了，「很久沒有召喚他了」，他就這樣消失在了萊莉的大腦深處。

莫非，我們的成長就是這樣一個伴隨著失去的過程？甚至在失去一些我們認為很重要的東西的時候，連我們自己都不曾察覺？正是在這樣的失去中，我們漸漸長大，去獲得更多重要的東西，人生就是這么美妙！

《頭腦特工隊》觀後感5

這部電影是一個比我小十歲的少年拉著我一起看的，中間夾帶各種吐槽各種亂入所以看完了也並沒有淚目。可能那個所謂幻想的朋友已經離我遠去太多年，以至於我們倆在討論劇情的時候我還言之鑿鑿的說我就沒有意淫過BingBong這樣的存在，言外之意就是我從未如此孤獨與無聊過。然而當我在寫這篇影評的時候，我似乎又不那麼確定了。

片中有個場景，是那些在廢墟里堆著的一個個記憶球，都還會在joy的觸碰下熠熠閃光，重現著當年的溫度與色彩，然而它們的主人卻都已經不記得了。可能很多人都會為此感到惋惜，我卻並不這么覺得。我一直很慶幸有些事我可以想不起來，因為遺忘就像一種自我保護機制，那些被我們親手埋葬掉的並不只是歡樂，更多的則是憂愁，苦悶與絕望。如果能讓我不記起後者，我心甘情願將與之相關連的一切都通通忘掉。

就像對一個小時候受過欺凌的人來說，可能他的整個中學時期都是晦暗無光的，即使是中間夾雜著的短暫而微小的快樂，他也不願意無端想起。而對於一段結束得異常狼狽不堪的戀情，也沒有人想要一直記得前任當初對自己說過的情話，因為那些甜蜜的耳語遠遠抵不過最終背叛劈腿所帶來的傷害。如果我們無法剝離記憶，那就只能選擇連根拔起。

這個過程可能一開始只是自己強迫自己忘記，但等過了幾年，就會發現自己是真的什麼都記不得了。即使你翻開當時所寫的日記，聽到曾經單曲循環的歌曲，都未必能想起自己當時紛繁復雜的心情。很多記憶就這么在你的有意識或無意識的逃避中消磨掉了。

雖然快樂的經歷無法復制，但快樂的體驗卻是可以再現的。就像成年後升職加薪後的雀躍就並不一定比小學春遊前的興奮來的少，下一段戀情的開花結果也會比之前的慘淡收場來的更心滿意足。然而如果我們記得太多，就一定不會快樂，不管過去的記憶是好是壞。

所以，還是那句俗的不能再俗的老話，珍惜現在吧，相信這也是這套遺忘機制的初衷所在，努力讓現在的自己活的開心充實才是最重要的。

《頭腦特工隊》觀後感6

每個人成長的方式都不一樣，有人家道中落，有人一場大病，有人從鄉村搬進城市。這是一個無人能逃避的過程。當我們突然看到紛繁蕪雜的成年人世界，童年就就在那一刻變成陽光下飛升的肥皂泡泡，再不可挽回了。

於是每個被甩在童年和成年夾縫中的孩子都可能像Riley一樣，Joy離奇消失，剩餘的傢伙你爭我搶，於是變得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾經的小天使死哪了？這好像是個很突然的過程，我們失去童年，父母失去了無憂無慮的我們。

這並不是一個拍給兒童看的成長故事。對於那些還沒長大的孩子們來說，這五個情緒小人加起來恐怕還比不上一個能賣萌的大白。然而對於成年人、尤其是已為父母的觀眾們，它卻是精心製作的一場內心冒險，充滿了太多讓人會心一笑或是細思恐極的巧思。

《頭腦特工隊》的製作團隊大多數都已為人父母，這部電影有很多他們的切身感受。當自己的孩子有一天突然擁有了秘密，變得有所保留，許多父母都偷偷想過：別長大啊，如果時間能永遠停留在我們親密無間的時刻多好。

本片製片人JonasRivera說過：「身為父母，有很多的時刻我都希望時間能永遠停下來。但那並不對。那不是我們作為父母的職責，我們的職責是為他們指引前路。」於是有了結尾一家人淚中帶笑的相擁。

每個人都經歷過失去。失去BingBong，失去純粹的記憶球，失去曾經引以為傲的個性之島。然而失去是成長不可分割的一部分，這是個悲欣交集的過程。

當失去來臨，我們需要告別。有時候我們用徹底忘記來告別，有時候我們在廢墟上重建新城。童年的消逝宣告著，記憶從此不再毫無雜質，交織的情緒讓回憶開始五味雜陳。然而這正是人生。懂得悲傷，方能體驗歡樂的可貴；背負過沉重，才能擁有真正的輕松。

從單純走向復雜，從孩童變成大人，還有結尾隱隱一現的「青春期」，這終究還是個陽光燦爛的故事。

《頭腦特工隊》觀後感7

第一遍，沒看懂，第二遍，似懂非懂，第三遍，好像懂了，又好像還有些地方不太懂。

什麼電影這么「燒腦」？一部兒童動畫片而已，值得看三遍？太誇張了吧！

我與萊莉很像，都是十一歲的女孩，聰明卻又調皮，懂事卻時常任性，有時候控制不住自己的情緒，搞得全家雞犬不寧。

我與萊莉也有不像的地方，萊莉最討厭吃西蘭花，我卻喜歡吃西蘭花，當然更喜歡吃牛排和巧克力。

萊莉經常為一些小事情而鬧情緒，我更是一不順心就發脾氣，我發脾氣時的表現與萊莉幾乎一模一樣：氣沖沖地跑進自己的房間，「砰」的一下把門關上，然後一個人在裡面生悶氣。

爸爸媽媽說，這是成長過程中「叛逆期」的表現，我不太明白為什麼會「叛逆」？但是前幾年我確實沒有這么「叛逆」。

萊莉的爸爸媽媽很愛萊莉，我的爸爸媽媽也很愛我。萊莉的媽媽總是那麼和藹可親，萊莉的爸爸偶爾也會發脾氣。

我鬧情緒發脾氣時媽媽總是對我說：「要控制好自己的情緒！」，但是能夠自己輕易控制好的情緒還是情緒嗎？

媽媽有時候自己也控制不好她自己的情緒，這時候的媽媽就從一個「和藹可親的媽媽」變成「面目可憎的媽媽」。

即使我不鬧情緒不發脾氣時爸爸也總是嘮叨：「應該這樣，應該那樣」，我問他：「為什麼要這樣？為什麼要那樣？」

爸爸說：「沒有為什麼，小孩就是應該聽父母的」，我很不服氣，我也沒有見到爸爸什麼事情都聽爺爺奶奶的。

《頭腦特工隊》與其說是一部「故事片」其實更像一部「科普片」，它告訴我們，每個人都有「喜怒哀樂」的情緒，與其強行的「控制它」還不如自然的「順應它」，遇到傷心難過的事，痛痛快快地哭出來；遇到開心高興的事，敞開胸懷地笑出來。

影片的最後，萊莉調整了自己的情緒，成了一個充滿朝氣活潑開朗的女孩，我也一定會像萊莉一樣，調控好自己的情緒，讓父母不再為我操心。

《頭腦特工隊》觀後感8

今天，我觀看了電影《頭腦特工隊》，快來跟我一起欣賞一下吧！

故事講述的是女孩茉莉的'大腦中有五個情緒小人，分別是樂樂、憂憂、厭厭、怒怒和怕怕，他們控制著茉莉的各種情緒。樂樂一直希望茉莉永遠快樂，所以她不想把任何事情交給憂憂處理，直到有一天，茉莉父母帶著茉莉搬家，情況發生了變化。

在大腦總部里，憂憂不小心碰到了核心記憶——茉莉人生中最重要的時刻，而樂樂為了搶救核心記憶，和憂憂一起被吸進了管道里，進入了長期記憶區，並開始找回大腦總部的路。途中，她們發現了茉莉小時候的幻想夥伴冰棒，在冰棒的幫助下，樂樂和憂憂得以離開了長期記憶區，搭上思想列車，返回大腦總部。

在樂樂我憂憂離開大腦總部的同時，其他幾個小夥伴怒怒、厭厭、怕怕也有了麻煩。代表茉莉大腦中的主題的四個小島停運了，並一個一個的掉進了遺忘谷——將事情遺忘的地方。沒有了樂樂的指揮，厭厭、怒怒和怕怕手忙腳亂，他們嘗試了各種方法修復主題小島，可是一個都沒用。接二連三的事故使茉莉失控，甚至有了離家出走的想法。

在另一邊，樂和冰棒不小心掉進了遺忘谷。他們藉助在遺忘谷中茉莉小時候的幻想玩具——靠歌聲驅動的彩虹小車逃出了遺忘谷，但是冰棒卻被遺忘了。於是樂樂和憂憂接著趕路，及時回到了大腦總部。樂樂回想起憂憂在途中幫助她的各種事，明白了憂憂的好處，再也沒有忽略她，而茉莉也調整好了情緒，快樂了起來。

在電影中，最讓我印象深刻的片段是在電影最後，大腦總部的控制台擴建了不少，每個情緒小人都操控著自己的版塊，這讓我明白了每種情緒都有它的好處，沒有一種情緒應該消失。沒有快樂，你就不會有情誼；沒有悲傷，你就不能品味人生。所以，學會接納每一種情緒吧，它們對你可是有很大的用處的哦！

《頭腦特工隊》觀後感9

從一個點子出發，構想、建模、施工，然後出來一座巨型城堡。點子越新，越難操作，便越可體現手藝人的技術水準。《頭腦特工隊》是個技術上的巨人，它以極其復雜而精巧的宏大工程，視覺化地呈現了大腦里的情緒與心理活動。模擬現實，再造一個宏觀世界，難不倒好萊塢的動畫人;進入微觀世界，再造一個現實，對於他們也不是多難的事兒;而《頭腦特工隊》的施工對象，不是人的外部世界，而是從內部進入，將意識活動視覺化。它的技術難度系數，在動畫史上應該屬於最高的那一梯隊。

CG動畫發展至今，硬技術在好萊塢大多已不是問題。《頭腦特工隊》的難度在於，如何將腦中活動，構建成一個具有戲劇性沖突的視覺世界。11歲的萊莉，因為轉校，變得鬱郁寡歡，如何面對這一切，如何成長，構成了一條敘述線，這條線屬於外部世界;她腦中的意識活動，是另外一條線，也是篇幅意義上的主體。兩條線內外呼應，講了一個少女的成長。

主題和娛樂性系於腦部世界，編劇、導演必須將模糊的情緒和心理概念化、可視化。藉助心理學、生理學，把情緒擬人化，構建記憶球、人格島、抽象思維區、幻想樂園、潛意識區、記憶廢墟等，這種從無到有的視覺工程，不能不令人贊嘆。除此，沒有反派，沒有蠢萌，這可能的確是皮克斯工作室最為大膽、也最有創意的一次嘗試。不過，在「沒有」之外，它有些什麼呢?

它有五個角色，樂樂、怕怕、怒怒、厭厭和憂憂，倆主角是樂樂和憂憂。萊莉不開心，想快樂起來，於是在她腦中，樂樂和憂憂開始了一場冒險之旅。成長需要接受失去，接受悲傷情緒，這個有點令人感傷的雞湯式感悟，就是整片所要講述的東西。一個少女不經意間的成長，在她腦中原來藏著一次絢爛的情緒冒險。

落腳點是情感，收場時段萊莉和父母相擁的畫面，催淚效果十足。告別童年記憶，失去「友誼島」，忘不了廣告神曲，諸如此類細節，表明導演彼特·道格特、羅納爾多·德爾·卡門對人性、對情感無疑有著相當細微的體察。事實上，皮克斯幾乎出動了全部主力，來參與這部動畫。他們一起成就了這部動畫在技術層面的水準，以及故事層面的通暢。

《頭腦特工隊》觀後感10

在短短的一個多小時的時間里，影片卻給人帶來無盡的歡笑與心酸，然而，這種喜劇卻與周星馳的有很大不同，周氏喜劇主要是靠無厘頭語言來取得喜劇效果，而卓別林的卻完全憑靠滑稽性的動作和情節取勝(也許這與當時電影還處於默片時代有關系)。喜歡卓別林扮演的小人物角色，在那一個個小人物身上，閃現著的卻是人性的光輝和普世的價值與情感。面對生存的困境，他會竭盡辦法堅強地與命運抗爭;面對心愛女人的賞臉，他寧願出去幫人掃雪掙錢以備除夕夜的晚餐，甚至在滿心期待的時刻會幻想美好的宴會，(這種心情我相信只要戀愛過的人都曾經有過類似的幻想。)

影片雖不長，僅有一小時十分鍾，但影片卻給人留下了眾多經典搞笑的場景，諸如兩個人爭槍卻把槍口始終對著另一個人的場面，又如帶著狗跳舞、用叉子和麵包作跳舞狀的那幾段，以及最後在小木屋裡驚險的場面等等，看著看著，不禁讓人捧腹大笑。

但影片不像一般的純粹搞笑片，它在給觀眾帶來無盡的歡樂的同時，也讓觀眾在捧腹大笑之餘，產生一種對底層小人物命運的關注與同情。例如，在飢餓困擾的時候，吉姆由於神志不清所產生的幻覺，把卓別林當作雞，想殺了他來填補飢餓。當看到這一場景時，不禁產生一種莫名的悲哀，也許那種幻覺根本就不是由於神志不清，而是從根本上反映了人性潛意識中的一種求生的本能。我又不禁想起了上世紀60年代三年貧困時期曾發生在中國大地上的一幕幕人吃人的慘景。我們並不能去責備誰，當人的生存都成問題時，道德又有何用?也許這就是人的求生本能所致。正如今年發生的汶川大地震時，范美忠老師在那種非常時刻做出了有違社會公認的所謂「道德」的舉動，頓時引起軒然大波，國內一片罵聲如潮，也有不少人為其辯護。對此我只能用一句話，也許這也是他作為一個人所擁有的求生本能的緣固吧，在那種非常時刻，我們無權要求他做出驚天動地的英雄事跡。

《頭腦特工隊》觀後感11

每個人的腦子里，都有一個情緒操控台。而這個情緒操控台里還住著一群情緒小人，他們是樂樂、憂憂、怒怒、怕怕……在邁入四年級教室的門檻之前的日子裡，我一直是一個活潑快樂的小女孩，整天都與樂樂為伴。可一轉眼，我就變成了一個四年級的小學生，由於各種原因，忙碌的我只好將頭每天都埋在「作業山」中，樂樂邀請我去游泳，都被我婉言拒絕了。自從那以後，樂樂就逐漸變成了憂憂和怒怒，害得我整天都沒有好日子過。直到有一天，我才下定決心將樂樂拯救回來。

我在家裡翻箱倒櫃的尋找樂樂，可是連她的半個身影都沒看見。既著急又絕望的我低下了頭，「再也不能獲得快樂了」，一想到這里，我便鼻子一酸，一顆晶瑩的淚珠從我的眼角滾了出來。這時我猛然意識到我不能哭，不然找到樂樂的可能性就更小了。我又想起，上次樂樂邀請我去游泳，樂樂應該很喜歡游泳吧。我換上游泳衣，來到了以前我經常去的游泳館，「撲通」一聲跳下水，在久違的游泳池裡猶如一條小魚似的歡快的遊了起來，在水中不停的變化著各種花樣，蛙泳，仰泳、自由泳……想到馬上就能找到樂樂了，我還興奮得嗆了一口水。

可是，大半天過去了，我也沒看見樂樂的蹤影，我只好沮喪地回到了家。突然，我發現了找不到樂樂的原因。以往，如果我的書桌沒收理干凈，樂樂便會眉頭緊鎖，比手畫腳的指點我整理書桌，可是現在，沒有樂樂的監督，我的書桌變得亂七八糟，書本沒有秩序的亂甩在書桌上，折斷的鉛筆到處都是。我一鼓作氣，將書桌收拾得耳目一新。

這時，我發現，我的肩上趴著一個小精靈，她穿著紅色的小裙子，齊耳的短發是橙紅色的，紅潤的臉龐上帶著甜甜的微笑，呀，這不就是樂樂嗎？我不由自主的牽起她的手，轉了一圈又一圈，我在走廊里飛快的奔跑，嘴中也隨著我愉快的步伐不禁唱起《快樂你懂的》……