電影駭客導演

① 國產黑客電影有哪些

無懈可擊 (2007)導演: 朱洪波 編劇: 胡全新 / 沈淼青 主演: 戚跡 / 高露 類型: 戰爭
上映日期: 2007-08-02
片長: 90分鍾
故事發生在當代某演習地。我軍某部正准備組織大規模軍演，不料此時計算機系統遭黑客攻擊，這預示著此次07演習要麼推遲，要麼宣告失敗。緊急時刻，信息指揮中心戴天明（劉鑒 飾）想起了軍校畢業的博士生方穎（高露 飾），此時的方穎正要出國參加國際信息研討會，其男友姚力（戚跡 飾）奉戴天明之命駕駛直升飛機將其途中攔下，帶到指揮所。方穎發現要找到隱藏的黑客決非易事，必須強行通過07任務終端，而對手也是遠程式控制制方面的高手，方穎發揮出先於制敵的反攻手段，逐步向黑客發起攻擊
瑰黑客導演: 李威
編劇: 張延繼
主演: 居文沛 / 蘇可
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 普通話/國語
黑客狙擊

導演: 楊鳳良
編劇: 子雖(原作) / 許冰(改編)
主演: 王婭楠 / 張永健 / 馬路
製片國家/地區: 中國大陸

上映日期: 2001

② 《黑客帝國》的編劇叫什麼名字

沃卓斯基兄弟沃卓斯基兄弟（The Wachowski Brothers），是人們對美國著名兄弟導演安迪·沃卓斯基（Andy Wachowski，右圖）和比他大2歲的哥哥拉里·沃卓斯基（Larry Wachowski）的稱呼。這是因為他們電影作品的導演、編劇以及製片等常常都是由兩人合作完成。其中他們共同導演的《黑客帝國》(The Matrix)三部曲已經成為科幻電影的經典作品。
兄弟情誼常常能創作出許多非凡的東西，沃卓斯基兄弟倆在銀幕上，以獨特的手法，對現代科幻動作片的拍攝理念、視覺效果進行了大膽改革。雖然他們在影片中，對影片格調和藝術表現手法並不見得是原創，但他們在動作和科幻片中揉入了十分概念化、幾近神話般的敘述手法，展現了兄弟倆非凡的珠連壁合才能，在1999年他們推出的影片《黑客帝國》中，這一手法被發揮至極。
沃卓斯基兄弟出生於芝加哥，父親是一位商人，母親是一名護士、畫家。他們很早就經常就現實的真實感覺進行思考，並嘗試著對一些觀念進行變革，提出獨創性的見解。拉里-沃卓斯基在巴德學院(Bard College)學習二年之後，便中途退學與兄弟一起做油漆匠、木工；有時還編寫滑稽喜劇，並參加其中的一些表演。同時，他與從埃默森學院 (Emerson College)輟學的弟弟安迪-沃卓斯基一起，繼續進行著哲學方面的辯論。
拉里在看了一本關於影壇傳奇人物羅傑-科爾曼(Roger Corman)的書之後，很受啟發，並囑咐弟弟一定要讀一下這本書。兄弟倆決定嘗試著借用電影劇本的方式來表現他們講故事的技巧。兄弟倆創作了一個「科爾曼式」的故事，講述了上流社會里的爾虞我詐現象。這個故事的創意和創造靈感獲得了好萊塢的不少肯定評論，受此鼓舞，兄弟倆決定繼續他們在影壇上的追求。不久，沃卓斯基兄弟又為同一家影片公司創作了另一個劇本，並於1995年被拍成電影《最後的刺客》(「Assassins」)。但是該片在票房榜上並沒有串紅，失望之餘，他們決定自己接手，打造電影。
1996年，沃卓斯基兄弟親自擔當編劇和導演，推出了現代風格驚悚片《大膽的愛，小心的偷》(「Bound」)，影片獲得了評論界不少的好評，當剪輯後推向家庭租片市場時，更是受到了影迷們的追捧。繼該片的成功之後，沃卓斯基兄弟決定重新拾起幾年前他們就開始醞釀的一個劇本。他們將網路時代對於現實和神話理念的一些探討，並融入他們對哲學的一些思考，推出了一部概念化很強的動作片劇本，其中大量引用了現代特效技巧，並加入了令人驚悚的特技動作。兄弟倆得到了藝術家傑夫里-達羅(Geofrey Darrow)和史蒂夫-斯科羅斯(Steve Skrose)的加盟，創作出了一部動感十足的美妙動作片《黑客帝國》，並得到了華納兄弟公司製作部經理洛倫佐-迪-博納文圖拉(Lorenzo di Bonaventura)和製片喬爾-希爾弗(Joel Silver)的大力推薦。
最終，沃卓斯基兄弟傾全力打造的這部影片，以其神秘和神話般的高智商色彩，港派打鬥風格以及倍受追捧的視覺效果，在票房榜上一舉打破紀錄，影迷們如痴如醉，意猶未盡。不久，沃卓斯基兄弟又著手推出《黑客帝國》的二部續集，完成關於人類在一個險惡、無處不在、一切又是那麼深不可測的陰謀中恢復神智的三部曲
他們的主要作品包括：
《極速賽車手》（Speed Racer，2008年）
《V字仇殺隊》（V for Vendetta，2006年）（編劇）
《駭客帝國：矩陣革命》（The Matrix Revolutions，2003年）
《駭客帝國：重裝上陣》（The Matrix Reloaded，2003年）
《駭客帝國》（The Matrix，1999年）
《驚世狂花》（Bound，1996年）

③ 《黑客帝國》系列的三部分別叫什麼

電影版有三部
第一部《黑客帝國》
第二部《重裝上陣》
第三部《矩陣革命》

動畫版有九部
1、《機器的復興：第1部》Second Renaissance Part 1
2、《機器的復興：第2部》Second Renaissance Part 2
這兩部作品都出自前田真宏掌之手，由他監控下的畫風中庸，穩健而精細；
前田先生的代表作是《青之6號》， 這兩部短片其實相當於《黑客帝國》電影
的前傳，講述了人類如何從機器的主宰變成機器的奴役，最終完全被母體控制
的過程。

3、《少年故事》Kid's Story

導演渡邊信一郎,其代表作為《星際牛仔》，他還執導了駭客帝國動畫版的第七部短片《偵探的故事》，渡邊信一郎的畫風趨於傳統，擅長用對比強烈的色彩或者冷色調來突出機器世界的冰冷，因此他的畫面往往有一種很冷酷的感覺。

4、《虛擬程序》Program

導演尻善昭，代表作《妖獸都市》，他的作品中，是一種游離於
極端精緻和迷醉變態之間的狀態，類似於所謂的「動畫界的暴力美學」；

5、《世界紀錄》World Record

小池健的風格就前衛一些，他喜歡用陰影來突出，造成類似版畫的效果。其風格堪動畫界的暴力美學，人物是一如既往的矯健挺拔，動作更是犀利無比。小池鍵先生的代表作有《Trava》

6、《超越極限》Beyond

這部作品的導演森本晃司是非常典型的日式手繪動畫的作風，他的代表作為
《MEMORIES》，在《超越極限》中採用的是略帶些誇張色彩的簡明線條，從風
格上說，更接近大友克洋一些；是略帶些誇張色彩的簡明線條，他非常注重光
影的運用，畫面對於光線明暗及角度的精確把握，甚至超過對背景的細致描繪
程度。

7、《偵探的故事》Detective Story

渡邊信一郎的作品，突出的黑白效果帶來不言而寓的肅殺氣息，類似鉛筆畫的效果反而有一種簡練的力量。大家看到的那幅眼球手術的截圖，驚悚氣氛比《少數派報告》中的類似場景有過之而無不及。

8、《矩陣化》Marticulated

出自韓國導演PETER CHUNG之手，是比較另類的美術方式，極其個性，大膽的採用紅色黃色這種鮮亮的顏色，就幾個短片故事相比而言，這部也是相對更出色的作品。他的其他代表作還有《Aeon Flux》。

9、《終極戰役》The final flight of the Osiris

由《最終幻想》的導演安迪。瓊斯再度操刀。它的製作水平絕對比《最終幻想》還要高出一層，在三維特技方面美國總能顯示其超凡的實力。因為它才是沃卓斯基「駭客帝國動畫系列」中真正的王牌，同時也是和即將推出的電影2、3集聯系最緊密的一部動畫短片。這一3D動畫版的內容很有可能是將來真人電影版的提示，屬於看似無意、實則有意地向駭客迷們透露一下續集的內容。這也是為什麼它會是唯一一部正式在電影院上映的駭客系列動畫短片的原因。

④ 安吉麗娜-朱莉版早期拍的一部叫做駭客的電影誰知道

片 名： Hackers

譯 名： 黑客

導 演： ( 伊恩·索夫特雷 Iain Softley )

主 演： (約翰尼·李·米勒 Jonny Lee Miller) (安吉麗娜·朱莉 Angelina Jolie) (傑西·布拉德福德 Jesse Bradford) (馬修·里拉德 Matthew Lillard) ( Laurence Mason) ( Renoly Santiago)

綽號「零度冷」的戴德·墨菲是黑客中的傳奇人物。1988年，他單槍匹馬弄癱了華爾街的1507台電腦，導致全球金融危機。11歲的戴德因此在聯邦調查局的檔案中掛上了名，並被禁用鍵盤直到18歲生日。7年未碰一個數碼……戴德充滿飢渴。
綽號「酸蝕」的凱特·利比是一名在信息高速公路上橫行無阻的女黑客。當「零度冷」和「酸蝕」相遇，一場不可避免的兩性大戰在硬驅上展開。此時「瘟疫」，一名發受雇於跨國公司的黑客高手出現了，他不但想借網路欺詐數百萬美元還想嫁禍戴德、凱特和他們的朋友。為洗脫罪名，戴德、凱特招募了一幫黑客高手加入他們對大公司陰謀的反擊戰。

是這個嗎？老片子了， 很難找的。

⑤ 黑客帝國的主演是誰

凱瑞-安·莫斯 Carrie-Anne Moss 女，生於1967年8月21日，加拿大溫哥華 星座：獅子座 其他譯名： 凱莉-安·摩斯 傳記 凱瑞-安·莫斯身高1米74，出生在加拿大的溫哥華，她是單身母親辛苦撫養的家裡最小的孩子，她有一個姐姐。 她的名字由來則有些趣聞，是當年狂愛音樂的母親取自當時Horries樂隊的一首流行歌曲《Carrie Anne》。之後身材高挑秀美的凱瑞-安·莫斯發現自己適合做一名出色的模特，就在20歲時憑著漂亮的外形離開了溫暖的家，跑回西班牙干起了職業模特。取得成功後，很快就出現在世界各地的廣告和雜志封面上。 當凱瑞-安·莫斯干模特正起勁時，當年的知名電視劇《黑暗的公正》來到西班牙拍攝，幸運的她得到了其中的一個角色，之後她為了圓夢，乾脆跟著攝制組來到了好萊塢。從此她正式踏足演藝圈。其後，她又從事商業廣告，在洛杉機的休斯頓劇院上演的《出海》中出演一個角色。1999年的《黑客帝國》改變了莫斯的命運，她因此片一舉成名，片中她戴著黑超和身披黑衣的基努·里維斯相互輝映。2000年她出演的《記憶碎片》也獲得了評論界的一致好評。正像評論界所稱贊的，干凈利落的魅力，從來都是那樣的深入人心。她的丈夫是演員斯蒂文·羅伊，他們於1999年11月結婚，育有二子。 凱瑞-安妮·莫斯 Carrie-Anne Moss作品列表：(一共 75 個作品) 作為導演凱瑞-安妮·莫斯 Carrie-Anne Moss的作品 (數量：1) What We See When We Close Our Eyes 作為演員 凱瑞-安妮·莫斯 Carrie-Anne Moss的作品 (數量：62) Doorways 兇殺案後 Flashfire 恐嚇 Toughguy 不可能的獵殺 Sabotage 終極死線 Lethal Tender 黑客帝國/駭客帝國/22世紀殺人網路 The Matrix 新血 New Blood 狐群狗黨 The Crew 紅色星球 Red Planet 失憶/記憶碎片/凶心人 Memento 黑客帝國2：重裝上陣/駭客帝國2/黑客帝國2/黑客帝國II The Matrix Reloaded 巧克力 Chocolat 黑客帝國3：矩陣革命/黑客帝國3：最後戰役/黑客帝國3：帝國革命 The Matrix Revolutions Enter the Matrix 黑客帝國：重訪矩陣 The Matrix Revisited 零號嫌疑犯/罪魁禍首 Suspect Zero 駭客帝國動畫版 The Animatrix Sledge: The Untold Story A Detective Story Kid's Story 米尼的第一次 Mini's First Time 我行我素 The Chumscrubber The Burly Man Chronicles Crash Course The 2002 IFP/West Independent Spirit Awards The 59th Annual Golden Globe Awards Making 'The Matrix' The Matrix: The Movie Special 雪花糕療情 Snow Cake The Matrix: Path of Neo 僵屍人FIDO Fido 鄰家兇手 Disturbia Boffo! Tinseltown's Bombs and Blockbusters Lost Suspect 作為編劇凱瑞-安妮·莫斯 Carrie-Anne Moss的作品 (數量：8) Making 'The Matrix' The Burly Man Chronicles Crash Course The 59th Annual Golden Globe Awards The 2002 IFP/West Independent Spirit Awards 黑客帝國：重訪矩陣 The Matrix Revisited "HBO First Look" 作為造型設計師凱瑞-安妮·莫斯 Carrie-Anne Moss的作品 (數量：1) 黑客帝國：重訪矩陣 The Matrix Revisited 作為服裝設計師凱瑞-安妮·莫斯 Carrie-Anne Moss的作品 (數量：1) Headless Body in Topless Bar 作為其他職員凱瑞-安妮·莫斯 Carrie-Anne Moss的作品 (數量：2) Headless Body in Topless Bar 黑客帝國：重訪矩陣 The Matrix Revisited參考資料： http://www.mtime.com/person/911753/details回答者：羅德幻象 - 江湖新秀 四級 3-21 17:06提問者對於答案的評價：謝了，兄弟評價已經被關閉 目前有 3 個人評價 好66% （2） 不好33% （1） 相關內容 黑客帝國的劇情 黑客帝國女主角 黑客帝國2中女主角開著CTS在馬路上飈車那段戲中節奏... 黑客帝國NEO和女主角見面舞廳的音樂是什麼? <<黑客帝國1>>;里NEO在酒吧見到女主角時,酒吧裡面放... 查看同主題問題：《黑客帝國》 資料 照片 女主角 其他回答 共 1 條《黑客帝國》女主角凱麗安宣布懷孕 2003年02月24日13:15:02 羊城晚報 顏伶如 以《黑客任務》走紅影壇的加拿大女星凱麗安·摩斯，昨天對外宣布她懷孕了，這是她與演員老公史蒂夫·羅伊結婚3年來的第一個孩子。由於《黑客任務》的兩部續集已於去年8月拍完，凱麗安·摩斯生兒育女一點兒也不影響工作。 35歲的凱麗安·摩斯表示，升格當媽媽的心情「棒透了」，她與丈夫都非常高興地迎接孩子的到來，她的預產期是在今年10月底。來自溫哥華的凱麗安·摩斯模特兒出身，10年前轉行進軍好萊塢。1999年，她與奇洛·李維斯合演的科幻動作片《黑客任務》讓她聲名大噪，其銀幕作品還有《全面失控》、《濃情巧克力》、《記憶拼圖》等。 凱麗安·摩斯與同為加拿大老鄉的史蒂夫·羅伊1999年結婚之後，便在美國洛杉磯的比佛利山莊定居。在過去的兩年裡，凱麗安·摩斯把大部份時間都放在澳大利亞的悉尼，拍攝《黑客任務》第二和第三集。兩部影片已於去年8月殺青，預定在今年5月15日及11月7日在北美地區上映。 《黑客任務》1999年在美國票房收入創下1.7億萬美元的佳績，全球票房收入則達4.58億美元。由原班人馬再度演出的兩部《黑客任務》續集，一

⑥ 駭客什麼電影

《駭客交鋒》是一部2015年美國動作劇情片，由邁克爾·曼執導，摩根·戴維斯·福爾擔綱編劇，克里斯·海姆斯沃斯、湯唯、王力宏和維奧拉·戴維斯等聯袂出演。影片於2015年1月16日在美國上映。
影片主要講述黑帽黑客尼克·哈撒韋（克里斯·海姆斯沃斯 飾）被短期保釋出獄，加入了一項艱巨任務，去對抗一個破壞性十足的天才黑客。當他一步步接近真相，他的人身安全也面臨著更大威脅。

⑦ 《駭客交鋒》有亮點嗎

這是一部無聊之極的電影，緩慢的節奏沒有壓力感的敘事，彷彿如同劇情片一樣的隨意而直白，空有大場面的陪襯，卻讓人找不到一絲的興奮點，甚至連愛情都是那麼隨隨便便，電影裡面尤其是湯唯的表演，更是讓人感覺到淡的可以，導演曾經幾度用特寫鏡頭去刷她在電影裡面的存在感，她卻始終沒有對的起女一號的位置，出了簡單的任性與隨意的哭泣以外，在電影中再也看不到她的任何錶現，感覺就像被忽略的角色一樣，被雷神哥牽著胳膊滿世界跑，偶爾鏡頭對著她來上一通慢鏡頭特寫，也不知道導演到底想要表達什麼。我們並不懷疑湯唯的個人演技，可是對於外語片來講，她還是缺少了一個平衡大局的核心，鏡頭下的她顯得有點太過羞澀，難以給人大爆發的感覺。相對於雷神哥在電影裡面的表現，英勇有餘而狡猾不足，從形象上就沒有給人以黑客的形象，而在他身上找不到那種小心翼翼隱藏在黑暗之中的影子，反而像個英雄希望滿世界的與惡勢力對抗，讓電影活脫脫的充滿了一股正能量，電影的氣氛就是被這股正能量所沖淡了味道，讓電影不再緊張兮兮神秘感十足，卻讓一切都暴露在光天化日之下索然無味。電影裡面的雷神哥太過勇猛，勇往直前的精神完全將他沖昏了頭腦，一路狂奔之下他不像個黑客但更像個偵探，不知不覺中就挖出來了整個惡勢力背後的陰謀，讓人覺得太過神勇，而且在電影裡面，國家的力量幾乎沒有什麼展現，除了下發命令以及收拾殘局以外，幾乎沒有參與任何行動，這讓電影的個人英雄主義變得十分極端，也嚴重抹黑了政府在處理危機事件的被動與無作為，但令人慶幸的是電影還是完整的介紹出了整個故事劇情，雖然沒有什麼亮點，至少也完整的圓了電影所設計的整個陰謀。

⑧ 如何評價電影《超驗駭客》

難見德普
很難讓人相信《超驗駭客》是約翰尼·德普的作品，因為其在電影中平庸至極的表現，讓任何一位能稱之為演員的人幾乎都可以勝任這一角色，若說《獨行俠》中的德普其魅力尚一絲尚存，那麼《超驗駭客》里德普的只能用「行屍走肉」來形容。

這部電影除了擁有一個不錯的超前人工智慧故事概念之外，幾乎一無是處，《超驗駭客》予我的感覺更像是《黑客帝國》與《盜夢空間》的綜合，但可惜的是電影既沒有《黑客帝國》革命性的哲學思想，又不具備《盜夢空間》嚴絲合縫邏輯的嚴謹性，漏斗百出且沉重乏味的劇情，使約翰尼·德普這位以獨特的另類幽默著稱的影帝級人物都盡失光芒，其在電影中的表現，幾乎很難讓人相信這就是那個在《加勒比海盜》中亦正亦邪獨領風騷的傑克船長，《超驗駭客》中他的表現既無高潮又絲毫不懼哪怕一絲的「德普式魅力」，在這般平庸毫無生氣的劇情中，電影還以過多的鏡頭寄希望討論人工智慧與人性之間的辯證思維，觀眾買票是來看科幻電影的，而不是來上哲學課的，這樣的情節或許能暗合某些文青者的胃口，但對於絕大多數人來說，這是一部非常適合「睡覺」的電影，沃利•菲斯特這位諾蘭的御用攝影師的處女作，用一個不錯的劇本和德普證明了一個好的攝影師並不一定就能成為一個好的導演，還是老老實實的回去扛攝影機吧。

每一部電影都有上映的權利，這本無可厚非，但一場偽3D特供中國的圈錢局卻是令人無法接受的，《超驗駭客》以德普主演作品和美式科幻巨作為電影的噱頭，可就電影的成片來看，這是一部近乎毫無必要3D化的電影，在國外上映的該片也全部都是2D電影的形式放映，普通版下的科幻感都尚且不足，3D話的處理只能說這是一部戴眼鏡與不帶眼睛幾乎毫無差別的作品，而在中國這部電影大借美國好萊塢科幻大片的噱頭，不僅上映了3D版，更有IMAX版，這種對中國地區的「特供」絕非美國片方對中國的禮遇，只是把握了國人願對美國好萊塢大片花錢的消費心裡，至於這種專供中國3D與IMAX化處理的電影，其特效水平能有多高，自不多說，可想而知。

一部電影的成功和一個經典人物的塑造，絕非演員的個人功勞，而是整個劇組的集體智慧，電影切勿神話了演員對電影的決定性作用，難見德普，這位曾塑造了多部經典電影形象的他在《超驗駭客》的敗筆便是最好的例證。（轉載須註明：原作者夢里詩書)

⑨ 電影《駭客帝國》的導演是：

.1 黑客帝國1
影片信息： ◆ 片 名：黑客帝國 / 英文：The Matrix / 港譯：22世紀殺人網路 / 台譯：駭客任務 / 黑客帝國
◆ 制 片：喬·西爾沃（Joel Silver） ◆ 導 演：安迪·沃卓斯基

⑩ 如何評價電影《超驗駭客》

首先肯定的一點，《超驗駭客》是一部不錯的電影，但拍得不行。不能因為高概念的本質就完全肯定一部電影，當然也不能因為導演水平不咋地就否定所有的閃光點，要具體問題具體分析嘛。盡管電影不算傳統的好萊塢商業科幻片，但無論從片中的理念還是情節發展都有秉承著科幻電影的一貫特質：獵奇與奇觀。最讓人叫絕的在於本片的精神內涵，結尾20分鍾點睛一筆讓本片的格調頓時升華。

不要過多糾結於本片糟爛的節奏和剪輯，也不要被電影這個看似爛大街的硬科幻套路所蒙蔽雙眼，電影的理念和內涵非常新穎，來自諾蘭大神的創意和故事，沒有一個是水貨，下面讓我們細細分析。

研究這部電影，離不開兩個科幻名詞，「人工智慧」（AI）與賽博格（Cyborg）。

1、人工智慧
1950年，英國的數字家阿蘭·圖靈在曼徹斯特大學提出了著名的「圖靈測試」理論，代表著人工智慧的概念被初步提出。「圖靈測試」理論具體為一個人和一台機器隔開的情況下接受測試，要求提問者不斷提出各種問題，從而辨別回答者是人還是機器，如果機器有30%的回答騙過了提問者，那麼這台機器就通過了測試，並被認為具有人類智能，即人工智慧。

舉個例子，反復問同一個問題給被測試者，比如「你吃飯了嗎？」連問五遍，假如被測試者是人類，最後多半會蹦出來罵街：「你丫煩不煩啊」，但機器人則不會，機器永遠會基於答案的對錯來回答問題，這就是計算機與人類大腦的區別。截止發稿之前沒有一台機器能夠通過圖靈測試，最接近的是2012年俄羅斯人弗拉基米爾·維西羅夫開發的「尤金·古斯特曼」電腦程序，29.2%的回答均成功「騙過」了測試人（就在前不久，2014年6月7日，也是圖靈逝世60周年，尤金·古斯特曼通過了圖靈測試，果這一結論獲得確認，那麼這將是人工智慧乃至於計算機史上的一個里程碑事件）。 《超驗駭客》里一個非常重要的情節，摩根弗里曼問電腦PINN：「你是否擁有真實的情感？」結果被倒打一耙，這就是電腦真正具有人類智能的表現。

2、科技恐懼
「圖靈測試」出現於50年代，當時二戰結束之後，化學武器的使用，蘑菇雲的升起，冷冰冰的計算機、充滿魔力的電子媒介產品，這些技術的發明超出了當時人們的認知范疇，加之冷戰的背景和麥卡錫主義，乃至後來的登月計劃和越戰，「科技恐懼」正式成為科幻電影的主題之一，被譽為「第一個黃金時期」的科幻電影，充滿了灰暗，焦慮和絕望的悲觀色彩。《地球停轉之日》、《奇愛博士》、《2001：太空漫遊》代表了我們對無法掌控的科技可能會出現的後果之一。比較突出的就是人工智慧，在科技恐懼電影中通常是兩條完全對立的觀點並行。就拿《機械公敵》來說，電影闡述了兩種截然不同的觀點，一方面人類擔心機器最終會叛變統治人類，一方面人類的生活又離不開機器人。充分顯示出了人類對待科技發展和人工智慧的矛盾心態。

《超驗駭客》的概念來自於監制克里斯托弗·諾蘭，一開始覺得諾蘭估計是在糊弄事，隨便瞎編了個概念湊活完事，因為諸如科技恐懼中的人工智慧主題電影在好萊塢屬於爛大街的狀態，是個科幻片都有這種主題。但仔細琢磨本片的科幻主題，會發現天才諾蘭提出的概念，沒有一個是糊弄事的。

3.超驗造物
電影的主人公是一個人工智慧體，打算征服全世界，這根大部分機器人科幻片都差不多。但本片細微之處在於當被問道是否要毀滅全世界，德普答曰：否。我只是超驗他們。電影的英文名Transcendence，翻譯過來是「超越」，其另一個涵義是宗教方面的「超然性」，相信電影「超驗」這個詞用的是後一種釋義，因為片中不止一次的說出了有關上帝方面的神學理論，德普還因為這個理念「走著也中槍」。Transcendence代表這對神的超越，也就是凌駕於造物主之上，說白了，就是讓德普變得比造物主更加牛逼。

片中智能體德普幾乎改變了人類世界，納米顆粒無處不在，他治癒了所有人的疾病，卻將所有人都「聯網」，看上去這是一件非常可怕的事情。這種在生物學上叫做「蟲巢意識」，也就是集體意識、傳心術、心靈感應，代表生物就是蜜蜂。蟲巢意識在科幻作品中是一個非常重要的概念，這種意識方式代表了一種高度進化的生物狀態，不信可以翻開任何一本科幻小說或者打開游戲，凡是涉及到蟲巢意識的生物，進化程度都比人類要高，電影中比較有代表性的就是《天外魔花》，去年搞笑片《世界盡頭》外星人也是這種意識（我在寫《異形生存手冊》里仔細分析過這種蟲巢意識，但好像被編輯在成書中給刪了，怨念啊），外星人這種意識對無拘無束和獨立意識的人類來說，我們無法接受這種狀態，所以才會覺得恐懼。1而且集體思維代表著集權，沒有個體自由，1956年版的《天外魔花》就是用這樣科幻意識，在冷戰背景下成為政治影射的工具。

而且《超驗駭客》中的概念是建立在可再生和強化機體的基礎上的，無疑更加超前。我們不可否認對這種集體意識的恐懼，但也不可否認其先進的進化模式，就像《世界盡頭》里說的：「我TM就愛這種低級的自由，你管得著嗎？」。

4、賽博格
本片另一大特色在於對人機關系的處理上，以往智能叛變的作品會混合人類與機器之間的界限，但本片沒有。最後德普操縱超驗人與人類軍隊作戰，他們沒有一個動用武力，只是採用束縛的形式，也就是說，本片中的人工智慧，在嚴格遵循阿西莫夫的「機器人三大定律」中「不能傷害人類」的第一法則，電影最後德普落點於「機器人服從人類命令」的第二法則，在控制論與反控制論的前提，人機界限劃得很清楚，這一點與新版《機械戰警》一致。但終究德普自我毀滅了，破壞了「機器人應保護自身的安全，但不得違反第一、第二定律」的第三法則，由此展開本片的第二大關鍵詞：賽博格。

賽博格即是機械化有機體，是以無機物所構成的機器作為身體的一部份有機體的碳/鐵共生形式，是由曼菲德·E·克萊恩斯（Manfred E. Clynes）與內森·S·克萊恩（Nathan S. Kline）在1960年提出，來稱呼他們想像中的一種人類，這些人類經過強化之後能夠在地球以外的環境中生存。其定義可能包括了某些使用了生物組織和基因的仿生人和生物電腦，代表作品就是《攻殼機動隊》、《銃夢》，其實老版《機械戰警》也是賽博格電影，但不純粹，墨菲只是作為有機體改造的人工智慧，類似於T-800，但在後期自我意識恢復，成為真正的賽博格。

5.主題是什麼
《超驗駭客》中的德普有些復雜，他是一台具備自主意識的電腦，屬於人工智慧的行列。但電影始終沒有說明這台電腦是否是德普本人的意識，他可以是智能電腦PINN的意識，通過讀取女主角的思維產生的冒牌貨，假如這樣就跟賽博格沒有任何關系（PINN是藉助於猴子的意識而研製，並非原始生物意識），結尾PINN遵從了機器人定律，自我毀滅，但利用德普住宅處銅網隔離，又保護了自己，也沒用違反第三定律，也可以說得通。假如電腦是德普的意識真正上傳至電影，那麼電腦就符合了賽博格的一切特點，電影的主題就就變了。

依照個人觀點，兩種都有可能，但我更希望是後一種，因為這會升華電影的結尾。本片的大半部分時間，德普被塑造成一個打算改變人類，升級人類進化，完成「超驗」的終極電腦，承擔了反派的角色。但電影最後用句俗話來表示：我猜中了開頭，但沒有猜中結尾。

本片開場，德普兩口子居家生活，德普用銅網罩住庭院，隔絕一切信號，是個超級典型的學術派，而妻子麗貝卡·豪爾就拿這件事吐槽，在出席晚宴上，妻子還替古板的德普整領帶，就是這樣一個人物，如何在成為電腦後打算超驗人類？電影結尾給出了答案，這是他妻子的夢醒，晚宴演講之前，妻子的開場白呼應了結尾：是她一直打算創造一個由智能技術進化人類的賽博格世界，這是她夢想，德普只是幫助妻子完成了夢想，她們之間的紐帶是純潔的情感，也就是宅男與女神之間的愛情。宅男對女神的情感讓他化身為電腦之後第一件事就是全國聯網，幫助妻子逃走，完成她的夢想。

6.他
電影之前一直在誤導觀眾，讓一切矛頭都指向了成為電腦後的德普，這是很多智能叛變作品最常用的方式，然而本片卻是一部賽博格電影，他幫助妻子完成構架，面對妻子的猜疑和恐懼，主動接受了病毒，叫做至死不渝的愛，讓本片結尾走了一次溫情路線，變成了純愛電影。相信假如觀眾注意到之前大量細節的話（德普從來沒有攻擊過人類，一直在治療人類），片尾這一處反轉的點睛之筆，返回頭來再來審視德普所做的一切和妻子對他的猜疑和恐懼，就會體會到宅男的辛酸，超驗人類、集體意識的恐懼已經變得不再重要，被心愛之人誤解的宅男之愛，來之不易，且行且珍惜。

這部電影讓我想起了去年斯派克·瓊斯大放異彩的《她》，在科幻外衣下講述了一段技術宅的愛情故事。《超驗駭客》從某種意義上來說，另一個名字是《他》，不同之處在於，本片大部分時間讓人覺得這是一部硬科幻作品，結尾的反轉才讓人感覺到電影里始終滲透的忠貞之愛。

7.我思故我在
電影最後沒有說智能電腦到底是德普的還是PINN的意識，因為二者在回答弗里曼的問題時，都採用同樣的回答，同一水平，很可能都有智能，或者很可能就是原來那個。這裡面有個巧勁，利用了學術界著名的「10個思想問題」之一「缸中大腦」的故事。

這個實驗的內容是：想像有一個瘋狂科學家把你的大腦從你的體內取出，放在某種生命維持液體中。大腦上插著電極，電極連到一台能產生圖像和感官信號的電腦上。因為你獲取的所有關於這個世界的信息都是通過你的大腦來處理的，這台電腦就有能力模擬你的日常體驗。如果這確實可能的話，你要如何來證明你周圍的世界是真實的，而不是由一台電腦產生的某種模擬環境？

「我思故我在」是這部電影最後一個內涵，智能電腦PINN和德普都可以思考，但仍沒有人能有力的回應其核心問題：你究竟如何才能知道什麼是真實？你要說他是PINN可以說得通，是德普也可以說得通。

其實電影可以完全沿著這條線發展下去，深層討論一下，並且可以結合人工智慧的點，電腦可以運行一個程序，處理信息，然後給出一個智能的印象，有時候這個智能足夠高，但電腦能否真正理解接收到的信息？片名Transcendence究竟是電腦超越了程序具備了智能？還是德普被數字化之後超越了上帝？

電影最後還是個商業化的結尾，畢竟討論這么多的問題，有關意識和智能的問題，估計要諾蘭親自上陣了。所以這片最後還是通俗了，而且還不咋滴。

這就是《超驗駭客》的要交代給觀眾的故事和內涵，不愧是諾蘭，在這個看似平淡的故事中，加入了復雜的元素，從人工智慧到賽博格，硬科幻題材模式中軟科幻的精神內核，造物與進化之間的博弈，最終落回到真實情感之上。然而這一切，在電影能表現力度並不大，這根導演有關，作為諾蘭的御用攝影師沃利·菲斯特的處女導演作品，這位講故事的能力雖無大毛病，但任何亮點也沒有，而且對人物的刻畫不力和讓人昏昏欲睡的節奏實在讓人難以對其深邃的主題提起興趣。而且不知道這片投資多少，從場面上來看其節奏是往死里省錢（關於3D我就不提了，中國人都知道）。

所以說《超驗駭客》是一部被平庸外表掩蓋了精彩內涵的作品，他原本可以拍得超級牛逼，最終留給觀眾只是個科幻片的表皮，但亮點還是有的。