新世紀前後有哪些電影

『壹』 我心目中的新世紀科幻電影十佳有哪些

top 10
《頭號玩家》——2018

「穿越時間去愛你」這是一部浪漫的科幻。對時間、空間、科技三者之間關系的討論和呈現，是一部好的科幻電影的內核，如果還能恰如其分的探索人心，就能再上一層樓。而這部電影，在一個固定的空間里，人性的自私隨著時間推移而暴露，一個謊言換來的愛情能不能經得住真相和時間和考驗？
top 7
《明日邊緣》——2014

阿湯哥還是帥，阿湯哥還在拯救世界。明日邊緣屬於對於時間極好運用的科幻片，借用「循環」的套路，類似源代碼和恐怖游輪，讓主角在不斷的重復中，找到宿命。影片另一個呈現得很精彩的地方是未來機甲世界的戰爭場面，相對硬核，符合鋼鐵直男對於未來戰爭的想像。
top 6
《降臨》——2014

如果外星人能夠擁有到達地球的能力，想也不用想你肯定是干不過他的。那麼問題來了，他們來做什麼？為什麼來？我們該如何接觸？是反抗還是臣服還是大家都很好？三體人只用一個水滴就能洞穿地球，更高階的文明為了防止技術爆炸，毀滅都是銀河系級的，二向箔一來，咱就變成紙人了。在黑暗的叢林里，外星人為何而來，是這部電影中最大的疑問。
而與所有外星人造訪地球電影都不同的是，這部電影居然講的是：溝通與文明。沒有沖天的炮火沒有炫目的科技，外星文明來了，停在那裡，傳遞出飽含無數「massage」的語言符號，告訴人類未來在哪裡。而反觀人類，一切的罪惡僅僅被生存左右，為了生存，人類遇神殺神。
「無論語言還是時間，早已成為了人類普遍經驗的一部分，我們使用它們，也陷入它們。我們的思想得以被語言表達，但我們也被語言綁架；我們用時間劃分自己，過去、現在與未來，而我們也在時間中囚禁自己，過去的不可重現，現在的不可逾越，未來的不可妄念。而在突然降臨的外星文明看來，人類的語言和時間觀念都如此奇妙莫名，我們當做全部經驗甚或文明積淀的內容，在他們看來更像是牢籠。它們給人類送來了武器，一種全新的觀念和認識世界、認識自我的方式，這或許比任何錶面上具備攻擊性的武器都要更有顛覆性。」—— frozenmoon
top 5
《瘋狂的麥克斯》——2015

不同於以上任何一部科幻電影，《Mad Max》是一部對未來世界的反烏托邦暢想。在氣候極端變化後，人類城市消亡殆盡。一個個城邦部落，人類倒退回了為生存而戰的時代。變異的人類已經衍化成了另一種生物，任何能夠繁衍出健康嬰兒的女人都被稱作聖母。蒸汽朋克、邪典、反互聯網、工業、機械、肌肉、鐵與血，無處不展現一個極端的未來世界，而未來世界的希望，不過是一片綠洲。
top 4
《星際穿越》——2014

大名鼎鼎的星際穿越，終於出現在榜單里。星際穿越最牛逼的是對時間和空間的刻畫，幾乎用了物理學對於時間空間的一切解釋，多維空間、時間扭曲、光速飛船、黑洞裡面的世界，都在電影中用畫面展現在觀眾眼前。而諾蘭讓所有人意外的不是用硬科幻解決硬科幻的疑問，影片的結局，仍舊是落在了愛與人性上。大概這才是諾蘭對人類未來的「仁慈」或者「樂觀」。所有的問題，由人而起，經過時間的穿越、空間的輪轉扭曲最終回到人身上。諾神不忍戳破的現實其實是悲觀的，未來可能是絕望的。
top 3
《彗星來的那一夜》——2013

這是一部用稀鬆平常的生活場景就能讓你毛骨悚然、汗毛站立、細思極恐的科幻。它沒有未來科技的炫目展示、沒有未來戰爭、沒有賽博朋克沒有烏托邦或反烏托邦，就只用你每天都在經歷的生活場景，告訴你，什麼是平行空間，什麼是蝴蝶效應，什麼是薛定諤的貓。用一個空間講述了可能存在的無數個空間的故事，當時空產生了交叉，一切變得匪夷所思和前所未有的恐懼。
你現在的樣子，是過去的無數個你，無數個偶然和必然綜合結果造就的你。但是如果，細想一下，如果當初你選了另一所大學，如果你昨天出門沒有坐那輛京A的計程車，無數個如果，衍生出無數個可能性和無數個可能存在於平行空間的你。假如平行空間重疊，你與你相遇，你該怎麼面對自己？
top 2
《她》——2013

《她》展現的是後現代文明當中無處訴說也無法擺脫的刻骨孤獨感，而在這樣的人際疏離背景之下，智能程序以一種救世主的面貌入侵了人心，最終更深刻地攪擾了人性。未來世界裡，西奧多的工作是書信撰寫員，這份工作彷彿是一塊未來生活冷漠、孤獨的遮羞布。他每天靠打游戲和phone sex 打發時間。直到一天AI出現，虛擬的她，讓他感到了前所未有的幸福和滿足，彷彿找到了真愛。虛擬的她，給自己取名叫薩曼莎，她了解西奧多的一切，瀏覽他成長到現在的一切數據，琢磨他的喜好。然後讓自己變成西奧多喜歡的樣子，然後西奧多愛上了她。
當西奧多覺得她無可替代，是屬於自己的「唯一」的時候，影片最大的反轉出現了——她不斷的消失和變得多愁善感，西奧多突然意識到這套程序可以同時與千萬人交互，薩曼莎與自己調情的同時，也正在以其他的身份和性別與無數人溫存，那個瞬間，「她」成為了「它」。
科幻電影對於AI的描述，AI對於人類來說，它可以變成她，讓你不知道自己是人，還是她是人。而她也可能變成它，讓你不知道什麼是真什麼是假。這一切離我們都那麼近，「雲」已經成了當下最熱的詞，AI已經被我們定義為下一次科技覺醒，但是AI會帶來的變化，值得所有人警惕。
top 1
《流浪地球》——2019

時間、空間、科技、人性，這幾個關鍵詞的基礎上，這部電影多了一個關鍵詞，視覺信息。

『貳』 你了解過哪些經典、人氣高的電影IP

除了漫威就不用說了、

DC系列，《黑暗騎士》系列其他基本都在撲街線左右徘徊，為了能夠更好理解DC當爆米花看也可以。

《指環王》系列（前後）：這可以是重塑了英國神話大系的作品，

《哈利波特》系列：整個西方魔法世界

星球大戰系列：這可是電腦特效的鼻祖

諜影重重+007+碟中諜：三大特工系列

《西遊記》《封神演義》《哪吒鬧海》《寶蓮燈》《八仙》等等這些中國的Ip其實都在同一個體系之下。而且相互都有聯系。時間空間的跨度都很大，中間又有多少創作的空間！

《速度與激情》FAST&FURIOUS
人氣高又經典的影片怎麼能少了《速度與激情》呢？

《速度與激情》從2001年的第一部到2017年的第八部，可以說是每一部都非常經典。也少不了具有高人氣的明星，有保羅•沃克（已故）、范迪塞爾、道恩•強森等。影片陪我們走過來16年，下面就讓我們簡單回憶《速度與激情》故事吧。

《速度與激情1》2001

一個菜鳥警察（保羅•沃克飾），跑去黑幫當卧底，結果被黑幫老大（范•迪塞爾）策反，還成了黑幫老大的小舅子。

《速度與激情2》2003

這一部沒有了唐老大，延續了上一部的劇情，在這一部警察發現了買賣毒品的商人（喜歡飆車），苦於沒有證據，此時警察局再次派出保羅•沃克（警察局只有保羅會飆車），在接近商人的時候保羅還愛上了女卧底。

《速度與激情3》2006

這是一部所有主演都沒有參演的一部了，但也是《速度與激情》重要的配角登場。影片在最後唐老大閃現一小會，飆個車。

《速度與激情4》2009

這部唐老大團隊回歸，唐老大也失去了最愛女友。唐為了報仇與警察卧底聯手，抓到了大毒梟，唐也被關進了監獄。

《速度與激情5》2011

唐老大被卧底警察和妹妹劫獄救了出來，逃離了這座城市。唐搶車的時候意外搶到了一輛藏錢地點的晶片，於是犯罪集團開始對唐一夥人進行圍追堵截。

《速度與激情6》2013

強森發現《速度4》里唐的女友沒有死，還幫助反派做事。這時唐的團隊再次集結去抓拿反派大boss，唐也順利救出女友，韓和他女友在這部里也死了。

《速度與激情7》2015

在這一部里，反派boss前來為弟弟報仇。而唐的團隊一行人答應軍方追回全球定位晶元，在這過程中反派不斷的阻止唐拿到晶元。片中報廢了230輛豪車，其中還包括了萊肯超級跑車。

《速度與激情8》2017

這一部中出現神秘女子引誘唐走上犯罪，導致唐的團隊陷入信任危機，團隊面臨瓦解的考驗。

see youa gain

在《速度與激情7》拍攝中，保羅意外身亡，而速度7里的保羅部分片段由保羅的親弟弟完成拍攝。

致保羅

很多啊！進入新世紀以來，美國電影還在翻拍以前七八十年代的舊電影，比如翻拍《異形》和《終結者》，以及《第一滴血》等等。這三個系列的電影一直被翻拍，不知道什麼時候又會鼓搗一部出來，然後又拿過來中國看看能撈多少走，現在的美國人都知道要拿過來中國放映。《異形》非常的經典，又是人氣非常高的IP，2012年出了《普羅米修斯》，2017年出了《異形：契約》，從第一部開始到《異形：契約》已經跨越了38年了，人氣依然非常的高。《終結者》從第一部阿諾開始就一直在拍，直到2014年還有產出，不過詹士·金馬倫只導演了1和2兩部，後面的3部都不是他導的，所以在故事上跟前兩部連不上，因為詹士·金馬倫沒了版權，不過最近看到新聞說詹士·金馬倫又重新拿到了版權，想接著拍。《第一滴血》也是經典的人氣IP，雖然第4部已經拍得很不成樣子了，但只要它有續集的話，我就想看看當年的Rambo還能不能繼續殺敵，救出人質。當年的Rambo的形象可以說是震撼了世界。其實還有很多經典的電影IP，但先說到這了，對了，還有一個不得不提的IP就是《虎膽龍威》。

首先，目前人氣最高的肯定當屬漫威復聯系列了，該系列基本上映一部火一部，票房從未撲街，可以說是整個電影界最火的ⅠP了，漫威出品就是票房保障！！放眼整個電影史，在系列電影總票房上已經一騎絕塵，其他IP只能望其項背了！！

漫威之前，最火ⅠP當屬星戰系列，時間跨度長，系列經久不衰，在這一點上，比漫威人氣值更加持久，經得起時間考驗！

阿凡達，雖然只有一部，且已上映多年，但作為3D科幻的理程碑，保持全球票房冠軍多年，阿凡達續作只要再上映，將必定大火，這個lP觀眾等了多年，期待再創奇跡！

除此之外，哈利波特、魔戒、速度與激情、終結者、加勒比海盜、碟中諜、侏羅紀等，還有一些動畫ⅠP也不錯

《侏羅紀世界2》已經上映半個多月了吧，沉寂半個月的內地影市終於迎來一部讓人激動的大片。

這個以恐龍為主角的電影系列曾是無數人的童年回憶，也是影史上久經盛名的大IP。

25年前，電影界傳奇史蒂文·斯皮爾伯格導演的《侏羅紀公園》上映，他憑借電影中所呈現的無比生動的恐龍世界，一舉震撼全世界。

《侏羅紀公園》由此斬獲次年奧斯卡三項技術大獎，全球票房截止目前已經達到10.29億美元。

恐龍世界自此一發不可收拾，在其後25年間陸續推出了兩部正統續集和一個重啟之作，皆取得了十分亮眼的票房成績。

其中，2015重啟的《侏羅紀世界》更是以16.72億美元的票房成績一度沖入全球票房影史前三。

在三年後的今天，我們迎來了它的續集《侏羅紀世界2》。

本片在貓眼，淘票票等購票平台的想看和預售指數皆雙雙爆表，可謂是萬眾矚目的系列電影大IP。

而電影首日近2億的票房也可以看出這個IP的巨大影響力，唯一的懸念就是它能否超越第一部創造的記錄。

這幾年電影翻拍、續拍的風潮愈演愈烈，雖然給人不思進取的印象，但能看到曾經的經典電影在新技術、新演員、新畫面的演繹下重放光芒，還是讓人興奮不已。

而影史上像「侏羅紀」這樣的大IP還有很多，所以鵝叔今天就來盤點盤點，那些極具熱度的系列電影之最。

1

影響力之最

星球大戰系列電影

星球大戰系列誕生自1977年，講述了在很久很久以前宇宙中正邪勢力的原力斗爭。

首部一經上映就盛況空前，僅北美地區就取得了3.07億美元的票房成績，其浩瀚的世界觀和天馬行空的幻想令進入影院來觀影的觀眾們嘖嘖稱奇。

在星球大戰之前，科幻類型的電影還只能算是邊緣題材，就如同cult題材電影一樣，僅僅受到小部分青少年的追捧。

一部像《星球大戰》這樣的商業科幻電影得到主流認可並斬獲奧斯卡7項大獎，在當時可說是天方夜譚，但它的確是成功了，也因此影響到了後來無數的導演。

星戰上映那年，詹姆斯·卡梅隆23歲，他說:

「看《星球大戰》讓我驚喜得要尿褲子，我從椅子上跳了起來，天哪！誰做的，我告訴自己，我也要拍這樣的電影，我就這樣毅然決然地辭去了卡車司機的工作。」

7年後卡梅隆導演了《終結者》，17年後拍出了《泰坦尼克號》與32年後推出的《阿凡達》分列影史票房亞冠。

那年雷德利·斯科特40歲，他說:

「看完《星球大戰》後，我傻眼了，我對我的製片人說:我們還等什麼？這么棒的東西居然不是我拍的！」

2年後雷德利導演了《異形》，5年後拍出《銀翼殺手》，皆為科幻經典，時常名列各大科幻榜單前首。

而在41年後的今天，星戰文化仍舊影響巨大。

新傳外傳輪番推出，不僅奪得數個票房年亞冠、影碟周邊等收入年年破百億美元，而且還吸引了包括奧巴馬、威廉王子在內的全球千萬粉絲，是當之無愧的最具影響力系列電影。

2

票房之最

漫威宇宙系列電影

十年前，一部賭上漫威名下所有版權的超級英雄電影——《鋼鐵俠》橫空出世，在所有人都不看好的情況下，以1.86億美元的製作成本，橫掃全球電影市場，取得5.66億美元票房的亮眼成績。

伴隨著《鋼鐵俠》彩蛋中尼克局長對托尼說的那句「你並非是唯一的超級英雄」，漫威宇宙拉開了帷幕。

十年後，曾經瀕臨破產、為了拍電影只能變賣版權的漫威公司納入了六大影業之一迪士尼的門下，旗下出品「漫威宇宙」電影19部，累計票房達到驚人的160億美元，比第二名「星球大戰」系列還要高出近70億票房。

而在這十年間，伴隨著一部部漫威電影的上映，鋼鐵俠、雷神、美國隊長、黑寡婦、綠巨人、鷹眼、星爵、蜘蛛俠、黑豹、奇異博士等超級英雄的名號也逐漸變得家喻戶曉起來。

從默默無聞、無人看好到行業標桿、無人可敵，漫威用了十年時間。

但他們還將走得更遠，繼續閃耀下一個黃金十年。

3

「年齡」之最

007系列電影

自1962年10月5日亮相以來，007系列電影已經陪伴著我們走過了56個年頭，是電影界中，最為長壽且知名的系列電影。

在50餘年間推出的24部影片也實屬系列電影中數量之最，全球票房累計達到70億美元。

這個風靡至今的諜戰系列電影，平均2.33年上映一部卻未曾被觀眾所厭煩，堪稱英國乃至全世界系列電影常青樹的典範。

英俊帥氣的英國秘密特工007從大戰諾博士到黃金眼再到潛入幽靈黨核心，絕密裝備層出不窮，007也歷經了六任的變更。

而在諸多飾演007的演員中，我們最為熟悉的就當屬丹尼爾·克雷格了，他曾出演過四部007系列電影，位列歷代邦德出演次數第三。

在明年11月份，他也將最後一次出演007這個角色，關於新任007眾說紛紜，邁克爾·法斯賓德、湯姆·希德勒斯頓，艾丹·特納、伊德瑞斯·艾爾巴、湯姆·哈迪等人皆是猜測的熱門對象，就讓我們到時候拭目以待吧！

4

口碑之最

教父系列電影

《教父》系列電影是導演弗朗西斯·福特·科波拉的巔峰之作，不僅以文藝片的類型獲得超過4.3億美元的全球票房，而且還囊獲了包括兩屆奧斯卡最佳影片在內的26項提名和9項大獎。

電影講述了以維托·唐·科萊昂為首的黑幫家族興衰史，格局龐大、關系復雜、人物眾多，在新老教父的職權交替中，時間跨度長達30餘年。

以極其沉著冷峻的風格，烙印暴力與秩序，詮釋責任、謀略和忍耐，被譽為「男人的聖經」。

電影上映至今，已歷經46年風雨。

但觀眾和影評人對於《教父》的稱贊始終未曾減少。

在豆瓣上，教父三部曲分別獲得9.2、9.1、8.8的高分，均位列豆瓣top250

在IMDB上，《教父1》和《教父2》牢牢占據著IMDB top250的前三

在MTC上，影評人甚至一度打出100分的極限分數。

在有著百年影史、標存成千上萬電影的MTC網站上，像《教父》這樣總分滿分的電影僅有5部。

整個《教父》可以堪稱是影史口碑最好的系列電影。

5

改編之最

哈利波特系列電影

1989年，一位24歲的年輕人突然有了撰寫一本關於魔法世界的書的念頭。

近三十年過去，她早已享譽全球，數次登上福布斯富人排行榜，身價高達10億美元。

這個年輕人就是J.K.羅琳，而她所寫的書就是——《哈利波特》。

《哈利波特》自1997年亮相以來，系列七部小說被翻譯成73種語言，所有版本的總銷售量超過5億本，由原著改編而來的系列電影也因此受到了熱烈追捧，2002~2011年間推出的八部電影總共獲得了超過78億美元的全球票房。

許多人都幻想著有一天能夠收到來自霍格沃茨魔法學校貓頭鷹的來信，揮舞著魔杖大喊熒光閃爍，坐著飛天掃帚翱翔在魁地奇的賽場。

雖然魔法世界完結已久，但念念不忘必有回響。

2016年，J.K.羅琳同步推出了哈利波特拓展世界觀之作——《神奇動物在哪裡》的電影和書籍，並在同年宣布要打造系列五部曲。

闊別五年之久的魔法世界一經上映就轟下8.14億美元

而在今年11月份《神奇動物：格林德沃之罪》又將再度來襲！

迎接魔法世界，

你們准備好了嗎？

6

史詩之最

中土系列電影

一說到系列電影，就不能不提到彼得·傑克遜的中土系列電影。

該系列改編自J·R·R·托爾金膾炙人口的小說《魔戒》三部曲和《霍比特人》，分述了霍比特人比爾博·巴爾金跟隨十三矮人收復矮人故土和侄子佛羅多·巴金斯護送至尊魔戒的故事，忠實還原了磅礴大氣的中土世界。

整個系列耗時十數年打磨，製作成本高達十億美元。

在如此巨大的投資之下，帶來的收益也是不菲的。

中土系列電影不僅獲得國際獎項400餘項，提名超300項，包括17項奧斯卡大獎，而且還斬獲了全球58.4億美元的總票房。

六部電影全長長達21小時09分鍾，完美構建了一個中土世界，娓娓道來屬於精靈族、霍比特人、人類的傳奇故事，以其盪氣回腸的史詩構架，突顯出險象環生、波瀾壯闊的冒險旅程，可以說是我們這個時代最偉大的奇幻史詩。

但因為版權問題，隸屬中土世界的《精靈寶鑽》拍攝工作始終未能順利進行。

鵝叔希望有生之年能夠看到《精靈寶鑽》出現在電影院的大熒幕上，填補完中土的最後一塊拼圖。

系列電影之所以能拍成系列，就是因為它們故事精彩、獨具個性，每拍一部都能給觀眾帶來驚喜。

而這些系列電影除了得到全球無數觀眾喜愛之外，也在電影殿堂上占據了一席之地，有著後來者難以超越的魅力。

但每個人心中所偏愛的系列電影又有所不同，希望我的回答對你有幫助，如果覺得好就請在評論區中跟思越我分享一下。

個人非常喜歡漫威電影。現在漫威系列就是票房的保證。漫威現在是名利金錢雙豐收。漫威也是第一個開辟電影宇宙的鼻祖了。現在各個電影公司開啟宇宙都是受到漫威電影宇宙的影響。漫威的電影用一個字形容就是穩。

再有速度與激情系列、指環王系列、哈利波特系列、碟中諜系列。

加勒比海盜曾經也是非常優秀的系列，雖然後2部電影不如從前3部，但喜歡這個系列的影迷還是過足了癮。生化危機系列，侏羅紀公園，都是非常經典的。

現在各大公司都用自己經典的電影IP開辟電影宇宙，什麼怪獸宇宙，招魂宇宙，還有木乃伊，狼人，科學怪人那個宇宙。忘了叫什麼了環球公司弄的。

其實還有很多非常優秀的電影IP，人氣高低只是受眾人群的多少。還有很多冷門的電影也是非常優秀的。每部電影都有值得我們學習的地方。

希望我的回答可以幫助到您。

1漫威的復仇者聯盟4:所有人團結一致，為一個目標共同努力戰斗，保衛世界，保護家人免受傷害，必要時犧牲自己，也是大無畏的精神。也間接地反映了現實生活中我們不能為了自己，犧牲團隊。也是人的一種最高境界。

2周星馳美人魚:現實 社會 高速發展，離不開地球一草一木，在追求完美同時，忽略生態平衡。我們生於地球，取之地球，最終回歸於地球。

電影人氣高低不好區分，電影反映問題不同，我們感受不同，只要我們覺得不錯，他就是爆棚人氣ip電影

原先看過監獄風雲，挺不錯的電影，發哥主演的還是很不錯，後來發哥拍的澳門風雲賭神系列都看過，愛國題材的戰狼，都是很好的電影。

Top11【殺死一隻知更鳥】

本片是好萊塢表現種族關系問題最有影響、給人印象最深的影片之一。派克扮演的律師乃正義的化身，成為經典的英雄形象。

【殺死一隻知更鳥】改編自小說《殺死嫌一隻知更謅鳥》(1960 哈伯 李)

Top10【西線無戰事】

自從電影誕生以來，百年之中產生了無數部反應戰爭的影片。在尚屬電影發展時期的1930年，一部影史上最早的，甚至可以稱得上最偉大的反戰電影便已經誕生。影片中幾乎每個畫面，每句對白都在尖銳地控訴著戰爭，同時黑白的畫面更能渲染這種反戰情節。可以說是影史上反戰最徹底的影片了。

【西線無戰事】改編自小說《西線無戰事》(1929 埃里希·馬里亞·雷馬克)

Top9【鐵皮鼓】

德國新電影流派名導施隆多夫的扛鼎力作，也是影史最著名的反納粹電影之一。影片氣勢恢弘，改編自德國名作家格拉斯的《德意志三部曲》之一。荒誕家庭里誕生的荒誕怪小孩用拒絕長大的荒誕手法來對抗這個荒誕的世界。

【鐵皮鼓】改編自小說《鐵皮鼓》(1958 君特.格拉斯 德國)

Top8【日瓦戈醫生】

大時代動盪背景下的小人物的命運沉浮。在極權之下，高尚的事務顯得那麼蒼白。一部史詩級的巨作，一部令人心碎的愛情故事。

【日瓦戈醫生】改編自小說《日瓦戈醫生》(1958 帕斯捷爾納克 蘇聯)

Top7【戰爭與和平】

相信大部分觀眾都是沖著赫本去的，如果就製片戰略來講，俊男靚女的組合的確是成功的。但就一部根據名著改編的影片來說，過度渲染的愛情以及鏡頭前過份耀眼的赫本，只能說這是一部靈感來源於名著的典型好萊塢之作……

【戰爭與和平】改編自小說《戰爭與和平》(托爾斯泰)

Top6【蒂凡尼的早餐】

華 時尚 的服裝，讓人無法相信竟是50年前的電影!那個女人，那首歌……忘不了。小時候看得，仍能回憶起看時的感覺。女神沒話說的!

【蒂凡尼的早餐】改編自小說《蒂凡尼的早餐》(1958 杜魯門·卡波特)

Top5【廣島之戀】

如果一定要為西方電影從古典時期轉為現代時期尋找一部電影作為劃時代的里程碑的話，那麼這 部電影無疑應當是《廣島之戀》。《廣島之戀》以其現代意義的題材，曖昧多義的主題，令人震驚的表現手法，與新小說派的緊密聯結，在多重意義上，啟發和開創了現代電影。

【廣島之戀】改編自腳本小說《廣島之戀》(1959 瑪格麗特·杜拉斯)

Top4【肖申克的救贖】

100年後還是有人看的好電影，一部經典，我仍舊記得最後那個鏡頭，那一刻，眼睛都濕潤了。有希望也許是件好事情!

【肖申克的救贖】改編自《不同的季節》中收錄的小說《麗塔海華絲及蕭山克監獄的救贖》(斯蒂芬·金)

Top3【魔戒】

有人認為，它隱射了二戰以及環境保護主義者的主張，將索隆比做希特勒，將魔戒比做核彈;也有人認為索隆是大地女神的死敵，魔戒是工業技術。或許一個兒童心理的讀者比一個批評家更能看出《魔戒》的價值。它的價值就在於創造的虛構世界並非是和現實世界的影子，而是人類心靈的鏡子，而這曾經是兒童的專利。

【魔戒】改編自小說《魔戒》(1955 約翰·羅納德·魯埃爾·托爾金)

Top2【教父】

馬龍白蘭度扮演的這位父親無疑是最偉大的，電影把虛構的紐約黑手黨塑造成了一個實現美國夢的家族奮斗史。

【教父】改編自小說《教父》(1969 馬里奧·普佐)

Top1【亂世佳人】

兩位巨星的參演，在如此壯麗的時代畫卷上演繹出一個極不尋常的愛情故事，開創了以真實而遼闊的 歷史 背景加虛構人物故事的愛情史詩片先河。

【亂世佳人】改編自小說《飄》(1936 瑪格麗特·米歇爾

首先，目前人氣最高的肯定當屬漫威復聯系列了，該系列基本上映一部火一部，票房從未撲街，可以說是整個電影界最火的ⅠP了，漫威出品就是票房保障！！放眼整個電影史，在系列電影總票房上已經一騎絕塵，其他IP只能望其項背了！！

漫威之前，最火ⅠP當屬星戰系列，時間跨度長，系列經久不衰，在這一點上，比漫威人氣值更加持久，經得起時間考驗！

阿凡達，雖然只有一部，且已上映多年，但作為3D科幻的理程碑，保持全球票房冠軍多年，阿凡達續作只要再上映，將必定大火，這個lP觀眾等了多年，期待再創奇跡！

除此之外，哈利波特、魔戒、速度與激情、終結者、加勒比海盜、碟中諜、侏羅紀等，還有一些動畫ⅠP也不錯

『叄』 我心目中的新世紀魔幻電影十佳分別是誰

非常喜歡魔幻電影，毫不誇張的說，只要是魔幻電影，我幾乎都已經看過。那麼現在我就說一下我心中的十大魔幻電影。

《指環王》未刪減版一共有12個多小時，影片分為三部，分別是：《指環王1：護戒使者》、《指環王2：雙塔奇兵》、《指環王3：王者無敵》。一次性看完一點也不覺得冗長，沒有無聊劇情。甚至不忍心放過任何一個情節。這就是一部偉大經典的電影所共有的觀影體驗。

『肆』 哥特的新世紀哥特電影

時光進入21世紀，哥特電影已在全世界遍地開花。一向以藝術氣息濃厚著稱的法國人也沒有放過哥特電影的創作。2001年，一部名為《狼族盟約》的法國電影讓全世界的哥特影迷都驚喜不已。該片以法國鄉間關於吃人巨獸的真實傳說為藍本，糅合了懸疑、巫術、驚悚、異域等多重色彩，精緻而又細膩的在銀幕上為我們還原了一個以哥特文化為背景的引人入勝的精彩故事。兩年之後的2003年，法國人則給哥特影迷們帶來了更大的驚喜。這一年，法國人製作出了一部出色的3D動畫片《蓋娜》。《蓋娜》是世界上第一部有廣泛影響力的哥特動畫長片，全片既吸收了好萊塢常用的科幻元素，又保留了法國人對哥特文化的理解。特別是影片中邪惡外星生命體的形象，妖魅、高貴、危險、黑暗，符合哥特文化中一貫的典型形象的特徵。在該片中，邪惡的外星生命以植物汁液為食，強迫人們冒著生命危險為其採集，實際上這里的植物汁液正應對著傳統哥特文化中的人類鮮血。此外，外星人的統治是通過巫師、祭祀對人們的精神控制來實現的，可以理解為是該片的創作者依託科幻背景對宗教內容的一次全新演繹，反映了創作者們對宗教傳統的獨特反思，而這種反思，正是承襲了哥特文化中的異教傳統。
時至今日，史詩性的哥特電影浪潮已經過去，但哥特電影的題材越來越廣泛，同時，哥特電影也開始向傳統的類型片靠攏，逐漸融合了其它傳統類型片的特點，使得觀眾們接受起來更加容易。2003年的美國影片《吸血鬼女王》就是個中代表。這是一部以經典吸血鬼題材為主題的電影，但在這部影片中，融合進了街頭文化、黑人文化的特色，吸血鬼也擺脫了以往白人男性貴族的身份設置，而是以黑人女性的面貌示人。全片節奏明快，音樂強勁，可以說，這是一個黑人街頭版的吸血鬼故事。此外，2003年的《黑夜傳說》和2004年的《范·海辛》則反映了哥特電影的最新發展趨勢。這兩部影片都結合了好萊塢慣用的動作片特點，極盡動作、打鬥之能事，如果去掉其中的哥特背景，則是不折不扣的動作片。而且，兩部影片都以哥特文化中最經典的兩大傳統形象——吸血鬼和人狼為主角，在銀幕上讓二者大打出手。《黑夜傳說》講述了人狼和吸血鬼相愛的哥特版的羅密歐與朱麗葉的故事，《范·海辛》則以傳統的德庫拉故事為母題，把其中的吸血鬼剋星范·海辛博士直接變成了人狼，倒也別有一番趣味。
2007年聖誕節夢工廠和華納兄弟公司出品了由鬼才導演蒂姆·波頓、好萊塢巨星約翰尼·德普和波頓的妻子海倫娜·伯翰·卡特合作的《理發師陶德》（Sweeney Todd——The demon barber of Fleet Street)。這部影片可謂是哥特中的哥特之作。蒼白的面孔、永不 忘記，永不原諒的仇恨、欺騙都在優雅的舞蹈和甜美的歌聲中醞釀，噴濺的鮮血和矢志不渝的愛情共舞。當仇恨熄滅的一刻，斯維尼·陶德發現自己失去了一切，甘心地被復仇的孩子殺死，而他的仇恨也繼承到了這個孩子的身上。影片融合了大量哥特元素，痛苦、仇恨、血腥、優雅，頗耐人尋味。
蒂姆·波頓和約翰尼·德普的組合成為哥特電影的代表 ，蒂姆·波頓指導的動畫片《僵屍新娘》(又名《骷髏新娘》），和亨利.塞利克執導的動畫《聖誕夜驚魂》也是被人熟知的哥特風格電影。