一個電影鏡頭的畫面造型元素都有哪些

㈠ 影視畫面是如何構成的

影視畫面的構成主要包括構圖、光線、色彩、聲音與文字。通過寫實性、表意性、隱喻象徵性及特殊的符號意義等展現出畫面的美學原則，表達一定的畫面主題。而畫面的構成元素主要有：主體、陪體、前景、後景、背景、空鏡頭。

我們先來說說畫面構成的主體，是影視畫面所要表現的主要對象，也是畫面構圖的結構重心和視覺中心，起著主導的作用。我們要讓畫面的主體占據畫面突出的位置，運用光線和色彩產生鮮明的對比，再利用虛實關系等方法來突出主體。

而陪體是與主體構成特定關系來輔助主體表現主體思想，它是主體的陪襯，一般表現為人與人、人與物、物與物之間的關系。影片《無間道》中，陪體黃警官與主體"仁"秘密會面，是為了交代"仁"作為黑幫卧底的由來與"仁"真正身份的見證人。

前景指畫面中處於主體前面、靠近鏡頭的人或景。經常用來交代情節、營造環境氣氛、加強畫面的縱深感、加強視覺表現力、形成某種圖案美和裝飾效果等。

後景位於主體之後，是環境的組成部分，是構成畫面中生活氛圍的主要成分。

背景的范圍往往要大於或包含後景，用來渲染和襯托主體，營造場景氣氛，展示空間深度感的。如在影片《鋼琴師》中，猶太人被德軍驅趕生產軍需產品、遭受飢餓和殺戮的背景，加上在狹小的閣樓的鋼琴師避難的空間背景。起著陪襯、渲染和襯托主體的作用，在視覺上讓畫面主體清晰地呈現出來。

空鏡頭又稱"景物鏡頭"，指影片中那些只出現自然景物或場面而不出現人物的鏡頭。這種鏡頭常用來介紹環境背景、交代時空、渲染意境、烘托氣氛、引起聯想、推進故事情節。它具有說明、暗示、象徵、隱喻等功能，還具有時空轉換和調節影片節奏的獨特作用。

接著我們來說影視畫面中的第二部分——光線。它是鏡頭畫面視信息和視覺造型的基礎，是電影語言中一個極其重要的元素，是揭示主旨與刻畫人物、強調不同景物或形象、渲染情緒與意境、引發聯想等等的有效手段。

光線的作用十分廣泛，比如光線粗與濃，意味著重與強；淡而細，往往代表著輕與弱；直線代表剛勁，弧線呈現動感；斜線顯速度，曲線有韻律；明亮代表光明、歡樂、幸福，陰暗代表沉悶、困難、憂傷；倒影代表優美、安靜、夢幻等；這對於領會影視中的形象或理解劇情都會有很大的幫助。

接下來是影視畫面中的第三部分——色彩。它能最直接地反映了畫面的感情內容、主觀意念和藝術氛圍。色彩還

㈡ 鐢靛獎鐨勯犲瀷鍏冪礌-浠ャ婄洍姊︾┖闂淬嬩負渚

鐢靛獎鍒╃敤鎽勫獎銆佺収鏄庛佹瀯鍥懼瑰厜綰胯繘琛岃繍鐢ㄣ傜數褰卞埄鐢ㄤ漢閫犲厜錛屽傜伅鍏瘋惀閫犲厜綰挎皵姘涳紝鐢ㄦ劅鍏夋潗鏂欏傚厜瀛﹂暅澶村拰婊ゅ厜闀滄潵鎺у埗鐓ф槑鐨勪寒搴︺佽掑害銆佸厜璐ㄥ拰鑹叉俯銆傚悓鏃剁粍緇囨氬唴甯冩櫙鐨勫竷鍏変篃鏈変竴瀹氱殑鎶宸э紝闇瑕佸壋閫犺壊褰┿佸厜綰挎晥鏋滃拰鍚勭嶆皵姘涳紱鍦ㄥ疄鏅鎴栧栨櫙鍦哄湴鏍規嵁鎷嶆憚鏂瑰悜銆佸厜鐓ф柟浣嶆潵榪涜岀敾闈㈠勭悊銆傛瘮濡傚湪鎽勫獎鐣屾湁涓璇存硶錛氭棩鍑哄墠鍚庡拰鏃ヨ惤鍓嶅悗鑷鐒跺厜鐨勨滈粍閲戝皬鏃垛濄

銆婄洍姊︾┖闂淬嬩腑涓婇潰鐢婚潰涓鐨勯暅澶寸敤鐨勬槸鑷鐒剁殑鏆栧厜錛岃〃鐜板╁瓙鐜╄嶇殑娓╅Θ鍜岀編濂斤紝鍚屾椂琛ㄨ揪涓諱漢鍏瀵瑰洖瀹惰佸╁瓙鐨勫悜寰銆

閫氳繃鍏夌嚎瀵硅勫畾鎯呭冪殑鐜澧冩覆鏌擄紝鍔犲己瀵逛漢鐗╁唴蹇冪殑鍒葷敾錛屽彟澶栵紝鍏夌嚎瀵規瘮榪樿兘琛ㄧ幇蹇冩儏鐨勫彉鍖栥傞槼鍏夋槑濯氱殑澶╂皵鎬繪槸璁╀漢蹇冩儏鎰夋偊錛屸滈槼鍏夆濆ぇ鐢峰╂繪槸寰堟湁鍚稿紩鍔涳紝涓涓浜虹殑鍓嶉旀垜浠鐢ㄢ滀竴鐗囧厜鏄庘濇潵琛ㄨ揪璧炶祻鍜岀濇効銆傜浉鍙嶅湴錛屸滄垜鐨勪笘鐣屼竴鐗囬粦鏆椻濇槸鎶戦儊鐥囨偅鑰呯殑鍐呭績銆傜敱姝ゅ彲瑙侊紝鍏夌嚎瀵逛漢鐗╁績鐞嗗埢鐢繪槸澶氫箞閲嶈併傚湪鐢靛獎涓錛岃秴鑴辮璦錛屽儚闃沖厜銆佹湀澶溿侀浄闆ㄣ佹櫒闆俱佹毊闇榪欑嶈薄寰佹х殑鎰忚薄鍛堢幇鍦ㄤ漢浠鐪煎墠錛屾垜浠鑷琛屾劅鍙楀唴鍦ㄦ儏緇銆

榪欎釜鐢婚潰灞曠幇浜嗛粍鑹茬殑澶曢槼涓嬶紝涓諱漢鍏鐨勫誨瓙鑳屽厜鑰屾濓紝紲炵樺拰鉶氬夠鐨勭敾闈㈠憟鐜板湪鎴戜滑鐪煎墠錛岃〃鐜頒簡濡誨瓙榪鋒儤鐨勭姸鎬併

鍦ㄧ數褰變腑錛屾湁璁稿氱粡鍏哥敾闈錛屽傛槒鏆楁疆婀跨殑鐩戠嫳錛岀伅鐏杈夌厡鐨勫孌匡紝鎮愭栫殑鍓褰憋紝鏈堜笅鑺卞墠渚濆亷鐨勬亱浜虹瓑錛岃繖浜涚壒瀹氱殑鍏夌嚎姘旀皼宸茬粡鍙浠ヤ綔涓衡滄ā鏉庫濅負瀵兼紨浠鍒╃敤銆傝繖鏍蜂竴鏉ワ紝瑙備紬鐨勮ょ煡榪囩▼鍜屾儏緇璇嗗埆鏇村姞瀹規槗錛屽洜涓哄氶儴鐢靛獎緇欒備紬鐨勭粡楠岃╄備紬浜嗚В浜嗏滃楄礬鈥濓紝浣嗘槸榪欎篃浼氬噺灝戣備紬鐨勬濊冿紝鏈夊緢澶氱數褰遍潬鍏跺嚭涔庢剰鏂欑殑鍏夌嚎姘旀皼璁╄備紬涓轟箣鎸濂嬶紝渚嬪傘婇洦涓鏇層嬬殑涓嬮洦澶滆〃杈劇殑鍗存槸涓諱漢鍏鐨勫枩鎮︾殑蹇冩儏錛岃繖涓鍑轟漢鎰忔枡鐨勭敾闈涔熻璁稿氬箍鍛婄瓑鍒╃敤錛屾墍浠ワ紝鍒涙柊鎬х殑鍏夌嚎姘旀皼涔熸槸鐢靛獎鐨勭獊鐮寸偣涔嬩竴銆

鍦ㄣ婅壊褰╃殑鎬ф牸銆嬭繖鏈涔︿腑錛屾繁鍒誨湴浠嬬粛浜嗗悇縐嶈壊褰╃殑鏉ユ簮鍜屸滄ф牸鈥濄傛瘡縐嶉滆壊鐨勫巻鍙叉笂婧愬拰璞″緛鎰忎箟閮藉湪涔︿腑鏈夋墍浣撶幇銆

榪欓儴鐢靛獎涓榛勮壊涓轟富鑹茶皟錛屼功涓鎻愬埌榛勮壊鏄涓縐嶇煕鐩劇殑棰滆壊錛屼粠緇忛獙涓浜х敓鐨勮薄寰佹剰涔夋槸縐鏋佺殑錛岃薄寰佸お闃熾佸厜鏄庡拰榛勯噾銆傛墦鐫鍘嗗彶鐑欏嵃鐨勮薄寰佹剰涔夋槸娑堟瀬鐨勶細浠ｈ〃鎺掓枼鐨勪簨鐗╋紝璞″緛鑷縐佽嚜鍒╃殑鎬ф牸銆傚洜涓哄お闃沖厜鐪嬭搗鏉ユ槸榛勮壊鐨勶紝鍥犳や竴鐩忕伅鐨勫厜綰胯秺榛勶紝瓚婅嚜鐒躲佸ソ鐪嬨

1.娓稿悷璇椾漢甯告妸鎰熸儏鐨勫彉榪佷笌鑷鐒剁殑寰鐜寰澶嶇浉姣旇緝錛屼粬浠鎶婃垚鐔熺殑鑹插僵鍠諱負鐖辨儏鐨勬劅鎬ц壊褰╅粍鑹茶薄寰佹渶楂樺害鐨勫垢紱忎竴鐖辨儏 鎵鑾峰緱鐨勫洖鎶ャ

2.榛勮壊澶у氫細寮曡搗浜轟滑璐熼潰鐨勮仈鎯:榛勮壊鏄浠ｈ〃鎵鏈夌儲鎮肩殑鑹插僵銆傚珘濡掓槸榛勮壊鐨-涓轟粬浜虹殑鎵鏈夌墿鑰岀儲鎮;鐚滃繉鏄榛勮壊鐨-涓轟粬浜虹殑瀛樺湪鑰岀儲鎮箋

榪欓儴鐢靛獎涓濡誨瓙鐨勫艦璞′竴鐩村瓨鍦ㄤ簬涓諱漢鍏鐨勬渶娣卞眰鐨勬ⅵ涓錛屽湪浠栧疄琛岀洍姊︾殑鏃跺欎粠涓鎹ｄ貢錛屽洜姝わ紝鎴戣や負榛勮壊鍦ㄨ繖鐨勫簲鐢ㄦ槸琛ㄧ幇鐑︽伡銆

閰稿懗銆佹竻鍑夎岃嫤涓榛勮壊灞炰簬榪欑被鍙ｆ劅:浜轟滑浼氳仈鎯沖埌鏈閰哥殑姘存灉涓鏌犳錛屼互鍙婅嫤鐨勮儐奼併傞粍鑹叉槸浠ｈ〃鏈夋瘨鐨勭浜岀嶈壊褰╀竴鐩稿簲鐨勬垚璇鏈夆滃柗鍚愭瘨鑽鍜岃儐奼佲濄

寰堝氫漢娌夎糠浜庢ⅵ澧冩棤娉曡嚜鎷旓紝榛勮壊浠ｈ〃浠栦滑瀵圭敓媧昏嫤娑╃殑閫冮伩錛屽悓鏃朵粬浠涔熸槸鍙鎬曠殑銆佸彲鎬滅殑銆

鐢靛獎鐨勭『浼氱敤鑹插僵澧炲姞鎯呯華鏁堟灉錛屾渶鍒濈敤鐨勯滆壊鏈夎摑銆佺孩銆佺豢銆傚埌鍚庢潵錛岃秺鏉ヨ秺澶氱殑鑹插僵琚鐢ㄦ潵鍛堢幇浜斿僵鏂戞枔鐨勪笘鐣屻傚彟澶栵紝綰瀹炵被鐢靛獎浼氱湡瀹炲湴榪樺師鐜板疄鐢熸椿鐨勮壊褰╋紝甯︽潵鐪熷疄鎰熴傝屾湁鏃惰壊褰╀篃涓烘斂娌繪湇鍔°

褰辮皟鏄鐗╀綋緇撴瀯銆佽壊褰┿佸厜綰挎晥鏋滅殑瀹㈣傚啀鐜幫紝鑹烘湳琛ㄧ幇鍔涘拰鎰熸煋鍔涖傚獎鍍忔墍琛ㄧ幇鍑虹殑鏅鐗╃殑鏄庢殫灞傛★紝鏄澶勭悊閫犲瀷銆佹瀯鍥句互鍙婄儤鎵樻皵姘涖佽〃杈炬儏鎰熺殑閲嶈佹墜孌點傚獎璋冨規瘮鑳藉壋閫犳偊鐩鐨勫艦璞★紝鑳介犳垚鎴栧垰鎴栨煍鎴栨㈠揩鎴栧帇鎶戠殑鎯呰皟錛屾湁鍔╀簬鐑樻墭涓婚橈紝娓叉煋姘旀皼銆

銆婄洍姊︾┖闂淬嬪洜涓哄寘鍚澶氬眰姊﹀冿紝鍏朵腑鏈変竴涓鐗囨碉紝闆嗕腑鍦拌繍鐢ㄤ簡钂欏お濂囩殑鎵嬫硶鍒葷敾浜嗕笉鍚屾ⅵ澧冪殑鈥滆惀鏁戜竴鍒嗛挓鈥濄傝繖鏃跺欙紝涓嶅悓姊﹀冪殑椴滄槑褰辮皟鐨勫樊寮傚氨鍗佸垎閲嶈併

絎涓灞傛ⅵ澧

闃存殫鐨勫喎鑹茶皟錛屼笅鐫鐡㈡臣澶ч洦錛屽湪鐔欐敇鐨勫ぇ琛椾笂錛屾暣浣撶伆鏆楃殑閾惰壊銆

絎浜屽眰姊﹀

榛勬欒壊鐨勬殩鑹茶皟,鍦ㄩ厭搴楃殑璧板粖涓銆

絎涓夊眰姊﹀

鍦ㄨ窘闃旂殑闆灞變笂銆

絎鍥涘眰姊﹀

閾惰壊錛岃櫄騫繪劅錛屽湪涓諱漢鍏鐨勬渶娣卞眰鐨勬綔鎰忚瘑-limbo涓銆

姊︾殑鎻愮ず鍜岃稿彲浣誇漢浠浜嗚В闅愯棌浜庡唴蹇冩繁澶勭殑鏇翠負娣遍們鐨勬剰璇嗭紱姊﹀冩垨璁鎬細浣誇漢浠鏇翠負娓呮櫚鍦扮湅鍒板苟鍒嗘瀽鍑鴻嚜宸辨墍澶勭幆澧冪殑鍒╁籌紝鍥犱富浜哄叕瀵瑰誨瓙鏈夋劎鐤氭劅錛屾墍浠ユ棤娉曟憜鑴辮繖涓灞傚洶鎵般傛ⅵ涓鐨勪簨鐗╀笌鐜板疄浜嬬墿涔嬮棿鎴栬稿叿鏈夋殫紺恆佽仈緋匯佽薄寰佸拰瀵瑰簲鐨勫叧緋葷瓑絳夈傚規ⅵ鐨勬弿鍐欎鏡鍏ュ埌浜虹墿鐨勫績鐏墊繁澶勫拰涓嬫剰璇嗙殑涓鍒囬嗗煙銆

綰挎潯鏋勫浘褰㈠紡鏈夋按騫崇嚎鏋勫浘銆佸瀭鐩寸嚎鏋勫浘銆佷笁瑙掑艦鏋勫浘銆佹枩綰挎瀯鍥俱丼褰㈡瀯鍥俱佸渾褰㈡瀯鍥俱傞氬父涓哄獎鍍忔墍琛ㄧ幇鍑虹殑鏅鐗╃殑鏄庢殫鍒嗙晫鍜屾櫙鐗╀箣闂寸殑榪炴帴綰褲傚父瑙佹櫙鐗╃殑杞寤撱佸湴騫崇嚎銆佸ぉ闄呯嚎銆佹渤嫻併侀亾璺錛岀敱瑙嗚夌壒鎬ф墍鎰熺煡鐨勭浉綾諱技鐨勬櫙鐗╃殑榪炵嚎錛岀浉鍛煎簲鐨勬櫙鐗╃殑榪炵嚎鍙婅嗙嚎鏂瑰悜銆佽繍鍔ㄨ秼鍔挎墍鉶氭嫙鐨勭嚎錛屽湪鎽勫獎涓涔熺粡甯哥敤鍒版ょ被鎶宸с傜嚎鏉″ぇ鑷存湁鍑犵嶅艦寮忥細鐩寸嚎銆佹洸綰褲佹嘗鐘剁嚎銆佹姌綰跨瓑銆傜嚎鏉″湪閫犲瀷涓婃湁鍔╀簬琛ㄧ幇瀵硅薄鐨勭珛浣撳艦鐘躲佺┖闂存繁搴﹀強璐ㄦ劅錛岃兘鏋勬垚鑺傚忋

鐢靛獎銆婄洍姊︾┖闂淬嬩腑錛屽緢澶氱嚎鏉℃瀯鍥劇伒鎰熸潵婧愪負鍩冭垗灝旂殑鐢伙紝鍥犲焹鑸嶅皵鐨勭敾濂囧紓紲炵樺兼紨鍊熺敤姝ゆ媿鎽勫嚭鎶樺彔鐨勪笘鐣岋紝鍛堢幇鍑哄囧紓鐨勬ⅵ涓涓栫晫銆

榪欓儴鐢靛獎涓鴻備紬鎻愪緵浜嗕竴涓鍏ㄦ柊鐨勮嗚-姊︼紝闅愬惈浜嗗紬媧涗紛寰峰規ⅵ鐨勭湅娉曪紝鍊熼壌浜嗗焹鑸嶅皵鐨勭敾琛ㄧ幇鑹烘湳錛屼篃鍖呭惈鐫钀ユ晳鐨勫晢涓氭у墽鎯咃紝瀹冨歸暅瀛愮殑鎷嶆憚鎵嬫硶鐨勫壋鏂板拰濂囨濆欐兂緇欐垜浠甯︽潵浜嗕笉涓鏍風殑浣撻獙錛屾垨璁歌繖鏄瀹冣滃嶮鍒嗗崠搴р濈殑鍘熷洜鍚с

㈢ 影視作品的畫面元素有哪些

點、線、面、體是影視畫面的基本空間構成元素，對於畫面構成元素在影視中的運用，早在電影誕生初期，就有先驅者嘗試以純視覺元素來創造作品，從而達到對新穎藝術形式、風格和題材標新立異的追求。

這種共有現代主義色彩的先鋒派電影，比現代主義繪畫或詩歌晚了一二十年。可以說先鋒派影片源於反叛傳統的現代西方藝術流派達達主義。

基本流程

1、構思階段

核心人物：製片與編劇。

目標：完成整個作品的構想，並確保可行性。

製片（procer）：負責制定整個拍攝計劃，做好財務和組織工作。

編劇（screenwriter）：完成劇本。

2、准備階段

在商業製片中，這個階段又被稱為「前期製作」（preproction）。

核心人物：導演與製片。導演是完成影片的畫面和聲音的總負責人。

目標：組織整個拍攝劇組。挑選演員、勘景；按前期計劃確立拍攝進程；布景、道具、服裝、造型等的准備工作；以及預視化的過程，如「故事版」、「動畫版」等。

3、拍攝階段

在工業化的方式下，拍攝階段一般會將工作人員分為不同的組別來進行合作。有導演組、攝影組、錄音組、美術組、製片組。

4、組合階段

剪輯和合成。

㈣ 影視畫面是如何表現構成主要對象

影視畫面的構成主要包括構圖、光線、色彩、聲音與文字。通過寫實性、表意性、隱喻象徵性及特殊的符號意義等展現出畫面的美學原則，表達一定的畫面主題。而畫面的構成元素主要有：主體、陪體、前景、後景、背景、空鏡頭。

我們先來說說畫面構成的主體，是影視畫面所要表現的主要對象，也是畫面構圖的結構重心和視覺中心，起著主導的作用。我們要讓畫面的主體占據畫面突出的位置，運用光線和色彩產生鮮明的對比，再利用虛實關系等方法來突出主體。

背景的范圍往往要大於或包含後景，用來渲染和襯托主體，營造場景氣氛，展示空間深度感的。如在影片《鋼琴師》中，猶太人被德軍驅趕生產軍需產品、遭受飢餓和殺戮的背景，加上在狹小的閣樓的鋼琴師避難的空間背景。起著陪襯、渲染和襯托主體的作用，在視覺上讓畫面主體清晰地呈現出來。

㈤ 影視畫面造型的構成因素有哪些

1、遠景畫面

遠景具有廣闊的視野，常用來展示事件發生的時間、環境 、規模和氣氛。比如表現開闊的自然風景、群眾場面、戰爭場面等等。遠景畫面重在渲染氣氛，抒發情感。在繪畫藝術中講究「遠取其勢，近取其神」，這一點和繪畫是相通的。

2、全景畫面

全景用來表現場景的全貌或人物的全身動作，在電視劇中用於表現人物之間、人與環境之間的關系。全景畫面，主要表現人物全身，活動范圍較大，體型、衣著打扮、身份交代的比較清楚，環境、道具看得明白，通常在拍內景時，作為攝像的總角度的景別。

3、中景畫面

畫框下邊卡在膝蓋左右部位或場景局部的畫面成為中景畫面。但一般不正好卡在膝蓋部位，因為卡在關節部位是攝像構圖中所忌諱的。比如脖子、腰關節、腿關節、腳關節等。中景和全景相比，包容景物的范圍有所縮小，環境處於次要地位，重點在於表現人物的上身動作。

4、近景畫面

拍到人物胸部以上，或物體的局部成為近景。近景的屏幕形象是近距離觀察人物的體現，所以近景能清楚地看清人物細微動作。也是人物之間進行感情交流的景別。近景著重表現人物的面部表情，傳達人物的內心世界。

影視藝術中造型元素

影視藝術師門非常年輕的藝術門類，正如色彩與聲音元素一樣不斷地被影視藝術所吸收。那麼應試造型藝術的多元素是肯定的。

它涵蓋的內容充滿整個影視作品，包括構圖、光影、制景、人物塑造雕刻、服裝設計等等，學習此專業人士應有專業的知識與豐富的想像力，這樣才能創造出新穎美妙的影視劇作品。