周星馳電影人性丑惡

1. 為什麼周星馳電影中有那麼多醜化的女性形象

一是為了迎合觀眾的審丑文化，吸引眼球，二是為了表達對醜女的人文關懷。如果認真看過周星馳的電影，會發現他電影中的醜女大部分都是心靈美的女人，醜陋的皮囊之下，是一顆無比純凈的心。這其實也是一種藝術手滑，主要是為了凸顯人物的內在美。只是，周星馳習慣用這種比較誇張的手法。

把最美麗的心放到最丑的皮囊之下，醜女不醜，就是星爺想要表達的。

2. 為何年齡越大，看周星馳的電影就越覺得心酸

因為在周星馳的電影中，有一個基本的內核，這個精神內核在電影外表，形式的變化下從未改變過。

細細回憶的話，其實每個電影中都有這么一個內核在支撐著整部電影，甚至導向了電影的劇情。

從《喜劇之王》開始，內核第一次出現的標志就是周星馳念出那個經典台詞，“我是一個演員。”已演員為深深追求的他，從與莫文蔚走進開始，“演員”二字在他身上開始偏離，直至最後的戲中戲才有找回本心。電影的最後一場戲，正是周星馳在默默無名時一直苦苦籌劃的《雷雨》。

有的人曾說，周星馳的電影中有小人物的奮斗。我並不完全贊同。周星馳的電影一直告訴我們這么一件事。人忘記什麼都不要忘記最初的追求。周星馳用各種角色，共同演繹了失而復得這個命題。他常常以美好的結局來包裹著，再在銀幕上放給我們看。你笑的時候，周星馳是無厘頭的喜劇，你落淚的時候，周星馳又是傷感的成人童話。

這就是為什麼，周星馳的電影，年紀大後再看，會讓人越發的感概，究其原因，說句濫情的話，我們都變成了我們當初討厭的模樣。

3. 周星馳的電影真的有那麼深奧嗎是不是被我們過分解讀了

周星馳電影幾乎承擔了華語電影的半壁江山，給幾代人留下了無數深刻記憶，並且回味無窮。

只是，近幾年，我們看到的周星馳電影似乎越來越不被大眾所認可。

從《西遊降魔篇》到《美人魚》，再到《新喜劇之王》，口碑一部比一部差，「江郎才盡」的質疑聲越來越多。

要弄懂曾經的周星馳電影去哪了？就必須先明白曾經的周星馳電影有什麼？

有人說，大多數周星馳電影都是喜劇的外衣包裹一個悲劇的內核。

有這樣的看法，實則大多都是源自於星爺的最高成就電影《大話西遊》。

《功夫》亦是如此，那點看著像愛情又不像愛情的設定，其實就是星爺給人物留下的一片「聖土」，這片「聖土」的是最純潔的，不管是對愛情的渴望也好還是對正義的追求也罷，這一定才是星爺的武俠夢，而不是簡單只是成為一個絕世高手！

4. 帶綠面具的男主是哪部電視劇

名字叫《變相怪傑》。
有著被譽為「西方周星馳」的好萊塢喜劇大師金凱瑞主演了他的代表作《變相怪傑》，而這部影片，就是一部關於人和面具的故事。《變相怪傑》是金凱瑞的成名作，在這部影片中，金凱瑞充分發揮了他豐富面部表情的表演特點。而影片中，一個綠色的面具，是呈現了整部影片內涵的關鍵道具。在影片中，金凱瑞飾演一位職業平凡，性格內向的銀行辦事員斯坦利。在工作和生活中，因為受到社會處境的影響，斯坦利對任何事物總是表現得唯唯諾諾，逆來順受，即使發現了喜歡的女孩，斯坦利也總不能鼓起勇氣，大膽表達。影片導演傑克.拉塞爾通過斯坦利在戴上面具前後的性格對比，向銀幕前的觀眾展現了人們在面對社會，和面對自我慾望的訴求時，完全不同的現實自我。
這部影片不同於其他超級英雄電影的深刻之處在於，影片的主創人員，並不是僅僅通過這個神奇的面具，賦予佩戴者簡單的超能力。影片中面具除了賦予佩戴者超級能力，和誇張的面部表情之外，同時也放大了佩戴者在平日生活里，掩藏在靈魂深處的潛在慾望，即我們文章開始時所提到的「性本善」或「性本惡」。除了男主角斯坦利之外，女主角蒂娜，大反派多里安其實也帶著偽裝的面具。蒂娜受限於生活的需要，她利用自己嬌媚的外形，把自己偽裝成一個性感尤物，交際名媛，以幫助名義上的男友多里安獲取更多的社會資源，並以此體現自我的存在價值，從而獲取生活必須。而多里安的面具，則是偽裝了自己龐大的野心，他用一種隱忍的態度，時刻等待著一個一鳴驚人的機會。
看過《變相怪傑》這部電影，觀眾們很容易就能理解為什麼金凱瑞被稱為「西方的周星馳」。這部影片和大部分周星馳無厘頭式喜劇的創作思路相通，他們都是通過電影的方式，將現實社會進行天馬行空的拆解再拼湊後，以展現人性的丑惡和虛偽。像周星馳將「緊箍咒」和「功夫」作為電影的重要道具一樣，這部影片將「綠面具」作為拆解現實的道具。通過這些道具，他們打通了普通人和夢想之間的通道，隨即他們又通過在大銀幕上天馬行空的劇情，帶領銀幕前的觀眾在這個神奇的通道中來回穿梭，以最終達到讓銀幕前的觀眾對人生、人性心有所感，性有所悟。

5. 周星馳「爛片」《算死草》只拍18天，票房就進年度第5，周星馳有多強呢

周星馳，一個傳奇的演員與編劇，他的每部作品票房都是極為驚人。一提到這個名字，大家都能瞬間想到他的經典電影《唐伯虎點秋香》《食神》等等。1997年，他拍攝了一部電影，僅僅用了十八天就全部拍攝完畢。這就是《算死草》。當年，這個拍攝速度堪稱一絕。雖然拍攝時間很短，但這部電影最終卻出乎意料地收獲了超高的票房。當然，票房雖高，可惜口碑不好，毫無疑問地成為了星爺的一部標志性爛片。二十多年後的今天，我們再看這個電影，依舊可以看出它的優點與不足。

6. 為什麼說周星馳的電影什麼都諷刺，唯獨沒有諷刺過愛情

為什麼說周星馳的電影什麼都諷刺，唯獨沒有諷刺過愛情？

因為愛情是這個世界上最美好的東西，最美好的回憶。世間事物都有兩面性的，不是善就是惡。周星馳電影諷刺的是人世間的醜陋，和人性的黑暗。有的人為了達到目的不擇手段，有的人為了自己可以陷害自己的親人。這世界上可能只有愛情是純潔的，聖神的。

愛一個人是發自內心的。是不參砸任何灰塵的。愛情能讓一個人變得強大，愛情的力量是聖神不可玷污的。愛情的故事有生死離別，有相依相愛，也有白頭偕老。周星馳知道，事間萬物都有不好的一面，唯獨愛情是真摯的。有的人一眼鍾情，就定下了終身，愛情是神奇的，有的人為了愛情奔波到天涯海角，也要跟相愛的人在一起。有的人為了愛情可以什麼都不要，純真的愛情不是金錢所能比擬的。有人為了愛情可以赴湯蹈火，不管愛的人在哪裡，都會不遠萬里去陪拌他。愛情是人與人之間最純真的依戀。人的愛情可以轟轟烈烈，有人為了愛去私奔，發誓要永遠在一起。人的愛情可以長久相伴。100歲爺爺奶奶互相照顧，哪個97歲死，奈何橋上等三年。有人為了愛情，情願等另一半十年八年，女生等男生當兵回來娶她。我想這個世界上沒有誰可以批評這偉大的愛情。愛情是無私的，是奉獻的，是人類心靈的交換。

周星馳可以批判世間百態，不可以吐槽愛情。愛情是最真摯的，最純潔的。也是人生中最美好的回憶！！

7. 周星馳的電影中，為什麼會出現那麼多醜化的女性形象

我們看周星馳的電影，無論是早期的《食神》、《國產凌凌漆》、《破壞之王》還是之後的《喜劇之王》、《少林足球》、《功夫》等，雖然大多都是喜劇片，但卻總是能在其中發現一些小人物的辛酸與悲苦。觀眾多數情況下也都是笑中帶淚的去欣賞這些作品，去感受片中主角的內心世界以及他們脫胎換骨的成長歷程。他對於這些小人物角色，在演繹和把控上卻總是恰到好處的給人以共鳴，也因此他被無數影迷所崇敬。不過，我們發現他早期的電影當中經常會出現一些醜女的形象，這是為什麼呢？

周星馳電影中的女性角色，有美就有丑，各自有存在的意義，這也是他電影的一大特色，也是角色需要。