電影導演詩

A. 《我和我的父輩》章子怡導演的《詩》到底講了什麼

《詩》以1969年我國研製長征一號火箭、發射首顆人造衛星為背景，以一個普通航天家庭為切口，展現父母一輩艱苦奮斗、無私奉獻的航天精神，以此向中國航天人致敬。

《詩》是章子怡第一次當導演的作品，雖然是電影中一個小的單元，但是從劇本情節設計、人物選定、角度拍攝等，都給她帶來新的挑戰。章子怡曾經懷疑自己會做不好，在導師張藝謀的指點下，不斷的修稿，直到最終的拍攝。章子怡對於劇情的理解，人物的把握是十分透徹的。

幕後花絮

1、王菲在錄制過程中打磨每一句唱詞，為了非常細節的情緒反復錄制，為歌曲注入情感。

2、在《詩》這個單元中，章子怡也將目光對准了研製中國第一顆人造衛星的第一代航天人，並選取了火葯雕刻師這一少為人知的群體作為切入口。

B. 十里平湖霜滿天，半寸青絲愁華年。對月形單望相互，只羨鴛鴦不羨仙。………是誰的詩啊

此詩原無出處，大意是參考《白衣卿相詩集-別思》一詩。如果硬要說作者，則應該是《倩女幽魂》一片的編劇阮繼志或監制徐克，因這首詩首出徐克導演的《倩女幽魂》中的一幅畫上，原文應該是:「十里平湖霜滿天,寸寸青絲愁華年。對月形單望相護,只羨鴛鴦不羨仙」,不過在此之前，1959年李翰祥導的《倩女幽魂》，則有:「十里平湖綠滿天，玉簪暗暗惜華年。若得雨蓋能相護，只羨鴛鴦不羨仙」，可見徐版又改自李版。
此詩句出自電影《倩女幽魂》，前半句描寫了嚴霜彌漫的環境氣氛，渲染襯托出一種情路艱難而極度憂傷哀愁的心境；後半句中「青絲」為頭發，亦諧音「情絲」，「華年」出自李商隱「一弦一柱思華年」，是青春少年的意思。我以為這兩句應是表現劇中人鬼相戀遭遇諸多艱難的愁思。

C. 電影《我和我的父輩》中，章子怡執導單元《詩》，你是如何評價這一單元的

我覺得如果是我來對她指導的這一部分，打評分的話我會打75分，當然不是說她這個作品不值得肯定，其實相對來說她這一次的導演算得上是比較成功的，但是鑒於她是一個新手導演，她在這方面從來沒有過作品，所以自然是有一些美中不足的地方。不過我看網上對她的評價基本上還是挺好的，大多也是源於她作為演員的一種影響力吧，因為畢竟她在演員這方面還是挺有實力的。另外就是覺得現在有很多演員都想往導演這方面發展，可能也是覺得自己不可能一輩子演戲，所以就想尋找另外的出路。而且他們本來也都是演了幾十年戲的老演員了，在娛樂圈都可以說是老前輩了，所以在這方面還是比較有經驗的，如果說做演員到導演這個轉型的話還是比較容易的，所以大家都想去嘗試一下這種轉換，如果說效果好的話，可能後面就會往這方面發展。

D. 《我和我的父輩》中章子怡導演《詩》中重復的背景音樂是什麼

背景音樂並沒有公布出來名稱。

《詩》由章子怡執導，黃軒、章子怡主演。講述了中國第一顆人造地球衛星研製和發射背後，一個航天世家默默奉獻的故事。這是一個很好的話題。但令人不解的是，影片竟然沿用了傷疤電影的風格，渲染出冷酷殘忍的基調。

相關信息：

疤痕電影「創造」了一種風格，那就是「佔領狀態」。影片雖然講述了新中國的故事，但氣氛猶如「敵占區」，殺戮與危險，每個人都充滿了敵意，主角隨時可能處於危險之中。

其特點是影片的基調從「佔領狀態」演變為「集中營狀態」。在《無問西東》中，黃曉明飾演的清華畢業生陳鵬像押送集中營的囚犯一樣，前往西北核試驗基地工作。

E. 國外電影中的經典詩歌

國外電影中的經典詩歌:
導演諾蘭《星際穿越》上映之際，詩人迪倫·托馬斯（Dylan Thomas）的這段近乎咒語般的句子，鏗鏘有力地響徹了世界各地的銀幕。一時間，關於《星際穿越》的文章，目之所及之處都有這首詩歌的身影。其實，詩歌照亮電影，這絕對不是史上第一次。除了迪倫·托馬斯，還有奧登、狄金森、康明斯、托馬斯·艾略特、惠特曼等等，他們的詩歌都曾響徹世界各地的銀幕。

迪倫•托馬斯詩歌

《不要溫和地走進那個良夜》

電影《星際穿越》

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·不要溫和地走進那個良夜·

不要溫和地走進那個良夜，

老年應當在日暮時燃燒咆哮

怒斥，怒斥光明的消逝

雖然智慧的人臨終時懂得黑暗有理

因為他們的話沒有迸發出閃電，他們

也並不溫和地走進那個良夜

善良的人，當最後一浪過去，

高呼他們脆弱的善行

可能曾會多麼光輝地

在綠色的海洋里舞蹈

怒斥，怒斥光明的消逝

狂暴的人抓住並歌唱過翱翔的太陽，

懂得，但為時太晚，

他們使太陽在途中悲傷，

也並不溫和地走進那個良夜

嚴肅的人，接近死亡，

用炫目的視覺看出

失明的眼睛可以像流星一樣閃耀歡欣

怒斥，恕斥光明的消逝

您啊，我的父親。在那悲哀的高處

現在用您的熱淚詛咒我，祝福我吧。我求您

不要溫和地走進那個良夜

怒斥，怒斥光明的消逝

巫寧坤 譯

奧登詩歌《夜晚的遐想》

電影《愛在黎明破曉前》

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· 夜晚的遐想（又名《歌》）·

我愛你，親愛的，我愛你，

一直愛到中國與非洲相撞，

愛到大河跳上了山頂。

鮭魚來到大街上歌唱。

我愛你，直至海洋被關進柵欄，

為了曬干而被人倒掛；

直至七顆星星粗聲喊叫，

就像空中出現了鵝鴨。

歲月將像兔子一樣奔跑，

因為我以自己的心坎，

緊緊摟住時代的花朵

以及大千世界的初戀。

查良錚 譯

奧登詩歌《葬禮藍調 》

電影《四個婚禮和一個葬禮》

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·葬禮藍調 ·

停止所有的時鍾，切斷電話

給狗一塊濃汁的骨頭，讓他別叫

黯啞了鋼琴，隨著低沉的鼓

抬出靈慪，讓哀悼者前來。

讓直升機在頭頂悲旋

在天空狂草著信息他已逝去，

把黑紗系在信鴿的白頸，

讓交通員戴上黑色的手套。

他曾經是我的東，我的西，

我的南，我的北，

我的工作天，我的休息日，

我的正午，我的夜半，

我的話語，我的歌吟，

我以為愛可以不朽：我錯了。

不再需要星星，

把每一顆都摘掉，

把月亮包起，拆除太陽，

傾瀉大海，掃除森林；

因為什麼也不會再有意味。

娜斯 譯

狄金森詩歌

《鋪好這張寬大的床》

電影《蘇菲的選擇》

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· 鋪好這張寬大的床 ·

鋪好這張寬大的床

讓它令人敬畏——

躺在床上等待審判日破曉

美妙而公正

把它的床墊擺得筆直

把它的枕頭拍圓

別讓日出時黃色的噪音

打擾這塊土地

江楓 譯

康明斯詩歌

《我從未旅行過的地方》

電影《漢娜姐妹》

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· 我從未旅行過的地方 ·

我從未旅行過的地方，

欣然超越

任何的經驗，

你的眼神多靜寂：

你最纖弱的手勢猶如將我圍繞，

我無法觸及，只因太靠近。

你至輕的一瞥，

輕易地將我松開，

縱使我緊閉自己如手指，

你恆一瓣一瓣松開我，

如春天開啟

第一朵玫瑰(巧妙而神秘地，碰觸)。

或者若你要關閉我，我和

我生命會美麗地合上，驟然，

一如這朵花的心，想像

雪，小心翼翼從四方飄落；

這世上我感受到的，

無物能及你

極精緻纖弱的力量，

其質地

以其國度的本色驅動我

在每一呼息間，

體驗死亡與永恆。

(我不知道這關閉我，

又開啟我的，

你，究竟是什麼，

只有我內里了解

你眼神的聲音，比玫瑰更深邃)

沒有人，即使是雨，

有這樣的小手。

游元弘 譯

托馬斯·胡德詩歌《寂靜》

電影《鋼琴課》

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· 寂靜 ·

有一種寂靜沒有聲音

有一種寂靜沒有聲音，

就像在冰冷的墓穴里

在冰冷的墓穴，在深深的海底

托馬斯·艾略特詩歌《空心人》

電影《現代啟示錄》

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· 空心人 ·

眼睛不在這里

這里沒有眼睛

在這個垂死之星的峽谷中

在這個空洞的峽谷中

這片我們喪失之國的破顎骨

在這最後的相遇之地

我們一道暗中摸索

迴避交談

在這條漲水的河畔被集中匯聚

一無所見，除非是

眼睛再現

如同永恆之星

重瓣的玫瑰

來自死亡的黃昏之國

空心人僅有

的希望。

綠豆 譯

惠特曼詩歌

《啊，船長！我的船長！》

電影《死亡詩社》

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· 啊，船長！我的船長！·

啊，船長！我的船長！

我們可怕的航程已經終了，

航船闖過了每一道難關，

我們追求的目標已經達到，

港口就在前面，

鍾聲響在耳邊，

我聽見人們狂熱的呼喊，

千萬雙眼睛望著堅定的船，

它威嚴勇敢；

但是，心啊！

心啊！心啊！

鮮紅的血液在流淌，

就在這甲板上，

躺著我的船長，

你倒下了，身體冰涼。

啊，船長！我的船長！起來聽這鍾聲；

起來——旗幟為你飄揚——號角為你長鳴，

花束和花環為你備下——人群擠滿海岸，

晃動的民眾向你呼喚，

向你轉過熱切的臉；

在這里，船長！親愛的父親！

你的頭顱枕著我的臂膀！

就在這甲板上，如同夢一場，

你倒下了，身體冰涼。

我的船長沒有回應，

他的嘴唇蒼白僵硬，

我的父親感覺不到我的臂膀，

他沒有了脈搏和生命，

船安全地靠岸拋錨，

它的航程已經終了，

勝利的航船從可怕的旅途歸來，

它的目標已經達到；

歡呼啊，海岸，

巨鍾啊，敲響！

但是我滿懷悲愴，

走在甲板上，

這里躺著我的船長，

你倒下了，身體冰涼。

F. 有哪些可以被稱為「電影詩人」的導演

王家衛。1963年隨父移居香港。1980年畢業於香港理工大學平面設計專業後，經過短期培訓進入香港TVB電視台從事電視製作。1988年王家衛首次執導電影《旺角卡門》，1990年執導第二部影片《阿飛正傳》，獲得香港電影金像獎最佳導演獎及金馬獎最佳導演獎2001年，獲香港政府頒授銅紫荊星章。2004年拍攝電影《2046》，榮獲歐洲電影獎、紐約影評人協會獎等多項大獎，2006年5月21日，在法國戛納獲法國政府頒授榮譽軍團騎士級勛章，同年擔任第59屆戛納國際電影節評委會主席。2013年執導電影《一代宗師》，獲第33屆香港電影金像獎最佳導演 。1994年執導影片《東邪西毒》，是一部顛覆傳統的武俠片。1997年導演影片《春光乍泄》，獲得第50屆戛納電影節最佳導演獎，是第一位獲此獎項的香港導演。

G. 被稱為電影詩人的中國導演是

賈樟柯，導演、監制、作家。生於1970年，山西省汾陽人[1] 。

1993年就讀於北京電影學院，主要作品包括《小武》、《站台》、《公共場所》、《任逍遙》、《世界》、《東》、《三峽好人》、《無用》、《二十四城記》、《海上傳奇》、《天註定》、《山河故人》。
1998年，處女作《小武》獲柏林電影節青年論壇大獎。《站台》獲威尼斯電影節最佳亞洲電影獎，入選多倫多電影節「新世紀十年最佳電影」。2006年，《三峽好人》獲第63屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎，洛杉磯影評協會最佳外語片及最佳攝影獎，入選釜山電影節「史上十佳亞洲電影」。2013年，《天註定》獲第66屆戛納電影節最佳編劇獎。
2007年，賈樟柯獲達沃斯經濟論壇「全球青年領袖」稱號。2009年，獲法國文學藝術騎士勛章軍官級榮譽。2010年，獲多倫多電影資料館新世紀十年最佳導演獎。同年，獲瑞士洛迦諾國際電影節榮譽金豹獎、荷蘭克勞斯王子桂冠獎。2014年，被美國《外交政策》評選為「全球百名思想家」，同年，被釜山國際電影節評選為史上十佳亞洲導演。
2015年，獲戛納國際電影節導演雙周單元終身成就「金馬車獎」[1] 。
2016年，獲孟買電影節 「傑出藝術成就獎」，開羅電影節「傑出藝術成就獎」。[2]
現擔任國際作家和作曲家協會聯合會（CISAC）副主席，中國電影導演協會副會長，上海溫哥華電影學院院長。2016年，創辦全球電影短片中國內地首映平台「柯首映」。
https://ke..com/item/%E8%B4%BE%E6%A8%9F%E6%9F%AF/282083?fr=aladdin

H. 全網懸賞獻給電影製作者的詩（最好是現代詩，自創）不必獻給單獨某一種職業，演員導演幕後工作者可以比較

職業讓人不必惆悵
把你最優秀的讓世人欣賞
如果沒信心怎會有希望
如果沒彩雲怎會有霞光
的道路很長很長
心中凱歌永遠的唱響
歲月的磨難必有創傷
理想的明天充滿陽光
奔騰不息的是長江
如果沒有理想
必將失去光芒
最輝煌的在你的職場
如果沒有惆悵挺起胸膛
前方的路一片輝煌

I. 關於導演的詩歌

作家演員楊大俠表示:導演呼叫不上船|說唱
華山論劍樂悠悠，
熱鬧非凡看美妞。
晚上回家人寂寞，
錦衾如鐵冷颼颼。
離開武林喧囂處，
楊大俠獨坐樓欄舞。
一步cos一步劍，
萬紫千紅看過遍。
楊大俠吟詩黃狗伴，
導演呼叫不上船。
滿江春月滿江水，
萬里無雲萬里天。

J. 《我和我的父輩》中章子怡導演《詩》中重復出現的背景音樂是什麼

截止2021年10月，未有官方信息公布背景音樂信息。

章子怡的導演處女作，第一個鏡頭就顯露出自己對拍好電影的野心。《詩》整個章節用回環往復式的敘事模式，把一個關於愛、犧牲和理想的簡單故事講得盪氣回腸，有反轉但不突兀。

一條明線是敘事主體「我」的成長線，一條暗線是父輩前仆後繼，為了實現中國的航天夢而默默無聞獻出青春乃至生命的故事線。兩條故事線交匯於火箭燃料的研製這一個點上，衍生出這個故事。之所以認同《詩》的電影性，首先就在於它的表現手法是具有電影性的。

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用蒙太奇的手法，把東方紅衛星的發射與女宇航員的飛天進行了交叉剪輯，兩代人的夢想就此融合，激盪在太空之中。最後的不到一分鍾的劇情里，章子怡飾演的母親與黃征飾演的父親攜手在荒漠上走過四季。而「詩」本身就在兩人的互動中走過。

最重要的是，《詩》這一章沒有扁平化的「工具人」存在。在有限的篇幅內，章子怡作為導演盡可能多地給了不同人物多角度的描寫。比如小男主的生父，出場只有30s，卻不是單純的工作狂，而是又放不下工作，又擔心孩子，又怕給同事們添麻煩，最後也為事業而犧牲。

沒有口號式的煽情，默默溫情的流動就足以感動觀眾。鏡頭講故事，而不是強行將自己的想法移植給觀眾，這已經是成熟的電影導演的自覺了。