導演思維看電影

⑴ 怎麼看待馮小剛的電影天下無賊

超級討厭劉德華。認為再也沒有比他更假的人。但這部電影是親愛的小佛放給我們看的，怎敢不給面子？若干年後，我又記起，你曾經跟我說過的，看完這部戲的感受。你說對劉若英片尾的表演記憶尤深，她明明吃不下了卻還是拚命拚命地吃，吃到你都替她撐不下去了。而我最喜歡的是，劉若英在西藏為她肚子里「開好車就一定是好人嗎」故事從這里開始矯情，一旦開始矯情，馮導的電影就會進入失控狀態，「我又不是成龍有一百條命」劉德華和他的發型一樣在馮導的節奏里格格不入

迄今看過的馮小剛電影中最喜歡的一部。對白還是蠻有意思的，雖然如果仔細推敲的話感覺總是悖論?劉若英對角色的拿捏和表現非常到位，尾聲她在小餐館里終於知道她再也等不到劉德華的出現，含著熱淚嚼下一片又一片面餅的樣子看得人也跟著難過喏><天下無賊是個烏托邦式的理想，願有向善之心的人多點吧。如果人偷了賊一顆心.人當了賊.賊無心為賊.天下依舊暗中.不過如此..這個世界很絕望很溫柔.因為它有欺騙.卻有愛.這個世界很美好很狼狽.因為它有愛.還有恨懷.人遠遠比不上狼.因為人遠遠矛盾過本身.

今天早上六點就起來看愛3，然後看完後特別想看《天下無賊》，這部電影看了N遍了，因為這些年社會發生的這些事，一次次挑戰我們的道德底線，一直希望一個完美的世界，那就是----天下，無賊！！！只是這般美好的願望可能永遠都實現不了，是時候我們所有人該反思了特別精彩。不用討論三觀，這裡面感情太熾熱了，現在聽那首歌都想哭。想起最後吃烤鴨那段，「你們誰是賊啊」傻根成名之作。范偉的打劫一段是我上學時津津樂道的，並不厭其煩的模仿。

人心散了，隊伍不好帶啊。黎叔很生氣，後果很嚴重。 IC、IP、IQ卡，通通告訴我密碼。21世紀什麼最貴？——人才！越來越喜歡葛優了，聽他講話就像是在聽教授講課一樣。最後姜還是老的辣。劉德華死在葛優手裡，只是兩人一局定勝負的繼續：錢歸你，你歸我。第一次看這部電影是在高中時教室里看的，記得當時有女生哭得淅瀝嘩啦的，當然，我也不能例外，留了不少淚水。真他媽感人，不服不行！

想構建一個美麗的世界真的很難，第一次看馮小剛的電影，中間算是來插曲搞笑，普通話版華仔聲音感覺好奇怪。然後，果然孩子，在人生活中相當重要呢。然後，為了替人圓一個童話、我覺得我就如同王氏苦命鴛鴦，替人圓一個夢，需要一輩子，還是應該告訴傻根，天下群賊！有很多低級的弊端，比如警察竟然會讓道上老賊獨處一室。你可以說這只是劇情發展需要，但事實只有兩種可能性：1、導演思維不慎密，或者知道這是一個漏洞，但卻想不出更好的劇情發展。2、製片發現低級的漏洞，但因為原作如此或經濟角度。故，這是一部爛片。

一直以來認為是馮小剛最好的電影，自己也是從這一部開始愛上他的。電影有笑有淚，每一個點都拿捏得很准，結尾的地方更是令人動容。對於盜竊時動作的描寫簡直是本片一大亮點，而且回過頭來看，本片的經典台詞也多的驚人！看完之後，只對一個人記憶深刻，葛優——他把劉德華殺了。從此以後就特怕葛優，就算看到移動大廳里他的廣告也怕怕的心顫老鷹教導小鷹飛翔會置之死地而後生，媽媽護著孩子不知世事結果娃成了傻根。人對世事的認知越多，底線越低，包容性也越大。不能讓孩子生活在童話中，除非你不想讓他好好生存

馮小剛的經典之作，講述的幾個賊盯上一個二傻的故事。王寶強那一嗓子:哎?你們誰是賊啊，站出來讓俺老鄉看看。在傻根的心裡，天下無賊，卻不知賊組團來偷他了。你要是沒看過這部劇，那麼，黎叔很生氣，後果很嚴重。一般。主要是面孔都太熟了，一點都入不了戲。而且那個王寶強特傻。不是裝的，是真傻。就是對葛優的演技還是比較贊的。這部電影的陣容可謂是群英薈萃，每個人的表演都可圈可點；故事並不復雜，卻能揪起你最復雜的情感。依然引領流行語，依然有爆笑片段，它可能不是最好的馮氏喜劇，卻一定是馮小剛最好的電影！

⑵ 以導演思維評論瘋狂動物城

《瘋狂動物城》由迪士尼影業出品的3D動畫片，由里奇·摩爾、拜恩·霍華德及傑拉德·布希聯合執導，金妮弗·古德溫、傑森·貝特曼、夏奇拉、艾倫·圖代克、伊德瑞斯·艾爾巴、J·K·西蒙斯等加盟配音。該片講述了在一個所有動物和平共處的動物城市，兔子朱迪通過自己努力奮斗完成自己兒時的夢想，成為動物警察的故事。該片於2016年3月4日中國大陸同步北美上映。2016年12月，《瘋狂動物城》被選為2016美國電影學會十佳電影。
盡管《瘋狂動物城》是一部動畫片，其中的故事主線卻是相當成熟、完整的。影片牢牢地以案情調查過程為核心，在破案需要的基礎之上讓主角朱迪不停地與各種動物相遇。如行動遲緩的樹懶、帶著一幫北極熊小弟的黑幫老大小鼩鼱。這些承擔了片中萌點、笑點的動物順理成章地一一出場，並沒有產生其他動畫片的那種拼湊感。影片的這種設計大大提高了觀賞價值，抽絲剝繭的破案、驚心動魄的場景和萌點頻出的橋段讓《瘋狂動物城》可看性、娛樂性，超越了一般動畫片的水準。

⑶ 導演思維具體指的是什麼 要學習什麼

導演思維具體指導演的電影觀、世界觀、人生觀等等觀念的融合呈現。導演要學習的是專業的知識，首推鏡頭知識，絕對的基本功，然後還有場面調度，安排演員走位。

關於風格的形成有的導演是自知的，有的導演是不自知的。自知的是電影觀在統領創作。不自知的是個人的三觀在潛移默化地影響創作。

導演的技巧：

1、作為一個導演最困難的是決定你要拍什麼作品。

2、做導演的最好辦法，就是寫一個劇本。

3、大量的看片，拉片，尤其是大師們，例如：伯格曼。

4、拍攝廣告/宣傳片的經歷也能得到了很好的技能提升，但你的夢想一定是電影，做故事版的習慣能夠提前把控作品的視覺效果。

⑷ 賈玲成為全球票房第一票房女導演，是什麼造就了這樣一個奇跡

在今年的大年初一的時候，很多的觀眾們都走進電影院，支持我們的國產電影。而在這一天裡面也一共有7部電影同時上映，其類型涵蓋了動作片，喜劇片，懸疑片等等。每一部電影都復雜的導演，對於這個時代的認知和理解，而且獲得了觀眾們的喜愛。

另外就是因為就地過年政策的影響，當時人們因為就地過年，所以沒有什麼別的娛樂活動，只能約上三五好友走進電影院觀看一部喜劇電影。但是不管怎麼說，我們都應該肯定賈玲的導演能力以及祝賀賈玲可以取得這樣的成就，希望她今後有更加優秀的作品和我們見面。

⑸ 好電影與爛電影究竟差在哪裡

好電影和壞電影的差距因人而異，不同的人對電影也有不同的看法。實際上很多人簡單的認為，電影的好壞是一個公認的態度，但實際上這有很多主觀上的差別，就好比以前周星馳演的大話西遊，九幾年的時候很少有人說他的片子好，但後來2000年後都成了經典片了，所以判斷方式要看人們觀念的而變化來決定。在一個，就好比金凱利一樣，他變相怪傑的時候就被奉為經典，但周星馳無厘頭的時候就被當做垃圾，這種都是同樣影片，擁有不同評價的最直觀例子。

我覺得好電影，最好的詮釋方式就是留給觀眾的感受，就和馮小剛一樣，他以前拍的那個方圓鏡頭的電影，很多人覺得畫面不適應，但是這種人都沒有去認證的看，因為你看了你會發現，劇情實際會讓你忽略電影的表現形式，哪怕是菱形的，只要劇情有故事，大家都會忘了這個表現方式，只是關心劇情的。

電影也和類型有很多關系，劇情片與寫實片，甚至紀錄片，實際更讓人感覺是否有水平，但是我們也需要商業片，我們給電影故事電影票，讓他們滿足我們的幻想。著是一種雙贏的模式，也是不可改變的一個現實。

同樣的例子也會出現在現代電影里，比如最新的雷神3，以前出雷神1，的時候，很多專業的公司，都說這個是漫威的下等作品，只是湊數的。但人家堅持了三部作品後，雷神3也可以戰勝正義聯盟，這種勝利的方式，是一種口碑積累，也是個人風格的確立。

⑹ 為什麼半路出家的導演碾壓科班出身的導演票房

半路出家的導演碾壓科班出身的導演票房最主要的原因：

1.半路出家的導演對於生活有更深刻的體會；

2.每個人的認知不同導致拍攝的角度也不同；

3.科班出身的導演經過學習思維部分已經固化，沒有半路出家的導演思維開闊。

隨著中國經濟的短短發展，看電影已經成為了大家生活中不可缺少的部分，對於不同的電影大家看法也不同，不同的導演拍電影的風格也完全不同。半路出家的導演碾壓科班出身的導演票房最主要的原因還是認知不同，半路出家的導演可能對於生活會有更深刻的體會，他們拍攝的電影更能夠引起大家的共鳴，電影也更能夠受到歡迎；科班出身的導演經過系統的學習思維部分可能有點固化，沒有半路出家的導演思維開闊，同時人與人之間的認知不同導致拍攝電影的角度也不同，這是拉開差距的地方。

半路出家導演和科班出身導演本質上其實沒有好壞之分，關鍵還是看待問題的角度，以及拍攝的電影是否引起大家共鳴，這才是票房的關鍵。

⑺ 四招教會你剪輯師的導演思維

一、導演思維理解：景別

1. 遠景、景觀、呈現出場景宏大(造勢)

首先運用遠景景別，拍攝范圍廣、拍攝難度較大。並不是敘事類的景別，主要要以呈現環境的風格。

2. 全景、人和空間的關系(場景突出更明顯/位置遠/有距離感)

人物全景：當把人物從頭到腳全部展露，但是人物占據空間較小的部分。主要突出一個人物與環境的關系。人物與空間可以格格不入，是相對主觀性的內容。

建築全景：具有指向性的內容，例如天安門，是攝影師可以給拍全的景別，而大海這樣的攝影師是無法拍全的。

3. 中景、敘事鏡頭、人物及環境(常用做過渡鏡頭、轉折、介紹使用)(人物對話多為中景)

人物中景是最常用做過度鏡頭使用，中景也可以作為人物情緒的轉接。

4. 近景、刻畫人物內心、(內心外化)

內心外化：人物的快樂，傷心，難過。剪輯師需要通過視聽來表達出來。近景景別剪輯師會想像到人物內心的情緒。

5. 特寫、最具懸念鏡頭(放大、強調、渲染、視覺重音)(特寫不要亂用，刻畫重點內容用)

二、導演思維理解：角度

這里所說的這個角度，講述的不是拍攝角度，而是利用角度展示影片中人物關系的應用角度決定了誰在看影片(是主觀、還是客觀)。

因此，在拍攝人物對話的時攝影師會拍攝很多角度，但並不是所有的拍攝內容都會選取，而是看你從那些鏡頭中可以體現人物關系的鏡頭。

三、導演思維理解：對話

對話戲如何處理，首先要理解對話在講什麼。對話在講述人物關系，兩人討論的話基本在談論另外一個人那對話的形式只是基於正反打么?常見的對話會讓觀眾產生視覺疲勞，所以欣賞一下優秀的電影中的對話鏡頭安排。

四、導演思維理解：空間

空間可以極大的省略你的畫面時間，可以在不耽誤你畫面時長的時間，還能延展出新的內容以及發現。導演對於空間的調度是非常考驗導演的邏輯性的，空間也是服務片中的人物。

空間又分為，真實空間與非真實空間。

真實空間：也就是我們現實中的空間，而非真實空間：只存在於影片中的非真實空間通過蒙太奇組接產生新的時空，兩個及多個時空並置。例如：夢、幻想、回憶、幻覺、潛意識、等等。剪輯師在剪輯這種真實空間和非真實空間的時候需要注意：在拍攝之前需要構思好內容，故事內容需要和空間有聯系。

關於四招教會你剪輯師的導演思維，環球青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。