周星馳的電影分析

Ⅰ 如何評價周星馳的電影

一個在事業上用盡成熟，但是在生活中卻各種小孩的人。了解他的人都知道，他在電影上達到的高度是沒法衡量的，甚至可以說是一個時代的標准之一。從一個小小的配角到現在靠著自己的名氣，就能拿下票房的人，就知道他的號召力到底多強悍。但是在生活上，很多人認為他是孤寂的，其實這種孤寂是孩子氣的代表。他實在沒辦法迎合所有人，甚至有點獨立性去做事。所以得到了一個不好相處的標簽，這個人的極端成就了一個周星馳。

靠著自己的真與嚴厲，他可以不靠著宣傳片，只看著一句要有電影，就能得到很奪人的支持。這就是魅力，也是相信，你的作品從來沒能從我們生活中消失，所以我們相信。

Ⅱ 周星馳的電影不是以搞笑為最終目的，你看懂了嗎

我覺得周星馳的電影搞笑，但並非純搞笑，還具有一定的思想深度和社會意義。我記得看剛開始看周星馳的電影，往往被他的無厘頭風格所吸引，就像把思維閃了個腰，淬不及防，到會心一笑，這是他的主要特點，也是他作為電影大師的拿手好戲。比如《唐伯虎點秋香》里，周星馳手裡捏著小強，聲淚涕下，足以讓人改變三觀。

反映的時代特點，職業特點，地域特點都各不相同，也蘊含著不同深度的思想意義。就是在魔幻愛情喜劇《大話西遊》，也會給劇情賦予現實意義，把真摯的愛情演繹到極限。經典流行的一段話：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！

從周星馳電影中典型人物來說，主要反映小人物生活。比如《喜劇之王》中的尹天仇，雖然生活落魄，但有自己的理想和追求，把演員的修養看得無比重要，即使演一個死人也要演出演員的修養。

在對待愛情上也是堅持真愛，放棄了可以給他事業的娟姐，選擇了舞女。一句「我養你啊」，感動了無數人。

周星馳的電影就像麻辣燙，剛開始吃眉開眼笑，等到後味出來了，就讓你笑中帶淚。所以，我認為他的電影是在搞笑中揭示社會生活的復雜狀態，具有一定的思想深度。

Ⅲ 周星馳的電影為什麼沒有以前的好看了到底是什麼原因

越來越多人發現現在的導演越來越多，電影的出片量也越來越多，但是我們卻很少看到曾經我們喜歡那個年代的主演出現在我們的面前。就好比周星馳曾經在我們的生活中，能夠經常在電影頻道或者是一些電視劇中看到他的身影，但是隨著時間越來越久他的聲音也逐漸淡出在我們的視線之中。其實不僅是周星馳的電影逐漸讓我們很少看到，更多的是上了電影我們也會認為他的電影沒有以前的好看，其實這並不是他演技退步或者是電影質量不怎麼樣的問題。

一部電影的完成度不單單只是靠導演和劇情，更重要的就是演員本身對電影的負責任的程度，一個演員能夠詮釋好他們所扮演的角色才是一個合格的演員。我們在觀看電影的時候不妨找一些意義深刻或者是演技扎實的老演員的電影，選擇性的去觀看，這樣可能會在電影裡面收獲更多想要看到的東西。

Ⅳ 如何評價周星馳的電影

周星馳大多數電影都是小人物，用一種喜劇形式面對社會和現實所做出的反抗。幾乎每個劇都有周星馳的大笑，那種誇張的，掩飾內心的悲哀無奈的苦澀的大笑，看著讓人心疼。更有代入感。

周星馳的無厘頭有著他的優點，誇張而不浮誇，幽默卻又夾雜尷尬，給人一種莫名的喜感。小時候看就是覺得有趣新奇，長大了經歷過生活的種種，再看就會覺得很貼近現實。

介紹

周星馳（Stephen Chow），1962年6月22日出生於香港，祖籍浙江省寧波市，中國香港影視男演員、導演、編劇、製作人、商人，畢業於無線電視藝員訓練班。

1980年成為麗的電視台的特約演員，從而進入演藝圈。1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。1988年將演藝事業的重心轉向大銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。

Ⅳ 如何理解周星馳電影的解構後現代主義

按照周星馳電影的一貫藝術 表現手法，通常是將一些劇情中的某個橋段和某些包 袱精心安排設計並加以渲染，讓觀眾陷入自身對電影 劇情習慣性的認知邏輯當中，然後再通過劇情反轉顛 覆觀眾對傳統電影劇情的認知，從而產生一定的喜劇 效果，解構藝術手法就體現在這種反轉之上。
一、後現代主義思潮於20世紀60年代最先在法國啟 蒙，並延伸到社會各個領域，潛移默化地影響著人們 的思維方式和行為方式。20世紀80年代傳入中國，90 年代在電影界展開熱議。在此理論下周星馳、王家衛 等帶有反諷性並且碎片化風格的電影被歸結為後現代 主義電影。
二、關於後現代主義這一概念，目前學術界並 未有普遍認可的統一界定，但不可否認的是，後現代 主義是一種既對現代主義批判與否定又對現代主義 發展與繼承的思維方式，它是與現代文明理論、風格 等的決裂，並渴望從舊的壓抑限制中得到解放。 與後現代主義同起源於法國的解構主義，起初作 為一種設計風格的探索起源於20世紀80年代，其強調 打破現有的單元化秩序再重新創造更為合理的秩序， 體現出一種支離破碎和不確定感，是對現代主義正統 原則和標準的批判繼承。
三、解構主義之於電影方面的應 用方式主要是拼貼和戲仿，應用類型主要體現在解構 人物以及解構敘事方面。周星馳電影即是通過拼貼和 戲仿解構敘事類型的典型。

Ⅵ 周星馳在電影中明明演的很悲慘，但為什麼會讓人從中看到喜劇的元素呢

周星馳電影投射了每一個普通人的悲劇 ，可不管這悲劇有多麼悲慘，有多麼深刻，總是沒有人認識甚至沒有人注意。人生本來就是部悲喜劇，星爺的每部電影其實都有很多悲情元素，之所以成了喜劇，因為他是真正的喜劇之王！魯迅先生說過：悲劇就是把人生有價值的東西毀滅給人看,喜劇就是把無價值的東西展示給人看。

Ⅶ 你認為周星馳電影對你有什麼啟發

喜劇之王，是一部帶有周星馳濃重自傳色彩的電影。講述了一個演員從跑龍套到成為家喻戶曉的「喜劇之王」的奮斗史。

影片里依然是那句努力，奮斗，但是卻讓自己心生無奈。當自己明白了那句努力，勤奮時，補習的時間已過大半。自己身上沒有發生奇跡，於是我來到了這里。在喜劇之王里，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己卻不能改變什麼。

不管怎樣，前面的夜景我什麼都沒看到，但終有那麼「天亮了就會很很美了」的一天，即使它是多麼遙遠！

Ⅷ 請分析周星馳電影的特點與意義

用無厘頭的方式講述小人物的奮斗史，笑中有淚，影響了一代人，被內地文人冠為後現在精神的解構大師。

Ⅸ 如何解析星爺的後現代主義電影

周星馳的電影以獨特的表演方式敘述語言風格形成了其無厘頭的喜劇風格，在後現代語境的社會里人們的價值觀消費觀逐漸被改變，呈現出，對，一種反精英反傳統的文化，使後現代文化悄悄興起，周星馳的電影，以小人物的視角解構了傳統的英雄觀。並顛覆了傳統人物形象。而他的電影中，話語表現出的，無中心。，無主題的方式，使得它的電影，帶上了後現代性，本文認為，周星馳電影中後現代性不僅表現在它的，細芳，並貼反諷結構等方面，還表現在故事呈現的價值觀，愛情，觀賞，同時，周星馳的電影，還展示了他獨特的敘述語言，喜劇風格。表現了以丑為美悲中有喜熟悉中有陌生的審美風格並從精神分析的層面分析後現代產生的原因本文藉助了後現代主義理論以及後經典敘事等理念。運用了大量實例，從後現代語境和喜劇的關系以及人物故事，敘述文本等角度闡述周星馳電影中所表演的後現代性，並對它的後現代學特徵作了論述最後概括了他的電影表現的糾結的人物，個性在邊緣中前行又希望找到回歸之路的特點。

Ⅹ 你覺得周星馳的電影給你帶來了哪些人生啟迪

周星馳的電影可以說是電影界最難以超越的標桿，而且星爺的電影部部經典。星爺的電影讓人笑中帶淚，他將那些社會底層小人物的喜怒哀樂表演的淋漓盡致，他的電影帶給人們要學會尊重關愛他人的啟迪。

小編一直非常喜愛星爺的電影，他的電影大膽又生活，沒有脫離老百姓的生活，題材卻又非常新穎，其實像是星爺的很多電影《長江七號》《喜劇之王》、《功夫》等都表達了很多的人生智慧。所以每次星爺的電影一出來，整個電影院都坐滿，這就是星爺的魅力，喜劇的魅力。