電影導演系教材

Ⅰ 上海戲劇學院影視導演914影視導演基礎考研參考書資料是什麼

參考書目

一、經典書目

《影視導演基礎》王心語·著 中國傳媒大學出版社

本書是斯坦尼斯拉夫斯基和聶米羅維奇·丹欽科的學生、蘇聯著名導演阿·波波夫豐富的導演工作經驗的總結，也是他長期深入研究的結果。作者著重從導演的角度，以具體的演出實例來說明怎樣達到全劇所有形象高度的藝術統一。全書分「世界觀」、「導演構思」、「演員形象的完整」、「美術家」和「整體感」等十四個篇章圍繞著本題進行論述；其中還通過分析一些名畫來探討藝術結構的整體與局部、節奏與速度、色彩與氣氛的協調一致等問題。

才思·考研祝您考研順利！在這里，我們可以讓你有更高的效率，可以讓你一次圓夢，可以讓你的人生沒有遺憾，才思歡迎你！

Ⅱ 推薦一些電影導演類基礎知識的書籍

《影視導演基礎》
《電影藝術詞典》
《戲劇大網路》
《論電影藝術》

Ⅲ 請問誰知道北京電影學院導演系的參考書

我是導演系本科畢業的。本科教學時都沒有書面教材，更別說考研參考書了。

視聽語言這個東西我還真不知道靠看書的話是如何看會，多實踐、多觀摩、多分析才可能在視聽語言上有較快長進。
你要考研究生的話，必須劇本和本科生同等水平的視聽語言表達能力和製作能力。

不過我覺得如果你一點基礎沒有，《中國電影史》、《外國電影史》、《藝術概論》是需要看看的，但也就是了解，不用背的滾瓜爛熟的。

還有就是多看電影，古今中外的，著名的、有劃時代意義的、有個人風格的導演的都是必看。看完了你得知道他為什麼就著名了、為什麼就劃時代了、個人風格體現在哪裡了。

Ⅳ 導演入門書籍

1、《影視導演基礎》

《影視導演基礎》由2009年中國傳媒大學出版社出版的圖書，作者是王心語。這本書是涉及這一領域的基礎教材，它為業內和業外熱愛影視導演專業的人提供一些可資學習的知識與幫助。

2、《經典電影理論導論》

本書是美國著名電影理論家達德利·安德魯的經典著作，清晰透徹地挖掘了經典時期主要電影理論的傳統與核心。作者是達德利·安德魯。

3、《電影鏡頭設計：從構思到銀幕》

《電影鏡頭設計：從構思到銀幕》由2010年後浪出版咨詢（北京）有限責任公司、世界圖書出版公司出版的圖書，作者是卡茨。

4、《導演的攝影課》

《導演的攝影課》由2014年世界圖書出版公司·後浪出版公司出版的圖書，作者是傑奎琳·弗洛斯特，是面向導演和攝影師的UCLA課程。

5、《青年電影手冊》

國內第一本以影評、導演對話、電影理論和電影創作與參展指南的專業性圖書，以「網聚電影人的力量」為目標，關注新人的成長發展和中國電影商業和藝術方面的新浪潮趨勢。現主編為程青松。

Ⅳ 北京電影學院導演系的學生用什麼教科書的

北影導演系備考書目

〈外國電影史〉鄭亞玲、胡濱著
〈中國電影藝術史教程〉舒曉鳴著
〈電影藝術講座〉
〈寫電影劇本的幾個問題〉夏衍著
〈電影語言〉（法）馬爾丹著
〈希區柯克論電影〉（法）特呂弗著
〈世界電影鑒賞詞典〉（1、2、3）
〈電影藝術詞典〉
《導演功課》
《電影是什麼？》
《當代電影分析》
《通向電影的聖殿 》《榮譽》 一套的
《解讀電影》
《英漢·漢英電影詞典》
《故事》

這是我從一本名叫〈怎樣考進北京電影學院〉的書上看到的。其實，考藝術類的研究生，尤其不能死讀書的。不能為了考研而考研。我是說，實踐才是最重要的。不是嗎？

Ⅵ 學影視導演專業的人該看哪些書

個人意見，想成為導演，只靠看書是不行的。鄒波提到的這兩本書都是很重要的，但也就是個掃盲入門。 簡單介紹一下我所知道的波蘭羅茲電影學院導演系的入學程序： （補充：之所以用波蘭羅茲電影學院做例子，是因為波蘭這個只有四千萬人口的國家，出了太多的電影大師，其比例之高，以至於我個人覺得他們的電影教育方式是非常值得借鑒的。） 先向學校提出申請，要附帶一個申請人的藝術作品（不限於影像作品，任何藝術作品都可以）。學校委員會評審後會確定一個大約200人的初試名單（據說每年大概有4000人提出申請）。 然後申請人到學校後，一個大概三人組成的評審小組會和每個申請人談話（應該就是下午茶形式），仔細了解申請人的藝術天份。這個過程可能要持續一周左右。 經過這個階段的篩選後（可能現在只剩不到100人了），申請人要在指導老師的指導下拍一個短片作業，學校提供器材和技術支持。 最後學校根據上面的所有綜合因素，最後入選可能有20人左右。 這些學生每年要拍兩個作業，一個是劇情片，一個紀錄片（都是標准長片）。持續四年。最後還有畢業作業。（我看過一部分畢業作業，雖然是挑選出來的佳作，但其水準之高仍令人震驚。有一個學生作業還入圍了2002或2003年奧斯卡最佳短片獎項，叫《A Man Thing》。相當成熟的作品，已經超越了學生畢業作品的水準。電驢鏈接：verycd中國/entries...） （2005年之前波蘭本國學生應該是不要學費的，但作業的材料費還是要出的。所以他們對學生的挑選是很謹慎的。時間成本和經濟成本在那裡擺著呢。） 在1980年以前，羅茲電影學院導演系的學生在入學之前，必須要有另一個本科學歷（可以和藝術無關）。理由是學電影的學生必須要有生活閱歷。後來有所放寬。 所以波蘭四千萬人口出了不少著名導演和著名電影人（尤其是攝影系）。 從上面的介紹里，我們可以看出，學習導演和看什麼書並無必然聯系。導演不但是一種有師徒傳承關系的技術方面的訓練，也是一種生活態度和生活智慧的磨練。同時，這個過程必然需要大量金錢的支持。

Ⅶ 考導演系需要看那些書，推薦一下。

想學電影應該從基礎理論開始，畢竟再高級一點就是拍攝製作了，只看操作看不見理論。
下面書目有一部分是我學習過的，還有很多是搜集整理的，買書就是這樣，老點的很難買到，建議你按如下類別進行選擇：美術流派、電影流派、電影史、文學基礎、攝影基礎、視聽語言、電影文學、獨立製片。有了這些種類就很全面了，其他沒必要全都去看，再重申一下，電影藝術不是理論而是意識和思想、拍電影是技術和藝術的創造而非意識！——拍和學不是一回事

《電影學導論》 作者：陳曉雲 著 出版社：浙江大學出版社
《影視批評學》李道新 著 出版社：北京大學出版社
《電影與方法》符號學文選 作者：克里斯丁.麥茨 著 出版社：生活·讀書·新知三聯書店
《榮譽》 蘇牧 人民文學出版社——北京電影學院教材
《影視類型學》 郝建 北京大學出版社——北京電影學院教材
《電影編劇寫作基礎》 ——北京電影學院教材
《西方電影史》邵牧君 中國電影出版社——北京電影學院教材
邵牧君其他著作：《西方電影史概論》、《美國電影史事拾零》、《銀海游：電影論文集》、《禁止放映》

《中國電影史》鍾大豐 舒曉鳴 中國廣播電視出版社 ——北京電影學院教材
《電視製作手冊》劉舜發 陳熙 四川科學技術出版社
《當代廣播電視概論——新聞與傳播學系列教材》陸曄、趙民 主編 復旦大學出版社
《電影語言》——世界電影理論名著譯叢（崔君衍 主編） [法]馬塞爾·馬爾丹 著 何振金 譯 中國電影出版社
《中國當代廣播電視文藝學》——廣播電視藝術學專業教材 張鳳鑄、胡妙德、關玲 主編 中國傳媒大學出版社
《中國電影史綱——傳播學叢書》 王曉玉 上海古籍出版社
中國電影史——中國藝術簡史叢書 陸弘石、舒曉鳴 文化藝術出版社 11.8 元
中國電影史——中央戲劇學院系列教材（影視專業） 主編：劉立濱 作者：倪駿 中國電影出版社 22 元
中國當代電影史1977年以來（21世紀新聞與傳播學系列教材） 陸紹陽 著 北京大學出版社 24 元
1897-2001百年中國電影理論文選（上、下冊） 丁亞平 文化藝術出版社 68 元
中國當代電影——浙江省哲學社會科學規劃課題研究成果 陳曉雲 著 浙江大學出版社 25 元
中國電影發展史（第1卷）（精裝本） 程季華 主編 中國電影出版社 30 元
中國電影發展史（第2卷）（精裝本） 程季華 主編 中國電影出版社 25 元
中國電影文化史（1905-2004） 李道新 北京大學出版社 68 元
中國十大戲劇導演大師——朗朗書房·電影場 劉烈雄 中國人民大學出版社 24.8 元
銀色印記：上海影人創作文選——獻給中國電影百年華誕（1905-2005） 上海市文學藝術界聯合會、上海電影家協會 編 復旦大學出版社 45 元
中國電影藝術史 周星 著 北京大學出版社 48 元
銀色印記：上海影人理論文選——獻給中國電影百年華誕（1905-2005） 上海市文學藝術界聯合會、上海電影家協會 編 復旦大學出版社 55 元
映畫年華——中國電影百年講述 張江藝、吳木坤 北京大學出版社 38 元
中國電影地域紛呈——映畫神州 張江藝 吳木坤 北京大學出版社 36 元
中國現代電影理論史——電影叢書 酈蘇元 著 文化藝術出版社 35 元
中國電影史——中國藝術簡史叢書 作 者： 陸弘石、舒曉鳴 文化藝術出版社
藝術概論 李勝利 編著 中國傳媒大學出版社 24 元
影視藝術概論——新聞傳播學叢書 倪祥保 蘇州大學出版社 21 元
藝術概論——電影學院教材 作者崔衛平
藝術概論——中國藝術教育大系·高等藝術教育「九五」部級教材·普通高等教育「十一五」國家級規劃教材 王宏建 主編 文化藝術出版社 30 元
藝術概論 孫美蘭 高等教育出版社 13.4 元
藝術風格學——美術史的基本概念（西方藝術史論名著） [瑞士]海因里希·沃爾夫林 著 潘耀昌 譯 中國人民大學出版社 49.8 元
美術概論 嶺南美術出版社 45 元
美術新概念—21世紀的人文思考 徐代 學林出版社 27 元
中國電影發展史（精裝本） 程季華 主編 中國電影出版社
中國電影史——中國藝術簡史叢書 陸弘石、舒曉鳴 文化藝術出版社 11.8 元
中國電影史綱——傳播學叢書 王曉玉 上海古籍出版社 30 元
中國電影史——中央戲劇學院系列教材（影視專業） 主編：劉立濱 作者：倪駿 中國電影出版社 22 元
1897-2001百年中國電影理論文選（上、下冊） 丁亞平 文化藝術出版社 68 元
中國當代電影史1977年以來（21世紀新聞與傳播學系列教材） 陸紹陽 著 北京大學出版社 24 元
中國當代電影——浙江省哲學社會科學規劃課題研究成果 陳曉雲 著 浙江大學出版社 25 元
中國電影文化史（1905-2004） 李道新 北京大學出版社 68 元
銀色印記：上海影人創作文選——獻給中國電影百年華誕（1905-2005） 上海市文學藝術界聯合會、上海電影家協會 編 復旦大學出版社 45 元
中國十大戲劇導演大師——朗朗書房·電影場 劉烈雄 中國人民大學出版社 24.8 元
中國電影藝術史 周星 著 北京大學出版社 48 元
影300——紀念中國電影誕生百年 鈄江明 主編 南方都市報中國電影百年專題策劃 復旦大學出版社 36 元
銀色印記：上海影人理論文選——獻給中國電影百年華誕（1905-2005） 上海市文學藝術界聯合會、上海電影家協會 編 復旦大學出版社 55 元
映畫年華——中國電影百年講述 張江藝、吳木坤 北京大學出版社 38 元
中國現代電影理論史——電影叢書 酈蘇元 著 文化藝術出版社 35 元
文學理論教程（修訂2版）（面向21世紀課程教材） 童慶炳 主編 李衍柱、曲本陸、曹廷華、王一川 副主編 高等教育出版社 29.8 元
文學理論教程輔導及習題集（修訂二版）——面向21世紀課程教材配套輔導 秦為忠 主編 湖北長江出版集團、崇文書局 14.8 元
中國現代文學理論知識體系的建構——文學理論教材與教學的歷史沿革（文藝學與文化研究叢書） 程正民、程凱 北京大學出版社 28 元
文學理論教程 主編：趙炎秋 毛宣國 副主編：陳果安 編委：陳湘生、賴力行、禹雄華 嶽麓書社 27 元
文學理論教程——高等學校文科教材 王確 人民教育出版社 23.5 元
中國文學理論批評史教程——北京大學中國語言文學教材系列 張少康 著 北京大學出版社 26 元
文學理論基礎（四川大學精品課程建設項目） 閻嘉 主編 四川大學出版社 28 元
文學理論（文藝學系列教材）——國家教育部面向21世紀課程教材 劉安海、孫文憲 華中師范大學出版社 25 元
文學理論 姚文放 江蘇教育出版社 13.9 元
中國文學理論批評發展史（下冊） 張少康、劉三富 北京大學出版社 22.5 元
中國文學理論批評發展史（上冊） 張少康、劉三富 北京大學出版社 22.5 元
當代文學理論導讀（第4版）（英美文學文庫） Raman Selden、Peter Widdowson、Peter Brooker 外語教學與研究出版社 24.9 元
文學批評理論：從柏拉圖到現在——未名譯庫·文學理論與文學研究系列 [英]拉曼·塞爾登 編 劉象愚、陳永國 等譯 北京大學出版社 33 元
中國新文學大系（建設理論集）（影印本）——中國現代文史資料叢書（乙種） 胡適 上海文藝出版社 26 元
文學理論基本問題（北京市高等教育精品教材立項項目 21世紀文學系列教材） 陶東風 北京大學出版社 28 元
《電影學》基本理論與宏觀敘述——新世紀電影學論叢 王志敏 中國電影出版社
現代電影美學基礎——電影藝術基礎理論系列 王志敏 中國電影出版社 24 元
中國電影史綱——傳播學叢書 王曉玉 上海古籍出版社 30 元
中國電影史——中央戲劇學院系列教材（影視專業） 主編：劉立濱 作者：倪駿 中國電影出版社 22 元
4+1電影（「4+1」英語學習法系列從書）——新東方學校英語文庫 主編：杜偉 編著：王荔南、劉華陽 新華出版社 33 元
寫電影劇本的幾個問題——經典新讀.文學課堂 夏衍 著 復旦大學出版社 12 元
電影文化詩學——當代影視論叢 袁玉琴 中國電影出版社 26 元
影視法導論——電影電視節目製作人須知（復旦博學） 魏永征、李丹林 主編 復旦大學出版社 38 元
西方電影理論史綱——南京大學戲劇影視研究叢書 主編：胡星亮 撰稿：胡星亮、周振華、洪宏、李燕、陳捷、張時民 中華書局 29 元
中國當代電影史1977年以來（21世紀新聞與傳播學系列教材） 陸紹陽 著 北京大學出版社 24 元
中國當代電影——浙江省哲學社會科學規劃課題研究成果 陳曉雲 著 浙江大學出版社 25 元
電影學導論 陳曉雲 著 浙江大學出版社 18 元
電影表演心理研究——電影學新論叢書 齊士龍 中國電影出版社 11.5 元
當代電影理論文選——電影學書系 主編：胡克、張衛、胡智鋒 中國傳媒大學出版社 49.8 元
當代電視攝影製作教程——復旦博學.當代廣播電視教程.新世紀版 黃匡宇 著 復旦大學出版社 39 元
西方電影簡明教程——復旦博學文學系列 潘天強 著 復旦大學出版社 24 元
世界電影理論思潮——21世紀中國影視藝術系列叢書 游飛、蔡衛 中國廣播影視出版社
影視攝影技術 畢根輝 北京師范大學出版社
影視攝影的藝術境界 劉書亮 中國電影出版社
數字影視攝影教程 黃會林 北京師范大學出版社
《論電影藝術》
《電影導演藝術創作理論》
《影視導演基礎》
《導演學基礎教程》
《必背文藝常識》
《中外電影簡史》
《影評寫作與講解》
《影評範文30篇》
《面試大全》
《戲劇故事寫作》
《敘事散文寫作》
《導演明星介紹》

教學安排：（北京電影學院導演系）

1、主要課程設置:
《導演劇作》《視聽語言》 《導演表演》 《導演創作》《導演藝術講座》
《電影攝影》《電影美術》《電影聲音》 《中國電影史》《外國電影史》
《紀錄片創作》《影視剪輯》《影片賞析》《大師研究》《製作實習輔導》

2、創作實習：
第二學期拍攝5分鍾作業
第三學期拍攝15分鍾作業
第四學期以後拍攝30分鍾作業

3、教學方式：
課堂講授、交流研討、影片觀摩、拉片、創作實習

Ⅷ 導演入門書籍推薦

1、《影視導演基礎》

《影視導演基礎》由2009年中國傳媒大學出版社出版的圖書，作者是王心語。這本書是涉及這一領域的基礎教材，它為業內和業外熱愛影視導演專業的人提供一些可資學習的知識與幫助。

2、《經典電影理論導論》

本書是美國著名電影理論家達德利·安德魯的經典著作，清晰透徹地挖掘了經典時期主要電影理論的傳統與核心。作者是達德利·安德魯。

3、《電影鏡頭設計：從構思到銀幕》

《電影鏡頭設計：從構思到銀幕》由2010年後浪出版咨詢（北京）有限責任公司、世界圖書出版公司出版的圖書，作者是卡茨。

4、《導演的攝影課》

《導演的攝影課》由2014年世界圖書出版公司·後浪出版公司出版的圖書，作者是傑奎琳·弗洛斯特，是面向導演和攝影師的UCLA課程。

5、《青年電影手冊》

國內第一本以影評、導演對話、電影理論和電影創作與參展指南的專業性圖書，以「網聚電影人的力量」為目標，關注新人的成長發展和中國電影商業和藝術方面的新浪潮趨勢。現主編為程青松。

6、《拍電影》

《拍電影》是電影大師費里尼的人生自述，他在此書中追憶了自己的似水年華，講述了對電影的奇思妙想，以及電影與生活之間千絲萬縷的羈絆。透過他直率幽默的話語和對藝術的個性化解讀，我們將在字里行間重新領略迷人的「費里尼風格」。

費里尼是電影史上公認最偉大的天才導演之一，與英格瑪伯格曼、安德塔爾科夫斯基並稱為世界現代藝術電影的「聖三位一體」，執導過《甜蜜的生活》《阿瑪柯德》《八部半》《大路》《卡比利亞之夜》《浪盪兒》等20世紀最偉大電影，獲得過五次奧斯卡金獎和各種電影節大獎。

7、《電影語言的語法》

本書是烏拉圭電影導演丹尼艾爾·阿里洪根據本人創作實踐經驗編寫的電影敘事技巧教程，其專業性、實用性、經典性為全球各影視院校所公認。全書涉及到電影製作中如攝影機位、場面調度、剪輯等關鍵問題，對兩個以上演員對話場面的處理、攝影機位三角形原理的運用、內外反拍等均有詳細論述。

全書層次分明，清晰准確，並有近500幅插圖貫穿其中，便於讀者充分理解和掌握，此外對大量經典影片的典型段落進行了多角度分析，如《西北偏北》、《放大》、《廣島之戀》、《桂河大橋》，深入揭示其中激動人心的奧秘。

8、《如何指導演員：導演的必修課》

好萊塢明星導師朱迪絲·韋斯頓在書中分享了自己三十餘年的授課經驗，深入解析了導演和演員在合作當中的心理狀態，幫助導演在紛繁的片場保持頭腦清醒，向演員提供精確、細致的指導。

本書自出版以來暢銷十餘年，已譯為德、日、西、韓等語言，被世界各大影視類高校和好萊塢電影公司列為指定讀物。其介紹的劇本分析方法、排練技巧，從選角到拍攝的一系列准則，不僅對於導演具有指導作用，對於演員及編劇而言也能打開視野、激發靈感。

9、《導演的誕生：我的第一部電影》

這是一本有趣有料、坦率至極的當代導演訪談錄，集中關注僅憑第一部獨立執導的長片就躋身世界影壇的十位「新人」。他們成長背景、性格志趣、際遇發展各不相同，既有非科班出身且賭上家當的林克萊特，勇闖大製片廠高層過關斬將的門德斯，拋棄會計金飯碗征戰寶萊塢的卡普爾，又有兩次拿下金棕櫚的庫斯圖里卡，處女作票房在本土超越《泰坦尼克號》的莫迪松，兩度在職業巔峰換跑道從此成為「電影節獎項收割機」的伊尼亞里圖。

在洛溫斯坦的引導下，諸位導演回溯初執導筒時遭遇的種種煎熬，從苦尋資金、演員、拍攝場地，與劇組成員並肩作戰，到最終殺青、死磕電影節，向讀者敞開了人生中最精疲力竭的一段浴火重生之路。路途中有滑稽，有慘烈，有熱血，有鋒芒，個中滋味與他們的作品一樣精彩。

10、《以眼說話：影像視覺原理及應用》

本書介紹了空間、線條和形狀、影調、色彩、運動、節奏等基本視覺元素，以及如何運用這些元素駕馭視覺結構、表達人物情緒、展現故事主題， 進而創造出更具表現力的影像。

作者布魯斯布洛克有三十餘年的影視行業工作經驗和電影教學經驗，對影像的視覺結構有著深入而獨到的認識，該書已被譯為5種文字，是電影專業的經典教程。

11、《導演創作完全手冊》

本書詳細介紹了編、導、攝、美、錄各部門職能、合作重點及運作原則，幫助導演規劃職業生涯，涵蓋了在整個電影創作過程中必須了解的導演方法、拍攝技術、創作思維和判斷標准，在逐項分解之後揭示如何使劇組這樣一個分工明確的龐大拍攝團隊精誠合作，順利完成導演想要講述的故事。

本書強調低成本數字製作技術，幫助創作者在有限的預算下保證最好的創造力和專業性。作者非常重視從實踐中磨練技能，因此提供了大量需要實際操作的有效評估和練習。這些都能夠幫助創作者去發展可信的、有吸引力的故事。自出版以來，本書已經讓世界各地成千上萬的讀者受益，使他們得以實現自己的藝術想像、製作出扎實的好電影。

12、《電影藝術（影印第10版）》

作者以一個非常系統性的方式進行電影「形式」與「風格」方面的概念思考，同時佐以巨細靡遺的影片舉例，詳細分析電影的元素，說明電影的形式系統（敘事性與非敘事性）及風格系統（攝影、剪輯、場面調度與聲音）如何在影片中交互作用。

本書內容宏廣，從對電影製作的技術性解說、對構成電影各元素的系統化評介，到電影分析方法的示範、電影史的梗概提要，無不做到深入淺出、思慮縝密而觀點周全。第10版更與時俱進地對電影數字化製作、發行和放映進行全面介紹。

13、《大師鏡頭（第三卷）》

《大師鏡頭（第三卷）》是《大師鏡頭》系列的最新力作，作者秉承了該系列深入淺出、圖例明晰的寫作特點，從攝影機運動、布景設計以及場景調度等方面為讀者梳理了100個經典案例，以達到讓電影脫穎而出的神奇效果。

《大師鏡頭》系列前兩卷側重於故事情景設計，而《大師鏡頭（第三卷）》作為前兩卷的升級版，更多的是對片場工作的還原和提煉。每個章節基本上概括了拍攝過程中的某個重要環節，例如鏡頭的選擇、縱深的調度、布景設計、取景與構圖等。讀者既可以選擇通讀全書，也可以選擇將《大師鏡頭（第三卷）》本書帶在身邊，作為技術手冊隨時進行翻閱。

14、《世界電影史（第二版）》

本書是世界電影的全球通史，是一本被最廣泛採用的電影史教程。書籍圍繞下述三個基本問題展開：電影媒介的使用怎樣隨著時間變化而變化以及形成了怎樣的規范？電影工業的狀況對電影媒介的使用造成了怎樣的影響？電影媒介的使用上和電影市場中的國際性趨勢是怎樣出現的？提綱挈領呈 現百餘年世界電影脈動的主流，精微處描畫重要歷史情境的豐富褶皺。

本書作者克里斯汀·湯普森是威斯康星—麥迪遜大學傳播藝術系的名譽教授。她擁有艾奧瓦大學電影方面的碩士學位以及威斯康星—麥迪遜大學電影方面的博士學位。目前她正在研究劉別謙的無聲長片。另一位作者大衛·波德維爾是威斯康星—麥迪遜大學傳播藝術系雅克·勒杜電影研究教授。

15、《電影是什麼》

安德烈巴贊一向被人們尊為「電影的亞里士多德」，因為巴贊不僅奠定了電影作為一門藝術的基礎，也奠定了電影作為一門學科的基礎，他的《電影是什麼？》一書向來被稱為「電影的聖經」，50餘年來一直是世界各國電影專業必備書籍和影評寫作的實用參考書。

16、《拍電影時我在想的事》

本書是戛納電影節金棕櫚獎得主是枝裕和歷時8年，寫下的首部自傳性隨筆集。作者在書中回顧三十餘年的創作生涯，講述每一部經典作品背後的傳奇故事、緣起與理念，記錄各個創作時期對電影的探索與思考，以及對世界和人生的看法。書中不僅匯集了電影大師的哲思與靈光，更講述了一位導演腳踏實地，從賒賬拍片到斬獲世界各大電影節獎項的勵志旅程。

17、《剪輯之道》

全書以問答的形式展開，講述了默奇剪輯《教父》《對話》《現代啟示錄》《英國病人》等重量級影片的創作心得。在這些對話中，默奇的剪輯觀念、電影觀念乃至整體的藝術觀念表現得淋漓盡致。跟隨其創作軌跡，可以看到他以及同時代的科波拉、

盧卡斯這群有才氣的鬍子拉碴的年輕人，如何從獨立製作起步，成立反好萊塢的西洋鏡公司，再創作出《現代啟示錄》這樣的里程碑作品。書中還談到了文學、音樂乃至易經、夢境等與創作息息相關的「題外話」。無論是電影製作者、影迷還是小說家等其他藝術工作者，或許都能從中舉一反三、融會貫通。

18、《好萊塢類型電影》

這是一本類型研究領域的標桿之作，建立了其歷史與理論基礎。本書立足於形式美學、文化研究、產業分析、符號學方法，把電影創作視為工業體系與觀眾互動的動態過程，探討類型如何應對人類基本的文化沖突、表達社會共同理想，並隨著時代變化而演進。

作者將目光集中在好萊塢黃金年代的西部片、黑幫片、硬漢偵探片、神經喜劇、歌舞片、家庭情節劇六大重要類型，通過細致的文本分析，層層剝開藝術家、資本、觀眾三股力量間復雜的博弈，揭示特定故事被大眾認可、被創作者不斷重復或再造的深層機制。書中的經典論斷已在影史中得到了驗證，對我們認識當今的類型創作與文化也深具啟發。

註：以上部分內容引自北京尚影藝來科技官方帳號「美藝尚影電影留學」

Ⅸ 求電影導演方面書籍

老哥，導演不是那麼好做的，導演需要知道每一個電影拍攝方面的知識，比如說最基本的攝影，剪輯，燈光，配樂等等，如果你是業余的話先從剪輯開始學起吧，干導演很累的，先從攝影和剪輯開始學起吧，蒙太奇等等的剪輯手法得了解吧，有一本書，《試聽語言》，就是給初學者看的，我是動畫系大一學生，雖然裡面講的是動畫電影居多但是裡面介紹的就是拍電影的一些基本常識，講鏡頭語言等等的，我們老師給我們講電影用的就是這本書，全是基本知識，自己獨立也能看懂。