周星馳電影里的隱喻

A. 周星馳電影中的哲理

周星馳的電影和周星馳本人一樣都像一本很好且很淺又很深的書。說他的電影很淺是因為故事簡單、情感樸素，孩子也可以理解。說他的電影很深是因為主題深刻、人物和內容包羅萬象，長者也不會覺得膚淺。他是一本可以重復閱讀的書。你的理解能力越強，你從書中吸取的東西就越多。你的閱歷越豐富，你對他的電影以及他本人的理解越深刻、感受越全面。

他的電影很多，值得探討的富有哲理的東西也很多，很不容易說全說到位。他的電影和他本人是一脈相承的，要說他的電影，應該先看看他本人。

鮮花與掌聲從來就是年輕人全力追逐的目標，在茶樓當過跑堂，在電子廠當過工人的周星馳也不例外。然而現實與夢想之間的距離總是很遙遠，周星馳第一個工作是電影劇組的雜役，根本沒有機會參加演出。

3年之後，周星馳才開始飾演一些僅有幾句台詞或根本就沒有台詞的小角色。如果在今天仔細觀看電視劇《射鵰英雄傳》，就會在裡面找到他的影子：一個只在畫面上閃現了幾秒鍾的無名侍衛，最後以死亡結束了匆匆的亮相。

然而沒有導演看中外型瘦弱另類的周星馳，在失落之餘，他轉行做兒童節目主持人，一做就是4年。他以獨特的風格贏得孩子們的喜愛。但是當時有記者寫了一篇《周星馳只適合做兒童節目主持人》的報道，諷刺他只會做鬼臉、瞎蹦亂跳，根本沒有演電影的天賦。這篇報道深深刺激了周星馳，他把報道貼在牆頭，時刻提醒和勉勵自己一定要演一部像樣的電影。

1987年，他真正意義參演了第一部劇集《生命之旅》，雖然還是跑龍套，但是終於有了飛翔的空間。從此，他開始用一身小人物的卑微與善良演繹自己的人生傳奇。

經歷過最底層的掙扎，拍完50多部喜劇作品之後，周星馳成為大眾心目中的喜劇之王。

在央視專訪節目中，周星馳不無自嘲地回憶了走過的路程：「有些人說我最辛酸的經歷是扮演《射鵰英雄傳》裡面一個被人打死的小兵，但是我記得這好像不是，還有更小的角色。當時鏡頭只拍到我的帽子與後腦勺。那種感覺對我來說相當重要，因為這使我對小人物的百情百味刻骨銘心。」

沒有人生下來就是大明星，也沒有人剛開始工作就能如願以償。飽嘗世事辛酸最後終於站在自己夢想舞台巔峰之上的周星馳，用他的經歷告訴我們：卑微是人生的第一堂課，只有上好這一堂課，才有機會使自己的人生光彩奪目。對於剛畢業的大學生們來說，他就是一本很好的教材。

他的電影中的哲理

立足現實+充滿理想

理想在心，生命永不止步。周之電影中，周星馳都飾演一個個地地道道的小人物，從《功夫》中的小混混，到《喜劇之王》中的尹天仇，從《行運一條龍》中的蛋撻王子，到《賭俠》中的追星族，從《少林足球》中的小師弟，到《鹿鼎記》中的韋小寶，無不生活在社會的最底層。但就是這樣一個個無足輕重的人物，都有著美好的憧憬，韋小寶想揚名天下，小師弟想用足球將功夫發揚廣大，小混混想成為大人物，正是這樣的理想之火，成為他們生活的動力，一直激勵著這些小人物去拼搏，去打鬥。

始終堅持+把握機會

機遇只垂青有準備的人。周飾演的一個個活生生的小人物，是社會中的平民大眾，沒有「背靠大樹好乘涼」的優越感，但有著「王侯將相，寧有種乎」的氣概。不論生活多麼艱辛，條件多麼窘迫，他們都始終堅持自己的理想，一步一個腳印地向著自己的理想努力，從不氣餒，決不妥協。在努力拚搏的過程中，他們憑著自己出色的把握機會的能力，加速了自己的成長。小混混靠的是被「火雲邪神」打通了任督二脈，小師弟遇上了「黃金右腳」的教練，韋小寶把握住了進宮的時機，得到了皇帝的信賴。正是這種善於把握重要機會的能力，使得這些小人物個個有所成就，脫胎換骨、破蠶化蝶，成為了名符其實的「大人物」。

夢想實現+皆大歡喜

走上山頂，獲得了成功，才發現自己走過的路並沒有想像的那麼艱難。通過一貫地堅持，一直地努力，永不停歇地朝著自己的目標奮斗，結果一個個小人物都達到目標、夢想成真。

沒有夢想，人生就失去了色彩；不能立足現實，人生的夢想就真的成了遙不可及的夢想了。細看周星馳的電影，仔細品味其中的道理，真的是令人深思。正象生活在現實社會中的人物種種，不管你是多麼地平凡和普通，只要遵循這些成功的足跡，心中理想永不熄滅，立足現實、永遠堅持、善抓機會，人生的夢想就一定能實現。

我不僅感動於他電影中小人物勵志的偉大與艱辛，更感動於那些小人物勵志過程中所體現的善良與寬容。戲里戲外他都給人笑中有淚的感受，精神的升華，情感的美化。

對於表演：有人喜歡他早年間的活潑，誇張不做作，煽情不虛假；有人喜歡他近年來的平靜，滄桑與厚重。重要的是，他始終的真誠。

B. 二刷星爺的《食神》，影片中那三道菜背後的暗喻是什麼

《食神》這部影片可以成為兒時的經典了，影片中非常具有代表性的三道菜，令人記憶猶新。
他也破產了，導致流浪街頭，在小吃街當中遇到了後來的貴人，莫文蔚飾演的火雞，在這里他創造了撒尿牛丸，在很多好朋友的幫助下，快速的走紅推廣出來了，後來為了增進自己的廚藝，去少林寺的廚房學藝，經過了種種的磨難，從少林寺出來後，已經滿頭白發了，後來他又去參加了食神大賽，遇到了之前的徒弟，一番爭奪之後，終於獲得了冠軍。

C. 周星馳各部電影所要表達的是什麼內涵

《大話西遊》 這部電影對於時空的探索，藉助於月光寶盒，穿越時空，去拯救自己所愛的人，其實這又未嘗不是每個人的願望，回到過去，去改變一些讓自己抱憾終生的事情。這就是所謂的情之所至，所以這部電影經的起時間的考驗，成為了經典。 《喜劇之王》 事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀眾不用太多本事，因為導演拍出來的就是他自己。周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，「我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕」。 在本科那麼灰暗的時光里，喜劇之王一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽台上對著空氣大喊幾聲：「努力！奮斗！」小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。 至於電影的結尾，頭幾次看的時候，我以為是敗筆，但經過這么些年，卻越來越贊嘆這樣的結局。星星自己說，這樣的結尾是為了給人以希望。但這樣的方式，無疑具有了強烈的戲謔味道，是對過往警匪片中英雄主義的極端調侃：小人物才是大英雄。 （網路）

D. 周星馳電影《九品芝麻官》中，有哪些細思極恐的細節

周星馳的所有影視作品裡面，我最喜歡的就是九品芝麻官兒，這部經典的電影我看了不下於十遍，我這樣說一點都不誇張，因為我們家的電視有一個頻道專門播放香港的喜劇電影，而周星馳的這部九品芝麻官兒也是被重復播放次數最多的一部，每次看到我都會停下看一會兒。

從這一點也能看得出大家對周星馳這部電影的致敬，周星馳開創了香港無厘頭電影的開端，那是沒有任何一個人能夠接過周星馳手裡的這桿大旗，真的很遺憾，也希望星爺在有生之年能夠出產更多優秀的作品。

E. 在你心裡，關於周星馳電影中草根文化的解讀是什麼樣的

星爺的電影是很多關於社會底層人物心裡的反映以及社會底層人物相互間生活的寫照，偶爾的誇張。然而所有人物並不是市井小民，都是憧憬未來卻又無助的心酸故事，對於小人物僥幸的喜劇結局，其實星爺已經委婉說明了在社會背景大環境下，個人實際能力，個人事實狀態，個人魅力，和最後所獲得的榮譽是同步正比例的。看著星爺的電影故事，懂的是自己的故事！精神長相是一個人的最大魅力，而不是以表象的美醜高低為標准去界定人物或者事物！

F. 周星馳電影中有哪些大陸人不易看懂的梗

《賭俠》里，周星馳看到劉德華用巧克力切出4個A，不甘示弱地從吳孟達口袋裡掏出5根煙，並且直接說：「各位觀眾，五支煙」，讓人get不到笑點。但其實這是因為在粵語中，他們把黑桃A成為「煙士」，簡稱煙，所以周星馳其實是耍了個寶，變出了5個A，但因為語言的關系，很多大陸觀眾都沒看懂。

G. 請分析周星馳電影的特點與意義

用無厘頭的方式講述小人物的奮斗史，笑中有淚，影響了一代人，被內地文人冠為後現在精神的解構大師。

H. 周星馳電影有什麼鮮明特色

在周星馳早期的作品中，大家知道的，周星馳一直是以演員的身份飾演影片中某一個主角或者配角，人物的塑造是留給觀眾最深的印象的幽默元素之一，電影中周星馳飾演的角色基本上都是小人物，這類小人物都有一個共同的特點，就是重視個人價值觀的生活，而反感主動背負社會責任，擁有各類高尚品質。

如今的電影我們也都想模仿周星馳那樣的特色，塑造周星馳無厘頭的形象，但是縱觀整個影界，我們很難做到無厘頭電影，因為周星馳的形象實在是太深入人心，換成其他人，感覺就很尷尬，難以達到無厘頭的效果。