導演一部電影

Ⅰ 導演拍一部電影能掙多少錢

武林外傳是典型的小成本製作電視節目，場地、道具、日常拍攝費用，包括人工的支出基本是固定的，不請大明星表演或者客串的話，每一集30分鍾的戲，成本也就2-3萬元左右，多一點也就5萬元。製作一部20集這樣的戲，100萬的預算是綽綽有餘的。

電影的話，投資成本包含的內容比電視劇要復雜的多，真的像樓上樓下的朋友們說的，少則百萬，多則上億了。

從你的提問來看，你想投資的電影，應該是和戰爭或者武俠相關的有打鬥場面的戲。這類戲的支出主要包含以下幾個方面：1：場地、道具的租賃費。這類費用相對比較固定，具體的可以和一些影視城談。這類費用按天來算，按場地大小，費用從幾千元至幾十萬元一天不等。我們折中計算，租用15天，每天2萬元，這筆費用大概在30萬元。道具按件或批次計價。2：拍攝班底的勞務費。這個費用視你的拍攝周期而定，國內的電影播放時間通常都是90分鍾，室內和外景的拍攝周期一般1個月就能搞定；後期製作的時間比較長，這主要看你對電影特效的要求了，如果單是剪接、配音和合成通常1-2個月也能結束。如果是較高難度的製作，時間跨度可能長達1年左右，而且，需要的製作人數就多，相對費用較高。一般的投資班底，非著名導演、攝影、主要演員、化妝等，1個月費用在30-40萬左右，不包含伙食費和長跨度的後期製作費用。3：至於你關心的臨時演員的費用，這個價格比較便宜，戰爭題材的臨時演員，可以直接和影視學校及地方的駐軍或者武警部隊聯系，打包談價，會比較便宜；武俠題材的可以找一些經紀公司，一般臨時演員的價格在30-50元每天，包一餐盒飯。至於費用多少，視你的人數而定。

Ⅱ 導演對電影具體有何作用

在中國現行電影環境下，電影是導演的藝術。編劇只是輔助導演完成電影的工作人員。 （任何國家的好導演，都會重視編劇的作用。但在國內環境下，編劇對最終電影的形態並不起到決定性作用。） 在美國，好萊塢製片體系中製片人對一部電影的作用最大。導演和編劇都是實現製片人意圖的工作人員。獨立製片中仍然是導演作用更大，不過這種獨立製片電影一般導演都會兼任製片人和編劇。

畢竟，電影是一門影像的藝術，而文字構成的劇本是一個影像成型的基礎。導演需要通過對視聽語言的掌控和藝術手段的運用，結合自我的主觀表達、蘊藉的情感，把抽象的文字轉化成具象的活動影像表達出來。所以導演之於一部電影的重要性是毋庸置疑的，當然，編劇、攝像、美術、演員等都是構成導演影像基礎非常重要的組成部分，缺一不可。

Ⅲ 如何理解"一個導演一生只拍一部電影

」一個導演一生只拍一部電影「這句話出自法國詩意現實主義導演讓雷諾阿，他認為每一個導演都會有自己的局限性，如果什麼都拍，未必能夠拍的好。只拍自己所熟悉的，能拍好了就很了不起了，在他之後很多導演引用了這句話。

「電影作者論」，提出了「結構作者論」。沃倫認為一個導演一生只拍攝「一部影片」，一個批評者的工作是去發現它。他所說的「一部影片」意在強調任何一位導演的一系列作品中，都必然存在某種穩定不變的深層結構，這位導演的不同作品僅僅是這種深層結構的變奏形式。

批評者的工作在於剝離影片表層系統的包裝，發現或還原這一「深層結構」。沃倫同時指出，導演生存的時代、他所置身或參與的歷史、他的個人生活遭遇，共同構成了那一文化的深層結構，並一直影響與制約著其可能的呈現方式。

實際意義

導演風格具有相當的穩定性，因此，讓·雷諾阿說：一個導演一生中只拍一部電影。便是說一個導演風格形成後的穩定性。不過，個人風格的穩定性是相對的。隨著導演的經歷、思想感情以及藝術影響的變遷，其風格也會有變化和發展。

導演可可能重新調整自己的風格系統，使自己風格中某些要素發生相應變化，經過彼此抵觸與適應，破壞舊穩定狀態，達到新穩定狀態，最後導致個人風格的變化，雖然某些導演各個時期電影的風格雖存在一定的差異性，但我們總能在影片中尋找到這位導演個性的印記。

Ⅳ 導演一部電影和她就是這部電影的導演是中的導演兩個字是兼類詞嗎

導演一部電視，是動作，是製作了一部電影。
她就是這部電影的導演，是一個名詞，她在這個電影里，充當了導演的角色。

Ⅳ 誰曾導演過一部精彩電影和一部恐怖電影

動畫導演真海誠（Makoto Shinkai）認為穿越馬利克和宮崎駿是一個好主意，他迅速飆升為超級巨星。

電影以他的名字而聞名，因此為他的才華橫溢的人們搭建了一個完美的前提。

你知道嗎？有趣的是，這部電影的沖突是基於一顆與地球對齊的小行星，而星星則是誠為誠誠的美麗fl幸而對齊的。

Ⅵ 一部電影導演能掙多少錢，。

這個問題挺復雜的，我按最簡單的來說、盡量說得通俗易懂點，讓大家都能看明白我們用《戰狼2》來打比方：假如《戰狼2》票房100元一張，那麼賣出一張票國家要拿走8。3元（營業稅3。
  3%,電影發展金5%）,剩下的再由電影院提起57%也就是（100-8。3）×57%=52元。  最後剩下100-8。3-52=39。7元，然而這39。7也不是最後到吳京手裡的錢，這錢最後由導演吳京和發行方來分配，發行方和導演怎麼分配這個就要看雙方的協議，不過一般來說發行方會拿到10%-12%左右，這樣的話一張100元的電影票導演可以拿到28元左右也就是說到手的錢為總票房的28%,但是這些錢並不是純收入，最後還要去掉拍攝電影的一切費用，包括演員片酬、場地費、道具費、盒飯費用等一切開銷。
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Ⅶ 著名導演拍了一部電影諷刺成龍，沒想到非常的受歡迎，什麼電影

這部電影就是《鼠膽龍威》，這部電影可以說是王晶的成功作品之一，很多人不知道這部電影一開始只是王晶為了諷刺成龍而拍的電影，電影的主人公龍威，是為了諷刺成龍而刻畫的角色，目的就是諷刺成龍拍戲使用替身，可是沒想到這部電影非常受歡迎。還成為了經典。

《鼠膽龍威》的演員陣容也是挺不錯的，李連傑、張學友和邱淑貞三人作為主演，而且張學友在劇中的配音演員非常的有名，叫作石班瑜。

很多人喜歡這部電影是因為電影中沒有打鬥的特效，都是實打實拍出來的，非常的真實有看點，這部電影的口碑也隨之很好，一度成為經典。

Ⅷ 一部好的電影里，導演起到哪些決定性作用

有很多，包括對未來影片主題意念的把握，人物的描寫，場面的調度，以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。然後物色和確定演員，並根據總體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影片總的創作計劃。 導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影片的風格，也往往體現了導演的藝術風格。

Ⅸ 中國導演一部電影能分票房收入的多少

不是直接分票房收入。票房收入是電影院的票房收入，電影院一般站六層。剩下四層才是製片方的收入。然後導演再根據製片方的收入分成。一般一線大導演能分到收入的百分之3

Ⅹ 導演對電影的創作有多大影響

導演奠定了一個電影，整個創作的氛圍和基調，他是一個電影的核心，這個電影傳達出怎樣的情感都是靠導演在指導和演員的努力。導演是電影創作的靈魂，導演能夠把劇本上的東西最終展示出來，能夠極大地影響演員和布景的表現，如果導演表現的不好，那麼電影的創作一定不優秀。

1、組織主要創作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當的表達形式；

2、與製片人和導演組其他成員攜手遴選演員；

3、根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景；

4、指導道具組完成道具的准備和布置工作；

5、指揮現場拍攝工作；

6、指導工作團隊完成後期製作，包括剪輯、錄音、主題曲、動畫、字幕、特效等；

7、與出片方商討作品的宣傳計劃