柏林電影節61屆

㈠ 第61屆柏林國際電影節的評委介紹

評委會主席：伊莎貝拉·羅西里尼
現年58歲的伊莎貝拉·羅西里尼，是好萊塢超級演技派巨星英格麗·褒曼和義大利著名導演羅伯托·羅西里尼的女兒。1986年，她在大衛·林奇執導的詭異劇情片《藍絲絨》中大放異彩，成為她的代表作。之後，她又出演了《我心狂野》、《桃色控訴》、《奧德塞》、《空難遺夢》等片。在2008年的柏林國際電影節上，她還以導演身份帶來了處女作短片《綠野交鋒》參加展映。柏林電影節組織委員會主席迪特·科斯里克認為，伊莎貝拉·羅西里尼是一位有經驗、有才華的電影藝術家，完全有能力擔當影展的評審團主席。
六位評審團成員是：
阿米爾·汗Aamir Khan：印度男演員，主演的《三個傻瓜》去年爆紅一時。
妮娜·霍絲Nina Hoss：德國女演員，2007年憑《耶拉》摘取柏林影後桂冠。
簡·康平Jan Chapman：紐西蘭導演，1993年憑《鋼琴課》摘取戛納金棕櫚大獎。
賈法·帕納西 Jafar Panahi：伊朗導演，2003年憑《深紅的金子》獲戛納評審團獎。
蓋伊·馬丁 Guy Maddin：加拿大怪才導演，代表作《我的溫尼伯湖》。
桑迪·鮑威爾 Sandy Powell美國服裝設計師：奧斯卡最佳服裝設計得主，代表作《無間行者》。

㈡ 貝拉·塔爾的介紹

貝拉·塔爾（Béla Tarr）是匈牙利繼60年代楊秋之後最具突破性傑出的電影導演。第61屆柏林電影節於當地時間2011年2月19日舉行，貝拉·塔爾《都靈之馬》獲評審團大獎。

㈢ 都靈之馬講的是什麼

《都靈之馬》講述生命不能承受之重

新浪娛樂訊 米蘭-昆德拉用小說《不能承受的生命之輕》詮釋尼採的「萬劫回歸」理論，16年後，貝拉-塔爾回歸尼採的痛苦路，用電影《都靈之馬》講述生命中不能承受之重。當地時間2月15日，第61屆柏林電影節迎來了匈牙利電影大師貝拉-塔爾，他的新片《都靈之馬》競逐金熊。該片講述改變開創西方現代哲學的德國卓越哲學家尼命運，令其走向瘋癲，步入死亡後，那匹馬的遭遇。該片發布會上，被其攝影師稱做瘋子，還逼死過自己製片人的貝拉-塔爾被追問，該片與大家預期的並不一樣，尼采並沒有出現，貝拉出言反駁：「尼采較之本片，等同於於這匹馬，和我們自身」，他視死亡為該片主題，「觀眾會深切體會到生命中不能承受之重」。雖然這位匈牙利大師的名氣比肩他的爆脾氣比翼齊飛，但他卻在柏林並未受到優待：《都靈之馬》並未在電影節主宮放映，觀眾人數遠不及那些電影品質與思考落其下風的導演作品。
貝拉-塔爾擅用長鏡頭，隱喻比比皆是，鏡頭充滿力量，調度富有詩意，《都靈之馬》也是典型的「貝氏」電影。至少有六成觀眾留至影片結束，較之他的上一部電影、於戛納首映的《倫敦來的人》，只有月末一成的觀眾留到了最後。
談尼采：較之本片 等同於這匹馬
受之前消息的誤導，記者都以為這部電影的重點在於詳盡描述「尼採在結束十周年的黃金創作期後，於都靈街頭遇到一匹遭暴打的馬，他抱著馬頭痛哭後，就走向瘋癲的過程」。但沒想到，尼采並未出現，貝拉-塔爾卻不認為尼採的缺席：「尼采較之本片，等同於這匹馬，和我們自身」。他遂點出該片主題是死亡：「只有經歷了痛苦，才會拍這部電影，觀眾會深切體會到生命中不能承受之痛」。
談初衷：喚醒大家 明白生命是種體驗
貝拉將此古老故事用近倆小時的黑白影像呈現，他用鏡頭追隨這對極品父女6天，日復一日單調而充滿危機的生活。塔爾稱：「有人每天早上起床、照鏡子，有人家裡沒有鏡子，有人甚至連家都沒有，但，還得睜眼，迎接全新的一天。最後，該發生的都會發生。如能用該片喚醒大家：明白生命是一種體驗。」
他接著進一步表示，拍攝該片「不是為了尋找答案，也不想預言，只是敘述，告訴大家我們認為的這個世界是怎樣的。」他毫不掩飾對世界存的消極態度：「死亡瞬間，我們不會再糾結所作所為是否有意義，我們、已老去的靈魂、這個世界都不復存在。」
談自己：貨真價實重復自己 不想用商業評價電影
貝拉-塔爾曾經逼死過自己多年摯友、曾為其擔任製片人的赫伯特-巴尚，也曾對記者甩臉發脾氣。抵達尼采故土，他和顏悅色得多。
記者追問其是否在重復自我時，他也直認不諱：「我是在重復自己，我的所有電影都在講同一個事情。」他不認同用市場來評價電影的看法，「大家要看它是否真誠，電影不能跟隨時間的流逝而消失。」言語中，堅信自己的作品能名留影史。
被談論：貝拉-塔爾是個瘋子
自2000年開始與貝拉-塔爾合作的男演員Janos Derzsi 脫口而出：「貝拉是個瘋子」，全場嘩然，他卻接著指出自己的親身感受並非那麼不好，「跟這個瘋子導演合作很容易」，因為「他會告訴我，他要什麼，但他也需要我再次創作。他拿著攝像機在我周圍拍，我就像他的小狗一樣，在那，只要在那就好了，任他擺弄。」
與其他合作過多部影片的攝影師Fred Kelemen認同二人電影理念的一致，「我倆的友誼正基於此，我倆無所不能，共同開創新世界。」