李獨立電影節

① 請推薦一些國內外值得一看的不錯的獨立電影

美國獨立電影

美國獨立電影主要導演與作品

約翰.塞爾斯
1992年 電影《情慾之人》（Passion Fish）獲奧斯卡最佳劇本提名
1996年 電影《孤星》（Lonestar）獲奧斯卡最佳劇本提名英國電影學院獎最佳劇本提名
其它作品 《監獄》1999 limbo 《持槍的男人》1997 men with guns 《羅安.英尼什的秘密》1994 the secret of roan infish 《希望之城》1991 city of hope 《8個男人走出去》1988 eight men out 《瑪特萬》1987 matewan 《來自另一星球的兄弟》1984 the brother form anther planet 《寶貝兒 是你》1983 baby it`s you 《麗阿娜》1983 lianna

格斯.范.桑特
1989年 電影《葯房牛仔》drugstore cowboy 獲國家影評人協會最佳電影和最佳導演獎
其它作品《尋找福雷斯特》2000 finding forrester 《新精神病患者》1998 psycho 《好人威爾.亨廷》1997 good willhunting 《骨骼民謠》1996 ballad of the skeletons 《不顧一切》1995 to die for 《女牛仔也要布魯斯》1994 even cowgirl the blues 《我自己的愛達荷》1991 my own private ldaho 《低年紀》1988 junior 《我的新朋友》1987 my new friends 《死亡出獄》1987 ken deah gets out of jail 《5種自殺的方式》1987 five ways to kill youself 《馬拉.諾什》1985 mala noche

吉姆.賈木許
美國獨立電影之父 1984 《天堂異客》嘎納電影節最佳新人金攝影獎 1993《咖啡與香煙》嘎納電影節金棕櫚獎
其它作品 《武士狗鬼》2000 《馬年》（記錄片）1997 《離魂異客》1995 《地球上的夜》1992 《咖啡與香煙》（孟斐斯版）1989 《神秘列車》（三個藍月亮）1989 《法律讓你清醒》1986

喬.科恩
1984 《血迷宮》獲美國電影節評委會大獎 1991《巴頓.芬克》獲嘎納電影節最佳導演獎 1996《法戈》奧斯卡最佳劇本獎
其它作品 《缺席的人》2001 《老兄，你去哪》2000 《綠腳趾》1997 《金錢帝國》1994 《米勒的十字路口》1990 《撫養亞里桑那》1987

斯派克.李
《她得到了》1986 《哄騙》2000《正宗喜劇王》2000《塞姆的夏天》1998《4個小女孩》1997 《乘公車》1996《第6個女孩》1996《鍾》1995《克魯克林》1994《Malcolm X》1992《叢林熱》1991《更多更好的布魯斯》1990《不做虧心事》1989《校園迷亂》1988

格雷格.阿拉奇
《黑夜中三個困惑的人》1987《花彩》（三人同床）1999《玩轉墮落街》1997《毀滅的一代》1993《窮途末路》1992《漫長的周末》1989

昆廷.塔蘭蒂諾
《低俗小說》1994《傑姬.布朗》1997《殺出個黎明》1996《四個房間》1995《落水狗》1992

史蒂文.索德伯格
《性謊言錄象帶》1989《毒品網路》2000《永不妥協》2000《英國水手》2000《戰略高手》1998《格雷的分析》1996《山之王》1993《卡夫卡》1991

其它重要的獨立電影影片
《毒葯》1991 poison
《一杯咖啡》1991 one cup of coffee
《斑馬頭》1992 zebrahead
《勇者傳說》1992 waterdance
《危險人物》1993 menace II society
《孤男寡女》1994 what happened was
《職員》1994 cleaks
《麥克馬倫兄弟》1995
《離開拉斯維加斯》1995
《驚世狂花》1996
《槍擊安迪.瓦霍爾》1996 I shot andy warhol
《劫持好萊塢》1997
《愛無止境》1997 sunday
《你快樂嗎》1998 happiness
《水牛城`66》1998
《男孩別哭》1999

資料來源於《當代電影》，仔細看起來其實有很多並不贊同，像《永不妥協》之類，其實算不上是獨立電影吧。

其中我看過的不過區區四部，自己搜集了的也不過5、6部，很多片子都已經很難找到了。

話又說回來，美國的獨立電影其實並不怎麼獨立，仔細看看，這些導演的頭兩部成名之作都不錯，之後的片子很快就被好萊塢同化了，相比之下倒是很喜歡科恩兄弟，他們的《巴頓芬克》拍得實在很漂亮，搞笑片也能拍得韻味十足，真是鬼才！

前兩天才看了《卡夫卡》，Steven Soderbergh確實是大家，把卡夫卡內心的張力和平靜生活下的虛幻與恐怖表現的相當到位，Jeremy Irons更是成為我的新寵，從他驚恐而顫抖的眼神中真的可以看見卡夫卡的孱弱的靈魂。
補充：我覺得〈一杯咖啡〉很值得一看，另外〈伴我高飛〉盡管這里沒有，但不容錯過，是一部經典

② 請問這是什麼電影

譯名：上帝之國/上帝之鄉/上帝的國度(台)

片名：God's Own Country

年代：2017

產地：英國

類別：劇情/愛情/同性

語言：英語

上映日期：2017-01-23(聖丹斯電影節)/2017-09-01(英國)

片長：104分鍾

導演：弗朗西斯·李 Francis Lee

主演：喬什·奧康納 Josh O'Connor

亞力克·塞克雷亞努 Alec Secareanu

傑瑪·瓊斯 Gemma Jones

哈利·萊斯特·史密斯 Harry Lister Smith

伊恩·哈特 Ian Hart

梅拉尼·基爾伯恩 Melanie Kilburn

利亞姆·托馬斯 Liam Thomas

帕齊·費倫 Patsy Ferran

莫伊·哈桑 Moey Hassan

納維德·喬杜里 Naveed Choudhry

莎拉·懷特 Sarah White

劇情概要：

約克郡一位牧羊人因為愛上新來的羅馬尼亞移民工人，決心改變生活的故事。兩人在產羊羔季節一起勞作、同吃同住，曖昧的感情在粗曠的土地上慢慢綻放。

獲獎情況：

第67屆柏林國際電影節 (2017)

泰迪熊獎 最佳電影(提名) 弗朗西斯·李

第71屆英國電影學院獎 (2018)

電影獎 最佳英國影片(提名)

第20屆英國獨立電影獎 (2017)

最佳英國獨立電影

最佳導演(提名) 弗朗西斯·李

最佳新人導演(提名) 弗朗西斯·李

最佳編劇(提名) 弗朗西斯·李

最佳男主角 喬什·奧康納

最佳男主角(提名) 亞力克·塞克雷亞努

最佳男配角(提名) 伊恩·哈特

最佳新人編劇 弗朗西斯·李

製片突破(提名)

最佳選角(提名)

最佳音效

第22屆金衛星獎 (2018)

電影部門 最佳影片(提名)

③ 美國隊長裡面的山姆,演過什麼

獵鷹山姆·威爾遜，由安東尼·麥凱飾演。2002年，安東尼·麥凱憑借《TALK》一劇獲得奧比獎的肯定。
2002年，安東尼·麥凱憑借Carl Hancock Rux的《TALK》一劇獲得奧比獎。
2004年，安東尼·麥凱擔任了黑人導演斯派克·李獨立喜劇片《她恨我》的主角。
2006年在瑞安·高斯林主演的低成本影片《半個尼爾森》中出演了一位利用未成年人運送毒品的毒販子。
2008年9月4日，第65屆威尼斯電影節競賽影片《拆彈部隊》舉行了首映，影片主演安東尼·麥凱亮相[1] 。《拆彈部隊》上映後，他迅速躥紅，相繼出演了《鷹眼》、《匪幫說唱傳奇》、《命運規劃局》、《鐵甲鋼拳》等片[2] 。
2011年2月，他登上《名利場》好萊塢人物封面[3] 。11月29日，安東尼·麥凱和凱特·貝金賽爾共同公布了第27屆年美國電影獨立精神獎提名名單[4] 。
2012年6月22日，他出演的《吸血鬼獵人林肯》在北美上映[5] 。7月，他加盟《美國隊長2》[2] 。
2013年1月7日，他出席由他出演的《匪幫傳奇》在好萊塢舉行的全球首映禮[6] 。同年，他與馬克·沃爾伯格、道恩·強森一同主演了《付出與收獲》[7] 。
2014年4月4日，安東尼·麥凱出演的《美國隊長2》在北美上映，他在影片中飾演了「獵鷹」山姆·威爾遜[8-9] 。11月，主演保羅·

貝坦尼執導的影片《庇護所》上映。
2015年，他出演的《愛上庫珀一家》《危機大逆襲》《聖誕前夜》三部喜劇電影上映，並繼續在《復仇者聯盟2：奧創紀元》與《蟻人》中出演「獵鷹」。
2016年2月，與諾曼·瑞杜斯、亞倫·保爾主演的影片《九九九》上映。5月6日，出演的《美國隊長3》在北美上映。5月21日，出演的舞台劇改編影片《一路到底》上映，在其中飾演民權領袖馬丁·路德·金。[10]

④ 重慶大學美視電影學院的相關校友

知名校友（第一部分）姓名個人成就張國立國家一級演員，重慶大學美視電影學院院長。代表作有電視劇《金婚》，《鐵齒銅牙紀曉嵐》等。陳鵬翱中國著名導演，代表作《全二平的馬拉松》、出品電影《海神密碼》、《山鄉溢彩》。陳里洋青年導演，代表作《古禍仔之你沒看過的那一部》，《古禍仔》等。陳富中國知名青年導演，代表作《邊境少女》、《擺手舞之戀》、《大漠綠洲》、《三峽別哭》。牛辰虹國家一級導演、教授，廈門華天影視學院院長。中國電視藝術家協會會員，中國電影表演學會會員。黃然中國著名導演，代表作《巫山夢》。應亮新生代導演，代表作《背鴨子的男孩》。 張珂青年編劇，編劇作品《鐵齒銅牙紀曉嵐（第四部）》、《萬卷樓》、《皮五傳奇》、《江南四大才子》、《天山狼道》、《湖南騾子》等。邢健「新銳導演」代表人物之一。代表作《冬》獲「第39屆加拿大蒙特利爾國際電影節最佳藝術貢獻獎」。公鈺涵影視圈內知名演員統籌、執行製片人。代表作品《辣媽正傳》《一仆二主》、電影《一八九四·甲午大海戰》《白鹿原》《封神》等。劉覲愷80後青年新銳導演，知名劇作家，電影處女作《柳絮》入圍第35屆巴西聖保羅國際電影節「國際新導演」競賽單元。田雨嬌起點中文網注冊作家，中國廣播電視協會演員委員會會員，演員、編劇。電影《她們，他們》女一號，編劇作品電影劇本《我們的「七年之癢」》、《牛奶綿綿冰》。 赫子銘大陸新生代男演員，代表作《火藍刀鋒》、《宮鎖珠簾》、《大秦帝國之縱橫》、《愛情睡醒了》等。唐藝昕中國內地新生代女演員，出演《西遊·降魔篇》、《後宮·甄嬛傳》、《隋唐演義》。王博谷中國內地女演員，出演電視劇《落地請開手機》、《黎明之前》、《金太狼的幸福生活》。李佳念主持人，演員。《時尚匯》、《美麗俏佳人》、《遊走時尚》、《成功之路》、《國王游戲》等節目主持人，其出演電影《唐家嶺》在東京國際電影節及大學生電影節獲獎，2014年成立了「李佳念工作室」。高奕著名演員，代表作品《熱血兵團》、 《胡笳漢月》、《警中警Ⅱ》、《守候幸福》、電影《全二平的馬拉松》。瑛子中國大陸女演員。代表作品《戰長沙》、《老農民》、《大舜》、《青島往事》。張粵著名演員，代表作品 《魔劍生死棋》、《香粉傳奇》、《大宋提刑官2》、《國家英雄》。胡珊中國影視演員，代表作品《移民金大花》、《愛情加油站》、《愛上夏天愛上她》。尚華中國影視演員、歌手、模特。代表作品《我的錢我做主》《擺手舞之戀》《老五的奧斯卡》。丁藝中國影視演員，代表作品《婚後三十年》《我的未來不是夢》。雷穎中國影視演員，代表作品《有你就有戲》。苟音瑛中國影視演員，代表作品《美麗夢工廠》《為民醫院》《一念之差》。唐熙中國內地女演員，代表作品《鑽石豪門》、《神醫大公道》、《青春風暴》、《嫁入豪門》。趙子惠80後影視演員，主演電視劇《絕密押運》、《記憶之城》、《十三省》、《狐步諜影》、《戰士》、《化劍》。張慧新生代演員，代表作品《不如跳舞》、《養父》、《少年包青天》、《狙擊部隊》等影視作品。陳麗麗又名陳廷嘉，出演《少年楊家將》、《新版水滸傳》、《傾城之戀》、《畫皮2》等電視劇和電影。楊稀胭中國影視演員，代表作品《鐵齒銅牙紀曉嵐》《山城棒棒軍2》《鄧小平在重慶》。陳振環創辦北京環亞幕維影視文化有限公司，致力於拍攝中國兒童電影，其聯合導演和出品的《胖胖的夏天》入圍維也納國際電影節、柏林國際電影節、東京國際電影節，《丁了歷險記》、《大沙河會記得》。孫文婷環球小姐重慶賽區最佳網路人氣獎；代表作《鴻門宴》、《殘夢》、《南少林盪倭英豪》。郭曉敏著名主持人，江蘇衛視《一站到底》、《星跳水立方》節目主持人，影視作品《醜女無敵》。韓放新生代主持人，安徽廣播電視台電視綜藝節目主持人。張鵬央視網《明星來了》欄目主持人，知名電視音樂主持人、製作人。,張朋主持人、演員。雲南衛視《音樂現場》、青海衛視《時尚美食》、河南衛視《創意時代》主持人。宋宸主持人，名模，2009亞洲精英模特大賽冠軍，中國時尚校花。張珊萌內地演員、歌手，代表作《大塊頭有大智慧》《台灣首任巡撫劉銘傳》、《高中女生》、《潘多拉的月光盒》、《小兩口》。文靜內地女演員，代表作《最後的較量》、《請跟我走》、《丐俠傳奇》、《愛上男主播》、《孝子難當》、《神槍之出生入死》、《花火花紅》、《大貓兒追愛記》。陳一諾中國內地女演員，代表作《獵捕》、《封神榜之武王伐紂》、《大明嬪妃》、《新女婿時代》。姜正陽中國內地女演員，代表作《精忠岳飛》、《龍門鏢局》。吳桐中國新生代演員，主持人，模特。「2013世界旅遊小姐」中國年度冠軍總決賽重慶賽區亞軍。代表作《跟我走吧》、《單車》、《打望》、《1970》。曾培中國內地女演員。代表作品《無限生機》、《沂蒙》、《養父》、《老公的春天》、《非愛情故事》。王唯中國內地實力派男演員。代表作品《亮劍-鐵血軍魂》、《獵殺》《刺刀英雄》。許嬌寧中國大陸女藝人2014年參加浙江衛視《中國喜劇星》表演的泰囧空姐而被更多觀眾所熟知。榮飛編劇、演員。代表作品《冷暖人生》、《皮五傳奇》、《容閎》。陳木易90後新生代男演員。參演電視劇《新還珠格格》、《雲中歌》、《新包青天之開封奇案》、《烏鴉嘴女郎》。段卿卿 內地新生代潛力女演員，代表作品《開國元勛朱德》、《追緝證》、《薛仁貴》、《薛丁山》、《石門》、《愛可以重來》、《總理恩來》、《三峽移民故事》、《新烏龍山剿匪記》、《詭拼車》。楊悅君新銳全能藝人，代表作品《兩個媳婦》、《日照重慶》。李欣桐內地演員，出演《大南遷》、《東北往事:黑道風雲20年》、《仙女湖之墨仙》。唐雲荻2012重慶小姐大賽暨第四屆《新女報》封面女郎選拔，摘得重慶小姐桂冠。唐熙中國內地女演員，2006年亞洲小姐中國決賽親和力獎，參演《我不曾放縱的青春》、《嫁入豪門》、《天天有喜》、《劉海戲金蟾》、《新濟公活佛》。李易霖新生代演員、歌手。個人單曲《兩端》，《潘安》。2010年拍攝電影《卧底》，2013年拍攝古裝劇《神鵰俠侶》。 鄧楊寧2013年與至上勵合參與電影《打望》，後又與蔣勤勤小姐拍攝央視廣告，參與重慶衛視《快樂八分鍾》微劇拍攝。丁子爍中國大陸女演員。出演新版《水滸傳》，2014年主演的電影《全民目擊》提名第32屆大眾電影百花獎最佳新人。 凱迪內地新生代影視女演員，參演《催眠大師》、《山寨也瘋狂》、《愛情呼叫轉移》、《愛出色》、《防線》、《向著勝利前進》等影視作品。杜十五影視演員，主要作品《非法生活》、《無愧誓言》、《闖情關》、《小寶和老財》等。 李東懋重視傳媒公司簽約演員，主演《今夜不設防》欄目劇，《冷暖人生》多部劇集，時尚頻道節目《麻辣冤家》 。蔡雅同中國內地女演員，參演電視劇《故夢》、《新洛神》。主演電視劇《步步驚情》和《犀利仁師》，加盟電視劇《風中奇緣》。 江墨瞳95後原創音樂玩家，擅長詞曲創作。以編曲，作曲，作詞，混音，演唱一手包辦的全能型藝人。李韻熙中國大學校花排行榜上排名第一,第七屆中國大學生和平大使總決賽中，奪得冠軍。康亢內陸新生代演員，出演《傻春》、《家，N次方》、《非常出擊》、《大生活》、《俠隱記》 等影視作品。焦婷影視演員，廣告代言。影視作品有《非常博客》、《致命請柬》、《萬年飄香》、《死亡棋局》等影片等。劉妙2008年中國網路十大校花，代表作品《暮春櫻花》、《三月菜花遍地開》、《夢里馬仙》、《成都依然美麗》。蔡沅江內地演員，主演電視連續劇《鬧春蓮蕭舞起來》， 出演電視連續劇《燈火黃昏》、《兒大女成人》。楊雅絮大陸女演員，主演電視劇《鐵面歌女》,出演《白狼》、《代號十三釵》、《龍虎山客棧》等多部影視劇作品。陳威旭大陸男演員，出演電影《九龍佩》、《我們畢業的夏天》，電視劇《唐朝浪漫英雄》、《野百合也有春天》。 潘星耳中國內地藝人，主持人。主持欄目有《流行姊妹花》、《歡樂假日》、《第一生活》、《快樂生活一點通》。劉蔭中國內地女演員，參演電影《跑出一片天》，出演電視劇《妯娌的三國時代》、《兵變1929》、《到愛的距離》。張雪內陸女演員，出演電視劇《天下第一媒》、《夜郎王》、《東北抗日聯軍》、《相遇》、《離婚女人》。姜志剛青年演員，參演電影《同桌的你》、《瘋狂的賽車》、《黃金大劫案》、《了不起的周先生》等。邵文婷主持人、演員。出演電視劇《有你就有戲》、《所以》，主持欄目《名人坊》、《E首映》、《美女天氣秀》。張林影視、話劇演員，山東衛視主持人。參演電視劇《神探狄仁傑5》、《琅琊榜》、《絲綢之路傳奇》。胡光子大陸男演員，出演電視劇《第一傘兵隊》、《新烏龍山剿匪記》、《新版水滸傳》、《鐵齒銅牙紀曉嵐4》。嚴令令電影頻道（CCTV-6）中國首檔青春益智真人秀《電影新青年》季軍。湖南衛視2014年《漢語橋》世界大學生中文大賽「中國小夥伴」。2014年亞洲汽車模特大賽中國十佳。重慶時尚小姐季軍。江燚影視演員、模特、流行歌手、活動司儀。新版《三國》飾演徐盛，《大管家》飾演江萬隆。楊安琪2012年第52屆國際小姐中國大賽重慶賽區的亞軍。馮飛重慶邀月風和文化傳播有限公司導演，攝影師。劉晗影視演員、模特，出演《魔幻手機》、《名揚花鼓》、《愛情麻辣燙》。 劉成瑞中國內地男歌手、演員。出演電視劇《何以笙簫默》、《青春無敵之美女時代》朱曉彤2009年國際小姐世界大會中國區總決賽季軍。喬依新生代模特、演員，出演《新十字街頭》、《同桌的你》。王翀大陸男演員，主要影視作品：《你是我的眼》、《沂蒙六姐妹》、《康熙微服私訪5》等。付蓉兒90新生代內地女演員，出演作品《車來車往》、《女人幫妞兒2》、《班淑傳奇》影視作品。 王浩民大陸男演員，出演影視作品《美麗錯兒》、《鋼魂》。秋鈴上海輕音樂團演員。唐雨薇「環球小姐」重慶大賽評委，現在重慶電視台科教頻道工作。譚富鑫演員、美術師。電影《五步七招》美術、客串。俞惠子中國內地新生代人氣女演員。曾在《家大業大》、《平安是福》、《非常女警》等多部作品中榮獲好評。鞠牧錦影視演員，出演影視作品《不如跳舞》、《玉觀音》、《幸福馬拉松》。葉芮羽 中國青年演員，出演電影《預審》、《非常博客》。李葉演員，參演《墓道》等影片。付慶中國大陸男演員。作品有《神槍之倒刺》、《神槍之出生入死》、《神槍之倒刺》、《追捕渣滓洞劊子手》等。王太新中國電影、電視劇和舞台劇演員。出演電視劇《劉伯承元帥》、《川軍團血戰到底》。莫曉玲深圳2011世界大運會大運之星選拔賽深圳10強選手。霍蓉兒大陸女演員，主持人。出演電視劇《天涯明月刀》、《深宮諜影》，出演電影《葉問2》。萬百千影視舞蹈演員。李小晶中國內地女演員。出演電影《日光之城》、《王的盛宴》、《我們畢業不分手》。李心然中國西南地區新生代影視明星，「重慶版李小冉」。在《將離草》和《記得少年那首歌》中有出色演出。 鍾宏業演員、模特。2004上海東方模特大賽國際總決賽全球亞裔超級模特獎和風采獎。參演電視劇《雙槍老太婆》、《無間光影》、《馬祖光的24小時》等影視劇。 知名校友（第二部分）姓名個人成就苗若木編劇、作家，主要作品有《東北抗日聯軍》、《報國忠烈之趙尚志》、《五步七招》等。陳厚行青年影視演員、話劇演員，出演電視劇《新三國演義》。付磊中國內地男演員，代表作《大西南剿匪記》、《紅七軍》、新版《水滸傳》 。張影辰內地男演員，代表作《水滸後傳》、《繁華城市》、《燃情歲月》。張大雷青年演員，代表作《霍元甲》、《蘇東坡》等多部影視劇及廣告作品。郝永超曾先後任職於重慶市話劇團、重慶藝術學校，擔當劇團演員和影視表演專業教師。李小晶大陸女演員，出演《走進監獄的女人》、《我要嫁給你》、《決戰華嚴寺》。付東鎧影視演員，出演《水滸傳之龍虎山客棧》、《防火牆》。侯姝中國內地女演員，出演《瘋狂的石頭》、《羊肉泡饃麻辣燙》。張睦熙影視演員(影視，話劇配音)，出演電影《赤壁》，電視劇《天下第一媒》、《獵捕》。舒舒中國女演員、主持、模特。彭千洋大陸女演員，主演《小蓮》、《天梯愛情》、《霧鎖心城》、《暖春》、《重生》等30餘部《冷暖人生》劇目。張登平內地演員，出演電視劇連續劇《活著真好》、《所以》、《無限生機》。關娜大陸女演員，出演電視劇《楊三姐告狀》、《一雙綉花鞋》。許新宇影視演員。出演電視劇《雪豹》、《我的兄弟叫順溜》。王偉中國內地女演員、主持人。主演電影《生死搭檔》、《喋血錢塘江》。劉延超師承相聲名家孫小林，現為晨光茶社相聲演員。瓏譯大陸男演員，出演電視劇《鐵齒銅牙紀曉嵐4》、《少年包青天3》、《大漢天子2》。張永達影視演員。出演《三國之見龍卸甲》、《子夜》、《真情人生》、《智取威虎山》、《戰狼》等。黃熙羽前華娛衛視主持人，美國明州時報專欄作家，2013年創立Amtra國際貿易公司，經營amtramall網站。段凱鍾演員、製片人、商人。主演《黃河在這里拐彎》、《女工情話》。李欣潞貴州衛視、重慶衛視主持人。李峰演員、重慶電視台時尚頻道主持人，出演電影《富貴的足球》、《暴雨驕陽》。曹翔演員，從事演藝和教育工作。出演電視劇《不如跳舞》、《新玉觀音》、《劉伯承元帥》。周星余作家，編劇，葡萄酒品酒師，作品有舞台劇《青春的快門》、電影劇本《紅比諾》、收藏作品《兩生靈歌》。孫潺新生代偶像主持人，曾任重慶電視台少兒頻道、重慶電視台時尚頻道主持人，現任CCTV頻道主持人及編導。鐵男青年編劇，獨立製片人，演員。出演電影《五步七招》、《甘孜1938》。杜首澎大陸男演員，出演《潛龍翻江》、《黑狐》、《王的女人》等影視作品。畢煩雅大陸女演員，出演《新街口》、《女人四十一隻花》、《活著，真好》、《石榴花開》等影視作品。李冠一導演、美術指導、剪輯師，中國舞台美術協會會員。易思斯大陸女演員，出演《美女無敵》、《雙食記》等影視作品。鹿昊大陸男演員，參演《辛亥革命》、《走過雪山草地》。劉一暘現工作於武漢人民藝術劇院。出演電視劇《山村往事》、《王貴與安娜》。趙可大中國新銳青年導演，自編自導《舞影》、《最後的舞蹈》、《表白》等網路電影，夏修正國家三級演員，北京電影學院現代創意媒體學院青年教師。劉雅銘現任北京師范大學珠海分校藝術與傳播學院表演與藝術教育系教師。何岑影視演員，參加電影《天堂有淚》的拍攝。劉枷彤影視演員。出演電影《盛夏》，主演電影《無間罪》。宋宸2009年榮獲亞洲精英模特大賽總決賽冠軍。丁宇辰中國青年男演員，參演《寶蓮燈前傳》《轉身說愛你》《秦時明月》等影視作品。彥晰中國大陸女演員。曾在節目《旅遊中國》等欄目擔任主持人，2013年出演《新京華煙雲》。

⑤ 求歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單

歷屆台灣電影金馬獎獲獎名單

第一屆【金馬獎】（1962）
最佳劇情片:《星星月亮太陽》
優等劇情片:《一萬四千個證人》，《楊貴妃》，《宜室宜家》
最佳紀錄片:《今日金門》
獲獎助金影片:《趙氏孤兒》， 《脂粉間諜網》 ， 《慈母千秋》
最佳導演:陶秦《千嬌百媚》
最佳編劇:秦亦孚《星星月亮太陽》
最佳男主角:王引《手槍》
最佳女主角:尤敏《星星月亮太陽》
最佳男配角:矮仔財《宜室宜家》
最佳女配角:唐寶雲《台風》
最佳童星:費立《金喇叭》
最佳彩色攝影:黃明《星星月亮太陽》
最佳黑白攝影:華惠英《宜室宜家》
最佳音樂:姚敏《千嬌百媚》
最佳剪輯:姜興隆《楊貴妃》
最佳錄音:鄺護《楊貴妃》
最佳紀錄片策劃:戴彭齡《今日金門》

第二屆【金馬獎】(1963)
最佳劇情片:《梁山伯與祝英台》
優等劇情片:《黑夜到黎明》,《武則天》,《小女兒》
最佳社會教育特別獎:吳鳳
最佳紀錄片:《台灣漁業》
獲獎助金影片:《白雲故鄉》,《梁紅玉》
最佳導演:李翰祥《梁山伯與祝英台》
最佳編劇:葛瑞芬《為誰辛苦為誰忙》
最佳男主角:唐菁《黑夜到黎明》
最佳女主角:樂蒂《梁山伯與祝英台》
最佳男配角:馬驥《白雲故鄉》
最佳女配角:杜鵑《巫山春回》
最佳童星:羅宛琳《街頭巷尾》
最佳黑白攝影:何鹿影《荷花》
最佳音樂:周藍萍《梁山伯與祝英台》
最佳剪輯:姜興隆《梁山伯與祝英台》
最佳演員特別獎:凌波《梁山伯與祝英台》
最佳紀錄片攝影:陳玉帛《台灣漁業》

第三屆【金馬獎】(1965)
最佳劇情片:《養鴨人家》
優等劇情片:《深宮怨》,《人之初》,《血濺紅牡丹》
優等紀錄片:《石門水庫》,《武昌演習》
最佳藝術設計特別獎:《春江花月夜》
獲獎助金影片:《八十八號情報員》,《最後的裁判》
最佳導演:李行《養鴨人家》
最佳編劇:汪榴照《諜海四壯士》
最佳男主角:葛香亭《養鴨人家》
最佳女主角:李麗華《故都春夢》
最佳男配角:井淼《故都春夢》
最佳女配角:王萊《人之初》
最佳童星:小龍《最後的裁判》
最佳彩色攝影:賴成英《養鴨人家》
最佳黑白攝影:王劍寒《一毛錢》
最佳彩色美術設計:曹年龍《狀元及第》
最佳音樂:顧嘉輝《萬花迎春》,駱明道《情人石》
最佳剪輯:王朝曦《深宮怨》
最佳錄音:孫冰韻《深宮怨》
最佳紀錄片策劃:祈和熙,端木愃《春江花月夜》

第四屆【金馬獎】(1966)
最佳劇情片:《西施》
優等劇情片:《啞女情深》,《金玉奴》
最佳發揚民族精神獎:《大地兒女》
最佳紀錄片:《成功嶺之歌》
優等紀錄片:《重慶演習》,《澄清湖》
獲獎助金影片:《鳳凰》
最佳導演:李翰祥《西施》
最佳編劇:胡金銓《大地兒女》
最佳男主角:趙雷《西施》
最佳女主角:歸亞蕾《煙雨蒙蒙》
最佳男配角:吳家驤《金玉奴》
最佳女配角:盧碧雲《煙雨蒙蒙》
最佳童星:謝玲玲《婉君表妹》
最佳彩色攝影:王劍寒《西施》
最佳彩色美術設計:顧毅《西施》
最佳音樂:左宏元《啞女情深》
最佳剪輯:姜興隆《大地兒女》
最佳錄音 洪瑞庭《啞女情深》
演技特別獎:王莫愁《啞女情深》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《澄清湖》
最佳紀錄片策劃:貢敏《成功嶺之歌》

第五屆【金馬獎】(1967)
最佳劇情片:《我女若蘭》
優等劇情片:《藍與黑》,《何日君再來》,《蘇小妹》
最佳導演:李嘉《我女若蘭》
最佳編劇:秦亦孚《蘇小妹》
最佳男主角:歐威
最佳女主角:江青
最佳男配角:崔福生《貞節牌坊》
最佳女配角:於倩《藍與黑》
最佳童星:謝玲玲《我女若蘭》
最佳彩色攝影:林文錦《我女若蘭》
最佳彩色美術設計:翁文燈《我女若蘭》
最佳音樂（非歌劇）:顧嘉輝《何日君再來》
最佳剪輯:汪晉臣《我女若蘭》
最佳錄音:殷變平《蘇小妹》

第六屆【金馬獎】(1968)
最佳劇情片:《路》
優等劇情片:《烽火萬里情》,《龍門客棧》,《太太萬歲》
最佳男主角:崔福生《路》
最佳女主角:凌波《烽火萬里情》
最佳男配角:井淼《烽火萬里情》
最佳女配角:歐陽莎菲《烽火萬里情》
最佳童星:嘉嘉《多少柔情多少淚》
最佳彩色攝影:林贊庭《寂寞的十七歲》
最佳黑白攝影:余如季《白鷺人家》
最佳彩色美術設計:李季《寂寞的十七歲》
最佳音樂:王福齡《烽火萬里情》
最佳剪輯:沈業康《寂寞的十七歲》
最佳錄音:洪瑞庭《寂寞的十七歲》

第七屆【金馬獎】(1969)
最佳劇情片:《小鎮春回》
最佳紀錄片:《張大千的畫》
最佳導演:白景瑞《新娘與我》
最佳編劇:吳桓《小鎮春回》
最佳男主角:楊群《揚子江風雲》
最佳女主角:李麗華《揚子江風雲》
最佳男配角:孫越《揚子江風雲》
最佳女配角:張冰玉《小鎮春回》
最佳童星:吳鳳鳳《小情人逃亡》
最佳彩色攝影:鄭潔《小鎮春回》
最佳彩色美術設計:葉英晉,張國雄《月滿西樓》
最佳音樂（非歌劇）:周藍萍《水上人家》
最佳剪輯:汪晉臣《新娘與我》
最佳錄音:王永華《珊珊》
最佳紀錄片策劃:楊文淦《龍井鄉》
特別獎:童月娟

第八屆【金馬獎】(1970)
最佳劇情片:《家在台北》
優等劇情片:《歌聲魅影》,《高山青》,《路客與刀客》,《新不了情》
最佳導演:張曾澤《路客與刀客》
最佳編劇:魯稚子《歌聲魅影》
最佳男主角:葛香亭《高山青》
最佳女主角:歸亞蕾《家在台北》
最佳男配角:儀銘《歌聲魅影》
最佳女配角:夏台鳳《歌聲魅影》
最佳童星:俞健生《不敢跟你講》
最佳彩色攝影:賴成英《群星會》
最佳彩色美術設計:高山嵐《幸運草》
最佳音樂(非歌劇):周藍萍《路客與刀客》
最佳剪輯:汪晉臣《家在台北》
最佳錄音:洪瑞庭《群星會》
優秀演技特別獎:胡燕妮

第九屆【金馬獎】(1971)
最佳劇情片:《緹縈》
優等劇情片:《落鷹峽》,《母與女》,《庭院深深》,《精忠報國》,《十二金牌》
最佳技術特別獎:《再見阿郎》
最佳導演:丁善璽《落鷹峽》
最佳編劇:李翰祥《緹縈》
最佳男主角:王引《緹縈》
最佳女主角:盧燕《董夫人》
最佳男配角:王戎《庭院深深》
最佳女配角:陳莎莉《落鷹峽》
最佳童星:游龍《精忠報國》
最佳彩色攝影:範金玉《緹縈》
最佳黑白影片攝影:祁和熙《董夫人》
最佳彩色美術設計:梁延興《緹縈》
最佳黑白影片美術設計:包天鳴《董夫人》
最佳音樂(非歌劇):夏祖輝《緹縈》
最佳剪輯:郭延鴻《獨臂刀》
最佳錄音:林丁貴《落鷹峽》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《太極拳》
最富創意特別獎:唐書璇《董夫人》
最佳演員特別獎:金峰《啞巴與新娘》
最有希望新女星:徐楓《龍城十日》
最有希望新男星:邱陽《三朵花》

第十屆【金馬獎】(1972)
最佳劇情片:《秋決》
優等劇情片:《還君明珠雙淚垂》,《精武門》,《真假千金》,《萬事如意》,《水滸傳》
最佳導演:李行《秋決》
最佳編劇:張永祥《還君明珠雙淚垂》
最佳男主角:歐威《秋決》
最佳女主角:翁倩玉《真假千金》
最佳男配角:魏蘇《大地春雷》
最佳女配角:傅碧輝《秋決》
最佳彩色影片攝影:賴成英《秋決》
最佳彩色影片美術設計:陳上林《俠女下集》
最佳剪輯:張耀宗《(精武門》
最佳錄音:洪瑞庭《大地春雷》
最佳技藝特別獎:李小龍《精武門》

第十一屆【金馬獎】(1973)
最佳劇情片:《忍》
優等劇情片:《十四女英豪》,《猛龍過江》, 《突破國際死亡線》,《愛的天地》,《天
倫樂》
宣揚中國文字特別獎:《中國文字演變》
優秀演技特別獎:嘉凌《忍》
優秀演員特別獎:狄龍《刺馬》
最佳導演:程剛《十四女英豪》
最佳編劇:鳳鳴編劇小組《忍》
最佳男主角:楊群《忍》
最佳女主角:上官靈鳳《馬路小英雄》
最佳童星:湯志偉《天倫樂》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《愛的天地》
最佳彩色影片美術設計:鄒志良《彩雲飛》
最佳音樂(非歌劇):劉家昌《愛的天地》
最佳剪輯:張耀宗《猛龍過江》
最佳錄音:王永華《十四女英豪》

第十二屆【金馬獎】(1975)
最佳劇情片:《吾土吾民》
最佳導演:劉藝《長情萬縷》
最佳編劇:張永祥《吾土吾民》
最佳男主角:秦祥林《長情萬縷》
最佳女主角:盧燕《傾國傾城》
最佳男配角:儀銘《雲深不知處》
最佳女配角:蕭芳芳《女朋友》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《女朋友》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《傾國傾城》
最佳(非歌劇影片)音樂:溫隆信《雲深不知處》
最佳剪輯:張耀宗《直搗黃龍》
最佳錄音:王永華《少林五祖》
最佳攝影:余如季《木琴心聲》

第十三屆【金馬獎】(1976)
最佳劇情片:《梅花》
優等劇情片:《滴滴血淚滴滴情》,《碧雲天》,《狼牙口》,《八道樓子》, 《刺客》
最佳導演:張佩成《狼牙口》
最佳編劇:鄧育昆《梅花》
最佳男主角:常楓《香花與毒草》
最佳女主角:徐楓《刺客》
最佳男配角:郎雄《狼牙口》
最佳女配角:張艾嘉《碧雲》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《梅花》
最佳彩色影片美術設計:王童《楓葉情》
最佳(非歌劇影片)音樂:劉家昌《梅花》
最佳剪輯:張耀宗《(密宗聖手》
最佳錄音:忻江盛《梅花》
最具表現時代意義特別獎:香花與毒草

第十四屆【金馬獎】(1977)
最佳劇情片:《梘橋英烈傳》
優等劇情片:《人在天涯》, 《秋霞》,《乾隆下江南》,《追球追求》,《千刀萬里追》
最佳卡通:《未雨綢繆》
最佳導演:張曾澤《梘橋英烈傳》
最佳編劇:何曉鍾《梘橋英烈傳》
最佳男主角:秦祥林《人在天涯》
最佳女主角:陳秋霞《秋霞》
最佳男配角:白鷹《千刀萬里追》
最佳女配角:胡茵夢《人在天涯》
最佳童星:鄔裕康《艷陽三月天》
最佳彩色影片攝影:林鴻鍾《梘橋英烈傳》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《乾隆下江南》
最佳(非歌劇影片)音樂:顧嘉輝《秋霞》
最佳剪輯:王其洋《梘橋英烈傳》
最佳錄音:祈江盛《梅花》
最佳卡通影片編導:黃木村《未雨綢繆》

第十五屆【金馬獎】(1978)
最佳劇情片:《汪洋中的一條船》
優等劇情片:《蒂蒂日記》,《煙水寒》,《鄉野奇談》, 《賣身契》,《手足情深》
攝制技術優良特別獎:《多情劍客無情劍》
最佳劇情片導演:李行《汪洋中的一條船》
最佳劇情片編劇:張永祥《汪洋中的一條船》
最佳劇情片男主角:秦漢《汪洋中的一條船》
最佳劇情片女主角:恬妞《蒂蒂日記》
最佳劇情片女配角:歸亞蕾《蒂蒂日記》
最佳劇情片童星:黃一龍《鄉野奇談》
最佳劇情片美術設計:陳景森《金玉良緣紅樓夢》
最佳劇情片音樂:黃茂山《鄉野奇談》
最佳劇情片剪輯:張耀宗《賣身契》
最佳劇情片錄音:林焜祈《煙水寒》
最佳劇情片攝影:陳坤厚《汪洋中的一條船》

第十六屆【金馬獎】(1979)
最佳劇情片:《小城故事》
優等劇情片:《山中傳奇》, 《成功嶺上》, 《歡顏》, 《春寒,《香火》
最佳紀錄片:《怒潮澎拜》
優等卡通片獎:《幸福掌握在您手上
最佳劇情片導演:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片原著劇本:張永祥《小城故事》
最佳劇情片改編劇本:李翰祥《乾隆下揚州》
最佳劇情片女主角:林鳳嬌《小城故事》
最佳劇情片男配角:韓蘇《歡顏》
最佳劇情片女配角:沈時華《一個女工的故事》
最佳劇情片童星:歐弟《小城故事》
最佳劇情片美術設計:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片攝影:俊傑《山中傳奇》
最佳劇情片配樂:吳大江《山中傳奇》
最佳劇情片電影插曲:沈呂白,李泰祥《歡顏》
最佳劇情片剪輯:姜興隆《冷血十三鷹》
最佳劇情片錄音:周少龍《山中傳奇》 最佳紀錄片策劃:洪老典《北港牛墟》

第十七屆【金馬獎】(1980)
最佳劇情片:《早安台北》
優等劇情片:《碧血黃花》,《鄉野人》,《金榜浪子吳祥輝》,《六朝怪談》,《瘋劫》
最佳紀錄片:《古厝-中國傳統的建築》
優等紀錄片:《國劇藝術》,《坐骨連體男嬰分割手術》
優等卡通片:《三國演義》
優良策劃特別獎:《古寧頭大戰》
最佳劇情片導演:王菊金《六朝怪談》
最佳劇情片原著劇本:宋項如《侯鳥之愛》
最佳劇情片改編劇本:劉正謙《賭國仇城》
最佳劇情片男主角:王冠雄《茉莉花》
最佳劇情片女主角:徐楓《源》
最佳劇情片男配角:向雲鵬《鄉野人 》
最佳劇情片女配角:邵佩玲《茉莉花》
最佳劇情片童星:林小樓《鄉野人》
最佳劇情片美術設計:鍾志文《瘋劫》
最佳劇情片攝影:張季平《源》
最佳劇情片剪接:余燦峰《瘋劫》
最佳劇情片錄音:忻江盛《古寧頭大戰》
最佳紀錄片策劃:李樹屏《國劇藝術》
最佳紀錄片攝影:張照堂《古厝-中國傳統的建築》

第十八屆【金馬獎】(1981)
最佳劇情片:《假如我是真的》
最佳記錄片:《海洋牧場之開發》
最佳卡通片:《老夫子》
最佳劇情片導演:徐克《夜來香》
最佳劇情片原著劇本:吳念真《同班同學》
最佳劇情片改編劇本:張永祥《假如我是真的》
最佳劇情片男主角:譚詠麟《假如我是真的》
最佳劇情片女主角:張艾嘉《我的爺爺》
最佳劇情片男配角:王珏《皇天後土》
最佳劇情片女配角:王萊《小葫蘆》
最佳劇情片童星:鄭傳文《原鄉人》
最佳劇情片美術設計:陳景森《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片攝影:黃仲標《夜來香》
最佳劇情片服裝設計:李燕萍《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片原作音樂:李泰祥《名劍風流》
最佳劇情片電影插曲:翁清溪《原鄉人》
最佳劇情片剪輯:周國忠《夜來香》
最佳劇情片錄音:鄺護《愛殺》
最具時代意義特別獎:《皇天後土》

第十九屆【金馬獎】(1982)
最佳劇情片:《辛亥雙十》
最佳記錄片:《朱銘的斧里乾坤》
最佳劇情片導演:章國明《邊緣人》
最佳劇情片原著劇本:張鍵《邊緣人》
最佳劇情片男主角:艾迪《邊緣人》
最佳劇情片女主角:汪萍《武松》
最佳劇情片男配角:谷峰《武松》
最佳劇情片女配角:葉德嫻《汽水加牛奶》
最佳劇情片童星:周品君《在那河畔青草青》
最佳劇情片美術設計:黃銳民《再生人》
最佳劇情片攝影:林鴻鍾《苦戀》
最佳劇情片服裝設計:劉季友,李燕萍《武松》
最佳劇情片原著音樂:駱明道《辛亥雙十》
最佳劇情片改編音樂:關維鵬《彩雲曲》
最佳劇情片電影插曲:成明,趙寧,琳妮《辛亥雙十》
最佳劇情片剪輯:江煌雄《人肉戰車》
最佳劇情片錄音:宇宙錄音室《再生人》

第二十屆【金馬獎】(1983)
最佳劇情片:《小畢的故事》
最佳紀錄片:《夏爾降坡公路》
最佳卡通片:《四神奇》
最佳導演:陳坤厚《小畢的故事》
最佳原著劇本:蔡繼光,許默《男與女》
最佳改編劇本:朱天文,侯孝賢,丁亞民,許淑真《小畢的故事》
最佳男主角:孫越《搭錯車》
最佳女主角:陸小芬《看海的日子》
最佳男配角:谷峰《待罪的女孩》
最佳女配角:英英《看海的日子》
最佳童星:石安妮《魔輪》
最佳美術設計:張季平《大輪回》
最佳攝影:宋立平《今年的湖畔會很冷》
最佳服裝設計:胡金銓,配王童《天下第一》
最佳原著音樂:陳志遠,李壽全《搭錯車》
最佳電影插曲:李壽全《搭錯車》
最佳剪輯:周道淳,林善良《大輪回》
最佳錄音:高富國《搭錯車》

第廿一屆【金馬獎】(1984)
最佳劇情片:《老莫的第二個春天》
最佳紀錄片:《四季如春的台北》
最佳導演:麥當雄《省港旗兵》
最佳原著劇本:念真《老莫的第二個春天》
最佳改編劇本:侯孝賢,廖輝英《油麻菜子》
最佳男主角:李修賢《公僕》
最佳女主角:楊惠姍《小逃犯》
最佳男配角:常楓《頤園飄香》
最佳女配角:陳秋燕《油麻菜子》
最佳童星:林鼎峰《玉卿嫂》
最佳攝影:黃仲標《花城》
最佳剪輯:張耀宗《省港旗兵》
最佳錄音:王榮芳《玉卿嫂》
最佳美術設計:陳景森,鄺廣賢《唐朝豪放女》
最佳服裝設計:王榕生《金大班的最後一夜》
最佳原著音樂:張弘毅《玉卿嫂》
最佳電影插曲:陳志遠,慎芝《金大班的最後一夜》

第廿二屆【金馬獎】(1985)
最佳劇情片:《我這樣過了一生》
最佳導演:張毅《我這樣過了一生》
最佳原著劇本:朱天文,侯孝賢《童年往事》
最佳改編劇本:張毅,蕭颯《我這樣過了一生》
最佳男主角:周潤發《等待黎明》
最佳女主角:楊惠姍《我這樣過了一生》
最佳男配角:陳博正《超級市民》
最佳女配角:唐如韞《童年往事》
最佳攝影:陳坤厚《結婚》
最佳剪輯:蔣國權《NG慢半拍》
最佳錄音:杜篤之《超級市民》
最佳美術設計:王童,古田金,林崇文《策馬入林》
最佳服裝設計:王童,顏昭世《策馬入林》
最佳原著音樂:陳揚《結婚》
最佳改編音樂:張弘毅《國四英雄傳》
最佳電影插曲:李壽全,張大春《超級市民》

第廿三屆【金馬獎】(1986)
最佳劇情片:《恐怖分子》
最佳紀錄片:光啟社《殺戮戰場的邊緣》
最佳紀錄片導演:李道明《殺戮戰場的邊緣》
最佳導演:吳宇森《英雄本色》
最佳原著劇本:小野《我們都是這樣長大的》
最佳改編劇本:吳念真《父子關系》
最佳男主角:狄龍《英雄本色》
最佳女主角:張艾嘉《最愛》
最佳男配角:秦沛《天天星期七》
最佳女配角:繆騫人《最愛》
最佳攝影:黃永恆《英雄本色》
最佳剪輯:黃銘林《飛躍羚羊》
最佳錄音:新藝公司《英雄本色》
最佳美術設計:張叔平《最愛》
最佳服裝設計:張叔平《夢中人》
最佳音樂:左宏元,史擷詠《唐山過台灣》
最佳電影插曲:史擷詠《唐山過台灣》

第廿四屆【金馬獎】(1987)
最佳劇情片:《稻草人》
最佳紀錄片:《惜墨》(台制出品)
最佳導演:王童《稻草人》
最佳男主角:周潤發《流氓大亨》
最佳女主角:梅艷芳《胭脂扣》
最佳男配角:午馬《倩女幽魂》
最佳女配角:林珊如《期待你長大》
最佳原著劇本:王小棣,宋紘《稻草人》
最佳改編劇本:阮繼志《胭脂扣》
最佳攝影:黃仲標《胭脂扣》
最佳剪輯:新藝剪輯組《倩女幽魂》
最佳美術設計:馬光榮《胭脂扣》
最佳服裝設計:陳顧方《倩女幽魂》
最佳原著音樂:張弘毅《尼羅河女兒》
最佳電影插曲:陳揚,吳念真《桂花巷》

第廿五屆【金馬獎】(1988)
最佳劇情片:《七小福》
最佳紀錄片:《暮鼓晨鍾》
最佳導演:羅啟銳《七小福》
最佳原著劇本:羅啟銳,張婉婷《七小福》
最佳男主角:萬梓良《大頭仔》
最佳女主角:鄭裕玲《月亮星星太陽》
最佳男配角:周星馳《霹靂先鋒》
最佳女配角:王萊《海峽兩岸》
最佳攝影:鍾志文《七小福》
最佳剪輯:余純,鄺志良《七小福》
最佳美術設計:黃銳民《警察故事續集》
最佳服裝設計:王耀年《傾城之戀》
最佳原著音樂:盧冠廷《七小福》
最佳電影插曲:王文清《黃色故事》
最佳紀錄片導演:林作庸《深山猶有讀書聲》
特別獎:《陰間響馬》

第廿六屆【金馬獎】(1989)
最佳劇情片:《三個女人的故事》
最佳導演:侯孝賢《悲情城市》
最佳原著劇本:邱戴安平《三個女人的故事》
最佳男主角:陳松勇《悲情城市》
最佳女主角:張曼玉《三個女人的故事》
最佳男配角:張世《香蕉天堂》
最佳女配角:李淑楨《魯冰花》
最佳攝影:黃仲標《三個女人的故事》
最佳剪輯:王獻箎,鄒長根《三個女人的故事》
最佳美術設計:張季平,栗通,陳耀圻,李寶琳《晚春情事》
最佳服裝設計:朴若木《三個女人的故事》
最佳原著音樂:陳揚《魯冰花》
最佳電影插曲:陳揚《魯冰花》

第廿七屆【金馬獎】(1990)
最佳劇情片:《滾滾紅塵》
紀實報導片:《紅樹林的故鄉》
最佳導演:嚴浩《滾滾紅塵》
最佳原著劇本:吳念真《客途秋恨》
最佳改編劇本:小野《刀瘟》
最佳男主角:梁家輝《愛在他鄉的季節》
最佳女主角:林青霞《滾滾紅塵》
最佳男配角:張學友《笑傲江湖》
最佳女配角:張曼玉《滾滾紅塵》
最佳攝影:潘恆生《滾滾紅塵》
最佳剪輯:金馬《愛在他鄉的季節》
最佳錄音:沈聖德《愛在他鄉的季節》
最佳美術設計:張西美,廖鳳平《滾滾紅塵》
最佳電影音樂:史擷詠《滾滾紅塵》
最佳電影插曲:黃霑《笑傲江湖》

第廿八屆【金馬獎】(1991)
最佳劇情片:《牯嶺街少年殺人事件》
最佳導演:王家衛《阿飛正傳》
最佳原著劇本:楊德昌,閻鴻亞,楊順清,賴銘堂《牯嶺街少年殺人事件》
最佳男主角:郎雄《推手》
最佳女主角:張曼玉《阮玲玉》
最佳男配角:關海山《五億探長雷洛傳》
最佳女配角:王萊《推手》
最佳攝影:潘恆生《阮玲玉》
最佳剪輯:譚家明,奚傑偉《阿飛正傳》
最佳美術設計:張叔平《阿飛正傳》
最佳造型設計:張叔平《阿飛正傳》
最佳電影插曲:倫永亮《何日君再來》
最佳電影音樂:黃霑,戴樂民《武狀元黃飛鴻》
最佳錄音:陳偉雄《阿飛正傳》
最佳紀實報導片:《帝雉時代》,《玉山九千英尺-台灣鳥類開拓史末章》
動畫創意特別獎:《薛西弗斯的一天》

第廿九屆【金馬獎】(1992)
終身成就特別獎:何基明
最佳劇情片:《無言的山丘》
最佳導演:王童《無言的山丘》
最佳原著劇本:吳念真《無言的山丘》
最佳改編劇本:賴聲川《暗戀桃花源》
最佳男主角:成龍《警察故事III超級警察》
最佳女主角:陳令智《浮世戀曲》
最佳男配角:顧寶明《暗戀桃花源》
最佳女配角:顧美華《浮世戀曲》
最佳攝影:李德成《霧都情仇》
最佳剪輯:張耀宗,張嘉輝《警察故事III超級警察》
最佳美術設計:李富雄《無言的山丘》
最佳造型設計:李富雄《無言的山丘》
最佳動作指導:程小東,元彬《新龍門客棧》
最佳電影音樂:黃舒駿《青少年哪吒》
最佳電影歌曲:黃霑《黃飛鴻之II男兒當自強》
最佳錄音:杜篤之,楊靜安《少年耶，安啦》
最佳紀實報導片:《小鷿鷈》
評審特別獎:《學仙記》

第三十屆【金馬獎】(1993)
終身成就特別獎:黃卓漢
最佳劇情片:《喜宴》
最佳紀錄片:《喜宴》
最佳導演:李安《喜宴》
最佳原著劇本:馮光遠,李安《喜宴》
最佳改編劇本:胡大為,鄧碧燕,林紀陶,於仁泰《白發魔女傳》
最佳男主角:成龍《重案組》
最佳女主角:吳家麗《赤裸的誘惑》
最佳男配角:郎雄《喜宴》
最佳女配角:歸亞蕾《喜宴》
最佳攝影:李屏《戲夢人生》
最佳剪輯:張耀宗《重案組》
最佳美術設計:葉錦添,李偉明,楊�家《誘僧》
最佳造型設計:阮佩芸,張光慧《紅玫瑰白玫瑰》
最佳動作指導:元奎,元德《功夫皇帝方世玉》
最佳電影音樂:劉以達,韋啟良《誘僧》
最佳電影歌曲:張國榮,林夕《白發魔女傳》
最佳錄音:杜篤之《戲夢人生》
最佳紀實報導片:《蘭嶼觀點》
動畫鼓勵獎:《東方之道知道了》

第三十一屆【金馬獎】(1994)
傑出製作人特別獎:童月娟
傑出製片人特別獎:徐立功
最佳劇情片:《愛情萬歲》
最佳導演:蔡明亮《愛情萬歲》
最佳原著劇本:《獨立時代》楊德昌
最佳改編劇本:《紅玫瑰白玫瑰》林奕華
最佳男主角:梁朝偉《重慶森林》
最佳女主角:陳沖《紅玫瑰白玫瑰》
最佳男配角:王柏森《獨立時代》
最佳女配角:金燕玲《獨立時代》
最佳攝影:杜可風《東邪西毒》
最佳剪輯:奚傑偉,譚家明《東邪西毒》
最佳美術設計:朴若木《紅玫瑰白玫瑰》
最佳造型設計:朴若木《紅玫瑰白玫瑰》
最佳動作指導:成家班,劉家良《醉拳II》
最佳電影音樂:陳煥昌《紅玫瑰白玫瑰》
最佳電影歌曲:蔡振南,陳致成《多桑》
最佳錄音:楊靜安《愛情萬歲》
最佳紀實報導:《阿公教你看布袋戲》
評審特別獎:《禪說阿寬》

第三十二屆【金馬獎】(1995)
終身成就特別獎:李行
最佳劇情片:《女人四十》
最佳導演:侯孝賢《好男好女》
最佳原著劇本:《熱帶魚》陳玉勛
最佳改編劇本:《好男好女》朱天文
最佳男主角:林揚《超級大國民》
最佳女主角:蕭芳芳《女人四十》
最佳男配角:羅家英《女人四十》
最佳女配角:文英《熱帶魚》
最佳攝影:李屏賓《女人四十》
最佳剪輯:張叔平,黃銘林《墮落天使》
最佳美術設計:張叔平《墮落天使》
最佳造型設計:丁遠大《人約黃昏》
最佳動作指導:元奎,成家班,洪家班《霹靂火》
最佳電影音樂:李壽全,范宗沛《超級大國民》
最佳電影歌曲:陳升《我的美麗與哀愁》
最佳錄音:杜篤之《好男好女》
最佳視聽科技:朱家欣《人間有情》
最佳動畫片:《後人類》美學傳播
大陸人士特別獎:李連傑

第三十三屆【金馬獎】(1996)
最佳劇情片:《家在台北》
優等劇情片:《陽光燦爛的日子》
最佳導演:姜文《陽光燦爛的日子》
最佳原著劇本:《月滿英倫》張澤鳴
最佳改編劇本:《陽光燦爛的日子》姜文
最佳男主角:夏雨《陽光燦爛的日子》
最佳女主角:蕭芳芳《虎度門》
最佳男配角:王啟贊《麻將》
最佳女配角:邱秀敏《忠仔》
最佳攝影:李屏賓《女人四十》
最佳剪輯:張耀宗,張嘉輝《EU沖鋒隊》
最佳美術設計:李富雄《紅柿子》
最佳造型設計:霍榮齡《飛天》
最佳動作指導:唐季禮《警察故事4之簡單任務》
最佳電影音樂:DAVOOD TABRIZEI《浮生》
最佳電影歌曲:林志峰,林強《自我毀滅》
最佳音效:顧長寧《陽光燦爛的日子》
最佳視覺特效:馬彥量《冒險王》
最佳創作短片:陳明《西門町王子》
最佳動畫片:陳世耀《美的過火》

第三十四屆【金馬獎】(1997)
最佳劇情片:《甜蜜蜜》
最佳導演:陳果《香港製造》
最佳原著劇本:陳果《香港製造》
最佳改編劇本:杜國威《南海十三郎》
最佳男主角:謝君豪《南海十三郎》
最佳女主角:張曼玉《甜蜜蜜》
最佳男配角:陳進興《愛情來了》
最佳女配角:廖慧珍《愛情來了》
最佳攝影:杜可風《春光乍泄》
最佳美術設計:馬磬超《宋家皇朝》
最佳造型設計:莫鈞傑《半生緣》
最佳動作指導:成家班,曹榮《一個好人》
最佳電影音樂:喜多郎《宋家皇朝》
最佳電影歌曲:林夕、黃國倫《半生緣》
最佳音效:曾景祥《宋家皇朝》
最佳創作短片:《野麻雀》黃銘正
最佳動畫片:《小倩》徐克
評審團大獎:《一支鳥仔哮啾啾》
評審團特別獎:何平(國道封閉)
終身成就紀念獎:羅維,胡金銓,李翰祥

第三十五屆【金馬獎】(1998)

⑥ 想找部關於中國女性自強不息之類的電影

女人四十
1995年許鞍華的一部《女人四十》轟動華人影壇，年底，第32屆台灣電影金馬獎把數項大獎都頒給了該片。片中，許鞍華以女性特有的視角，用舒緩的語調娓娓道來一個尋常家庭的尋常故事，細膩而富有親和力。全片以生動活潑的手法來處理一個其實很沉重的題材，因此能引人共嗚。影片展現了香港市井小民的生存現狀以及種種無奈與悲歡；格調極其柔和平穩，人情味十足，讓人感覺非常舒服安謐，而影片所表現的一位中年女人在生活中所遭遇到的種種困難和樂觀精神也深深地打動了所有觀眾。片中的很多細節，就是我們生活的一部分，甚至裡面的人物，就是我們自己。於是，在一次又一次的會心而笑中，我們漸漸感覺出生活的甘美和人生的溫情，就像走在午後秋陽照耀的林陰小道上。
主演蕭芳芳不著痕跡地完美演出，將事業與家庭的雙重壓力下的四十歲女性的悲喜與甘苦刻畫的淋漓盡致，其對情緒控制之游刃有餘，讓人嘆為觀止，更憑此片繼張曼玉後再奪柏林影後。演痴呆老人的喬宏同樣精彩，此外，譚倩紅、羅家英、羅蘭等角色搭配得宜，日籍配樂家大友良英和台灣攝影師李屏賓都有出色貢獻。
[編輯本段]獲獎記錄
本片獲1996年第15屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳編劇等六項大獎。
第十五屆香港電影金像獎 最佳影片
第十五屆香港電影金像獎 最佳導演許鞍華
第十五屆香港電影金像獎 最佳編劇陳文強
第十五屆香港電影金像獎 男主角喬宏
第十五屆香港電影金像獎 女主角蕭芳芳
第十五屆香港電影金像獎 男配角羅家英
第三十二屆台灣金馬獎 最佳劇情片: 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳女主角: 蕭芳芳 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳男配角: 羅家英 《女人四十》
第三十二屆台灣金馬獎 最佳攝影 : 李屏賓 《女人四十》
第45屆柏林國際電影節 最佳女主角：蕭芳芳 《女人四十》
蕭芳芳將主人公生活在夾縫之中又自強不息的堅強個性演繹得入木三分，為她贏得了多個影後頭銜。

美麗的大腳

丈夫因無知犯罪，被斃了，孩子因病，夭折了。面臨人生的苦難，西部農村少婦張美麗悟出了一些道理，她把所有感情都寄在孩子們身上，請求村長，當上了「孩子王」。
張美麗熱情達觀、自然真誠、俠骨柔腸、視學生為已出，在土房子里教著一幫子「泥孩子」。她用她那濃厚的地方話教他們識字、造句；她用那跑了調的嗓子笨拙的姿勢領孩子唱歌跳舞做游戲；她用她那寸寸柔腸感動和影響了都市麗人夏雨；她用她那錚錚的俠骨給孩子們贏來了資助；她用她那「並遮面」的「情感琵琶」彈奏了一曲愛情的絕唱；她用自己一雙「美麗的大腳」譜寫了一幕幕感人至深的「美麗的人生」！
張美麗帶著一群孩子們連走連唱，跳著飛揚的黃土迎來了北京的志願者年輕漂亮的女老師夏雨。黃土地上的生活潛移默化地改變了夏雨的人生軌跡，同時也逐步地改變了「美麗的大腳」的足跡。
夏雨不適應窮鄉僻壤的艱苦生活，山村裡缺水的嚴重程度令她驚訝，而張美麗的朴實熱情常常讓她哭笑不得甚至火冒三丈，因為張美麗洗壞了她的名貴大衣。看到真誠而樂觀的張美麗，夏雨簡直無法想像張美麗的苦難經歷。在朝夕相處的日子裡，兩個女人之間的誤會、沖突、理解、感動通過一件件平靜如水，細膩入微的小事展開，張美麗的形象也隨之豐滿和生動，夏雨在不知不覺中被張美麗的美麗的心靈所震撼。當丈夫來接她回北京的時候，夏雨終於選擇了黃土地，選擇了樸素和真誠，因此跟丈夫鬧得不歡而散。夏雨懷孕後，張美麗送夏雨回北京生孩子，可是夏雨卻悄悄做掉了孩子返回了山村學校，張美麗把夏雨背在背上，邊哭邊罵。作為一個失去丈夫和孩子的農村婦女，能有自己的孩子是最大的幸福，張美麗無論如何想不通，夏雨怎麼會不要這個孩子；夏雨趴在張美麗的背上也哭了，她無法把自己對婚姻前景的不祥預感告訴這個淳樸的女人，正是為了避免孩子將來的不幸，自己才不得不忍痛放棄。兩個生活經歷完全不同的女人，此時，卻用相同的淚水述說著心中相同的痛苦，表達著對孩子，對生命同樣的渴望，那一刻，她們已經沒有什麼區別，心靈中最本質的情感完全融合在了一起，閃耀出最美麗的人性光芒。
為了給孩子們買電腦，她四處求人，好話說盡。當她求到村裡的一名「大款」時，「大款」說只要她一口喝下一瓶白酒就可以資助時，張美麗毫不猶豫，一口氣喝下一瓶「二鍋頭」，此時的張美麗絕對是一名捨生取義，大義凜然的女英雄。
志願活動結束了，夏雨也從「黃土大學」「大腳班」畢業了，她在這里，體驗了情感的秘密，理解了生活的本質，領悟了生命的真諦。出於感激，夏雨請張美麗和孩子們去北京看看。張美麗帶著孩子們也帶著自尊和自卑混雜心情來到了北京。面對都市的現代化和都市一些人的例慢和偏見，張美麗情緒激動，語重心長地給孩子們講了一番改變貧窮，改變人生命運的話語。
在世俗和文化的桎梏里，作為「第三者」的張美麗和電影放映員王樹之間的感情也表現得頗為辛酸和有趣。隨著劇情的發展，張美麗無可奈何地訣別了那段甜蜜而苦澀的愛情。
一次偶然事故，張美麗生命垂危。張美麗像平靜地接受人生苦難一樣接受了死亡，面對死神，她微笑地說，人，哭著來到這個世界，但是，一定要笑著離開……
孩子們用哭啞的嗓子唱著凄涼的兒歌為她送行；夏雨用滿面淚水和她告別；王樹雕塑般地坐在村口，默默地為她守墓……「美麗的大腳」足聲遠逝了，餘音無窮……
她用生命向我們詮釋了什麼叫樂觀。
獲獎情況
2002年中國電影金雞獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角四項大獎。

影片由著名導演楊亞洲執導，女主角張美麗由倪萍扮演，這是她在14年後重返銀幕的復出之作。該片是一部具有前瞻性的優秀作品，達到了思想性、藝術性及觀賞性的綜合，它通過一位普通山村婦女對自身命運價值與情感的寄託與追求，揭示出若要徹底改變落後的生存狀態需要人們從愚昧和貧瘠中徹底覺悟。影片除帶給人藝術的享受外，還給人一種強烈的真實感，以至於一直有觀眾認為張美麗一角在現實中存在原形。
《美麗的大腳》：感動源於真誠
楊亞洲導演的名聲也許不夠響亮，但我們能從他為數不多的作品中讀出對平民世界的關懷，還有一縷人性的亮色和溫暖。
這部電影基本延續了楊亞洲一貫的細膩平實的風格，通過山村女教師張美麗這個人物形象謳歌了人性之美。張美麗是這部電影的靈魂，一個朴實善良的平凡女性，有著和黃土高坡一樣淳樸的性情和寬厚的胸懷。影片著重刻劃張美麗忘情投身於教育事業的無私品質，她只知為孩子和學校爭取，任勞任怨，受盡委屈，甚至犧牲自己的肉體也在所不惜，可是她從來不懂得為自己打算，並最終獻出了自己的生命。張美麗不會認為自己美麗，也總說自己是不成功的，其實她才是真正美麗的成功者。她以自己的真情和愛心譜寫了一首生命之歌，培育出了一朵最燦爛的人性之花。
楊亞洲塑造這一人物形象是建立在真實可信的基礎上的。張的丈夫是個文盲，多年前因犯罪被槍斃，所以張美麗意識到文化的重要性，從而毅然決然地走上了教育之路。她從教自己的孩子開始，可惜孩子七歲時又沒了。有了這些經歷和變故，再來理解她對孩子們的那種寄望和親情，投身教育的熱情和干勁，也就無可指摘了。電影並沒有把張美麗吹捧成一個高大全的完美藝術形象，她可能自己文化程度也不高，念錯字還需要北京來的志願者老師夏雨來糾正。她也有七情六慾，和有妻有子的放映員王樹偷偷幽會。這些人性化的情節不會覺得有什麼生澀，相反豐富了張美麗的內涵並加強了這一人物形象的說服力。
你或許還可以把這部電影看成是兩個女性心靈上從隔膜到理解、尊重並最終融合的一個轉化過程。夏雨因為躲避並不幸福的婚姻從北京志願來到了這個窮鄉僻壤。她的到來給這個很久沒有下過雨的山村帶來的不僅是知識的滋潤，也是外面世界的氣息。夏雨以一種城裡人的眼光來打量張美麗，起初覺得她是不可思議的，但漸漸的，通過張美麗洗壞她衣服後的愧疚，為她千方百計弄來桔子水等等生活細節，她意識到張完全是發自內心的真誠，她漸漸被感化了。尤其後來張為了籌集買電腦的錢，和楊麵粉喝酒結果醉後不幸遭到楊的凌辱時，夏雨完全被這個普通女人身上所體現的偉大無私深深折服。同為女人，她終於理解了張美麗的艱辛和不易，並流下了由衷的感動淚水。
其實再往深刻里說，夏雨是都市文化的符號載體，張美麗則是山鄉文化的象徵，兩人之間的對手戲其實就是兩種文化的沖突和碰撞。夏雨作為親歷者，對這兩種文化都進行了審視和質疑。她固然被張美麗的無私寬懷所打動，但也對張美麗所特有的山鄉文化的落後因子表示了否定。她極力主張張美麗應該和王樹挑明關系，提出一個女人應有的正當要求。片尾當彌留之際的張美麗吐出「笑裡藏刀」四個字時，她為這個女人所能擁有的容忍和承受力深深震撼，她不由自主地痛哭流涕，其實多少也是對山鄉文化對個體的不尊重和不公平表示了無聲的抗議。而至於和劉志鵬的離婚，則是夏雨對冷漠的都市文化的決裂。楊亞洲也許無意傾向，但他對不懂得為個體爭取一定懷有溫婉的規勸，不然他不會讓病床上的張美麗抱憾自己沒有好好談一場像城裡人那樣的戀愛。當然，他最終還是讓夏雨選擇了山鄉。片末夏雨從黃土坡上跳了下去，鏡頭前是塵土滿面、淚眼斑斑的夏雨，她以自己的行動表示了對張美麗高尚品格的致敬和對片土地最親近的接觸。從這點看，楊亞洲畢竟始終站在真情的一面。
演員們的表演在楊亞洲的指導下都可圈可點。倪萍以素麵朝天，不加修飾的土氣裝扮出現在銀幕上，著實讓我吃了一驚。她在片中認真投入，非常敬業，把張美麗的樸素和執著，以及面臨情人的嬌羞都能演繹得傳神到位，能獲金雞獎最佳女主角確屬實至名歸。夏雨是個不好演的角色，因為很容易流於矯情，但袁泉成功地把握了人物精髓，將夏雨對張美麗心態和看法的轉化過渡得極為平常自然，而且影片中幾處不經意間感動的流淚，片末涕淚俱下的慟哭都表現得很聲情並茂，水到渠成。孫海英出演一個在家受窩囊氣但又偷情的放映員，片中還有幾段小曲歌唱，算突破性表演。戈治均出演鄉村老闆楊麵粉，他演繹西北漢子是個中高手，自然駕輕就熟不在話下。
影片具備較強的觀賞性。富於質感的人物造型，厚重的黃土高原，油畫般的畫面效果，再通過嫻熟的鏡頭語言表現出來，頗具視覺美感和沖擊力。影片大量採用了遙移和俯視鏡頭，從而展示了一個開闊渾厚的故事場景，為渲染人物個性起了陪襯作用。構圖上工整又不乏力度，常常是那麼高遠自在的藍天白雲，壓得那麼低矮的地平線和破落的學校，很有靜謐安寧的意境。楊亞洲偏好逆光拍攝，陽光下乾涸的土地，斑斕晃眼的光暈，給黃土高原平添了一種雄渾夢幻的味道。童聲唱和不時響起，彷彿來自天際，縹緲空靈，很有煽情效果。
楊亞洲的電影其實有個小毛病，就是經常文不對題。像《沒事偷著樂》，讓大夥在新年的喜慶中傷感了一把。這部《美麗的大腳》其實也沒怎麼和大腳有關，只是片頭和片尾有兩個張美麗的腳的特寫。這部電影還是有不少靠不住的地方。張美麗對孩子們大段的說教顯得過於直白淺露。城鄉之別似乎經常表現在服飾外貌上，有點膚淺。如張美麗對孩子們說看見戴墨鏡穿皮衣的要遠離，讓人感覺有點過，有失偏頗。剪輯上還是頻繁的淡出淡入，這在《沒事偷著樂》里已為人所詬病。這種手法固然可以起到煽情作用，但過多使用反而緩沖了本已高漲的情緒，造成了感情中斷，而且給人累贅之感。這些，就不知道楊導能否同意了。

我的父親母親

初戀的回憶，是人生中最美妙的感覺，而當生子的父親已經過世，年邁的母親講述她夢系魂牽的初戀時，生子不但體味到那初戀情愫的凄美動人，甚至還分明讀出對美妙人生的執著追求……
母親乳名昭蒂，年輕時是遠近聞名的美人，不僅心靈手巧，而且勇敢地成為十里八鄉第一個自由戀愛的女孩，她暗戀上生子的父親--一個淳樸幽默的青年教師，她以家傳的青花大碗為記號，給心上人花樣翻新地送最好吃的「派飯」；她通宵達旦織出最艷的「房梁紅」裝點他的教室；為了聽到他的朗朗讀書聲，她不惜繞遠路去擔水；為了引起他的注意，她每天在送學生的路邊等著他。
終於，昭蒂的美麗和誠摯打動了青年駱老師的心，他們很浪漫又很傳統地相愛了。一隻塑料紅發卡就是他給她的愛情信物，然而，就在心靈剛剛撞擊的那一刻，悲劇降臨了：駱老師莫名其妙被打成右派，昭蒂特意為他做的晚飯蒸餃子沒吃上，就被帶走了。她瘋了一般，懷揣蒸餃沿路追趕，人摔倒了，蒸餃爛了、青花碗也碎了……
技藝精湛的鋦碗匠鋦好了青花碗，卻彌合不了姑娘破碎的心靈，昭蒂決心拖著病弱的身體去遠行尋找初戀情人，瞎媽媽的淚水阻止不了昭蒂的決心。她瞞珊上路了，卻昏死半途，被路人送回，執拗的昭蒂掙紮起身還要冒死去尋覓。恰在此時，駱老師意外地來了，她躺在病床上，大滴的淚珠從她美麗而又憔悴的大眼睛中盡情地滾落。
他再也沒有離開她，兩個人一愛就是四十年，相濡以沫，心心相印。
丈夫的葬禮後，年邁的昭蒂在悲慟中又聽到了世界上最好聽的聲音，那是駱老師自編的「識字歌」——人生在世、要有志氣、讀書識字、多長見識……招娣沿著當年的小路向學校走去。教師里，她的兒子駱玉生像當年的駱老師一樣，以淳樸、清朗、穿越時空的聲音在教孩子們讀書。頓時，兒子和丈夫的身影在她眼中置化，在她眼前，又出現年輕盈巧的招娣穿著碎花紅襖雀躍在讓她走不完初戀的那一條小路上。
張藝謀說：「《我的父親母親》是一部講述愛情、家庭、親情的電影。一個純朴的姑娘愛上了一個年輕的男人，一愛就是一輩子。他們的愛情很真誠……這是我第一次用詩意、浪漫、抒情和單純去表現一個時代中的愛情故事……而這部電影是舍濃郁而求單純。」但一些影評人評價，這部影片是一個中年男人對那種浪漫、那種美好純情的嚮往，帶著一種失落童貞的矯情。
·影片拍攝的景色優美、色彩鮮艷。現實用黑白表現，回憶用彩色表現，現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差，而女主人公執著的愛情在美麗的樹林和彎曲的山路上跌倒，在幾乎是痛苦的絕望中，等到了愛情。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間，自然環境的優美，為影片的愛情增添了色彩。無論從場景、故事還是表演甚至配樂，張藝謀作為導演，技術上也更為成熟。
·影片中歷史和現實的故事都圍繞著「讀書、識字」這樣的情節展開，這又是張藝謀一貫的處理手法。文明與蒙昧的交織糾纏。只是這部影片淡化了蒙昧的野蠻和暴烈，單純的表現了一位鄉村姑娘對未知文明的嚮往和神秘，從而成為愛情的催化劑。同《秋菊打官司》一樣，女性的執著又一次取得勝利，鄉村姑娘守到了她的愛情。這種美好只是通過年邁的母親講訴出來的，而此時父親已經過世。在美妙的記憶里，還是可以感到幾絲寒意，外面的世界是個未知的恐怖世界，隨時可以剝奪去鄉村少女的愛情。但這點被處理的極其淡化和隱蔽。

2000年2月第50屆柏林電影節 張藝謀執導的影片《我的父親母親》獲得銀熊獎。
·2001年1月美國獨立電影界盛事「2001聖丹斯電影節」 《我的父親母親》經觀眾投票奪得本屆「世界電影」組別的觀眾投票大獎。

暖春

電影(暖春)一個偏遠的小山村裡住著幾十戶人家，他們過著平淡無奇的日子。善良淳樸的小花生活在一個普通的農民家庭，父親在黑煤窯工作，母親善良賢惠，誰知在一場暴風雨中煤窯的塌方小花的父親不幸遇難，母親因巨大打擊難產失血過多而逝。剩下瞎眼的奶奶好小花相依為命，村長為了小花一家和媳婦大鬧矛盾並囑咐全村不得對小花奶奶提煤礦事件，禍不單行小花奶奶在得知真相後，猝然離世，只剩可憐的孤兒小花，在貧窮的山村沒人願意為小花的生存多做考慮。誰知平時最為吝嗇的鐵蛋夫婦打起了小算盤，將小花領養，小花遭到虐待，實在忍受不了便逃離了村子。
一天，隔壁村長的兒子二狗揀回一個暈倒在村口的女娃，打破了小村多年的寂靜。村民圍著女娃議論著，有的說要是男娃就領回去了，有的說萬一把娃養大了，再有人把娃領走就白養了……。村長無奈只好承諾誰要收下娃，等村裡收成好了多給補點口糧，大夥兒無動於衷地看著。年邁的寶柱爹蹣跚著步子走上前，背起尚存一息的女娃朝家走去。深知寶柱爹境況的大夥兒吃驚地看著。
寶柱媳婦香草過門多年不生娃，得知寶柱爹揀回個野娃時，認為他想當眾出她的丑，讓全村兒人都知道她生不出娃來。寶柱也怪爹揀回來個吃閑飯的。善良的寶柱爹得知小花是個無家可歸的孤兒後，頂著兒子兒媳的壓力留下了苦命的小花。
小花非常懂事和心疼爺爺，盡管寶柱的嘆息聲多了，香草的臉陰的能滴出水兒來，可這並沒有影響爺倆相依為命的快樂，土坯屋裡有了笑聲，香草十分妒忌，決定送走小花。
香草在她娘的精心安排下，一次又一次地騙走單純的小花，最終都沒能得懲……香草惱羞成怒，借吃飯之機把怨氣撒在小花身上，寶柱爹忍受不了香草的臉色，帶著小花另起了爐灶。從此七歲的小花每天給爺爺做飯，日子過的很辛酸也很快樂。
心地善良的小花不記恨叔叔和嬸娘，一次次用真誠和稚嫩的心去接近他們。一次，她送來了親手做的貼餅子，寶柱和香草看著手裡的饅頭，內心被觸動。第二天，寶柱無意中和小花說話了，小花證實叔叔是在和自己說話後，扔下手裡的玉米棒子飛奔出院，她拚命地跑著，摔倒了再爬起來，一口氣跑到地里把這個消息告訴了爺爺，爺爺看著小花興奮不已的小臉和流血的小手，心疼的眼淚止不住地流下來。
好學的小花把偷偷學來的字用木棍都刻在土裡，爺爺看著刻在土裡的一大片字，很難過，決定上山砍柳條，編筐給小花換學費，無數根柳條帶著爺爺的體溫編成了筐。小花終於上學了，她知道考第一爺爺會笑，所以就回回考第一。
日子一天天過去了，香草的肚子依然沒有動靜。香草娘聽說吃螞蚱能治她的病，寶柱不屑理她。小花聽到後，偷偷把路路上的螞蚱一個個抓進瓶子。寶柱和香草看著炕上的10大瓶螞蚱，被深深的震動了……。
小花終於用自己的寬容和善良感化了寶柱和香草，香草流下了懺悔的眼淚……。爺爺和小花被請回了正屋，他們穿上香草給做的新衣服，看著桌上豐盛的飯菜，哽咽著難以下咽，小花撲進香草的懷里喊出了來到這個家以來對香草的第一聲娘……。
根叔召集村民為小花家集錢集糧獻愛心，村民們積極響應，根叔說出寶柱爹隱藏了幾十年的秘密，其實，寶柱也是寶柱爹領養的娃，寶柱得知自已身世，對爹下跪懺悔，一家四口人抱在一起失聲痛哭，十四年後，小花大學畢業回到家鄉當了一名鄉村教師，她要用自己行動報答爺爺報答這片她成長過的土壤……
[編輯本段]電影《暖春》編導闡述
在21世紀的今天，回首我們曾走過的歲月，時代進步了，生活富裕了，可人與人之間的真情卻漸漸被冷漠取代，人們似乎在不知覺中遺失了一樣寶貴的東西——人間真情。
人生最寶貴的莫過於真情，這正是本片力於揭示的主題，盡管一部影片說明不了全部，編導只是渴望觀眾在感受放事的同時能得到一些感動和思考，哪怕只有一點點也足已，這也是編導創作此片的初衷。
故事發生在八十年代末一個偏遠貧窮的小山村裡，活潑善良的女娃小花，在爹娘和奶奶的呵護下，過著雖不富裕但卻快樂的生活。小花娘就快生了，她爹為了多掙些錢去了黑煤窯打工。一個大雨滂沱的日子，小花爹被埋在了坍塌的煤窯里，小花娘也因為急火攻心加上淋了雨引起大出血失去了生命。從此小花和瞎眼多病的奶奶過著相依為命的生活，懂事的小花用自己瘦小的身軀支撐著瀕臨解體的家，小花的眼淚和萬般努力，最終沒能挽留住唯一的親人奶奶，小花從此成了孤兒。一個發生在偏僻大山裡的故事，影片是圍繞著一個無家可歸的孤兒展開的，她最大的願望就是能有一個屬於自己的家。一個簡單的故事卻暗示了一個很深的道理，導演在影片的敘事過程中通片採用溫馨、細膩和朴實的創作手法，使影片在優美流暢的畫面中真實地敘述著一份感動。從故事到畫面無需任何的「化妝」，因為真實，所以觀眾得到的感動和震撼也是真實的。導演無需刻意的煽情，觀眾會難以自製地流下眼淚。
劇本歷經了4年的創作，就是力求一劇之本的真實性和可看性。影片中的每一個細節都是經過推敲的。因為編劇和導演集於一身，所以影片的協作和拍攝手法在風格上保持了統一性。通過演員的選定和實地采景，對劇本再次進行了調整，使得劇本又得到了進一步的鞏固和升華，編導的創作意圖也得到了淋漓盡致的體現。
在拍攝過程中導演要求演員：1、要想感動觀眾首先要感動自己，百分之百地溶入角色是本片成功的唯一選擇。2、要把持好度，什麼時候放什麼時放要恰到好處。3、要盡量走反差，自己的眼淚含著，讓觀眾的眼們流下來。
拍攝手法上，除了恰到好處的移動鏡頭外，基本上保持靜止畫面，之所以這樣處理，導演是想讓觀眾靜靜地去感受故事中的美麗，而不希望故事之外的吸引破壞觀眾溶入故事的意境。
美術方面，內景的陳設和演員的造型，要的是真實而不是好看。加在外景的 選取上卻強調一種反差，要追求自然景色的美麗，盡管小花的生活和命運讓人心酸，可小花的心靈卻和大自然一樣的純凈和陽光燦爛。她始終嚮往有美好的生活。這種視覺上的反差會帶給觀眾異樣的感受，而不是因為苦就通片灰暗。
影片《暖春》送給觀眾的是痛徹心肺的故事，故事裡的真實是觀眾感受到的而不是導演說出來的，畫面的美是大自然的流露而不是人為的裝扮，影片就是要讓觀眾在真實中去感受一份美麗，在美麗中去體會一份真實。
這是一部不得不看的好片,好久沒有看到國產片拍得如此精彩.請讓你的孩子陪在你身邊一起觀看.准備好紙巾.站長好不容易從地方信息站上邊看邊錄下來的,效果不錯.目前網上還沒有找到有別的地方提供下載.好片不容錯過.當然讓大家共同分享.
一部投資僅200萬的小製作電影《暖春》，尚未在京、滬、穗等大城市公映，已進賬1200萬票房，不僅收回成本，還贏利200萬，並榮獲最新一屆的故事片「華表獎」。這是電影圈內引起廣泛關注的「《暖春》現象」。
《暖春》是從業人員僅90多人的山西電影製片廠最新拍攝的故事片。影片講述了在偏僻大山裡，一個無家可歸的女孤兒想要一個家的故事。這個感人肺腑的煽情故事，是年輕女導演烏蘭塔娜醞釀4年的處女作。影片入市採取了「農村包圍城市」的策略。該片先從山西省內開始放映，一個月內票房收入150萬。影片然後又在石家莊、邯鄲，滄州等地放映，觀者如潮，把同期熱映的進口大片也拋在後面。影片在新疆放映，仍是熱鬧不減，在烏魯木齊市創下60萬票房的紀錄，還贏得了當地媒介「3天哭出10萬」的報道。
來滬為影片宣傳造勢的山西廠廠長李水合稱，影片拍得十分感人，不少地方的影院曾亮出「不感動，不流淚，退票」的廣告，幾乎沒有遇到退票的。山西省委常委、宣傳部長申維辰說：「自看完《賣花姑娘》後20年了，我還沒有這么哭過」；中國作協副主席、著名作家張平說：「這是我近年看過的最感人、最真實的電影之一。它會讓你哭得很徹底，然後把人淘洗得乾乾凈凈」。女導演烏蘭塔娜向媒體坦言，想通過這個情感故事強化和凸顯人間真情。因此，她在影片的敘事過程中採用溫馨、細膩和朴實的創作手法，使影片在優美流暢的畫面中真實地敘述著一份感動。從《暖春》映後的反應看，確實是小製作的「大催淚彈」。
滬上負責發行放映該片的聯和院線也看好該片在滬的行情。他們根據上海影市的特點，把影片作為定點放映的一部重頭作品。《暖春》現象能否在滬上重現？產生票房奇跡？結論當然要由市場給出，但不論《暖春》滬上票房成功與否，其在外地影市的成功，已給上海的電影創作與市場運作帶來了可借鑒的經驗。

「第二十三屆中國電影金雞獎」導演處女作獎；
「第27屆大眾電影百花獎」最佳故事片獎。

⑦ 看了個電影叫《死寂》 片尾說是為了紀念雷格 霍夫曼 而攝 ，雷格 霍夫曼是誰

霍夫曼是《死寂》的製片人，可惜在影片還沒有製作完成就不幸離世了，同時霍夫曼是電鋸1的製片人，這樣做也算是致敬經典吧。

霍夫曼在進入娛樂界成為一個編劇和製作人之前，是一名小說編輯。

進入娛樂圈之後，他曾經在迪斯尼公司工作，升至公司副監制，負責製作的影片包括《叢林王喬治(George of the Jungle)》和《情歸阿拉巴馬(Sweet Home Alabama)》。2005年12月4日在美國洛杉磯與世長辭，享年42歲。

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《死寂》這個故事是詹姆斯與李想出來的，這兩人雖然年紀輕輕，但都因為一部《電鋸驚魂》走紅。這次他們再聯手拍《死寂》，還是沿用以前的合作方式，共同想這個故事，詹姆斯負責當導演，然後與李一起想整個故事，最後由李獨立寫完整個劇本。

這兩個對恐怖電影情有獨鍾的年輕人最初是想拍一個關於腹語木偶的恐怖故事，他們將最初的想法與製片人溝通之後，也不知是製片人真喜歡這個故事還是看中這兩人的「錢途」，反正一口答應要拍這個電影，要他們盡快寫完劇本。

⑧ 死寂的大結局是什麼

死寂的大結局是所有人都被瑪麗肖殺死了，男主最後也變成了人偶。

男主人公的大伯是當年參與殺死瑪麗肖的劊子手之一，瑪麗肖為了復仇，死後附身到製作的完美人偶身上，殺掉了參與當年殺戮的人，包括他們的妻子，孩子，孩子的孩子。殺主人公老婆是因為老婆懷孕了，肚中有阿申家的後代。

最後繼母就是瑪麗肖附身的，就是瑪麗肖一直在控制他繼母和他父親。知道真相的男主回頭見到了繼母，未忍住叫了出來，結果也成了人偶。

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死寄的創作背景：

《死寂》這個故事是詹姆斯與李想出來的，這兩人沿用以前的合作方式，共同想這個故事，詹姆斯負責當導演，然後與李一起想整個故事，最後由李獨立寫完整個劇本。這兩個對恐怖電影情有獨鍾的年輕人最初是想拍一個關於腹語木偶的恐怖故事。

這兩人在寫故事的過程中也盡量使得電影與《電鋸驚魂》系列的風格區分開來，這次他們決定讓這部新片回歸傳統恐怖片的風格，類似他們最喜歡的義大利恐怖片的風格，不靠血腥場面嚇人，只靠故事的鋪陳氛圍的營造來打造這部恐怖片。

⑨ 電影《死寂》講得什麼

簡單的說，講述了一個復仇故事。

傳說在1940年代，美國一個名叫雷萬斯費爾的小村莊發生了一樁慘案。一名小孩被殺死了，村民認為兇手就是當地一個靠拿著木偶表演腹語為生的女人瑪麗·肖。憤怒的村民們將瑪麗抓起來將她割掉舌頭之後，連同她的木偶們一同放進火里燒死。

從此以後，消失的木偶會時不時在村裡出現，每次一出現就有人死，而且死去的人都會被割掉舌頭。於是村裡就留下這么個童謠：：小心來自瑪麗•肖的凝視；她沒有孩子，只有玩偶；如果你看到她，不要尖叫；否則她會扯開你的嘴巴撕掉你的舌頭。

幾十年後，已經遠離雷萬斯費爾的詹米發現他新婚妻子麗莎在公寓內離奇死亡，他回到村裡辦理妻子後事時突然想起小時候聽說過的木偶殺人的故事。詹米決定解開這個謎團，那段塵封的恐怖歷史又一次被翻開，隨著調查的深入，吉米發現了這首童謠背後的另一個真相。

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創作背景

《死寂》這個故事是詹姆斯與李想出來的，這兩人雖然年紀輕輕，但都因為一部《電鋸驚魂》走紅。

詹姆斯與李兩人呆在小房子里，想著如何將這個恐怖故事的框架搭建得有血有肉。他們兩人對故事的要求只有一點，那就是要先嚇倒自己，於是他們就將自己認為最恐怖的橋段放進劇本里，譬如詹姆斯最怕的在半夜醒來突然發現牆角有人在盯著的情節就被用在這個劇本里了。

他們決定讓這部新片回歸傳統恐怖片的風格，類似他們最喜歡的義大利恐怖片的風格，不靠血腥場面嚇人，只靠故事的鋪陳氛圍的營造來打造這部恐怖片，目的明確的雙人組很快寫出劇本交貨了。

導演簡介

溫子仁（James Wan），1977年2月27日出生於馬來西亞砂拉越州古晉，成長於澳大利亞，華裔導演、編劇、製片人。

2004年，從未執導和出演過長片的溫子仁被好萊塢看中，執導了恐怖驚悚片《電鋸驚魂》，他的好友雷·沃納爾不僅為該片的編劇並擔任了主演，該片以受害者的角度講述了變態殺人狂魔「豎鋸」設置各種殺人機關讓囚禁者付出巨大生理和心理代價的故事。

⑩ 電影眾籌是什麼電影眾籌成功要素有哪些

【電影眾籌定義】

電影眾籌，即電影項目籌資發起人在眾籌平台發起項目眾籌，在預設的時間內達到或超過目標金額即是成功。沒有達到目標的項目，支持款項將全額退回給所有支持者。籌資項目完成後，網友將得到發起人預先承諾的回報，或是電影票，或是作品刻碟等都可以。

【電影眾籌成功要素】

• 第一步：依靠IP/明星效應

馮小剛導演可以說自己不懂IP，但混影視投資圈兒的不能不懂IP。國內市場有名的眾籌項目背後幾乎都有IP支持，《大聖歸來》消費的是中國超級IP「齊天大聖孫悟空」，《十萬個冷笑話》消費的是自家動畫IP。

IP最大魅力，在於跟潛在的消費者的相連性。《暮光之城》、《飢餓游戲》、《分歧者》錨定美國最年輕的電影消費者，《小時代》等青春片錨定80、90、00後們。眾籌平台衡量IP大小，也就能預估項目上線後的火熱程度。

其次是明星效應，也算是IP的一種變化。好萊塢電影眾籌史上有這么幾部片子比較著名：大衛?芬奇監制的動畫片《亡命暴徒》、斯派克?李眾籌的黑人電影《耶穌的甜血》(導演史蒂文?索德伯格捐了一萬刀)、?瑟夫的動畫短片《夢幻英雄》(SideKicks，拉來安妮?海瑟薇當主演)，以及克里斯汀?貝爾的《美眉校探》。這些電影一經走上眾籌平台，立馬被各大媒體一通宣傳，幾乎不用眾籌平台操心，保證能超額完成任務，甚至能突破眾籌紀錄。

從投資人的角度來說，明星跟票房直線掛鉤，要知道其身價也不難，直接查明星歷屆作品票房就能毛估出來。舉個例子，好萊塢當紅喜劇女皇梅麗莎?麥卡錫北美的票房價值是八千萬美元，即便是質量再爛的《媽咪》也有這個收益；小羅伯特?唐尼的鋼鐵俠北美身價三到四億，換普通角色五千萬左右，《法官老爹》的北美表現4800萬上下。在好萊塢，除非特別不靠譜、只認錢不認劇本的明星投起來有風險外，普通明星還是願意通過電影抬高自己的，本身也表示對項目的一種肯定，屬於隱形背書。

• 第二步：多立名目

在Kickstarter上面投資眾籌項目，一般是不會得到金錢回報的，大部分眾籌人都是對項目出於真愛。而國內電影眾籌更像一種新式金融理財產品，有收益率和外加福利，會有人單純沖著收益率而來購買眾籌而不考慮項目本身的價值，二者有本質的區別。

沒有金錢回報，是否不利於項目眾籌？其實答案未必。許多眾籌項目在玩法上相當用心，比如說破了Kickstarter百萬美元募集最短時間紀錄的《美眉校探》，分了26種玩法。其中，前幾種跟國內某寶實物眾籌的套路相類似，比如：

資助10美元：可以獲得該片劇本的PDF版本(有一萬左右的投資人買了該項目)。

資助25美元：可以獲得劇本及紀念T恤一件。

資助200美元：能得到額外的主角簽名海報一張。

花樣主要集中在大額玩法上，比如：

資助400美元：你可以讓主演們專門為你錄制一問候視頻，或者讓導演托馬斯及主演在推特上關注你整整一年。

資助1000美元：影迷就有機會上《美眉校探》的電影拍攝片場，充當群眾演員，並絕對會有出鏡的機會，比如跟主演一起在路邊吃個午飯什麼的，不過這些鏡頭有可能會被剪掉，而且參與者的來迴路費必須得自己報銷。

資助6500美元：就能獲得一次被主角大聲喊出名字的機會，而且導演保證這個鏡頭不會被剪掉。如果再多花一些錢，還能在電影中獲得一個以自己名字命名的角色。

資助10000美元(最高金額，只有一個，上線即被秒殺)：資助者將會在電影中出演一個有台詞的角色。不過這個角色和場景已經被定好，人人能勝任，且只有一句台詞。

對國內的投資者來說，既有金錢回報又有額外福利豈不兩全其美。設想電影版《旋風少女》搞眾籌，讓小鮮肉楊洋跟迷妹們微博互關哪怕一天，有沒有人要？

• 第三步：創意為王

不得不承認，在創意方面，從電影、電視劇到真人秀，國內各種短板。好萊塢情況好得多，尤其在獨立電影方面。Kickstarter跟美國最重要的獨立電影節聖丹斯和翠貝卡都有合作，2014年的聖丹斯電影節上，超過三分之一的展出影片是通過眾籌模式融資的。扎克?布拉夫和凱特?哈德森的《心在彼處》從Kickstarter眾籌了拍攝成本的一半，送到當年的聖丹斯電影節後，第一天就被焦點影業買走了北美發行權。

另一個特點就是，Kickstarter選片並沒有固定標准，在電影列表上，很多先鋒和實驗電影都在其列，但它有篩選機制。普通項目要獲得進場資格，至少要向Kickstarter證明影片「情節有趣而不落俗套」。這種篩選機制，不但保證了影片有40%以上的成功籌款率，或者說符合Kickstarter「有趣」標準的項目能夠突出重圍。

篩選機制最成功的例子在2012年，一部講述15歲的非法移民少女堅信自己能成為畫家的真人短片通過網站的篩選制度，被推到了Top位置，並榮獲奧斯卡獎，填補了眾籌史上的一個空白。

另外，小編之前介紹過一部瑞典史上最神經病、奇葩、炫閃、?炸天的電影《功之怒》，同樣得益於Kickstarter。篩選機制准確來說沒什麼固定標准，只要你能征服別人就行了。

• 第四步：情真意切

如果你說，你的電影既拉不到明星大腕，又沒有IP背景，創意似乎也就那麼回事，但還是想做一把電影夢，唯一的辦法就是靠真情實感打動投資人了。

Kickstarter創立五年時間，幫助超過3000部短片，5000部電影眾籌成功，其中大多數片子是籍籍無名的。網站能夠促成其眾籌成功的原因，賣的是情懷。Kickstarter上非常好玩，講述獨立游戲製作者開發游戲的紀（搜索微信公眾號「投黑馬」專注於文創領域的眾籌平台 ）錄片《獨立游戲大電影》的拍攝只需十萬美元，1600位支持者的平均支持金額為62.5美元，還不算太大負擔，但是感覺自己是在支持那幫有夢想的年輕人開發游戲，成就感爆棚。

真人紀錄短片《泥巴種》(Mudbloods)故事也很簡單，一幫喜歡看哈利?波特里魁地奇比賽的高中生發明了一個陸上魁地奇游戲，紀錄的就是平時訓練中的小摩擦小故事，以及最後兩隊比賽的過程。幾乎是自娛自樂的眾籌項目卻受到540位路人的支持，可以說是魁地奇情懷戰勝了一切。

此外，還有一個關鍵點，就是投資人的參與感。在眾籌網站上，投資人所參與的每一個項目每當有進展，都會第一時間在網上通知投資人，即便是電影已經下檔，隨便出個小型影展，做個藍光碟也要「騷擾」一下投資人。被支持的影片也能通過iTunes進行觀看，絕不會給投資人石沉大海之感。

最終，每位眾籌人都能實現自己的夢想，每位投資人都能收到理想的收益，就是電影產業發展最美妙的事情。