經典電影動作鏡頭

① 哪部電影里有高爾夫揮桿動作的鏡頭

《果嶺爭雄》(The Greatest Game Ever Played)

為了紀念偉大的弗朗西斯·奧密特，電影保留了他的真實姓名，當20歲的他帶著一個還不到球包高度的10歲小球童緩步上場，觀眾看到的或許是一幅有趣甚至有些滑稽的畫面，但一桿之後他們就和「比賽現場」的一萬多名觀眾共同見證了一個激動人心的歷史時刻。而這影片最後的決賽場面，也是經過從小攆著高爾夫長大的導演帕克斯頓的特別處理，一場安靜的對決被渲染得懸念十足，奧密特和瓦頓的終極PK拍攝出了西部牛仔對決的味道。

回到現實，球童奧密特一戰成名，成了國家英雄。他的勝利也破除了高爾夫在美國是「貴族運動」的理念和迷思，促進了它向平民大眾的方向發展。這是一個勇氣、熱情與夢想實現的真實故事，一個有先天天賦加上後天努力的年輕人，從此改寫了歷史……

《球愛的天空》(Tin Cup)

這是一部為很多高爾夫球迷奉為經典的影片，羅伊曾經是一名高爾夫球好手，球場失意後在德克薩斯偏僻的小鎮開了一家快倒閉的高爾夫練習場，靠回憶昔日的輝煌和與老友調侃度日。直到競爭對手的女友前來學打球才重又喚起了他回到賽場的慾望。然而，在他重出江湖的美國公開賽中，為了追求完美的技術，他寧可犧牲掉贏取冠軍的機會。

《天才一擊》 (Stroke of Genius)

八十年來，鮑比·瓊斯的高爾夫紀錄還沒人能打破。電影中，為你盡現的是發生在八十年前的那一段真實故事。瓊斯無比熱愛他的高爾夫球運動，他天生就是一個高爾夫天才。他揮桿時光彩四射而又漫不經心，彷彿進球就是理所當然的事。在他二十八歲的時候，他奪得了所有賽事的冠軍。於是，他決定歸隱田園，和他嬌小美麗的妻子過著遠離賽場的安靜生活。

《紳士的比賽》(A Gentleman's Game)

這並非一份高爾夫教材，有些是關於高爾夫，有些是關於人們的內心，還有些，是關於這項運動的靈魂。年僅十二歲的提米·普萊斯展示了在高爾夫運動上的過人天賦，他的父親把他送到了當地俱樂部學習，在那裡，一位高爾夫教練教給了他技術和很多東西，這部有著震撼視覺效果的電影同時抓住了高爾夫運動的靈魂和奇妙所在，並告訴我們如何做出生命中的抉擇。

《球場蠱惑仔》 (Happy Gilmore)

與《果嶺爭雄》相同，《球場蠱惑仔》也是部勵志題材的電影，只是表達方式完全採用了喜劇的誇張手法。主人公基爾默有著一手猛射的絕活兒，他最大的夢想就是進入NHL全明星隊，可惜現實中他連一個冰球隊都進不了。忽然有一天，命運將他推到了高爾夫球場，他發現自己的猛射技術在高爾夫上也用得著，他的開球每次都能達到400碼，這可是職業選手都要妒忌的超遠距離啊！很快，基爾默成了一個奇跡，他的一系列怪誕行徑也為高爾夫增添了許多新鮮的空氣。

《跟隨太陽》(Follow the Sun)

高爾夫運動史上不朽的人物——Ben Hogen人生傳奇的精彩演繹，影片生動地反映了1951年高爾夫球的水準。Hogen親自為這部電影擊球，你可以看到他的球技是多麼出色，而Beatles樂隊此後為這部影片作曲更使它身價陡增。1995年這部電影的DVD版在千呼萬喚之後終於推出。

除了以上六部電影之外，其他值得一看的高爾夫電影還有《球童小屋》(Caddyshack)，又一部以高爾夫為題材的喜劇電影；《重返榮耀》(The Legend of Bagger Vance)，高爾夫在片中幫助失落的人重拾信心；《無懈可擊》(dead solid perfect)，一個運氣不好的高爾夫職業球員如何在球場內外找到自己；《老虎伍茲的故事》(The Tiger Woods Story)，我們這個時代最優秀的高爾夫天才的傳奇。

② 電影中有哪些經典鏡頭十分經典，都是出自哪些電影裡面

電影中往往有一些鏡頭，給人留下深刻的印象。

《蝙蝠俠黑暗騎士》，中小丑擺弄炸彈遙控器的畫面。典角色總是被人們常常提及，這次也不例外，唯一不同的是我也加進來了，而且是十分認真的，花了不少功夫傷了不少腦筋，不過還是值得的，做自己喜歡做的事的時候總是會全力以赴，不遺餘力。

我們到底是天生的好人還是天生的壞人？
做一件好事並不難，難的是天天都做好事。同樣的，做一件壞事不難，難的是天天做壞事。處在這兩個極端的人，都是備受考驗的同時我們要看清自己的立場，做什麼事都要三思，事不三思終有拜，人能百忍則無憂

③ 電影史有哪些無法超越的經典鏡頭

很多電影鏡頭的一瞬間可以讓觀眾難以忘懷，也可能成為影視界的經典，這些都是被一些有實力演技的演員塑造的成果，他們在銀幕上的各種經典形象被各種取材供後人學習，下面介紹幾個是現在藝術造詣還無法超越的經典鏡頭：

1、《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭的經典動作

眾所周知，《泰坦尼克號》這部電影在影視界帶來的影響是非常巨大的，裡面有曲折動人的愛情故事，也有著觸目驚心的災難，這部影片是由美國著名導演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）執導，是他成就了裡面一幕幕的經典鏡頭，就比如說在影片中傑克和露絲在晚霞的天空下，站在船頭“翱翔”，這一幕堪稱是影視中的最為難忘的鏡頭了。

以上就是我想說的無法超越的經典鏡頭，各位網友們，你們心中的影視鏡頭又是哪一幕呢？歡迎大家在下面評論。

④ 電影十大精彩鏡頭有哪些舉個例子:比如李小龍猛龍過江最後單挑那段

一、《站台》的二人世界：
就我看來，《站台》是賈樟柯迄今為止最出色的一部電影，影片通過時代的變遷傳達出太多復雜的情緒，而賈樟柯的長鏡頭電影美學也在影片中得以完美的呈現。在那個最讓人津津樂道的段落中，長鏡頭沉穩地記錄著一切，城牆上的二人世界也不再是溫馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一對一答，一出一進，呈現出一種情感上的疏離，也預示著兩人今後很難聚合在一起！
二、《冬蔭功》的打鬥：
長鏡頭並不是現實主義影片或者文藝電影的專利，在泰國商業大片《冬蔭功》中，導演巴猜平橋就令人驚訝地創造出一個四分鍾的打鬥長鏡頭，讓動作巨星托尼賈從樓下一直打到樓上，而且時常採用不同的方式來擊倒對手。這的確需要相當深厚的執導功底，各方面的准備工作都要考慮周全，因為稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍攝努力都會付諸東流！
三、《大事件》的開頭：
從一個匪徒走上樓去同團伙會合，到樓下街道上重案組警員的守株待兔；從匪徒同巡警的小小糾紛，到重案組故意製造紛爭來引開巡警......直至最後的警匪街頭火拚，《大事件》開頭的7分鍾長鏡頭運用了靈活異常的鏡頭內部場面調度，為我們記錄了同一時間段中所發生的一系列事件。沒有任何奇觀式的動作展示，只有匪徒、警察兩大團體的各自活動和最後的動作交匯。拋棄了強制性的畫面剪接，長鏡頭的銀幕時空看起來更自然！
四、《愛情萬歲》的哭：
哭！又哭！還是哭！一個勁的哭！哭得沒完沒了！怎麼還再哭啊！該哭玩了吧！我想這大概就是觀眾在毫無心理准備的狀況下看《愛情萬歲》結尾時的感受。蔡明亮那長達七分多鍾的長鏡頭一動不動，將這個女人的感情宣洩殘忍地記錄了下來。無盡的淚水引誘我們進入她的世界，跟著她一起心碎，一起傷悲
五、《雨月物語》的超現實主義：
溝口健二的《雨月物語》中有一個震驚世界影壇的長鏡頭：男主人公源十郎從正門走進家中，發現裡面空無一人，於是一邊喊著妻子的名字一邊從側門走了出去。鏡頭從側門又重新搖回正門，我們可以從窗戶的縫隙間看到焦急尋找的源十郎，他轉了一圈重新從正門中走了進來。而這個時候，我們驚奇地發現，宮木已經安靜地坐在屋子中間圍著柴火燒飯了。該長鏡頭將超現實主義的色彩融入到高超的場面調度技巧中，盡顯東方電影之神韻！
六、《德州巴黎》的「獨白」：
文德斯的《德州巴黎》展現了時間的綿延，當男主人公塔維斯和曾經的妻子簡在那個色情表演小包間中再次相遇時，他背對著簡將自己這么多年來的內心感受和苦難經歷用一種舒緩的語調娓娓道來。演員哈里·斯坦頓的情感自然流露，完全沒有雕琢的痕跡，這也體現了長鏡頭一大優點，就是給演員的表演帶來充分的自由，有助於人物情緒的連貫，使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來！
七、《職業：記者》的結尾：
安東尼奧尼的《職業：記者》呈現出現代人身份的迷失和一種無法言說的荒謬感，結尾處那個顛覆傳統敘事手法的奇妙長鏡頭絕對是全片的精華所在。只見洛克躺在一個小旅館的床上，鏡頭從裝有鐵柵欄的窗子緩緩地向外推攝，在掃視整個廣場後又從外面的視角向屋內窺探（此間出現了不少看似無邏輯，其實卻對事件的發展起到主導作用的元素），而此時的場景則是洛克的死亡，警察的到來和妻子臉上的驚愕之情！
八、《不可撤銷》全片：
帶有實驗性質的《不可撤銷》，全片99分鍾的時間總共只有10個長鏡頭，於是每個鏡頭足足有10分鍾那麼長。從一開始同性戀俱樂部中晃得令人發暈的陰暗畫面到那個長達10分鍾的著名強暴鏡頭再到最後陽光草地的和諧溫馨，導演加斯帕諾實在是有點膽大妄為，他讓銀幕時間的進程完全違背了物理學上的熵變定律！
九、《奪魂索》全片：
《奪魂索》根據著名案件改編，在影像上卻成了希區柯克的一次大膽實驗。影片中他把長鏡頭發揮到了極致，看上去幾乎不用剪輯，完全打破了蒙太奇的規則，沒有切換，沒有正反打，一個鏡頭從頭到尾，完整記錄了整個事件的發生過程。但實際上希區柯克還是採用了演員身體逐漸占滿整個畫面然後拉開等小技巧，使得鏡頭間的銜接在銀幕上呈現出天衣無縫的效果，於是整個攝影就感覺像是一氣呵成的模樣了！
十、《俄羅斯方舟》全片：
這是一部真正只用一個鏡頭完成拍攝的長片。整部影片在聖.彼得堡美術博物館中一氣呵成不間斷拍攝長達96分鍾，索科洛夫的攝影機穿過35個展廳及850人組成的空間，走了兩公里多的路程。從古裝到時裝，在一個個精雕細琢的畫面中演員所有的演出都依據事先設計做到精確無誤，美輪美奐，真正做到了拍攝時間和電影時間的同步。於是，一個長鏡頭掠過了俄羅斯300年的浩瀚歷史，也成就了電影史上的不朽奇跡。

⑤ 成龍《我是誰》票房3800w，輸給周星馳，但21層高樓一跳世界聞名

成龍主演的電影《我是誰》票房3800萬，雖敗給周星馳，但因驚險的21層高樓一跳鏡頭，世界聞名。

這動作鏡頭震撼人心，成為成龍電影中最具難度的經典之一。在南非拍攝獅子戲份時，因懷抱小獅子引發母獅攻擊，成龍迅速爬上樹躲避，這一幕被捕捉成為影視史上最驚險鏡頭之一。

成龍深知危險，卻因母獅不會上樹而放心拍攝。在非洲，他因一台新飛機不合劇情需求，與道具師傅合作將其燒毀。在沙漠取景時，成龍對水資源的珍惜，影響了他日後的生活。

電影後半部分在歐洲鹿特丹取景，當地部門為成龍拍攝提供了全面支持。成龍從21層高樓進行速降，此動作未使用特效，卻需勇氣與毅力。雖然有安全措施，但此鏡頭被稱史上最危險特技。

成龍表示，電影拍攝過程充滿汗水與風險，這一鏡頭的獨特性在於其真實性。斯皮爾伯格參觀了電影特效製作過程後，對成龍電影的艱苦程度表示驚嘆。2016年，成龍榮獲奧斯卡終身成就獎，展現中國電影人的實力。

成龍電影中的經典鏡頭，如《我是誰》中的高樓一跳，不僅為成龍贏得國際聲譽，也彰顯了中國電影的獨特魅力。成龍的敬業精神與對電影的熱愛，贏得了全世界觀眾的尊敬與歡迎。

⑥ 香港電影無法超越的20個經典鏡頭，你有印象嗎

香港電影無法超越的20個經典鏡頭，
你有印象的有多少個？

01

發 哥 鈔票點煙

片名：英雄本色

周潤發在電影中飾演小馬哥，

帶著墨鏡、燃燒美鈔、點燃香煙，

最後，輕輕甩手熄滅火苗...

這個抽煙的畫面，堪稱最經典的鏡頭之一

也讓發哥拿到了他的 第一個金像獎 ，

用發哥自己的話說：

「我提名了三屆、我穿禮服三屆、我等了三屆...」

02

烏鴉掀桌子

片名：古惑仔3之隻手遮天

很多人只知道他叫烏鴉哥，卻不知道他是誰，

原名叫張耀揚，影片中飾演大反派烏鴉，

奸詐、殘暴，和陳浩南、山雞鬥智斗勇，

把一個「 江湖惡人 」的形象發揮得淋漓盡致，

很多觀眾都說：

烏鴉的風頭早已超越了主角陳浩南...

03

肥貓甩手點煙

片名：金裝大酒店

鄭則仕或許你不認識，但肥貓一定印象深刻，

當年《肥貓正傳》系列劇中憨厚的肥貓，

就是 他扮演 ，也讓他 火遍兩岸三地 ，

《金裝大酒店》影片中抽煙甩手的招牌動作，

更是給觀眾留下了深刻的印象。

04

東莞仔跨欄

片名：黑 社會 2以和為貴

東莞仔原名叫林家棟，

影片中這個跨欄的動作讓大家印象深刻，

動作瀟灑、表情目中無人 ...

有網友調侃道：

這跨欄我學了十多遍，至今沒學會。

05

渣哥跳舞

片名：導火線

學渣哥這樣跳舞是要被打的...

一個網友說道，

影片中渣哥不可一世、肆意妄為...

就算進監獄也不忘秀下舞姿。

06

學友表情包

片名：旺角卡門

張學友經典表情包的出處，

在影片中飾演做事沖動、想出人頭地的蒼蠅，

明明是黑 社會 題材電影，硬是讓他 演成了喜劇片 ，

張學友也憑借這部電影獲得了最佳男配角。

07

烏鴉上車

片名：高壓線

烏鴉哥上車的姿勢，一般人學不會，

直接雙腳起跳，從車窗鑽進車內，

很明顯可以看到 腰肋撞到了 ，

看著都感覺很疼，

不得不說，那時的演員真的很拼。

08

哥哥抽煙

片名：春光乍泄

哥哥身上一直有一種憂郁的氣質，

鏡頭 中身 穿西裝，

眼神、表情 若有所思 ，慢慢點燃香煙，

不禁讓人看了心疼。

09

發哥生吞雞蛋

片名：老虎出更

這個鏡頭現在應該 沒有演員 敢這樣做吧，

很多人以為不是本人吃的， 有 替身，

後來發哥采訪的時候說：

自己當時吃下的雞蛋 不止一杯 ，

因為需要多次重拍，所以那天吃了非常多。

10

於榮光甩衣服

片名：給爸爸的信

於榮光和李連傑在影片中打鬥，

當時我們的注意力都放在了主角李連傑身上，

以至於對配角的關注度低，

但不得不說，這個動作還是非常帥的，

一般人甩不出來...

11

古仔揭面

片名：神鵰俠侶

平平 無奇古天樂 ...一見白古誤終身，

小時候看《神鵰俠侶》，

趴在 電視前犯花痴 的樣子你還記得嗎？

這個揭開面具的鏡頭，

多少女生為此淪陷...

12

冠希痞笑

片名：無間道

當年的陳冠希 實在太帥 了！

這是影片中經典的鏡頭， 一笑便成了經典 ，

痞 出一種 前所未有的高度，

痞帥痞帥的簡直毫無抵抗力~

13

元華下樓梯

片名：飛虎猛將

嘴 刁 香煙、手腳扶著樓梯，

順勢滑下，再來一個180 的華麗轉身，

整理下西裝和領帶...

元華 帥氣下 樓梯的動作 至今無人超越 。

14

成龍下樓

片名：我是誰

盡管這一年成龍已經43 歲 ，

理論上已經過了拼危險動作的年紀，

但是他卻毫不畏懼，

面對70米的高度， 從 頂層跳下 ，

沿著大樓的斜面沖下去，

也成為了影片中最經典的鏡頭。

15

華仔點煙

片名：中環英雄

劉德華帥氣的花式點煙鏡頭，

影片中劉德華看起來有點耍流氓的感覺，

加上帥氣的點煙動作，瞬間變成小迷妹~

要學會這動作，怕是少不了苦練一番。

16

星爺經典

片名：喜劇之王

「我養你啊！」

是影片中永恆的經典，

星爺言語中充滿了 無奈和無助 ，

在一無所有的年紀，

遇到了想要照顧一生的女孩。

17

彥祖回眸

片名：美少年之戀

吳彥祖是多少女孩兒時 得 男神，

一個 及 帥氣和才華 一身的優秀男人，

在影片中的回眸一笑，

更是驚艷了無數少女的心。

18

李連傑點煙

片名：給爸爸的信

李連傑演過的抽煙電影並不算太多，

但每一次出演都是經典，

在電話亭打電話時，取出香煙，

將打火機在電話亭外殼上劃過將香煙點燃，

壕橫跋扈，當時風靡大街小巷。

19

梁朝偉眨眼

片名：無間道

之前看過 知乎有 個問題：

你見過最美的回眸一笑是什麼樣的？

那必須少不了梁朝偉，

這一回眸，就是一生啊 。

20

城武吃罐頭

片名：重慶森林

影片 中 吃鳳梨罐頭的習慣，

那段關於愛情保質期的台詞已成為標志影像，

年輕時的 青澀與純真 讓人動容，

不知道迷倒了多少少女。

#文末話題#

你還記得港片中哪些讓你印象深刻的經典瞬間？