⑴ 電影春嬌與志明優秀觀後感
在看完一部作滲櫻品以後，相信大家的收獲肯定不少吧，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是我幫大家整理的關於電影春嬌與志明優秀觀後感（通用9篇），僅供參考，大家一起來看看吧。
剛剛把期待已久的《春嬌與志明》看完，心中那份惦念就算落下。在這樣的歲月里，誰不曾擁有點感情往事呢，然後，余春嬌的那些情緒，我能感同身受。
人人上，一篇篇關於此電影的文章，我也看了幾篇，唯一讓我記得的是那篇，多年以後，我成了另一個你。余春嬌與張志明因抽煙認識，繼而上床，戀愛，似乎也沒什麼太深刻的感情基礎。可是，愛就愛了，女人的確更容易陷入感情的漩渦，再者，余春嬌已到了這么個年齡，順其自然的會很用力去愛。因為自己大著張志明，所以少了小女孩的喧鬧，多了份體貼與包容，只是，能被看在眼裡的，只能是身邊的好友。會累，會堅持不下去，余春嬌還是有驕傲離開的資本，選擇回家躲一躲，賭了，拿與張志明之間的感情賭了，可惜，那時的她輸了。張志明離開了，兩個人就這么分開了，雖然沒有說分手，張志明還是未長大，連一個交代都不願意給。春嬌明白，黯然神傷。
電影往往是生活中的巧合的折射。春嬌在志明離開香港的半年後，也調往北京，也許命運就是讓他們在一起吧。是啊，遇見了，在前一秒還狠著他，說要用臟話罵他時，轉身遇見志明的那刻，還是說了句「好毀喊埋久不見」，終究不忍心，終究還是愛著，不想讓他受委屈。可惜志明身邊已有了青春美少的尚悠悠，這讓我想起在《我可能不會愛你》里又青對大仁說的那句「你們是不是迷戀永遠的25歲」，當然跟這部劇沒什麼關聯，可想說，處於80後的男人，似乎格外青睞年輕的90後的小妹妹，我的生活中也有所耳聞，一直記得某晚的QQ聊天，有人在群里說自己的哥哥跟94年的高中生小妹妹戀愛，每晚都要去接她下晚自習，不說這關系是否正常，但總歸有點諷刺，不是嗎？那一份年輕，誰有資格永遠保鮮呢？春嬌失落了，因為她自卑了，可是她沒服輸，想搏一搏，就算失去了自己也無謂。
誰甘願沒有名分，默默地做前度的地下情人，曾經那麼光明正大地擁有過，如今卻要見不得人。很可笑，也很悲哀，我們要的不多，只想要你愛我，所以受點委屈，不算什麼，我們比想像中要堅強。同樣做戀人該做的事，只是不能夠完全的佔有。可是有些時光我們耗不起，該有決斷時，再不忍心，也要去面對。當春嬌跟志明說：「我被你影響到連我自己都不知道被你影響到，變作另一個張志明。」我想到了我自己，愛上了，不知不覺的我開始有意無意的去像對方，我想變成對方，那樣我可以更懂他，更懂得怎麼去愛他，他要什麼，我能在他未開口前替他准備好；他喜歡什麼，我會去學著喜歡什麼，為了與他可以有更多的話題。我一直有依賴味道的習慣，味道或多或少能給我一些安全感，就像我一直依戀奶香味。（心得體會 ）只是很努力地去愛了，結果往往不得善終，纖螞於是，我說我不要愛了，不要那麼肆無忌憚的愛了，就算我先動了情，我也不會再說，有些話，說出來，也就不值錢了，人越長大就越懂得。
當尚悠悠打電話給志明說出車禍受傷了，志明准備回去時，春嬌哭了，我的心酸疼了，這時的挽留顯得是那麼的無濟於事啊。可是我愛你，所以我等你，春嬌等了，可是等待的時間顯得是那麼的漫長，每個人都有自己的生活，春嬌要走了，該是說再見了，只是還是有好多話想跟志明說，一個留言多麼的短暫，可是無奈，罷了，已經盡了力，無愧於自己。
幸好志明心裡還愛著春嬌，也就意味著春嬌的努力沒白費。與尚悠悠的分手，看清楚了自己想要的人，他還來得及。春嬌在機場跟SAM說志明的那些幼稚可愛的行為的時候，我很懂，我知道那種跟別人說自己所愛的人的各種好的感受。在尚悠悠眼裡，把乾冰放在抽水馬桶中，看著它冒著煙，只是覺著惡心，可是在春嬌眼裡，那就是可愛的，頑皮的。說到底，是春嬌比悠悠愛的更多。或許悠悠對志明談不上愛，只能說喜歡。因為愛一個人，他所有的缺點都是可愛善良的，就像志明的不負責任，遊玩在花叢中，那隻是因為他還未長大。
終於，最後，他們在一起了。電影的結局符合中國人的期望，可是會不會太湊巧，生活中這樣的幾率是有多少？我看完時，也就鬆了口氣，有情人終成眷屬，很美好。我突然，覺得自己從來未曉得怎樣去愛人，我愛過的，也不知道近來怎樣？很慶幸，看這部影片的時候，能夠有人選與我一起分享，或許是心有靈犀，在那一刻，我想他應該是要看這部電影的。上天還是眷顧我的，給了我很意外的驚喜。我喜歡這樣的默契。
愛情，遇見了，就好好珍惜彼此，有人能留在你身邊，付出自己的愛，不容易，特別是那些默默無聞地愛你兩三年的，七八年的。她們沒有虧欠你什麼，只是你不小心地出現在她們的生命中，成為了對她們而言，重要的人。看著你一次次換伴侶，她們也只能默默自我舔舐傷口，因為她們意念中，只要你幸福了，什麼都可以。不愛她們不是你的錯，只是偶爾給個安慰或徹底斷了其念想，好過拖拉。
那些愛著不愛自己的人的傻姑娘，男人們對你一開始沒感覺，不要企圖用自己的執著去打動他，雖然有成功的例子，可是用感動換來的感情基礎，會不會有點短暫？男人，在他沒玩夠的時候，他不會選擇安定；在他有自己感興趣的獵物時，他不會選擇可以言聽計從的你們。或多或少，男人們是需要刺激的，挑戰的。那些被男人圍著團團轉的女孩子不要太自豪，這不是你的光榮，這是你的悲哀，因為你身上那些最珍貴的，都是曇花一現，凋謝的很快。
謹以此文，獻給我那些凋零好久的感情，說一聲再見，永不相見。
電影總體感覺還是相當好的！主創們表演和橋段設計還是相當有看點的！
由於片方和映方此次對劇情口風要求還是比較嚴滴，本人不善於概括表達，大家湊活著看吧。
《春嬌與志明》講述余文樂、楊千嬅飾演的男女主人共分手後雙雙來到北京，余文樂邂逅了身材玲瓏浮凸、溫柔體貼的火辣空姐優優（楊冪），而楊千嬅則鍾情於成熟男人SAM（徐崢）。當二人重逢後，感情又陷入了又一段撲朔迷離。
片頭實在有些令人驚恐，不過不得不承認，這種方式開場確實能吸引觀眾的百分百集中的注意力。而由此拉回春嬌和志明的溫馨小日子感覺還是相當溫暖和輕松的。
而主角之間的矛盾在當下社會二人情感中，應該是很常見的。也許身邊有不少人因此而爭吵，不過，確實，無論怎樣，都不要放棄那好不容易才牽起的彼此那雙手，畢竟七十億中相遇的兩只，是多麼的幸運和緣分。就像電影里一樣，如果不小心在人潮中沖散彼此緊牽的手，只要心中仍然想念著他（她），那就把他尋回，緊緊相擁，再也不輕易有放開的機會。
結尾彩蛋亮點十足啊，一定記得看哦！
「我們總是寧願相信，兩個曾經深愛過的人，分開之後仍然有一條繩子聯系著的。寂寞或失意的時候想念繩子另一端的人；他現在過著怎樣的生活呢？他愛著誰呢？離別之後他會想念著我嗎？我們總是希望舊情人沒法忘記自己，一輩子受盡思念的折磨。多麼善良的人，在這個節骨眼上，還是殘忍和貪婪的。」
「從路虎神行者到路虎攬勝極光，從《志明與春嬌》到《春嬌與志明》，從張志明到徐崢，兩部車、兩部戲、兩個男人，你都無法抗拒……」
很少看愛情電影，尤其是單身的時候，但是這次不同有人相伴，看看也不錯。———《春嬌與志明》
今天看到這位朋友寫的觀後感，呵呵，知恥而後勇吧。記得當天看完回家，都不知道以後戀愛要不要談呢，真是無語了。還好憑借著多年練就的總結本領，還是搞出一些安慰自己，也藉此對這段時間的單身做個階段性的總結。
我的擇偶標準是什麼？漂亮？不是的，只要不醜就好（一直看的很重要）；那麼勤奮與上進？以前我覺得重要，現在只要她能夠理解並支持我就好了；身高160cm以上；最後就是我們需要一些時間經歷一些事，有共同的價值觀。
好像很簡單樣子，為何一年的時間卻沒有結果呢，呵呵，很多的原因，不是嗎？但是歸到底只有一個原因，你還是不夠重視這事情。
愛情裡面是不公平的，但卻有道理可循，不學習就會落後，就會找不到那個等你的人。戀愛中的情緒變化——如同我們的記憶，不是那些事，而是當時的心情高興、激動、悲傷。所以浪漫還是必須的，激動也是應該的。
最重要的，有很多人會和我說一些話，讓人深受煎熬，時時刻刻像是有人在盯著我的單身生活。呵呵，我只是那時不懂、不善經營愛情，現在會了，好飯不怕晚嘛。
寫在這里，表表決心，這是老師教的方法。
看了很多的吐槽後，午睡醒來，看見視頻軟體裡面可以看這個片子，就點開來看，期望值很低。
並不熱愛這類港片，我愛的只是例如無間道、暗戰這類港片，幾年前的歲月神偷對我而言也並無多大感嘆。
周日下午，悶熱的天氣，窩在空調房看這樣一部電影，還挺多地方讓我不滿：
作為一個恐怖片接受度為0的觀眾，開頭實在是個挑戰，在不斷從APP切到微信過程中度過了前面十分鍾，我不愛快進看任何片子；
不能理解為什麼志明遛狗都能被妹子搭訕，實際身邊如此主動的妹子並不多；
地震後的爭執還是覺著春嬌很作，志明確實先有拉你一起走的呀；
變裝趴真是……看不下去，不能符合我文藝小青年的審美；
到最後我也不能明白，為什麼就是春嬌救志明，志明需要被救么？
……
好吧，撇開這些都忽略，電影還是挺真實的，貼近真實的長跑感情，貼近真實的情侶之間的小矛盾和不信任，看UFO那段余文樂的表演深得我心；因為達利二個人的爭執也無比真實，似乎就在我們身上發生；閨蜜們的吐槽和安慰也看得我滿心羨慕……
其實生活和感情就是這樣，期待或高或低，然而當你經過，回頭去看，好像又不一樣，總是藏有驚喜或者失望。都在意料之中，又會少點味道吧。
在某個時候明白這個道理後，出遊再也不曾做過攻略，走到哪裡就是哪裡。也會抱怨這個地方並不好玩，也不如身邊人安利的那麼美麗，但是有什麼關系，我在路上，在旅途中，就是好的。美食和風景不是我的目的地，體驗不同的城市和環境，出遊的`狀態才是我的重點。
原來感情和生活就是這樣。
我非常奇怪明明是一部愛情電影，為什麼電影的前十分鍾會變成恐怖片，這樣的選擇是不是僅僅為了滿足導演彭胖子的個人喜好。
如果說這個系列第一部是讓人思考，第二部帶來感動，那麼第三部就只剩下狗血，我百思不得其解，就志明和春嬌那點愛情故事，竟然還能拍到第三部，永遠都是吵——和解——秀恩愛的節奏，重復了一遍又一遍，演員不煩觀眾都煩了。
真想回到第一部的那個美好感覺，雖然重口味全場臟話和抽煙鏡頭，但都市男女的迷茫和相處的不容易很接地氣，在經歷了兜兜轉轉的尋覓之後，春嬌和志明最終還是在第二部走到了一起，經歷了大風大浪之後，第三部還按這種套路編下去，難免已經審美疲勞了。
如果不是因為系列第三部的背景，電影關於責任和成長的探討還算深刻，插科打諢的笑話依然那麼重口味，整個觀影過程中除了前面的十分鍾稍有不適外，基本上還能看，余文樂和楊千嬅的配合越來越默契，香港80後的這一批男演員中，也就指望著他還能演了。
從《志明與春嬌》到《春嬌與志明》，以及這一部的《春嬌救志明》，我已經替導演想好了下一部的名字了《志明救春嬌》，只是希望還有續集的話，希望少點套路，多點誠意。
從來沒寫過影評，倒是看過不少。
決定嘗試寫一寫只是因為這部電影，以及之前的兩部。
似乎從看完第一部志明與春嬌之後，我的微信，微博名就換成了張志明，當然有先入為主的成分，自己覺得自己就是現實版的張志明。
幼稚，天馬行空，不會表達愛，不善拒絕，總是逃避。
總有人吐槽第二部，恰恰相反第二部我卻極有共鳴，可能正值影片放映在自己身上發生了類似的橋段，所以那一部里的別問我是誰簡直直催淚點。
好，回到正題，說第三部。第三部又回到了第一部比較輕松的節奏，大家接受程度比較高，影院里的笑聲也是不斷。只是除了搞笑的所謂港劇節奏，其它部分我看的很沉重。
比如當春嬌問志明到底是因為想生孩子和她結婚還是因為在一起時間長了想結婚的問題的時候，同樣懵逼臉的還有看電影的我，到現在我也不知道這個問題該怎麼回答。
比如我開始明白春嬌離開台北的路上，志明為什麼沒有去追，開始明白春嬌回香港以後拚命想體驗瀕死的危險只是為了能在生死關頭腦海中浮現的是張志明，她想用這種極端的方式來說服自己繼續走下去沒有錯。太理性的人會覺得這樣簡直不可理喻。
我也明白春嬌是對志明抱有多大的希望才會有當感到他和自己父親如此相似時的絕望。而志明想重歸於好的方式是多麼的幼稚和沒有誠意。
我甚至在當志明說出自己想結婚想長大的時候，能切身感受到那種要愛還是保持自由之間的復雜又無力的情感。
突然想到，當兩個人好了很久很久之後，提出分手的往往是女生，因為真的心灰意冷了。而挽留的往往是男生，因為離不開對方的是他。
回到電影，其實整部電影都沒怎麼講春嬌怎麼救的志明，除了結尾志明自己的表白。不看前兩部在這里會有一些出戲，因為第三部裡面志明表現的很成熟啊。但是看過之前的會知道倆人這么多年經歷了多少吵鬧，分分合合。
如今，男孩兒已經成長為男人，但是那個讓她長大的女孩兒還在他身邊么？
首先不能說本片不好，他拍出了現代男女矯情的一面，而且展現的淋漓精緻。我用的所謂「矯情」是指感情過於細膩，情感比較敏感的一類人，這種人有男性也有女性。
其實我認為本片里的志明沒什麼不好，除了孩子氣些，有一份穩定的收入，人長的也帥氣，最主要的是還不花心，對於各種誘惑也能把持得住自己。可是對於這樣的男人也處理不好戀人關系，因為他遇到了矯情的春嬌。我相信在生活中遇到志明這樣的男人，從同性的角度來說已經算是稱職的男人。在生活中這樣矯情的春嬌也是比比皆是。
本來兩人還能在一起，但主要的矛盾指向台北的一場地震，春嬌覺得志明最先想到了不是自己，由此爆發，一發不可收拾，甚至用自殘的手段來實驗自己最危機的時候想到的人是不是他。這，，，，是不是難免有點太作了，難道非要證明對方能夠不顧生死來愛自己才能夠結婚嗎？我覺得志明當時只是種應急反應，不能說就不愛春嬌。為什麼說矯情呢，這種時候問題開始升華，這是矯情病的特徵一，喜歡升華瑣碎的事情。很多看起來不起眼的事在ta們看來有深層次的原因，深挖內在的原因歸結為究竟還是不愛自己。就像在加油站志明說想要個孩子，這場合確實不夠正式，不過又如何呢？難道非要在正式的場合正式的著裝正式的開場白對算正式嗎？才能證明真的是愛她？難道她矯情病犯的時候沒想到志明平時對她的好，因為她不願意而遷就她的時候，這算是矯情病的特徵二，只要一件事沒做到好就鑽牛角尖，一件不好的事可以抹殺十件開心美好的事。
故事的結尾用志明同樣用矯情的方式來挽回她，最終皆大歡喜。但，這只是電影，看到這里就結束了而生活還要繼續。生活中不是每次都要另一方苦肉計開演唱會來挽回，我相信現實中是有這樣的人和事，一次兩次可以，如果每次遇上問題都要那麼興師動眾難道不覺得累嗎？難道這才是愛的真諦嗎？有幾個人願意每次都用如此矯情的方式來挽回。
看完後想的很多，想到愛情的真諦是什麼。我想到了鑽戒，鑽戒代表永恆不變，代表堅不可摧。不是時時刻刻都要檢查每件事是不是都在證明愛自己。
「宇宙間大部分的事都可以預測，唯獨你們地球人的感情，最難捉摸。」外星人如是說。
春嬌&志明似乎已經做成品牌了。看到片頭熟悉的「n 55！w ！」字幕，看到春嬌的標志性紫發，抽煙時熟捻的動作，以及微笑時眼底的細紋，還是忍不住感慨。七年了，他們就這樣陪我們成長。
彭浩翔很聰明，彷彿一名廚藝高手，把普通的食材稍做加工，再佐以幾樣配料提味，便能呈上一道令人贊嘆的菜餚。
影片並沒有什麼大的波瀾。地震的片段算一處。而對於這場戲，即便我身為女性，也是要站在志明一邊的。於情於理，他當時的反映並沒有錯。
可是，春嬌的難過和失望也是真實的。在一起久了，兩人之間的激情漸漸退去，熱戀時無視的對方的缺點開始浮出水面，彷彿鞋裡的一粒沙，硌得腳難受。
一起走了這么久，該有個決斷了。是繼續，還是中止？在春嬌眼裡，志明還是那麼孩子氣，不喜歡做決定，總是習慣推給她。這也使得她一直以來在花心老爸身上的擔心和失望得到了延續——男人靠得住嗎？
她越發糾結，掙扎，沒有安全感，疑神疑鬼。彷彿預先已經判定嫌疑人有罪的警官，慢慢搜集「罪證」。而地震不過是個導火索，讓兩人之間矛盾徹底爆發。
反觀志明，倒似乎還是那個志明。不到最後分手一刻，是不會受到刺激，奮力追回愛情的。
雖然影片依舊是團圓收場，但我懷疑兩人的生活會從此平順。路那麼長，心猿意馬時難免。而《春嬌救志明》的「救」字過於嚴重，有些居高臨下，也有隱忍與犧牲的味道，不利於一段健康關系的持續。
末了，同意某人的說法，影片里的decision board和電動滑板近期應該會熱賣。
周末去看了張志明和余春嬌的第三部《春嬌救志明》。一轉眼，這個都市愛情系列也已經七年了。
第一部《志明與春嬌》里，志明和春嬌躺在床上，誤傷要害的志明力不從心，編出一套純情說辭，「我們又不趕時間」，講得春嬌心頭一動。這句誓言連同i n 55！W ！，成為風行一時的經典告白。因為全城禁煙而相識的志明與春嬌，也由此留在了我們心裡。
道德觀念超強的人諷刺說，這就是一對「狗男女」互相看對眼的故事。憧憬愛情的人則會羨慕，志明與春嬌如此搭調，有情意相通的小曖昧，能包容彼此的小缺陷，天造地設，情投意合。
現實里少有這樣的登對，於是掙扎在無趣中的人，心裡都期盼著一個良家版的志明與春嬌。
第二部《春嬌與志明》的核心話題是安全感。當戀情相對穩定並轉向平淡之後，不甘無聊的志明和春嬌分手了。逐漸退出對方的生活，卻未必沒有掛念。如何放下對前任的念想，本就是男男女女永恆的課題。
春嬌就像身邊很多執迷不悔的傻姑娘，明明清楚答案，卻依然在疲倦里等待，把心空置著，留給那個認定的人。
而用難以抉擇作為借口來掩飾濫情的志明，也能在生活中找到無數同類：也沒有很喜歡，也不是不鍾情，卻不願下破釜沉舟的決心。曾經交匯的兩個人，就這么試探、觸碰，終於走散。
為了拍下一部，導演彭浩翔安排了兩人的復合。《春嬌救志明》也許正是整個系列的完結篇。
當志明和春嬌過上同居生活，眼看就要談婚論嫁，原生家庭的陰影和時間的考驗紛至沓來。
春嬌40歲了，說句玩笑話，如狼似虎坐地吸土的年紀，性情開始敏感易變，看著小上幾歲的志明，總覺得永遠長不大似的：說好一起湊首付，偏偏要花九萬五買什麼達利的仿製品。素日嘻嘻哈哈，一遇到正經事就往別人身上推。
激情褪去，一點倦意浮上心頭。
志明也深感委屈。以前一點就透的春嬌，漸漸變得不可理喻。因為看見自己的微信內容，還未經調查，就一通發難。在酒店趕上地震，拚命拽著門把手，叫她一起躲到桌子底下，卻死活不依。事後，春嬌卻責怪志明：「你永遠先想到你自己。」
他們和俗世里的很多戀人類似，各懷心事，欲言又止。愛情成了味精，成了雞肋，無心丟棄，卻也並非不可或缺。
春嬌擔心志明會成為自己「渣男」父親的翻版，要是結婚，後半生會重復母親的可憐境遇。志明則會因為和孩子的短暫相處，動了當爸爸的念頭，轉而在加油站里隨口向春嬌變相「求婚」。
分明想做最重要的決定，姿態卻總是閃轉騰挪。這種惶恐，我們也不會陌生。我無數次聽到恐婚的戀人說起，也不是不愛他/她，但婚期將近，人生真的就這樣了嗎？愛里的自我與膽怯，真是未曾饒過誰。
說一聲「我們又不趕時間」是容易的，想要不輸給時間卻很困難。戀愛之初，新鮮滿溢，只要簡單做自己，就能彼此吸引。可一旦壓上生活的重擔，事情就可能荒腔走板。瑣事日增，壓力漸大，無從負荷，又不願改變，只好把冷凍的心藏回身體，將逃避視作唯一的解決之道。
志明和春嬌，與你我一樣，像是長不大的巨嬰，不懂得和內心的孩子相處，祈求被關注，被放縱，被親親抱抱舉高高，卻指望對方承受一切代價，以至把感情磨成了徒然的消耗。
事實上，愛需要情動於中，更需要籌劃經營。只有單純到可愛的人，才會覺得真愛會一拍即合水到渠成。當愛情發端，生活啟動，唯有雙方都體諒別人改變自己，才能在歲月的侵蝕里攜手同行，宛如新生。
《春嬌救志明》有一個大團圓的尾聲。幾乎要被分手的志明施展出撩妹達人的本色，在路邊唱了一曲親手改編的《春嬌與志明》。
然後，他單膝跪地，掏出戒指，動情地告白：「余春嬌，是你讓我長大的。如果沒有你的話，我不會成為一個男人。多謝你拯救我。」
是不是真心的領悟，說不清。但至少，這才算成熟的愛人該說的話。
有時候我會想，愛的本質是什麼？是甜蜜還是憂傷？是荷爾蒙四散飛揚還是獨處時的分外想念？是信以為真的誓言還是心灰意懶的沉默？
志明給春嬌戴上指環的那一刻，我有點明白了：愛啊，就是無邊無際的煩惱里，一時湧上眼眶的熱淚。
然而回歸現實，對更多的張志明與余春嬌來說，我們可以不趕時間，但會不會輸給時間呢？我相信愛情，可說實話，我不知道。
⑵ 電影《波西米亞狂想曲》的11個謊言，其實你們都被騙了
大都數人的現實生活，往往都是平淡無奇的，甚至可以說是超級無聊的。所以當好萊塢拍一部關於真實生活的電影時，它需要修飾、移動、塑造人物和說謊。
然而，當說到到弗雷迪·莫庫里的真實生活時，這就和大都數人不一樣了，因為弗雷迪·莫庫里的生活並不無聊。他才華橫溢，光芒四射，是20世紀最偉大的聲樂天才之一。此外，他是一個搖滾明星。
可是，當《波西米亞狂想曲》最終在影院上映時，很多粉絲被不準確的劇情搞糊塗了，電影製作人似乎對這位標志性歌手的生活進行了自由的時間安排。也許是為了更好地講故事，也許只是為了嘩眾取寵，也許編劇只是想消遣觀眾。我們不知道真正的答案，但我們知道波西米亞狂想曲確實對觀眾撒謊了。
今天我們來聊下，電影《波西米亞狂想曲》的11個謊言
將樂隊組建在一起
事實上，皇後樂隊的發展要比電影中描繪的要慢得多。弗雷迪·莫庫早就認識梅和泰勒了，是緹米介紹給他們認識的，緹米是一個叫微笑樂隊的貝司手。但當時，他們並不在一起，弗雷迪·莫庫里是在一個名為Ibex的樂隊擔任主唱，這個樂隊後來改名為Wreckage樂隊。其實，皇後樂隊成員第一次一起登台是在1969年的一次Ibex演出上，當時布萊恩·梅和羅傑·泰勒與弗雷迪·莫庫里一起登台。當緹米決定離開Smile樂隊的時候，梅、泰勒和弗雷迪·莫庫里一起合租了一套公寓，所以他們在成立樂隊之前並不陌生。
求婚
對於皇後樂隊的粉絲來說，看到電影中弗雷迪·莫庫里和他交往多年的女友瑪麗之間的關系可能會感到驚訝，因為他們更熟悉弗雷迪·莫庫里作為同性戀者的搖滾明星生活方式。但是電影中很多關於他和奧斯汀的關系的描述都是真實的。他確實在一段異性戀關系中生活了很多年，並且兩人還訂過婚。
但求婚並沒有像大屏幕上描述的那樣順利，戒指也不是我們在電影中看到的那種又大又俗的鑽石。在2013年的一次采訪中，瑪麗回應到。「他在聖誕節那天給了我一個大盒子，打開後裡面是另一個盒子，然後是另一個，就這樣繼續下去。這就像他的一個有趣的游戲，最後，在一個小盒子里發現了一個可愛的玉環。我雖然很驚訝，但這並不我所期望的。我只是低聲說，我願意。」
弗雷迪和瑪麗感情的疏遠
弗雷迪·莫庫里和瑪麗·從未結過婚。弗雷迪·莫庫里因為男人而背叛了瑪麗，他的坦白就像電影里說的那樣——他告訴瑪麗說自己是雙性戀，瑪麗回答說:「不，弗雷迪，你是同性戀。」
事實是，在他們訂婚的最後之間就慢慢疏遠了，後面就分開了。但是他們並沒有從此不聯系，兩個人還是很好的朋友，直到1991年墨丘利去世，他們一直很親密。在電影中，他們的關系在分手後被描述得更加緊張，距離是疏遠的，但事實並非如此。
事實上，費雷迪仍然認為瑪麗是他的「妻子」，就像他自己說的:「我所有的愛人都問我為什麼他們不能代替瑪麗，但這根本不可能。」我唯一的朋友是瑪麗，我不要別人。對我來說，她是我的同居妻子。對我來說，這是一段婚姻。」
《波西米亞狂想曲》被拒絕
影片中比較有趣的場景之一是奎恩與雷福斯特(Ray Foster)的會面。這位頭發蓬鬆、戴著太陽鏡的百代高管目光短淺，看不到《波西米亞狂想曲》是一部傑作。整個場景實際上只是對韋恩的電影《世界》中那個經典時刻的致敬。其實這一切從未發生過。不僅如此，雷·福斯特這個人物都是虛構的
皇後樂隊經紀人里德被解僱
在電影中皇後樂隊的經紀人里德建議弗雷迪·莫庫里出一張個人專輯，而遭到了保羅的否定，最後離開了皇後樂隊。
事情根本不是這樣的。事實上，里德的離開至今沒有準確的原因，里德1977年離開皇後樂隊時，他只說了:「我要離開了」樂隊成員至今仍對他們的關系記憶猶新。泰勒在2011年皇後樂隊紀錄片《我們的日子》中說:「我們和里德的工作關系很好。」「他非常暴躁，非常好鬥，但我們也是。所以我們不害怕他。」
費雷迪要退出皇後樂隊
每一部電影都有一個低谷，當主角做出錯誤的選擇，壞事就開始發生。在《波西米亞狂想曲》中，費雷迪告訴他的樂隊成員，他已經厭倦了這一切，他想離開樂隊去做一個個人項目。其他樂隊成員感覺遭到了背叛，他們之間的關系也搞得很差，泰勒甚至說:「你剛剛輕松殺了皇後樂隊」
同樣，事實並非如此。據報道，1982年發行專輯《Hot Space》後，樂隊確實休息了一下，但這並不是「解散」，確切地說，每個人都同意這個想法。當時，費雷迪也不是唯一一個在製作個人專輯的人——梅也在製作一張名為Star Fleet project的個人專輯，泰勒也在為自己的個人專輯做准備。他們分開的時間並不是孤立的。在《弗雷迪·莫庫里 》的傳記中，泰勒不認為想費雷迪做一張個人專輯，只是為了從CBS得到了一大筆錢。
大壞蛋保羅
每一部電影都需要一個反派，而在《波西米亞狂想曲》中，反派是弗萊迪曾經的經紀人保羅。在電影中，保羅被描繪成一個控制欲強、自私的人，他把皇後樂隊的成員搞的分崩離析，最後被費雷迪解僱了。但是，現實生活中真的是這樣的嗎？
毫無疑問，Queen樂隊的其他成員都很討厭保羅，保羅也確實是一個混蛋,但在電影中時間線是錯誤的。保羅其實在皇後樂隊出第二張專輯的時候就被解僱了。
皇後樂隊表演推遲是因為解散？
與電影不同的是，現實生活中的皇後從未真正解散過，所以這個情節不是真實的。故意增添這個情節，好像是為了故意突出這樣一種觀點，即被診斷出患有艾滋病的弗萊迪，急於回到他寫作和創作音樂的生活目標上來。事實是，這支樂隊不僅沒有解散，而且兩個月前剛剛結束了世界巡演。
樂隊之所以遲遲進入現場表演，是因為該節目的組織者鮑勃·蓋爾多夫不確定要不要邀請他們來現場。當時，皇後樂隊因為一系列奇怪的巡迴演而被搖滾界集體排斥——先是在阿根廷舉行的一場音樂會，當時阿根廷正處於腐敗和兇殘的獨裁統治之下，後面又在是種族隔離制度下的南非演出。最後，當現場演出邀請終於來了，樂隊卻猶豫了。但這並不是因為保羅·普倫特沒第一時間邀請，而是因為他們不喜歡在白天演奏，而且他們不確定活動的聲音是否符合他們的標准。幸運的是，皇後樂隊最終接受了邀請，然後才有了這場有史以來最偉大的音樂表演。
費雷迪艾滋病診斷在表演之前？
在電影中，就在現場表演之前，費雷迪告訴他的樂隊成員他感染了艾滋病，聽到這個消息，他們圍在一起支持他。這也將後面的史詩級表演走向推向了高潮。但是根據終極經典搖滾的說法，電影把時間線搞錯了——費雷迪艾滋病是1987年才被診斷出來，那是在Live Aid的兩年後。
這個劇情改寫，評論家們對這部電影最為不滿，他們寫道，如果認為艾滋病與費雷迪在Live Aid的史詩般的表演有某種關系，這是對費雷迪的侮辱。但是，如果這部電影採取了相反的做法，完全無視艾滋病的診斷結果，我們很難知道影評人會怎麼說。不過，很明顯，電影製作人不希望波西米亞狂想曲講述一個衰落的男人的悲劇故事，而是希望講述一個成為超級明星的男人的振奮人心的故事。他們也不能忽視費雷迪死亡的悲慘境遇——因此，他的艾滋病診斷與弗雷迪墨丘利在舞台上最輝煌的成就同時出現。
赫頓和費雷迪的相識
弗雷迪·墨丘利的長期伴侶吉姆·赫頓在他生命的最後幾年確實對他產生了巨大的積極影響，但他們相遇的方式與電影中描述的完全不同。在電影中，赫頓是一個服務員，費雷迪不小心撞到了他，之後兩人進行了一番深入的交談，赫頓離開了，留下電話，希望能再次找他。現實生活中的細節要乏味得多，也不那麼浪漫。
兩人實際上是在20世紀80年代中期的一個同性戀夜總會認識的，當時赫頓是一名理發師。費雷迪提出請赫頓喝一杯，但赫頓拒絕了。一年半後，兩人重新聯系，但沒有使用電話，只是在另一家夜總會。電影中是一種沒有太多意義的修飾——想到費雷迪花了那麼多精力去找一個曾經和他有過一次談話的人，這是甜蜜的、瘋狂的跟蹤者式的浪漫，但這也是沒有必要的。偉大的愛情故事並不總是以俗氣的浪漫開始。
瑪麗·奧斯汀和吉姆·赫頓在Live Aid關系變好了？
雖然沒有任何記錄表明吉姆·赫頓和瑪麗是否真的像他們在《波西米亞狂想曲》中那樣，在Live Aid後台站在一起，但想想似乎非常不可能。影片中，他們對費雷迪的表演驚嘆不已——這在一定程度上是准確的，因為吉姆·赫頓回憶說，他們在看這場表演時的時候「目瞪口呆」。但事實是，瑪麗奧斯汀和吉姆赫頓關系是非常差的。在費雷迪死後，瑪麗繼承了弗雷迪的房子和他的大部分財產，然後她把赫頓趕出了房子，盡管費雷迪說過他想讓赫頓留下來。
雖然電影對於現實做出了很大的改動，但不得不說這也是一部非常棒的影片，特別說最後的25分鍾，聽的我熱淚盈眶。
只能說皇後樂隊大偉大了，音樂的魅力太偉大了
⑶ 推薦幾部好看的愛情電影，不要國產電影
1、由帕特里克·斯威茲、黛咪·摩爾主演的電影《人鬼情未了》，電影史上最經典的人鬼戀。
劇情簡介：薩姆（帕特里克·斯威茲飾）與未婚妻美莉（黛咪·摩爾飾）搬進了由朋友卡爾（托尼·戈德溫飾）幫忙換來的一套漂亮公寓，年輕的銀行職員薩姆與未婚妻美莉相愛至深。他們正在進行結婚前的准備。一天晚上他們看戲歸來時，卻受到了歹徒的搶劫。在搏鬥中薩姆中槍身亡，美莉悲痛欲絕。而薩姆變成了一個幽靈。他很快就發現原來是朋友卡爾竟然是導致他死亡的主謀，為了竊取銀行里的巨款，他想要獲得薩姆所掌握的秘碼，他開始對美莉展開了追求。
薩姆漸漸地學會了如何使用力量。他常常游盪於美莉的周圍，時刻保護著她，但卻無法交流。為了制止卡爾，他找到了一位能與幽靈溝通的靈媒奧塔（烏比·戈德堡飾），並通過她與美莉取得聯系。起初美莉並不相信。但事實終於使她感受到了薩姆的存在。然而深深相愛的兩個人卻無法直接接觸和交流。為了保護美莉，懲罰兇手，薩姆對卡爾展開了報復。他取出了被卡爾竊取的巨款，並且使卡爾的幾個手下遭到了報應。氣急敗壞的卡爾想要傷害美莉。幸虧奧塔和薩姆及時趕到。面對充滿了仇恨的幽靈，卡爾終於自取滅亡。完成了心願的薩姆終即將前往天堂。在消失之前，美莉終於見到了顯出身形的薩姆，兩人緊緊地相擁 。
2、《泰塔尼克號》，經典不許多說。
3、由克拉克·蓋博、費雯·麗、托馬斯·米切爾、海蒂·麥克丹尼爾斯等好萊塢上個世紀30年代的一群明星演繹的《亂世佳人》，1940年的奧斯卡獎中，本片獨得包括奧斯卡最佳影片獎等十項，並在1998年美國電影協會評選的20世紀最偉大100部電影排名第四。
劇情簡介：1861年美國南北戰爭爆發的前夕，塔拉庄園的千金小姐斯嘉麗（費雯·麗 飾）愛上了另一庄園主的兒子艾希禮（萊斯利·霍華德 飾），但艾希禮卻選擇了溫柔善良的梅蘭妮（奧莉薇·黛·哈佛蘭飾）。斯嘉麗賭氣嫁給梅蘭妮的弟弟查爾斯。南北戰爭爆發後，查爾斯上前線並戰死。斯嘉麗成了寡婦，但她內心卻一直熱戀著艾希禮。斯嘉麗和風度翩翩的商人白瑞德（克拉克·蓋博飾）相識，但拒絕了他的追求。目睹戰亂帶來的慘狀，任性的斯嘉麗成熟了不少。不少人家驚惶地開始逃離家園，但正巧梅蘭妮要生孩子，斯嘉麗只好留下來照顧她。戰後斯嘉麗在絕望中去找白瑞德借錢，偶遇本來要迎娶她妹妹的暴發戶弗蘭克。為了保住家園，她勾引弗蘭克跟她結婚。
弗蘭克和艾希禮加入了反政府的秘密組織，在一次集會時遭北方軍包圍，弗蘭克中彈死亡，艾希禮負傷逃亡，在白瑞德幫助下回到梅蘭妮身邊。斯嘉麗再次成為寡婦，此時，白瑞德前來向她求婚，她終於與一直愛她的搞私運軍火和糧食致富的白瑞德結了婚。一年後，女兒邦妮出生，白瑞德把全部感情投注到邦妮身上，他跟斯嘉麗的感情卻因她忘不了艾希禮而破裂。斯嘉麗再次懷孕，但在和白瑞德的爭吵中滾下樓梯流產。白瑞德感到內疚，決心同斯嘉麗言歸於好，不料就在這時，小女兒邦妮意外墜馬摔死了。與此同時梅蘭妮終因操勞過度卧病不起。臨終前，她把自已的丈夫艾希禮和兒子託付給斯嘉麗，斯嘉麗不顧一切撲向艾希禮的懷中，緊緊擁抱住他，站在一旁的白瑞德無法再忍受下去，轉身離去。面對傷心欲絕毫無反應的艾希禮，斯嘉麗終於明白，她愛的艾希禮其實是不存在的，她真正需要的是白瑞德。
當斯嘉麗趕回家裡告訴白瑞德，她是真正愛他的時候，白瑞德已不再相信她。他決心離開斯嘉麗，返回老家去尋找美好的事物，被遺棄的斯嘉麗站在濃霧迷漫的院中，想起了父親曾經對她說過的一句話：「世界上唯有土地與明天同在。」她決定守在她的土地上重新創造新的生活，她期盼著美好的明天的到來。
4、由費雯·麗，羅伯特·泰勒主演的《魂斷藍橋》。
劇情簡介：第二次世界大戰前夕，英軍上校羅依·克勞寧在滑鐵盧橋上獨自憑欄凝視，他從口袋裡拿出一個象牙雕的吉祥符，20年前的一段戀情如在眼前。
那是第一次世界大戰期間，回英國度假的羅依假期已滿，即將奔赴法國。在滑鐵盧橋上，他救了舞蹈演員瑪拉一命，於是他們相識了。瑪拉是一位芭蕾舞演員，她急著趕往劇院演出，臨走時，瑪拉將心愛的象牙雕成的吉祥符送給羅依，二人一見鍾情。瑪拉不顧劇團女經理笛爾娃夫人的嚴厲反對，同羅依幽會，在蘇格蘭民歌《一路平安》的華爾茲舞曲中，兩人翩翩起舞，含情相望。第二天上午，羅依因行期推遲，找到了瑪拉，要和她馬上結婚。可當他們興沖沖地趕到教堂時，發現錯過了教堂規定的結婚時間。兩人只好決定第二天再去。然而就在當天傍晚，羅依被召回軍營。即將演出的瑪拉在接到羅依將要提前開拔的電話後不顧一切地趕到滑鐵盧車站，但是火車已經起動了。
由於錯過了劇團的演出，笛爾娃夫人被激怒了，她譏諷瑪拉在墮落。瑪拉的好友凱蒂挺身而出，為之辯護，被一同開除了。失了業的瑪拉和凱蒂只好相依為命。時隔不久，瑪拉收到羅依寄來的信，信上說羅依的母親克勞寧夫人將特意到倫敦與瑪拉會面，她高興極了。可沒想到就在同克勞寧夫人會面前瑪拉無意間在報紙上得知了羅依陣亡的消息，巨大的打擊使得她精神恍惚，她和克勞寧夫人不歡而散。羅依的死對瑪拉來講是災難性的打擊，失去愛情的瑪拉覺得一切都失去了意義，為了生存，她和凱蒂只好淪為妓女。
一次，在滑鐵盧車站招攬生意的時候，瑪拉竟然在人群里看到了羅依。喜出望外的羅依擁抱著百感交集的瑪拉，向她敘述著自己的遭遇，他受過傷，失去了證件，當過德國人的戰俘，差點喪命但終於逃脫。羅依詢問瑪拉離別後的生活，但瑪拉難以啟齒，羅依以為她另有所愛，瑪拉深情地表白「我只愛過你」，羅依對瑪拉的忠貞深信不疑，不容分說，把她帶往家鄉。
在蘇格蘭的克勞寧家，克勞寧夫人和羅依的叔叔對瑪拉很滿意，然而其他人很不喜歡瑪拉的舞蹈演員的身份。瑪拉感到了巨大的壓力，她意識到愛情在社會的非難前是無能為力的，她將實情告訴了克勞寧夫人，並求她不要告訴羅依。瑪拉給羅依留下了一封信說不能嫁給他，於是離開了。羅依焦急萬分，他找到了凱蒂，凱蒂告訴了他一切。瑪拉來到滑鐵盧橋上，獨自倚著欄桿，眼神呆滯。一隊軍用卡車隆隆開來，瑪拉平靜地迎著卡車走去，任憑車燈在臉上照耀。在人群的驚叫聲中，一個年輕的生命結束了，地上散落著手提包和一隻象牙雕的吉祥符。
5、由亨弗萊·鮑嘉、英格麗·褒曼主演的《卡薩布蘭卡》。
劇情簡介：二戰爆發後，大量的歐洲人逃離了自己的國家以躲避納粹的鐵蹄，摩洛哥北部的城市卡薩布蘭卡成了從歐洲到美國的重要中轉站。在小城的里克酒吧里，常常聚集著各種膚色和各種身份的人，老闆里克是個玩世不恭的神秘人物。
捷克反納粹組織的領袖維克多和妻子伊爾莎成了里克酒吧的不速之客，他們的目的是要得到里克手中可以通往美國的通行證。而里克發現伊爾莎正是自己當年失散的情人，誤解解開之後，仍然深深相愛的里克和伊爾莎陷入了艱難的抉擇。
里克對伊爾薩的深情讓他選擇犧牲自己的幸福成全愛人，在卡薩布蘭卡的機場，里克擊斃了阻止維克多和伊爾莎離開的德國少校，目送著自己最愛的女人奔向自由。
6、由奧黛麗·赫本，格里高利·派克主演的《羅馬假日》。
劇情簡介：安妮公主作為王位繼承人將出訪歐洲的各大城市。消息一經傳出便引起了極大的轟動。安妮公主歐洲之行的最後一站是羅馬，安妮公主很想盡情地飽覽一下羅馬的優美風光，可侍從們以公主身份高貴、不宜在黎民百姓面前拋頭露面為由拒絕了，並給她注射了鎮靜劑。公主在葯效發作前假裝睡著了，待侍從們出去後，她偷偷越窗溜了出來。然而沒逛多久，鎮靜劑的葯效就產生了作用，使公主在廣場附近噴水池邊的一條長椅上迷迷糊糊地睡著了。
與此同時，美國新聞社的窮記者喬·布萊德里恰好經過這里，喬剛剛從朋友那裡打牌歸來，以為這是一個在狂歡中被灌醉的少女，就租了一輛計程車想把她送回家。可是公主睡得特別沉，怎麼也叫不醒，無奈之下，喬只好把她帶回了自己的住所，並對她睡自己的床感到不滿，於是將安妮公主放到了沙發上。
第二天，報紙上的特別公告使喬意識到他帶回的少女就是安妮公主，於是他欣喜若狂，打算寫一篇關於公主內幕的獨家報道。公主醒後發現了陌生的喬，喬連忙解釋，公主才安心了。她向喬借了一些錢，然後告別了他，又到羅馬大街上閑逛了。
喬趕忙給他的攝影師朋友歐文打電話，讓他准備好。同時自己跟蹤公主，在西班牙廣場上佯裝和她偶遇，便自告奮勇地要為公主做導游，騎著摩托車帶著她游覽羅馬城，同時，歐文也駕駛著小汽車跟在他們後面，拍下了許多珍貴的鏡頭。然而這一切，公主渾然不覺。公主的失蹤引起了官員和侍從們的驚慌，國王秘密派出了許多便衣四處尋找公主的下落。便衣在喬領著公主來到水上舞廳參加舞會時發現他們了，他們請公主和他們回去，而公主堅決不肯，便衣們要強行綁架她回去，喬和歐文同他們廝打起來，而任性調皮的公主也大打出手，十分開心。趁著混亂，喬帶著公主逃之夭夭，而那些便衣們卻被當地警察抓走了。
一天過去了，公主終於要回宮了，可此時她和喬發現彼此間擦出了愛的火花，墜入了情網。怎奈公主畢竟是公主，平民終究是平民，兩人只能依依惜別。喬的朋友歐文在和公主握手後決心拋棄功成名就之良機，將照片送予公主留念。最後，在深情的四目對望中，公主輕輕地對喬說了聲再見……
7、由湯姆·漢克斯，梅格·瑞恩主演的《西雅圖夜未眠》。
劇情簡介：自從妻子瑪吉病逝後，山姆就一直帶著8歲的兒子喬納默默地生活著。他謝絕了朋友的安慰和再婚的介紹，他相信真正的愛只有一次，他永遠不會再找到象瑪吉一樣的女人了。為了重新生活，他決定離開芝加哥，到西雅圖去過一種新的生活。
一年半以後。巴爾的摩的一位女記者安妮與男朋友沃爾特訂婚，她決定去華盛頓和男友一起過聖誕節。在汽車上，安妮打開收音機聽情感熱線，正好聽到喬納打電話希望主持人幫他爸爸找一個妻子。山姆知道兒子的所做後十分生氣，但在主持人的耐心勸導下，他講述了自己的經歷。他明白喬納需要一個新媽媽，但他也知道再也找不到象原來那樣完美的愛人了。安妮被這個傷感的故事深深觸動了。
過完聖誕，安妮回到辦公室時，發現幾乎所有的同事都在談論這件事。傳說有2000個女人想和山姆取得聯系。安妮告訴自己她愛著的是沃爾特，可奇怪的是她又很關心那個「西雅圖未眠人」。山姆在同事的勸說下，決定同一個叫維多利亞的女子見面約會。而安妮每次回憶那個心理訪談節目都熱淚盈眶。她想寫信去約山姆情人節在紐約帝國大廈頂樓見面，卻猶豫不決，她的同事便偷偷將信稿寄給了山姆。喬納認為維多利亞不適合母親，卻對安妮的來信很親近，希望父親與安妮見面。安妮以做報道為名來到西雅圖，正看見山姆迎接好友蘇茜，她誤認為那是山姆的女友而放棄與山姆見面，兩人只打了個照面。安妮回來後，決定徹底放棄這種古怪的感情回到沃爾特身邊，而不再理會那個約會了。由於山姆並不打算去紐約赴約，喬納偷偷地上了飛機，獨自來到了紐約去見那個「安妮」，但他卻找不到安妮。而安妮在經過認真考慮後也將自己這一段時間的感情經歷告訴了沃爾特，並將戒指還給了他。沃爾特早已覺察到她的變化，他平靜地接受了分手。山姆知道喬納獨自去了紐約，也趕了過去。天黑時，山姆終於在帝國大廈頂樓找到了苦苦等候的兒子。安妮最後還是決定去赴約會，但她趕到時只看到了一隻帆布背包。正在此時，忘記拿包的喬納拉著父親又回到了這里。雙方一見面就立刻明白了對方是自己要見的人，也正是自己內心中所希望的伴侶。這時，帝國大廈的頂層已經要關閉了，所有遊客必須離開。保安人員已經低聲咳嗽，暗示他們不得不離開。山姆說：「我們該走了。」安妮的失落悄悄的爬上眉梢。就在這時，山姆卻紳士的向安妮伸出手說：「不一起嗎？」安妮激動的眼裡泛出淚花，接著把手放在山姆的手中。喬納開心滿意的看了看爸爸跟未來的新媽媽，開心的在前面引路。山姆就這樣牽著安妮離開，走向未來幸福的生活。
8、由約瑟夫·費因斯，格溫妮絲·帕特洛主演的《莎翁情史》。
劇情簡介：593年的夏天，倫敦劇場界的閃亮新星威廉莎士比亞面臨一個重大的危機，他失去寫作的靈感，那是伊莉莎白一世的時代，充滿多彩多姿的娛樂和趣事，偉大的莎翁卻江郎才盡，不管他用什麼方法，不管劇場老闆和債主給他多大的壓力，他就是沒有創作下一出戲的靈感和動力，這出戲叫作「羅密歐與海盜之女桃絲」。
莎士比亞需要一名女神激發他的靈感，沒想到現實生活竟然反映他的創作，他愛上一個女孩，並將他帶入他自己寫的戲劇之中。
一位名叫薇奧拉的小姐不顧當時女人不能粉墨登場的禁令，假扮成男人，前去劇場為莎士比亞試演，不過年輕的莎翁很快就發現她是女人，他們倆立刻墜入愛河，這時候莎翁的靈感如泉涌，將他們的愛情付諸成文字，薇拉成為他生命中的茱麗葉，而他這個羅密歐也找到生存的意義。
可是莎翁的運氣沒那麼好，雖然他下筆如神，可是他卻得面對薇奧拉必須嫁給魏瑟爵士的殘酷事實。
在一場身份混淆·錯綜復雜的烏龍鬧劇中，大吃乾醋的丈夫和老婆的情人決斗，私訂終身的情侶偷偷調情，而年輕的莎翁不但得為他的劇本想出完美的結局，也得為他自己的愛情找到快樂的結局。
9、由梅麗爾·斯特里普，克林特·伊斯特伍德主演的《廊橋遺夢》。
劇情簡介：洛琳和邁克姐弟兩人都面臨著家庭離異的困擾。這時母親弗朗西斯卡去世的消息將他們召回了童年時生活的鄉村。在母親留下的一封長信中他們了解到了母親深埋在心底的一段感情秘密。1965年的一天，一家人都去了集市。弗朗西斯卡獨自留在家中。攝影記者羅伯特·金凱的車停在了門前。他向她打聽曼迪遜橋的所在。弗朗西斯卡上車親自帶他到了橋邊。
羅伯特忙著觀察造型、選取角度，最後采了一把野菊花送給弗朗西斯卡以表謝意。弗朗西斯卡心中泛起了一種特別的滋味，於是邀請他去喝冰茶。兩人互相講起了自己的婚姻家庭：羅伯特與前妻離異，而弗朗西斯卡伴著丈夫和一兒一女過著單調而清寂的鄉村生活。夜色降臨，弗朗西斯卡在送走羅伯特後竟有一種依戀的心情。她終於下定決心驅車前往羅斯曼特橋，將一張紙條訂在了橋頭。
第二天，工作了一天的羅伯特終於發現了紙條。他接受了弗朗西斯卡的邀請，兩人在橋邊一起工作，拍照。夜色再次降臨，兩人回到弗朗西斯卡的家中共進晚餐，在輕柔的音樂舞曲中，兩人情不自禁地相擁共舞，最後一起走進了卧室。以後的兩天兩人整日廝守在一起。然而弗朗西斯卡卻不願舍棄家庭，兩人痛苦地分手了。羅伯特走後，弗朗西斯卡收集了他所有的作品。
在1982年3月，她得知了羅伯特的死訊，並收到了他的項鏈和手鐲以及當年訂在橋頭的紙條。她把它們放在木盒中，每年生日翻看一次。1989年弗朗西斯卡過世了，她在遺囑中要求子女們將她的骨灰撒在曼迪遜橋畔。卡洛琳和邁克都被母親的感情故事和對家庭的責任心所感動。他們同情並理解自己的母親。同時，他們也開始珍視目前的家庭，放棄了草率離婚的打算 。
以上是影史上最著名的愛情電影。
還有《我的野蠻女友》、《這個殺手不太冷》、《怦然心動》、《50次初戀》、《初戀這件小事》、《紅磨坊》、《情書》、《英國病人》、《當哈利遇到莎莉》、《時光倒流七十年》、《畢業生》、《鋼琴課》、《大鼻子情聖》、《四個婚禮一個葬禮》、《驚情四百年》、《月色撩人》、《我最好朋友的婚禮》、《剪刀手愛德華》、《緣分天註定》、《天使之城》、《保鏢》、《午夜巴塞羅那》、《冷山》、《安娜卡列妮娜》、《幸福終點站》、《漂亮女人》、《呼嘯山莊》、《情人》、《甜心先生》、《諾丁山》、《布拉格之戀》等等，都是比較好看的愛情片。