想和你看一場西班牙的愛情電影

Ⅰ 外國好看的唯美的愛情片。。最好有搞笑點的

1，《真愛至上》（LOVE ACTUALLY）★★★★★

是英國03年的賀歲檔。全都是大牌啊！我最愛的休格蘭特啊！是一坨人互相之間都有點千絲萬縷的關系，然後講他們各自的感情最感人的是那段「白板告白」，每次看到都淚崩！這是我最喜歡的電影。每次心情不好拿出來看一看，感動一陣，哭一哭，看到最後，當音樂響起，心中總是暖暖的！

2，《WALL·E》（機器人總動員）★★★★★

2008年6月27日，一部名叫《Wall·E》的電影在美國上映，在IMDB上，它的評分一度超過9.3分，在投票超過一萬人後，它的評分是9.1分，成為電影史上影迷心中排名第9位的電影。千萬不要覺得這不就是個動畫片么！皮克斯的很多動畫大片都有打動人心的力量。

3，《海角七號》★★★★

最近大熱的一個片子。台灣和日本聯合拍攝。講述的是一個年輕人的愛情故事，還交織了60年前的一段凄美愛情。片子整體感覺是暖暖的，淡淡的。
嗯，適合情侶。

4，《戀戀筆記本》The Notebook ★★★★☆

這是我看一次哭一次的電影。感人。或許表達了人類對於真愛的渴望。裡面的老Noah的一句台詞:"Your mother is my home." 印象很深。推薦。

5，《愛情手冊2》★★★★

一部義大利片子。很商業化的賣點是，莫妮卡貝魯奇（就是《西西里的美麗傳說》里的性感女星）的出演。不過實際上她只出演了第一個故事。占的分量並不大。它講述了四段愛情。形式跟《愛情麻辣燙》差不多。義大利人的電影總是有些俏皮的因素。輕輕鬆鬆地就把道理告訴你，沒有那些腔調。這部電影也正是如此。不得不提的還有它的電影配樂。主旋律簡直是太好聽了。很多時候電影的配樂實際是非常重要的。這部片子無疑是成功了。推薦！

6，《漫長的婚約》★★★★☆

看過好幾遍的一個法國電影，還專門為它寫過影評。
講述的是一個法國女孩（演《天使愛美麗》的女演員奧黛麗·塔圖演的）憑借新年追尋在一戰中失蹤的未婚夫的故事。很溫暖的一個片子。有時候美國式的看多了換個口味也不錯。

7，《魔術師》（The Illusionist）★★★★

這個片子大家一定要看到最後啊！絕對會有驚喜的！
男主角愛德華·諾頓（就是演《面紗》那個）特有氣質特有味道，很英倫紳士啊！
有點19世紀的味道~推薦~

8，《天使愛美麗》★★★★

法國片，啥也不說了，經典~
喜歡法國片有點神經質的講述方式！這個片子看完之後覺得心情很燦爛。

9，《P.S I LOVE YOU》★★★☆

07年一個新片。很不錯。溫馨的愛情。感人。推薦！

10，《悲傷電影》★★★★
韓國片。說實在的我很少看韓國片。覺得最好的是《我的野蠻女友》，估計大家都看過也就不推薦了。這部片子，講述的也是四個故事。有點傷感，有點小心碎。
生活有的時候還是需要一些眼淚的！

11，《剪刀手愛德華》★★★☆

經典老片！啥也不說了！
最讓我難以忘懷的是:
"HOLD ME"
"I CAN'T"

12，《美麗心靈》★★★★★

奧斯卡大片，我當成愛情片來看了！當時哭得稀里嘩啦！
在我心中它是五顆星！
當世界上所有人都遺棄你，唯有他/她，仍舊不離不棄！我想這就是愛吧！

13，《現在只想愛你》★★★★

日本片。純純的。日本愛情片里最有名的大概就是《情書》了，太有名了我就不推薦了！
這個片子是宮崎葵演的。
用我 朋友 的一句話說就是，這片子是那種純到老看某些片的男人看不下去的地步！
特別是最後女主角大幅的驚艷的照片，耳邊又緩緩響起那首主旋律，想不哭都難！

14，《星月童話》★★★★☆

終於出來一部香港片。哥哥張國榮和常盤貴子演的！這就是愛情啊！
經典！還有什麼好說的！推薦！！

15，《definitely, maybe》（愛情三選一）★★★★

08年新片，溫馨的小片子！記得看的時候哭了！
敘事結構很有心意！也是那種讓人看完心頭暖暖的片子！
推薦！

16，《BJ單身日記》★★★★☆

英國片。出了1和2。兩部都很好看！
單身其實並不可怕，可怕的是失去了尋找真愛的信念！
推薦！

17，《K歌情人》（Music and Lyrics）★★★★

又是休格蘭特的一個片子。故事好，音樂也好！愛情輕喜劇！
happy ending!
是個適合情侶的好片子！

18，《初戀五十次》★★★★

女主角意外地患上一個病，睡一覺之後就把前一天給忘了，記憶永遠停留在那一天。
於是男主角每一天都要讓女主角愛上自己！而他也做到了！
愛情輕喜劇！笑中帶著感動！適合情侶~

19，《諾丁山》★★★★

休格蘭特和大嘴 美女 茱莉亞羅伯茨合演的。很溫馨很感動。

20，《濃情巧克力》★★★☆

強尼戴普（加勒比海盜的那大海盜~）和朱麗葉特比諾什（就是演《布拉格之戀》那個）強強聯袂出演！~也是那種溫馨感人的！~

21，《觸不到的戀人》★★★☆

有兩個版本，我只看過美國版的。韓國版的還沒看。據說韓國版的是悲劇，更不錯！
大手推薦語：講的是時空的錯落的戀人，比異地戀更高境界，這可是超越時空的愛戀

22，《numb》中譯名：麻木
大推薦
美國08年電影主演是《老友記》(六人行)中扮演錢德勒的馬修派瑞。這個電影是講述患抑鬱症的編劇的愛情故事
可能看的時侯會覺得電影調子很低沉，有些讓人不耐煩。
但看到最後，你會被男主角對女主角非常平實的表白打動。

每 個人 的人生中都會經歷異常低潮的時期，男主角患上罕見抑鬱症可以說是一個典型。
但如何走出低潮，除了靠愛人的精神幫助，你還要靠自己。
道理說起來簡單，但做起來就難。。。片子要表達的正是：只有先自愛，才有能力去愛人。

這是一部溫馨的愛情輕喜劇，值得一些現在正處於困難或低潮時期的情侶看，會受到鼓勵。

23，《假如愛有天意》★★★☆

韓國片。總覺得太作。有點非要賺人眼淚的感覺。
不過這個片子還是比較適合情侶一起看的！

24，《You've got mail》電子情書/網上情緣 ★★★☆
推薦：湯姆漢克斯和梅格瑞恩聯袂出演！
喬（湯姆•漢克斯 Tom Hanks 飾）和凱瑟琳（梅格•瑞安 Meg Ryan 飾）是生意上的競爭對手。凱瑟琳經營著母親留下來的小書店，那裡溫馨宜人，已有40年歷史，為街坊所熟知。喬卻是同街一間大書店的老闆，憑著自身優勢，一開業就搞低折扣、服務佳的策略。凱瑟琳十分排斥他的入侵，白天二人展開鬥法。不料晚上卻在互聯網的虛擬時間中結為摯友，不知道彼此身份的夜談，讓他們感情迅速升溫。
雖然他們都有自己的情侶，但網路中傾心的交往令他們決定要出來見見面。然而就在此時，喬卻意外知道了這個網上知己的真實身份，從此對凱瑟琳有了全新的認識，暗暗忖度該如何接近佳人……

25，《The terminal》幸福終點站 ★★★★

湯姆漢克斯的又一力作，攜手凱瑟琳澤塔瓊斯！
故事的情節很有趣。湯姆是一個東歐小國的公民，來到美國。結果他在飛機上的時候，他的祖國發生暴動，原先的政權被推翻了。他的護照因此也不再被美國政府承認。於是他成了一個無國界的人。只能待在機場了。拍這個片子的機場可是拍攝方花巨資仿造肯尼迪機場建的哦！！

之後湯姆就在機場開始了他的艱苦歲月，又遇到了美麗的空姐凱瑟琳澤塔瓊斯！故事也就開始了~~~~~
很美妙的一部片子。

26，《西雅圖不眠夜》，Sleepless in Seattle ★★★★☆
北北推薦語：湯姆.漢克斯，梅格.瑞安主演，一「聽」鍾情，通過電台成就一段奇緣，那種心靈感應註定的緣分感人肺腑。

哈哈，這個電影是經典中的經典哦~所謂緣分天註定，或許就是這樣吧。兜兜轉轉，是你的總是你的，也許下一個轉角就能遇見他/她。

27，《當哈利遇到薩莉 When Harry Met Sally》★★★☆
北北推薦語：影片講述了對愛情與友情的見解截然不同的男女主角，初見印象都不好，可謂話不投機半句多，但再次相逢時，兩人關系已有改善，並互相介紹對象，具有喜劇色彩的兩個場景：莎莉在公眾場合下模仿高潮的樣子「雷」到全場人……，另外一個是他們各自為對方介紹的對象，但是見面後，這兩個人卻很來電，丟下他們兩個約會去了~~
結局美好：男主角新年之夜突然意識到他已經深深愛上女主角……

28，《戀愛假期》★★★☆
北北推薦語：主演是泰坦尼克里的凱特·溫斯萊特和霹靂嬌娃里德卡梅倫·迪亞茲，喜歡她藍色的雙眸故事講的是：兩個戀愛受挫的女人，一個在英國，一個在美國，通過交換房子方式去對付那個國家渡過平靜安詳的聖誕節，期間發生了很多故事，美好的是，雙方各自找到真愛
比較輕松的一部電影，很好看。

29，《雲中漫步 A Walk in the Clouds》★★★☆

是基努里維斯時演的~基努里維斯何許人也？就是演美國版的《觸不到的戀人》的那位~（花痴ing，他在這部電影里貌似很年輕誒~哈哈）
二戰結束後，思鄉心切的大批美軍士兵踏上舊金山港即投進久候的親人的懷抱，但保羅•薩頓（基努•里維斯）久等仍不見其妻子的蹤影，夕陽西沉時，他拖著孤單落寞的身軀走回家中，發現妻子早已改變，她的眼裡只剩金錢不再有他。
眼看家中已毫無溫情，保羅也無心留戀，只是他再次外出離家是為工作。在火車上，保羅結識美麗的姑娘維多利亞•阿拉貢（Aitana Sánchez-Gijón），因為投緣，保羅將她一路細心照顧，而維多利亞在感激之餘，向保羅傾訴了自己的不幸，聽過她的遭遇後，保羅決定陪她返回家鄉，盡其所能幫助她。

Ⅱ 有哪些推薦的西班牙電影

謝邀！感謝關注奧斯卡。

1、《看不見的客人》

企業家艾德里安在事業如日中天之時被捲入一樁謀殺案中，為了洗脫罪名，他請來了金牌女律師弗吉尼亞為自己辯護。

表面上，整個進程是案情的不斷重復推演，其實重點在於女律師與企業家之間的爭鋒相對，彼此間的智斗。這些鋪墊的細節和情緒的渲染，小心翼翼地將案中案里隱藏的反轉排列得當，也暗示了影片驚為天人的結局。

Ⅲ 《看不見的客人》劇情很燒腦，怎麼才能看懂

《看不見的客人》是奧里奧爾·保羅導演的懸疑電影，該片於2017年9月上影，曾被網友評為2017年最佳懸疑劇，至今仍然高掛在口碑排行榜上第35名。但是也有很多網友表示看不太懂劇情。其實，對於極少看懸疑劇的朋友來說，只看一遍的話，確實不是很容易看懂，更何況這部片子是西班牙導演的作品，文化形態、思維方式、表達形式的不同，也會給理解帶來不同程度的影響。

文學影視作品是文化形態的一種表現形式，西班牙的傳統文化和我國的文化有著本質上的區別，不同文化理念下形成的三觀自然也是不同的，對事件的處理方式也不同，總之，想要理解外國的影視作品，最好的辦法就是多多去了解他國的文化，有了文化作為根基，那就不會有看不懂的情況出現了。

Ⅳ 想看幾部講述兩個男人爭奪一個女人的片子，知道的介紹幾部，謝謝！

徐克的《刀》
小靈一生都在兩個男人中間展轉，情竇初開時盼望兩個男子為自己打架，贏的那個人歸她（每個正常女人大概都產生過這樣的想法吧），結果兩個男人卻同時被一個風塵女子吸引。

還有吳宇森導演，哥哥，發哥，紅姑共同演繹的經典《縱橫四海》。

法國電影大師特呂弗的經典：《朱爾與吉姆》。

貝托魯奇的政治與理想——《戲夢巴黎》。

講青春期的迷茫與愛情——《盛夏光年》。

阿方索卡隆的《衰仔失樂園》。

陳坤和周迅演的《巴爾扎克與小裁縫》。

兩兄弟和一個女人的柯南伯格的《孽扣》。（這部有點陰暗。）

動人的《布達佩斯之戀》。 （可惜這個升級了，一女三男...不知是否合你的胃口。）

劉若英 黃磊演繹的30年代的凄婉愛情《夜奔》。

斯特麗普精彩演繹的《蘇菲的抉擇》。

《午夜之後狂戀》，很有趣的片子。

《BJ單身日記》也算是一女兩男。

《天涯家園》 很復雜的關系。

《珍珠港》戰爭時代的愛情。

《那時花開》。

《如果 愛》也是。

《戀戰沖繩》

《兵臨城下》

《香草的天空》

這種題材的電影很多，不知道這些夠不夠樓主學習了~~

Ⅳ 求一部電影的名字（應該是西班牙的）

051 一顆劇毒的愛欲之果——《布拉格男妓》
片 名： Mandragora
譯 名： 布拉格男妓
導 演： ( Wiktor Grodecki )
主 演： ( Miroslav Caslavka) ( David Svec) ( Pavel Skripal) ( Kostas Zerdolaglu) ( Miroslav Breu) ( Jirí Kodes)
上 映： 1997年06月06日 葡萄牙
對 白： 捷克語
顏 色： 彩色
聲 音： Dolby SR
時 長： 126
類 型： 劇情
分 級： 德國：16 英國：18
劇情介紹：十六歲的馬列克離開了那個沉悶的小鎮生活，到了漂亮但是卻很背叛的布拉格街上，在這個城市裡錢可以買到任何東西，他很快就被一個皮條客引誘了，這些皮條客把他們賣給那些來這里的遊客，因為他們大膽和有市場頭腦，他和他的朋友大衛想自己干。但是一不小心他們染上了毒品，把自己給廢了，他們過著地獄般的生活，他們等待的只有希望……
這是一部深刻揭露歐洲色情行業殘酷內幕的影片，去除影片中情色的部分，這其實是一個很質朴甚至有些木訥的電影，粗糙的影像像極了以前的「義大利新現實主義電影」風格，鏡頭冷靜而冷酷，帶領觀者直視那一幕幕的悲劇不可避免上演（看得我真的很心痛）～～應該說，這是一部很傳統的電影，沒有刻意在拍攝手法上玩花樣，也沒有復雜的情節結構來推動，相反地，它很安靜，安靜的讓人感覺可怕，即使是影片中看來非常露骨的情色描寫（比如強奸戲的拍攝，捏XX的描寫），它也是冷靜的，寫實的，完全不帶有一絲遮蔽，這種直面的慘淡雖讓人觀看時不適，但又會被牽引下去，這樣就牽出這部影片的兩大特色（我個人觀點），台詞和敘述以情動人。導演雖極力控制，但在影片當中，你還是能時刻能感受到導演情緒的起伏暗涌，可以感受得到，他還是在帶著一種憤怒而又惋惜的情緒講述著馬列克和大衛這兩個男孩子的悲劇，這兩個男孩子悲劇的根本起源竟然是來自於生存的本能需求，為了生存，他們肆無忌憚揮霍著自己的青春和身體，他們的生命就在那貫穿影片的鮮血中一點點走到盡頭～～
PS：這部影片的篇片名Mandragora，曼佗羅草，在醫學上是一種麻醉劑，是一種毒性很強的植物。據說：把它拔出時，它的叫聲會使聽到的人發狂。它的葉子氣味很濃，會使嗅到的人失去說話的能力。（著名的戲劇大師莎士比亞在《羅密歐與朱麗葉》中曾有這樣的句子：像曼佗羅拔出土面那樣尖叫，那聲音使聽到的人發狂……）
052 胡搞瞎搞原來也可以這么NB——《瘋狂店員》
片 名： Clerks.
譯 名： 瘋狂店員 | 無事生非
導 演： ( 凱文·史密斯 Kevin Smith )
主 演： (布萊恩·奧哈羅蘭 Brian O'Halloran) (傑弗·安德森 Jeff Anderson) ( Marilyn Ghigliotti) ( Lisa Spoonhauer) (簡森·米爾斯 Jason Mewes) (凱文·史密斯 Kevin Smith)
上 映： 1994年03月25日 美國
地 區： 美國
對 白： 英語
顏 色： 黑白
聲 音： Dolby 單聲道(Mono)
時 長： 92
類 型： 喜劇
分 級： 冰島：L 澳大利亞：MA 新加坡:M18 阿根廷：13 澳大利亞：R 加拿大:16+ 加拿大：18A 芬蘭：K-12 德國：12 香港：III 以色列:16 紐西蘭：R16 西班牙：18 英國：18 美國：NC-17 美國：R 英國：15 加拿大：14A
Clerks (USA) (alternative spelling)
Clerks X: Tenth Anniversary Edition (USA) (DVD title)
cLeRKs (USA) (poster title) ·
劇情介紹：丹堤在便利店當收銀兼文員，才來當天他正值休假，打算舒舒服服地大放鬆，誰知老闆一個電話要他立即返工。他惟有連記趕回到店裡開鋪，噩夢隨即開始，首位要對付的是反吸煙狂魔，接著是女友驚心動魄的往事告解。手忙腳亂之際還要招呼鄰鋪任職錄影帶中心的老友兼死敵倫度，還有屋頂上曲棍球混戰，原來便利店可以是如此繽紛。
這部影片堪稱喜劇電影類型的翹楚，它的產生本身就帶有一點傳奇色彩，導演凱文.斯密斯出生於一個普通工人家庭，從小就喜歡插科打諢，當他在前輩，獨立電影《城市浪人》的導演的作品下感染投身電影時，他還是個一文不名的毛頭小子，他通過轉讓漫畫收藏等手段籌集了9000美元上了電影學院，四個月後又退學，之後的一個冬天，一個月的時間內，寫出《瘋狂店員》的劇本。1994年，為了開拍《瘋狂店員》，他向老闆申請，借到了其工作的便利店夜間店面的使用權，然後通過信用卡和向親朋好友的借貸，前後投資27575美元，花費21天拍攝，後期也是凱文在隔壁錄影店完成的，就是這么會被許多學院派正統人士嗤之以鼻的草根電影，在當年的聖丹斯電影節和戛納影展上卻大放異彩，得獎無數，因而可以說，這是一個奇跡，一個屬於所有立志成為導演的青年才俊的童話夢想~~
回到這部影片上來，對這部電影我只能用NB來形容，採用黑白影像的風格首先就讓人耳目一新（那個年代），再加上粗糙的影像處理（跟DV沒啥大的區別，有時甚至能看到攝像機的存在），滑稽、荒誕以及大量不可思議的元素充斥銀幕，兩個小時下來，你只能說，買高，原來電影也是可以這樣拍滴~~其次，充滿美國人特有的冷幽默和精闢台詞（不知為何會讓我想起《老友記》的感覺），具有典型的惡搞之後現代主義風格（現在好像流行這么說），常常會讓你的臉蛋自覺不自覺的抽搐，很多笑料都是讓你頓下後才能反應過來，而人家導演早就推著多米諾骨牌跑到前面去了，那種感覺就像是，你走在路上被人猛敲一棍子，過了5分鍾你才反應過來是自己的腦袋被別人打了一樣，呵呵，看這種片子你真的會覺得自己的智商倒退不少，不過，WHO CARE，咱就是愛看，也許就有高雅人士說這俗氣，品味低級，但這種俗氣其實正是我們日常生活的真實寫照，悶搔的生活一樣可以成為爆發的源泉~~~~
PS：導演在喧鬧荒誕當中其實是充滿了睿智和敏銳洞察力的，那種自我嘲諷的感覺其實每個人都能感同身受~~順便提下，這部影片中的錄像帶小店員頗像我們國家十年前的那些售貨阿姨們，這種題材如果能換成這樣的背景，大概喚起的共鳴會有更多~~還有，我很喜歡這部片子里的那些搖滾樂，雖然叫不出名字，但是真的很NB~~~最後還要羅嗦一下，這部影片中的那隻貓實在太太太酷了~~~~~
058 在天馬行空的世界裡翱翔——《黑店狂想曲》
片 名： Delicatessen
譯 名： 黑店狂想曲 | 妙不可言 | 熟食店
導 演： ( 讓-皮埃爾·熱內 Jean-Pierre Jeunet ) ( 馬克·卡羅 Marc Caro )
主 演： ( Pascal Benezech) (多米尼克·皮隆 Dominique Pinon) ( Marie-Laure Dougnac) (讓·克勞德·德夫斯 Jean-Claude Dreyfus) ( Karin Viard) ( Ticky Holgado)
上 映： 1991年10月06日 美國
地 區： 法國
對 白： 法語
顏 色： 彩色
聲 音： Dolby
時 長： 99 min / Spain:95
類 型： 喜劇 劇情 愛情 科幻
分 級： 冰島:14 冰島：16 新加坡：NC-16 阿根廷：13 澳大利亞：M 智利：18 芬蘭：K-16 德國：16 西班牙：13 瑞典：15 英國：15 美國：R
劇情介紹：本片的風格屬於超現實的幻想喜劇，沒有明確的時空背景，只知道故事中人因經濟蕭條，以吃人肉維生。開肉店的屠夫擁有一棟房子，裡面住了幾戶怪里怪氣的「自已人"，他們都希望吃到別人身上切下來的鮮肉，若沒有新鮮「貨源"的話,，他們寧願犧牲自已人也在所不惜。前馬戲班小丑路易本是他們的囊中物，不料屠夫的女兒愛上了他，並助他逃過一劫。
「黑店」這個題材總是帶給人無限的創作力，而再加上「狂想曲」，創作者就能更加無拘無束，天馬行空了，這部影片就是這樣一部極具個人特色，同時又不講道理，不講邏輯的佳作，充滿了法國人特有的誇張與精緻的幽默，如果不是後半部份洞穴人的情節處理有些拖沓，這部電影完全可以扛起傑作這個大旗。具體上，這部電影的典型「熱內式標簽」包括：A、色調。油黃的色調與那個油跡斑斑、污濁骯臟的大環境相得印張，在視覺上首先就帶給人極大的沖擊力，顏色的鋪張使用，聯系在《天使愛美麗》中那甜美得有些讓人發暈的奇特景象，背後隱藏的就是一種豐富的想像力與創造力；B、人物設計。在這個上面，首先，熱內會設置一個奇特的中心人物，這個人有別於常人，絕對讓人一眼難忘，而同時地，他又會創造一堆人出來，這堆不知道算配角還是龍套的人物往往都細膩准確，個性十足，比如這部電影里那個神經質的女人，設計一堆自殺機關卻怎麼也死不了的；C、對生活的熱愛（略帶神經質）。這雖然是一部帶有黑色電影印記的片子，有時也會覺得可怕，但是卻始終洋溢著一種特別的積極態度，沒有在黑暗的主題上過多沉迷，而是呈現出一種傳統的法國詩意主義的浪漫氣質，在某些程度上來講，這是一種變形的古典主義，將藝術拖下神壇，親近大眾~~
不過，這部電影最出彩的地方，還是在於其無處不在的律動性，最最最經典的當屬屠夫做愛時的那一段流暢剪接，影片在同一時空中自由翱翔，做愛時的震動與鍾擺的動盪、油漆工的來回粉刷、老太太打毛線的節奏，女子拉提琴的緩急有序相互對應，以做愛為中心，速度越來越快，每一個人也越來越瘋狂，到高潮到來時，這一切集中爆發到HIGH的最高點，然後戛然而止，不帶有一點拖泥帶水，這一切宛如一場層次分明的交響樂演奏會，在層層推進中達到最精彩處，當一曲終了，觀者卻還久久沉溺於剛才的節奏無法自拔，這樣的觀影感受，一個字形容——爽！！！！
PS：此片還值得一提的就是影片開頭字幕上的演職人員介紹表的設置，導演鬼才的使用了一個長鏡頭，將演職人員的名字，採用了生活中的實物展示，特別生動有趣，很適合影視專業的學生去學習。這是後記~~~~
059 當天才愛上天才——《羅丹的情人》
片 名： Camille Claudel
譯 名： 羅丹的情人
導 演： ( Bruno Nuytten )
主 演： (伊莎貝爾·阿佳妮 Isabelle Adjani) (傑拉爾德·德帕迪約 Gérard Depardieu) ( Laurent Grévill) ( Alain Cuny) ( Madeleine Robinson) ( Katrine Boorman)
上 映： 1990年03月15日 美國
地 區： 法國
對 白： 法語
顏 色： 彩色
聲 音： Dolby SR
時 長： France:175 min / USA:158
類 型： 傳記 劇情
分 級： 西班牙：13 阿根廷：13 智利：14 芬蘭：K-8 韓國：18 瑞典：11 英國：PG 美國：R 西德：12 新加坡：NC-16 澳大利亞：M
劇情介紹：卡蜜兒為一天才洋溢之美麗少女，對雕塑有無比熱情，與雕塑大師羅丹年齡相差雖大，卻無可就葯的相戀共同創造許多不朽之藝術作品然而羅丹始終割捨不了對追隨許久的情婦的情愫使一向追求完美的卡蜜兒無法忍受，終於趨於毀滅。
這是我歸納的阿佳妮的「瘋子三部曲」的最後一部（另外兩部依照時間排序是《阿黛爾雨果的故事》和《著迷》 ），如果說《阿》強調的是一個「瘋」字，《著》則強調的是一個「狂」字，而在《羅丹的情人》中，「滅」就成為其精神的核心，這個滅字是在瘋狂的基礎上進一步毀滅而來，因而也便有了更加具有摧毀性的震撼效果~~看《羅丹的情人》，我腦子里浮現出的第一反應就是元稹在《離思五首·其四》寫到的「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」，滄海，即蒼海，大海的意思，經歷過無比深廣的滄海的人，別處的水再難以吸引他/她，對於卡蜜爾而言，與羅丹的相知相識相戀便讓世間一切變得不再重要，與羅丹的這段轟轟烈烈的愛情於她而言，是蜜酒也是毒葯，在曾經的滄海遠去之後，卡蜜爾站在無水的岸邊選擇讓記憶之海將自己吞沒，直至拖向深淵。我最難忘的是其間兩個片段，第一是卡蜜爾在火車站送別同學倍感孤獨時，抬頭看見羅丹在遠處眺望，那一刻，卡蜜爾臉上的表情脆弱到讓人憐惜，當她張開雙手向自己的神跑去時，那個才華橫溢，個性如火的她消失了，取而代之的只是一個需要愛的天使，讓人（男子）情不自禁產生對她的保護欲，也正如此，她接下來的命運才會如此讓人嘆息~~第二個鏡頭，就是她崩潰的標志性場面，在羅丹家下面丟石頭的場面，阿佳妮用層次感極強的歇斯底里的演出將這一幕悲劇推向了高潮，當卡蜜爾一邊扔石頭一邊高喊羅丹名字的時候，那個懦弱的男子只是將他貼在陰影中，一言不發，而窗外的卡蜜爾則越來越瘋狂，最後抱頭仰天長嘯羅丹的名字，可以這么說，她那一聲長吼之後，我的心被這個女人徹底撕裂，以至於對她最後畫展的怪異舉動和結尾終老瘋人院的凄涼變得麻木，我的神經乃至靈魂在這個時候確實有了脫殼的感覺~~
這是一部拍攝了五年的電影，但從很大程度上來說，這是為阿佳妮拍了五年的電影，沒有阿佳妮就不會有《羅丹的情人》，卡蜜爾的故事也不會如此打動人心。阿佳妮在這部影片中奉獻出迄今為止最出色的演技，她將卡蜜爾從少女演到中年，中間層次感極強，將一個執著於愛情和藝術、纖弱與堅強性格並存的天才女子的一生娓娓道來，塑造出她為愛而生、又為愛而滅的感人形象，特別是與羅丹分手後兩人的愛欲交纏、及至由愛生恨、由恨導致毀滅的鋪陳描寫，相當細膩。在這部影片中，已經不能用演員這個詞語來形容她，她成了卡蜜爾，她就是一個為愛而生的藝術女神，最難忘片中羅丹為她做臉部雕塑，在弱黃的光線中摩挲她的臉龐的情景，卡蜜爾清純的眼神中透著深深的憂郁與堅定，那一刻藝術與性（朦朧的）達到完美的統一，成為一種永恆，也是在這一刻，阿佳妮成為所有男人心目中最完美的情人~~~~所有看過這部影片的人都會毫無救葯的愛上卡蜜爾.克勞黛，而她卻愛上一個本不該她愛的男人，在她為他幻滅的時候，所有愛她的人的心也碎了~~~
PS1：本片雖然故事讓人驚心動魄，但可貴的是，導演沒有跟著瘋狂，也不用任何新潮視聽手法來嚇人一跳，故事講得冷靜、穩重、清晰，風格深沉而典雅。另外，片中在細節上頗為用心，片頭卡蜜爾出場的第一個鏡頭其實已經預告了她的最終命運，陰沉的天空、不可思議的舉動、與泥土的親近，給整部電影定下了基調。黑色，沉重壓抑的黑色，喻指著卡米爾生命中所不能承受但又背負了一輩子的重。影片採用了低調攝影，大部分戲都發生在晚上，即使是白天，也多處於昏暗中，連主人公的服裝也以黑色為主。於是銀幕前的我們，也被這無邊無際、沒有終結的黑色所吞沒，融入了女主角那凄慘痛苦的生命中。當卡米爾吃力地抱著一箱沉重的泥土從礦區匆匆走過時，她得忍受著礦工們如同看怪物般的眼神。顯然這個場景具有暗示意味：卡蜜爾，——一個女人，侵入了礦區——一片男人的天地，她是「不正常」的。這就是她在這個世界上的定位：在眾人，或許可以說是在男權社會的「眾人」眼中，她就是一個「怪物」。
PS2：伊莎貝爾·阿佳妮偏愛飾演那種個性復雜混亂的角色，據說和她動盪不幸的童年有關。為了把卡蜜爾·克勞黛的故事搬上銀幕，阿佳妮親自說服了克勞黛的後代，使他們相信片中絕沒有中傷女主角和她的哥哥——法國名作家保羅·克勞黛之處；而她自己，據說「在拍攝過程中，幾乎瀕臨瘋狂的邊緣」。影片為她贏來了第三座愷撒最佳女主角獎杯（她目前一共4次獲得愷撒最佳女主角獎）和一個不錯的情人（不是羅丹的情人而是阿佳妮的情人）——影片的導演布魯諾·努伊頓，兩人生有一子。
060 最好的和最壞的——《不可撤銷》
片 名： Irréversible
譯 名： 不可逆轉 | 不可撤消 | 無可挽回
導 演： ( 加斯帕·諾 Gaspar Noé )
主 演： (莫妮卡·貝魯奇 Monica Bellucci) (文森特·卡賽爾 Vincent Cassel) ( Albert Dupontel) ( Jo Prestia) ( Philippe Nahon) ( Stéphane Drouot)
上 映： 2003年01月24日 美國 更多地區
地 區： 法國
對 白： 法語 西班牙語 義大利語 英語
顏 色： 彩色
聲 音： 數字化影院系統(DTS) 杜比數碼環繞聲(Dolby Digital)
時 長： 97 min / Canada:99
類 型： 犯罪 劇情 驚怵
分 級： 秘魯：18 阿根廷：18 葡萄牙：M/18 巴西：18 冰島：16 澳大利亞：R 奧地利：18 丹麥：15 芬蘭：K-18 法國：-16 德國：18 香港：III 愛爾蘭：18 義大利：VM18 日本：R-18 荷蘭：16 紐西蘭：(禁映) 紐西蘭：R18 挪威：18 新加坡：R(A) 新加坡:R21 韓國：18 西班牙：18 英國：18
劇情介紹（很簡單）一個在毒品中迷幻的男人，為了報復妻子被強暴，展開了一系列的復仇……
首先可以確認的一點是，這樣的一部電影，它決不是拍給普通觀眾而看的，它既不是為了娛樂，也不是為了說教，它純粹就是導演Gaspar Noé拍給自己的試驗電影，而這種有些隨心所欲的創作風格，在呈現真實直觀略帶創新的風貌同時，也會顯得尺度把握上的過度與失控。影片宣稱，時間改變一切，時間的輪回交織著不可躲避的命運，一切似乎早已註定，不可逆轉，除去這層隱形的外衣，這部片子真正的主題還是性與暴力，這兩點在片中被發揮到了極致。片子開頭，在「直腸」酒吧中，瘋狂的馬高斯與懷疑是強奸自己女人的男子廝打在一起，最終不敵並被扭斷手臂，當他即將被對方XX的時候，他的朋友，一向冷靜的皮埃爾卻突然沖出來用滅火器將那名陌生男子擊倒，然後一下兩下。。。。二十三下，那名男子的頭顱就在滅火鋼瓶的重擊下一點點變形，這種殘暴，這種震撼性，絕非《殺死比爾》里那種噴紅墨水可比，不過這還不算完，在這瞠目結舌一幕過後，鏡頭一轉，我們才發現真正的兇手原來就在一邊津津有味觀看著，簡言之，他們殺錯人了，而這種絕妙的諷刺無疑讓這種殘酷更加冷血，但我對導演把這二十三下原封不動呈現的拍攝手法持有意見，有點為了暴力而暴力的感覺~~~不過剛才那些跟後面的地下走廊雞奸戲比的時候還要差了很多，我看大家提到的都是9分鍾的施暴戲，但我看到的，從開頭到結尾，一個鏡頭（如果沒看錯）應該是15分鍾，那麼長的時間就是為了讓你看一場慘烈無比的雞奸毆打全過程，受害者當時還懷有身孕，這種暴力突然而且令人發指，雖說每個人心中都或多或少有暴力因子，當看到這一幕的時候，只要是正常人，就不會不感到怒發沖冠的感覺，對事件本身也對導演（你叫貝魯奇穿那麼性感去走地下通道本身就是誘發犯罪，從這個角度上來說，導演扮演的是上帝之手的角色）。不過對於這一切沒來由的暴力，導演在開頭借著一個肥瑣的老頭口中做出辯解，「沒有所謂壞的行為，只有行為本身。」而對這句話的理解，套用奧斯卡.王爾德的一句話，「並不存在道德或不道德的書，只有寫得好或寫得差的書」或許更容易讓人接受一些（只是相對而言）。
不過，這依舊還是一部充滿張力的電影，而特立獨行成了它最佳代名詞。生命對於每個人而言都是不可逆轉，不可抗拒的，也正因為如此，暴力對於生命的摧殘才會顯得如此觸目驚心，不管你喜不喜歡這樣一部影片，一旦看過，記憶便不可撤銷~~~~
PS：片中強暴戲過後，那個男人翻身時顯現出來的生殖器描寫（不是很明顯）是電腦PS上去的~~~~~
額額額，木看過，不過 = =總有可以幫助你的地方吧..........

Ⅵ 歌詞 多想和你去看一場西班牙的愛情電影

歌曲《騙自己PT.2》
演唱者：AY楊佬叄
作詞： AY楊佬叄/Noor-99
作曲：San E
歌詞：
A.Y
總是在夜裡翻來覆去
覺得你在想我
也幻想跟你學習神話
亞當夏娃摘禁果
如果時光倒流
我能保證掉頭就走
絕對不 會回頭
看著你對我 招手
說自己從來沒有單曲循環你的聲音
他們說雙子白羊 日久了 就會生情
如果我出人頭地你將會是我的獎勵
我想和你看一場西班牙的愛情電影
Noor-99
我在騙自己
我在騙自己
我在騙自己everyday and night
沒任何原因 下雨天晴
一直都會堅定
我在騙自己
我在騙自己
我在騙自己everyday and night
沒任何原因 下雨天晴
一直都會堅定
A.Y
他們總是問我和你是什麼關系
我說我從來沒見過你
我想我又在騙自己
遇到過太多無理取鬧
見過他們為愛禱告
阿姨也說善待自己不要想著天荒地老
青春很寶貴
我卻很疲憊
我知道一首解脫也能唱出十種韻味
聽新聞說你還有無數想要去的派對
我只好 點了點頭 笑著我說 我無所謂
無所謂 我就想說無所謂 心痛我也就無所謂
錯過我 你也無所謂 大不了你再換一位
（鬼知道多少姑娘想要試你的鹽味）
笑自己太過愚昧
三千里慢慢體會
我就是騙自己
無限的騙自己
唯一真實就是我的生活還有你
孤獨症撮過你
莫名我就喜歡你
記得你對我說過春風十里不如看你

Ⅶ 急！問一部影片

《廊橋遺夢》
基本信息
[編輯本段]
中文片名
廊橋遺夢

英文片名
The Bridges of Madison County

更多中文片名
麥迪遜之橋

影片類型
愛情 / 劇情

片長
135 min

國家/地區
美國

對白語言
英語

色彩
彩色

混音
杜比數碼環繞聲 DTS

評級
Rated PG-13 on appeal for some sexuality and brief strong language.

級別
Portugal:M/12 Sweden:Btl Argentina:13 Australia:M USA:PG-13 Finland:S Iceland:L Canada:PG Spain:T Singapore:NC-16 Chile:14 UK:12 Germany:12 South Korea:18 Singapore:R Netherlands:AL

製作成本
,000,000 (estimated)

拍攝日期
1994年9月15日 - 1994年10月31日

演職員表
[編輯本段]
導演
克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood

編劇
Robert James Waller .....(novel)
理查德·拉·格拉文斯 Richard LaGravenese .....(screenplay)

演員
克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood .....Robert Kincaid
梅麗爾·斯特里普 Meryl Streep .....Francesca Johnson
Annie Corley .....Caroline Johnson
Victor Slezak .....Michael Johnson
Jim Haynie .....Richard Johnson
Sarah Kathryn Schmitt .....Young Carolyn
Christopher Kroon .....Young Michael

製作人
克林特·伊斯特伍德 Clint Eastwood .....procer
凱瑟琳·肯尼迪 Kathleen Kennedy .....procer
Michael Maurer .....associate procer
Tom Rooker .....associate procer

製作發行
[編輯本段]
攝影機
Panavision Cameras and Lenses

洗印廠
Technicolor

攝制格式
35 mm

製作處理方法
Spherical

洗印格式
35 mm

膠片長度
3611 m

幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統

製作群公司
[編輯本段]

製作公司
Amblin Entertainment [美國]
Malpaso Proctions [美國]
華納兄弟公司 Warner Bros. [美國]

發行公司
Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] ..... (Argentina) (video)
Warner Bros. Española S.A. [西班牙] ..... (Spain)
華納兄弟公司 Warner Bros. [阿根廷] ..... (Argentina)
華納家庭視頻公司 Warner Home Video [美國] ..... (1996) (USA) (laserdisc)

其它公司
Malpaso Records [美國] ..... soundtrack
Pacific Title [美國] ..... titles and opticals
Panavision [美國] ..... camera and lenses
Technicolor [美國] ..... color timing
Tony's Food Service Inc. [美國] ..... catering

上映日期
[編輯本段]

加拿大
Canada
1995年6月2日

美國
USA
1995年6月2日

法國
France
1995年9月6日

丹麥
Denmark
1995年9月8日

英國
UK
1995年9月15日

德國
Germany
1995年9月28日

荷蘭
Netherlands
1995年9月28日

芬蘭
Finland
1995年9月29日

葡萄牙
Portugal
1995年9月29日

瑞典
Sweden
1995年9月29日

西班牙
Spain
1995年10月11日

阿根廷
Argentina
1995年10月12日

澳大利亞
Australia
1995年10月12日

匈牙利
Hungary
1996年2月29日

波蘭
Poland
1996年3月8日

劇情介紹
[編輯本段]
卡洛琳和邁克是姐弟倆，他們目前的婚姻生活很糟糕，都面臨著家庭離異的困擾。正當他們不知何去何從時，突然收到了消息——母親弗朗西斯卡去世了，兩個人急急忙忙趕回了童年時生活的鄉村。

在收拾母親的遺物時，他們發現了母親給他們留下的一封長信，深埋在她心底的一段感情秘密讓姐弟倆震驚萬分……

那是1965年的一天，農夫理查德帶著一對兒女卡洛琳和邁克去了集市參加農業博覽會，妻子弗朗西斯卡獨自留在家中，她有了4天完全屬於自己的時光。

羅伯特·金凱是《國家地理》雜志的攝影師，他終日駕著一輛舊車浪跡天涯，他來到了弗朗西斯卡所住的鄉村�要拍攝愛荷華州麥迪遜郡的遮篷橋�即廊橋 ，他請弗朗西斯卡帶路，於是，他們相識了。在閑聊中，兩人互相講起了自己的婚姻和家庭：羅伯特與前妻離異，而弗朗西斯卡伴著丈夫和一兒一女過著單調而清寂的鄉村生活，缺乏激情，整日渾渾噩噩……兩顆寂寞的心彷彿找到了依靠，他們在弗朗西斯卡的家中共進晚餐，在輕柔的音樂舞曲中，他們情不自禁地相擁共舞，最後一起走進了卧室……在這短暫的4天中，他們有了一段刻骨銘心的愛情。

羅伯特要再次出發了，他要弗朗西斯卡和他一起走，然而弗朗西斯卡卻不願因為自己而使整個家庭陷入不完整的境地，同時她也不願放棄對家庭的責任，兩人只好痛苦地分手了。

羅伯特走後，弗朗西斯卡把這段愛情深深地埋在心底，從未對任何人說過。在1982年3月，弗朗西斯卡收到一本名為"四日"的攝影集,並得知了羅伯特的死訊。1989年，弗朗西斯卡也過世了，她在遺囑中要求子女們將她的骨灰撒在麥迪遜橋畔。卡洛琳和邁克都被母親的感情故事和對家庭的責任心所感動，他們同情並理解自己的母親。同時，他們也開始珍視各自目前的家庭，放棄了草率離婚的打算。

影片特色
[編輯本段]

從國人的視角來審視，本片給了我兩個很重要的感覺。
首先，自由並不意味著對傳統道德觀念的摒棄和背離。人如果放棄了自己對家庭的責任，對社會的責任。那麼，所謂的自由也就成了海市蜃樓般的虛無飄渺。本片攝與1995年，《美國美人》懾於1999年。在經歷了性解放、叛逆、自由、工業化高速增長後的美國，人們對社會倫理的認知和導向又是怎樣的呢？影片中出現過嬉皮士這個詞，以此可以大概推斷導演在拍攝影片時所定為的社會背景。其民風之守舊可見一斑。原來，這個自由的國度，並不像想像中的那麼「自由」。。。
二、本片中的兩個孩子都在經歷家庭中的感情危機，在看過母親的故事後，他們從新正視自己對於家庭的責任。母親、孩子、兩代人，先輩教育了後人，該如何做人，如何生活。就如我們今天的社會，在愛情、婚姻淪陷的時代，我們又將何去何從？因為影片是基於原作的基礎，不能把這種旋律和呼喚簡單的歸功於導演和編劇。但，eastwood對於細節和人物心態的刻畫，可謂傳神。她，抓著車門的手把，攥的那麼緊，緩緩的旋動、旋動。或許，對於生活中的激情，我們永遠付出的只是一種心態，而非行動。
「人不能只顧自己的好惡，自私到不顧他人的地步」，名著佳片，難以一一道來，節選對白，或許，這就是生活。

弗朗西斯卡：我一走，人們的閑話會把他壓垮。他會想不通我為什麼會離開他，他會抬不起頭來，這對他不公平。他從來沒有傷害過別人。
還有孩子們，卡羅林只有16歲。她快成年了，要靠自己尋找幸福。他會戀愛，而且很快就會建立自己的家庭。我要是走了，對她什麼影響？

羅伯特：那我們呢？

弗朗西斯卡：你要知道，這個家在我走後，會完全變的。
無論我們走到什麼地方？離這所房子有多麼遠，我總會想著這，每時每刻想著這個家。我會責怪自己不該愛上你，傷了這么多人。最後甚至會覺得，我們在一起的這美好的4天是錯誤的，是可恥的。

羅伯特：你覺得我們之間的感情，輕易會出現么？我們緊密的交織在一起，彷彿融化成一個生命。而且 ，有人一輩子在尋找這種感情，卻沒有找到。甚至有人認為這不可能。難道這種感情是不正當的？要拋棄他？

弗朗西斯卡：我們的選擇，其實早就決定了。
你不明白，沒有人會明白。
是啊，當一個女人接了婚，有了孩子。就意味著生活的起點，也意味著終點。她必須操持所有的家務，拋棄屬於她自己的生活，盡心盡力的把孩子撫養大。等他們長大，成了家。她的使命才算完成。
能開始自己的生活了，可，可那時候男人們對他們沒有求了，甚至連她們自己也會忘記以前的夢。
她萬萬沒有想到，會跟另外一個人產生這樣的感情。

羅伯特：可是你產生了。

弗朗西斯卡：我想永遠留著她，我想在我下半輩子，還是這么愛你。可是要離開這個家，情況就變了。因為我不能把這個家破壞了，去建個新的。看來，我只能把你的這份感情，深深的埋在心裡。你幫幫我。。

羅伯特：別丟了，這份感情。
其實你心裡不想離開我，可是，你又不忍心離開這個家。
要知道這種感情，一輩子只可能有一次。。。

旁白：我意識到，盡管愛情的魔力不可抗拒。可是，如果放棄責任，愛
情的魔力就會消失，就會蒙上一層陰影。

丈夫在彌留之際說：親愛的，我想告訴你，我知道你有過自己的夢想，我很抱歉，沒能讓你實現。你知道，我是多麼的愛你。

影片的最後。
弗朗西斯卡：我活著的時候，屬於這個家，但願死了以後，屬於他。

相關評論
[編輯本段]
一句話評論

一九九五年最具影響力的十部影片之一；
美國百部經典名片之一；
一部內涵深刻的社會倫理片；
一段柏拉圖式的經典愛情；
一部本地化思維極強的力作；
通過對婚外戀情的探討和對中年人心理情感的體現細膩地揭示了中年人的倫理價值取向與情感平衡觀念。

名家點評

小說《廊橋遺夢》安排了一個很清晰的邏輯：一個自稱看世界就像把手插在褲袋裡瀏覽商店的櫥窗一樣的最後一個牛仔，一個被歲月遺忘久了的農夫之妻，在一次偶然的邂逅里度過了讓情愛熊熊燃燒的4天。這是一段典型的婚外情，道德對於婚外情永遠說的一個字就是「不」，但作者卻不用理性去正面碰惹人們的腦海中的道德，而是用感性的魅力去繳械道德。他先是把這段婚外情描寫得如醇酒般醉人，天使般聖潔。然後設計了一個很巧妙的結局：女主人公為了不傷害丈夫和孩子，寧願永失所愛，一個人留在了沒有一點激情的生活里；男主人公本來可以要求心上人伴其遠走天涯，但他認為「愛就是尊重」，從此一個人獨自漂泊，並以抑鬱而終結束了生命的樂章。作者就這樣巧妙地在神化主人公為道義所做的犧牲時解脫了他們所應背負的道德枷鎖。……婚外情在這里成了一種可供嘗試的美麗和安全的可能。

——張福海

《廊橋遺夢》向我們描述了一段柏拉圖式的經典愛情，再現了一段真摯的情感糾葛，是一部社會化和本地化思維很強的力作，

《廊橋遺夢》之所以讓人震驚，大概是它提出了愛情的本質問題之一——人們對於性愛的態度。在影片里，沖動而浪漫的性愛對傳統觀念進行了激烈的沖擊，然而女主人公最終還是放棄了這段愛情，甘於在日後的平淡生活中靠回味來回憶這次情愛，這一切彷彿道出了人們生活中的真諦：愛情不管怎樣，都是有責任和義務的，每個人都不可能在愛情中自私地只為了自己；生活本來就是平凡的，所有的亮色和亮點不過是其中的點綴，是可望而不可及的。

——佚 名

幕後製作
[編輯本段]
《廊橋遺夢》根據沃勒的同名小說改編而成，該片以其對婚外戀情的探討和對中年人心理情感的體現受到了觀眾和評論界的廣泛關注。影片的情節很簡單，但是其中的情緒表現卻十分細膩，它不僅僅是一場婚外戀情的表現，更重要的是它揭示出了中年人的倫理價值觀——當愛情與傳統倫理道德相抵觸的時候，人們到底應該怎樣選擇？是選擇自由的愛情，還是選擇對家庭的責任？

《廊橋遺夢》出色的藝術表現力引起了眾多中年觀眾的共鳴，也促使他們認真地對待自己的感情。克林特·伊斯特伍德和梅麗爾·斯特里普這兩位資深演員在片中的表現也都十分出色，他們對情緒的把握十分到位，為影片增添了無窮的魅力。

古老的廊橋，孤獨的遠遊客。兩顆中年人的心漸漸貼近，撞出火花，尋覓已久的靈魂找到了永恆的歸宿。這段不了的情緣，因世事的羈絆而無奈分離。年復一年的纏綿思念，漂泊感傷的流浪情懷�刻骨銘心，凄婉絕倫……

「這樣的事……永不再來。」

影片的情節十分簡單，但是其中的情緒表現卻十分細膩。影片揭示出了中年人的倫理價值觀與情感平衡問題，其所表現出的是一種較為正統的維系家庭的主題。《廊橋遺夢》以其對中年人家庭和情感問題的細膩刻畫引起了眾多中年觀眾的共鳴。由於影片內涵深刻的社會倫理，當年引發了有關家庭責任和愛情的討論。

本片的價值在於它忠實地刻畫了身處感情漩渦的一顆心，縱使沒有風花雪月、沒有荒漠大海做背景，只要有斯特里普出神入化的表演，影片便身價倍增。感情的噴薄欲出和理智的一壓再壓為人物創造了最原始也是最強烈的戲劇沖突。雨中車上緊握車門那場戲贏得了多少同情的眼淚。伊斯特伍德對節奏的把握也非常到位。影片對細節戀戀不舍，並有大段的沉默戲，把淚水推後到最終的高潮。

精彩花絮
[編輯本段]
·1993年時西德尼·波拉克曾是此片導演的首要人選，而羅伯特·雷德弗有望出演男主角。女主角的競爭者則包括了蘇珊·薩蘭登、傑西卡·蘭格、巴巴拉·赫爾希和安吉麗卡·休斯頓。

·梅麗爾·斯特里普為了扮演這個中年婦女的這個角色而增肥20磅。

·凱瑟琳·德納芙為了女主角這個角色而特地到倫敦試鏡，她在自傳中講述了試鏡的經過。

·片中的農舍被荒廢了30年，在影片的場景設計師和藝術指導的改造下才出現了片中的面貌。

·布魯斯·貝雷斯福德(Bruce Beresford)是克林特·伊斯特伍德之前的導演人選，但他想把弗朗西斯卡改成英國人，在此建議遭到拒絕後他就離開了。

·片中主人公相遇的著名的麥迪遜橋，在2003年6月的一場火災中被毀了。

·原著小說《廊橋遺夢》是作者羅伯特·詹姆斯·沃勒的第一部小說。他在11天內就完成了初稿，本來寫給朋友和家人的。但是大家讀了以後都非常喜歡，建議他能以作品發表。後來了沃勒接到了一個來自紐約的出版代理人的電話說："為什麼之前這么多年都沒有遇到你……"，這個電話改變了他的人生，沃勒從此成了暢銷書作家。

精彩對白
[編輯本段]
Nobody understands when a woman makes a choice to marry and have children, in one way

her life begins,but in another way, it stops. You build a life of details, and you just stop

and stay steady, so that your children can move. And when they leave,they take your life of details

with them.You are expected to move on again, but you don`t remember what it was that moved you,

because no one`s asked you in so long. Not even youself。

大家都不了解，女人決定結婚生子時，她的生命一方面開始了,另一方面卻結束了。生活開始充斥瑣碎的事，你停下腳步，呆在原地，好讓你的孩子能夠任意來去。他們離開後，你的生活就空了。你應該再度向前，但你已忘了如何邁步。因為長久以來，都沒有人叫你動。你自己也忘了要動。

--------------------------------------------------------------------------------

Now I want to keep it forever，I want to love you the way I do now for the rest

of my life.

我希望永遠保留著份愛，我希望終生都能這樣的愛你。

--------------------------------------------------------------------------------

I can1`t make an entier life disappear to start a new one.

我不能讓生命就此消逝無蹤，重頭再來。

--------------------------------------------------------------------------------

All I can do is try to hold on to both of us somewhere inside of me .

我只能試著在心靈深處緊緊的守候著你 。

--------------------------------------------------------------------------------

我要向你走去,你向我走來已經很久了。雖然我們相會之前誰也不知道對方的存在。

--------------------------------------------------------------------------------

這樣確切的愛,一生只有一次。我今天才知道,我之所以漂泊就是在向你靠近。

--------------------------------------------------------------------------------

真正的愛情是屬於成年人的。

穿幫鏡頭
[編輯本段]
·弗朗西斯卡廚房裡放的《It Was Almost Like A Song》這首歌是1977年寫的，但是故事發生在1965年。

·羅伯特給弗朗西斯卡打電話時手腕上戴著一個不可能在60年代出現的時髦手錶。

·弗朗西斯卡放在桌上的便條和她貼在橋上的不是一張。

【舞台劇廊橋遺夢】
[編輯本段]
基本信息
時間：12月14日～16日
地點：香港元朗劇場演藝廳
由「春天舞台」推出的舞台劇《麥迪遜之橋》（海報見上圖）改編。

演職員介紹
自 Robert James Waller著名同名小說，曾拍成電影《廊橋遺夢》。由高志森監制和導演，李勝英改編，兩人曾合作過轟動一時的話劇《蝴蝶是自由的》。舞台劇《麥迪遜之橋》的主演是實力派演員劉雅麗和歐錦棠。

內容簡介
《麥迪遜之橋》講的是一位人到中年的農夫之妻(劉雅麗飾)送走了丈夫和一對兒女，將有4天的時間完全屬於她自己……一輛從遠方開過來的舊卡車停在了農場庄園的籬笆外，《地理雜志》的特約攝影師(歐錦棠飾)走下卡車，向農婦問路，他要去拍攝位於麥迪森縣的羅斯曼橋，也叫廊橋。她主動提出為他帶路，兩人就此相識，並最終擦出愛的火花。4天的相處很快過去了，她考慮到家庭和責任，不願追隨攝影師出走，兩人痛苦地分了手……在以後的漫長日子裡，兩人把所有的相思都深深地埋在心裡，直到兩人去世，他們的骨灰都被撒到了廊橋橋畔……

Ⅷ 【高分】求愛情電影！請大家推薦下！！

以下的符合樓主的要求

兩小無猜

故事的時間和地點是八十年前的法國街道，小男孩於連遇到了小女孩蘇菲，蘇菲是剛移民過來的波蘭人，被當地所有孩子欺負。於連說他喜歡蘇菲，蘇菲回答「那你證明給我看，敢不敢？」於連趁著司機不在車里，推上手閘讓汽車沖下斜坡。就這樣，他們倆兒個成了朋友，而這一次的代價是蘇菲被老爹痛扁。
然而這「敢不敢」游戲從此開始就這他們之間沒完沒了的進行著。從學校開始，各種冒險的事情，大逆不道的事情這兩人都做的出來，二十年的時間也沒有玩膩。他們什麼都做的出來，就是不敢承認他們相愛。
到底這是游戲，還是愛戀？兩個人之間的感情用禁得起一次有一次失控的賭博嗎？

這個殺手不太冷

故事發生在紐約大都會里，由讓·雷諾所飾演的職業殺手萊昂，受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時，冷靜而神秘，殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時，則又回歸成為平凡的市井小民，簡單到連基本身份證、銀行帳號也都有，每天至少喝杯鮮奶，喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉，是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在萊昂所住的公寓內，有人暗渡陳倉的進行毒品交易，警方緝毒組偽裝黑幫份子，為查緝毒品而入侵，殺了販毒者一家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁李昂家，她無意中發現了萊昂的殺手身份，為了保護自己及報滅門之仇，馬蒂達以堅定的口氣要求李昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時，警方亦全力搜尋馬蒂達並拘禁之……萊昂隻身闖入警局大開殺戒，警方大驚慌之餘，下令圍剿大廈並全力搜捕李昂，雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。

萊昂已經40歲了，他是一名習慣獨來獨往的職業殺手，並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則；而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干，原來也不會有任何交集，然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起，並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應：愛情。

這乍看起來有些匪夷所思，畢竟兩人的年紀相差太大，但細細一想，卻又在情理之中。

萊昂雖然已年屆中年，而且為人沉默冷酷、機智干練，但在他不苟言笑的外表下，卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心，多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆龍舌蘭。他把它當成自己的生命一樣來培育，不知不覺，這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小，且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐，但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主，而且還有著與年齡極不相稱的成熟。萊昂對於她而言，固然是值得信賴與依靠的對象，而她對於萊昂而言，又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢？同是天涯淪落人，再加上長時間的相濡與沫，生死與共，於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近，最終擦出微妙的火花。

雖然萊昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命，但他一定不會後悔愛上她。因為是她，讓他重溫了生活的樂趣，感受到了愛情的甜美，並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而瑪蒂達呢，相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫萊昂的中年男人，因為是他，讓她得到保護不受傷害，重溫久違的家庭的溫暖，並明白了愛情的真諦，且學會了該如何去珍惜。

從不後悔愛上你，走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去，我也一定還要與你再共譜戀曲，因為，你就是我今生的唯一。

芳芳

每個早上，我都要離開你
每個黃昏，你都要把我追回來
一天一天愛下去
快結婚的男人亞歷，遇到了活潑開放、崇尚個性的舞蹈演員芳芳，無可救葯地墜入情網。
一向以來，他都是生活在止水中，他未曾嘗過愛情的驚濤駭浪。而在童年時母親不停地更換性愛對象的陰影里長大的亞歷，固執地認為有性的愛情不會長久，一上床什麼都完了，所以他下了一個決定，他要永遠追求芳芳，卻永不涉及情慾。
亞歷用法國式的浪漫，帶領著芳芳在愛情的海洋中徜徉，卻從不涉及半點情慾，這叫芳芳異常苦惱，不知道他為什麼總是用盡心思然後半途而廢。
芳芳在找房子自己住，亞歷聽到消息後，先她一步租了一套房子，然後通過一些關系把一間房間分租給她。而他住在芳芳的隔壁，用一壁牆的單向鏡子偷窺芳芳的生活：激烈的音樂里，芳芳開始脫掉衣服，換上練功服，開始在動感的節奏中舞蹈，亞歷也跟著跳，看著她面對著自己端詳面容，做表情。
隔著一道玻璃，他和她同居在一起。雖然她就在他面前，卻是那樣的可望不可及，亞歷就封閉在自己設計的鏡中。
亞歷在自己的安全里愛著他渴慕的女子。
然而有一天這個秘密終於被芳芳發現,她目睹了他內心深處對她的深情，結尾時芳芳打碎了這面鏡子，也可以看作是幫助亞歷走出心靈的城堡。亞歷終於吻了芳芳，他的心病痊癒了。

柯萊利上尉的曼陀林

希臘的塞佛羅尼亞島毗鄰地中海，風景如畫，宛如田園小詩一般的純美恬靜，以捕魚為業的居民們世世代代生活在這里，他們與世無爭，淳樸善良。但是，這樣一個美麗的小島卻終究無法隔絕戰爭的影響，二戰開始後不久，駐扎進這里的義大利士兵就打破了島上的寧靜祥和。
安東尼奧·柯萊利（尼古拉斯·凱奇）是這支部隊里的一名上尉軍官，雖然身為軍人，但他仍保有著浪漫的天性和非凡的品味，尤其對音樂情有獨衷，為了排遣軍營生活的孤寂，柯萊利隨身帶著一把曼陀林琴，彷彿只有在琴聲的懷抱里，他才能忘記身在異鄉的孤單和戰爭帶來的巨大壓力。
一個偶然的機會，一位叫佩拉吉婭（佩內洛普·克魯茲）的當地姑娘闖入了柯萊利的世界，佩拉吉婭是漁村的醫生之女，寬廣迷人的地中海賦予她美麗優雅的儀表和堅韌執著的性格。在最初的相處中，兩人都感覺和對方格格不入，但是很快，柯萊利天籟般的琴聲便令佩拉吉婭神往不已。
這時，佩拉吉婭的未婚夫，本地漁民曼德拉斯（克利斯汀·貝爾）加入了希臘游擊隊陣營，奔赴前線抗擊意軍，曼德拉斯走後，佩拉吉婭和柯萊利之間的情誼有增無減，姑娘典雅的氣質和不凡的智慧慢慢俘獲了這位義大利上尉的心，盡管戰爭日益臨近，但是兩人的感情仍迅速地增長著，被戰爭封閉的柯萊利開始融入小村子淳樸簡單但是快樂平和的生活中，而這一切又令他開始懷疑起這場戰爭的意義究竟何在。
美好的時光總是短暫的，而戰爭會湮滅一切美好的事物--包括愛情。柯萊利和佩拉吉婭不得不作出最後的抉擇，是選擇對各自祖國的忠誠還是選擇對方的愛情？如果選擇了後者，他們註定將要面對全然不可預知的未來和無止境的奉獻犧牲……
片中有許多義大利民歌的男聲合唱，別具風味，特別是那首膾炙人口的《桑塔·露琪亞》，引出了無數人對過去的回憶。
因此，就音樂而言，這部影片也是極有建樹的。同時，該片也通過對表現音樂的美好，義大利人熱愛音樂，熱愛和平的性格反襯了戰爭的殘酷，納粹的可惡。

但願有情人忠臣眷屬……