⑴ 尋找講述抑鬱症患者生活的電影
《雨人》,湯姆克魯斯和達斯汀霍夫曼主演的。達斯汀霍夫曼演的雷蒙是一位抑鬱症患者,片中描寫了抑鬱症患者的生活,這部電影中描述了湯姆克魯斯扮演的弟弟在與他在二十年後相認的親哥哥抑鬱症患者雷蒙的相處中,由原來的只顧金錢變得懂得關心人,是很好的講述親情的電影。我說不清,但是很感人。
《戀戀筆記本》也是以半倒序方式,從患抑鬱症(好像不是這個病,是間歇性失憶症)的女主人公的生活再到回憶以前她和男友(現在的老伴)的曲折的愛情故事,也是很感人的。
⑵ 找一些適合有抑鬱症的人看的電影。
1、《亞當》
《亞當》由美國福克斯探照燈發行的97分鍾喜劇影片。該片由馬克斯·梅爾執導,休·丹西、蘿絲·拜恩、彼得·蓋勒、艾米·歐文等主演,於2009年7月29日在美國上映。
該片講述了有自閉症的亞當,因為樓上搬來了漂亮的女作家貝絲而走出房門。剛剛結束了一段心靈備受創傷的感情的貝絲與亞當共同譜寫了一曲愛情戀歌。
2、《薄荷糖》
《薄荷糖》由李滄東編導,薛景求、文素利、金汝真主演的劇情片。影片用倒敘的方式,講述了中年男人金永浩走向自我毀滅的過程。該片於2000年1月1日在韓國上映。
3、《房間》
《房間》由蘭納德·阿伯拉罕森執導,布麗·拉爾森、雅各布·特瑞佈雷、威廉姆·H·梅西等主演的劇情片。該片於2016年1月15日在愛爾蘭上映。該片改編自愛瑪·多諾霍的同名原著小說,講述了一個女孩被鄰居所騙,之後被囚禁在一個狹小的房間里長達七年之久的故事。
4、《聞香識女人》
《聞香識女人》由馬丁·布萊斯特執導,阿爾·帕西諾、克里斯·奧唐納、加布里埃爾·安瓦爾等主演的劇情片。該片於1992年12月23日在美國上映。該片翻拍於1974年迪諾·萊希的電影《女人香》,講述了一名預備學校的學生為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手期間發生的故事。
5、《查理和巧克力工廠》
《查理和巧克力工廠》改編自1964年羅爾德·達爾的同名小說。由華納兄弟影片公司出品,蒂姆·伯頓執導,約翰尼·德普、弗雷迪·海默等聯袂出演主演。
電影講述了查理是一個善良的小男孩,包括查理在內的5個幸運的孩子抽中了金色的獎券,並獲得參觀一個充滿神秘色彩的巧克力工廠的資格。於是幾個孩子來到了這個已經15年沒有人來過的古怪工廠,參加一場神秘莫測的冒險。
⑶ 《比悲傷更悲傷的故事》全國火爆熱映,年度最催淚愛情片or年度最狗血片
對一名80後的人來講,比悲傷更悲傷的事情就是,當你懷著很大的期待到電影院看一場《比悲傷更悲傷的故事》後發現,這不過是低配版的韓國版《我的野蠻初戀》,走的仍是韓國影片永恆不變的煽情老梗,絕症愛情。不同的是,這次的故事設定是在台灣。
⑷ 愛與性 《挪威的森林》(一)
《挪威的森林》是2010年日本上映的一部電影,改編自村上春樹同名小說的《挪威的森林》,由陳英雄導演,村上春樹親自擔任編劇,松山健一、菊地凜子和水原希子等人主演。
這部電影是講述男主角渡邊的高中好友木月突然自殺身亡,渡邊和木月青梅竹馬的女友直子都受到很大的打擊,後來渡邊決定離開這個城市,到一個完全陌生的地方學習和生活。幾年後一次偶然的機會渡邊和直子在東京重逢,經過一段時間的接觸渡邊發現木月的死給直子帶來的巨大無比的傷害,直子不僅沒有從悲傷中走出來反而越陷越深,於是渡邊決心要幫助直子走出陰霾,帶給她幸福和快樂。
但是隨著時間的流逝,渡邊發現直子的心理疾病不斷的加深,這也給渡邊的生活帶來了無形的壓力。也就在這時候另一個女孩綠子出現在了渡邊的生活中,綠子的氣質深深的吸引了渡邊,於是渡邊在陰郁的直子和活潑的綠子之間徘徊,直到有一天直子自殺了。
這部電影從標題到海報上來看都像是愛情悲劇故事片,然而從小說的整體到電影的細節上來說更接近於希臘悲劇式的探究人性的哲學電影。同名小說的字數不多,電影的人物關系結構簡潔明了,但是人物的對話和情節描述上來說隱藏著太多需要解讀的信息,可以說這是一部四兩撥千斤的經典作品。
這部電影就像是把對於西方悲劇文學的理解濃縮在了一個膠囊里一樣,從解讀看不懂的且不合理的細節中探究人性哲學幾百年來對於「真實人性」的理解,探討被人類文明幾千年來重重包裹和捆綁之下被壓抑的真實慾望。
整部電影有倆個多小時,木月的鏡頭一共加起來不到三分鍾,但是木月帶給男女主人公渡邊和直子的內心傷痕是一輩子的都無法癒合的,他是一個看不見的角色且至始至終都出現在電影里。
木月的自殺給身邊人帶來的內心沖擊形成的痛苦就像疾病一樣向著四周繼續傳播,亦如同漣漪一樣慢慢的擴散,不同程度的影響和改變了很多人正常的人生軌跡,只是村上沒有描寫太多人而已。
木月自殺的原因電影並沒有交代清楚,只通過直子在與渡邊的談話中回憶道自己和木月無法完成正常的性交,哪怕一次都沒有成功能過。據直子說原因是因為她雖然內心愛著木月,但是在「性」方面無法對他產生興趣,久而久之就嚴重傷害了木月的內心,導致木月最後輕生。
問題是直子這種說法是否合理呢?也許有些話不僅故事中的人物無法直接說出來,就連小說作者本身也無法直接提示讀者,我們只能通過自己的理解去審美東方式的藝術作品。
渡邊是電影的男一號,《挪威的森林》中描寫人物內心活動的只有渡邊一個人,而其他人都是通過客觀和側面的描寫讓讀者去理解他們的內心世界的。但盡管是這樣,電影還是給了渡邊一個很大的空間,因為在片中渡邊心裡到底如何看待直子和綠子倆人與他的感情糾葛的沒有透露,只是通過渡邊的談話來講述了他在倆個女孩之間的選擇,可是人的語言往往並不與內心的想法統一。
在影片中,渡邊只有在第一次與直子東京重逢的時候露出了抑制不住驚喜的表情,那是一種貌似在枯燥無味的生活中突然發現能讓他的內心重新燃起希望的表情。事實也證明他非常的愛直子,但是他犯的最大的錯誤是他根本沒有發現直子在木月死後患上了重度抑鬱症,當他知道事情的嚴重性的時候,他決心要幫助直子從抑鬱症中走出來,可是他最後明白自己根本幫不了她。
渡邊是一個非常平凡而且普通的年輕人,就像我們現實生活中碰到的大多數年輕人一樣,他雖然深深的愛著直子,但是他的愛並沒有到至死不渝的程度,渡邊也很勇敢的想去和直子在一起,但是他也一度對於直子那種冰冷的愛產生了恐懼。渡邊穿著短袖在挪威森林中感到了寒冷和孤獨,也許他問過自己能不能一輩子和這樣的直子生活下去,也許他的腦海中也閃過了綠子的身影。
《挪威的森林》本來應該像甲殼蟲樂隊唱的那樣浪漫和憂傷,歌中唱到「我曾經擁有一個女孩,但是當她離去後,我發現一切都不美好了」。而對於渡邊來說,直子所在的療養院是「Kongeriket Norge」,這是挪威這個國家的全名,挪威語意為「通往北方之路」,而日本的最北方就是寒冷的北海道。
那片「北方的森林」就像直子的內心世界,當渡邊懷揣著熾熱的愛走進去後才發現,那是一片寒冷無比的地帶。他知道自己有責任必須待在那裡,他覺得愛一個人就要堅強的活下去,他不會像木月那樣丟棄直子離開人世,可事實上渡邊退卻了。
渡邊一步一步看著直子的生命走到盡頭,可當直子痛苦的抓著胸膛哭泣的時候,他什麼都做不了,他怕自己多說一句話會更傷害直子,他怕自己的任何舉動都會讓直子更加痛苦,而他所感受到的又何嘗不是當年直子在木月身上感受到的那種心中的愛被壓抑的感覺呢。直子和木月一定也有這樣的一個過程,沒有任何一個人是突然產生輕生的念頭就會自殺的,那需要經歷非常痛苦的階段。
影片中渡邊幾次去療養院看過直子,可是送別的情景只有一次,是在一個寒冷的冬天,這也是渡邊與直子的永別。在離別的那天直子問渡邊:「如果我一輩子都不能和你正常性交,你能接受我嗎?」 渡邊回答:「我是一個天生的樂天派。」 ,聽到這個回答直子的雙眼濕潤了。
曾經坐在冷風中,此刻躺在冰雪上,直子把渡邊當做木月一樣的去對待,渡邊的慾望被直子用手和嘴發泄掉了,愛與性被分割成了倆個獨立的存在,就像愛一個人和與這個人做愛是倆件完全不想乾的事情。
性是可以獨立存在的,但是愛卻不能獨立存在,這就是為什麼渡邊和直子的永別會在寒冷冬天的原因。其實村上的劇本如此設定也暗示了渡邊已經無法忍耐這種冰冷的愛了,因為渡邊根本體會不到直子對他的愛,直子只是把自己當成了木月而已,於是渡邊還是離開了直子的內心世界,離開了那片挪威的森林。之後石田老師一直給渡邊寫信,告訴他直子的病情不斷地在加重,直子不想在這個時候和渡邊見面,於是內心孤獨無助的渡邊就去找綠子和好去了,因為渡邊此刻真的需要別人對他的愛和關懷。
直子最終還是自殺了,可是連渡邊可能都沒想到直子的死能給自己帶來如此巨大的沖擊,他在無限的痛苦和更加孤獨的世界裡不斷地回憶和反思,於是他終於明白自己是多麼的愚蠢和多麼的懦弱,他在撕心裂肺的悔恨中迷失了。他是不是也體會到了直子面對木月自殺時的那種痛苦呢?
就如同所有的重度抑鬱症患者一樣,也如同直子一樣,渡邊的思維能力變得緩慢,他的記憶力變得遲鈍,在影片的結尾,綠子在電話里問渡邊此刻在哪裡,他恍若隔世般的看看四周,接著說出了和曾經的直子同樣的話:「我自己也不知道我現在在哪裡。」
她是整部小說和電影中最重要的角色,是一切謎題的答案,如果沒有綠子《挪威的森林》根本看不懂。(待續)
⑸ 一部美國電影,講的是好幾對愛情故事,有一個自閉症的小男孩在爸爸的幫助下追求班上的女同學,男孩叫山姆
真愛至上LoveActually(2003)
是幾個故事的還有男孩叫SAM和你說的一樣
http://ke..com/view/92634.htm
⑹ 有一部電影,男主角愛上有抑鬱症的女主Lily,女主拒絕他……
是《憂鬱症》,《憂鬱症》是曾患上嚴重的抑鬱症和心理恐懼症的導演拉斯·馮·提爾的新片。講述了一個由鄧斯特扮演的憂鬱症患者逐漸成為了一個心理上的強者的故事。本片榮獲2011年第64屆戛納國際電影節最佳女演員獎。