『壹』 大家來幫忙找一部電影的片名!
《阿梅在一個太陽天里的愁思》
殘雪創造的某種無意識「從上個星期四以來，就一直落大雨。到今天早上，忽然雨停了」小說是這樣開始的。今天是星期幾呢？沒有寫，那麼，到底下了幾天的雨？也沒法知道。只設定了一個特定的時點，卻沒有設定和它相對應的時點，殘雪對故事鋪墊的這種滿不在乎，將讀者從事物相對關系的世界一下子帶進事物本身的世界裡。看了幾行，我們就能知道：這里的講述人不是那種常有的、令人放心的、無微不至的解說員。殘雪的講述人是不會解說事物的關系的。她只是展示事物本身，像一個夢。在這夢一般的事物本身的世界裡，可以被發現的，只有靠自己去找。你用心聽也許就能聽得見，你用心看也許就能看得見，那麼，你就會明白一些事物本身的意味了。因為殘雪創造世界裡的一切事物都有它本身的意味。
太陽一曬起來，就將雨後的滿院子的泥漿曬得臭熏熏的。講述人阿梅是在那院子里「整整一個上午」鏟除蚯蚓。這是怎麼回事？整整一個上午鏟來鏟去鏟不完，「又肥又長、粉紅粉紅」，動不動還要爬進房子里來的蚯蚓是否象徵著什麼？還有不知厭倦地每天在院子高牆那邊搗大洞的那個鄰居、「著了魔似的老點鞭炮」的孩子、大狗……它們彼此之間沒有什麼關系。但是如果你站在阿梅的地點好好看，好好聽，就能知道它們對阿梅而言意味著什麼。
又肥又長的蚯蚓，從搗大了的洞刮進來的風，鞭炮的響聲、院子里的熱氣和臭氣，一個個都很清楚地做著一件事：進攻阿梅，都在從外面向裡面進來呢。阿梅「整整一個上午」鏟來鏟去地鏟那數不清的蚯蚓，是對抗要進來的一切事物，保衛自己的象徵性的動作。她是怕這些事物進來的，住在高牆圍繞的房子里的阿梅是怕外面的事物進到她和她的領域裡面的。
住在又熱又潮的像母親子宮似的住所里，拚命地把自己關起來，拒絕一切從外面進來的事物，這種人我們是並不陌生的。對，這就是我們自己。阿梅那永遠鏟來鏟去，要鏟掉外面的活生生的事物的動作，不就是我們在看不見的精神世界裡天天反復的動作嗎？我們難道不是最喜歡高牆圍繞的家嗎？哪怕多麼悶熱，多麼臭，我們也和阿梅一樣，想拚命保衛自己住慣了的小小世界。
阿梅的孤獨
第二段寫的是阿梅在院子里回想的事情，那是八年以前的事。只有母親和一個女兒住在一起的家裡，來了一個男人。這對女兒來說，是一件大事。阿梅有生以來第一次發現母親會愛上自己以外的別人。「老李」這個客套的稱呼就表示阿梅對他的隔膜和距離。
阿梅最關心的還是自己的母親，她注意到男人鑽進廚房。廚房象徵母親，象徵我們最喜歡的那永遠單方向的照顧和保護、無償的母愛。阿梅發現，那應該只屬於孩子只屬於自己的地方，母親竟然讓別人進去，而且連飯都忘記做了！忘記做飯，當然是母親「玩忽職守」的重大的事件。「一年四季總系著墨黑圍裙，眼睛總是腫得像個蒜包」的母親形象，投射出阿梅的不安、憤怒、失望、嫉妒和憎恨，無比的不祥和醜陋。
有一天阿梅到廚房去拿「一樣東西」。什麼東西呢？當然是去拿母親的關心和愛，她想讓母親想起阿梅這個孩子。母親當然注意到她，而且說：「這個人從來這樣目中無人的」，這句話說得對。阿梅這個人長大了還離不開母親、一直沉溺在母女一體的封閉世界裡，對外面來的人一點興趣都沒有，連個招呼都不打。後來母親乾脆上門閂不讓阿梅進來，在裡面和老李「笑呀、講呀，鬧個昏天黑地」。顯然，母親是對阿梅炫耀著她和老李是多麼的親密。醉翁之意是什麼？母親確實在炫耀兩件事：一是她再也不想做長大了的孩子的好母親了；還有一件是，對一個長大了的人來說，和外界來的他人交流與交合是多麼的快樂！
這樣，阿梅徹底孤獨了。到了七月份，就發生一件事。我們又碰到一個沒有相對應時期的七月了，沒有比較對象的七月意味著絕對的溽熱。這是阿梅身體外面和裡面的熱、她第一次感覺到的生命本身的熱。因為這一切這么熱，阿梅就感到渴了。為了解那激烈的渴，她就到廚房去舀水。可是，這一次在廚房裡出現的不是母親，而是老李。
老李冷不防地進來，向她求婚。他那發灰的臉和抽搐的身體顯示著他的極度緊張，搖搖晃晃的凳子也是老李心情的比喻。老李求婚的理由是很奇怪的，阿梅理解的是：因為阿梅的母親有一套房子，要是和她結婚，就可以住這房子，用不著另外找房子了。
阿梅對這荒唐的求婚既不生氣也不高興，只是「噗哧」一下笑出了聲。她這種態度，不僅讓老李慍怒，而且讓讀者也慍怒。老李即使理由荒唐、受到阿梅母親唆使，但畢竟是當著阿梅的面直接表白的，可是阿梅既不同意也不拒絕，竟然說明自己笑出來的理由是：「本來打算去寫一封信，結果在這里聽你講了這么久的話」。她打算寫信，應該可以說對外面的人不是完全沒有興趣了。她開始憧憬外面的、遙遠的不存在的人了。但是，現在就在這里好好地存在的人就不行。
阿梅是我們自己的鏡像
在小說的第三段里，阿梅竟然和老李結婚了。太奇怪了！她絕對不是克服萬難、高高興興地終於和她所愛的人在一起的，但也不是哭哭啼啼、無可奈何地嫁給封建家長決定的對方那裡的。讓讀者困惑的是，阿梅的結婚不符合戀情故事的那一套，既不是自己願意的，又不是被強制的。明明知道人家是因為你母親有一棟房子才求婚，自己又對他沒有什麼感情，別人也沒逼你，那麼你到底為什麼要結婚？是不是這個講述人故意把故事給省略了一部分？
想來想去，我們最後只好得出我們最不願意接受的荒唐的結論：阿梅是沒有什麼理由就結婚的，連自己都不知道為什麼要結婚。也許也可以這樣說，阿梅是聽其自然的，母親希望她結婚，老李也想和她結婚，所以她結婚了。這里完全缺少了阿梅自己的願望和意志。
這種結婚真的奇怪嗎？並不奇怪。非但如此，這種缺少自己意志的聽其自然才是我們最習慣的行動的方式。比如說，你為什麼要上大學？是不是因為母親說上大學好，老師說上大學好，在你周圍的和不在周圍的世人好像都說上大學好？一個人，根據自己的明確願望、根據自己的價值觀和理想，來活自己的人生是多麼可怕，又是多麼困難！還不如繼續當母親的好孩子、當世人的奴隸，按照別人的願望，度過別人的人生，這樣子的人生多麼輕松啊，我們最怕的是完全自由。
可以這么說，殘雪的阿梅和魯迅的阿Q一樣，是我們自己的鏡像。對，阿梅的結婚確實並不奇怪，也並不是殘雪故意編造出來的玄妙的謎。如果有謎的話，我們自己才是真正的謎。因為我們永遠看不清、聽不見、也不明白自己是什麼。
阿梅對外面世界的嚮往
第四段，婚後第二天，老李就在屋角搭一個閣樓，掛床帳子。閣樓表示老李在家裡不三不四的懸空的位置，臟兮兮的帳子表示他和阿梅之間的隔膜，還意味著他覺得性很臟，怕性、怕異性的心理。老李從這個帳子里說，跟阿梅一起睡，他「總是害怕」，問她「有什麼意見沒有」。阿梅對此只有「含含糊糊地嘀咕了兩聲，算是回答」，好像也沒有感到什麼慾望，也沒有什麼主意。老李在這兒住了三個月，就搬回自己的老家了。因為他怕阿梅，阿梅對他也沒有什麼感情，只忙著向大家都不知道的遙遠的人寫信，兩個人各自隨心所欲。母親稱他為「吃閑飯的人」「耍猴把戲的人」。這也說得對，老李違背母親的期望，沒能讓她的女兒長大成人，而且他還沒有自己的慾望，仍然是一個配合別人的意向而演戲的猴子。
相處的時間很短，可是老李和阿梅之間生了一個兒子。阿梅成母親了，老李馬上開始訪問。大概是想看兒子的同時，也想看做了母親的阿梅的樣子吧。「老李一來就鑽進廚房」，但是在廚房裡的仍然是母親。「隔一會兒母親就慌慌張張地跑出來，從門縫里向阿梅房裡窺視」，但是阿梅好像完全沒有準備從自己的小房子里出去，反而「假裝沒看見」母親。沒辦法，母親只好親自表演給她看，應該怎麼做母親。她「抱起大狗沖進廚房去」，每次「弄幾樣好菜」給他吃，很有耐心地養育大狗。可是阿梅還是沒有被喚醒，沒有學著母親的樣子，反而「對他們故作神秘的態度感到好笑」。母親和老李、大狗持續表演五年後終於死心了，老李再也不來了。母親也走出廚房，搬到靠近廚房的一間堆房裡去，堆房是收進不用的東西的地方。母親是這樣宣言的：她再也不要照顧阿梅。對阿梅而言，母親已經像是不要了的東西，可以收進堆房裡的。還有一個大蒜的問題，這篇小說充滿大蒜的味道。母親本來很喜歡吃大蒜，口裡總是噴出濃烈的大蒜味兒，後來在廚房裡，和老李、大狗一起吃，誇贊大狗能吃。只有阿梅認為吃大蒜是一種「壞習慣」。其實大蒜是很補的，吃了能有慾望，能有生命力。那麼阿梅怕吃大蒜，是不是說明她怕有了慾望呢？兒子大狗能吃大蒜，天不怕地不怕地活自己的人生，「將來說不定能當將軍」。反過來，怕吃大蒜的阿梅是不是一個沒有生命的行屍走肉？大狗也學著父親看不起她，總叫她「喂」，從不叫她「媽媽」。
小說的主人公叫「阿梅」，可是除了標題以外，這個名字整篇里一次都沒有出來，誰也不叫她阿梅。她好像是一個沒有名字的人一樣。對，既沒有自己的慾望、意志、計劃，也沒有自己的人生的這種「我」，還需要什麼名字？她只是在她那小院子里像個影子似的，無目的地走來走去而已。老李不來了，這兩三年間，阿梅對外面世界的嚮往越來越強烈了。以前可憐巴巴的老李的形象，現在在阿梅的想像中，已經變成一個「精乾的，漂亮的小個子男子漢」了。最有意思的是連阿梅自己都贊揚老李的出走，她說「他離開我們這一招真是做得聰明！」這是阿梅的一個新變化。
阿梅的「愁思」
到最後一段了，讓我們先回顧一下，小說開頭，阿梅是在一個太陽天里，在一個又熱又悶的院子里，一面鏟著要進房子的蚯蚓，一面回想過去八年發生的種種事情。她正午的時候開始回想，現在已經是傍晚了，「太陽就要落到堆房後面去了，母親又在堆房裡咳起來」。阿梅繼續說：「她這么咳已有兩個多月，大概她自己也感到不會久於人世了，所以她把門緊緊地閂上，為的是不讓我去打擾她。」第一次看這一段的時候，不知道讀者是否想過，母親快要死去，為什麼要「所以」把門緊緊地閂上，不讓女兒進來呢？母親是因為快要死才不讓孩子接近的，一個母親的最後任務不是哭哭啼啼地抱緊孩子，和孩子一起沉浸於綿綿的骨肉之情，而是跟永遠想依靠自己的孩子，勇敢地一刀兩斷，讓她一個人向外界走出去。為了讓孩子真正地活，母親必然是要離開人世間的。
現在我們可以回答這篇小說引起讀者思考的一些問題了。《阿梅在一個太陽天里的愁思》里，阿梅的「愁思」到底是什麼？答案都寫在最後兩行，她的愁思是：「今晚要是颳起風來，那圍牆會倒下來，把我們的房子砸碎」。房子砸碎了，母親會死，母親死了，孩子也要死掉。失去了依靠、失去了保護，你只好面對這個世界，一個人站起來的，阿梅的愁思就是這個。喪失了孩子的身份，奴隸的身份，面對這個廣大無邊的世界，一個人站起來是多麼可怕的事！真正地活自己想要的人生是多麼可怕！
可是，你看，時候快到了。太陽曬得那麼厲害，滿院子熱氣騰騰，又肥又長，粉紅粉紅的蚯蚓，也就是象徵生殖器、象徵生命的蚯蚓，源源不斷地鑽進阿梅內部。她的內部已經充滿生命、充滿向外界的憧憬，充滿開始自己新人生的願望。對，阿梅真想獨立了。就是因為她想獨立的願望是真實的，她還在猶豫。因為你一旦獨立，一開始追求真正的自由，那麼你永遠回不到又暖又潮的母親體內了。但是，如果你真的要活，你就先要死一次.
找了很多網站沒能找到原文.但在新浪讀書頻道有殘雪小說自選集在線看.
下午我去圖書館幫你把書借出來,晚上在打上來.
『貳』 十部高分小說改編電影
小說一直是影視改編的寶庫，有些經典電影就是通過高分小說改編而來的。這十部電影每部在豆瓣上評分都超過9分，都是可以充實自己的好作品。
1、《追風箏的人》-2007
該劇改編自卡勒德·胡賽尼同名小說。由馬克·福斯特執導，赫立德·阿卜杜拉、阿托莎·利奧妮、肖恩·托布、薩伊德·塔格馬奧等人主演。
影片講述了發生在兩個阿富汗少年阿米爾和哈桑身上的故事。夢魘一樣的經歷使阿米爾移民美國，當他面對一個拋開罪惡感，重新找回那個善良純真的自我的機會，會如何選擇。
原著小說講述了兩個阿富汗少年關於友誼、親情、背叛、救贖的故事，小說不僅表達了對戰爭的控訴、還對阿富汗種族問題和宗教問題有深刻的反映。這部小說在評論界獲得廣泛好評，但同時也在阿富汗國內引起巨大的爭議。
2、《轉山》-2011年
導演：杜家毅主演：張書豪李曉川。
根據謝旺霖同名暢銷小說改編，真人真事為藍本。原著記錄了作者謝旺霖騎行2000多公里到達西藏的旅程，這個崇尚自由的流浪故事令無數年輕人嚮往。
這不僅是一次身體的旅行，更是一次心靈的旅行，這不僅是一本關於旅行的書，更是一部關於成長的書。
原著講述了一個24歲的年輕人，在寒意漸生的10月，獨自踏上從麗江到拉薩征程，並不是為了證明自己的勇敢和偉大，而是「在相信與懷疑之間擺盪」，但最終決定走下去，因為哪怕失敗，他也應該在失敗面前看見自己究竟是如何就範的」。
夜間騎行幾乎掉下懸崖，在藏獒與野狗的夾擊下狼狽脫險，由於食物中毒而整整兩天上吐下瀉……艱險的旅程只是表象，而作者表述的核心是面對自己的軟弱。從最初的防範戒備到最後與藏民共食糌粑，作者的變化或者說成長清晰可見：「從內向轉化外放，從寡言變多話」，「我在創造另一個新的可能的自我」。
這不僅是一次身體的旅行，更是一次心靈的旅行，這不僅是一本關於旅行的書，更是一部關於成長的書。
3、阿甘正傳
著名勵志電影，以一個智障兒童的視角，一面憑借自身努力擠入成功人士行列，一面也在暗自嘲諷現實社會的一些不平現象。
4、《穿條紋睡衣的男孩》-2008年
根據愛爾蘭新銳作家約翰·伯恩2006年出版的同名小說改編的劇情電影。由馬克·赫曼執導，阿沙·巴特菲爾德、維拉·法梅加和魯伯特·弗蘭德等聯袂主演。
影片講述二戰期間，八歲的布魯諾是集中營德國司令官的兒子，他與集中營圍欄的另一邊的一個猶太男孩結下了友誼，從而發生了許多令人意料不到的事情。影片於2008年11月7日在美國上映。
5、《嫌疑人X的獻身》-2007年
西谷弘導演，福田靖編劇，福山雅治、柴崎幸、堤真一、松雪泰子、北村一輝等主演的一部懸疑劇情片，於2008年10月4日上映。
該片由一宗被發現的男屍體引起，帶出帝都大學物理學教授湯川及數學天才石神哲哉之間的不斷鬥智斗勇的故事，並涉及了男女之間的愛情，以及惺惺相惜的友情。
《嫌疑人X的獻身》是日本作家東野圭吾的長篇推理小說，也是"伽利略系列"的第三本小說，是東野圭吾的巔峰之作，是東野圭吾發表作品迄今被翻譯成最多語言的作品。
同時獲得直木獎和本格推理小說大獎，更受到評論界、媒體和廣大讀者的如潮好評，創造了日本推理小說史上絕無僅有的奇跡--同時摘得"這本小說了不起"、"本格推理小說Top10"、"周刊文藝推理小說Top10"三大推理小說排行榜年度總冠軍。
6、《朗讀者》-2008年
改編自1995年本哈德·施林克所創作的小說《朗讀者》，由史蒂芬·戴德利導演，凱特·溫絲萊特、大衛·克勞斯、拉爾夫·費因斯等人主演。
故事講述一名20世紀五十年代的德國少年米夏和一名中年女子漢娜展開的一段忘年戀，但漢娜不久不告而別。米夏後來成為年輕律師，再度見到漢娜時，她由於她在戰爭後期中擔任一個集中營警衛時的行為成為一名因戰爭犯罪受審的被告。
米夏知道漢娜一直有一個比她以往納粹時代更糟的秘密，這個秘密足以推翻對她的指控。但米夏一時的猶豫鑄就了兩人終身的遺憾。該片於2008年12月12日在美國上映。
7、 請以你的名字呼喚我
電影《請以你的名字呼喚我》改編自安德烈·艾席蒙的同名小說，由盧卡·瓜達格尼諾執導，提莫西·查拉梅、艾米·漢莫、邁克爾·斯圖巴主演的愛情電影，講述了24歲的美國博士生奧利弗在義大利結識了17歲的少年艾利歐，兩人從而發展出一段曖昧的關系，該片於2017年1月22日在美國聖丹斯電影節上映。
小說《請以你的名字呼喚我》是一本絕佳的小說，描述地中海夏日感官的光芒，與充滿慾望的日日夜夜，同時也是本美麗與智慧兼具的書，分毫不差地以既輕盈又凝縮的謹慎，寫作其戲劇場面每一刻的精確真實。
8、《比利·林恩的中場戰事》-2016年
本片如實反映了伊拉克戰爭對美國社會的撕裂，可謂無遠弗屆，即使久別團圓的家庭餐桌也不能倖免。人們不知道為什麼打這場仗，不知道戰爭何去何從，更不知道這種撕裂何時終結。
這是美國日常生活的一天。談論戰爭與真實的戰爭之間有著巨大的鴻溝，出現在這一天的B班既是眾星捧月的戰爭英雄，又是這場戰爭的局外人。他們在戰場上取得了勝利，卻在真實的'祖國那裡飽受挫敗，以至於灰溜溜地落荒而逃，逃回戰場上去。
那是一片死亡之地，又是他們保持尊嚴的存活之地。影片上映後最引起熱議的是李安使用的3D實拍、4K解析度、120幀率三者的結合，他打破觀眾只能坐在台下觀看的模式，既打破「第四堵牆」，重新定義了觀眾與表演之間的關系，觀眾不再是被動者，我們可以直接走進表演空間，去選擇自己的所到之處和所見之劇。
大量的主觀視角，景深極強的畫面，超高清的視聽效果，將戰爭的殘酷和軍人的無助統統嫁接到觀眾的親身感受上——交戰時的激烈，貼身肉搏時的恐懼，看著戰友死去時的痛苦，回到喧囂世界時巨大的孤獨……此時的觀眾不再只是坐在屏幕前的旁觀者，而是化身為千千萬萬個同在戰場的比利·林恩。
《漫長的中場休息》是美國作家本方登的長篇小說。比利·林恩所在的B班士兵，在伊拉克贏得了一場3分43秒的短暫勝利。一夜間，他們成了美國的英雄。每個人都說著「感謝你們」，記者、好萊塢導演蜂擁而至。他們甚至還被邀請參加超級碗的中場秀。
絢麗的煙花在耳邊炸響，伴舞身上的亮片在身畔旋轉，戰爭彷彿無比遙遠。小說格局宏大，情節扣人心弦，文風細膩卻又令人捧腹。展現了不亞於《了不起的蓋茨比》的繁華而虛假的美國夢，充斥著肥皂泡沫似的絢爛和瑰麗，一場場輝煌的視覺感官盛宴。
人們沉浸於表演式的英雄主義，人人都自詡愛國，愛英雄，但僅僅停留在語言和表演。
唯有語言的狂轟濫炸，煽情渲染，才能維持這場戰爭。沒有人會像比利那樣思考——「有沒有一個臨界點，有沒有一個死亡人數能把祖國夢炸得粉碎？」本·方登通過一位參加伊拉克戰爭的19歲少年的眼睛，對戰爭和紙醉金迷的美國夢進行了辛辣有力的諷刺。正如比利林恩自己所言，「這感覺其實很奇怪，為這輩子最糟糕的一天得到表彰」。
9、《薩利機長》-2016年
由克林特·伊斯特伍德導演。故事發生在2009年1月，切斯利·薩利·薩倫伯格在成功的迫降了一架因操作失誤的飛機後，迅速成為美國的英雄，他成功的挽救了155名乘客和機組人員的生命。
「很明顯，寫這本書是為了彰顯薩利的榮譽——這部電影的預告片中的人物比小說中的描寫多了很多人性的糾結。導演克林特·伊斯特伍德和影帝湯姆漢克斯的搭配，和這部影片簡直是太搭了。」
原著為2009年威廉莫洛出版社《最高職責》，作者機長切斯利·「薩利」·薩倫伯格和傑弗里·扎斯洛。
10、肖申克的救贖
電影《肖申克的救贖》改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演，曾10項奧斯卡大獎提名，2項金球獎提名。全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼，於1994年9月23日正式上映。
小說《四季奇譚》共有四篇故事，被公認是斯蒂芬·金從事寫作三十餘年來非恐怖小說類最傑出的作品之一，其所收錄的四篇中篇小說有三篇被改編為電影，分別為《肖申克的救贖》、《納粹追凶》、《總要找到你》。