A. 求宮崎駿最感人的幾部作品
個人認為宮崎駿大師每一部都是經典
天空の城ラピュタ》
1985年，宮崎駿和高畑勛一起創辦了一個動畫製作單位，即後來著名的吉卜力工作室（Studio Ghibli）。Ghibli是地中海附近的一種旋風的名字。這個規模不大的工作室擁有最好的製作人員，但是財力並不雄厚，甚至有點反商業化。吉卜力平均一年也製作不出一部動畫電影，然而就是這樣一個反商業化的群體卻能取得商業上的成功——每一部電影的票房收入都足以讓任何電影公司嫉妒。
1986年，吉卜力推出了成立以來的第一部電影《天空之城》（天空の城ラピユタ）。影片圍繞有魔力的飛行石展開，主角是在礦山工作的男孩派舒和從天而降的少女希達。他們為了讓和飛行石相關聯的浮島勒普泰島（典出斯威夫特的《格列佛游記》）避免被壞人利用，而展開了一次冒險。女主角希達的台詞令人深思：「我終於明白勒普泰滅亡的原因了：……盡管有可怕的武器，有很多很多的機器人，但是，離開泥土它就活不成了。這些，難道你都不知道嗎？」擁有毀滅世界能力的浮島最終被人們拋棄，然而總是有人想找到它、利用它控制世界。這是一部節奏明快，色彩鮮艷的作品。盡管很有點娛樂片的味道（如果你要入門，這部影片確實是首選），然而同樣具有思想的深度。
《風之谷》
1982年，宮崎駿在德間書店的雜志Animage上開始連載漫畫《風之谷》。1984年，宮崎駿和高畑勛合作把這部作品搬上了銀幕。電影《風之谷》（風の谷のナウシカ）講述了一個虛構的故事：巨大的工業文明毀於一旦，1000年之後，地球上充滿了能致人於死地的污染和可怕的巨蟲（稱為「王蟲」）。有一個偏僻的小國坐落於風之谷——少數幾個沒有污染的綠洲。小國的公主娜烏西卡勇敢而善良。她是家裡唯一健康活下來的孩子，善於使用滑翔機御風而行，有點「大逆不道」的和王蟲接近。為了保衛風之谷不被污染，她勇敢地面對那個爾虞我詐的世界，用充滿愛的純潔心靈發現了這世界的守護者與破壞者的真正秘密。娜烏西卡這個名字來自於《奧德賽》，她是宮崎駿塑造的代表勇敢、健康和希望的象徵。
娜烏西卡成為了觀眾最喜歡的女性動畫角色，其魅力經過10多年仍然長盛不衰。而宮崎駿也因為這部電影而成為了有影響力的動畫導演。他作品中重要的「人與自然」這一主題，就是這時奠定的。
值得一提的是，宮崎駿用了13年才把漫畫版《風之谷》畫完，這部漫畫對人類、自然、文明、沖突、生命及其存續等主題進行了比電影版《風之谷》更深的探討，可以說是宮崎駿本人的思想發展歷程，它被稱為史詩般的作品，是經典中的經典
《幽靈公主》
從《風之谷》開始，宮崎駿就一直思考著人與自然的關系問題。1995年，他開始製作一部籌劃已久的電影，其內容正是為了表現人與自然的沖突，這就是著名的《幽靈公主》（もののけ姬）。故事發生在日本的室町時代（公元14世紀到16世紀）。在那個動盪的時代，人們隨意開采自然資源，對環境造成了相當大的破壞，人與自然界的各種神靈的矛盾也就此產生（這是日本一種泛神論觀點，即萬物都有對應的神靈掌管）。人類要生存就要砍伐森林，而森林的消失令動物無棲身之處。少年阿席達卡為了尋求破除自身咒語的方法而來到日本西部，卻意外地捲入了這一場兩敗俱傷的戰爭。他與被犬神撫養長大的人類少女小珊（人稱「幽靈公主」）結識。這部影片同時也是一個「少女愛的物語」。小珊到底應該屬於人類還是自然？人與自然的沖突究竟如何才能化解？宮崎駿感到無法回答這個問題。影片以掌管萬物生命的麒麟獸之死換來自然環境的恢復作為結局。小珊對阿席達卡說：「我喜歡你，但是我無法原諒人類。」她得到的回答是：「沒關系，一起活下去吧！」既然沒有解決的辦法，也只能繼續共存下去。
《紅豬》.
「我寧肯當一隻豬也不願加入法西斯！」《紅豬》（紅の豚，1992）的故事發生在兩次世界大戰之間的義大利。羅素·波哥（義大利語「紅豬」的譯音）過去是王牌飛行員，現在以追捕亞得里亞海上的空中強盜為生。然而誰也不知道他的本來面容——因為他對自己下了一個詛咒，變成了一張豬臉。
這部影片被認為是宮崎駿「自傳式」的作品。生著一張豬臉的波哥正是步入中年的宮崎駿的寫照。宮崎駿喜歡飛行、喜歡義大利、喜歡豬（！），這幾樣元素全都體現在了影片之中。
宮崎駿曾經說過，進入中年，你就會變成一隻豬。然而在影片的結尾，波哥終於領悟到人性的真諦，從而變回了人的模樣——有人說，假如能看到那張臉的話，恐怕就是宮崎駿本人的臉。
魔女宅急便
原作: 角野榮子 (福音館書店刊)
腳本.監督: 宮崎駿
作畫監督: 近藤勝也 大冢伸治 近藤喜文
美術監督: 大野廣司
色彩指定: 保田道世
音樂: 久石讓
公開日期: 1989.07.29
製作時間: 1988.4.1-1989.7.1
上映時間: 102分46秒
作畫枚數: 67,317枚
使用色數: 462
版權: ?角野榮子.二馬力.德間書店
十三歲的魔女琪琪，在一個晴朗的滿月之夜，帶著黑貓吉吉至別的城市修行 。1989年攝制的《魔女宅急便》（魔女の宅急便，意為魔女的特快專遞）的主人公琪琪也不能例外。她來到一個海邊的小鎮，寄宿在好心人的家中，以「魔女的特快專遞」（就是騎掃帚飛行替別人送郵包）謀生。一個人獨自在陌生的城市謀生總會遇到挫折，琪琪因此暫時失去了飛行的能力。只有在朋友友情的溫暖下，琪琪才能恢復自信，重新飛上藍天。盡管騎掃帚飛行的場面相當令人賞心悅目，這部影片中更重要的是「成長」，是友情的力量。
如果說《天空之城》是男孩子冒險的影片，《龍貓》是全家人喜愛的作品，那麼《魔女宅急便》就是關於女孩子成長的電影。女性觀眾或許更能體會到其中的滋味。
螢火蟲之墓
(火垂るの墓)
原作：野坂昭如
腳本．監督：高畑 勲
音楽：間宮芳生
作畫監督：近藤喜文
レイアウト：百瀬義行
美術：山本二三
色彩設計：保田道世
二次大戰末，美軍對日本展開猛烈的轟炸，城市陷入一片火海。誠田與節子的家被燒毀，母親也因而身故，兄妹投靠至阿姨家。
「昭和20年9月21日，我死了。」這是開頭的台詞。母親在空襲中死亡，逃出家門的14歲的清太和妹妹節子，在戰火中兩個人相依為命。客觀來說，從開頭處就知道故事的最後結果了。讓我們與兩個死了的人一同回首他們以前的生活吧！
整部影片完全沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在二次世界大戰中的日本，兩兄妹成為了戰爭的孤兒，因為與被迫照顧他們的遠房親戚相處不來而到附近的廢棄防空洞下生活，最終逃不過飢餓的折磨而相繼死去。
哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚，的確整個故事是一場悲劇，在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事，觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。
盡管再現當時情景很難，但作品中還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是高畑勲監督所倡導的真實再現日常生活的作品。創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷，以及警示人們戰爭的禍害。希望我們可以盡量地避免戰爭的出現吧。
貓的報恩
原作：柊青
腳本：吉田玲子
監督：森田宏幸
企畫：宮崎駿
製片：高橋望
音樂：野見佑二
幕後配音：池脅千鶴、丹波哲郎
製作：吉卜力工作室
發行：東寶
片長：1小時15分
首映：2002年7月20日
物語*
貓的王國，時間靜止的所在；
日子咕嚕嚕滾過，
白天睡大覺，吃吃喝喝，
討厭的事，全部忘掉。
貓的王國，歡迎那些厭惡舊日生活的人；
如果你是這樣，最後變成貓，也無所謂吧？
龍貓
有一種神奇的小精靈，它在林間小徑播下樹種，它在月光下吹著奧卡利那笛。然而只有心地純潔的孩子才能看見它。這就是1988年的《龍貓》（となりのトト口）。在影片中，姐妹兩人不用語言就能夠和龍貓溝通。妹妹為了去見生病住院的母親而在鄉間迷路，而龍貓最終幫助他們見到了媽媽。龍貓看起來有點像貓和熊的混合體，它是最受大人孩子歡迎的動畫角色之一。《龍貓》是宮崎駿作品中最溫馨感人的一部，適合全家人一起觀看，也許它能喚起你封塵已久的童心。孩子們與胖胖的龍貓在夏夜裡種橡樹，站在陀螺上飛過田野，一定會有溫柔的涼風隨行吧，啊，那是一個美夢嗎？
《哈爾的移動城堡》
宮崎駿的《千與千尋》曾經在日本創造了2340萬人次的最高上座率，更獲得了美國奧斯卡獎和柏林金熊獎。
時隔三年後，宮崎駿又推出了最新作品《哈爾的移動城堡》，故事發生在19世紀末的歐洲，善良可愛的蘇菲被惡毒的女巫施下魔咒，從18歲的女孩變成90歲的婆婆，孤單無助的她無意中走入鎮外的移動城堡，據說它的主人哈爾以吸取女孩的靈魂為樂，但是事情並沒有人們傳說的那麼可怕，性情古怪的哈爾居然收留了蘇菲，兩個人在四腳的移動城堡中開始了奇妙的共同生活，一段交織了愛與痛、樂與悲的愛情故事在戰火中悄悄展開……
《千與千尋》的故事發生在現代，卻是一個帶有幻想色彩的作品。十歲的荻野千尋和父母在搬家過程中誤入了一個不可思議的小鎮。在那裡，千尋的父母誤食了給神吃的食物而變成了豬。千尋被少年小白所救，在鎮上的澡堂做工，但是她的名字被澡堂的主人湯婆婆奪走，只剩下「千」一個字。如果忘記自己本來的名字，千尋就永遠無法回到正常的世界；如果不及時救出父母，他們就會被吃掉。面對這些從未遇到過的困難，千尋從內心深處爆發出了「生命的力量」，最終拯救了朋友和父母，離開了這個幻境。
千尋是普通的再不能普通的女孩，她與《風之谷》中的娜烏西卡形成了鮮明的對比：千尋虛弱、從未遇到過危險，對外界一副冷漠、毫不關心的神情。然而，在困境中，她卻能顯示出令人驚嘆的勇氣和毅力。這不是尋常意義上的冒險，而是一次心靈的冒險。宮崎駿認為，現代的兒童受到了太好的照顧，反而喪失了最珍貴的本能。這部影片就是反映了千尋的這種成長的過程。
其他的還有百變狸貓
聽海浪濤
夢幻街少女
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1978—未來少年科男
1984 風之谷 1986 天空之城
1988 龍貓 1989 小魔女宅急便
1992 飛天紅豬 1992 Sora Iro no Tane[電視劇]
1992 Nandarou[電視劇] 1995 on your mark[為恰克和飛鳥做的mv]
1997 幽靈公主 2001 千與千尋
2004夏天 Howl's Moving Castle[計劃中]
高田勛的作品：
1988 螢火蟲之墓 1991 歲月的童話
1994 平成狸合戰 1999 我的鄰居山田先生
Ghibli 工作室其他作品：
1993 聽見濤聲[電視影片] 1995 側耳傾聽
2000 Ghiblis[電視短片] 2001 可口的茶[電視劇]
2002 貓的報恩
成立工作室前，兩人製作的電影：
1972-1973 熊貓！熊貓！
1979 魯邦三世（以上by 宮『老）
1981 Chie the Brat 1982 Gauche the Cellist 1987 The Story of Yanagawa's Canals
（以上 by 高田）
成立工作室以前兩人製作的電視系列劇：
1971&1980 魯邦三世
1974-1979 世界名著劇場
1978 未來少年柯南（宮老）
1981-1982 名偵探福爾摩斯（宮老）
1981-1983 Chie the Brat（高田）
以及即將推出的以長子宮崎吾朗接手，宮崎駿負責監督的《地海傳奇》
回答者：nightregion - 秀才 二級 4-26 17:27
我知道一些
《天空之城》
《龍貓》
《千與千尋》
《風之谷》
《幽靈公主》
《再見螢火蟲 》
《夢幻街少女》
〈〈歲月的童話 〉
〈魔女宅急變 〉
〈貓的報恩〉
〈百變狸貓〉
〈 飛天紅豬俠〉
附上：
宮崎駿簡介
宮崎駿生於1941年1月5日，四兄弟中排行第二。他們家原本住在東京都文京區，後來二次大戰因戰時疏散，舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。住鹿沼市的伯父經營了一家飛機工廠，宮崎駿的父親在……
宮崎峻
1941年1月5日出生於東京都文京區。在家中四兄弟中排行老二。
1959年就讀於學習院大學政治經濟專業，主攻「日本產業論」。
1963年大學畢業並加入東映動畫。
1966年擔當動畫電影「太陽の王子」的場面設計與原畫。
1976年參與「尋母三千里」的場面設定。
1978年擔任電視動畫「未來少年柯南」監督。
1982年其創作的漫畫「風の谷のナウツカ」開始在德間書店的『アニメージュ』雜志上連載 。
同期還擔任了「名探偵福爾摩斯」的作畫。
參考資料：http://..com/question/4210597.html?si=3
B. 十部必看的宮崎駿動漫電影，你看過幾部
宮崎駿的動畫電影
堪稱超越時空的經典
治癒人心的畫面
直擊心靈的音樂
築造了純真、美好的童話王國
洗滌了無數孩子和大人的心靈
給予了溫暖感動和振奮人心的力量
01 《龍貓》
豆瓣評分：9.1分
如果你在下雨天的車站，碰到被雨淋濕的妖怪，請把傘借給他，你將會得到森林的通行證。
影片講述了小月小梅是一對姐妹，在母親生病後，父親帶著她們到鄉間居住。在那裡她們遇到了一隻超級可愛的龍貓， 開啟了一段治癒奇幻之旅 。
龍貓就像是我們 童年的一場美夢 。
宮崎駿筆下的《龍貓》帶著獨特的干凈簡單的氣息，褪去繁復的色彩，讓每個「大人」重溫了心中曾有的單純感動，抹去了時光給心靈蒙上的渾濁塵沙。
02 《千與千尋》
豆瓣評分：9.2分
該片講述的是一個10歲孩子千尋的奇幻冒險，在冒險經歷中逐漸變得堅強和勇敢，讓我們看到了千尋的成長與蛻變。
這個故事不只是面對孩子教會他們勇敢與堅強，它更是對每一個人的勸慰， 告訴我們每個人心裡都曾有過一種東西，我們應該想辦法去尋回並守護，那種東西就是：向善的本能。
《千與千尋》其實就是一部 關於成長、關於人性、關於尋找自我的電影， 它不僅僅是獻給孩子的童話，更是獻給成年人的禮物。
03 《哈爾的移動城堡》
豆瓣評分：8.8分
該片以戰爭前夜為背景，描述住在小鎮的三姐妹，其中大姐蘇菲是位製作帽子的專家，但她卻因此得罪了女巫， 從18歲的美少女變成了90歲的老太婆 。
她驚恐地逃出家裡，但又進入了一座移動的城堡， 她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾，譜出了一段戰地戀曲 ，並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。
唯美的畫面像是有魔法似的能瞬間將浮躁的心情安定下來。教會了我們自信勇敢，帶來了勇氣、希望和溫暖。
在茫茫人海中相遇相知相守無論誰都不會一帆風順，只有一顆捨得付出懂得感恩的心才能擁有一生的愛和幸福。
04 《懸崖上的金魚姬》
豆瓣評分：8.5分
「波妞喜歡宗介！」
裹著泡泡的人魚親吻了人類男孩，從此也變成了人類，和她喜歡的男孩宗介在一起。
小孩子的純真，唯美的海洋，浪漫的童話 。 每一幀畫，每一個靈巧的人物動作神情和故事情節，都值得反復推敲，感覺沒什麼大道理但又處處是道理。成年人真是每看一遍都有新體驗 。
05 《歲月的童話》
豆瓣評分：8.5分
電影講述了妙子多個的童年回憶:初戀、首次例假、第一次挨打、第一次出台表演等等。 跟我們的童年經歷非常相似，像是帶你走過一遍自己的童年之路一般，貴在真實。
電影中滿滿的是童年的味道，那個小姑娘帶著一顆敏感纖細的心成長。
推薦給所有曾經像妙子一樣敏感、固執和善良的女孩子 ，童年裡不小心被壓抑的童真在長大後能被治癒，然後哈哈一笑而過，真的很溫暖！
06 《魔女宅急便》
豆瓣評分：8.7分
《魔女宅急便》是宮崎駿的動漫王國中不可或缺的一部經典之作，講述了青春期的女孩面臨著獨立與自力更生的困境，教會了我們如何成長。
整部影片的關鍵詞，大概就是溫暖和成長。這部影片告訴我們， 成長是一筆交易，我們都是用樸素的童真與未經人事的潔白去交換長大的勇氣 ，成熟的 情感 與廣闊的視野……或者是其他認為值得的東西 。
07 《借東西的小人阿莉埃蒂》
豆瓣評分：8.8分
《借東西的小人阿莉埃蒂》講述了患有先天性心臟病的少年翔在暑假到姨婆家療養期間遇到了居住在這所老房子地板下的小人族阿莉埃蒂的故事。
這部電影的拍攝手法非常美，影片質朴童趣，十分打動人，從男女主人公的故事裡，不僅讓人 感受到了人性的善良、勇敢、對美好的渴望， 也感受到了一段美好的相遇，有時候會改變對方的命運以及現實的思考和意義。
08 《虞美人盛開的山坡》
豆瓣評分：8.5分
20世紀60年代初，位於橫濱某個海港小鎮，松崎家四姐弟和住客過著平凡的生活。
偶然的機會，海結識了同校新聞部的男孩風間俊。在此過程中，他們心中某種隱秘的情愫悄然滋長，但是意想不到的命運卻擋在了彼此的面前……
該片表達了 少年人勇敢守護自己的家園 ，內心純真善良，敢於直面自己的身世， 對生活充滿了憧憬和嚮往。
09 《起風了》
豆瓣評分：8.5分
故事的背景在第二次世界大戰，生活在如今的和平年代的我們，很難想像生活在戰爭年代的他們對於事業以及愛情的看法是怎麼樣的。
但是唯一可以確定的就是，那個年代所發生的愛情故事，都是轟轟烈烈的。 而這部作品就是完美地將事業與愛情高度融合的一部作品。
「起風了，唯有努力生存」，這是菜穗子對二郎說的最後一句話。
這是宮崎駿對戰爭的態度，也希望喚醒每個人對戰爭的警惕性。
10 《側耳傾聽》
豆瓣評分：8.8分
《側耳傾聽》就是一部 平常卻又不普通的青澀純愛故事 。
女主角月島雯是一名中學生，愛好閱讀的她總是能在借閱書籍的人當中看到一位叫做天澤聖司的人，並對他逐漸產生好感。
「我為了讓自己的名字更早地出現在借書卡上，看了好多書。」 也是聖司對月島雯最真摯的告白。
《側耳傾聽》這部電影 不僅是一部愛情片，更是一部理想片 。男孩追尋著自己關於小提琴的夢想，女孩為了成為作家。 不僅是為了自己，也是為了跟上對方的腳步。