起風了電影人物動作分析

❶ 宮崎駿的新作《起風了》的觀影感受是什麼

我相信無論你何時觀影，都會像我一樣心中充滿了復雜的感受。
之前手機答題，比較零碎，在此重新整理一下。
--------以下有部分劇透-------
堀越二郎。零式戰斗機設計者。
去看期盼已久的起風了，正是在大選剛剛結束之時。宮崎駿也一反以往的明確反戰態度選取這樣一個人物作為主人公，講述了一個戰爭年代的夢想故事。作為一個中國人，對飛機與戰爭的千絲萬縷的聯想讓我有些如坐針氈，但過後深思熟慮，又彷彿明白了開場那句話的意思。
【風立ちぬ、いざ生きめやも】"起風了，我們只有努力活下去"先客觀評價一下這部影片的各個方面。
畫面一如既往的美麗，滿眼都是宮崎駿式的顏色。人物的動作惟妙惟肖。影片中充滿了很多細節，包括@killua 提到的和服上飛機的紋樣。還有在夢境中飛機零件的扭曲。
故事情節除了最後結局如金魚姬一樣有些略感倉促之外，起伏節奏還是很好的。開場就很震撼，後半淚點頻繁。沒有感到無聊或拖沓的空隙，兩個多小時過得很快。
音樂在本次觀影之前特意去聽了久石讓大師的課。在提到現在的創作之時，他說自己目前追求的境界是電影音樂引導觀眾感受情節，而非喧賓奪主。為此我特意注意了一下，整體比較自然，不象他從前的作品如菊次郎的夏天那樣，讓人有明確的旋律印象。除了預告片中那一小段偶爾有印象之外，一般注意不到音樂的存在。另外有一些地方其實是非常能影響觀眾對影片節奏的把握的（包括男主角幾次進出夢境）。我覺得久石讓一定程度上的做到了他追求的方向。
人物略有不同的是這次的女主角並不像前作那樣出彩，可能畢竟還是因為是男主角傳記。人物塑造方面，妹妹和主角上司兩個配角可以說是相當成功。
另外不知道歷史上的二郎是否真是那個性格，但影片中塑造的二郎是一個非常認真嚴肅的青年，也就是日本人常說的"まじめ真面目"。從他禮儀正確，服裝整齊，思想正派（救被欺負的學弟），鞠躬標准，不輕浮不苟言笑，沉默多於興奮，這簡直就是東京大學學生的典型代表。（與其他大學相比東大的學生往往有這種傾向）
影片里並沒明寫二郎的大學但是有強烈暗示。當女主角說自己住上野附近的時候，二郎說＂我的學校在本鄉。＂ 本鄉的大學也就是指東京大學的本鄉校區，也就是當年的東京帝國大學。後來查詢了一下，歷史上的二郎也是畢業於東京帝國大。
下面想討論一下個人感受和理解。
觀影時因為不能全部聽懂台詞的每一字一句，所以我始終對影片所傳達的中心思想感到疑惑。甚至我期盼著宮崎駿能給個反戰的結尾。但是還是沒有等到。
在影片中他也有過多次對於戰爭態度的暗示。
＂這飛機要飛去中國＂＂我們在和許多國家打仗。中國，蘇聯，英國，美國。。。＂
甚至還出現一位德國佬，對主角說，這度假會館，真是個好地方吧？呆在這里，你就可以忘記在和中國打仗，忘記滿洲政權，忘記我們在和很多國家打仗，忘記我們是在和全世界做對。。。＂
主角的夢境里，他崇拜的飛機設計師也一遍遍的和他說，飛機不是用來戰爭的道具，是一種美的東西。等戰爭結束，我要做這樣的（公交車一樣的）飛機，雲雲。
但歷史上的二郎沒有因為自己製造的是殺人武器而放棄。現實中的二郎到底是出於何種想法，我們無法了解，而宮老想要塑造的這個二郎是一個只一心愛著飛機的人。可謂是飛機狂魔。為了造出他追求的美的飛機，甚至無所謂戰爭，無所謂它是不是殺人機器。雖然他也開玩笑般地說，＂這飛機質量有點重，若是不帶機關槍那就正好能飛！＂但事實上，他對戰斗機的改造，直接幫助了日本後來對重慶等地的侵略。這是他生命中一個巨大的矛盾點。
第二個矛盾點，則是愛情與事業的矛盾。讓真愛的女孩放棄重病的治療陪自己度過，為了事業，放棄了心愛的人。在我們看來甚至可以稱為自私。
宮老塑造的，就是這么一個充滿矛盾的人物。
對於飛機的追求實現的同時，也是殺人武器造成之時。影片結尾，一瞬出現熊熊大火慘不忍睹的戰爭場面，主人公的真愛也隨風飄逝。結尾並不完美，甚至不是個好下場。
我認為要理解電影的主題，就必須把觸動我們神經的那一部分擱置。這是一個狂熱為了追求事業的男人追夢的故事。為了這個夢他在愛情上留下了遺憾。這個夢是否正確，他是否真的實現了，有何意義，都不在影片的討論范圍，每個人自有自己的答案。
「起風了，我們只有努力活下去。」那個貧窮破敗的日本，頗是和八十年代尚未崛起的中國類似。主角們撫摸著德國製造的飛機，感嘆著「我們差的不是設計，根本就是技術上比人家落後了20年。」，這情景似乎也存於我們中國人的心中。要興國，唯有鑽研技術，拚死追趕，通過他們的手造出日本自己的飛機。
別說這是美化戰爭侵略，這只是意圖表現普通人在時代潮流中的無奈。主人公固然可以像德國同行一樣，因為厭惡戰爭而拒絕設計飛機。但是主人公卻沒有選擇這條路。無論它是正是邪，他在矛盾中走了下來，貫徹了屬於自己的做法。這可能就是影片想要表現的最主要的一點。
活下去並不是那麼陽光單純，並不是有單純的善與惡的道路讓你選擇。但是即使如此，你還是要以自己的方式，努力活下去。
我們會做的夢，也很復雜很糾葛，或許看不到希望，或者無法忤逆歷史的潮流。但我們究竟有沒有把它貫徹的決心？既然主人公選擇了投身戰爭也要造出他美麗的飛機，那我就可以犧牲一切不被理解也要追尋我期望的和平。這就是我在這部影片中得到的鼓勵。

❷ 起風了電影分析

宮崎駿，不論怎樣的故事，他的作品總能予人一種洞徹心靈的魔力，72歲的他作品從不曾涉及真實的過往，但《起風了》這部被其自已稱為「收山」之作的動畫，雖然以日本最敏感的二戰話題為背景，戰斗機設計員堀越二郎為主人公，卻依舊講述著一個如雲般純凈無暇如夢如幻的故事。

電影《起風了》並不是一部如同《龍貓》那樣為孩子准備的電影，而是一部以堀越二郎為切入點展現宮崎駿直面二戰日本對夢的探索，電影雖然以堀越二郎的個人經歷為主線，但思想卻是宮崎駿賦予的，因為就目前現有的資料中絲毫找不到真實的堀越二郎「反戰」的例證，在宮崎駿的《起風了》中，堀越二郎是一個深愛飛機，一生追求設計最美的飛機的飛機設計員，他的夢想無關於戰爭，只是因為身處一個戰亂的年代，作為飛機設計員的他並沒有著太多的選擇，電影通過堀越二郎「夢」的表述，年少時渴望飛行的他夢中與義大利飛機設計大師卡博洛尼的相遇，而之後夢中的堀越二郎與卡博洛尼多次的相遇貫穿了整個電影，夢中的他們討論著飛機，卡博洛尼對於將飛機用於戰爭的無奈，以及堀越二郎設計的那架潔白無瑕象徵著和平與夢想的白色飛機，如果說在電影中的真實是堀越二郎的本尊，那麼夢中的堀越二郎則是宮崎駿自已，電影以這樣的手法刻畫出了一個渴望追求夢想卻又無意戰爭極具張力的人物，電影中的堀越二郎更如同其真實人物與宮崎駿的合體，這樣構思獨特的作品，展現了堀越二郎夢想的執著和一種無關於戰爭及其他的純粹。

作為電影的片名《起風了》「風」成了貫穿整部電影最為重要的元素，他一面成為二郎夢的載體，而另一面則成為了電影中二郎與女主菜穗子愛的宿命，電影中是「風」讓二郎與菜穗子在火車上相遇，又是風讓兩人在旅館中相知，而最後菜穗子的故去化作的也是風，這部作品在詮釋著戰爭年代對夢執著的同時，更展現著一種宮崎駿電影中愛溫柔的魅力，這種魅力並非很多電影中「無愛不電影」的俗媚，而是對堀越二郎夢的釋放，電影中顯有戰爭場面的描繪，二戰日本戰敗是個眾所周知的結局，在零式飛機成功後，《起風了》直接跳過了戰爭，直面最後堀越二郎憶夢亦幻走過無數自已親手設計的飛機殘骸，走出烏雲，「起風了,我們還要努力活下去」這是菜穗子隨風而逝的告別，更象徵著戰後的日本，雖然承受著戰爭自種的苦果，但依舊為了夢想努力拚搏勇敢的向前活下去。

有人說《起風了》隱瞞日軍罪行，同樣其作品在日本國內也飽受右翼詬病，宮崎駿創作這部作品時不可能想不到面臨的壓力，但他還是一如堀越二郎設計零式戰機創作了這部可能是其收山之作，當我們卸下有色的眼睛拋開偏見，《起風了》對於戰爭的反思不是一種說教，是一種超現實的批判，而在此之上對夢想的追尋，有夢就當乘風而活，這或許就是宮崎駿所最後留給我們的。

❸ 起風了影評

電影《起風了》影評：二郎是個了不起的天才設計師。宮崎駿是個了不起的天才導演，這樣一個復雜的人物就在這種風情詩一般的場景中娓娓道來，說盡一生，也說盡了宮老的一生。遺憾嗎？肯定有。但人生哪有沒遺憾，至少他做出了鶴一般的飛機，在飛向地獄的過程中也足夠至美至哀。

該影片是2013年7月20日日本上映的一部劇情、動畫、愛情類動畫電影，影片全長約為126分鍾左右，由配音演員庵野秀明、野村萬齋、瀧本美織等人聯合配音而成。

影片講述了：平凡的日本少年堀越二郎迷戀游弋長空的飛機，夢中他與義大利飛機設計師卡普羅尼成為朋友，享受著飛行帶來的樂趣。恐怖的關東大地震，二郎邂逅一生的掛念——里見菜穗子，短暫的相逢，無序的混亂中又失之交臂。在命運的指引下，被稱為天才的二郎如願成為飛機設計師，他和前輩同儕共同努力，絞盡腦汁提升飛機的性能。

❹ 如何評價《起風了》這部電影值得一看嗎

評價：

《起風了》是宮崎駿於2013年上映的「封山之作」，雖然以日本最敏感的二戰話題為背景，戰斗機設計員堀越二郎為主人公，卻依舊講述著一個如雲般純凈無暇如夢如幻的故事。

(4)起風了電影人物動作分析擴展閱讀：

製作起源：

宮崎駿於2009年4月至2010年1月期間在月刊《Model Graphix》上連載漫畫作品《起風了》。該作以活躍於二戰期間的日本戰斗機設計師堀越二郎為主角，他曾經設計出一度在空軍領域所向披靡的零式戰斗機。

同時漫畫題目和與女主角戀愛的情節，均取自和堀越二郎生在同時代的作家堀辰雄的同名小說。一向以反戰立場著稱的動畫人，卻出於種種原因對殺人的戰斗機和戰列艦無比痴迷，個中的矛盾性在這部極具個人化色彩的作品裡分外突出。

也許正因為這份矛盾性以及無處不在的人生八苦況味，令宮崎駿最初全然沒有將其拍攝成動畫電影的意向。最終成功促成該企劃的正是宮崎駿的老搭檔吉卜力工作室製作人鈴木敏夫，他於漫畫連載之初便拋出映畫化的提案，但宮崎駿以"動畫電影應為兒童而非成人製作"為理由斷然拒絕。

❺ 《起風了》影評

看完宮崎駿大師的《起風了》心情各種矛盾復雜，這部作品包含的內容很豐富，而且每賀絕彎個元素都是那麼的痛徹心扉的清晰，有關於夢想，有關於愛情，有關戰爭以及矛盾。

「起風了，唯有試著努力生存。」

畫外音：

1、首先希望大家先解決一下對日本的政治成見再往下看，因為電影很純潔！我們說的是電影而不是政治。

2、嚴重劇透。

3、 比較長，我零零散散寫了兩天半，如果您真的看下一定會覺得挺棒的！

男主人公原型即日本航空之父、零式戰機的開發者堀越二郎，二郎是個對理想很堅定的青年。從小就有著一個飛機夢，並一輩子為其不懈努力。在他俊俏溫婉的面孔下藏著一顆為了夢想實現粉身碎骨的強大內心。男主的夢想欲強烈到午飯每餐都吃鯖魚，而只為看見弧線像機翼形狀的鯖魚骨。他以東京大學航空系第一的成績進入三菱重工而正式成為一名飛機設計師。

1、愛情

其實我應該先說夢想，可是我覺得我「夢想」不如「愛情」純潔，所以我把原寫好的兩部分顛倒了一下位置。

先從相遇說起吧！

一個日本的女人手中拿著行李，站在火車車廂的過道之中，一群男人卻在閉目養神，旁如無視。但是二郎卻把自己的坐位讓給了她，然後他走了出，在兩個車廂之間面對著美好的日本景色，讀起了書。正因為個情節他才邂逅了他多年以後的妻子，到車外透氣的美穗子偶然接住了正埋頭讀書的二郎被風吹走的帽子，兩人相視一笑，還默契地對了句詩：「起風了，唯有試著努力生存」

在火車上，他們遇到了地震，也就是日本著名的關東大地震，在下火車的時候，有一個人說了一句話「火車頭要爆炸了」這個時候所有人都在逃命，而二郎卻沒有，他向四周望瞭望，看到了那個在火車上幫他抓住帽子的女孩子，那個女孩子的女僕受傷了，走不動了，於是二郎就返回幫助她們。因為所有人都在幫著逃命，而沒有人幫助她們。當他來到了她們的身邊，女僕對她的主人說讓她先逃命，因為車頭要爆炸了，二郎說不要胡說，火車頭不會爆炸的。

很喜歡女主人公堅強的眼神，當二郎背起女僕阿娟的時候，女主人公自己提著很重的行李箱，即使十分的艱難，卻沒有表現出來，很喜歡很喜歡她那個堅強的眼神，在一個富裕之家中竟然有這樣的女子，真的不太常見。二郎在背著阿娟的時候一直大喘氣，而且臉上的汗珠一直在向下流著，但是他還是沒有放棄，他就是這樣的一個好男人。以至於後來二郎也栽倒了。

在長大之後的一天，美穗子在山坡上畫畫，一陣狂風將她的遮陽傘颳走，正好被路過的二郎接住。多年前埋藏於二人心間的種子再次復甦，愛情在這個被稱為「魔山」的地方靜靜生長。 美惠子說「我要感謝這口泉水，我在乞求它把你帶來這里。」不愧是美穗子，太純潔了，也太感性了，在下雨的時候，男主和女主一起撐著傘回，美穗子說二郎是她和阿娟的王子的時候就已經明白的告訴他美穗子喜歡二郎了，但是二郎卻呆的像個木頭。後來雨停下來了，彩虹出來了，二郎說他已經好久沒有見過彩虹了。

其實已經有一個細節體現出來美穗子得了很重的疾病，因為在二郎睡不著的時候，他聽到外面有動靜，原來是女僕跑進跑出，就是因為美穗子的病情加重了，所以才沒有赴和二郎的約定。當那位大叔說二郎的眼神變得明亮了，一定是墜入情網了，我覺得真的這樣的，因為在此前我發現二郎的眼神都是十分嚴肅的，都是十分的憂郁的，但是見到美穗子之後就變得明亮了。二郎對美穗子的父親說要和美穗子交往，美穗子的父親本來想和他說出來美穗子的病情，但是這個時候美穗子出來了，她親自把這件事說了出來，因為她知道即使把這件事告訴二郎，二郎也會對她不離不棄，即使他們剛剛認識，二郎其實早在十年前他們第一次見面的時候就已經喜歡上美穗子了。

正如二郎說「我愛你，由抓著帽子那一刻開始」。

美惠子說「我也是，由風把你送來的那一刻開始。」

這是一個神話，這是一個童話；其實這不只是一個神話，而這也不只是一個童話；但其實這不是一個神話，當然這更不會是一個童話。

當二郎在電話里聽到美穗子吐血的時候，他對黑川先生說了一句謝謝之後立即掛了電話跑了出，當他在趕往自己妻子住所的火車上，他依然堅持工作著，即使淚珠已經打濕了他的紙張，但是日本特工卻還在調查他，愛國卻被國家拋棄禪悶著，愛國卻被國家質疑著，這是十分的殘忍的。可即便如此，還是要活下，努力下，就是這么宏緩簡單，所以才要噙著淚水，在通往患有絕症的愛人的火車上，蹲著也要完成那個設計圖。

當美穗子親吻二郎的時候，她是不情願的，因為肺結核（在當時是絕症）這個病會傳染的，但是她太愛二郎了，她擔心自己以後再也見不到他了，再就是她知道他很快就會回工作的，所以因為激動她吻了二郎。二郎只待了不到半個小時就匆匆趕回工作了。

女主角美穂子是個相當溫婉堅強的女子。為了治好病能和二郎在一起而了高原的療養所，而在收到一封家書後勾起了對二郎的無限思念拖著病重的身子逃離醫院經過千山萬水來找二郎了。二郎說要在今天晚上娶她為妻，因為黑川說未婚同居不成體統，雖然美穗子已經是二郎的未婚妻了。而黑川夫人卻說美穗子為了二郎歷經千山萬水是一件很浪漫的事情，是勇氣可嘉的事情。所以她贊同今天結婚，當她們准備的時候，黑川說二郎是一個自私的人，因為現在美穗子的身體情況十分的不好，為了她的健康著想，應該把她送回，所以黑川才會說未婚同居不成體統，就是為了逼迫他把美穗子送走。但是二郎說他已經沒有可以浪費的時間了，也就是說美穗子的時間已經不多了，黑川聽到這句話的時候，說「我們今晚就盡情的慶祝吧」。

在婚禮現場的時候，看到他們結為夫妻，黑川有一個想鼓掌卻沒有鼓掌的動作，鼓掌是因為這真是一件相當高興的事情，不鼓掌是因為這個掌聲太沉重了，他根本鼓不起來，所以當美穗子幸福而哽咽的說出來感謝黑川夫妻的話語的時候，黑川在鞠躬的那一刻哭了，這個馳騁日本政治、商界多年的老男人哭了！這一刻其實美惠子是幸福的，即便病容憔悴的她在披上婚紗的那一刻還是那麼的純潔與驚艷。她終於可以和自己心愛的人在一起了，即便短暫，即便她會更快的離開人世。

兩人細水長流的生活是電影里最甜蜜的部分，深夜歸家的二郎要繼續伏案作圖，病中的美穗子靜靜擁被躺在他身邊，細看燈下的戀人，並說「最喜歡看你認真工作的樣子」。二郎握住未婚妻的手，承諾絕不松開，讓她早點入睡。果不其然，二郎通宵單手畫圖，一刻也沒有松開過菜穗子的手。在那一瞬間，一個男人的努力堅持和與妻子的深情相守全都表現了出來。就連犯煙癮時，還秀了把單手劃火柴點煙的絕技。

可是，二郎的工作越加繁重，時常徹夜不眠，凌晨方歸。美穗子的身體越發虛弱，一邊忍受著病痛和孤獨，一邊疼惜辛勞的丈夫。她常背地裡用脂粉讓自己的臉色變得好看一些，給二郎留下一個美麗的印象，以免加重他的負擔。

最後，在二郎即將成功的時候，美穗子離開了，因為她知道她的時間不多了，黑川夫人說美穗子已經把她自己最好的一面留給了自己的愛人，她尊重美穗子的選擇，所以在加代要跑出追美穗子的時候，黑川夫人說在美穗子上火車之前就隨她吧，因為她知道美穗子也在掙扎，如果上了火車的話，我們應該尊重她的選擇。所以當加代跑出之後她最終也停止了腳步，因為她也理解了美穗子姐姐，只不過她不忍，她不願看到美惠子獨自離開了住所，不願讓美惠子孤身迎接死亡的到來。眼眶的淚水已禁不住流了下來。

影片以二郎的幻想結尾，卡普魯尼說「有個人在等你。」二郎彷彿看到了美惠子，如他們相愛時美惠子打著花傘在微風里。卡普魯尼說「她一直在這里等你」

「親愛的，你要活著。」

「活著、、、」

美惠子說完這兩句話隨風而逝！

二郎哽咽的答應著。

「走了，一個美得象風的人！」 卡普魯尼說。

被宿命推著超前奔走的堀越二郎，註定了「世間安得雙全法」。

2、夢想

二郎自幼便對飛機抱以濃厚興趣，並表現出來一種不同的言行舉止，我覺得他是一個具有悲天憫人情懷的人，而且具有正義之心。在他見到低年級的小朋友們被欺負的時候，他勇敢的站了出來，但是他不僅具有正義感，而且具有解決問題的能力，因為他三下五除二就把那三個頑皮的孩子打走了。他在向老闆借來了那本英文書之後便如飢似渴的閱讀起來了，以至於他忘記了和妹妹加代的約定——一起撿竹葉。因為他太痴迷了，對於飛行的夢想。

在夢中與他所景仰的義大利飛機設計師卡普羅尼建立了穿越時空的友情，並從對方那裡汲取勇氣和靈感。隨著少年的成長，他學會了更多造飛機的知識，忘我地沉浸在追逐夢想的快樂中。

在遭受地震重大的災難的時候，二郎依然在晚上夜深人靜的時候，研究著自己的飛機，設計著自己的夢想。因為他堅信地震只是暫時的，他要讓自己的國家富強起來，這需要多麼大的勇氣和信心！

在二郎和本庄一起查看飛機的金屬架構的時候，雖然工長知道休息時間已經到了，但是他依然還在為這兩位設計師扶著梯子，因為他十分的明白國家的工業實力 的提高需要他們這樣的設計師的努力，他要做的就是幫助盡量可以幫忙的地方。所以當工人們說休息時間到了的時候，他還是沒有走開，這讓我想起了這樣的一句話「我們每個人都是國家的一顆小螺絲釘，各自起著自己的作用。」

二郎也是在完成了黑川交給的工作之後，對於他感興趣的金屬架構做起了研究，所以當黑川和設計課的課長服部來到的時候，他還在低頭研究金屬架構。二郎是在完成本職工作之後研究金屬構架，因為他不僅的想讓自己的夢想趕快實現，更想讓自己的國家的工業實力增強，研製出自己國家的強大的飛行器。

加代說（二郎的妹妹）哥哥十分無情就是因為哥哥痴迷於工作和設計以至於兩年都沒有回家了。

二郎說飛機試飛失敗不僅是金屬支架的問題，這一次的問題更加的復雜和深奧，就好像是前方開辟了一條永無止盡的道路一樣，這既是自信。自信自己可以解決問題。

在德國考察期間，二郎買了兩份西伯利亞蛋糕的時候看到三個孩子在店外等候著自己下班晚的父母，那位西伯利亞的店面的老人家就是因為害怕這些孩子被拐走所以一直沒有關門，當二郎把自己買的西伯利亞蛋糕給他們孩子吃的時候，那個年齡大的姐姐立刻帶著兩位弟弟跑走了。本庄後來說僅僅這一個街道就有幾十個像這樣的小孩子，他們的項目組的一個支架所配的金額就足夠小女孩和她的家人生活一個月了，而且德國容克斯引進技術的花費就足夠全日本的小孩每天享用天好羅蓋澆飯和西伯利亞蛋糕而且還有剩餘。二郎說出「真不知道這個國家為什麼這么貧窮。」這一句話語就暴露了自己的痴迷的工作狀態，他太專注於工作而忘記了關注時局，當然這也是因為太愛所以才發出的感嘆。

在德國的工廠里，二郎注意到那個小飛機時說它真的很漂亮，這個時候有兩個德國兵走了過來，阻擋他繼續觀察這個飛機，因為他們德國兵認為技術是他們德國的生命，這個時候本庄跑過來嚴厲斥責兩個德國兵，差點還要動起手來，這個時候，二郎是這樣說的「我們進入這個機庫，是合約上白紙黑字寫明的正當行為，同時，我們並沒有接到你們上司的暗示說不允許我們接近這架飛機，我相信你們也只是忠實的執行自己的任務，不過既然是我們雙方依據合約享有的平等的立場，我們就不能允許你們侮辱我們」不卑不亢，冷靜穩重！處理的十分得當。

見到容克斯（德國科學家）的時候，本庄對他十分的崇敬，而二郎說他是一個了不起的先生。本庄對待容克斯就像對待心中的偶像一樣，但是二郎卻不是這樣的，一句他是一個了不起的先生僅僅表達了二郎對於容克斯的認同，因為二郎覺得他也可以達到容克斯的水平，所以他看待容克斯博士的時候不是把他當做偶像看待的，因為偶像的水平一般是達不到的，所以本庄的眼神是充滿敬意的，而二郎的眼神卻是十分的平靜的。容克斯博士同意了他們進入，因為科學是沒有國界的，當二郎和本庄進入到技師的地盤的時候，本庄說真是了不起啊，二郎說確實很出色，所以後來本庄後來才會抱怨說「容克斯博士很出色，只不過那些員工很吝嗇。」性格使然，所以本庄一直是對德國持有一種十分羨慕的態度，但是二郎卻不是的，所以才造成了本庄一直在追趕德國，以求得有一天趕超德國的態度，但是二郎卻想著要用另外的一種捷徑達到這樣的一個結果。這就是差別。

本庄洗完了澡之後叫二郎，但是二郎卻睡著了，這個時候本庄說了這樣的一句話「簡直就是一副獨自肩負日本工業命運的樣子。」

當卡普魯尼再次和二郎再次見面的時候，說「設計來源於靈感，靈感引領時代，而技術自然而然地就會跟上來」所以他又問二郎風現在還在吹嗎？二郎說風還沒有停息。

卡普魯尼問二郎是喜歡有金字塔的世界還是沒有金字塔的世界？他還說「人類的飛翔之夢也算是一個受到詛咒的夢，因為飛機背負著成為殺戮以及破壞道具的命運。」卡普魯尼選擇的是有金字塔的世界。二郎回答同樣也是：有金字塔的世界。

金字塔作為世界奇觀之一是美的，但它的建造卻消耗了多少人力財力，給窮苦的人民增加了多少痛苦。可是二郎選擇的還是」有金字塔的世界「。

就像他知道飛機的製造帶來的殘酷現實，他毅然選擇了自己的理想或者說自己的藝術。

如果這個問題問我，我不知道我該怎樣回答。雖然我是一個有理想的人，可是我不知道我有沒有勇氣接受那些理想的殘酷。我想還是很難的吧。

我覺得起風是一種表現一個新時代的開始，一種新思想的涌動，一個新夢想的啟程吧。所以是不是意味著，風起時，我們應該放飛自己的理想，並為了它活下？

3、戰爭與矛盾

夢想的美好與殘酷戰爭的矛盾

卡普魯尼問二郎是喜歡有金字塔的世界還是沒有金字塔的世界？他還說「人類的飛翔之夢也算是一個受到詛咒的夢，因為飛機背負著成為殺戮以及破壞道具的命運。」卡普魯尼選擇的是有金字塔的世界。其實金字塔所代表的就是夢想，有金字塔的世界自然就是有夢想的.世界，雖然他們這些人在追求夢想的過程中會傷害其他無關緊要的人，比如金字塔的落成是以死亡眾多的民眾為代價的，就像是掘越二郎追求夢想設計出強大的飛機卻間接的殺害了世界上許多的無辜民眾一樣。但是掘越二郎依然選擇追求夢想，這也許是這些人的魔障吧，也許這就是他們的命運。

二郎也知道與歐美強國相比，日本是多麼貧窮和落後。看到日本落後西方十年二十年的技術，看到德國人對日本的輕蔑態度，看到貧窮的國民，二郎的心情和無數亞洲青年一樣，夢想著科技強國，能夠有尊嚴地立足於這個已經被連為一體的世界。這樣的自強的民族主義精神當然是落後國家所需要的，但是它也是有些危險的，不慎便可能迷失在軍國主義的狂熱之中。二郎並不算是一個軍國主義者，但他也不是一個反軍國主義者，對於戰爭中的屠殺，他不會當做是自己的成就而洋洋自得，可是也沒有太多惻隱之心。在電影後半部設計機翼的討論會議中，二郎創造性地提出了由他和美穗子的紙飛機游戲啟發的彎曲型機翼設計，也提出了實現這一技術的難題，減輕重量。二郎面無表情地說，解決方法是有的，那就是讓這飛機不載有槍炮。工程師們頓時鬨堂大笑。其實，這個畫面是很恐怖的，一方面直觀地表現出了二郎是多麼清楚他的創造將要擁有的殺傷力，而他還可以如此冷漠地就這件事開玩笑。另一方面，這些看上都不壞的工程師們爽朗地大笑，讓人感受到這些殺戮機器的製造者對於他們的創造的態度如此簡單天真，彷彿真是不懷有任何一分惡意或殺意。從這個侵略方的角度敘述戰斗機的製造是獨特的，哪怕這么多年以後全世界都對二戰中的納粹暴行同仇敵愾，我們仍然會發現我們居然是可以理解這些為日軍服務的工程師的，當我們看問題的角度和服務的對像一轉換，一些不可理喻的事情，原來也可以是理所當然的。

他反對戰爭，但又夢想造出飛機，並且也不得不造出飛機。最終他確實實現了夢想，但飛機卻被用於殺戮和戰爭，這違背了他的意願，同時，他所引以為傲的飛機最後一部也沒有飛回來。

夢想與愛情的矛盾

對他愛的美穗子二郎是無情的，她吐血卧床時他雖然看了她，卻是當夜就回；美惠子為了離他近些，獨自搬到了山上的醫院，其實二郎知道菜穗子的病應該在療養所休養，可以選擇他周末看望她的，但他卻沒有；即便後來美惠子為了愛情選擇一起生活後，雖說兩個人都珍惜每一天的時光，但是二郎卻每次都深夜回家一早出門。

雖然他很愛她，但為了自己的理想，他是顯得那麼的薄情。最後也只能讓惠子一個人面對死亡。從這個層面可以講「不瘋魔不成人」，雖然有點言過其實，可是我也找不到其他的好的詞來表達，可是英雄註定是孤獨的，就像魯迅先生說的「我們的民族一直以來都有埋頭苦乾的人，有拚命硬乾的人，有為民請命的人，有捨身求法的人.....雖然為帝王將相們做家譜的所謂`正史』也往往掩不住他們的光耀，這就是國家的脊樑。」

羸弱的國力和崛起的渴望的矛盾

電影中，堀越二郎帶領一班年輕工程師，日以繼夜地鑽研飛機製造工藝。經歷一次又一次試飛失敗和技術改良，讓他們深刻認識到國家科技水平、經濟實力與德國等工業強國的巨大落差。

電影中有幾個細節：日本投入大量真金白銀製造飛機甚至發動戰爭，但二郎所在的軍工企業卻只能用人力驅趕的牛車把飛機拖到試驗場；一次飛行試驗中，國產飛機引擎承受不住高速飛行的負荷，噴出黑色墨汁狀的燃油，一頭栽進海里，工程師們痛心感慨「國家技術太落後」；二郎與工程師們成立了類似學習小組的研討會，在放工後的製造廠里交流技術信息，探討難題攻關，氛圍之熱烈，精神之投入感染了旁觀的每一個人。

少年強則國強。在災難頻發、戰亂不停的艱難時代里，青年人的精神照亮國家的未來。

電影結尾處，二郎夢中的卡普羅尼先生再度出現。他和二郎一起站在青空之下，荒原之上。放眼望，草原上盡是戰後遍地的飛機殘骸，芳草萋萋彷彿要吞沒一切。

他問二郎，這十年你過得怎麼樣？一切都隨風而逝了吧。連同那個像風一樣美麗的人。

他朝二郎招手：「到夢的王國吧，我有美酒。」

十年大夢，一朝醒來竟是虛空。人生幾多曲折，幾多彷徨，你可曾執著追求過什麼，你可承受得住幻滅的絕望，還能否報以微笑，在夢的國度對酒當歌。

最後的最後，二郎穿過一片戰斗機的殘骸來到了他和卡普魯尼第一見面的地點，二郎說這里是個地獄。恰恰是因為這個國家已經支離破碎了，所以最後漫天的零式戰飛走之後，他才會說沒有人會返回，他才會說這是個地獄。

卡普魯尼說「飛機是受了詛咒的美夢，會被天空吞噬得無影無蹤。

但是二郎一直都在做著這個夢，因為起風了。

其實這部片子是很殘酷的，比以往任何一部宮崎駿的動畫都要殘酷，可是它殘酷的溫暖，它殘酷的深情，宮崎駿賦予了《起風了》更為寬泛的情懷，裡面有我們喜歡的也有我們不喜歡的，就像我對於美惠子的死是很難釋懷的，可是就是這種難以釋懷使得作品更加的引人入勝！