數字飆榜十大動作電影

① 數字飆榜之十大硬漢

環球銀幕十大硬漢之西部硬漢：約翰·韋恩
上榜理由：約翰·韋恩，美國西部勇士的精神圖騰
硬漢指數：★★★

在影像世界裡，西部的美國印記在好萊塢銀幕中大放光彩，而來自西部雄渾粗獷的牛仔氣息更讓西部概念在一片流光溢彩中得以升騰。在這片光彩中，來自美國西部的硬漢在一定程度上成就了美國男人的理想化身。約翰·韋恩就是其中一個典型代表，奠定其西部硬漢形象的是好萊塢的西部片典範《關山飛渡》。
《關山飛渡》講述的是八個不同的人物共同乘一輛馬車前往羅司堡，當他們剛起程不久，便遇到了越獄的逃犯林哥，硬漢林哥主角一出場，人們便能甄別出硬漢與英雄的不同，由約翰·韋恩主演的這個硬漢是一個因蒙冤入獄，為了洗清冤情而越獄的逃犯。硬漢林哥面對強盜，隻身與窮追不舍的強盜激烈對抗。人們至今還記得那經典一幕：當林哥沿著車轅爬到轅馬中間，躍身跨上馬頭，一手駕駛，一手握槍射擊，把「西部硬漢」的酷進行到底。看到這樣的鏡頭，我們能夠強烈體味到西部硬漢在危急關頭迸發出的硬漢品格。
《關山飛渡》使約翰·韋恩一舉成就「硬漢」之名，此後的四十年，他共主演了250部影片。扮演了無數令人難忘的西部英雄，大多為口味純正的硬漢形象。這位首屈一指的硬漢在1949年開始的25年中，所主演的影片始終居於好萊塢影片賣座率的首位，約翰·韋恩式的硬漢形象已在影像世界裡定格成了一幀斑斕的畫面。
環球銀幕十大硬漢之警察硬漢：賈利·古柏
上榜理由：人類的生存境遇因他而更夢想安全
硬漢指數：★★★

賈利·古柏是美國四、五十年代因飾演警察硬漢而聲名雀起的著名影星，他一生拍攝了上百部影片，曾三次榮獲奧斯卡金像獎。1952年，賈利·古柏在影片《正午》中飾演警長，他扮演的警官冷峻、豪邁、身手不凡，把一個臨危不懼的硬漢形象塑造的入木三分，在環球銀幕中頂尖硬漢之林留下了自己的位置。
《正午》講的是一個臨危受命的警官來到被歹徒侵害的小鎮除暴安良，但當匪徒出現的時候，小鎮居民卻躲起來了，迫使這位警官隻身與歹徒拼殺。除了一支槍，他只能從女友那裡獲得有限的支援，正因為影片絕妙的對人性充滿反諷的構思，使這位警官被迫成為一個孤膽英雄，開始完成一個銀幕硬漢所必須完成的課程。
在影像世界裡，警察的硬漢形象因切合其職業特點而更為大眾接受，而人類特有的對安全感的倚賴也讓警察這一職業頻頻現身銀幕，賈利·古柏把硬漢警察的正義指向和力量演繹發揮得淋漓盡致，從這一點上來看，賈利·古柏版本的硬漢警察形象將在很長一段時間內在我們脆弱的生活中閃現。

環球銀幕十大硬漢之東洋硬漢：高倉健
上榜理由：這個日本男人讓我們有些意外
硬漢指數：★★★

上個世紀八十年代初，大多數內地觀眾只熟悉英雄的氣概，而不知硬漢的風采，一部日本影片《追捕》讓高倉健在國內聚斂了不少「硬漢」人氣。那個時代，李小龍、成龍的電影內地還無緣得見，好萊塢硬漢也偶爾現身報章雜志的一角，所有這一切成就了「東洋硬漢」高倉健，似乎在一夜之間，高倉健成了中國觀眾心中的「硬漢」標准。
回頭再看看這部驚心動魄的《追捕》，它簡直就是為塑造硬漢而拍攝的，高倉健出演的警官杜丘一開始就遭人誣告，為洗清自己的罪過只能逃脫，被警方與敵人同時追捕，逃亡途中，在了無人煙的大山裡，杜丘碰巧遇到了遭熊襲擊的牧場主的女兒真由美，在真由美的幫助下，杜丘突破了重重險阻，而在這短暫接觸中，他與真由美產生了真摯的戀情，而這也刻畫出了一個「硬漢」俠骨柔情的一面。
高倉健因一部《追捕》成為了一代鐵漢的象徵，中野良子飾演的「真由美」形象也幾乎成了女性婀娜的代名詞。這似乎成了那個時代的一個烙印。「東洋硬漢」高倉健從影以來，拍攝過200多部影片。人們從他凝滯的面孔上看到了一系列人物的心底波瀾；從他那冷若冰霜的外表深處，看到一顆溫情善良的心，這正是高倉健所創造的「東洋硬漢」的獨特魅力。

環球銀幕十大硬漢之探險硬漢：哈里森·福特
上榜理由：硬漢的頭等招牌就是敢於冒險
硬漢指數：★★★半

成名於七十年代末期的哈里森·福特是環球影視界公認的硬漢，在奠定他成為硬漢形象的影片《星球大戰》中，硬漢的座騎變成了宇宙飛船，還有各種假想出來的武器，不過哈里森·福特最後硬漢形象的完成是《印第安那·瓊斯》系列電影，因為在這部系列電影里，哈里森·福特才真正顯示了一個硬漢所必須展示的動作絕活。
《聖戰奇兵》是哈里森·福特、史蒂文·斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯鐵三角繼《奪寶奇兵》、《魔域奇兵》之後第三度共同攜手合作的作品。《聖戰奇兵》承龔前兩集的風格，集合了動作、冒險和幽默的喜感，驚險刺激又不失浪漫。而哈里森·福特扮演的探險家的精彩表演在讓觀眾大飽眼服之餘，還心有餘悸。
印第安那瓊斯——這個頭戴牛仔帽，揮舞著長鞭，智勇雙全的考古學教授已成為影史上最為經典的人物形象之一。而這套幾乎包含了所有動作片賣座元素的系列影片也成為冒險動作影片的開山之作，是不折不扣的娛樂經典。瓊斯在敵人的追趕下一邊駕駛快艇，一邊向敵人還擊，同時還保護身邊的美女，其不畏強敵、驍勇善戰的英雄形象不禁折服了每一個觀眾，也向我們展現了一位足智多謀、鬥志斗勇的探險硬漢的魅力。
影片的成功也造就了兩位巨人——斯皮爾伯格與哈里森福特。從那時起，人們開始發現這個叫斯皮爾伯格的傢伙在駕馭電影的能力上有著無限潛力，而木匠出身的哈里森·福特也因《印第安那瓊斯》系列和《星球大戰》系列成為電影史上最為賣座的票房巨星。

環球銀幕十大硬漢之冷酷硬漢：讓·雷諾
上榜理由：冷酷，是硬漢自我保護的外衣
硬漢指數：★★★半

在不乏刀光劍影的法蘭西銀幕上，我們可以欣賞到錢拉·費利浦、阿蘭·德龍和貝爾蒙多矯健的身手，這們影星在崇尚詼諧、浪漫的法蘭西算是一個了不起的特例了，但直到電影《這個殺手不太冷》的出現，讓我們才真正領略到了一位來自法蘭西這個浪漫過國度、口味純正的硬漢——讓·雷諾。這似乎是個奇跡。
是的，硬漢應該嚴肅，應該不苟言笑，但像殺手萊昂這樣的木訥是絕無僅有的，他就象一個拿錢殺人的機器，口舌的功能簡直就是多餘，可能連導演呂克·貝松本人也認為這樣一個木訥硬漢很難討得女人歡心，或者很難想有女人忍受他們沉默寡言而伴其左右，於是就安排了一個落難小女孩瑪蒂達出現在他身邊，讓她與殺手結伴而行。萊昂許諾，為瑪蒂達的家人報仇，於是故事就在有愛心的殺手和狠毒的警察之間展開了。
在臨死的一刻，萊昂對現了自己對瑪蒂達的承諾，與瑪蒂達的仇人同歸於盡。1994年，影片《這個殺手不太冷》轟動整個世界影壇。觀眾爭相到影院觀看這部好萊塢式大片。讓·雷諾一舉成為世界影壇冷酷殺手的代表。

環球銀幕十大硬漢之詼諧硬漢：成龍
上榜理由：他讓「硬漢」如此地接近我們真實的生活
硬漢指數：★★★半

如果成龍誕生於好萊塢，那他肯定沒有機會展示他的喜劇天分，因為這根本就不符合好萊塢製造硬漢的法則，也正因為這樣，這位東方硬漢才得以保留了一臉可愛的笑容和如此好的觀眾緣。成龍的成功在於：他讓硬漢的形象減少了水泥般的剛性，而增添了柔性的陽剛色彩。
雖然我們更喜歡稱成龍為功夫明星，但拿硬漢的標准來衡量他也是實至名歸，除了喜劇色彩和電影里的浪漫故事，其它的表現，尤其是動作難度與硬漢本色的彰顯同好萊塢硬漢相比有過之而無不及。《醉拳》、《紅蕃區》、《白金龍》，這一部部風行世界的影片讓我們一次次地看到硬漢不凡的身手、堅不可摧意志和一次次對生命奇跡的發掘。
《警察故事》是成龍「硬漢」形象的一次顛峰之作，「詼諧硬漢」成龍在片中的武打場面幾乎到了三分鍾一小打、五分鍾一大打的地步，並且將傳統工夫開創出獨特的喜劇動作風格，讓人在緊張刺激的追殺中又不乏其詼諧幽默、開懷大笑。這是成龍對銀幕「硬漢」的貢獻，有了他，「硬漢」們不再冷酷到底。

環球銀幕十大硬漢之肌肉硬漢：史泰龍
上榜理由：史泰龍，好萊塢個人英雄主義的沸點
硬漢指數：★★★★

想演硬漢嗎？那你寧可粗糙一些，也不要太帥，還要具備一身強健的肌肉，比如史泰龍。乍一看，他不像什麼明星，滿臉橫肉、表情僵硬，笑起來比不笑還讓人難以忍受，但他憑借著《蘭博：第一滴血》系列影片中令人無法想像的舉動從而成為八十年代貨真價實的硬漢。
男人對打鬥的激情，彷彿與生俱來。從飛機墜落下來，居然還能從地上爬起來，還能用針在沒有麻醉的情況下為自己縫傷口，種種不可想像地驚人之舉被史泰龍做到了，也就在這一幕幕不可思義的影像閃現中，好萊塢新一代硬漢偶像誕生了。在銀幕上，史泰龍大大提升了硬漢的動作難度，甚至摒棄了硬漢身邊常常相伴的女人，真是硬到了極至。
影片《第一滴血》中，觀眾喜歡上了這個沉默寡言、堅強不屈、眼光中始終布滿憂郁、怎麼折磨都不死的肌肉硬漢。影片的大背景是當時的美蘇兩個超級大國處在冷戰時期，個人英雄主義極度膨脹的好萊塢英雄們總是充當國家的代表跟敵人叫板。在影片中，史泰龍以一人之力面對強大的正規軍，展開了營救與逃脫的硬漢游戲。看看這場戲吧，深夜，蘭博躲過一道道防線，只見他身手敏捷，動作迅速地卧倒在坦克的最底部，隨著履帶不停的滾動一起駛入敵人軍堡。當蘭博手持發射筒，朝敵機發射時，當他騎上戰馬手拿炸葯瓶沖鋒在前時，他所表現出的硬漢形象直逼人心，令人血脈賁張，激情飛揚。
三部「蘭博」系列電影加上五部「洛基」系列電影，全球票房合計達20億美元，奠定了史泰龍好萊塢銀幕硬漢的標志性地位。

環球銀幕十大硬漢之機械硬漢：施瓦辛格
上榜理由：安全感匱乏的加州選民需要「硬漢」保護，於是阿諾的機會來了
硬漢指數：★★★★

2003年，好萊塢硬漢明星阿諾德·施瓦辛格當選美國加利福尼亞州州長，盡管當選過程中，負面消息屢屢曝光，美國的選民第一次象追星一樣選擇了阿諾，美國的強權政治也第一次被影像的力量打了個措手不及，其實你只要看過施瓦辛格一系列硬漢影片，你就不難理解美國人的舉動了。
史泰龍的成功讓好萊塢興奮不已，於是，一個更大個的阿諾德·施瓦辛格被炮製出來了，這位前世界健美冠軍被當做硬漢的標本開始在好萊塢呼風喚雨：《突擊隊員》、《全面回憶》、《終結者》，一部部投資巨大的動作片，讓施瓦辛格上天入地、刀槍不入，甚至起死回生，彷彿天地間奇跡全聚於此人。
在影片《終結者2》中，我們來看看這位現任加利福尼亞州長在當年是怎樣完美地演繹了一個錚錚硬漢。
盡管硬漢施瓦辛格在影片中不乏同行者，但好萊塢導演總是不會忘記在適當的時候斬斷其後援，孤其一人，在千鈞一發之際，反敗為勝，轉危為安，盡顯其「硬漢」風采。在影片最後，為了最終毀滅一切晶元，阿諾飾演的T-800做出了犧牲自己的選擇，自沉鋼水之中毀滅了。看到這里，人們就不難明白，美國人究竟是選擇了一位州長，還是選擇了一位為了人類的未來甘於自我犧牲的「硬汗」。

環球銀幕十大硬漢之復古硬漢：拉塞爾·克羅
上榜理由：硬漢箴言——愛拼才會贏
硬漢指數：★★★★半

施瓦辛格上天入地，打遍宇宙都沒有了對手，彷彿己經成了銀幕硬漢的終結者，可是逐利的好萊塢豈能讓這種超級票房的大片止步不前、銷聲匿跡呢？雖然同一時期的凱文·科斯特納、伊斯特伍德等人使出渾身解數，但都無法超越觀眾對施瓦辛格等硬漢的認知，直到2001年影片《角鬥士》的出現，拉塞爾·克羅成了新硬漢的代言人。
又是一部硬漢影片貫用的套路，一個前途大好的古羅馬將軍因為老皇帝之子的妒忌，一夜之間家破人亡，失去人身自由，天天以角斗為生。他本想了此一生，但弒父為君的皇帝並不放過他，還要跟他進行一場所謂的公平決斗，在這部影片的大部分時間，拉塞爾·克羅都手持刀劍，腳銬鎖鏈，「新硬漢」就這樣用最原始的裝備挑戰身心的極限，完成了「復古硬漢」的形象塑造。
導演萊德利·斯科特以野心勃勃的特效技術重現了恢宏的古羅馬角斗場，以及冷兵器時代的大兵團嘶殺場面，但是沒有一處特效能掩蓋拉塞爾·克羅的性格魅力和演技光芒，與前面的硬漢不同的是，古羅馬角斗場上的英雄不再是通過飛機大炮、槍林彈雨的戰爭場面來展現，而是憑借正義和力量，僅靠身軀與利刃去贏得勝利的鐵骨錚錚的復古硬漢。拉塞爾·克羅的出現讓「硬漢匱乏」的好萊塢時代改變了的門庭。

十大環球銀幕十大硬漢之超硬漢：花木蘭
上榜理由：雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離，雙兔傍地走，安能辨我是雄雌
硬漢指數：★★★★★

在所有的硬漢中，出身於中國坊間的花木蘭是一個前無古人、後無來者的「硬漢」，因為她女性柔弱的軀體承載了一顆「硬漢」的心臟。柔情「硬漢」花木蘭透過歷史厚厚的帷幔向我們昭示了這樣一個信念：其實真正的「硬漢」，不在於性別和軀體的差異，而在是否擁有一顆勇敢的心。
花木蘭是關於中國民間「替父從軍「的一個美麗傳奇，她的精神照耀已經超越了國界，就連世界電影的心臟好萊塢也趨之若騖，卡通大片《花木蘭》在全球范圍內取得了票房佳績，其內涵的依託正是來自中國民間的樸素情感。
「萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸。」柔情女子花木蘭女扮男裝，在沙場上驍勇善戰，勇往直前，談笑間，關山已度，秋水長寒，那顆勇敢的心臟讓她超越了硬漢的所有影像，化身為「硬漢殿堂」里不朽的支柱。
時光荏苒千年，世界已經輪換到你我的朝代，「柔情硬漢」花木蘭卻從沒象今天這樣如此接近大眾的審美，女性的徹底解放讓花木蘭的「硬漢」形象獲得了空前的釋放空間，而女性的「硬朗」作風更讓「大男子」的群體驚呼「性別危機」已經到來，一發不可收拾的「中性主張」開始張揚，銀幕中的猛女形象漸欲迷人眼，她們在花木蘭的精神指引下向這個世界宣布：硬漢已不再是男人們的獨門游戲。

② 上過數字十大標榜的3D動畫電影有那些

青春電影是電影的一個重要組成部分，那些或美好、或苦澀、或甜蜜、或悲傷的種種情緒，都在光影的沉澱與雕琢之下變得鮮活生動，從不同的層面和角度解讀出青春的多層意味，傳遞著不一樣的理解與感受。本期《數字飆榜》盤點了國內外十部被廣泛關注的優秀青春電影，在感受光影魅力的同時，體會青春、感懷青春、詮釋青春。

1、數字飆榜之十大青春電影《頭文字D》
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賽車，速度，青春，香港古惑仔，日本秋名山，這便是影片《頭文字D》，由日本同名暢銷漫畫改編、在大銀幕里精心炮製的一場「極速盛宴」。
5年來，18歲的藤原拓海每天駕著父親殘舊的AE86送豆腐，卻無意中練得一手出神入化的駕駛技術。對賽車毫無興趣的他，卻參加了山路賽，以平日送貨的舊車，挑戰飈車好手。拓海的表現出乎所有人的意料，獲得勝利，一夜成名，還從此激發起他潛在的賽車慾望。他開始在迂迴曲折的秋名山路之間，不斷地勇於面對各種充滿驚險的挑戰賽。
《頭文字D》所信仰的「飆車族精神」，作為一種古典主義的速度美學，這一次和來自香港的「古惑仔」們身上所特有的、那種鄉愁般的舊式江湖氣質交相混融。這里，有青春，有友誼，有賽車男兒的熱血涌動，獨特的故事結構打造出特有的冷調熱血的漫畫美感，成就了一種最含蓄的賽車故事。
《頭文字D》是一出關於生命的傳說，一群默默無聞的小子，在秋名山車道上上演了一個激動人心的故事，當賽車已經成為一個人的所有，那麼極限的運動便很顯然地注進了生命的含義，速度、死亡、勝利、宣洩、以及漫無邊際的聲色犬馬，當風呼嘯從耳邊滑過，隨之那精彩絕倫的生命便悄然遠去，沒有什麼能阻擋他們，對於他們來說，這只是一種證明，證明自己存在的意義。
數字飆榜之十大青春電影《頭文字D》
上榜理由：激情飛揚、熱血奔騰是青春年少的基本品質。

2、數字飆榜之十大青春電影《獨自等待》
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2005年的國產影片《獨自等待》是一部特立獨行的喜劇，描述了都市青年人現實的生活，表現了當代青年人真實的心理狀態。
繁華都市之中，陳文和他的一班好友懷揣各自的夢想，終日徘徊在等待與尋覓的地平線上，過著波瀾不驚的簡單生活，快樂而充實。陳文在偶然邂逅理想中的愛情目標劉榮之後，他那顆渴望愛情的心被瞬間點燃了激情。
在一班好友的百般慫恿之下，經由綽號「孫子」的所謂戀愛專家的點撥，陳文不顧一切地是使出五花八門的求愛攻略，演繹出一幕幕頗具喜劇色彩的浪漫情節。然而此時，在他身旁暗中相助的多年玩伴李靜，卻在心中默默隱藏著對陳文的真愛。
經過一番愛情游戲之後，陳文愛的人和愛他的人都離他遠去，他只能收拾心情，開始獨自等待。在獨自等待的人生旅途中，陳文青澀的生命不斷努力地實踐著夢想，在不知不覺中體味著成長的真實滋味。
《獨自等待》的故事情節雖然簡單，導演伍士賢卻沒有遵循固有的思維方式，他讓暗戀不顯得苦澀，失去不感到絕望，錯過不會變成遺憾，等待也不會陷入孤獨。影片在都市迷惘的表層下宣揚了一個積極的主題，生活永遠有下一個目標，也永遠有意料不到的驚喜，不管經受多少挫折，都不該丟棄心中的夢想。影片片尾出現一行字幕，「獻給從我身邊溜走的人」，雖然略顯傷感，但卻充滿著對於未來的期待與渴望。
數字飆榜之十大青春電影《獨自等待》
上榜理由：在獨自等待中，青春顯得寂寞，但不頹廢。

3、數字飆榜之十大青春電影《NANA》
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影片《NANA》是一部標準的青春電影，改編自同名暢銷漫畫，影片融合了純真的友誼和愛情，將音樂作為情感宣洩的時尚元素，講述了兩個女孩各自關於夢想和愛的故事，青春中的種種感傷被一一呈現。《NANA》的主角是兩位同名的少女，大崎娜娜和小松奈奈。娜娜來自破碎家庭，堅強獨立的她是一位渴望一舉成名的搖滾樂手。天真可愛的奈奈則是朵溫室小花，在她的小天地里只有她的男友。盡管各處極端，命運卻叫這兩位女孩子相遇。她倆一起經歷友情、愛情、夢想和現實之間的種種問題，反映出真實世界裡日本年輕女性的青春起伏。
影片《NANA》的故事不但吸引著各個年齡的女性，兩位主角更成為潮流象徵和模仿對象。跟原著漫畫一樣，《NANA》以現實的角度探討社會現象、日本年青人的潮流、生活模式和他們對人際關系和事業的態度，務求在滿足漫畫讀者之餘，再吸納不同層面的新影迷。影片將漫畫的世界觀完全再現，但是無論是音樂、美術或服裝，都力求真實呈現，同時也細膩地描述兩個女主人公的微妙心情。
影片《NANA》最大的魅力在於不斷延伸擴展的劇情：兩個20歲女子的想法與迷惑，從少女轉為女人的瞬間與淡淡的青春時光，就像是一分為二的女孩子，有著對照的個性。並由兩位女主角的周遭朋友中，交織出一群極富魅力的男男女女，這些角色的青春無奈與愛戀，成了影片的精華，而影片所展開的故事，更是很多年輕人心情共鳴的寫照。
數字飆榜之十大青春電影《NANA》
上榜理由：青春的夢想要勇敢去實現，盡管充滿了無奈與艱辛。

4、數字飆榜之十大青春電影《十七歲的單車》
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對於青春，不同的導演有著自己不同的風格，講述著不同的故事。影片《十七歲的單車》是中國第六代導演王小帥的代表作，是一部現實題材的青春電影，講述了有關十七歲的所有矛盾、彷徨、愛情、生活、理想，以及對現實的解釋，對社會規則的模糊，對利益沖突的擺脫。
為了得到一輛單車這個簡單的理想，兩個十七歲的孩子分別從不同的地方，用不同的方式來達到他們相同的理想，在一番爭奪之後，他們終於學會了如何選擇學習、如何共同擁有。同時，愛情和現實，炫耀和成長，他們都必須一一面對，而伴隨著城市的誘惑和成長的煩惱，兩位少年也在對成人世界的理解中完成了青澀的蛻變。
影片《十七歲的單車》在揭露下層人悲哀的同時，也揭示了現代年輕人最明顯的特徵：沖動和迷茫，成長的挫折和錯誤，使人迷茫失去理智，進而產生沖動，影片所有的人物和矛盾都圍繞這樣一個單車和兩個17歲的年輕人展開。單車是他們共同的迷茫，使他們產生一致的沖動，表現出現代社會現實壓迫下年輕一代的本質特徵。因為單車在生活中隨處可見，所以可以幫助影片從一開始，就讓人覺得真實可信。而影片中的人物對話、行為也都非常真實，幾乎沒有太多的語言，都是通過真實的動作，最樸素的表情，樸素到連一點表演的雕飾都不存在，給人一種親切自然的感覺。
數字飆榜之十大青春電影《十七歲的單車》
上榜理由：學會選擇與承受，是青春蛻變的必經之路。

5、數字飆榜之十大青春電影《關於莉莉周的一切》
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影片《關於莉莉周的一切》講述了一個躁動不安又殘酷凄美的青春故事。作為日本新電影運動主將之一的岩井俊二，作品中始終洋溢著對純真夢想的追求、對青春純真的回憶、以及對現代社會的憂患思索，他對情感細微之處的出色把握，和他的作品中多樣化的影像風格使他被廣大觀眾所深深喜愛。
在影片《關於莉莉周的一切》中，岩井俊二在視覺上延續了一貫的游動鏡頭和把握光線的風格，更用黑底網聊字幕割裂原本完整優美的長鏡頭，試圖通過令人眩暈的閃動製造迷醉的氣氛，把觀者帶入青春迷失方向的情境中。影片的聲音與畫面一樣，充滿逆反和背叛的企圖，凸現了少年令人敬畏的心靈世界。
影片《關於莉莉周的一切》的導演岩井俊二對於青春的擷取總是有獨特之處，他總能洞察關於青春的一切，純真又幾近殘酷。影片在畫面上依舊努力詮釋唯美和壓抑的感覺，大塊的色彩，抖動的鏡頭，完美的構圖將故事流暢的展開。記憶與虛妄交織，溫柔與殘酷交戰，在殘酷的青春物語中，涵蓋了一個屬於青澀的時代。
對於大多數人而言，青春是過往逝去的懷念，懷想青春也就成為一種感傷。沒有青春孩子們渴盼著青春，青春於他們而言，也許只是美麗幻想。而身處青春中的孩子們，卻又無從感受青春的存在，只有苦悶中的吶喊。而真正意識到青春的時候，青春卻已臨近末梢將姍姍而去。那種追懷的不忍便成為一種殘忍，殘忍成為青春輓歌中無法釋懷的心結。
數字飆榜之十大青春電影《關於莉莉周的一切》
上榜理由：青春有很多層外衣，其中一層名叫殘酷。

6、數字飆榜之十大青春電影《西西里的美麗傳說》
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影片《西西里的美麗傳說》是一部充滿詩意的青春電影，清新華麗的畫面，動人優美的義大利民歌，猶豫彷徨的少年，凄美孤獨的少婦，影片沒有太多的悲傷主題，只是在平靜地講述一個傳說，一個關於青春與愛情的美麗傳說。影片通過一個特殊而動盪的時代背景，通過一個青春期少年的回憶和視角來講述一個動人的故事。片中沒有情愛糾葛，只有青春過剩的精力和無邊飄緲的幻想。
《西西里的美麗傳說》的導演在這部影片中保留了少年時代鬧劇式的純真，用熟練的鏡頭語言表達憂郁愁悵的少年成長心路：畫面的交接中，會心的微笑、少年眼中成熟女性的無語的凄美、富於音樂性的鏡頭特寫，融合而成這段西西里美麗的傳說。
就像所有關於青春與成長的電影一樣，《西西里的美麗傳說》也在關注著人性的共同之處，那就是成長的矛盾和痛苦。影片以一個少年的視線，把觀眾帶入了那傷感故事的深處，在這悲傷的故事背後，一位美麗而脫俗的女人和一個青春懵懂的少年，一定會觸動內心深處那最柔軟的同情。
在《西西里的美麗傳說》中，那種無比美麗的鏡頭語言運用得恰到好處，帶著人們走進了電影一起體會那個時代的孤獨。少年主人公騎著自行車巡行在海邊的大路上，海鷗在飛翔，沙灘上有斑駁破舊的船，海風吹起了少年的思緒。而女主人公移步輕蓮、風情萬種，搖曳於風中的曼妙身姿，更激起了許多關於青春幻想的美好回憶。
數字飆榜之十大青春電影《西西里的美麗傳說》
上榜理由：青春需要歷練，青春也更需要幻想。

7、數字飆榜之十大青春電影《壞孩子的天空》
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青春的殘酷在電影這個藝術世界裡，被堂而皇之地帶到每個觀眾的面前，活生生的觀感常常帶來無可奈何的悸動。影片《壞孩子的天空》獨具慧眼地用外冷內溫的態度去總結青春，不流於教條的假樂觀，也沒有濫情的鋪張失落。世間的得失，在很大程度上，只是表面上看不見的人格成熟。
《壞孩子的天空》是一部殘酷的青春電影，北野武的電影題材經常是暴力的，這部影片跟其他的電影相比，可以說得上是很柔和了。然而北野武用冷調的鏡頭來描述的青春生活與成人世界的碰撞，還是使得這部電影顯得很殘酷。這部影片中帶有濃濃的自傳體色彩，折射出北野武自己的影子。
北野武的過人之處是並非把打架生事和搞破壞進行儀式化，而是專心地去描寫自強過程中的實質感覺，當主人公小馬發現自己在打拳方面沒有天分，便毅然投身黑社會事業，而另一位主人公新志在失去了小馬的友誼後，明白了榮耀絕不能彌補孤獨，總是擁有拳手的天分，也只是內心世界成長的試煉。
少年們在人生的分叉點上，還不知如何決定的時候，就被社會的洪流沖走了。他們小小的身影，在電影里被刻畫的清晰透明。這樣一個個殘酷的青春物語，卻沒有太多的悲壯感。就算是主人公在各自道路上遇到挫折，也不是他們去主動選擇。只是偶爾發現前方道路似乎已經關上，下一步如何走還不清楚，這樣就被推向了前方。
數字飆榜之十大青春電影《壞孩子的天空》
上榜理由：青春也許會迷失方向，但終究會找到回歸之路。

8、數字飆榜之十大青春電影《情書》
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《情書》是日本著名導演岩井俊二執導的第一部公映的劇情長片，影片以清新感人的故事和明快唯美的影像，首先在日本國內引起了空前的轟動，繼而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美。現在，這部美麗動人的作品不但成為一個時代最為膾炙人口的愛情文藝片，更是被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。
影片《情書》採取交叉蒙太奇的敘事手法，由一個同名同姓的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，展現了一個純真青澀的初戀，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。
在精心描繪愛情的同時，岩井俊二還著意表現了對逝去歲月的懷念和追憶。過往的愛情和青春也正是在主人公的回憶中才逐漸清晰、復活。與現實相比，影片中的過去更為明快優美。在那一幅幅唯美的畫面中，漫天飛舞的片片櫻花，暗生情愫的少男少女，都喚起人們對於浪漫青春的無限遐想。而《情書》中所構築的那個美好的中學時代，可能也正是岩井俊二和很多人最為溫馨純潔的回憶。
影片《情書》中對過往青春的追憶和有關生死的描繪都極具東方氣質，含蓄優美、感而不傷地表達了影片的主題，那就是珍惜有限的青春和寶貴的愛情。岩井俊二用精細的光線擺動鏡頭，沒有出賣膠片去商業性地製造性慾的火光，也沒有用特效的華麗讓人神經緊綳，更沒有用高分貝的暴笑、巧克力式的甜膩來迎合觀眾的趣味，而是輕輕地，淡淡地，以愛之名，用簡單的線條譜寫了一曲質朴而又殘缺、美麗卻又動聽的青春戀歌。
數字飈榜之十大青春電影《情書》
上榜理由：浪漫的愛情是所有青春夢想中最甜蜜的回憶。

9、數字飆榜之十大青春電影《猜火車》
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《猜火車》是一部倍受爭議的青春電影，這部影片中沒有苦口婆心的家長式人物，沒有道德的矛盾沖突，沒有世紀末的大審判，有的只是混亂的思想片段和頹廢到極限的青春。《猜火車》被譽為一部經典的另類影片，不僅僅在於它所反映的是另類人群的叛逆青春，更在於那些超常規的拍攝手法。在這部影片中，導演將另類的人群界定為一群吸毒的年青人。無疑，毒品是可怕的，販毒者是可恥的，但吸毒人卻是可憐的。對於可怕與可恥，無須多言，但那可憐的吸毒者中間是否還隱藏著什麼，影片導演向人們所揭示的便是這隱藏在可憐背後的精神寄託。
影片《猜火車》以第一人稱作為敘事角度，完全在主人公的敘述中展開情節，隱藏影片的立場，而在本來已十分鬆散的結構中隨意終止敘述，並加入評論、分析甚至跨時空的追憶。這種純主觀的手法不僅使人耳目一新，也十分貼切影片的基調，因此以後的同類型影片屢屢採用，幾乎成為固定模式。
影片《猜火車》的世界裡就沒有什麼明媚陽光，只有對平淡瑣碎的囂張掙扎，只有對縹緲快感的變態追求，只有對骯臟生活的自我放逐。這是關於另類青春的真實寫照，導演以近乎殘忍的冷銳，直白地把鏡頭放在觀眾的面前。也許很多人沒有這樣的青春，但是未必沒有想過放縱，沒有想過嘲諷成年世故的規則，至少在潛意識里，誰也逃不脫青春的躁動與叛逆。不過，當內心身陷泥淖卻難以抽身的時候，是異常痛苦的，畢竟沒有多少青春可以無所謂的放浪形骸。
數字飈榜之十大青春電影《猜火車》
上榜理由：頹廢的青春是另類的，青春的頹廢卻是短暫的。
影響力指數：★★★★☆

10、數字飆榜之十大青春電影《陽光燦爛的的日子》
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影片《陽光燦爛的的日子》是姜文的導演處女作，在王朔的小說《動物兇猛》的基礎上改編而成，表現了在「文革」時期幾個軍隊大院孩子的動盪青春。影片《陽光燦爛的日子》畫面優美，表演朴實，對文革時期青少年的生活狀態和青春期的困惑有著極為真實的描繪，真實生動地記錄了一代中國少年的青春和成長，傳遞出中國電影少有的生命力和沖擊力，給觀者帶來極大的愉悅與震撼，公映後獲得極高的上座率。
影片《陽光燦爛的日子》是一部名副其實的青春回憶故事片，20世紀70年代的北京城空空盪盪，留下的都是些青春期的叛逆少男少女。傷感懵懂，痛徹殘酷，卻充滿陽光，如夏日裡燒荒草的味道；亦如夏日午後，胡同里透過樹陰灑下的一片陽光，鮮活而懶散，真實卻夢幻。
影片《陽光燦爛的日子》有著濃濃的英雄主義和理想主義的情結，影片以 「文革」為題材卻用了陽光燦爛的日子這樣一個片名，影片是部隊大院的孩子們對「文革」的個人記憶，夾雜著王朔的思考和姜文的個人經歷。那是一份苦澀的回望，是對於理想和良知缺失的年代一種譏諷和反省。
無法否認姜文作為一個導演的才華，散文詩一般的敘事，風趣而不乏深意的旁白，導演和演員之間巧妙的配合，再加上顧長衛的攝影，達到了光影聲畫完美的結合，拍出了一種兇猛而又躁動的氣息，同時又把這種氣息放在一種略帶感傷的回味和沉靜的審視中，可以說，《陽光燦爛的日子》是講述青春題材的電影中最為出色的一部。
數字飆榜之十大青春電影《陽光燦爛的的日子》
上榜理由：青春充滿了陽光，所以青春才顯得格外珍貴。

③ 數字飆榜十大電影系列有哪些

007系列，超人系列，蜘蛛俠系列，蝙蝠俠系列，虎膽龍威系列，第一滴血系列，洛奇系列，終結者系列，小鬼當家系列，警察學校系列。

④ CCTV電視指南數字飆榜里的全部十大電影

.《頭文字D》2、《獨自等待》 3、《NANA》4、《十七歲的單車》 5、《關於莉莉周的一切》6《西西里的美麗傳說》 7.《壞孩子的天空》8.《情書》 9.《情書》10.《陽光燦爛的日子》

⑤ 電視指南數字飆榜 十大體能極限電影有那些

十大體能極限電影有：1 ，末路狂潮 2 ，殘酷冰雪 3 ，極限特工 4 ，星際大戰 5 ，垂直極限 6， 企業戰士 7 ，冰峰168小時 8 ，狗鎮之主 9， B13區 10 ，碧海藍天

⑥ 十大極限運動電影是什麼

1、極限攀岩《徒手攀岩》是由金國威、伊麗莎白·柴·瓦沙瑞莉聯合執導的紀錄片。該片於2018年8月31日在美國上映，於2019年9月6日在中國上映。

該片記錄了美國攀岩大師亞歷克斯·霍諾德（Alex Honnold）2017年6月3日無輔助徒手攻克美國約塞米蒂國家公園3000英尺高的酋長岩（El Capitan）的全過程。

2、極限沖浪《靈魂沖浪》是由美國索尼電影娛樂公司發行的運動劇情片，該片講述了女孩瑟妮·漢密爾頓被虎鯊咬掉了一條胳膊之後，得到家人的支持重返沖浪賽場的故事。影片於2011年4月8日在美國上映。

3、極限沖浪《沖浪男人》是由柯蒂斯·漢森、邁克爾·艾普特聯合執導，傑拉德·巴特勒、喬尼·維斯頓、伊麗莎白·蘇主演的運動傳記電影，於2012年10月26日在美國上映。

該片根據沖浪運動員傑伊·莫里瑞蒂的生平事跡改編，講述了沖浪天才傑伊為征服巨浪，找到沖浪傳奇人物羅斯提來訓練自己，兩人攜手改寫沖浪史的故事。

4、極限攀岩《127小時》是由丹尼·鮑爾執導，詹姆斯·弗蘭科等人主演的冒險片。該片上映於2010年11月5日。講述艾朗·羅斯頓在峽谷探險時遇到意外，並且成功地拯救了自己，該片是以真實故事為題材。

5、極限攀岩、越野、跳傘、滑雪、翼裝飛行等等《極盜者》由埃里克森·科爾執導，講述了一位年輕的探員卧底在一個熱衷極限運動的犯罪團伙，並與團伙領袖等人成為摯友的故事。

6、極限跑酷《暴力街區13：終極》是由法國歐羅巴影業製作的101分鍾動作影片。該片由帕特里克·亞力桑德羅執導，2015年的「暴力街區13」，沖突和暴力事件更加頻繁。特殊行動小組高級督察達米安與身手矯健的雷伊托再度聯手，一同打入黑幫，拯救這座暴力之城的故事。

7、極限飛躍、攀登《極限飛躍》，一個掌管著數億資產的企業家熱衷於某種冒險體育活動，這種捨身家性命不顧的行為令不少人大惑不解。攀登者的勇氣來自強健的體格和嫻熟的登山技巧，本片探討「什麼是膽量」。

8、極限攀登《殘酷冰雪》根據真實歷史事件改編的本片，記敘了1936年首度挑戰艾格北壁失敗的故事。

9、極限潛水《碧海藍天》是一部法國愛情電影，由呂克·貝松執導，讓-馬克·巴爾、讓·雷諾主演，於1988年5月11日法國上映。

電影描述個人難以融入現實社會的困境中，因此轉而尋找夢想中的另一種生活，帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰，但最後以回歸大海為終，為一部藍色調的電影。

10、《狗鎮之主》是由美國哥倫比亞影業公司出品的運動劇情電影，由凱瑟琳·哈德威克執導，埃米爾·赫斯基、約翰·羅賓遜、希斯·萊傑聯合主演。

該片於2005年6月3日在美國上映。該片講述了自稱為「西風少年」的酷愛沖浪的男孩們希望成為職業沖浪選手的夢想的故事。

⑦ 2021最火動作電影十大排名

2021最火十大動作電排名分別是《新王加冕》、《小人物》、《雷霆女神》、《怒火·重案》、《速度與激情9》、《沙丘》、《懸崖之上》、《蜘蛛俠：英雄無歸》以及《追虎擒龍》。

2021年雖說出了不少的電影，但是在國際上都有非常大影響力的電影幾乎沒有，更不用說那些史詩級別的電影。在這些電影當中新王加冕這個運動題材的影視作品還是挺不錯的，雖說在豆瓣只有7.7的評分，但是在今年眾多電影當中表現還是相當不錯的。只不過由於是美國電影的緣故，不少英語不好的網友並不喜歡看這個電影，所以在中國的市場不大。

至於國內2021年播出的電影當中動作電影並不多，比較出色的更少了。《怒火·重案》跟《追虎擒龍》相對來說還是挺不錯的，但是整體還是稍微差一些，所以導致其排名跟評分並不高。

⑧ 數字飆榜之十大賽車電影！

1、數字飆榜之十大青春電影《頭文字D》
2、數字飆榜之十大青春電影《獨自等待》
3、數字飆榜之十大青春電影《NANA》
4、數字飆榜之十大青春電影《十七歲的單車》
5、數字飆榜之十大青春電影《關於莉莉周的一切》
6、數字飆榜之十大青春電影《西西里的美麗傳說》
7、數字飆榜之十大青春電影《壞孩子的天空》
8、數字飆榜之十大青春電影《情書》
9、數字飆榜之十大青春電影《猜火車》
10、數字飆榜之十大青春電影《陽光燦爛的的日子》