經典武俠電影大全

❶ 好看的武俠電影有哪些

1

《東方不敗》

導演：徐克 程小東 主演：林青霞 李連傑

顛覆了金庸原著中東方不敗的形象，創造出一個近乎唯美的武俠世界。將徐克式的風格展現的淋漓盡致。影片中所表現的是俠義向人性屈服，而不是傳統武俠中的人性屈服與俠義。劇中林青俠飾演的東方不敗尤為成功，作為全劇的一個主要大反派，她不但在劇中征服了令狐沖的心，也征服了所有觀眾的心。成為中國新武俠電影中的一個經典形象之一。

經典台詞：有人就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖。你怎麼退出?

2

《東方不敗2風雲再起 》

導演：程小東 主演：林青霞 王祖賢 於容光

作為《東方不敗》的續集，它拋開了上一部中的主要人物令狐沖，將塑造的重點放在東方不敗身上。使之成為了一部真正的專門為東方不敗量身定做的影片。使觀眾們看到了一個完整而豐滿的東方不敗形象。可惜在劇情上稍嫌凌亂，程小東導演的特技超越了前一部，但是卻少了徐克的人性思考。所以位居第二。

經典台詞：東方不敗只不過是一個人，但是他們為什麼要把他當作一個神來拜？
東方不敗，你老是說要找回你自己，其實你所做的一切就是你自己。你永遠都是在填補所失，卻不懂得珍惜所得！

3

《少林寺》

導演：張鑫炎 主演：李連傑 丁楓 於承惠

作為新中國的第一部武俠電影，自然意義重大。影片公映以後引起了一陣「少林功夫」片的熱潮，功夫影帝李連傑也掘到了他演藝事業的第一捅金。

4

《東邪西毒》

導演：王家衛 主演：張國榮 梁朝偉 林青霞 梁家輝 張曼玉

典型的王家衛式電影!該片的英文譯名為Ashes of Time 意思就是：時間的碎片。片中用王家衛電影特有的旁白來演述出一個「時間」。片中的人都孤獨，都渴望與別人交流。但是由於種種的原因又都將自己封閉起來。目的只是告訴你：每個人竟然活得一點辦法都沒有，不是旗動，不是風動，只不過是人心在動罷了。

5

《新龍門客棧》

導演：李惠民 徐克 主演：梁家輝 林青霞 張曼玉

影片人物造型古樸，景色雄奇蒼涼，武打設計招式奇險迅猛，新穎連貫。畫面取景角度別致有很強的縱深感，鏡頭追蹤繁雜的動作，清晰流暢，如同片中人翻轉、騰躍。
三位主要人物的戲劇沖突與情感糾葛也少有的生動。尤其張曼玉飾演的老闆娘最為神采飛揚，潑辣豪放。全片眾星雲集，場面調動有致、氣勢非凡，實乃武俠片中少有的精緻。

❷ 經典武俠電影100部排名

《大話西遊上下集》、《東邪西毒》、《精武門》、《白發魔女 》、《六指琴魔》、《天龍八部之天山童姥》、《碧血劍》、《刀劍笑》、《太極張三豐》、《黃飛鴻之一壯志凌雲》、《黃飛鴻之二男兒當自強》、《黃飛鴻之三獅王爭霸》、《黃飛鴻之四王者之風》、《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》、《黃飛鴻之五-龍城殲霸》、《黃飛鴻之西域雄獅》、《新流星蝴蝶劍》、《水滸傳之英雄本色》、《倩女幽魂》、《笑傲江湖》、《笑傲江湖之東方不敗》、《東方不敗之風雲再起》、《功夫皇帝方世玉》、《方世玉1》、《方世玉2》。《新少林五祖》、《倚天屠龍之魔教教主》、《新龍門客棧》，《風雲雄霸天下》、《師父》、《黃河大俠》、《獨臂刀》、《卧虎藏龍》、《俠女》、《東方不敗》

❸ 推薦幾部好看的武俠電影啊。。

NO.1 《笑傲江湖》（1990） 二十世紀九十年代是徐克一個人的王朝，無數凄絕的故事經由徐克手中，演變為今時今日的驚世之作，本片更是徐克導演生涯里的一個顛峰。本片改編自金庸的同名武俠小說，描繪出一個俠義沉淪人心貪婪的江湖，更是隱隱暗喻時政。劍走偏鋒的氣勢，形形色色的人物，絕頂武學的爭奪。徐克的江湖，金庸的江湖，陰險詭詐的江湖，盡在血腥殺戮之中。 NO.2 《戰神傳說》（1990） 其實這部電影比之以上的影片未必就遜色，即使是劉德華、鍾鎮濤、梅艷芳和張曼玉等演員陣容也當得豪華二字，卻始終不能廣為人知，看來人要講命運，電影也需要講運氣的。如果真要為之找個理由，我想應該是該片實在太憂傷了，憂傷得讓人不得不忘記它才能擺脫這股異樣情緒。影片講的是一個王子王位被篡奪，其後被人追殺的復國過程。 NO.3 《笑傲江湖之東方不敗》（1992） 徐克，一個永遠都能給人驚喜的名字，彷彿只要他輕輕撫摩山羊鬍便可以隨時想到別人想不到的奇思妙想。他總是不安現狀，喜歡跳來跳出搞新鮮，所以有了《笑傲江湖之東方不敗》，所以有了影迷們最熱烈的尊敬。金庸無疑是幸運的，若沒有徐克，他的《笑傲江湖》不可能會被幾乎完美的搬上銀幕。觀眾無疑也是幸運的，若沒有徐克，就不會有思緒縱橫無阻的經典影片。 NO.4 《新龍門客棧》（1992） 影片堪稱經典中的經典，顛峰上的顛峰。雖然是翻拍經典，可是影片走的卻是新派武俠路線，反而更顯得新穎。明朝東廠太監隻手遮天，肆意濫殺忠良，故事就這樣開始了。東廠大太監曹少欽利用兩個小孩設下圈套，務求要把手握重兵的周淮安捉拿到手，周淮安則必須救出孩子並安全逃走。雙方一路追逐撕殺，齊聚龍門客棧這家黑店…… NO.5 《黃飛鴻》（1991） 徐克，又見徐克（實際上，香港90年代的武俠名片大部分是他兼職的），也許到了我們老朽不堪的時候也無法忘記徐克，沒有他就不會有新派武俠，沒有他就不會有完全超乎想像極限的動作場面，沒有他，就沒有人可以在銀幕完美的上演江湖傳說。黃飛鴻，香港歷史上曾經拍過數十部關於他的電影，徐克還能做什麼？如果徐克只是庸才人才，自然是無計可施，但他是『鬼才』。所以，黃飛鴻的故事在被拍濫了之後，再一次成為了人們心目中獨一無二的民族英雄和武學宗師。 NO.6 《東邪西毒》（1994） 如果說王家衛的烙印是另類加小資，那麼這部影片就是最邪氣最另類的作品。更令人驚訝的是，這居然還是一部武俠電影。如果真要在王家衛作品裡選擇最能代表他，同時也是最好的作品，我一定會選本片。王家衛埋首沉溺在自己的宇宙（張曼玉所言），喃喃呢語的人物，扭曲變形的鏡頭，彌漫頹廢凄絕氣息的畫面，一成不變的旁白，恍惚飄渺和神經質的強烈到無法抑制的個人風格。就好象白鴿，教堂、雙槍、噴瀉的子彈是吳宇森最真切的寫照一樣，這些極具風格的特徵，都是王家衛賴以成名，並且令人們沉醉其中的東西。 NO.7 《刀》（1995） 常說《槍火》的片名取得很妙，直接點出槍火無情人間有情的主題，絕無半點修飾。本片片名也頗有異曲同工之妙，一為有情，一為無情，堪稱絕配。刀乃不詳凶器，一把刀也許會招來殺身之獲，一把刀能殺死很多人，一把刀同樣也能幫助人報仇雪恨。只是刀雖沾滿血腥和戾氣，卻始終是握在人的手中才能傷人。徐克在影片里描寫出的是一個徹底混亂的江湖，一個沒有道義沒有俠義的江湖，所擁有的僅僅是血與火的交融。在這個另類的江湖裡，人人自私自利殘暴無情猶如野獸，不講道理只講實力，即便是一個女人也會無故挑撥別人自相殘殺來取樂。 NO.8 《風雲雄霸天下》（1998） 由小說改編的武俠電影隨手抓就有一大把，可是由漫畫改編的……本片之前似乎還沒有過，不能不說這是一種全新的嘗試，就好比好萊塢第一個把科幻漫畫搬上大銀幕的人。劉偉強作為香港著名商業大導，除了《無間道》系列和《古惑仔》系列外，恐怕也惟有本片堪可拿得出手去見人。有人說第一個吃螃蟹的人總會有一定的收獲，誠然，劉偉強第一個吃掉漫畫改編成武俠電影的螃蟹，對於他這種勇氣，觀眾毫不吝嗇的掏出口袋裡的鈔票作為獎勵，結果本片狂收四千多萬票房，穩居當年票房冠軍寶座。NO.9 《卧虎藏龍》（2000） 很有趣，這部影片在西方的口碑絕佳，甚至還摘取了奧斯卡外語片的桂冠。可是在東方，尤其是在中國，卻被不少人認為並非想像中的好。說到底還是東西方文化的差異在作怪。李安是一位非常有儒雅氣息的導演，對西方文化的理解也頗為精深，在他的作品裡我們隨處可見東西方文化的沖突與差別。而本片恰恰是李安對兩地文化進行大融合的結果，雖然蘊藏部分中國文化特色，總體而言還是與中國人印象里習慣的武俠世界大有不同之處，當然得不到什麼好話。 NO.10 《英雄》（2002） 為了夢圓奧斯卡，張藝謀野心勃勃的企圖照搬李安的成功經驗，憑著中國頂尖導演的身份搞到資金，把東亞最傑出的幕後精英一網打盡，史無前例拍起商業電影。盡管《英雄》口碑非常之差，卻有兩億五千萬票房做代替品，張藝謀照樣會睡覺都笑得合不攏嘴。更何況本片還入圍了奧斯卡最佳外語片候選名單，盡管沒有拿獎，卻也不能小窺。最近的 古裝電影吳京演的《醉猴》，真功夫很好看還有劉德華的 墨攻新龍門客棧 / 張曼玉 / 梁家輝 / 林青霞 / 中國香港 / 徐克 / 卧虎藏龍 / 周潤發 / 楊紫瓊 / 章子怡 / 中國 / 香港 / 台灣 / 李安 (Ang Lee) 七劍 / 黎明 / 甄子丹 / 孫紅雷 / 楊采妮 / 陸毅 / 金素妍 / 張靜初 / 香港 / 徐克 (Hark Tsui) / 英雄 / 李連傑 / 梁朝偉 / 張曼玉 / 章子怡 / 甄子丹 / 陳道明 / 中國 / 香港 / 張藝謀 (Yimou Zhang

❹ 經典武俠電影排名

1．《東方不敗》

導演：程小東

主演：李連傑、林青霞、李嘉欣

出品：金公主/龍祥(香港)電影有限公司、徐克電影工作室。

出品日期：1992年

簡評：新武俠開宗立派之作，武打設計寫實種加入唯美與浪漫元素，金庸原著的意境被刻
畫的驚心動魄，美不勝收。摒棄傳統武俠偏中舞台程式化的武打動作設計，鏡頭角度多變
，運用快速剪接使每個動作呈現運動中的節奏感，氣勢凌厲，力破萬鈞。其中，不乏經典
設計，如令狐沖演練「獨孤九劍」，劍在舞者手，身上纏繞飛騰，陽春白雪又似風卷梨花
，人與劍交相呼應，觀者如醉如痴。片中人物眾多，性格鮮明，林青霞的東方不敗造型兼
容日本民族服裝，俊美威武，極有東方神韻，為後來者競相效仿，成為新武俠片最具代表
的經典人物。

2．《卧虎藏龍》

導演：李安

主演：章子怡、周潤發、楊紫瓊、張震

出品：哥倫比亞電影公司、華誼兄弟太合影業公司。

出品日期：2001年

簡評：一部充分展示東方審美意境的武俠電影，各個武打場面虛實並重，既重意境又重實
感，另外把武俠小說與言情小說結合為一體，把本來只利用故事性製造沖突的武俠舊框架
一改成為依靠性格製造沖突的新小說體例，經李安之手，這部影片令人欣喜地成為真正「
允文允武」的武俠電影。李安在這個「文學性」的武俠故事裡，體現的是對武俠世界裡「
人」的關注。影片是至今為止第一部獲得奧斯卡外語片獎的華語電影，在中國電影史上亦
有非凡的意義。

3．《英雄》

導演：張藝謀

主演：李連傑、梁朝偉、張曼玉、陳道明

出品：北京新畫面影業有限公司、香港銀都機構有限公司、精英娛樂有限公司。

出品日期：2002年

簡評：張藝謀的第一部武俠大片。也許，公元前三世紀中國不是這樣的，但這不是一部有
關情節的影片。這是一部有關動作、色彩和音樂的影片。很少有哪個國家的電影能夠將上
述三者控製得如此好。這又是一部關於人倫的政治電影，他實驗性的探討了個體與國家天
下的命運聯系。此片是中國電影迄今為止票房最高的電影，共收獲2億1787萬8414人民幣。

4．《俠女》

導演, 胡金銓

主演：徐楓、白鷹、喬宏

出品：香港聯邦電影有限公司

出品日期：1972年

簡評：武俠電影一代宗師胡金銓最經典的作品。是一部糅合動作、懸疑與文藝氣質的電影
。在醉人的東方神秘色彩下，從復仇故事進入哲學境界。禪道指引動作、激烈決

❺ 最經典的古龍武俠電影

古龍有哪些膾炙人口的武俠電影。
1，《決戰紫禁之巔》2，1992年電影《絕代雙驕》3，1993年電影《新流星蝴蝶劍》4，1978年電影《蕭十一郎》 5，《多情劍客無情劍》6，1977年《三少爺的劍》 7，1976年《天涯明月刀》8，1976年《楚留香》

❻ 全部經典古裝武俠電影

逍遙自在，雲淡風清。正氣稟然，豪氣干雲。仗劍俠酒，笑傲江湖。頑強剛毅，一身忠義。（功夫片不算，功夫片著眼於打鬥本身，武俠片更注重「俠義精神」和情懷。
1.倩女幽魂 (1987)

人鬼的邂逅，不與風流。多的是哭泣與淚水，多的是悵惘與嘆息。多的是心碎和疼痛。 要說這部電影在講愛，其實它更多篇幅里都在展現欲，但最終打破這所有的糾結的，只是兩人之間還來不及分辨。
2.東邪西毒 東邪西毒 (1994)

王家衛是借金庸的皮拍出了古龍的骨，沒有俠之大者，只有浪子、痴女和大漠。 「風也未動，幡也未動，是人心自己在動。」 這漂浪的人生正如大漠一望無垠，在時間的灰燼中只想和你浪跡天涯，客死他鄉。太喜歡陳勛奇的配樂《天地孤影任我行》：一去不返，一眼萬年。
3.新龍門客棧 新龍門客棧 (1992)

昨晚看完就去睡了，一覺醒來，腦子里還全是林青霞抱著缸子喝酒時的一滴淚；張曼玉不穿衣服唱歌，裹著「龍門客棧」的旗子從屋頂跳下來，亦正亦邪的眼神讓人看不透，只甘願被她電死；還有梁家輝一句「我沒有你那樣的勇氣面對沙漠」。有些電影就是這樣，一切都恰到好處。
4.卧虎藏龍 卧虎藏龍 (2000)

比起表面的刀光劍影，人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎，李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。 台詞：江湖裡卧虎藏龍，人心裡何嘗不是？刀劍里藏凶，人情里何嘗不是？
5.師父 (2015)

依舊是徐皓峰式儀式感鏡頭與演員調度及寫實武打設計，只不過這次終於用對了地方，觀賞性和娛樂性顯著提升，點映場笑點密集。前半段講規矩，後半段講氣節，人物和故事都好看。剪輯利落巧妙，台詞有風韻而不裝逼，各式冷兵器一口氣看到爽，動作設計精妙絕倫，鐵質音響如在耳畔，看完只想拍掌稱快。
6.笑傲江湖2：東方不敗 笑傲江湖II東方不敗 (1992)

無以倫比的經典，徐克顛覆了笑傲江湖中東方不敗的概念，獨辟蹊徑，走出了一條另類的道路，演員的完美表演也是沒挑的，林青霞、李嘉欣、關之琳、李連傑、袁潔瑩，這些人湊在一起，每個角色都那麼深入人心，尤其是林青霞的東方教主，那種感覺不是隨便誰都能表現出來的，我個人最喜歡的一個版本。
7.黃飛鴻 黃飛鴻 (1991)

現在才算是認認真真地看這部片子，才曉得了徐克作為港片黃金時代的旗手的輝煌。不只是新派武俠的創新，還有對中西碰撞的思考。洋人靠不住，朝廷靠不住，黑社會猖獗，內斗正歡，名不聊生，人民能依靠什麼？惟有「自強」。
8.刀 (1995)

影片改編自張徹經典《獨臂刀》。在這個架空了時代背景的故事裡，刀場、獵戶、馬賊、強盜、黎民，就構成了江湖，世風日下人心不古，沒有浩然於天地間的大義，充斥著的只有野蠻和血腥，燒殺搶掠、欺凌弱小、倒掛虐殺、剝皮示眾。開場的和尚慘死，便象徵著仁義盡失，規則不復。徐克刻意運用了凌厲碎片的剪輯、晃動不安的鏡頭、大量特寫的畫面，以呈現出極度風格化的視覺效果。
武俠元素的表現也是極端化的，無處不在的男性荷爾蒙和憤懣狂躁的情緒肆意噴濺，盡皆過火，盡是癲狂，武俠不再是清晰的一招一式，而是混亂與搏命的纏斗廝殺。最後的高潮段落，趙文卓幾乎只有轉陀螺一招，熊欣欣也是只有舞雙刀招架，歇斯底里，唯快不破，為了生存，沒有理智。
9.雙旗鎮刀客 (1991)

大陸武俠片里的最頂級作品，沒有之一。何平在1991年帶來了一部毫無徵兆的電影，在它之前與之後大陸都沒有出現類似風格的武俠片，它的獨樹一幟堪稱驚艷，也必須被載入電影史冊。內容不過多評價，故事雖簡單但情節十分精彩，美術方面效果極佳，整體給人一個酷字，並且恰到好處地展現了人性，另外好妹好美。
10.俠女 俠女 (1970)

如此禪意，如此純粹。原著的精髓，加以精緻的鏡頭語言演繹，堪稱真正的武俠電影。過慢的節奏在我眼中也是詩意的象徵了，剪輯流暢又不失古典味道。古詩詞的意境，也有西方的懸疑敘事。哎呀呀，這才是武俠片嘛，胡金栓是大師。
11.新獨臂刀 新獨臂刀 (1971)

這一部依然保持了茄汁飛舞斷臂滿天的情結，但是男主一換，素質立刻大大不同。尊叔和狄龍兩個清瘦俊美的孩子，豈止有愛兩字可以衡量！「你是來陪他一起死的！」龍大俠你沒說幾句人話，但此語道破天機啊！對尊叔的認識加深，那一襲白衣啊一襲黑衣的，愛煞人啦！
12.空山靈雨 空山靈雨 (1979)

人為財死，鳥為食亡。廟里眾人，芸芸眾生，各懷鬼胎。不得不說，胡金銓是最接近道法的武俠片導演，片子鏡頭運用極為出彩，配樂恰到好處，各個人物性格刻畫獨具匠心。

除了以上的12部外，其實還有不少經典的武俠片，因為時間關系，以後再介紹給你們。
以前的武俠影視都很真實，沒有磨磨唧唧那麼多廢話的，都是「刷」地一下胳膊落地，「刷」地一下血淋淋的人頭落地，叫聲凄慘。相信喜歡看老武俠片的人對那種血腥場面回憶起來都心有餘悸，就是說明拍得很成功、很真實、給觀眾印象也最深。
據說愛演愛看武俠影視的人不僅沒有血腥暴力，相反大部分人都很溫和，有自信。而且一定都很大氣，有誠信，有一副俠義心腸，乃是比較簡單的性情中人。

❼ 經典的武俠電影

《白發魔女 》、《六指琴魔》、《天龍八部之天山童姥》、《碧血劍》、《刀劍笑》、《太極張三豐》、《黃飛鴻》系列、《新流星蝴蝶劍》、《水滸傳之英雄本色》、《倩女幽魂》1、2、3、《笑傲江湖》、《笑傲江湖之東方不敗》、《東方不敗之風雲再起》、《功夫皇帝方世玉》、《方世玉2》、《新少林五祖》、《倚天屠龍之魔教教主》、《新龍門客棧》、《東邪西毒》，等等

❽ 經典的武俠片

20部最經典的武俠片

武俠電影是中國幾代電影人繼承千百年民族俠義文學的正脈，吸取中華武術國粹的精髓，生發出的自立於世界影壇的電影經典樣式，它不僅深受我國廣大觀眾的喜愛，而且對世界電影的創作也產生了重要的影響。選出的這20部武俠片都堪稱是武俠電影中的"倚天劍"、"屠龍刀"，其中在以中國武俠電影為主的同時，我們還兼顧了一些在人文精神、風格特徵、內容模式等方面相類似的外國武俠片。迎著新世紀電影的曙光，我們相信武俠電影一定能繼續彈鋏長嘯，威震江湖。

1、《火燒紅蓮寺》（中國，1928）
開創了中國武俠電影的先河，擷取近代武俠名著《江湖奇俠傳》中的一段情節繁衍而成的經典故事文本，特技攝影、布景創意和武打設計均給人以光怪陸離之感。該片實際上成為30年代在生活貧困線上掙扎的勞苦大眾逃避現實的"精神桃花源"。

2、《羅賓漢》（美國，1938）
該片是好萊塢三四十年代俠盜片的典範，取材於美國歷史上最有名的"民間英雄"羅賓漢劫富濟貧的傳奇故事，片中許多精心設計的動作場面令人擊節贊嘆，扮演羅賓漢的埃洛爾．弗林是當時好萊塢最走紅的動作明星。

3、《姿三四郎》（日本，1943）
日本電影巨匠黑澤明的處女作，以豐富而富於韻律的電影技巧擅場柔道和柔道哲學，表現一種人的體能最高境界的對抗，對日本功夫片的發展影響頗大。

4、《原野奇俠》（又譯《荒山客》，美國，1953）
片中一個隱姓埋名、身懷絕技的"游俠"續寫了西部"神話"，當他為民除害後，卻只能策馬走向荒涼的遠方，因為俠客從來都是孤獨的。片中拔槍對決、以靜制動的場面與中國武俠電影形成了鮮明的對照。

5、《七武士》（日本，1954）
本片是黑澤明挑戰美國"西部片"的一部力作，7個性格迥異、武藝高強的武士抒寫了一部悲壯的"盪寇志"，藝術性與娛樂性在影片中得到完美的統一。該片曾被評為世界十大佳片之一。

6、《宮本武藏》（日本，1954）
五六十年代日本劍俠片的"領頭羊"，片中迅猛凌厲而又具有強烈真實感的武打風格令人驚心動魄，該片對中國新武俠電影的興起極具借鑒意義。

7、《為了幾塊錢》（又譯《荒野大鏢客》，義大利，1964）
本片是60年代風靡一時的義大利"通心粉"西部片的開山之作，被譽為"從深山野嶺走來的明星"克林特．伊斯特伍德因此片樹立了"西部俠客"的英雄形象。粗獷、豪放而又具有浪漫主義氣息的藝術描繪使廣闊的西部大地成為英雄的象徵，隻身孤騎，千山獨行成為西部俠客的理想人生。

8、《龍門客棧》（中國台灣，1967）
本片標志著中國新武俠電影高潮的到來，"武俠大師"胡金銓的鳴世之作。該片在情節安排、人物造型、武打設計諸方面都形成了鮮明的藝術特色，具有濃郁的民族文化風貌。

9、《獨臂刀》（中國香港，1967）
港台武俠電影"泰斗"張徹的成名作，並因此獲得"百萬大導演"的美譽。片中殘肢獨臂的義士方剛含悲忍憤、苦練神功，終在一場大血拚中手刃仇敵，影片結尾方剛的"盤腸大戰"成為張徹"暴力美學"最鮮明的印記。

10、《精武門》（中國香港，1972）
李小龍因此片而成為萬眾景仰的"民族英雄"，片中他那硬拳硬身、迅如雷電的武打功夫令電影特技毫無用處。該片不僅大大拓展了武俠電影的創作視野，而且更是一曲揚我國魂，壯我國威的正氣歌。

11、《馬永貞》（中國香港，1972）
該片是張徹"暴力美學"的代表作，開創了"上海灘爭霸"的故事模式，塑造了一個堪與黃飛鴻媲美的"黑道英雄"馬永貞的銀幕形象。影片結尾馬永貞身中數十斧，仍力斃仇敵，撼倒青蓮閣，將暴力帶入一個超現實的神話境界。

12、《俠女》（中國台灣，1972）
本片是胡金銓歷時5年嘔心瀝血之作，影片糅和了武打、懸疑與文藝氣質於一體，在醉人的東方神秘色彩下，它由表面的復仇情節而進入哲學領域，激烈的打鬥化為詩情畫意的飛舞。該片曾獲戛納國際電影節最高綜合技術獎。
13、《流星蝴蝶劍》（中國香港，1976）
楚原執導的這部轟動一時的刀劍武俠片開啟了７０年代古龍武俠電影"大合唱"的前奏，影片溶入大量似是而非的禪機，以富麗堂皇的布景，輕靈柔巧的劍術，詭譎懸疑的氣勢，陰柔幽絕的色彩，令觀眾耳目一新。

14、《醉拳》（中國香港，1978）
該片將"大俠"黃飛鴻變成了一個"頑皮小子"，將傳統的武術變成了一種插科打諢、嬉笑逗鬧的喜劇性手段。該片標志著諧趣武俠片的興起，主演成龍也成為繼李小龍之後又一位叱吒影壇的功夫巨星。

15、《蝶變》（中國香港，1979）
香港著名導演徐克對武俠電影進行創新的一次試驗。影片集偵探、神秘、恐怖、武俠、奇觀等電影典型元素於一身，又以"科學"來"演繹"傳統的武功，是香港"新浪潮"電影運動的產物。

16、《少林寺》（中國香港，1981）
本片可以說是一次精英薈萃、具有世界水平的武術大全，將天下正宗的中國武術功夫系統地再現於銀幕，使觀眾全面地欣賞到中國武術的精萃，開創了真功夫武俠電影的先河。李連傑則成為繼李小龍、成龍之後的第3位武俠電影的"天之驕子"。

17、《笑傲江湖》（中國香港，1990）
根據金庸同名武俠小說改編的這部影片，系一部傑出的精雕細琢的古裝武俠片，由胡金銓、徐克、程小東等大師聯袂執導。影片在武打招式、攝影構圖和音樂插曲等方面獨運機杼，精密地構成了其古樸典雅、絢麗多姿、景中有情、情中有景的藝術風格。

18、《雙旗鎮刀客》（中國，1990）
本片是一部別開生面的武俠電影，曾獲日本國際冒險與幻想電影節大獎。導演在保持傳統武俠電影視覺空間的基礎上，對傳統武俠電影進行了全方位的"改寫"，為當代武俠電影引入了新的敘事方式與新的精神品格。

19、《黃飛鴻》（中國香港，1991）
徐克執導的這部黃飛鴻武俠片具有典型的後現代兼容主義的文化特徵：集武打、言情、喜劇等多種類型於一身，融威武剛強與詼諧戲謔於一爐，影片塑造的黃飛鴻空有一身超凡武功卻難敵洋人的船堅炮利，眼睜睜地看著國土淪喪，從而為武俠電影中的這個"百變英雄"賦予了一種歷史反思的內涵。

20、《未被饒恕》（美國，1992）
影片中伊斯特伍德以嚴肅的面目和復雜的心情對西部神話進行了逆向性的考察，主人公基尼是一個"李尋歡"式的人物，編導通過這個人物試圖達到對暴力的否定。該片曾獲第６５屆奧斯卡最佳影片等四項大獎。

❾ 一生中，有哪些必看的經典武俠電影

正所謂——閱盡武俠缺《名劍》，江湖劍影少一片。好吧，這是現編的，關鍵是要敲鑼打鼓怒推譚家明導演的《名劍》。（1980年上映，香港新浪潮名作）這部電影是給武俠電影迷的禮物，永不過時的、獨一無二的禮物。一個類型的電影看多了，最渴望也最難得到的就是新鮮感，雖說優秀的武俠片都有獨特之處，但《名劍》散發出的強烈的新鮮感，簡直是擊中人心，永難忘懷。即便放在今天，也依然獨一無二。影片的氣質太特別了，從沒看過武俠片拍成這樣的氣氛，就好像一位與眾不同的美人，不管其他人多麼光彩奪目，都無法掩蓋她的魅力，因為她是獨一無二的。