電影觀後感手抄報

『壹』 你好AI紀錄片的讀後感和手抄報該怎麼寫

可以直接寫自己觀看紀錄片後的感受和想法，手抄報可以借鑒網上AI圖片以及介紹。
《你好AI》是一部中國8K紀錄片，以人工智慧在不同的應用領域為分集，從智能與人類發展關系的視角講述人工智慧對人類生活的幫助與改變。
通過十五位主人公的故事告訴你人工智慧帶給他們的改變和驚喜。這不僅是科技進步的創造史，更是一場充滿愛和溫暖的旅程。《你好AI》是一個大膽且成熟的紀錄片「試驗品」，用電影式的敘述方式、國際化的故事視角，讓它和人工智慧一道把人類的想像力帶到「窮極之處」。讓大家用一種簡單的方式更近距離接觸紀錄片。

『貳』 手抄報觀後感作文250個

《葉問觀後感》
葉問，我本對這人毫無知曉，但是我通過電影《葉問》後，對這人有些了解，我是一個生活在90年代後的，我們現在的生活跟以前相比，真是差距千里，《葉問》這一部電影充分的體現了舊社會人們生活水平與遭受到國外人的侵略痛苦。這一部電影，我是帶著憤怒而又高興的心情看完的，憤怒的是當時的舊社會不公平與侵略者的野蠻，開心的是我們中國人團結，堅強，有骨氣。
葉問生活在一個富裕的家庭，他有著妻兒，他熱愛武術，生活過的很平常，常常還會為了煉功而忘記陪自己的妻子與他那可愛的兒子，在電影里有一句話說的非常好：「我不是怕老婆，我是尊重老婆」。這充分的體現了當時葉問對他的妻子是多麼的尊重。
然而。就在1937年的7月7日，盧溝橋事變爆發了，可惡的日本人大舉侵入我們的土地，令我們中國人民不聊生，餓殍遍野。在1938年10月，佛山淪陷，日軍大肆破壞廠房，設備和樓宅。擁有30多萬人口的佛山，僅僅只剩下七萬餘人，全市亦保存十多個作坊繼續生產。。而葉家大豪宅亦遭日軍霸佔，用作日軍總部，葉問一家三口無家可歸。生活苦困。
葉問一家三口找了個簡陋的房子住了下來，而此時家裡沒有米了，葉問於是拿著他那心愛的懷表拿去換成米，在盧溝橋事變還未發生前，葉問在當地已經有相當高的名聲了，因為他為佛山人打敗了外來踢管的人，所以米鋪老闆就多給了他些米。生活簡朴的過著，他為了幫助家裡能有點經濟來源，於是到一家煤礦幫助挖煤，在挖煤廠他碰到了以前要好的朋友，也是習武之人，但是這個好朋友始終永遠都再見不到他了。。因為被當時黑暗的日本人拉去比武，被日本人活活的打死。可恨的是廖家拳法的創始人挑戰他們日本人三個，但是沒有打過那三個可惡的日本人，當他拿起日本人給他的米後，「碰」的一槍。。。。他也永遠的離世界而去了。。 雖然輸了，但是他為我們中國人贏回了尊嚴。就在葉問看到這一幕的時候，一骨怒氣從他身上散發出來，大聲的喊著：「我要挑戰十個。」不堪一擊的日本人被葉問打的滿地爪牙，一個個狼狽的躺在地上。而當時日軍領頭人物「佐藤將軍」見葉問武藝精湛。想要他繼續再來比武，佐藤將軍讓翻譯給葉問他的話。而翻譯正是當年崇拜葉問的一個地方治安隊隊長。葉問很有骨氣的說：「我不是為這些米來的。」而佐藤繼續追問他的名字後，他說：「我只是個中國人」。而此時翻譯跟佐藤說：「他說他會再來的，他說他叫葉問」。其實這個翻譯也是很有骨氣的，只是在當時的局勢下，他不得不這么做，也許他會被人說成走狗，但是他始終是個中國人，在繼續觀看後。佐藤因為找不到葉問，把翻譯打了個半死，而翻譯卻幫助葉問找藏身地，幫助他們一家人，擺脫日本人的搜查。但是始終躲不過日本人的搜查，日軍在一家綿織場找到了他，而這個綿織場是他以前一位非常友好的朋友開的。他的名字叫：「周清泉」
葉問被日本人帶走後。周清泉幫助葉問把他的妻子和兒子都帶到台灣去，而就在此時，葉問的妻子哭著喊著說這可能是他最後一次比武了，周清泉又回到了比武現場。
在比武的前一天，佐藤旁邊的一個助手威脅葉問，如果這場比武你贏了，我就一槍斃了你。切切相反葉問在比武的時候把佐藤將軍打死了，而佐藤將軍的助手拿起槍一槍打中葉問胸部上前方，就在這一幕。。。我驚住了。彷彿我當時就在現場，不願意看到這一幕發生。幸好的是葉問的好友與妻子在現場，急時把他救走。
1945年8月15日，日本裕仁天皇宣布無條件投降，中國人取得勝利，結束了長達8年的抗戰。
1949年葉問宗師居住香港，並在九龍飯店職工總會開辦第一個詠春拳術班，開展了宗師人生新的一頁。
1967年葉問宗師終完成其晚年最大心願，創辦了詠春體育會，集合一眾同門齊心發揚『詠春拳』，詠春拳發展至今已是世界知名拳術，葉問的徒子徒孫，累計超過了200萬人，詠春弟子人才輩出，當中就包括了一代武打巨星----- 李小龍。
寫下此篇觀後感是為了紀念舊社會的惡劣，國外軍人的野蠻與霸道。我雖是出生在90年代，但是我擁有一顆愛國的心，擁有中國人應該有的骨氣！最後希望各位中國人能平平安安，幸福一生！

『叄』 手抄報關於電影宮崎駿

宮崎駿（Miyazaki Hayao，1941年1月5日－），日本著名動畫導演、動畫師及漫畫家，出生於東京都文京區^[1] 。1963年進入東映動畫公司，1985年與高畑勛共同創立吉卜力工作室。2013年9月6日宣布引退。宮崎駿動畫作品大多涉及人類與自然之間的關系、和平主義及女權運動，出品的動漫電影以精湛的技術、動人的故事和溫暖的風格在世界動漫界獨樹一幟。

早年經歷

宮崎駿1941年出生於的東京都文京區，在四個兄弟中排名第二，父親是宮崎家族經營的「宮崎航空興學」的職員。在第二次世界大戰中因戰時疏散，舉家遷往宇都宮市和鹿沼市。他所在的家族經營一個飛機工廠，屬於軍工企業，所以戰爭後期物質匱乏中也能保持頗為溫飽的生活，宮崎駿度過了相當自由的幼年生活。然而在這種環境下長大的宮崎駿卻意外地對家族的特權產生了懷疑。由於身體不好，故不擅長運動，也因此對靜態的繪畫很有天分，特別對於飛機感到興趣，並成為終身的愛好，他後來許多作品當中都反復出現飛行的概念，尤其是在其2014年的作品《起風了》，主人公是一名夢想設計出日本最優秀的飛機的工程師。高中3年級的時候，他邂逅了第一個戀愛的對象：就是東映動畫的日本第一部長篇彩色電影《白蛇傳》裡面的白娘子。之後宮崎駿進入學習院大學政治經濟部。大學裡面沒有漫畫社，所以進入了與之最為接近的兒童文學研究會，傳說社員只有宮崎駿一個人。這期間創作了大量的漫畫，也曾向貸本漫畫出版社投稿，不過似乎是沒有完結的作品。當時風起雲涌的安保運動中宮崎僅僅是一個旁觀者，僅僅在最後時刻作為無黨派人士參加了一下。宮崎駿也在思想上開始傾向社會主義，蘇聯解體對他的思想構成了很大沖擊，雖然面對社會主義敗北的現實，但是他對勞動者和革命的肯定立場一直沒變。宮崎駿在1994年連載完漫畫《風之谷》後，決定放棄馬克思主義。^[2] 東映動畫宮崎駿於1963年4月進入東映動畫公司，從事動畫師的工作。由於宮崎駿是次子，有長子繼承家業，所以可以按自己喜歡的選擇自己的職業。放棄漫畫選擇動畫的原因據本人說是因為被人說自己的作品是在模仿手冢，在自己並不這么認為的情況下。他意識到自己無法超越手冢這樣的漫畫家，於是選擇了即使不是原創也無所謂的動畫。東映動畫是由東映電影吸收日動映畫株式會社而成立的。在1961年手冢治蟲的蟲pro成立前，幾乎是日本唯一製作動畫的企業，有著濃厚的人文氣息和悠久的傳統。蟲pro是以價格低廉的電視動畫打開影響的，而當時成本高，畫面精細，富於傳統的動畫電影則還是東映的天下。宮崎進入東映時僅僅是最底層的原畫人員。當時戰後文藝界一派左派風潮（安保運動剛剛結束），社內充滿民主氣息，作品的很多東西都靠大家討論決定。而勤奮、高學歷的宮崎因此在討論中嶄露頭角。他第一次參與製作的動畫是《汪汪忠臣藏》（製作人為白川大作），其不凡的才能被發現後，升職為主要製作人，並擔任了東映動畫的公會書記長。1964年，社內開始工會活動，領導是大冢康生，副委員長是高田勛，書記長就是宮崎駿。宮崎駿於東映動畫公司認識了在他動畫生涯中有著重要影響力的前輩高田勛，在此期間參與了《狼少年肯》（是東映首部動畫電視劇）、《太陽王子霍爾斯的大冒險》（高田勛執導）、《穿長靴的貓》（製作人矢吹公郎，1969年公映）等動畫的製作，擔任原畫或場面設計的職務。社內的老前輩大冢康生發現了東京大學畢業的高田勛等人的才華。1965年，工會的這群人開始一起製作《太陽王子霍爾斯的大冒險》，大冢為作畫監督，當時尚為新人的高田勛被他提拔為監督。由於宮崎駿在工作中起了很大作用，大家為他發明了一個職位：場面設計。富有文藝才華的高田勛給這部作品帶來了嶄新的概念，裡面加入了更多深刻的內涵和豐富的表現，可以說這是日本第一部不僅僅是為兒童製作的長篇彩色動畫。另外值得一提的是，由於工會和資方談判待遇和勞動條件的活動干擾了工作，這部動畫於1966年10月製作中斷，1967年1月繼續製作，1968年7月正式放映。這期間，1965年宮崎和同事太田朱美結婚，1967年長子出生。由於製作者們精益求精的精神，這部作品不斷延期和追加預算。然而，這部作品雖然在後來受到很高的評價，在當時卻並未在票房收入上達到收支平衡。完成這部作品後，鬧過工會又弄出赤字的大冢康生離開了東映動畫，加入A-Pro。宮崎駿跟著高田勛、小田部羊一這些前輩一起繼續在東映動畫工作，職位仍然是原畫。1969年他開始在報紙上以秋津三朗的筆名連載短篇漫畫《沙漠之民》。這可能是後來《風之谷》的一點原型。^[3] A-Pro動畫1971年，宮崎駿、高田勛、小田部羊一一起從東映動畫跳槽到大冢康生所在的A-Pro。作為新企劃《長襪子的皮皮》的主要創作人員之一，宮崎首次出國旅行到蘇格蘭考察。不過由於原作者的原因，這個企劃最後被放棄了。原本宮崎駿就喜歡歐洲村鎮的風景，這次經歷給他的印象出現在很多以後的作品中。接下來諸人一起參加了大冢康生主導的TV版《魯邦三世》第一季的製作。《魯邦三世》至今幾乎每年都有TVspecial或者劇場版問世，而魯邦從身居豪宅的大盜變成如今大家熟悉的平民形象，高田勛和宮崎對原作的擅自改編可謂影響深遠。演出高田勛、作畫監督小田部羊一和宮崎駿的組合創作了大量作品，值得一提的是《熊貓家族》。該作品首次以描繪日常生活為主，是高田勛以後的新風格的第一次嘗試。在熊貓熱中，這次冒險評價倒是非常不錯。^[2] 1974年，三人一起轉到Zuiyou映像，即後來以「世界名作劇場」系列而聞名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部動畫《阿爾卑斯山的少女》可以說是奠定整個系列風格的作品，高田勛描寫日常生活為主，強調動作時間安排的導演風格就此形成。這種嶄新的動畫風格獲得了大成功。宮崎駿這次的職務是Layout和畫面構成，又是為了配合新的作畫形式發明的新職務。對於不會畫畫的高田勛來說，宮崎駿就如同他的手腳一般把他的想法變成畫面構圖。三人在世界名作劇場系列中高田勛還擔任了《尋母三千里》（1976年），《紅發少女安妮》（1979年）的監督。後來，修煉已久，有了許多TV單集主導經驗的宮崎駿1977年首次得到了監督的職位，這就是《未來少年柯南》（1978年）。和比較尊重原作、作風沉穩的高田勛導演相比，宮崎駿的特點是想像力和對於動作的表現力豐富。本來是悲觀色彩的原作被宮崎改成了明朗的少年少女故事。這個故事可以看到後來《天空之城》等故事的影子。1979年，為了製作劇場版動畫《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》轉入東京Movie新社（這也是宮崎駿的第一部電影作品），作畫監督是魯邦動畫系列的最初創作成員大冢康生。如果你對於GHIBLI的作品覺得不錯的話，請務必看看這部作品，他有著和後來GHIBLI作品相當的質量和魅力，至今仍然是傳說的中的經典。不過，當時受到機器人潮的影響票房只有前作的一半，在後幾年80年代初的電視放送中還是受到歡迎。之後，宮崎駿就在東京movie新社的新人養成公司TELECOM工作，繼續製作新魯邦的TV系列（作為監督和劇本創作了145集「死之翼信天翁」和最終的155集「再見，可愛的魯邦」）。在這里，宮崎駿提出了成為後來《龍貓》《幽靈公主》前身的企劃。當然沒有被採用。吉卜力工作室1981年，德間書店新創刊的動畫雜志《Animage》的總編鈴木敏夫想要製作動畫人員訪問專輯，本來是打算訪問高田勛，但被其拒絕，最終成為宮崎駿的訪問專輯。在鈴木敏夫和德間書店牽頭下，宮崎駿開始創作屬於自己的動畫。劇場版動畫《風之谷的娜烏西卡》的企劃，最初由於沒有原作被打回，於是1982年宮崎駿在《Animage》上面連載其漫畫。緻密的作畫，深刻而多重的反思，使得這部斷斷續續連載的漫畫史詩達到相當大的成就。而宮崎完成製作《名偵探福爾摩斯》相關的工作後，離開東京Movie新社為新作做准備。1983年，從太陽王子時代就一起合作的人們再次集合起來，《風之谷》的動畫開始製作。宮崎駿一人擔任導演、腳本、分鏡表的全部工作。由於從最底層一直干到最上層，宮崎駿有著主導從故事到作畫，動畫大部分工作的能力。電影最後變成了宗教般的結尾，雖然製作者覺得不大滿意，但是在放映時卻意外的非常讓人感動。在該作的成功背景下，1985年在德間書店的投資下，宮崎駿聯合高田勛共同創辦了吉卜力工作室，該名字來自二戰時候義大利的一款偵察機，意思是「撒哈拉沙漠的熱風」，由於宮崎駿父親曾經是飛機製造廠工作，從小宮崎駿就對飛行和天空充滿著嚮往，這也是吉卜力的由來之一。也正因為這個宮崎駿在日後的許多作品中始終貫穿著天空場景和各式各樣飛行器的刻畫。宮崎監督此間的作品則是繪本修那之旅。隨著新動畫天空之城開始製作，漫畫風之谷休刊。之後《風之谷》也一直隨著Ghibli動畫的製作而斷斷續續的休刊和再開，一直到1994年為止。《天空之城》也仍然是宮崎監督的個人表演。宮崎監督的富於動作和戲劇張力，充滿真實觸感和細節的幻想世界風格得到了完全發揮。1988年宮崎監督的《龍貓》和高田勛監督的《螢火蟲之墓》同時放映。盡管後者得到了文藝界的廣泛贊揚，也感動了無數觀眾，但是前者才是Ghibli一直最為人氣的作品之一。而Ghibli之後也形成了兩位監督輪流製作動畫電影的體制。1989年，《魔女宅急便》公映。宮崎駿導演首次挑戰少女成長的題材。完成了風之谷動畫後，跑到岳父家的山中小屋度夏的時候閑極無聊閱讀了高橋千鶴的《混凝土的坡道上》，和晚輩的小女孩們一起閱讀的經歷讓他職業性的想到了改編少女漫畫成為動畫的可能性。本來宮崎監督就是女性至上主義者的一種，以當代少女為主角的電影發想就此形成。1992年，《紅豬》公映。喜愛兵器的美麗卻討厭戰爭的宮崎監督在兵器模型雜志連載一些短篇漫畫，這個作品即為其中之一改編。1995年的《側耳傾聽》由A-pro時代就認識的近藤喜文監督，但是腳本、分鏡仍然是宮崎駿擔綱。1994年連載十年的漫畫《風之谷》也終於完結。不得不承認，1994年的同名動畫的成功和當時的環保思想不無關系。而這個作品在連載中見證了宮崎駿導演想法的不斷變化和反思。動畫以來的想法不斷被推翻否定，認為宮崎監督思想是簡單的環保的人應該仔細讀一下這個作品。1995年，被認為是GHIBLI的實驗劇場的《OnYourMark》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在「SuperBest3」放映。講述了在被放射能污染的世界，兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是「拯救」，而是「自己的希望」，這是最能觸動人心的東西。休整之後，宮崎導演開始製作稱得上總結性的《幽靈公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宮崎駿導演的作品更為活潑明了和帶有幻想色彩，更受觀眾歡迎。而他的作品也往往是當年國產電影票房的前三名以內。這部作品由於場面宏大，製作精美，加上宮崎導演隱退數年後復出的號召，還有這次前所未有的廣告宣傳，使得票房創造了日本電影的歷史。《幽靈公主》回應和總結了《風之谷》以來宮崎導演思想的變化，本來這應該就是宮崎駿導演的一個完美的句號，不過兩件事情卻打亂了計劃。第一是被作為接班人培養的近藤喜文導演過勞而死，第二是高田勛導演《MyNeighborsTheYamadas》（中文譯名：《我的鄰居山田君》）票房的失敗，影片虧損數十億日元。高田勛導演黯然退隱，宮崎駿只有再次出山。由於幽靈公主的票房再次被《泰坦尼克號》超越，這次的口號就是再奪第一。宮崎駿動畫作品(16張)2001年，《千與千尋》上映。該作再次拿下總票房第一，超過300億日元的票房創造了歷史。而此時，日本動畫的年度經濟總額才5000億日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30億。強大的宣傳攻勢，甚至動用到了首相來為首映捧場。宮崎駿的成功開始得到國際的承認，作品得到奧斯卡、威尼斯、柏林等國際電影獎項。《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片，以往，他筆下的主角都是他所喜愛的，但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，一個毫不起眼的典型十歲日本女孩，其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打採的神態，更是惹人生厭。最初創造這角色時，宮崎駿還曾有點替她憂心，但到故事將近完結時，他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。2002年新手接手的《貓的報恩》的票房的不如意，讓宮崎導演再次出手。2004年《哈爾的移動城堡》的票房估計接近《幽靈公主》，但無法達到千與千尋的程度。吉卜力工作室2005年4月脫離德間書店，成為獨立公司，並由鈴木敏夫出任代表取締役社長，宮崎駿與史提芬·艾伯特出任公司的董事。宮崎駿作品的版權及所有權也移轉至吉卜力工作室。2008年《懸崖上的金魚姬》上映，獲得廣大好評。故事圍繞一個5歲的男孩宗介與想要成為人類的金魚公主「波妞」，宮崎駿說這個想法是從丹麥作家安徒生的著名童話故事《美人魚》中得到的靈感。經過種種世事之後，他在全球動畫界無可替代的地位再一次得到了肯定和承認宣布退休代念聲明2013年9月1日，第70屆威尼斯國際電影節主競賽單元入圍影片^[4] 《起風了》在麗都島舉行了首映儀式，該片配音演員瀧本美織以及宮崎駿吉卜力工作室主席星野康二出席了新聞發布會，導演宮崎駿先生因為身體抱恙，並未親自出席。^[5-6] 在發布會的結尾，吉卜力工作室主席星野康二代表宮崎駿念讀了一份聲明，「我代表宮崎駿先生宣布，宮崎駿將於下周在日本東京召開新聞發布會，正式宣布退休一事。他想在這里跟大家說再見。」星野康二話音剛落，媒體室便響起了一陣掌聲向這位高齡藝術家表示了致意。^[7] 宣布引退宮崎駿2013年9月6日下午，日本動畫巨匠宮崎駿的引退記者會召開，宮崎駿表示這次引退「來真的了」。在記者會上，宮崎駿坦言雖然自己之前數次宣布引退，又食言復出，但這次是認真的：「估計會有人說怎麼又來了，但這次是認真的。因為是必須充分休息的時候了。我的長篇動畫時代已經結束了。」對於外界的挽留，宮崎駿稱他的每部動畫作品都要花5年才能完成，他本人自覺年事已高，未來可能沒有多少個「5年」可以完成作品，才下決心退休。同時，他也沒有再製作短片動畫的計劃。宮崎駿還強調，雖然不再製作動畫電影，不過他考慮再工作十年，擔任美術館館長致力於展覽等工作。宣布退休的著名導演宮崎駿之後出現在東京一家心血管專科醫院。宮崎駿不止一次到此醫院，而他退休的原因之一就是患上心臟病。宮崎駿常感到胸口不適，醫生診斷極有可能是心絞痛。心絞痛會引起心肌梗塞，一般需要患者進行減肥、禁煙等減輕心臟負擔的行動，必要時可能需要手術。^[8] 終身成就2014年11月8日晚，日本著名動畫大師宮崎駿在洛杉磯好萊塢獲頒奧斯卡終身成就獎。他是繼已故導演黑澤明於1990年獲得該獎以來，第二位獲此殊榮的日本導演。宮崎駿他在接受媒體采訪時表示，自己將會繼續短篇動畫的創作。^[9] 2015年2月23日，宮崎駿再次獲第87屆奧斯卡金像獎終身成就獎。

『肆』 電影小王子觀後感畫小報怎麼畫

小王子是單純、可愛的男孩，他從自己的星球開始旅行，也回到那裡結束自己的成長。他的旅行中遇見很多人，幸運的是選擇了在合適的人身邊停留。支配欲很強的國王、唯利是圖的商人、汲汲於贊美的士兵，他都只是匆匆一面的離開了，因為他討厭他們的「大人」味道。直到他遇見小狐狸，教給他愛與責任，羈絆與唯一。最後，小王子離開狐狸來到地球，他遇見飛行員（也就是本故事的講述者），他發現人們種植那麼多的玫瑰花，卻尋不到自己想要的東西；他告訴飛行員，真正珍貴的東西往往是唯一的，在於一朵花，在於一掬水（藍盈盈的水面不禁讓人動容）。他開始想念他的小星球，想念屬於他的rose。最後小王子回到了他的星球，然而珍貴的rose已經枯萎，而他沒有哭泣，他知道用心看，他可以看見他的rose，屬於他的唯一。
1、如果成長是悖論，那麼我們是否需要成長？
這一趟旅程讓小王子學會愛，卻失了最心愛的rose。也許成長就是失的過程，遺憾的是每個人學會珍惜都需要親身體會太多，而體會之後回望時，才發現歲月已然悄悄把我們最初珍貴的東西奪走。「當我們開始尋求，我們就開始失，而我們不開始尋求，我們根本無法獲知身邊的一切是如此珍貴。」這個悖論已經也將永遠被一代又一代人演繹下，似成悲劇。
然而，飛行員也曾是那個不為大人所懂的小孩，所以小王子的經歷觸動了他內心的那個孩子。不是每個人都有這么幸運可以遇見小王子，更不是每個人都有感同身受的體會被小王子解救內心的孩子。所以飛行員是幸運的，「可怕的不是長大，是遺忘」，他能夠成為老頑童，在夢幻的世界裡終其一生，到底因為沒有遺忘內心的孩子。所以，珍貴的東西本身或許並不是最重要的，正像狐狸告訴小王子的：「對我而言，你只是一個小男孩，和其他成千上萬的小男孩沒有什麼不同。我不需要你。你也不需要我。對你而言，我也和其它成千上萬的狐狸並沒有差別。但是，假如你馴服了我，我們就彼此需要了。對我而言，你就是舉世無雙的；對你而言，我也是獨一無二的」，正如小王子最後告訴飛行員的「你不用為我難過，那不過是一樁軀體，是可有可無的。真正珍貴的東西不是肉眼可以看見的，要用心看。你仰望星空的時候，我正在我的星球上，假如我正在我的星球上笑，你會聽見整個星空都在笑。」是啊，「你在你玫瑰花身上耗費的時間讓你的玫瑰變得如此重要。」所以，成長是必要的，最終能夠發現珍貴皆因成長，如果沒有成長，那些珍貴的東西就不能被領會，就不能是珍貴；即使成長讓你失珍貴的東西，那份理解和感動，還是可以用心看見。小王子看著天空的雲彩，依然可以看見rose，它映照了整個天空，美不勝收。
2、我們該不該遺忘？
狐狸教會小王子愛與責任，小王子卻離開了狐狸找自己的玫瑰；老人將小王子的故事講給小女孩聽，讓小女孩依戀上老人這個朋友，但最後他只想獨自尋找小王子，留下小女孩黯然神傷「小王子有他的玫瑰，而我需要你」。
或許教會或被教會成長的那個人，很多時候都不是最終能夠長久陪伴的人。前幾日，和朋友聊起她的一段友情。朋友說，「我們那段時間很好，但是後來因為距離、性格等等的原因，便幾乎不聯系了」。想來是有些可惜的，然而很多人不都是這樣嗎，路人以上，終身未滿。還有一位朋友告訴我，「不要過早的劃清界限，是友情的終是友情，是愛情也未可知」。 細想確是這樣。
就在當下，珍惜身邊人吧，無論是什麼關系，無論能夠走多遠，都盡可能珍惜它——如果它值得珍惜的話，遺忘與否是未來的事情，我只知道此刻是珍貴的。
有人說，很不喜歡男生的承諾，因為是那麼遙不可及。然而我卻是不厭惡的，倒不是我過於天真信了他所承諾的未來，只是我想如果此刻的他是真誠的，那麼我會感動於這一份針對未來、又獨立於未來的承諾。感謝他的表達，讓我知道此刻他是愛我的，而我也能夠感受到他的愛。
然而有人會問：如果有一天我們忘記了，那我們付出了感情，付出了時間，我們捲入那麼多的經歷，該置於何地？
我只能說一生太長，遇見太多的人，太多的事，太多的感動。可即使是刻骨銘心，都無法勉強一段經歷成結局。
「可怕的不是成長，是遺忘。」或許不盡然吧。
人們之所以選擇遺忘，是因為如果不遺忘，生命會承載太多。多到無法前行，多到無法走向遠方。
所以，選擇性的遺忘——拾起那些珍貴的事，忘記那些曾經珍貴的人。這樣也不枉人生相遇——
「他的一些特質毫無徵兆的烙印在我的生命里，成為我個性的一部分。我從前並不是這樣；但現在，我有時用和他相似的思維方式，說著和他相近的話，做著和他相仿的事，卻沒有因為想到他而糾結惆悵。」
（正如小女孩不再那麼按部就班過著媽媽給自己安排的生活，而是像老人一樣自由快樂；小王子不再像過那樣不懂愛，而是像狐狸一樣智慧善良。）
這算不算遺忘我不知道，卻是我想到關於該不該遺忘，最好的答案。

『伍』 哆啦A夢之伴我同行觀後感六年級手抄報圖片，急用

昨天，我們一家人一起去觀看了記憶中的經典動漫《哆啦A夢》的電影版——《哆啦A夢：伴我同行》，重溫了一下兒時的經典記憶。

《哆啦A夢》主要講了主人公大雄常常受胖虎欺負，他一有什麼事就去找哆啦A夢，可是有一天，哆啦A夢要回去未來，大雄知道後很傷心，他抱著哆啦A夢，其實哆啦A夢一點也不想回去，大雄爸爸和媽媽知道後勸大雄不要難過，讓小哆啦回去未來世界。大雄想明白了決定讓哆啦A夢回去，可是哆啦A夢不放心大雄，大雄為了不讓哆啦A夢擔心，決心一定要戰勝自己，他無論失敗多少次，摔倒多少次他都站起來，最後他勝利了，哆啦A夢看到也很高興地回去了。

這個故事很感人，最後哆啦A夢回來了，故事的主人公大雄告訴我們一個道理，只要你不放棄，即使失敗多少次，也不要灰心，你就一定會成功，所以我們要學習大雄這種永不放棄的精神，在學習上有一點小問題，你不會就讓別人一教就好了，你還要問那道題的思路。要明白那道題的意思。這樣以侯碰道就一定會做出來。生活中遇到什麼困難也同樣要坦然面對，勇於挑戰。

很多人都還記得這么一個童年小夥伴，剛認識它的時候還叫「機器貓」，就這么叫了它很多年之後，突然有一天就「改名」叫「哆啦A夢」了。再後來，在2015年的這個夏天，這貨竟然從2D升級到3D，圓潤了，也更萌了。雖然很多年不見，但和它在電影院里重遇的瞬間，大多數人都還是忍不住哭成狗。嚴格來說，《哆啦A夢：伴我同行》 也算是一部「炒冷飯」的電影，但絕對是獨一無二的冷飯：它刀工細致、擺盤精妙，3D特效力求完美，細節上毫不馬虎；所有配料和調料都可謂精心設計，用經典元素調出熟悉的味道；最後，在山崎貴這個煽情大廚的烹飪之下，《伴我同行》就這樣變成了一碗讓很多人吃了都不禁熱淚盈眶、回味無窮的冷飯。

『陸』 愛國主義觀後感,做手抄報，謝謝了

愛國主義的力量不可戰勝——《黨的女兒》觀後感
偉大的中華大地，養育了億萬兒女，圓明園的火光，列強的入侵，喚起一代青年致力共和。蘆溝橋的槍聲，日本浪人的狂笑，激發又一代青年拍案而起，捨生忘死，挽救民族危難。翻開中華民族五千年的文明史冊，每一頁都閃耀著愛國主義的燦爛光輝。

觀看影片《黨的女兒》後，我的感觸很深。

影片講述了一個感人肺腑的故事。影片中的中華兒女，不畏強權壓迫，不畏虎豹豺狼，為了人民的幸福，為了民族的自由，為了國家的獨立和昌盛，譜寫了一曲曲響徹雲霄的愛國主義壯歌。

影片中的一個鏡頭時常在我的腦海中浮現：三名共產黨員有重要情報匯報給游擊隊，在半途中，一名共產黨員走失了，她不幸被敵人抓住，敵人逼她說出另外兩名共產黨員的下落，但她死活不肯說，因為在她的心中，革命的利益高於一切，她周身每個細胞都浸透了這種精神。

她知道，只有不讓敵人得逞，我們才能贏。敵人發怒了，殘忍地用火將她活活燒死。在火海中，她巍然屹立，一個手勢也沒有做，一句話也沒有說，猶如鐵鑄，紋絲不動。她的身影一下子變得那麼高大。

此時的我已是熱淚盈眶，這種感受是無法用語言來形容的。

是啊，愛國主義的力量不可戰勝，歷史已經證明了這條真理。歷史翻開了新的一頁，我們的祖國開始了新的歷程。我們現在的任務不是當年趕走侵略者、消滅反動派的血火戰斗，我們應用我們青春的熱血、青春的信念、青春的力量建設一個更加繁榮富強的祖國。

沒有烈士們，就沒有我們的今天，他們的壯舉激勵著我們努力學習，發奮學習。我們中華民族，「苟日新，日日新，又日新」，不斷滌盪自身，戰勝艱難險阻，積累著日月精華，奔向那更加光輝燦爛的前程。這正是我們每個今天的中國人所驕傲的。當然，作為炎黃了孫，我們在繼承發揚民族優秀傳統的時候，要大膽吸收人類一切文明成果，不斷熔鑄和培植更加符合時代潮流的民族精神，「天行健，君子以自強不息」。

新世紀的少年應如何珍惜今天的幸福生活，為中華民族的偉大復興之業作出應有的貢獻呢？二十一世紀是知識經濟的時代，科學技術的迅速發展，需要成千上萬掌握科學文化知識的人才報效祖國。因此，我必須先立足當前，展望未來，把強烈的愛國熱情化為實際行動，扎扎實實地上好每一堂課，努力學習科學文化知識，為將來報效祖國奠定堅實的基礎，讓我們進一步發揚光大中華民族的崇高的愛國主義傳統吧！用我們的雙肩擔當起中華民族的偉大復興的重任吧！

愛國影片《小兵張嘎》觀後感

誰不曾有過美麗的夢?誰不曾有過歡樂的童年?當你在明亮的教室里,你不覺得是一種幸福嗎?當我懷著好奇的心情看完了<<小兵張嘎>>這部電影後,我的心就像大海的波浪,久久不能平靜。我被主人公嘎子哥那熱愛祖國、不屈不撓的精神所感動，我對他充滿了敬佩。
一提起小兵張嘎,想必大家都熟悉吧!他不屈不撓的精神倍受人們敬仰。他小時候生活很苦,但為了改變人們艱苦的生活，他少時就參加了紅軍，他給紅軍戰士帶來了快樂。嘎子多次完成艱巨的任務，有一次，他屁股上中了敵人一槍，但他仍不顧傷痛毅然追擊。他有聰明的腦袋瓜，用一隻假槍就把敵人的首領捉了回去，為紅軍立了大功。我真佩服他的勇氣。嘎子的愛國熱情、機敏、滑稽、幽默、可愛、堅強不屈、不達目的絕不罷休的精神感動了我。
看完電影，我思緒萬千也想到自己，嘎子的形象總在我腦海中浮現。嘎子與我雖然是同齡人，拿自己和他一相比真是天壤之別，我顯得是那麼渺小，真是慚愧之極。
現在的生活條件好了，我們生活在這科技發達的今天，可以坐在寬敞明亮的教室里學習，老師、父母對我們關懷備至，我們有什麼理由不奮發向上呢？哪又怎樣面對生活中的困難呢？困難和挫折不僅在艱苦殘酷的戰爭年代，同樣也會出現在我們的學習中。我們只有像嘎子哥一樣，勇於挑戰困難和挫折，不斷努力，才能使逆境變為順境，從而到達理想的彼岸。
今天，我國已經步入新的歷史時期，加入世貿組織使我國與世界各國的聯系更加密切，機遇與挑戰並存，我們將面臨越來越多的新情況、新問題。推進我國改革開放的偉大事業，加快社會主義現代化建設的進程，更需要我們不斷弘揚愛國主義的優良傳統。只有這樣，中華民族才能重振雄風，為人類文明與進步做出更大的貢獻。
回顧過去，我們雄心激揚；盛世年華，我們信心百倍；展望未來，我們豪情滿懷。滄桑的歲月已留痕，繁榮的祖國正興盛。這片熱土早已是天翻地覆慨而慷，龍騰虎躍今勝昔了。少年興則國興，少年強則國強。我們要適應時代發展的要求,正確認識祖國的歷史和現實,增強愛國的情感和振興祖國的責任感,樹立民族自尊心與自信心；弘揚偉大的中華民族精神，高舉愛國旗幟，銳意進取，自強不息，艱苦奮斗，頑強拼搏，真正把愛國之志變成報國之行。
牢記苦難的昨天,珍惜美好的今天,建設更好的明天。魯迅先生說過：「人類血戰前行的歷史，正如煤的形成，當時用大量的木柴，而結果往往是一小塊。」革命先烈拋頭顱灑熱血，才有今天的和平社會，我們不能忘記「落後就要挨打」的教訓。我們是充滿希望的青少年，肩負著實現中華民族偉大復興的我們，要熱愛祖國的大好河山，積極維護祖國的主權獨立和領土完整；要熱愛祖國的歷史和文化，提高民族的自尊心和自信心。在祖國方興未艾的改革大潮中，一切要通過實踐去摸索，去開創。這就是新一代建設者的精神。我們要像張嘎那樣，做生活的強者，爭做祖國的有用人才。為了實現我們的光榮使命，我們必須努力學習，用最先進的科學技術和人類的燦爛文化武裝自己，為創造更加輝煌的民族文化而盡心盡力，為祖國的持久繁榮富強貢獻力量。長江後浪推前浪，一代更比一代強。我堅信，在我們的不懈努力下，祖國的明天，天更藍、山更綠、水更清、經濟更繁榮、人民更幸福、國力更強盛，祖國的明天更美好。

愛國主義影片《太行山上》觀後感

影片以抗日戰爭為背景，講述八路軍東渡黃河，挺進抗日前線，建立太行山根據地的光輝歷史。影片真實地記錄了發生在山西的平型關、忻口等重要戰役，塑造了八路軍總司令朱德、獨臂將軍賀炳炎、愛國將領郝夢齡等革命家的光輝形象，生動地刻畫了崔隊長這一形象，展示了八路軍勇戰日寇的壯烈場面，再現了中華民族在抗日戰爭中表現出來的偉大民族精神。
影片給人的第一印象可以用氣勢磅礴來形容，伴隨著我們耳熟能詳的歌聲，用簡潔的直升機俯拍開門見山地給出太行山全景，直接了盪地突出《太行山上》的主題，並用很好的過度手法銜接到國民黨陣地，並引出電影的主要人物——朱德。電影的層次分明，結構清晰，按照歷史順序將八路軍如何殲滅敵人的戰役一一列出，並適當地帶出部分愛國將領的名字，講述了老百姓與八路軍同仇敵愾，共同抗戰的歷史事實。
在《太行山上》影片中，軍民魚水情是該劇的一個閃光點。從外國記者的視角看到中國勞動婦女們以自己的實際行動支援八路軍；而擅長標槍的崔隊長則是投身到戰爭當中。一位國民黨軍官的一句話讓我們感到好笑又覺得可悲：如果老百姓都能打仗，還要我們軍隊干嗎？然而歷史恰恰證明了只有依靠廣大人民群眾才能取得抗戰的最後勝利。
影片中八路軍高級將領愛兵如子的形象更是被刻畫得生動而又鮮明。大雪紛飛的深夜，朱德同志走出庭院，看到小兵在站崗。上前噓寒問暖，還把小兵凍僵的手放進自己的懷里全暖，最後還是自己替小兵站崗，讓小兵跑步熱身。這種鏡頭在影片中還有很多。看了讓人感動，從一件件小事中更能看出一位偉人的高風亮節。
在這部電影中，我領會到什麼是真正的「將有必死之心，士無貪生之意」。我們把握生命並敬畏生命，可生命對他們而言卻是不畏犧牲。印象最為深刻的是朱德在太行山上面對無數個鐵血戰士宣布戰役勝利後，他們不約而同舉起手由衷的發出「中華民族不可戰勝」的強烈激昂的吶喊。朱德的演講是那麼的振奮人心，簡短而又鏗鏘有力，戰士們的呼聲更是響徹山崗，這種怎樣的一種豪情壯志，有著這樣的熱血兒女，日寇的罪惡念頭想都不要想，有著這種鋼鐵脊樑，任何妄圖入侵的敵人都會受到正義的懲罰。在這發自肺腑的聲音里我感受到一種強大的民族精神。我確確實實被感動了，同時也激發了自身的愛國主義情懷。作為一名基層團幹部，更感覺自己肩負的使命感和責任感。
在重溫那段歷史的過程中，我深刻地感受到了革命先烈們拋頭顱、灑熱血，為中國的和平解放不惜犧牲一切的抗戰精神。作為生處和平年代的青年人，我們不能忘記那段腥風血雨的歲月，應該永遠緬懷那些千千萬萬不留姓名卻前赴後繼為民族解放事業獻身捐軀的革命先輩。那段抗戰史是中華民族的豐碑，是共產黨人的精神之魂。

『柒』 愛國影片的手抄報或者簡報該怎麼做

用手抄報的的格式 文字內容寫一篇類似電影觀後感的文章 主圖片用電影的海報 手抄報底色盡量為紅色 附上一些愛國圖片 還有黨徽 國徽等等

『捌』 海底總動員觀後感手抄報100字

海底總動員》觀後感
我記得我看過的第一部英語電影就是《海底總動員》。我看了以後很受感動，並且因此而淚流滿面。
《海底總動員》是圍繞一個叫小丑魚和他的獨子尼莫而展開的故事。nemo 在中文裡是小丑魚的意思（這句話有點奇怪！）。在海里，馬林和尼莫過著安定且安靜的生活。正如所有的父親一樣，馬林試圖保護自己的兒子避免受到任何傷害。可是尼莫很想去暗礁里探個究竟。

『玖』 《阿甘正傳》手抄報

電影伊始，一個身著西裝的年輕人坐在街邊的長凳等公車，他就是阿甘。

在第一個路人到來之時，他開始了他的自述。自述本是眾多敘事手法中讓人倍感枯燥的一種，但在這里，卻讓人陷入了深深地沉思。

阿甘講述了智商只有75的他，從上學到進入大學，從大學畢業到參軍，再到後來退役開始新生活。

一路從一個不被人看好甚至輕視的人，成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁的故事。他沒有炫耀，只是在講述自己的人生旅程。

在這期間，長凳上的人來來去去，換了一個又一個。有人當他是在講故事，有人相信他說的話，有人不予理睬。

但是不管是哪一個人，都沒有聽到他完整的故事人生。所以有人認為他吹牛，有人認為他有些傻，有人只當聽了一個免費的故事。但我想，倘若有一個人從頭到尾聽完了阿甘講述的人生，便會明白並且相信眼前這個人所講述的不只是故事，而是一個實打實的人生。

而在這樣的人生中，我們一定會去反思和思考為什麼阿甘可以獲得成功，成為人生贏家？而正常智商的我們卻依舊平平凡凡，未能贏得自己的人生呢？

我想這個答案就需要我們從這部電影中去感悟和尋得了！

『拾』 死亡密碼電影的感想和收獲 手抄報資料

男主角麥斯是個猶太人，正像納許一樣優秀，二十歲就拿到博士學位。在他的預設中，自然語言是可以用數字解釋的，這些數字會呈現出 種系統模式，若找到系統模式，可以應用到所有自然界的事物，甚至這種數字系統模型代表著一種生活方式，可以應用到股市。他順應自己的直覺，嘗試去找到這種系統模式，痴迷沉醉到每天除了研究數字，其它一切都不關心，也不跟人來往。但有些怪事發生，越來越感覺逼近答案時，他出現無法忍受的致命頭痛，頻率日漸加增，每次頭痛，都會出現神秘的幻象，此外，股市主導份子開始密集的跟他接觸，想探知他的研究成果。麥斯其實比任何人都急，但研究進入膠著。麥斯去找他當年的指導教授，這教授很疼愛麥斯，一直希望他休息，跟他說人生不是只有數字，但麥斯直覺認為自己正接近發現的邊緣，答案，應當跟圓周模式有某種關連，他正觸及無限數字的復雜性，π，是可以延伸到無限的。猶太人列米尼爾一直找機會跟麥斯談話，他暗示麥斯，舊約聖經的希伯來文，其實充滿數字，這是上帝給猶太人的禮物，一個符號系統。當麥斯跟列米尼爾談話時，看著咖啡杯里奶精的順螺旋形狀漂浮，再度有了靈感，沖回家繼續研究，而後，計算機主機竟然離奇損毀，頭痛再度發生，好像有股力量阻止他往下研究。麥斯再去找教授，教授跟麥斯說，阿基米得發現定理時，是在休息洗澡之際，他用這個故事勸麥斯休息。但麥斯已經無法自拔的陷入數字之中，他每時每刻，看見的都是數字、數字繼續引發數字的靈感。神秘的幻象，也不時浮現。有一次，當麥斯在街頭被股市主導份子追逐，想逼他吐出他研究結果，麥斯奔逃，再度神奇巧合的，他遇見猶太人列米尼爾。列米尼爾救了他，帶他去猶太人的會堂，然後再度暗示他，他們需要找到一個字，這個字是216位數字。麥斯想起來教授得知他計算機損毀之間，曾問他，是否跑出216位數字？麥斯深覺蹊蹺，立刻去找教授。這次教授嘗試用圍棋開導他，說日本人把棋盤當成圍觀世界，在它上面有無限的玩法，棋盤顯現的是一個混亂的世界。但麥斯不能同意，他說，就算是無限玩法，還是可以找到模型，可以預測，因此圍棋仍舊顯現數字的世界。教授說：「麥斯，當你腦海中充滿216這個數字，你會在生活中發現一切都是216。216個樓梯、216步，你的生活中到處都會是216。你不能這樣鑽牛角尖。」但麥斯已徹底被216套牢，他無法放棄腦海中這個數字，盡管他繼續出現神秘的幻象、與激烈的頭痛，但他鍥而不舍的追逐答案。在海邊，麥斯看到螺旋形貝殼，當他修理計算機主機時，發現從主機上流出一種黏液，他在顯微鏡下檢視，發現也是螺旋形。麥斯想起畢達哥拉斯發現的黃金矩形，這最優美的平衡，在達文西的人體研究中，轉變成完美的螺旋形。麥斯感覺自己很接近答案了！他恨不得立刻繼續展開研究，但電腦需要修復，他想起來股市主導者彷佛是知道他需要計算機損壞部分的零件，曾想提供給他最高級的零件，因此麥斯決定跟他們要這個零件，交換條件是把研究成果交給他們。同時，麥斯也約列米尼爾見面，詢問216位這個數字的細節，並保證，只要它真的存在，他一定可以發現它。麥斯又有了計算機，可以驗算了，果真，答案就快要出來了。然後，他聽到有聲音輕悄悄跟他說：「你媽媽沒有告訴你不要玩火嗎？」這次頭痛的發作幾乎要他死，當數字跑出來，他同步看見一片白光！麥斯沖過去找教授，說：「你根本就知道！你只是不敢再研究下去！」教授說：「我一樣碰到計算機損毀，計算機結構的核心無法負荷這個數字。你不能再研究下去！你在走一條死路！」但是麥斯已經沒有退路，他已跟股市主導者交換條件了。他一出車站就被股市主導者跟監，迫他交出那個數字：「我們被迫遵守自然法則，適者才能生存。」危機關頭，列米尼爾又出現救他了，但列米尼爾這次也逼他交出數字，把他架到會堂。拉比跟麥斯說：「我們失落了一個字，這個字是216位數，但我們知道在贖罪日，大祭司念這個字，我們會被帶回伊甸園。這個字，是上帝的名字。」麥斯說：「你們有這個數字也沒有用，你們需要解讀出這個字背後的含意，只有我讀的出來。你們難道不明白，是我被揀選了？」拉比答：「不，你只是傳訊息者。你腦中的這個數字會殺掉你。」麥斯再去找教授，方知教授終於隱忍不住研究慾望，去解那組數字，並二度爆發激烈的頭痛，生命垂危了。麥斯回家後，再度頭痛到要死，他終於接受了，這組數字背後的訊息——上帝之名，是不能存在在他腦海的。他燒毀了他腦海中那塊讓他頭痛欲死的區域——那區域是對數字超級敏銳的——從此以後，他對數字再也沒有靈感、直覺，但他也終於能用數字之外的其它角度 ，來觀看大自然之奧秘。