㈠ 電影春嬌與志明優秀觀後感
在看完一部作滲櫻品以後，相信大家的收獲肯定不少吧，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！是不是無從下筆、沒有頭緒？下面是我幫大家整理的關於電影春嬌與志明優秀觀後感（通用9篇），僅供參考，大家一起來看看吧。
剛剛把期待已久的《春嬌與志明》看完，心中那份惦念就算落下。在這樣的歲月里，誰不曾擁有點感情往事呢，然後，余春嬌的那些情緒，我能感同身受。
人人上，一篇篇關於此電影的文章，我也看了幾篇，唯一讓我記得的是那篇，多年以後，我成了另一個你。余春嬌與張志明因抽煙認識，繼而上床，戀愛，似乎也沒什麼太深刻的感情基礎。可是，愛就愛了，女人的確更容易陷入感情的漩渦，再者，余春嬌已到了這么個年齡，順其自然的會很用力去愛。因為自己大著張志明，所以少了小女孩的喧鬧，多了份體貼與包容，只是，能被看在眼裡的，只能是身邊的好友。會累，會堅持不下去，余春嬌還是有驕傲離開的資本，選擇回家躲一躲，賭了，拿與張志明之間的感情賭了，可惜，那時的她輸了。張志明離開了，兩個人就這么分開了，雖然沒有說分手，張志明還是未長大，連一個交代都不願意給。春嬌明白，黯然神傷。
電影往往是生活中的巧合的折射。春嬌在志明離開香港的半年後，也調往北京，也許命運就是讓他們在一起吧。是啊，遇見了，在前一秒還狠著他，說要用臟話罵他時，轉身遇見志明的那刻，還是說了句「好毀喊埋久不見」，終究不忍心，終究還是愛著，不想讓他受委屈。可惜志明身邊已有了青春美少的尚悠悠，這讓我想起在《我可能不會愛你》里又青對大仁說的那句「你們是不是迷戀永遠的25歲」，當然跟這部劇沒什麼關聯，可想說，處於80後的男人，似乎格外青睞年輕的90後的小妹妹，我的生活中也有所耳聞，一直記得某晚的QQ聊天，有人在群里說自己的哥哥跟94年的高中生小妹妹戀愛，每晚都要去接她下晚自習，不說這關系是否正常，但總歸有點諷刺，不是嗎？那一份年輕，誰有資格永遠保鮮呢？春嬌失落了，因為她自卑了，可是她沒服輸，想搏一搏，就算失去了自己也無謂。
誰甘願沒有名分，默默地做前度的地下情人，曾經那麼光明正大地擁有過，如今卻要見不得人。很可笑，也很悲哀，我們要的不多，只想要你愛我，所以受點委屈，不算什麼，我們比想像中要堅強。同樣做戀人該做的事，只是不能夠完全的佔有。可是有些時光我們耗不起，該有決斷時，再不忍心，也要去面對。當春嬌跟志明說：「我被你影響到連我自己都不知道被你影響到，變作另一個張志明。」我想到了我自己，愛上了，不知不覺的我開始有意無意的去像對方，我想變成對方，那樣我可以更懂他，更懂得怎麼去愛他，他要什麼，我能在他未開口前替他准備好；他喜歡什麼，我會去學著喜歡什麼，為了與他可以有更多的話題。我一直有依賴味道的習慣，味道或多或少能給我一些安全感，就像我一直依戀奶香味。（心得體會 ）只是很努力地去愛了，結果往往不得善終，纖螞於是，我說我不要愛了，不要那麼肆無忌憚的愛了，就算我先動了情，我也不會再說，有些話，說出來，也就不值錢了，人越長大就越懂得。
當尚悠悠打電話給志明說出車禍受傷了，志明准備回去時，春嬌哭了，我的心酸疼了，這時的挽留顯得是那麼的無濟於事啊。可是我愛你，所以我等你，春嬌等了，可是等待的時間顯得是那麼的漫長，每個人都有自己的生活，春嬌要走了，該是說再見了，只是還是有好多話想跟志明說，一個留言多麼的短暫，可是無奈，罷了，已經盡了力，無愧於自己。
幸好志明心裡還愛著春嬌，也就意味著春嬌的努力沒白費。與尚悠悠的分手，看清楚了自己想要的人，他還來得及。春嬌在機場跟SAM說志明的那些幼稚可愛的行為的時候，我很懂，我知道那種跟別人說自己所愛的人的各種好的感受。在尚悠悠眼裡，把乾冰放在抽水馬桶中，看著它冒著煙，只是覺著惡心，可是在春嬌眼裡，那就是可愛的，頑皮的。說到底，是春嬌比悠悠愛的更多。或許悠悠對志明談不上愛，只能說喜歡。因為愛一個人，他所有的缺點都是可愛善良的，就像志明的不負責任，遊玩在花叢中，那隻是因為他還未長大。
終於，最後，他們在一起了。電影的結局符合中國人的期望，可是會不會太湊巧，生活中這樣的幾率是有多少？我看完時，也就鬆了口氣，有情人終成眷屬，很美好。我突然，覺得自己從來未曉得怎樣去愛人，我愛過的，也不知道近來怎樣？很慶幸，看這部影片的時候，能夠有人選與我一起分享，或許是心有靈犀，在那一刻，我想他應該是要看這部電影的。上天還是眷顧我的，給了我很意外的驚喜。我喜歡這樣的默契。
愛情，遇見了，就好好珍惜彼此，有人能留在你身邊，付出自己的愛，不容易，特別是那些默默無聞地愛你兩三年的，七八年的。她們沒有虧欠你什麼，只是你不小心地出現在她們的生命中，成為了對她們而言，重要的人。看著你一次次換伴侶，她們也只能默默自我舔舐傷口，因為她們意念中，只要你幸福了，什麼都可以。不愛她們不是你的錯，只是偶爾給個安慰或徹底斷了其念想，好過拖拉。
那些愛著不愛自己的人的傻姑娘，男人們對你一開始沒感覺，不要企圖用自己的執著去打動他，雖然有成功的例子，可是用感動換來的感情基礎，會不會有點短暫？男人，在他沒玩夠的時候，他不會選擇安定；在他有自己感興趣的獵物時，他不會選擇可以言聽計從的你們。或多或少，男人們是需要刺激的，挑戰的。那些被男人圍著團團轉的女孩子不要太自豪，這不是你的光榮，這是你的悲哀，因為你身上那些最珍貴的，都是曇花一現，凋謝的很快。
謹以此文，獻給我那些凋零好久的感情，說一聲再見，永不相見。
電影總體感覺還是相當好的！主創們表演和橋段設計還是相當有看點的！
由於片方和映方此次對劇情口風要求還是比較嚴滴，本人不善於概括表達，大家湊活著看吧。
《春嬌與志明》講述余文樂、楊千嬅飾演的男女主人共分手後雙雙來到北京，余文樂邂逅了身材玲瓏浮凸、溫柔體貼的火辣空姐優優（楊冪），而楊千嬅則鍾情於成熟男人SAM（徐崢）。當二人重逢後，感情又陷入了又一段撲朔迷離。
片頭實在有些令人驚恐，不過不得不承認，這種方式開場確實能吸引觀眾的百分百集中的注意力。而由此拉回春嬌和志明的溫馨小日子感覺還是相當溫暖和輕松的。
而主角之間的矛盾在當下社會二人情感中，應該是很常見的。也許身邊有不少人因此而爭吵，不過，確實，無論怎樣，都不要放棄那好不容易才牽起的彼此那雙手，畢竟七十億中相遇的兩只，是多麼的幸運和緣分。就像電影里一樣，如果不小心在人潮中沖散彼此緊牽的手，只要心中仍然想念著他（她），那就把他尋回，緊緊相擁，再也不輕易有放開的機會。
結尾彩蛋亮點十足啊，一定記得看哦！
「我們總是寧願相信，兩個曾經深愛過的人，分開之後仍然有一條繩子聯系著的。寂寞或失意的時候想念繩子另一端的人；他現在過著怎樣的生活呢？他愛著誰呢？離別之後他會想念著我嗎？我們總是希望舊情人沒法忘記自己，一輩子受盡思念的折磨。多麼善良的人，在這個節骨眼上，還是殘忍和貪婪的。」
「從路虎神行者到路虎攬勝極光，從《志明與春嬌》到《春嬌與志明》，從張志明到徐崢，兩部車、兩部戲、兩個男人，你都無法抗拒……」
很少看愛情電影，尤其是單身的時候，但是這次不同有人相伴，看看也不錯。———《春嬌與志明》
今天看到這位朋友寫的觀後感，呵呵，知恥而後勇吧。記得當天看完回家，都不知道以後戀愛要不要談呢，真是無語了。還好憑借著多年練就的總結本領，還是搞出一些安慰自己，也藉此對這段時間的單身做個階段性的總結。
我的擇偶標準是什麼？漂亮？不是的，只要不醜就好（一直看的很重要）；那麼勤奮與上進？以前我覺得重要，現在只要她能夠理解並支持我就好了；身高160cm以上；最後就是我們需要一些時間經歷一些事，有共同的價值觀。
好像很簡單樣子，為何一年的時間卻沒有結果呢，呵呵，很多的原因，不是嗎？但是歸到底只有一個原因，你還是不夠重視這事情。
愛情裡面是不公平的，但卻有道理可循，不學習就會落後，就會找不到那個等你的人。戀愛中的情緒變化——如同我們的記憶，不是那些事，而是當時的心情高興、激動、悲傷。所以浪漫還是必須的，激動也是應該的。
最重要的，有很多人會和我說一些話，讓人深受煎熬，時時刻刻像是有人在盯著我的單身生活。呵呵，我只是那時不懂、不善經營愛情，現在會了，好飯不怕晚嘛。
寫在這里，表表決心，這是老師教的方法。
看了很多的吐槽後，午睡醒來，看見視頻軟體裡面可以看這個片子，就點開來看，期望值很低。
並不熱愛這類港片，我愛的只是例如無間道、暗戰這類港片，幾年前的歲月神偷對我而言也並無多大感嘆。
周日下午，悶熱的天氣，窩在空調房看這樣一部電影，還挺多地方讓我不滿：
作為一個恐怖片接受度為0的觀眾，開頭實在是個挑戰，在不斷從APP切到微信過程中度過了前面十分鍾，我不愛快進看任何片子；
不能理解為什麼志明遛狗都能被妹子搭訕，實際身邊如此主動的妹子並不多；
地震後的爭執還是覺著春嬌很作，志明確實先有拉你一起走的呀；
變裝趴真是……看不下去，不能符合我文藝小青年的審美；
到最後我也不能明白，為什麼就是春嬌救志明，志明需要被救么？
……
好吧，撇開這些都忽略，電影還是挺真實的，貼近真實的長跑感情，貼近真實的情侶之間的小矛盾和不信任，看UFO那段余文樂的表演深得我心；因為達利二個人的爭執也無比真實，似乎就在我們身上發生；閨蜜們的吐槽和安慰也看得我滿心羨慕……
其實生活和感情就是這樣，期待或高或低，然而當你經過，回頭去看，好像又不一樣，總是藏有驚喜或者失望。都在意料之中，又會少點味道吧。
在某個時候明白這個道理後，出遊再也不曾做過攻略，走到哪裡就是哪裡。也會抱怨這個地方並不好玩，也不如身邊人安利的那麼美麗，但是有什麼關系，我在路上，在旅途中，就是好的。美食和風景不是我的目的地，體驗不同的城市和環境，出遊的`狀態才是我的重點。
原來感情和生活就是這樣。
我非常奇怪明明是一部愛情電影，為什麼電影的前十分鍾會變成恐怖片，這樣的選擇是不是僅僅為了滿足導演彭胖子的個人喜好。
如果說這個系列第一部是讓人思考，第二部帶來感動，那麼第三部就只剩下狗血，我百思不得其解，就志明和春嬌那點愛情故事，竟然還能拍到第三部，永遠都是吵——和解——秀恩愛的節奏，重復了一遍又一遍，演員不煩觀眾都煩了。
真想回到第一部的那個美好感覺，雖然重口味全場臟話和抽煙鏡頭，但都市男女的迷茫和相處的不容易很接地氣，在經歷了兜兜轉轉的尋覓之後，春嬌和志明最終還是在第二部走到了一起，經歷了大風大浪之後，第三部還按這種套路編下去，難免已經審美疲勞了。
如果不是因為系列第三部的背景，電影關於責任和成長的探討還算深刻，插科打諢的笑話依然那麼重口味，整個觀影過程中除了前面的十分鍾稍有不適外，基本上還能看，余文樂和楊千嬅的配合越來越默契，香港80後的這一批男演員中，也就指望著他還能演了。
從《志明與春嬌》到《春嬌與志明》，以及這一部的《春嬌救志明》，我已經替導演想好了下一部的名字了《志明救春嬌》，只是希望還有續集的話，希望少點套路，多點誠意。
從來沒寫過影評，倒是看過不少。
決定嘗試寫一寫只是因為這部電影，以及之前的兩部。
似乎從看完第一部志明與春嬌之後，我的微信，微博名就換成了張志明，當然有先入為主的成分，自己覺得自己就是現實版的張志明。
幼稚，天馬行空，不會表達愛，不善拒絕，總是逃避。
總有人吐槽第二部，恰恰相反第二部我卻極有共鳴，可能正值影片放映在自己身上發生了類似的橋段，所以那一部里的別問我是誰簡直直催淚點。
好，回到正題，說第三部。第三部又回到了第一部比較輕松的節奏，大家接受程度比較高，影院里的笑聲也是不斷。只是除了搞笑的所謂港劇節奏，其它部分我看的很沉重。
比如當春嬌問志明到底是因為想生孩子和她結婚還是因為在一起時間長了想結婚的問題的時候，同樣懵逼臉的還有看電影的我，到現在我也不知道這個問題該怎麼回答。
比如我開始明白春嬌離開台北的路上，志明為什麼沒有去追，開始明白春嬌回香港以後拚命想體驗瀕死的危險只是為了能在生死關頭腦海中浮現的是張志明，她想用這種極端的方式來說服自己繼續走下去沒有錯。太理性的人會覺得這樣簡直不可理喻。
我也明白春嬌是對志明抱有多大的希望才會有當感到他和自己父親如此相似時的絕望。而志明想重歸於好的方式是多麼的幼稚和沒有誠意。
我甚至在當志明說出自己想結婚想長大的時候，能切身感受到那種要愛還是保持自由之間的復雜又無力的情感。
突然想到，當兩個人好了很久很久之後，提出分手的往往是女生，因為真的心灰意冷了。而挽留的往往是男生，因為離不開對方的是他。
回到電影，其實整部電影都沒怎麼講春嬌怎麼救的志明，除了結尾志明自己的表白。不看前兩部在這里會有一些出戲，因為第三部裡面志明表現的很成熟啊。但是看過之前的會知道倆人這么多年經歷了多少吵鬧，分分合合。
如今，男孩兒已經成長為男人，但是那個讓她長大的女孩兒還在他身邊么？
首先不能說本片不好，他拍出了現代男女矯情的一面，而且展現的淋漓精緻。我用的所謂「矯情」是指感情過於細膩，情感比較敏感的一類人，這種人有男性也有女性。
其實我認為本片里的志明沒什麼不好，除了孩子氣些，有一份穩定的收入，人長的也帥氣，最主要的是還不花心，對於各種誘惑也能把持得住自己。可是對於這樣的男人也處理不好戀人關系，因為他遇到了矯情的春嬌。我相信在生活中遇到志明這樣的男人，從同性的角度來說已經算是稱職的男人。在生活中這樣矯情的春嬌也是比比皆是。
本來兩人還能在一起，但主要的矛盾指向台北的一場地震，春嬌覺得志明最先想到了不是自己，由此爆發，一發不可收拾，甚至用自殘的手段來實驗自己最危機的時候想到的人是不是他。這，，，，是不是難免有點太作了，難道非要證明對方能夠不顧生死來愛自己才能夠結婚嗎？我覺得志明當時只是種應急反應，不能說就不愛春嬌。為什麼說矯情呢，這種時候問題開始升華，這是矯情病的特徵一，喜歡升華瑣碎的事情。很多看起來不起眼的事在ta們看來有深層次的原因，深挖內在的原因歸結為究竟還是不愛自己。就像在加油站志明說想要個孩子，這場合確實不夠正式，不過又如何呢？難道非要在正式的場合正式的著裝正式的開場白對算正式嗎？才能證明真的是愛她？難道她矯情病犯的時候沒想到志明平時對她的好，因為她不願意而遷就她的時候，這算是矯情病的特徵二，只要一件事沒做到好就鑽牛角尖，一件不好的事可以抹殺十件開心美好的事。
故事的結尾用志明同樣用矯情的方式來挽回她，最終皆大歡喜。但，這只是電影，看到這里就結束了而生活還要繼續。生活中不是每次都要另一方苦肉計開演唱會來挽回，我相信現實中是有這樣的人和事，一次兩次可以，如果每次遇上問題都要那麼興師動眾難道不覺得累嗎？難道這才是愛的真諦嗎？有幾個人願意每次都用如此矯情的方式來挽回。
看完後想的很多，想到愛情的真諦是什麼。我想到了鑽戒，鑽戒代表永恆不變，代表堅不可摧。不是時時刻刻都要檢查每件事是不是都在證明愛自己。
「宇宙間大部分的事都可以預測，唯獨你們地球人的感情，最難捉摸。」外星人如是說。
春嬌&志明似乎已經做成品牌了。看到片頭熟悉的「n 55！w ！」字幕，看到春嬌的標志性紫發，抽煙時熟捻的動作，以及微笑時眼底的細紋，還是忍不住感慨。七年了，他們就這樣陪我們成長。
彭浩翔很聰明，彷彿一名廚藝高手，把普通的食材稍做加工，再佐以幾樣配料提味，便能呈上一道令人贊嘆的菜餚。
影片並沒有什麼大的波瀾。地震的片段算一處。而對於這場戲，即便我身為女性，也是要站在志明一邊的。於情於理，他當時的反映並沒有錯。
可是，春嬌的難過和失望也是真實的。在一起久了，兩人之間的激情漸漸退去，熱戀時無視的對方的缺點開始浮出水面，彷彿鞋裡的一粒沙，硌得腳難受。
一起走了這么久，該有個決斷了。是繼續，還是中止？在春嬌眼裡，志明還是那麼孩子氣，不喜歡做決定，總是習慣推給她。這也使得她一直以來在花心老爸身上的擔心和失望得到了延續——男人靠得住嗎？
她越發糾結，掙扎，沒有安全感，疑神疑鬼。彷彿預先已經判定嫌疑人有罪的警官，慢慢搜集「罪證」。而地震不過是個導火索，讓兩人之間矛盾徹底爆發。
反觀志明，倒似乎還是那個志明。不到最後分手一刻，是不會受到刺激，奮力追回愛情的。
雖然影片依舊是團圓收場，但我懷疑兩人的生活會從此平順。路那麼長，心猿意馬時難免。而《春嬌救志明》的「救」字過於嚴重，有些居高臨下，也有隱忍與犧牲的味道，不利於一段健康關系的持續。
末了，同意某人的說法，影片里的decision board和電動滑板近期應該會熱賣。
周末去看了張志明和余春嬌的第三部《春嬌救志明》。一轉眼，這個都市愛情系列也已經七年了。
第一部《志明與春嬌》里，志明和春嬌躺在床上，誤傷要害的志明力不從心，編出一套純情說辭，「我們又不趕時間」，講得春嬌心頭一動。這句誓言連同i n 55！W ！，成為風行一時的經典告白。因為全城禁煙而相識的志明與春嬌，也由此留在了我們心裡。
道德觀念超強的人諷刺說，這就是一對「狗男女」互相看對眼的故事。憧憬愛情的人則會羨慕，志明與春嬌如此搭調，有情意相通的小曖昧，能包容彼此的小缺陷，天造地設，情投意合。
現實里少有這樣的登對，於是掙扎在無趣中的人，心裡都期盼著一個良家版的志明與春嬌。
第二部《春嬌與志明》的核心話題是安全感。當戀情相對穩定並轉向平淡之後，不甘無聊的志明和春嬌分手了。逐漸退出對方的生活，卻未必沒有掛念。如何放下對前任的念想，本就是男男女女永恆的課題。
春嬌就像身邊很多執迷不悔的傻姑娘，明明清楚答案，卻依然在疲倦里等待，把心空置著，留給那個認定的人。
而用難以抉擇作為借口來掩飾濫情的志明，也能在生活中找到無數同類：也沒有很喜歡，也不是不鍾情，卻不願下破釜沉舟的決心。曾經交匯的兩個人，就這么試探、觸碰，終於走散。
為了拍下一部，導演彭浩翔安排了兩人的復合。《春嬌救志明》也許正是整個系列的完結篇。
當志明和春嬌過上同居生活，眼看就要談婚論嫁，原生家庭的陰影和時間的考驗紛至沓來。
春嬌40歲了，說句玩笑話，如狼似虎坐地吸土的年紀，性情開始敏感易變，看著小上幾歲的志明，總覺得永遠長不大似的：說好一起湊首付，偏偏要花九萬五買什麼達利的仿製品。素日嘻嘻哈哈，一遇到正經事就往別人身上推。
激情褪去，一點倦意浮上心頭。
志明也深感委屈。以前一點就透的春嬌，漸漸變得不可理喻。因為看見自己的微信內容，還未經調查，就一通發難。在酒店趕上地震，拚命拽著門把手，叫她一起躲到桌子底下，卻死活不依。事後，春嬌卻責怪志明：「你永遠先想到你自己。」
他們和俗世里的很多戀人類似，各懷心事，欲言又止。愛情成了味精，成了雞肋，無心丟棄，卻也並非不可或缺。
春嬌擔心志明會成為自己「渣男」父親的翻版，要是結婚，後半生會重復母親的可憐境遇。志明則會因為和孩子的短暫相處，動了當爸爸的念頭，轉而在加油站里隨口向春嬌變相「求婚」。
分明想做最重要的決定，姿態卻總是閃轉騰挪。這種惶恐，我們也不會陌生。我無數次聽到恐婚的戀人說起，也不是不愛他/她，但婚期將近，人生真的就這樣了嗎？愛里的自我與膽怯，真是未曾饒過誰。
說一聲「我們又不趕時間」是容易的，想要不輸給時間卻很困難。戀愛之初，新鮮滿溢，只要簡單做自己，就能彼此吸引。可一旦壓上生活的重擔，事情就可能荒腔走板。瑣事日增，壓力漸大，無從負荷，又不願改變，只好把冷凍的心藏回身體，將逃避視作唯一的解決之道。
志明和春嬌，與你我一樣，像是長不大的巨嬰，不懂得和內心的孩子相處，祈求被關注，被放縱，被親親抱抱舉高高，卻指望對方承受一切代價，以至把感情磨成了徒然的消耗。
事實上，愛需要情動於中，更需要籌劃經營。只有單純到可愛的人，才會覺得真愛會一拍即合水到渠成。當愛情發端，生活啟動，唯有雙方都體諒別人改變自己，才能在歲月的侵蝕里攜手同行，宛如新生。
《春嬌救志明》有一個大團圓的尾聲。幾乎要被分手的志明施展出撩妹達人的本色，在路邊唱了一曲親手改編的《春嬌與志明》。
然後，他單膝跪地，掏出戒指，動情地告白：「余春嬌，是你讓我長大的。如果沒有你的話，我不會成為一個男人。多謝你拯救我。」
是不是真心的領悟，說不清。但至少，這才算成熟的愛人該說的話。
有時候我會想，愛的本質是什麼？是甜蜜還是憂傷？是荷爾蒙四散飛揚還是獨處時的分外想念？是信以為真的誓言還是心灰意懶的沉默？
志明給春嬌戴上指環的那一刻，我有點明白了：愛啊，就是無邊無際的煩惱里，一時湧上眼眶的熱淚。
然而回歸現實，對更多的張志明與余春嬌來說，我們可以不趕時間，但會不會輸給時間呢？我相信愛情，可說實話，我不知道。
㈡ 電影-苔蘚 觀後感（劇透慎入）
《苔蘚》觀後感：
1. 劇情與主題： 《苔蘚》是一部劇情豐富、主題深刻的電影。它以劉木邢老師為主角，通過其遭遇的權力斗爭與金錢慾望的交織，展現了人性的復雜與多面。 劇情推進中，劉老師的堅韌與慈悲感化了施暴者，而兒子的回歸與探索，則進一步揭示了村莊中的離奇事件與深層陰謀，使得整個故事充滿懸念與張力。
2. 角色與表現： 劉木邢老師的形象如同聖者，其高尚情操與堅韌精神貫穿全片，成為影片的核心與靈魂。 劉海國作為劉老師的兒子，他的回歸與成長，為影片增添了新的視角與情感深度。 村長等角色的刻畫也極為生動，他們的選擇與行動，反映了理想與現實的碰撞，以及人性的多面性。
3. 細節與感悟： 影片中的細節刻畫得淋漓盡致，如主角與檢察官的交鋒、村長對罪犯重生的執著等，都展現了智慧與情感的碰撞，以及人性的復雜與深刻。 觀影過程中，觀眾會隨著劇情的推進而逐漸深入角色內心，感受到他們的喜怒哀樂與情感糾葛，從而產生強烈的共鳴與感悟。
4. 結尾與思考： 電影的結尾揭示了真正的幕後黑手，讓人深思人性的復雜與選擇的深遠影響。 《苔蘚》以獨特的方式探討了烏托邦夢想的可能性，令人對生活與理想有了更深的思考。它提醒我們，在面對困境與誘惑時，應堅守內心的信念與原則，追求真正的幸福與滿足。
總結：《苔蘚》是一部值得深入品味的電影，它以其豐富的劇情、深刻的主題、生動的角色刻畫以及細膩的細節表現，贏得了觀眾的廣泛贊譽。觀影後，人們不僅會對影片中的故事與人物產生深刻的印象，更會對生活與理想有更深的思考與感悟。
㈢ 十二公民電影 觀後感
十二公民電影觀後感（一）
《十二怒漢》足夠經典，翻拍自《十二怒漢》的《十二公民》也挺讓人滿意。
看《十二公民》之前，瀏覽了一下劇情介紹。某政法大學里為補考而設的帶有實驗性質的虛擬法庭上，是十二位來自社會各階層的人士，而他們並沒有決定他們所討論的案件審判結果的權力。就在這樣的法庭上，一個極富責任感的檢察官以一己之力說服了其他十二位"陪審員",讓正義得以伸張。
開始覺得故事的開端有些無力，而且這樣的移植讓片子定調很低，甚至給人俗氣之感。但接著看下去我的看法發生了轉變。其實這樣的設計是很討巧的，既解決了劇情合理性的問題，又在審查制度下符合了有關規定、規避了踏入雷區的風險。
《十二公民》雖是翻拍，但把它的故事放在當今中國社會的特殊語境下講述也合情合理。而且故事環環相扣，整部影片無論是小段落還是總的結構都可自圓其說。即使片中人物有時的反應給人以故弄玄虛和拖沓之感，但這種抽絲剝繭式的推理還是讓觀眾沉醉在了解謎的快感之中。
片中人物的設計很用心，個個形象豐滿、個性鮮明，讓人難忘。其中9號陪審員老大爺回憶自己在"反右"中遭遇一場戲，合理推進劇情往下發展的同時，可以讓人更深刻地認識到"多數人的暴政"為何物。還有蹲過監獄的5號陪審員，用自己的經歷讓人明白冤假錯案的危害。除此以外，4號陪審員的"乾爹"身份、10號陪審員的地域歧視、6號醫生對生命價值的思考、7號小賣部老闆生活的辛酸、11號校園保安的大學夢無不令人印象深刻。主創們正是通過他們的言行傳達了自己的價值觀、表明了自己對一些問題的態度。
其實，這部片子的成功還在很大程度上仰仗了演員的表演。眾多話劇出身的演技派帶著一個年輕演員飈戲，讓人看著直呼過癮。
從試聽技巧運用的角度看，該片亦可圈可點。導演光是靠場面調度和5.1聲道的熟練應用，便盤活了一個平淡無奇的廢舊廠房。影片結尾處的那個充滿了詩意的平移長鏡頭中，導演更是將場面調度用到了極致。片中，導演還利用燈光模擬天氣的變化，適當地烘託了影片的氣氛、外化了人物的內心活動。
可以說，這次的翻拍嘗試是相當成功的，除了以上談到的片子本身，《十二公民》也是一部踩著時代步點，反映時代精神，為時代主題而生的電影。
當影片倒數第二個鏡頭終於揭開了8號陪審員的身份謎底，當片尾字幕出現了本片的策劃單位，我們恍然大悟。從某種意義上說，這部影片是我國司法公正以及檢察機關自己的一部形象宣傳片。不同於一般的ppt式的宣傳片，這樣的宣傳更高級，宣傳效果也更好。
在十八屆四中全會"依法治國"的主題映襯下，當司法改革搭乘著社會轉型和變革的快車，導演需要做的，只是順勢而為，讓自己的電影站在改革的風口上，把自己扔進時代的大潮中。
十二公民電影觀後感（二）
《十二公民》主要內容是一個富二代被指控在出租屋殺死了賭博酗酒拋棄自己的親生父親。圍繞這個案件，十二個陌生人要組成陪審團，在規定時間規定地點內，達成一致意見：有罪或無罪。根據法庭和新聞提供的信息，十二個陪審員出現了11:1的有罪判定。然後故事自此開始轉折，一個人說服十一個人，最後完成了12:0的大逆轉。
電影翻拍自1957年的美國電影《十二怒漢》，是一部十分經典的影片，因為其神一般的故事這個電影被先後翻拍過好幾次。回顧這部影片，黑白的畫面，那個年代特有的打扮以及談話內容，無一不表現出濃濃的時代氣息。影片一開始出現的法院的鏡頭把觀眾直接帶入故事中。接下來在空間不大的討論室內，每個人都在和身邊人淺淺地搭話，聊著一些無關的事情，語氣里帶著那個年代的美國人特有的驕傲。隨後工作人員將門鎖上，在封閉的空間和炎熱陰暗的天氣中，討論開始。一樁看似證據確鑿的殺人案件，投票表決為11:1的緊張情況，由一個攪局者所發起的合理懷疑。其他人從最開始的反對到漸漸被說服，每個人都說出了自己的觀點，最後奇跡地變成了12:0.每個人的"怒"充斥著討論的整個過程，劇情緊張，跌宕起伏，過程中體現出來的推理元素讓人看後大呼過癮。
在看《十二公民》之前，我已經先後看過日本翻拍的《十二個溫柔的日本人》和俄羅斯翻拍的《十二怒漢：大審判》。幾部影片都是根據原作進行的改編，對比可以看出中國版的《十二公民》忠於原作，劇情幾乎一致。老片新拍多少會讓人覺得有些無味，但是《十二怒漢》卻是一個特例，因為這部影片的劇本翻拍了這么多次，還會是會吸引你乖乖地去看。
神劇本不怕翻拍，並不只是因為它的故事吸引人，我覺得比起故事本身，整個劇本就像一個框架，只要稍做改動就能將其搬到另一個國家的大屏幕上去。故事中體現出來的社會背景很容易讓觀眾有一種代入感。原作本來就是由一個話劇改編而來，所以背景對於故事來說十分重要。1957年的《十二怒漢》中被指控的'是一個來自貧民窟的孩子，那個年代人們對於貧民窟出身的人有很大偏見，這一點在影片中也有所體現，而這部電影一出就狠狠打了那些偏見黨的臉，這也是電影受歡迎的原因之一。1991年日本翻拍的《十二個溫柔的日本人》被指控的是一個女人，有人指控她殺了自己的丈夫。電影就像其名字一樣，因為溫柔，所以一開始有十一個人投無罪，然後攪局者試圖引導大家投有罪，結果最後的判決還是無罪。日本的翻拍很有意思，陪審團里出現了女性，而且被指控的也是一個女性。
整部片子都在表現對女性權利的保護，同時日本女權也是一個社會的敏感話題，容易引起關注。此外，整個電影中表現出來的溫柔與壓抑也讓人印象深刻。再來說俄羅斯翻拍的《十二怒漢：大審判》，這部影片長達150多分鍾，故事講得極其詳細。被指控的對象是一個車臣的孩子，這也成功製造了一個敏感話題。而陪審團的十二個人，電影名字中的"怒漢"只表現了"漢"字（十二個人都是不折不扣的大叔）。影片的亮點在於最後並沒有單純達成"無罪"這一共識，有人考慮到了那個孩子被判無罪後出去會被真凶追殺。我覺得這一點補充得很好，讓影片更加豐滿的同時，故事發生的背景也得以體現。
最後來說一說我們拍的《十二公民》，這一部或許是所有翻拍里和原作最相像的了，很多情節都照搬了原作，如眼鏡，匕首之類的線索，但這些都不影響電影本身的表現力。首先說說演員，電影的演員陣容堪稱豪華。何冰、韓童生、高冬平、李光復等，()都是在話劇界被視作國寶級演員的人，有他們參與演出，演技自不用說，觀眾看起來也會更有興趣。其次電影中被指控的是一個富二代，本身就是容易引起話題的角色。此外是故事的發展，原本覺得在中國要翻拍這個是不大現實的，因為我們根本就沒有什麼陪審團制度。沒想到竟然用大學補考給開了一個虛擬法庭，還請來了家長做陪審團。
說實話我現在還是覺得這個故事設定太虛幻了，現實生活中根本不會發生這樣的事。但就是這樣一個強行的設定讓故事發展下去了，所以我還是挺佩服導演的想法的，腦洞簡直連黑洞了。整個電影中充斥著"中國特色",每一個人的形象都被表現得淋漓盡致。最後何冰所演的角色竟然是一個檢察官，影片的這個設定讓我覺得有些缺陷，本來是由十二個普通人展開的討論，其中一人說服十一個人這一點也一直是我最為欣賞的地方。因為大家都是普通人，所以才顯得那個人更有魅力，可這里的竟然是一個專業人員。這種感覺就好像是普通玩家遇上了人民幣玩家一樣，把我的感動還回來。不過檢察官給你科普帶你飛，完成了一次與民同樂的普法教育，聽起來也還不錯。雖然滿滿的都是CCTV12 的即視感，但觀賞性還是很高的。除此之外這部電影還開創了戲劇電影的新類型，這樣一來國產電影又打開了一扇新大門。
㈣ 求電影《人生》的觀後感
感觸頗深，高加林沒有把握好自己，錯過了巧珍，可惜。人生就是在選擇，魚與熊掌不可兼得，高加林最終沒有選擇巧珍，巧珍在傷心絕望之際嫁給了苦苦追求自己的馬栓。
不久高加林走後門的事情暴露被趕回家，而這時巧珍已經出嫁，高加林的心情無法用語言來表達，而孩子們的話「哥哥哥哥你不成材，賣了良心才回來」，聽到此歌聲高加林那個後悔啊，可惜已經沒有用了。
他自己放棄了深深愛他的人，這又能怪誰呢？人在年輕的時候，一定要好好把握住這份感情，人活一輩子，不容易，一定要珍惜愛自己的人，一旦錯過，或許就是永遠。
《人生》留給我們很多啟迪，值得我們深思和借鑒。
人生的無奈，無奈的人生！——電影《人生》觀後感
2010-01-02 14:30
路遙是我最喜歡的作家，毫無理由的喜歡.....時常在夜深人靜的時候，想起路遙書中的人和事，想起平凡和不凡；想起高尚和卑微；想起人性的光輝的黑暗。我的空間名字也是源於路遙的大作——《平凡的世界》。最近心情比較雜亂，就看了《人生》——路遙同名小說改編而成的。
片中高加林由最初被村委兒子頂替教學而成為地道的農民，現實的落差讓他難過、痛苦、無助。上街去賣饅頭結果喊也不敢喊，叫也不敢叫最後還是被巧珍「賣掉」了。巧珍是一個心地善良而又美麗的農村女人，深深地愛著加林卻又覺的配不上他因而直到高加林成為農民後才敢於表達對高加林的愛意。在高加林人生最黑暗的時候關心他、不顧一切毫無保留的愛他，讓高加林從新揚起對生活的信心。
估計這樣的女子在現在這個物慾橫流的時代很少很少的吧。可是人生有無奈就有喜事在高加林二爸（二叔）從部隊轉業回家後。馬戰勝——一個馬屁精搞搞關系又讓加林去縣城當了記者，此時的高加林真是「春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花」在新的生活起點上盡情的施展著自己的才華。也盡情的享受著一切的美好！而浪漫主義的黃亞萍在此刻對高加林的示愛，把高加林推向了懸崖邊緣——選擇只會說「家裡母豬生了10隻豬仔母豬壓死一隻還剩9隻....」的——巧珍；還是選擇有文學氣質且能在精神層次上和自己聊得來的——亞萍。這讓高加林很苦惱和難過畢竟人生都是肉長的。。。在我看到大橋上高加林拒絕巧珍而巧珍痛哭的時候。我的眼睛也濕潤了。。。人生的無奈就在你不知道的情況下發生，有人告發了高加林走後門就當記者的事情，而他二爸又是一個純粹的共產黨員，堅決的聽從組織。高加林又成為農民了，在黃亞萍說出要放棄現在的一切想和高加林回去當農民時，此時的高加林能想像的到一身浪漫主義色彩的黃亞萍真的跌進現實的生活中後會發生什麼。。。也告訴她——從感情角度他更愛巧珍。就這樣高加林失去了一切的一切又回到了農村。。。巧珍的它嫁是高加林一手造成的，他有不可推卸的責任。可是如果我們是高加林又會怎麼做？？？？
人生的無奈，無奈的人生讓我們一起飽受著煎熬。。。可是還要為了一萬個理由活下去。在漫長的人生的路上，人難免要做出選擇很多時候我們也根本不知道做出的選擇是對還是錯。。。我們能做的就是珍惜我們各自生命中那個有金子般心腸的——「巧珍」。不要錯過生命中的真心愛我們的人和我們真心愛的人。。。珍惜一切。。。
電影《人生》觀後感
《人生》留給我深深的思考。
對於高加林的態度，我一直是很矛盾的。一方面，當他負了巧珍的一片心意時，我是痛恨他的，但另一方面，當我在看過電影後仔細冷靜回想的時候，我是同情他的，甚至還偏向於支持他的做法。
因為我覺得高加林與巧珍之間真正的問題不是出在城市農村，距離遠近上，而是根源於兩人文化上，精神上，生活方式與人生追求上。熱愛尼採的高加林也只有與黃亞萍在一起時，才能找到知音，知己，才可以找到共鳴。高的一顆總要飛得更遠的心，是永遠無法與巧那種生了幾只豬仔又死了幾只這般平淡的生活絲絲入扣的（引用）。我不怪高，如果我是高，我也會選擇亞萍的。因為我覺得愛情需要物質基礎，但若想尋得共度一生的人，真正需要的是「精神伴侶」，有共同語言和共同的人生追求的人。
但高的一生是一個悲劇，這不僅是他一個人的悲劇，也是那個時代所有農村青年的悲劇，使我們整個時代的悲劇。
當高窮困潦倒的時候，黃與張雖嘴上不說，但心裡對他是十分鄙視的。而當高進城工作後，黃見這份感情可以物質愛情雙豐收時，她開始了主動進攻。當我們在鄙視黃的時候，她又何嘗不是悲劇的，她與張雖然在物質背景上相同，但是也面臨著與高一樣的問題，她與張缺乏「精神共鳴」。
巧是不幸的，她對高的愛情沒能得到一絲回報。而她的悲劇是整個社會輿論造成的，是那個年代封閉的觀念造成的。雖然我知道輿論會對巧帶來多大的精神壓力，但我依然不支持她嫁給馬的做法，雖然馬對巧最後說的那句「我一輩子就是當牛做馬，也不能委屈了你，咱村裡人能享多少福，我都叫你享上。。。」讓我十分感動，但我不得不問巧能幸福嗎?沒有愛情的婚姻能幸福嗎？
那個時代就是那樣的社會狀況，媒妁之言，父母之命。巧處於的80年代是夾在封建與解放之間的矛盾地位。她追求高是開放，嫁給馬是封建的。
我還是個思想簡單，初經認識的孩子，也許我不該妄加評論他和她的事情。但在這我需要闡明我的愛情觀，那就是「愛情+物質基礎」，物質基礎決定上層建築，婚姻伊始，愛情是不可或缺的，但是到最後愛情是需要物質基礎來保鮮的，吃鹹菜的兩人愛情能走到最後？也許等我再大些，我會認為是「物質基礎+些許熟悉」，這些都是社會現實賦予我的，我知道它有這個能力，因為在孩童時代，我認為愛情就是單純的愛情，就是通話里的那句「王子與公主幸福地生活在一起」，我從未考慮過當你不是王子與公主而是普通的平民百姓時，婚後的生活該怎樣打理。現在我的愛情觀已經從理想主義蛻變為略現實主義了，以後我也許會徹底淪為現實主義。其實，這是我十分抗拒的事情，但也是我最不可能抗拒的事情，因為這是時間和現實對我的「洗禮」。
我曾看過《雲水謠》，片中的王碧雲終生未嫁只為等待愛人陳秋水。我當時特崇拜王碧雲，我認為那是對愛情的忠貞的表現。不過現在我覺得一個人生活應該很難吧，人是需要有個家的，當父母終將離你遠去的時候，人是需要有一個伴侶，一些後代來陪自己走下去的。但我另一方面又在排斥愛情，我覺得親情和友情是我現在生活的全部，不想想太多。
總而言之，《人生》就是體現城市文化差異對農村青年的傷害。而更深層討論的是人的追求，理想與信念。受年齡局限，也只能想到這些了，真不知道十年後，二十年後，五十年後我是怎麼想的，我的觀點又會被改造成什麼樣的，我是否還在堅持我年少時所堅持的。
就將一切交付時間吧。
the end......
我靜靜等待時間的到來
最是水色輕淺，那灣流域卻在心底汩汩流動。。。。
《人生》是路遙的一部中篇小說,發表於1982年,它以改革時期陝北高原的城鄉生活為時空背景,敘述了高中畢業生高加林回到土地又離開土地,再回到土地這樣人生的變化過程.高加林同農村姑娘劉巧珍,城市姑娘黃亞萍之間的感情糾葛構成了故事發展的矛盾,也正是體現那種艱難選擇的悲劇.一直以來,我都比較喜歡看有故事情節的作品,而《人生》也就是以它那一波三折的故事吸引了我.小說的主人公高加林,一個才貌雙全,文武皆備的農村青年高中畢業後沒能跳進夢寐以求的城市,回到農村當上了民辦小學的教師.那時的他已經很滿足個既能體現他的才能而又對他充滿希望的職業,但是好景不長,他被有權有勢的大隊書記高明樓的兒子三星頂替了,他重新回到了土地,當上了一個地地道道的農民.然而,心性極高的他又怎能安於現狀呢當機遇再次降臨到了高加林身上時,他義無反顧地抓住了這次機會,重新回到了城市,當上了縣里的通訊幹事,一個有頭有臉,風風光光的"記者",成了城裡引人矚目的人才.事實上,他確實也是相當出色的,他辛勤,朴實,他勇敢,自信,他熱愛生活,有著遠大的理想和抱負.他憑著自己的才能和努力在城裡大顯身手.但是終於有一天,高加林進城的背後原因被人告發了,他要面對的是重新回到生他養他的那片土地,他的所有的理想和抱負如同過眼雲煙難以挽留了.他難以承受這份打擊更難以面對生他養他的那片土地.他減少了狂熱而又冷靜的反省,接受了德順爺爺的一翻話,而後一下子撲倒在黃土地上.人生變幻真是難以預料,誰又能知道自己今天以後會發生什麼呢對於高加林的才華我是佩服的,對於高加林工作旅程中的變遷我是同情的,對於高加林的理想和追求我也是理解的.然而,對於高加林的愛情我卻不知道該說什麼好.初戀是美麗,初戀也是激情彭湃的.正如小說中描述的,農村姑娘劉巧珍美麗,善良,她沒有文化,但是卻真心真意地愛上了高加林這個"文化人",她的愛質朴純真,她以她的那種充滿激情而又實際的作法表白了她的熾烈的愛.就在高加林離開講台,失意無奈的時候.她的愛給了高加林精神上的慰籍,但僅此而已.因為,這愛實在是太單純,太無助了.雖然,那時的劉巧珍是幸福的,她被自己傾慕以久的,多才多藝的,強壯標致的"先生"所愛著;那時的高加林也是幸福的,他被大馬河川里最俊的姑娘所愛著.但實際上呢,這愛的天平能平衡嗎不能.當高加林重新離開土地,走進城市,重新遇到了他的同學黃亞萍時,這天平就一下子傾斜了.與巧珍相比,黃亞萍無疑是位現代女性,她開朗活潑,卻又任性專橫,她對高加林的愛熾烈大膽又有一種征服欲.高加林的確與她有許多相似的地方,他們有相同的知識背景,又有許多感興趣的話題,當他們倆口若懸河,侃侃而談時,高加林已經進入了一種艱難的選擇之中.當高加林隱隱地有了這種想法時,他的念頭很快便被另一種感情壓下去了,他想起了巧珍那親切可愛的臉龐,想起了巧珍那種無私而溫柔的愛.當巧珍帶著狗皮褥子來看他時,他的那種難以言說的復雜的感情一下子表現了出來.在經過反復考慮後,他終於接受了黃亞萍的愛,無情地拒絕了深深愛著他的姑娘巧珍.更令人感傷的是,當高加林委婉地對巧珍表達了他的這種選擇後,巧珍沒有任何言語含淚接受了,她沒有過多地責怪高加林,反而更擔心高加林以後的生活,勸他到外地多操心.但是淚水卻在臉上刷刷地淌著.我被這無私的愛而感動著,也被巧珍那堅強和豁達而感動著.但也僅僅是感動而已,我又能說什麼呢退一部想想,一字不識的農村姑娘巧珍能和才華橫溢,心性高遠的高加林生活到一起嗎 如果說高加林當時選擇了巧珍,以他躁動的個性又能安於現狀嗎兩個世界中的他和她,即使生活到了一起又能有共同的語言嗎我不敢回答.也許人生就是這樣吧!路遙在《人生》中引用了作家柳青的一段話:人生的道路雖然慢長,但緊要處常常只有幾步,特別是當人年輕的時候.沒有一個人的生活道路是筆直的,沒有岔道的.有些岔道口,譬如政治上的岔道口,事業上的岔道口,個人生活上的岔道口,你走錯一步,可以影響人生的一個時期,也可以影響一生.我想,人生就如這段話一樣,讓我們慢慢去走,去體驗,去感受其中的酸甜苦辣.直到有一天,我們老了,回首往事時能欣然一笑.直到有一天,我們老了,回首往事時嘴角能流淌出幾個小小的故事.不也無憾嗎?
㈤ 電影觀後感_300字
1. 今天下午，我們全班同學觀看了一部精彩的電影《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》。我覺得這部電影非常有趣，迫不及待地想要分享給大家。
2. 接下來，讓我為大家簡要介紹一下幾位主要角色。喜羊羊聰明伶俐，喜歡動腦筋；美羊羊注重打扮，總是漂漂亮亮；沸羊羊自認為是羊村的大力士，樂於保護美羊羊；懶羊羊懶惰成性，課堂上也愛打瞌睡，而且特別喜歡吃零食；暖羊羊擔任羊村班長，力大無窮，是沸羊羊的三倍；灰太狼和紅太狼性格固執，一直企圖捕捉羊村的肥羊。
3. 個人來說，我覺得灰太狼雖然笨拙，但有一種可愛的特質，而喜羊羊的智慧令人欽佩。有一次，灰太狼成功抓住了喜羊羊它們，但喜羊羊憑借聰明才智，想出了逃出狼堡的計策。
4. 看完這部電影後，我深刻認識到無論面對多麼困難的情況，都不應該慌亂，而是要保持冷靜，這樣才能妥善解決問題，最終取得成功。
5. 我決心向喜羊羊它們學習，培養自己的智慧和勇氣，面對挑戰時能夠像它們一樣機智應對。
6. 這部電影給我們留下了深刻的印象，也啟發了我們許多有益的道理。我期待著有更多這樣的機會，從電影中學習，成長。
徐星月
浙江省平湖市新埭鎮中心小學三年級
㈥ 電影《珍珠港》觀後感精選5篇
電影《珍珠港》觀後感
大多數人看戰爭片的時候，都會被那些激烈的戰斗場面吸引，被那些眩目的特技鏡頭吸引。也正因為此，現在越來越多的電影將資金投入到這些畫面中，以便來滿足人們越來越不滿足的對於感官刺激的需求。
可是，7月9日的晚間電影課，在常青藤老師的帶領下，大家卻從優秀戰爭片中看到了情感、人性和震撼心靈的對於戰爭的厭惡。
鏡頭一：當Raf童年的時候，曾經惡狠狠地咒罵Danny的父親為「臭德國佬」。這位滿臉滄桑的中年男人從一開始的暴怒轉變為痛徹心扉的傷心。他的踉踉蹌蹌的背影令觀眾難忘。這段只有一分多鍾的鏡頭，如果不仔細揣摩，是難以發現他的精妙之處的。因為這個橋段為後來兩位男主人公投身二戰戰場埋下了伏筆。就像寫文章，人物的性格特徵和行為不是空穴來風的，都是有規律可循的。這也是好電影不同於爛片的地方，因為這些好電影捨得花筆墨來鋪墊。
鏡頭二：Raf 和 Eveyly確立戀愛關系之後，仍然義無反顧地按照計劃趕赴前線。這里沒有光輝的誓言，沒有聲嘶力竭地哭喊，只有女主人公哀怨的眼神，和兩個人在車站的插肩而過。鏡頭裡面，Raf 拍著車窗呼喚Eveyly的名字，鏡頭外，觀影的孩子們大聲說：「快扭頭啊，他就在這節車廂上。」有了孩子們這樣的舉動，我們怎能不說這樣含蓄的表達不是一種高明的手法，讓觀眾為男女主人公無法當面話別而傷心。面對此情此景，又有誰不會為Raf的毅然決然地走上戰場感到震撼呢?這里還需什麼豪言壯語嗎?男主人公的愛國精神感染了所有人。
鏡頭三：Raf 在戰場上奇跡般歸來之後，面對Danny 和Evely的愛情，他猶如五雷轟頂。畫面上，三個人呈三角形站立，暗示著這個三角戀愛關系。而當宛如親兄弟一般的Danny慢慢走近自己時，Raf選擇了退出。位於畫面上三角形一個點的Raf緩緩向後退去，預示著主人公的內心想法。這個時候無需任何語言，所有觀眾都看出了他的選擇。這樣的表達方法是電影得天獨厚的優勢，簡潔又含蓄，勝過千言萬語。
鏡頭四：日軍飛機飛抵珍珠港之時，當地的人們還渾然不覺。當一架日軍轟炸機以極低的高度飛過一片草坪時，孩子們都還興奮地抬頭看，向著飛機招手。這時，日軍飛機上的一名飛行員，伸出手來，向孩子們做出「趴下」的手勢。這個小小的細節，被常青藤的老師捕捉到，向所有觀影的家長和孩子們解釋了導演安排這個手勢的用意：日軍飛行員也是有家庭、有妻子兒女的人，他們在奉命轟炸珍珠港的時候，也不是喪盡天良的禽獸，他們希望無辜的孩子們能夠逃過此劫。由此，我們可以看到電影想表達的思想，可以看到人性復雜的一面。
鏡頭五：影片的最後，Raf帶著Danny的兒子飛上藍天，就像他們兩個人童年時一樣。這個畫面和片子開頭時的畫面非常接近，讓大家恍惚回到過去的時間里。戰爭結束了，留下了無法彌補的創傷，但是愛和理想卻傳承下來，想必也會傳承下去。
通過這次電影閱讀課，所有的家長和孩子都受到一次心靈的震撼，發現原來電影還可以這么看。那些經常被我們忽略的細節，被我們無視的台詞，其實都有它們存在的意義。一部優秀的電影，不僅僅帶給人們感官的刺激，而且還讓人們體會到人性的光輝!
電影《珍珠港》觀後感範文
第一次看珍珠港，是10年前初中學校公演，全校在大操場看，只記得當時覺得女主角好美好美。
這兩年用網易雲聽歌，收藏了一首純音樂，就是珍珠港的主題曲，有一種悲壯的力量。
昨天又翻看老電影，找出珍珠港，重新看有了很多不一樣的感受。
雷夫沒有那麼完美，就像女主的說的，自大驕傲。女主漂亮勇敢堅強冷靜。丹尼單純善良。
雷夫一開始就帶著英雄的光芒，是最好的飛行員，有著英雄夢的他自願去英國前線戰斗，結果飛機被擊落，人也杳無音信。心碎的伊芙琳慢慢接受丹尼，兩人在一起開始了新生活，結果雷夫重新歸來，三個人，兄弟，舊情人，新情人，關系一度尷尬，不過這是個正經戰爭片，兒女情長並不是全部戲碼。
電影是帶著浪漫主義色彩的戰爭片，還有點偶像劇情。比如一群青春靚麗女護士的設定，比較符合女性觀眾的口味。
但這終究是一場戰爭，戰爭就意味著流血犧牲和死亡。沒有人期待戰爭，戰爭只是滿足喪心病狂的政治家們慾望的工具。落後就要挨打。在這個全球化的國際舞台，誰槍桿子硬，誰就是老大，祝祖國越來越強大。
電影《珍珠港》觀後感範文
只談本劇的愛情觀，很多人因為這個問題一直有很大的爭執。我的看法是先理解本劇的愛情觀，一般的電影都有一個統一的愛情觀，從一而終或者一生中愛上不少人。我覺得現實更像後者，你總有可能會遇到並愛上不止一個人。
這么說來好像本劇沒什麼問題，其實問題大了，問題就出在編劇需要選一個愛情觀，前者肯定沒戲，因為女主對兩個男主都是真愛，那就只能是後者，就是不止愛一人。這種愛情觀的含義是：不是非對方不可，有更多選擇的可能性。那麼問題就出在這，男二為啥要選擇女主?為什麼要選自己兄弟的女朋友?是自己的飛機不好玩還是因為答應男一要「照顧」女主，難道世界上就沒有其他更值得愛的女性嗎?退一步說，就算男二最愛的就是女主，那也請男二多少表現一些內心的顧慮和痛苦，為了最好的兄弟起碼克制自己不要「太快」就約別人，所以愛情觀矛盾才是本影片被很多人噴的原因，假設所有人都只是為了騙炮是不是感覺就好多了。
有人說因為戰爭太殘酷，我覺得不能讓戰爭強行背鍋，戰爭面前基本的道德還是要的，而且當時珍珠港上也是一片祥和並沒有戰爭。有人說男一和女主沒認識多久不是愛情，那就更錯了，該影片花大篇幅來描寫男一和女主的愛情，而男二和女主就相對來說少得多，所以在我看來男一和女主更像愛情一點。後面強行把男二寫死也無法挽回愛情觀矛盾的事實，所以我認為此愛情觀該噴。
電影《珍珠港》觀後感範文
不過《珍珠港》這部片子在影評家的眼裡並不如後年上映的黑鷹墜落，許多人把他看成是掛著羊頭賣狗肉的愛情片，邁克爾貝這個向來之作爆破性大場面的動作片導演怎麼會想到拍一部愛情片，在這充滿緊張氣氛的三個多小時里，邁克爾貝最令人期待的仍然是中間的半個小時，日本偷襲珍珠港的橋段，真乃令人拍案叫絕，也就是邁克爾貝能拍出這樣的場面，也就是他才成為人們對這部影片的期待。
珍珠港作為美國人最為恥辱過去而載入史冊，連同21世紀的911事件深深觸動美國人的神經，這是美國歷史上最為痛心的兩次襲擊。影片選擇在2001年911事件後上映，確實有著非同尋凡的意義，讓人們銘記自己不幸的經歷，才能展望更好的未來。
影片《珍珠港》開頭伴隨著漢斯季默那震撼心靈的音樂，一抹夕陽下的黃昏景象，一架飛機在空中的一角飛翔，這個鏡頭已經把整部影片基調和元素站出來，戰爭、回憶。串聯成整部影片的兩部重要的線索。主人公雷夫和丹尼是死黨，從小憧憬能駕駛飛機在一望無際的藍天中飛翔，成為優秀的飛行員。隨後兩人在訓練中的優秀表現得到了上司的認定，這個時候雷夫邂逅了美麗的戰地護士伊芙琳，兩人迅速墜入了愛河。故事發展到這里也預示了一場新的世界大戰即將響徹整個珍珠港。雷夫丹尼和伊芙琳的愛恨交織也在這戰爭中慢慢體現人性的生死離別和命運的捉弄。
看完《珍珠港》這部電影，我並不為這兩男追一女的情節感到瞠目結舌，這樣的故事題材在世界電影都有身影，不必糾結，但是我會想，美國人對於愛情的奉獻和施捨如此的深明大義，不顧道德和心靈上的譴責。戰爭改變了人們的看法和認知，這不得不說明美國電影有著一個更高層次對人性背叛的思索。如果這樣的故事發生在我們周圍，該如何的坦然面對。在歐洲戰場死裡逃生的雷夫從新回到伊芙琳的身邊，得知伊芙琳和丹尼的所作所為，他也會像所有人一樣憤慨，甚至無法相信，他從小的摯友和他的愛人居然雙雙背叛了他的人格，可是換一個角度而言，戰爭改變了人類的一切看法，畢竟活著的人還要追求美好的生活。不能永遠活在死人的憂傷的哀悼中，戰爭令兩人摒棄前嫌共同完成自己作為軍人的使命與責任感。
《珍珠港》影片的最後，雷夫和丹尼執行任務的團隊失敗，在最後危險的時刻，丹尼用生命完成了自己對朋友的諾言，悲痛的雷夫運送丹尼的遺體返回本土。雷夫和伊芙琳又重新生活在一起，共同撫養丹尼的兒子。背景和音樂再次響起，在這一片神奇的土地上，一個令人感動的愛情故事落下了帷幕。
邁克爾貝的精明之處用在戰爭的場景彌補了整部電影關於愛情刻畫的缺陷，這三個小時的觀影過程中並沒有給我無聊與狗血的感情戲，相反並沒有影響愛情對整個戰爭戲份的格格不入。大概西方國家這種價值觀和世界觀過於偉大，我還是有些不理解和不適應總之電影就是電影沒有必要去糾結和現實世紀有多少出路，只要能帶給我們感動就是最好。
《珍珠港》電影觀後感
前段時間，我們班組織同學觀看了好萊塢大片《珍珠港》。這部電影，描寫了二戰期間日軍突襲珍珠港的經過，既是一部宏大的戰爭片，又是一部凄美細膩的愛情片。
故事中的男主人公和他的弟弟之間的兄弟之情令我們十分感動，從小到大，哥哥都在保護著弟弟，什麼東西都讓著弟弟，他們一起長大，又一起參軍，一起上戰場，為了世界的和平努力著。在弟弟的心目中，哥哥永遠都是自己的榜樣，是自己的至親，也是自己的依靠。我們深深體會到這種珍貴的情感。
影片中的愛情凄美感人，因為戰爭，相愛的人必須分開，男主人公和弟弟去了遙遠的英國，女主人公獨自留在了美國。然而最後回來的只有弟弟一個人，在悲痛欲絕中，弟弟的關懷感動了女主角，他們走在了一起。然而數月之後，大難不死的男主角又回來了，看到這種場面他無法接受，只好選擇離開，再次踏上去戰場的征程。兄弟再一次並肩作戰，他們放下彼此的恩怨，抗擊著，在緊要關頭，弟弟為了保護哥哥，放棄了自己的生命，並祝願他和女主人公永遠幸福，兄弟間恩恩怨怨瞬間化為烏有。最後，男女主人公走到了一起，一段凄美的愛情故事就這樣延續下去了。