㈠ 龍門飛甲的觀後感怎麼寫200字左右
這年頭打著巨制大片旗號的電影無非是將各種Maya. 3D Max等的後期特效噼里啪啦的通通往電影里放,用此類需要按幀按秒算的巨額砸錢的電腦科技活兒定義電影的大小好壞,最後卻總是顯得各種"假.大.空"的田地了.錢是能砸出一部大片,卻不一定能砸出一部好片,忽略了思想跟邏輯的東西,其實是錢砸不出來的,只是感覺大罷了。
《龍門飛甲》一部整整兩個多小時的片子。從頭至尾無不精心編織起了一張巨大的特技網，卻只是為了用技術裝點閃亮，而非裝點了電影題旨與該有的內涵。就我看來，整整半多個小時的特技時間都是無關痛癢的包裝，但如果按現今的特效行情記價的話，這半個多小時就是一筆多麼可觀的人民幣呀。
當那些從經典，從輝煌中走來的導演們，寧可放下劇情邏輯，放下思想內容，放下精彩的蒙太奇剪輯，轟轟烈烈的走在了像好萊塢看齊的大道上。一切都不重要了，只要一個「三維武俠巨制」的噱頭就以為足夠博人眼球，還有一串構成號召力的演員們。而觀眾們，有時候更顯得像個傻子，買了票，為了看噱頭，為了看明星，卻也只為了這些。如今的中國電影市場倒是真的大有當初那場「大躍進」的勢頭了。
所以，張藝謀不再是當初那個《紅高粱》時期的張藝謀了。徐克不再是當初那個《新龍門客棧》時期的徐老怪了。陳凱歌也不再能夠回得他《孩子王》《霸王別姬》的那個光輝歲月了，就連賈樟柯，當我那個時候看了《海上傳奇》的時候，心裡一下覺得味兒變了，我突然想念起了那部叫做《小武》的片子，卻只是他才剛開始依附於理論的處女作實踐而已。當然他們完全能夠說：「時代在進步，我們身不由己的跟著時代走。」就算這個時代變得越來越迂腐，這個時代要的東西越來越不純粹，越來越對於「畸形美」的曲解。哪怕只是需要一坨用鑲鑽的禮品盒精心裝點起得糞便，為了生存，為了錢，也得努力給他們那坨他們需要的糞便。
作為一個學這個專業試圖需要靠著這個謀生的我來說，卻一直對於電影特效有著莫名其妙的仇恨，就好像沒有了這些電影特效，就不像了電影似的。那些專業素養，那些曾經孜孜不倦的理論，都不再那麼的有意義了。所以，大多數的時候，我更願意找些小眾的片子看，會覺得更有意思，更有收獲。
在我的理解中，合理化完整的劇情、常規化的蒙太奇、一群演的不假的演員構成一部正常水準的電影，特殊且精心的編劇、不管是悲劇或者是喜劇，或現實或虛構，都能夠直抵人內心最敏感神經，以及蒙太奇的出位但合理不亂用、演員精湛的演技，構成一部精彩的電影。這是我自己每次看完一部電影之後一直慣有的衡量標准。
最後，我還是必須要把李宇春在《龍門飛甲》里的表現單獨拿出來講的。當一個人對於另一個人從初始就帶著偏見的時候，我們寧可裝聾作啞的主觀性惡意化，誰也不願意站在客觀的立場上批判自己的當初設下的主觀想法。就像我自己對於一個帶著偏見極討厭的人，也真的很難那麼客觀的評價她的一些其實努力和正確的做法。在我心裡，雖然七年來我依然那麼欣賞她，但是當初《十月圍城》中得首次表現，除了她打的努力、吃得努力、和最後那句終於帶了點兒感情的「爹，女兒不孝」，而後就翹了之外，作為一個試圖入行的演員，是沒辦法及格的。包括《十月圍城》之後的各種獎項的提名，其實也並沒有那麼合適她，裡面一定摻雜了很多別的因素。但是這次的《龍門飛甲》，面對一群「戲骨」，我能夠感受到她在努力希望拉近距離，讓自己任然顯得拙劣的演技不過分的影響到這部片子。她的表演顯得不那麼有如當初《十月圍城》的開場蹩腳的讓我想笑了。倒是把這個「女匪」演的挺詼諧幽默的。你想，兩個小時的片子，大把大把空洞的特效。李連傑一如既往的打打殺殺和穩定的表現，周迅一如既往的那張沒什麼太多情緒的臉和慢條斯理的對白，看多了沒有了欣喜之感顯得沉悶。倒是陳坤和桂綸鎂的表現，還有裡面樊少皇那隻奇怪的眼珠子（我盯著那眼珠子好奇了半天是怎麼做出來的），讓我覺得是比較精彩的看點之外，就只剩下詼諧的「顧少棠」了，帶了點兒稚氣的言語本色，對風里刀隱匿的愛慕之心卻死要面子的漠不關心，一個大大咧咧的女土匪身上的那種俠肝義膽，卻也不乏細膩的真摯。看上不輸別人的打戲，還有那張在別人眼裡看來黑黑又方方的臉兒，不是很有提神的功效么？所以，我認為這一次的再度嘗試，足夠讓李宇春的演技從不及格邁入60的及格線。就商業的角度來講，沒有李宇春，沒有李宇春的話題效應，沒有那些試圖想看她出醜了沒有的人心作祟，沒有了李宇春龐大的粉絲團包場，這個片子會顯得更沒有太多的立足點
㈡ 龍門飛甲觀後感作文300字
[對龍門飛甲的觀後感]當我摘下3D眼睛觀看《龍門飛甲》時，我發現雨化田和趙懷安是在一堆黃色糊粉狀的風塵中掙扎，慘不忍睹，像是患了嚴重的散光眼疾，對龍門飛甲的觀後感。克服其痛苦的方法便是重新戴上3D眼鏡。一旦佩戴完畢，，這個類似徐克版「奪寶奇兵」的故事勉強跟上了先進技術的步伐，以假模假樣的情懷賺取著3D眼鏡背後的認同。3D IMAX是《龍門飛甲》最大的噱頭，也是觀影中最大的看點。僅僅是奔著IMAX 3D去看本片的技術控是很受用。3D技術不是簡單的操控3D攝影機，而是從劇本、布景、服裝都一系列涉及到視覺的元素著手，徐克是深諳此道的，不愧為將技術與藝術結合得最好的華語影人。《龍門飛甲》的攝制設備已經接近好萊塢頂尖水平，而其後制特效也有多國不同的特效公司共同完成。在徐克的指導下，《龍門飛甲》的3D效果超越了之前所有的3D華語片，跟《阿凡達》相比也毫不遜色。在黑風暴大決戰中，龍卷風以其摧枯拉朽之勢捲起萬噸黃沙，陳坤飾演的雨化田和李連傑飾演的趙懷安則以鐵鏈相連被捲入其中。3D下的效果帶來的是超越真實的親臨感，時而黃沙直撲臉面，時而刀光劍影閃現。沒有戴著3D眼鏡看屏幕常出現的暈眩，而是實實在在的感受到前後景物的距離差以及物體快速運動時的沖擊性變化，觀後感《對龍門飛甲的觀後感》。武俠片不可缺少的人、武器、場所三元素在3D技術下相輔相成，鑄造了一種新的武俠片美學，一種由強烈視差構成的元素之間的對比。3D眼鏡徹底主宰著《龍門飛甲》，也弱爆了影片的故事內涵和可讀性。故事俗，卻又俗得不咋地，若果諸君認為這是一部好看的電影，或許因為畫面效果出色所致，並非故事的脫穎而出。縱有陳坤宇春等人的上佳表演，也難掩這個披著龍門客棧之皮囊的自我懷舊故事的無力。客棧這一場所被弱化，因為客棧不屬於任何人，過去的女主人現在為客，現在占據著客棧的一夥兒則是一群貪圖寶藏的江湖人士。前者只惦記著有情人，後者心中裝著錢字，於是，這次旅館不是被人為地燒掉，而是毀滅在大自然的偉力之中。沒了客棧，立馬又出現了一座曾被黃沙掩埋的西夏皇宮。同樣，這僅僅是沒有感情依託的地標物，觀眾僅僅是一睹其芳容後，便再次被掩埋。《龍門飛甲》的故事與《新龍門客棧》有著些許關聯，但缺少了最重要的客棧後，全片便如黑龍旋風一樣，飄忽不定，反正大夥兒看的也就是打鬥和明星，故事又一次被蹂躪到體無完膚。要說3D眼鏡有靈性的話，它這一回必定笑的前俯後仰。因為它打破了3D片只適合某些類型片的流言。更要命的是，它連同陳坤、周迅、李宇春（當然不包括年邁的李連傑）等青年演員上演了一出華麗的立體秀。在年底的賀歲檔爭奪中，徐克的3D眼鏡必定占據相當重要的地位，但他的《龍門飛甲》則只能成為自己的經典老片的附屬品了。
㈢ 龍門飛甲觀後感
用了兩天時間終於把《龍門飛甲》給看完了，龍門飛甲觀後感。整體感覺還行，但是對於徐克來說，多少還是有些遺憾的。
大概從《七劍》開始，徐克的武俠片就開始試探新的道路了，去年的《通天帝國》，更是把改進電影製作水平和特效水平作為了重點。從這次的《龍門飛甲》來看，特效還是很粗糙的。畢竟技術的差距是客觀存在的，特效跟好萊塢大片沒得比。影片越是重點突出特效就越是讓人覺得不適。但是徐克在這個理念上不斷地追求和進取，估計也正是他所理解的武俠精神吧，觀後感《龍門飛甲觀後感》。單從這一點上看，世界上沒有幾個人能比徐克更了解武俠世界。
從影片中演員的表現來看，陳坤和周迅都非常出色。李連傑則是中規中矩。桂綸鎂的cospaly造型讓人覺得這個角色給誰演都可以，這么好的一位演員，被角色埋沒了。不喜歡春哥，因此總是帶著挑剔的眼光去看，看那大刀耍的，嘖嘖。
看了今年的《龍門飛甲》，總忍不住和以前的《新龍門客棧》比較。十幾年前的《新龍門客棧》有些天馬行空，給人一種很新很快意的'感覺，而後者則無論從哪一方面來講都更接近於「大片」，更寫實一些，卻將人們心中的武俠夢擊得粉碎。再和去年的《通天帝國》比一比，劇情、演員的表現等，總體來講也是遜色的。
不管怎麼講，2011年的收官大片行列里有一部《龍門飛甲》還是不錯的，總比老是被《楊門女將》之類的影片充斥著大銀幕好得多吧。
㈣ 《龍門飛甲》觀後感
《龍門飛甲》身為武俠巨制，自然離不了男人戲。上至趙懷安、雨化田，下至風里刀、哈剛以及西廠四大檔頭，無一不是男人味兒十足、魅力十足、性感十足。甚至有網友說：「愛人就要愛趙懷安，嫁人就要嫁風里刀。」有網友還乾脆提出——大反派雨化田就是一個「勵志哥」！且聽李連傑、陳坤、樊少皇、盛鑒、杜奕衡、吳迪、哈剛七大男主演是如何自我解析劇中角色的吧。
李連傑：正氣凌然是男人魅力的必要元素
趙懷安是一個英雄、俠客，他的魅力就在於他的正氣。識大體、顧大局、為國為民毅然放下兒女情長。他的目標很明確，就是除暴安良，行俠客之行。這種人物的性格雖然不新鮮，但縱觀中國自古以來的小說、文藝作品，他都是當仁不讓的男主角，這是有它一定道理的。它體現出來的其實是一種審美，一種中國人的傳統審美。對正義、對光明的一種崇拜。
不過，對於「情」來說，趙懷安最終還是決定要去追凌雁秋，這個設計表明了一個英雄除俠骨外還有柔腸的部分，他畢竟不是鐵臂阿童木，男人是有七情六慾的。這也是符合中國人傳統的對美好大結局的渴望心理。大家還是希望這個英雄要有感情，只是出於一種無奈，而最終該辦的事都辦了之後，還是要回去對心愛的女人有個交待。這就是這個人物的魅力。
陳坤：雨化田的魅力在於冷酷睿智、胸懷天下
我在創作雨化田這個角色的時候，首先我不會自己簡單設定他就是一個反派。雨化田應該是個非常有智慧且武功高強的人，這也決定了他是個很驕傲的人。我心中的雨化田是有自己的對錯價值觀的，他是一個胸懷天下的人，也許他也不滿意當時明朝政治制度的昏庸，他希望能夠通過掌握「一人之下萬人之上」的權利，對當時的朝廷有所改變。雨化田絕對不是單純外表霸氣戾的角色，為了區別傳統的反派，我在雨化田身上加入了更多內斂、飄逸的東西，讓他有一種不怒而威的震懾力，有一種不易親近的冷漠飄逸的性感，這是他最大的魅力。就像導演說的，雨化田的武器不止是那三把劍而已，他這個人本身以及他所具備的智能，是最厲害的武器。但是他失敗也是失敗在過於驕傲和自信上。
陳坤：風里刀的性感裹藏在「重情」之下
風里刀是個老江湖，他絕對不是出場看上去的那麼慫。剛出場的時候，他是一個躲在顧少棠背後的男人，而第二場戲，他就邊嗑瓜子邊出計策，他是一個很懂得偽裝自己的江湖小混混。在感情上，他與顧少棠一起長大，兩個人之間有愛情，但同時也是一種親情。當桂綸鎂出現的時候，她帶著很強的刺激性，可能會讓風里刀迷惑和被吸引。同樣的，他有保護弱者的心，所以才會看到素慧榮，想要保護她，這都是很容易被理解的，是在每個尋常人身上都能發現的。但是風里刀在關鍵時刻，他會想著不能丟下顧少棠，包括最後離開的時候，讓顧少棠去京城找他。他是一個重情的人，但這點可能他自己未必發現。
風里刀有那麼一點不正不邪的氣質，而且有趣，應該會讓女人想要親近他。他的魅力可能要相處很久才會發現。至於網友表示「嫁人就嫁風里刀」，因為他聰明又重情，所以栽培一下應該還不錯。
樊少皇：大檔頭的性感源於獨眼、面罩的神秘
男人的性感是什麼？就是霸氣！我覺得我扮演的這個馬進良造型就非常霸氣，因為有一隻白色的眼珠，而且還帶著一副鐵甲面具，這個造型一出來就會很有威懾力。
另外，要說性感，神秘也是一個要素！馬進良的神秘感本身就很性感。他為什麼有一隻眼睛幾乎都是白眼珠？他為什麼始終戴面罩？最後鐵甲面罩掉落之後，他的嘴唇是整個裂開的？這些都很讓人好奇。特別是劇中，當馬進良被趙懷安一劍劈開面罩時，突然露出的那張白臉紅唇，還有嘴角兩邊很猙獰的裂紋，我覺得那個鏡頭應該屬於馬進良最性感的時刻。
盛鑒：二檔頭壞到極致、受委屈都是一種性感
二檔頭譚魯子的魅力來自於導演要創造出西廠的美人胚子，也同時賦予我很大的空間。當然，我了解到要耍狠，是要從骨子裡上升到用眼神來表現。壞到極致，這也許就是一種性感吧!!俗話說「男人不壞女人不愛」嘛！哈哈！
記得在客棧中，與陳坤「諜對諜」，被陳坤扇巴掌那場戲，那天零下20度的氣溫，幾個巴掌扇下來，我的臉如冰裂般的疼痛。據我所知，之前李宇春和桂綸鎂拍扇陳坤巴掌的戲時就是真打，估計他是覺得被打委屈了，拿我出氣了。哈哈！其實這也是我人生中第一次被扇巴掌，就獻給了陳坤。當時我在臉上還要做足「你在耍我嗎」的表情，我至今難忘。很多觀眾也對這一場戲表示印象深刻。所以說，男人受委屈時，敢怒不敢言的狀態也是蠻招女人憐愛的，這也算是一種另類的性感吧!
杜奕衡：傷疤證明三檔頭是個純爺們兒
三檔頭繼學勇絕對是個純爺們兒！別的不說，從造型上就能看出來。白面的光頭書生，光頭的男人，你見過有娘娘腔的嗎？而且是白面，不是白面書生，是白面光頭。特別是在破相之前，有網友還評價說三檔頭是「有史以來最帥的公公」，是不是最帥單說，起碼在我第一次出場時就表現得很性感了。在出現在龍門客棧時就更厲害了，從一個白面帥公公到一個臉上有刀疤的硬漢公公，完全在公公界有了一個新的突破，湊巧現在流行硬漢，我趕上了，一個眼神就可以秒殺面前的女性——當然，這是網友說的，我也不知道是否真的演到了那個份兒上，總之，臉上加了這道獨具男人味兒的刀疤，一看就是個狠角色！這種裝扮確實會讓一部分女性觀眾興奮。
另外，導演還給我設計了一個很有特點的小動作，就是用鼻子誇張地嗅。比如嗅素慧容（范曉萱飾）身上的味道。這樣的小動作有一種男人的狼性，從某種程度上講，也是一種性感的體現。性感得我，在看電影的時候都不好意思了。哈哈。
吳迪：胎記和勾魂小眼神兒是四檔頭的性感標識
造型定妝的時候，老爺覺得我的臉有點嫩，看起來不夠狠。所以給了我一個胎記。說實話，當時還不太願意，覺得別人的臉都是很帥的，為什麼我的臉弄的這么丑？但是當我們幾個反派站在一起的時候，效果一下子就出來了，把自己變丑是因為這塊胎記，能讓觀眾記住我的一個重要原因也是因為這塊胎記。所以我覺得那個胎記造型真的很性感！因為你要知道，性感，對男人來說很多時候不是你長得多漂亮，而是讓人對你有印象。對於男人，好看不好看，帥不帥，那是年輕時少女們的評價，評價成熟的男人就要看他是否性感！形象這東西，特別是男人，看慣了，無所謂好看不好看，關鍵拼的是這個男人的個性特點，包括性格、內心、做事，當然也包括形象，有時候一些獨特的小眼神就很勾魂。比如，我們會經常聽到一些女孩子對男孩子說：我就喜歡你那什麼什麼時候時的什麼什麼樣。至於我演的這個四檔頭趙通，雖然戲不多，但是有一場，是我面對假羽化田（胡中玉飾）的時候，突然講到暗語「龍門飛甲」...？當時那種將信將疑的眼神。還是有點小性感的...嘿嘿。
韓飛行：哈剛不是傻大個而是有智慧的猛男
我覺得哈剛這個角色首先是一個絕對的硬漢。高大的身才，臉上的紋身，特別是牙齒，齙牙且有點參差不齊，這種感覺，再加上用的大號盾牌，這種氣勢一出場給人的感覺就是一個猛男！此外，最重要的是哈剛這個角色還特別酷！很多把西廠走狗氣得啞口無言的話都是從他嘴裡說出來的。還比如，我拿著呂布的劍對著他吃葯的背影說：「這只是一半的解葯......」這種話其實個人的感覺是有智慧的。一個高大猛男能說出這樣的話，與以往那種純傻爺們兒的戲完全不一樣。我相信這就是他最性感的一面。
㈤ 武俠歸來3D版龍門飛甲觀後感
說到徐克，喜歡武俠的人一定不會忘記。作為忠實的武俠迷，《龍門飛甲》上映之後，我迫不及待的去電影院觀看，目的是為了看看這首部3D版的武俠電影怎麼個立體法。
說實話，電影越看，越覺得後悔。徐克老了，跟不上潮流了。
第一，說劇情。本部是發生在當年徐克的成名作《新龍門客棧》之後三年，當年的老闆娘、趙懷安又回到了龍門客棧的舊址，原來當年老闆娘在這里也不是為了開黑店那麼簡單，原來是有寶藏的。不過這寶藏60年才出現一次，老闆娘還沒等到，就碰上了她生命中最重要的人物。跟著這個劇情拍也沒有什麼不可以，但《龍門飛甲》的劇情太慢，和當年一樣，也是為了救人。怎麼這個趙懷安那麼喜歡救人？而且每次救人完了周圍的人都死光了，可還有人來投靠他。首先，劇情上沒有新意。
第二，漏洞太多。如果說是《新龍門客棧》的續，可人名發生了改變，我記得《新龍門客棧》是叫周淮安的。如果不是續集，那怎麼老是說老闆娘燒掉店？還又在龍門這個地方？還又是黑店？還出現那個笛子？然後，那個被救得女人到底和田化雨什麼關系？如果只是為了殺趙懷安，這也太費勁了吧？！
第三，徐克的改變。接受上次《七劍》的教訓，徐克老實了不少，畫面中少了很多血腥的'鏡頭，否則，以徐克的脾氣，開始劉家輝的腦袋就不裝在箱子里了。不過，讓我們這些了解徐克的人很是不喜歡，想當年，《刀》，堪稱經典中的經典；《新龍門客棧》中甄子丹撐著只剩下骨頭的腿，這些都是真實的武俠；而現在的《龍門飛甲》更多是武術的招式，可又比不上《劍雨》；更多的是3D，是電腦特技。沒勁。
亮點。非要說亮點，那就是演員了。雖然周迅的老闆娘和張曼玉的老闆娘簡直不是一個人，李連傑的趙懷安比梁家輝成膜了更多，但陳坤在裡面的表現可圈可點，兩個截然不同的人物讓他演繹的十分到位，田化雨讓人害怕；風里行又讓人好笑。唯一的是李宇春，一出場就是笑爆全場，可惜了這么好的武俠片了。。。