電影院是怎麼發明的

『壹』 電影是如何發明的

電影是19世紀美國國家生活水平上升大眾產生新需求的娛樂產物。

19世紀末20世紀初，美國的城市工業發展和中下層居民迅速增多，電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。

普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。

電影發展

1888年10月，法國電影發明家路易斯·普林斯（路易斯·艾梅·奧古斯汀·雷·普林斯Louis Aimé Augustin Le Prince）在英格蘭西約克郡利茲城進行了一項有里程碑意義的工作，他使用自己的單鏡頭攝影機和伊士曼柯達公司的紙質膠片接連拍攝了《朗德海花園場景》（Roundhay Garden Scene）和一段利茲大橋的街景。

這比他的競爭者——比如盧米埃爾兄弟和托馬斯·愛迪生——要早上幾年。他未能在美國按計劃完成這項新發明的公開演示，因為他於1890年9月16日在一輛火車上神秘地失蹤了。

『貳』 簡述世界電影的發明過程及其傳入中國的過程

1895年12月28日，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片，標志電影的正式誕生。

世界上第一部電影的產生

1872年的一天，在美國加利福尼亞州一個酒店裡，斯坦福與科恩發生了激烈的爭執：馬奔跑時蹄子是否都著地？斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的；科恩卻認為，馬奔跑時始終有一蹄著地。爭執的結果誰也說服不了誰，於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常，因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。

裁判的好友———英國攝影師麥布里奇知道了這件事後，表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機，排成一行，相機鏡頭都對准跑道；在跑道的另一邊，他打了24個木樁，每根木樁上都繫上一根細繩，這些細繩橫穿跑道，分別繫到對面每架照相機的快門上。一切准備就緒後，麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬，讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時，依次把24根引線絆斷，24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。每相鄰的兩張照片動作差別很小，它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬在奔跑時總有一蹄著地，不會四蹄騰空，從而判定科恩贏了。

按理說，故事到此就應結束了，但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次，有人無意識地快速牽動那條照片帶，結果眼前出現了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，它竟然「活」起來了！

生物學家馬萊從這里得到啟迪。他試圖用照片來研究動物的動作形態。當然，首先得解決連續攝影的方法問題，因為麥布里奇的那種攝影方式太麻煩了，不夠實用。馬萊是個聰明人，經過幾年的不懈努力後，終於在1888年製造出一種輕便的「固定底片連續攝影機」，這就是現代攝影機的鼻祖了。從此之後，許多發明家將眼光投向了電影攝影機的研製上。1895年12月28日，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片，標志電影的正式誕生。

當然，19世紀末電影的誕生從根本上說是科學技術與藝術相結合的綜合產物，在電影誕生之前，許多發明家已經為電影的誕生做過艱苦的工作和基礎性的貢獻。除上面所提到的科學發明家外，還有許多，如美國的大發明家愛迪生等。而斯坦福與科恩的打賭事件如同使這些科學技術糅合在一起發生巨變的催化劑，迅速導致了電影綜合技術的出現和產生，使電影這門偉大的藝術叩響了20世紀的大門。
傳入中國的過程

有人認為,如果要談電影,就要上溯到我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲。但是,真正有意義的電影,不是發明自中國,而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日,法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後,正式標志著電影時代的來臨。

既然中國與電影的發明無緣,那中國電影發展就由電影放映開始。1896年,盧米爾兄弟僱用了二十個助手前往五大洲去放映電影。就是這樣,電影這種擁有藝術和商品雙重價值的文化產品,在西方商人擴大市場商業策略推動下,傳入了中國。隨後,很多歐美商人見中國的放映業有利可圖,紛紛來華投資。他們經營放映業,修建及發展連鎖式影院,甚至在中國建立電影企業,攝制影片。

中國電影百年歷史

中國最早放映的電影——1896年8月11日法國商人在上海徐園「又一村」茶樓內放映的「西洋影戲」。

中國攝制的第一部影片——1905年秋由北京豐泰照相館與京劇名角譚鑫培合作拍攝的京劇片斷《定軍山》，為戲曲記錄片。它標志著中國電影的正式誕生。

中國第一座電影院——1907年第一座電影院平安電影公司在北京長安街建成，由外商經營。

《定軍山》片斷

中國第一個電影製片公司——1909年美國人布拉斯基久慕上海這塊生財富地，不遠萬里來到上海香港路創辦亞細亞影戲公司。這是中國土地上的第一家影片攝制公司。

中國第一部短故事片——1913年由鄭正秋、張石川導演的故事片《難夫難妻》（又名《洞房花燭》），此片是由亞細亞影戲公司開張後的第一部作品，首開家庭倫理劇之先河。

中國第一部長故事片——1921年中國影戲研究社在上海拍攝第一部長故事片《閻瑞生》。

中國第一本電影刊物——1922年1月由顧肯夫、陸潔創辦的中國第一本電影刊物《影戲雜志》。

中國第一所電影學校——1922年3月鄭正秋、張石川等人創立中國第一所電影學校——明星影戲學校（後改為明星演員養成所），由鄭正秋擔任校長，培養電影人才。

中國第一部完整的電影劇本——1924年，洪深創作的《申屠氏》在《東方雜志》發表。

中國第一首電影歌曲——1930年12月3日聯華公司出品的影片《野草鮮花》上映，該片以蠟盤配音的方法配製了中國第一首電影歌曲《尋兄詞》。

中國第一部有聲電影——1931年3月15日，由明星公司攝制的中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》上映，該片採用的是蠟盤配音的技術。

中國第一部長動畫片——1941年中國第一部長動畫片《鐵扇公主》完成，公映後受到好評。

中國美術片第一次在國際上獲獎影片——1956年木偶片《神筆》獲第八屆國際兒童影片節兒童娛樂片一等獎。

中國第一部剪紙片——1958年萬古蟾導演我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為美術影片增添了一個新品種。

中國第一部彩色寬銀幕立體電影——1962年上海天馬電影製片廠攝制完成我國第一部彩色寬銀幕立體故事影片《魔術師的奇遇》。

『叄』 世界上第一部電影放映機是什麼時候發明的，誰發明的

法國的盧米埃兄弟。
1895年12月28日，盧米埃兄弟在巴黎卡普辛路14號「格拉咖啡館」的地下室里，第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了影片《工廠大門》。這是歷史上第一次電影公映活動，這一天，被定為電影的誕生日。
1900年的巴黎世博會上，法國的盧米埃兄弟帶著他們已經獲得專利權的電影放映機，在30米寬、20米高的巨型屏幕上放映了「影片」，這台具有同步錄音功能的放映機引起全世界的轟動。
第一部電影誕生在1895年12月28日。 路易盧米埃爾（1864-1948）,原是法國里昂製造照相器材的工廠主。愛迪生的「電影視鏡」傳入法國後，他愛上了電影機的研究和製造事業。1895年3月，他終於發明了超越一切競爭這的「活動電影機」。1895年12月28日，星期六，路易盧米埃爾的父親安東尼盧米埃爾帶著兒子的這些影片來到巴黎卡普辛路號十四號「大咖啡館」的底下室，組織了世界上的第一次電影公映。所以這一天被定為電影的誕生日，盧米埃爾本人也被公認為世界的「電影之父」。

『肆』 IMAX影院的整體介紹

IMAX由三名加拿大人發明：Graeme Ferguson、Roman Kroitor及Robert Kerr。由於在1967年於蒙特利爾舉行的世界博覽會中，他們的多投影機式大銀幕投影系統出現不少技術問題，促使他們設計單投影機、單攝影機式的新系統。
首出IMAX電影於1970年在日本大阪舉行的世界博覽會中播放，而長期的IMAX系統則於1971年在多倫多安裝。
在1974年於美國華盛頓州斯波坎舉行的世界博覽會中，美國館展出了一塊27.3 x 19.7米的巨型IMAX銀幕，觀眾向正前方觀看時，畫面足以充滿整個視界。共有5百萬人次觀看過，絕大部分觀眾認為它呈視了強烈的動感，少部分觀眾甚至產生暈船的現象。這個銀幕只展出了六個月，數年後，一塊標准尺寸的IMAX銀幕於Riverfront Park IMAX Theatre安裝，並使用至今。
首個半球形銀幕的IMAX電影院於1973年，在美國加里福尼亞州聖地牙哥Balboa Park的Ruben H. Fleet Space Theater and Science Center開幕。直至2003年5月，全球共有230間IMAX電影院，分布於34個國家，其中約半為商業電影院，另一半則為博物館等教育機構。
截至2009年年底，IMAX影院在全球共有超過400家，分布在40個國家和地區。在發達的國家和地區，建造一個IMAX影院的成本是100萬美元至150萬美元。由於建造費用昂貴，電影院的投資者往往與電影發行商預先談好或者預先簽訂今後若干時期內的IMAX電影放映合同，然後才投資和動工興建IMAX影院。 IMAX為了大幅增加圖像的解析度，採用了特別的70毫米底片。傳統70毫米底片的圖像尺寸為48.5毫米×22.1毫米（Todd-AO），IMAX底片的圖像尺寸69.6毫米×48.5毫米。為了以標准電影的每秒24格來曝光，IMAX底片的進片速度是一般底片的三倍。
要投影大片幅底片有一定的技術困難——傳統70毫米底片在放大586倍後不夠穩定。因此IMAX需要一些新技術，IMAX公司的威廉肖採用了一項澳洲的名為「滾動循環」的專利技術用於影片放映，主要是增加了一個壓縮空氣設備來加速底片滾動，並將一個圓柱形鏡頭置於放映機前端，在放映過程中保持真空狀態。IMAX放映機用螺釘固定，四顆螺釘與齒輪將放映機固定在完全水平的狀態。還通過增加凸輪控制臂來抵消放映過程中的細微晃動。放映機的快門長度也比傳統設備長大約20%，燈管的亮度更高，最大的12-18千瓦氙氣-弧光燈甚至需要水冷的電極。因此IMAX系統造價並不便宜，而且重量達1.8公噸。
IMAX的片基為柯達的ESTAR（即PET，亦即杜邦化工的Mylar®），原因並非在片基的強度，而在於此片基不會被顯像的化學液影響了尺寸，IMAX的進片設備對底片邊孔或厚度的變化有嚴格的要求，IMAX底片可歸類為「15/70」底片，意指這種70毫米底片每格有15個邊孔。IMAX的底片非常笨重，底片盤比一般電影的大得多。
IMAX底片為了盡用底片面積而沒有聲軌，它採用了六聲道35毫米磁帶播放與畫面同步的聲音。在1990年代前期，與畫面分離的數字化六聲道聲源改為以更精確的脈沖產生器作為傳統SMPTE時碼的同步信號源。這是日後杜比數字及DTS等電影院多聲道系統的前身。
IMAX繼續發展，出現了新的表現手法，例如立體圖像及每秒高達48格的畫格數。音響系統方面則有Sonic-DDP（Direct Disc Playback，無壓縮LPCM環繞聲軌）、立體音響系統及呈橢圓形分布的揚聲器群。。
IMAX的構造亦與普通電影院有很大分別。由於畫面解析度提高，觀眾可以更靠近銀幕，一般所有座位均在一個銀幕的高度內（傳統影院座位跨度可達到8~12個銀幕），此外，座位傾斜度亦較大（在半球形銀幕的放映室可傾斜達23度），便於觀眾能夠面向銀幕中心。 IMAX Dome / OMNIMAX
IMAX Dome（舊稱OMNIMAX，中譯全天域電影）是用作投影於天文館這一類傾斜的半球形銀幕的。此系統採用一魚眼鏡頭拍攝，使180度的景物能成像於平坦的底片上。投影時再採用另一魚眼鏡頭即可讓全景重現銀幕。IMAX Dome水平投影角達180度，而垂直則為122度，其中22度低於投影機水平線，100度高於投影機水平線，這是配合傾斜半球形銀幕而設的。有部分天文館（例如香港太空館）採用沒有傾斜的半球銀幕，因此圖像總是高於投影機水平線，而觀眾的座椅則較一般影院更為後傾。
IMAX 3D
立體版本的IMAX技術。為營造出立體景深，IMAX 3D採用了雙攝影機及雙投映機拍攝及放映。
IMAX 3D放映時採用偏振光式放映，觀看時以配戴偏光眼鏡來分析立體圖像。多數IMAX 3D影院採用線偏振鏡片。而另外有的公司採用的是圓偏振眼鏡，圓偏振眼睛受眼鏡旋轉角度影響較小，當觀眾歪頭時基本不影響效果，而不像線偏振眼鏡在觀眾歪頭時會出現立體畫面的虛影。
IMAX HD (48格/秒)
新版的IMAX技術，幀速率由原本24格/秒增加至48格/秒，以減少畫面閃爍問題。於1992年的西班牙世界博覽會發表。但因為拍攝成本比一般的多出一倍，至2000年被放棄使用。
IMAX Digital (數字IMAX)
於2008年發表的最新IMAX技術，投映機以DLP技術支持，數字IMAX解析度為2K，與一般數字投影相同畫質，因其解析度相較膠卷IMAX低級非常之多。為了保障電影畫面不因放大投影巨型屏幕而使畫面清晰度降低，數字IMAX屏幕都縮小不少，甚至銀幕僅僅8.2米高(台灣高雄大遠百威秀影城數字IMAX)，IMAX原始的「巨型銀幕、超高畫質」兩樣皆失。
數字IMAX的優點為免除了一般70毫米底片笨重的缺點、畫面明亮干凈。
IMAX公司預計於2013年推出新技術—激光鐳射數字IMAX，投影解析度將提升至4K，顏色之呈現也會比先前數字IMAX更出色。激光鐳射數字IMAX將改善先前數字IMAX的解析度問題，並且維持IMAX原始的1.43:1銀幕比例，遇到IMAX攝影機拍攝畫面仍可播放完整的電影畫面內容。
DMR
Digital Media Remastering，可譯作數字原底翻版技術，IMAX為了推廣其影院系統，推出了一個DMR技術應用於更多商業片的發布。首先，製片公司把影片的35毫米底片拷貝交給IMAX，然後IMAX以最高解析度掃描每個畫格，再對每幅畫面進行銳化以及降噪，最後沖印在70毫米底片上。
在2002年秋，IMAX與環球影片公司聯手推出阿波羅13號（1995）的IMAX版本，是首次利用IMAX獨家的DMR重新製作技術將傳統電影轉換成IMAX格式。其他一些已經公映的影片如星球大戰等也相繼利用DMR技術處理被搬上IMAX。由於技術上的制約，早期DMR處理的影片長度最長不過2小時。在2003年，黑客帝國2：重裝上陣突破了這一限制，成為IMAX發展歷程中的重要里程碑。在2003年末，續集黑客帝國3：矩陣革命成為首部在IMAX和傳統影院同步上映的影片。
觀賞者大都對利用DMR技術放大製作的IMAX影片持肯定態度，這些影片帶來的視覺和聽覺上的享受遠超過傳統的35毫米電影。一個典型的例子是一名看過《阿波羅13號》的觀眾這樣評價：「巨大的屏幕，爆炸般的聲效，還有詹姆斯霍納那盪氣回腸的原聲音樂都只有在IMAX才能感受到」。
DMR 和數字 IMAX 放映機都被看作是 IMAX 公司一種商業上的妥協，而非是一種徹底的技術革新。DMR放大技術不能與直接將電影製作成70毫米15孔的IMAX格式相提並論。大多數的 DMR 電影都是 16：9 或者 2.35：1 的寬銀幕格式，所以在放映時並不能充滿整個IMAX的屏幕，大約只能填充到二分之一的比例。IMAX 電影開頭的 IMAX 標志短片的滿屏的，而實際影片則是寬銀幕的。某些影片如《變形金剛二》，雖然全片是寬屏幕的，但是在其中某幾段膠片拍攝的片段播放時畫面會延伸至滿屏。DMR 的解析度也不能和70毫米的膠片相比，特別是很多影片中使用的是數字攝影機和後期特技，所以即使是DMR也只能達到2K的解析度。比如阿凡達的膠片版只有2K的原始解析度。痴迷於大銀幕的人會認為Cinerama技術的衰落與原先的處理方式被新的更簡易的低成本的方式所替代大致是同時發出生的，而DMR只是一個重要標志。
IMAX原先只是針對真正70毫米攝制的電影才打上「IMAX的體驗」這一標志，它也許可用DMR技術放大的影片使用這條標語。