電影紫色觀後感

『壹』 有沒有誰會從攝影的角度寫影評啊

• 一、思想評論：

  1評主題。力求有獨到見解深入挖掘。《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史成功地刻畫了毛澤東的形象將馬列主義與中國革命實踐相結合走農村包圍城市的道路為中國革命找到了斗爭方向。而我根據列寧關於領袖的論述和中央關於毛澤東思想的界定中認識到影片反映了毛澤東作為一個傑出的革命領袖在斗爭中成長的歷程也揭示了毛澤東思想形成與發展的歷史原因與過程從這一新的視角展開評論見《銀海珠光》。

• 2評現實意義。也與主題有關但更側重於現實作用現實題材的影片如《孔繁森-我對你說》的評論重在黨員幹部的廉政愛民方面評《離開雷鋒的日子》的《大寫的人》重在新時期學雷鋒的積極意義。歷史影片的評論也要觀照現實。
  

• 3寫觀後感。要聯系現實融進自我或是褒揚先進批語落後針貶時弊或是進行自我觀照尋找差距激勵鞭策。中小學生的影評文章多屬此類。要注意的一是不能寫成「故事簡介、自我對照」二是要緊扣影片而不是從影片中抽出一個話題離開對影片的評論。如評《甲午風雲》的《透過甲午的硝煙》不是泛泛而談「落後挨打」而是扣緊影片中政治、經濟、軍事等方面的內容聯系歷史事實結合世界著名海戰對比聯想針對當前社會不良風氣發出呼籲。評《南京大屠殺》的評論《城的斷想》圍繞「城」字做文章從「屠城」、「紙城」、「不設防的城」、「鋼鐵長城」和「國防之城」扣得緊、放得開、收得攏。
  

1. 二、人物評論。

   這是較為普遍的評論樣式可分為單一人物評論、同一類人物評論、不同人物的對比評論。收錄在《銀海珠光》中的評《背起爸爸上學》的4篇人物評論各有特色。《細節描寫與宏偉意象》展開了毛澤東與蔣介石的對比評論。《在炮火中升騰的雪蓮》對《紅河谷》中丹珠的形象把握個性特點作出由表及裡、逐層深化的評析。在人物評論寫作中，最好力求不僅評析人物形象的意義，而且要結合人物塑造的方法把握人物獨有的個性如人物特有的行為、動作、理想、志趣、才幹從中更深地挖掘出人物形象意義如評《炮兵少校》的《一團寂寞的火》改變了單純著眼於對英雄人物的熱情贊頌而更多地溶進了新時期知識分子命運的感慨和思考。

2. 三、美學評論樣式、風格、審美特性等

   1藝術樣式評論。如《不庄不諧笑從何來》結合喜劇樣式對影片《甲方乙方》展開評論《屏幕涌動紀實潮》從紀錄片美學特色分析紀了優秀錄片取得成功的原因《紅河谷動人心魄的視覺交響樂》就該片所具有的交響詩式的結構樣式進行評論。

3. 2藝術風格評論。如《充滿詩情的戰場寫意》通過影片《大轉折》中幾個主要戰斗場面的不同詩意內涵的分析對該片以潑墨的方式抒發的濃郁的詩情給人以震顫心弦的視聽感受。對於引起較大爭議的《紅色戀人》《詩電影的意象美》從電影風格和創新的角度給予肯定。
   

4. 3審美特性評論。《對親情與人倫的呼喚》從當代悲劇審美特性入手指出當代悲劇重在探索人類精神生活的復雜性喚起人們對人生有價值的東西棗親情與人倫的珍視。評《小鬼當家》的文章《「小鬼」為什麼逗人喜愛》結合兒童審美心理的分析。
   

5. 四、電影特性的評論。

   這類評論寫作具有較強的專業性如對電影的語言、結構、修辭、懸念、音響、色彩、音樂、攝影、特技、表演、導演等方面的評論

6. 1.電影語言評論。《<紅高梁>――中國電影走向世界的起點和成功之路》。

   2.電影結構評論。《復合交融巧織經緯棗<平津戰役>的結構藝術》。

   3.電影修辭評論。電影修辭包括多種手法如對比、誇張、象徵、擬人等如《<開天闢地>中的象徵手法賞析》。

   4.電影節奏評論。《滿懷深情的韻律美棗談電影周恩來的節奏藝術》

   5.電影懸念評論。《懸念迭設扣人心弦棗談美國片碟中碟的懸念技巧》

   6、電影音響評論。《摹聲會音皆有情棗大紅燈籠高高掛中的音響》

   7.電影色彩評論。《張藝謀為何偏愛紅色》《在「形式」中強化「意味」》。

   8.電影細節評論。《耐人尋味的「納銀密賬」》、《一串閃光的項鏈》。

   9.電影表演評論。《眼之魅》

   10.電影音樂評論。

   以上評論角度不是絕對的而是相互滲透、兼容的。評論的視角可以是復合的如評論人物除了上述的評一個人評一類人或對立人物的對照分析也可以就幾部影片或某一類影片中同類人物進行綜合分析或對某種創作傾向進行評論。如《憂患意識與英雄主義》對美國影片普遍性的主題的分析「新時期軍人銀幕形象剖析」、「青年女演員為什麼不能長青」、「何必都往浴缸里跳」、「丑星為什麼走紅」等論題是綜合某類影片創作傾向選的。

   電影評論的文體樣式可以多種多樣一般以論文體為主也可以用書信體、對活體、問答體、隨感錄。近年也有散文體散文體多以抒發情感為主輕靈活潑、文筆優美但一般缺少嚴密的論證較少邏輯力量理論色彩較單薄在影評百花園中應當允許各種文體樣式存在。

7. 影評寫作要求：

   一、緊扣「電影」與「評論」。

   所評論的內容必須是影片提供的而不能從說明書和報刊故事中尋找。要抓住電影藝術的特質評論的對象有畫面感、運動感。讓沒有看過電影的人也能獲得對影片的大致了解認同你的觀點。要展開評論明確中心嚴密地進行說理與論證切忌「故事加感想」或有觀點而無論證。

   二、總體把握細部突破。

   首先對一部影片有正確的總體評價在此基礎選擇一個較小的視角深入挖掘做到高屋建瓴品鑒入微。避免面面俱到人雲亦雲。

   另一方面避免一葉障目不見樹林。力求寫出鞭辟入裡的專論不要寫泛論、散論。目前各類報刊包括專業電影報刊為了搶時效搞「炒作」發表的大多是新聞記者根據編導散發的資料摘編的綜合評介陷入「故事情節主題思想藝術特色演員介紹拍攝花絮」公式。

   三、思想性與藝術性的統一。

   側重於社會意義的評論要注意兼顧影片的藝術性要用影片提供的銀幕形象進行說明與論證。有一學生寫《火燒圓明園》的影評只是對這一歷史事件抒發感慨全文與影片毫無關系嚴格講這樣的文章不是影評。側重於藝術價值的評論要把握藝術表現中體現的思想內涵。要講究評論文章自身的藝術性。

   四、注重思辯、講究文采。

   力求有自己獨到的見解力求新穎、深刻寧可是「深刻的片面、偉大的偏見創造性的誤解」不要趨同說一些人人都明白的「正確觀點」。構思立意如同兵家謀略「見日月不為明目聞雷霆不為耳聰」「出其不意攻其不備」以奇制勝。

   注意評論語言的生動活潑、形象鮮明注意句式長短得當、音韻和諧既要有理論色彩又要明白曉暢讓理論文章給人語言美感與動情力量。

• 當我自己回顧一開始寫的文章也覺得自己的文筆生澀眼光不夠深入但在一篇又一篇的文章中發現自己很自然的就長篇大論了起來當然現在依然不夠好

  最好的一句話是：

  「深刻的片面、偉大的偏見創造性的誤解」

  不是一定要中規中矩的寫影評正面反面側面的見解都是很獨到化簡為繁化繁為簡字字都是精采

『貳』 寫一篇《紫日》的觀後感500字左右電影啊

紫日觀後感
「看那太陽，紫色的。」

一群人緩緩地走向紫色的太陽。

看了《紫日》至今記憶由新的是1個中國農民，1個俄國女兵再加上1個日本女俘虜，在如畫的大興安嶺中一路同行的身影，而身後就是那紫色的太陽。

時空不斷地交錯，這時才發現每個人都有難以言說的傷痛。中國人楊眼見著母親被刺刀活活刺死，同胞被日軍裝在麻袋被火燒。俄國女兵娜佳總是回想到童年旋轉的木馬被帶有「卐」標號的德軍飛機摧毀。而在日本女生秋葉子的回憶中有的是一段凄美的愛情終因殘酷的戰爭而破碎。戰爭是殘酷的，它破壞的僅僅是和平嗎？是一個個鮮活的生命，是人類所有美好的情感：親情、友情、愛情……它讓人不再是人，而是充滿野性的禽獸和滿腔怨恨的皮囊。(觀後感www.fwsir.com)當屠刀被舉起，人類忘記了人類屠殺的是人類自己。

沖突在不斷發生，因為每人的思想教育迥異，又不通語言，所以互相猜疑。楊始終不讓秋葉子碰槍，還取出了槍中的子彈，總是怒視著秋葉子。娜佳曾因同伴被秋葉子害掃射秋葉子，也因憤怒對楊舉起過槍。秋葉子因被法西斯灌輸殺人的教育，幾次三番想陷害與楊和娜佳。因為生活方式有了民族，因為民族利益有了國家，因為國家利益有了戰爭，因為戰爭人與人有了可悲的隔閡。

可是最後在色彩絢麗的大興安嶺，楊對秋葉子一次次的搭救，娜佳手中的槍一次次的放下，秋葉子禁錮的心一次次的溶解，帶著他們找食物，度火災。楊賭氣地丟下娜佳分開走，娜佳孩童般的在後面追，秋葉子嬉笑著編花環。每個人心裡都有原始的善良純真，當紫色的太陽升起時，走在大興安嶺中的，不是中國人、俄國人和日本人，只是三個互相扶持的人，夢幻般的大興安嶺消除了國籍，語種之分。一片一片無邊無際的林子，阻隔了他們對外界的聯系，也阻隔了恐怖的戰爭。

然而當走出了林子，又是一片腥風血雨，戰敗的日本人在集體自殺，然而竟然有日本兵是笑著走的。有一個天真的小孩手捧著炸彈，一個日本軍官要拉開吊環時。秋葉子跑去阻止，罪惡的槍聲響起了，秋葉子手中的花散了一地。憤怒的楊和娜佳開著車沖向了那個喪心病狂的日本軍官。

「看那太陽，紫色的。」

一群人緩緩地走向紫色的太陽。

貫穿整個故事的秋葉子的八音盒經過了半個世紀，從滿臉皺紋的楊手中，到了頭發花白的娜佳手中，最後安放在了大興安嶺，當然安放在那裡的還有對死者懷念與惋惜。

秋葉子曾說：「這一切終於都過去了。」楊憤怒地吼：「死了這么多人，就這么過去了？」的確這一切並沒有過去，還是有人沒有承認那段歷史，手上沾滿鮮血的人被高高侍奉在廟社中，無辜的人們的冤魂在博物館中哭泣。停止對戰爭的崇拜吧！低頭認錯並不是恥辱，而是對生命真正的尊重！

『叄』 紫色小花的讀後感

在樹林里的一片草地上，生長著一朵紫色的花，她的葉已經憔悴，花瓣紛紛灑落。
紫色的花覺得一陣凄涼，因為她知道，一到秋天，她將失去往日的光彩。
是啊，她以群芳為伍，蝴蝶常常伴隨她。甚至還有人搶著要看她。她是那樣美麗，默默地讓人們觀賞，一直討人喜愛。
而今，已是深秋，無情的歲月已經摧殘了她，她將失去那過去那美麗的一切，紫色的垂下頭哭泣起來。
這時，風兒帶著清涼的感覺過來了，它看到紫色的花在哭泣，就安慰她說：「別難過，你曾經美麗過，給人留下了好印象，你應該高興才對呀」。聽了風的話，紫色的花想了想：「是啊，我曾美麗過，或許朋友我將再行，我應該無憾」。就這樣，紫色的花投入了泥土的懷抱。
紫色的花也告訴我：「你的生命或許短暫，或許漫長，只要你奉獻過，那你這一生就沒有虛度。

『肆』 電影紫色劇情影評

這部電影里有卑微、有傲慢、有無知，有軟弱、有堅持，有迷路、有悔恨、有醒悟，有逆境、有信念，有倔強、也有一些妥協...所有這些都是在一些談談的紫色的情景下發生，有點憂傷，尤顯真實。

尤其喜歡那個結尾：「爸爸，罪人也有自己的靈魂！」，每次都不免眼淚橫溢。成長真的是一個過程，對弱者如此，對犯錯者也如此...

電影《紫色》由斯皮爾伯格導演，上映於1985年，是一部講述一對黑人姐妹，從分離到團聚的故事，這部影片的鏡頭處理方式，可以作為導演的教科書級別的電影！

《紫色》的故事不再像以往斯皮爾伯格電影中那樣，有一個強烈的貫穿始終的戲劇沖突，而更多的是意識流式的生活展現。影片中的所有內容都是烏比·戈德堡扮演的黑人婦女眼中的世界，包括她看到的別人的生活。

除了主角西麗在大部分時間里成為沉默的在場者以外，大幅度的時間跨度也使得影片不再是令人感到喘不過氣的緊張，從而引領觀看者騰出時間對影片主題進行深入的思考。

『伍』 《紫穗花開》觀後感

我是一個女孩。
我是一個比較感性的人。
我一向認為中國最偉大的演員是李保田，中國最偉大的電影就是<<紫日>>，至少我這樣認為。
如果說看張藝謀的電影是視覺上的震撼，那麼看馮小寧的電影則是心靈上的感動!
第一次看紫日是在2000年，那年我上高二。到此刻我看了已經不下六次，這天又看了一次，感受頗深。
我喜愛紫日裡面的那種凄美的感覺，伴隨著紫日那凄美而又充滿旋律的主題曲，那種感受無法用言語表達。
紫日的三名演員分別來自三個不一樣的國家，他們克服了語言的差異，能夠把這部電影演的那麼的真實，到位。而某些電影首先從語言上就感覺東拼西湊，上句不接下句。給人一種硬生生而又尷尬的感覺。另外從這部電影，我們也能夠感覺馮小寧的心很細。
看到秋葉子死去的那一刻有一種想哭的感覺。觀眾的眼睛是雪亮的，一部好的電影能夠引起大眾的共鳴。「看那太陽，紫色的。」
一群人緩緩地走向紫色的太陽。

『陸』 電影紫日的觀後感

《紫日》觀後感

該片是一部以反映日本軍國主義侵華暴行，中、日、蘇三國人民
共求生存為主題的戰爭片，表現手法新穎、主題深刻。影片用「戰」
與「和」的強烈對比以及貫穿始終的八音盒闡述了「紫日」的含義：
太陽本來是人類共同的生命象徵，
然而一旦蒙上了戰爭的硝煙，
就會
改變顏色，降臨災難。惟有驅除戰爭的陰霾，明媚的太陽才會重新帶
給世界光明、溫暖與蓬勃的生命。

他們來自不同的國度，
帶著不同的使命，
因為同一場戰爭碰到
了一起。
一個是對日宣戰的蘇聯女軍人娜佳，
一個是死裡逃生的東北
漢子楊，
一個是來自侵略國日本參加挺身隊的女學生秋葉子，
楊為娜
佳等蘇聯軍人所救，
因為誤入日軍營地被日軍包圍，
後突圍向北逃亡
進入大興安嶺，
途中秋葉子又為娜佳和楊俘虜，
於是三個來自不同國
度站在不同立場上的人開始了關系復雜而又艱難的森林逃亡歷程：
楊
和娜佳為了逃避日軍的搜捕，秋葉子則為了逃避楊和娜佳的控制。

在一望無際的森林裡，
3個人的心靈不斷掙扎，
不斷受到著拷問。
從最開始的猜忌，防備，仇恨，曲解
,
到後來的融合，包容，平靜，
友愛
,
影片用了3個人的內心獨白串聯起來，從每個人視角闡述了自
己對戰爭和人性的看法。

在看不見硝煙的大興安嶺，影片用唯美壯闊的風景與日本侵略者

的罪行構成強烈對比。三人一路上經歷了山林大火、沼澤、猛獸等一
系列磨難，
患難之中漸漸產生了友情，
秋葉子也被娜佳和楊玉福的善
良所感染，
對自己長期以來所接受的
「
教誨
」
產生了懷疑。
那一望無際、
飽含大自然韻致的北國
林莽
；
有著童話般迷人景色的白樺林；
閃爍著
金色陽光
的河流；
浸透著瑰麗色彩的落日，
無不展現著濃郁的詩情畫
意，令人神馳心醉。在這里他們明白了，不論怎樣人類都是可以和平
共處的，我們需要的是理解信任，而不是懷疑與仇恨。

然而，當他們走出森林，殘酷的戰爭又重回眼前。鋪天蓋地吞沒
綠野生機的火海畫面；
法西斯劊子手慘絕人寰的暴行。
秋葉子也成了
日本軍國主義的犧牲品。在「戰」與「和」的強烈對比下，影片的主
題也得以揭示。

這就是人性，沒有任何一個人熱愛戰爭，每一個人都嚮往著和諧
和平的生活，
但是，
在戰爭的總體背景之下，
敵對雙方就是敵我雙方，
那就是劍拔弩張你死我活，
而導演的高明之處就是選取大戰爭背景下
的小環境，來表現反戰的主體，把三個人困在一起，這樣人性的張揚
就受到了一定的限制，
演繹出來的故事就會真實，
表現也就獨到新穎
了。

反戰的主題不一定就是罷戰倒戈，反戰的主題在每個人的心裡，
影片中自始至終貫穿的八音盒就是這個象徵，
音樂是一種符號，
但它
卻可以表達人們的所思所想，
甚至喚醒人們的靈魂。
在戰爭的硝煙下，
八音盒中動聽的旋律帶來的不僅是內心的平靜，
還有對和平生活的向
往。
在飛機大炮下它是那樣脆弱不堪，
然而它卻用最柔美的音符喚醒
人們內心中僅存的一絲和平。

『柒』 求《紫色》The color purple的英文影評。

Taking place in the Southern United States ring the early- to mid-1900s, the film follows the life of a poor African American girl, Celie Harris (Whoopi Goldberg), whose abuse begins when she is young. By the time she is fourteen, she has already had two children by her father (Leonard Jackson) (later discovered to be her stepfather), who takes them away from her at childbirth and forces Celie to marry a local widower whom she calls "Mister" (Danny Glover), but his name is Albert Johnson. Mister, who had his eyes on Celie's younger, more attractive sister Nettie (Akosua Busia), treats Celie like a slave, making her clean up his disorderly household and take care of his unruly children. Mister beats and rapes her often, intimidating Celie into near silence and submission. Nettie comes to live with them, and there is a brief period of happiness as the sisters spend time together and Nettie begins to teach Celie how to read. This is short-lived, however; after Nettie refuses Mister's predatory affections once too often, he kicks her out.

Mister's old flame, the jazz singer Shug Avery (Margaret Avery), for whom Mister has carried a torch for many years, comes to live with him and Celie. Delirious with sickness, Shug initially insults Celie by saying "you sure is ugly" on their first meeting, but they eventually become close friends and Shug helps Celie begin to see her worth as a human being. Shug and Celie also entertain a lesbian affair; this was more pronounced in the book, and is only hinted at in the film. Celie also finds strength in Sofia (Oprah Winfrey), who marries Mister's son Harpo (Willard E. Pugh). Sofia has also suffered abuse from the men in her family, but unlike Celie, she refuses to tolerate it. This high-spiritedness proves to be her downfall, however, as a rude remark to the town mayor's wife ends with Sofia in jail.

Nettie, meanwhile, has been living with missionaries in Africa and writing to Celie often. Unbeknownst to Celie, Mister confiscates Nettie's letters, telling Celie that she will never hear from her sister again. During a visit from Shug and her new husband, Celie and Shug discover many years' worth of Nettie's correspondence. Reconnecting with her sister and the assurance that she is still alive helps give Celie the strength to stand up to Mister, threatening his life and then leaving him permanently.

Celie opens up a haberdashery selling "one size fits all" slacks. Upon the death of her father, she learns that he was, in fact, her stepfather, and that she has inherited a house from her real father. Meanwhile, Mister's fields languish as he slips into alcohol-fueled idleness. Years of guilt finally catch up to Mister, knowing he has been a horrible person most of his life, especially to Celie. In a sudden act of kindness unknown to Celie, Mister takes all the money he has saved over the years, goes down to the immigration office, and arranges for a family reunion for Celie. The film ends when Nettie and Celie's children, Adam and Olivia (raised in Africa), are reunited with Celie at last.

『捌』 經典大片的影評

1976年的那部《中途島》中，由於技術條件限制，不得不從美國電影《東京上空30秒》、《虎！虎！虎！》、日本電影《太平洋の嵐》、二戰新聞影像、甚至英國電影《不列顛空戰》中借用了大量的海空大戰影像鏡頭，這些鏡頭清晰度和色調五花八門，甚至武器型號也和中途島之戰不符合。至於老版電影自己拍攝的場面，很多是在美國「列剋星敦」號和「奧里斯卡尼」號航母上完成的，令眼尖的軍迷感到出戲。然而，時代變了，《決戰中途島》藉助電腦特技技術，肆無忌憚地製作出以假亂真的場景，特別是戰機戰艦的近景。什麼航母滿舵轉向，大機群在密集的防空炮火中穿梭，SBD式俯沖轟炸機的機尾機槍手與零式戰斗機激戰，華麗的海空大戰似乎就在眼前。
這部電影的定位是動作片，不是軍迷追捧的戰爭片，從動作片角度來看，這部電影隔一段時間就有一段精彩的戰斗，從這個意義上是合格的。典影放出的預告片和劇照中有一個美國飛行員和一個黑頭發的女性角色隔著鐵圍欄痛苦對視的鏡頭。但是《決戰中途島》沒有重現老版電影中美軍飛行員和美籍日本女人談戀愛的虛構情節。這個情節主要是在反對越戰的民眾情緒范圍中，討好酷愛「反戰」和「人文精神」的觀眾。大部分導演在拍攝這種類似於歷史紀錄片的電影時都會對歷史進行一定的加工，我國的導演拍戰爭片就喜歡把反派拍的傻一些。但是看了《決戰中途島》後，發現反派也確實是有智商的，導演在重點拍攝美國太平洋艦隊勝利時，也沒有忘記對日本做出決策的合理性做出解釋，這一點確實不錯。
影片宏大敘事手法確實做的不錯，蜻蜓點水般提一提前後幾十年的歷史，交代前因後果；重點講述珍珠港事件、珊瑚海海戰、中途島戰役；從飛行員視角，指揮部視角，士兵家人視角多角度敘事，敘事豐滿而立體；最後輔之以日本國，中國的一些鏡頭，拓展了影片的空間縱深感。全片看起來宏大而不散亂，有點有面，十分不錯。

『玖』 對電影《紫色姐妹花》的影評

首先，我認為，對影片的這種指責（「美化黑人」），本身就帶有種族傾向。關於指責的第一條，最簡單的反詰便是：「為什麼黑人不能有房子和田地？」難道美國的黑人就象在今天必須生活在貧民窟里一樣，在歷史上最舒適的待遇也只能是「湯姆叔叔的小屋」？這種反詰看起來有點偏激，然而只要稍微地讀一下美國歷史（兩百年而已），便會發現抱有「美化黑人」之指責的評論家，其種族傾向昭然若揭。影片講述的是20世紀初的故事，當時的美國尚未完全步入工業化，依舊處於「自由競爭」而非「壟斷」階段，而其作為「契約」建國的移民國家美國，本身就以其地域的廣袤與資源的豐富留給了「資本家」以大量的機會。在初步完成了開墾之後，那些「野心勃勃的資本家」正在城市裡忙著「從汗毛孔里流膿血」地積累資本，有暇顧及的是在城市裡（《紐約黑幫》可以作為最好的注腳）站穩自己的腳跟。於是留一片田園牧歌的空間給黑人，自然之極——同時當我們拋開對美國的偏見，必須承認「契約」建國的美國，比較「當時的歐洲」，的確更為寬容，的確存在著大量的機會，哪怕你是黑人，但前提必須是勤勞的黑人。而影片中「先生」（喜麗的丈夫）一家以及喜麗等正符合這一條件，而且他們生活在的黑人小社區也為他們提供了更多的機會（社區對於黑人十分重要，後面將再度提及）。簡單地明晰了這段歷史之後，對影片以此種指責的評論家，其態度背後的東西，大家想必不難發覺了。
第二種指責比第一種指責專業、嚴厲而且更有意義，需要我們仔細起來。《紫色》一片講述的故事能一語概之——「一對黑人姐妹被迫分開多年，歷經辛苦之後重逢，原諒了自己這苦難的始作俑者。」故事裡面涉及著家庭與宗教。這類大團圓結局題材從中國的《哪吒》到美國版《新基督山伯爵》，歌頌親情、愛情、友情力量的電影全世界都不勝枚舉。為什麼黑人的大團圓結局就有問題了呢？假如將裡面的黑人演員，黑人故事全置換成白人故事，哪怕是猶太人（《辛德勒的名單》），《紫色》會不會免受影評家攻擊？我的答案是會！這一自問自答或者太過偏激了，有人可能依舊保持著自己的意見：《哪吒》早就是「封建糟粕」，《新基督山伯爵》更胡亂篡改，《辛德勒的名單》甚至也不過如此（有類似批評）。但是這里我想說的是，《紫色》的結局必須如此，也正因如此影片才產生真正的、巨大的藝術魅力.
http://www.xici.net/b156067/d15518414.htm

『拾』 《紫色》英文影評300字

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