就算你把刀架我脖子上什麼電影

㈠ 電影《我愛你》-徐靜蕾佟大為演 影評

聽了王菲的《我愛你》才發現這部影片，原著是王朔的《過把癮就死》。
女主角（徐靜蕾）歇斯底里，總是找事，男主角（佟大為）也沒閑著，兩人一不小心的就鬧得不可開交。從頭到尾，這個女主角所要表達得不過就是三個字「我愛你」，她吵來吵去想要得到的也就是聽到男主角告訴她「我愛你」。可能跟女主角的成長歷程有關系，她的性格里夾雜了很多的不安感，她對於自己得到的東西都有很不確定的感覺，所以她要去證明。於是她就拚命的表達出自己的佔有欲，但是自尊心很強的她又不能表現得過於明顯，在感情的糾葛上，一開始她就是一個弱者，一個需要別人愛，而且積極渴求著別人愛的女人。可惜，男主角並不明白這一點，他大概不知道這個女人在面對他是內心有多麼的不安，其實他只要表露出那麼一點點在乎，這個女人就會得意起來。可惜，他不知道。
小桔的這種病態心理的突出表現是自我安全感的缺乏。這是一種只有憑借愛的庇護才能獲得的安全感。因為缺乏安全感小桔才會瞎猜胡鬧，歇斯底里；因為缺乏安全感小桔才會在王毅第一次提出離婚的時候痛不欲生，苦苦挽留。在影片的最後我們才知道原來小桔成長於破碎的家庭，父親親手殺死了母親。所以她比平常人更渴望被愛，哪怕僅僅是口頭上的被愛，所以沒有安全感的時候她發作的也會更猛烈。而王毅在一次次被小桔問及「你愛我嗎？」都無言以對。他對婚姻的期望來源於小說中玫瑰色的描寫，現實與期望相悖，他只能說「不知道愛誰，誰也不愛，連自己也不愛。」
「你愛我嗎？那還用說？真的，那我是你從小到大都想要的那個人嗎？你說呢？我不知道所以才問你呢。嗯，嗯，我是你從小到大都想要的那個人嗎？當然是啊。不然的話，我怎麼會和你好啊。那我也是。是什麼？是——說出來。是我從小到大都想要的那個人。真的？咱們結婚吧。」這段台詞在電影中重復出現兩次。於是，愛成為冠冕堂皇的結婚的理由。以「愛」之名步入婚姻殿堂的小桔和王毅顯然並沒有能力經營他們的愛。他們的婚姻硝煙不止，頻頻告急，他們始終找不到化解危機的辦法。
當我看完這部電影沉默了很久，哭得滿臉淚花，突然審視自己的愛情，也許電影裡面有自己的影子，沒有安全感的愛，和極力爭取愛的勇氣。但是，可能是表達方式不夠好，最後弄的兩敗俱傷。兩個相愛的人為什麼一定要以彼此傷害的方式表達感情呢？ 我不禁要問愛情與現實的距離到底有多遠？
如果，你正處在熱戀中，如果，你可能即將有一個愛人；如果，你也是一個渴望愛的人；如果，你希望懂得怎樣去愛別人，我建議，看看這個片子，有的時候，也許我們不是愛錯，而是表達錯了愛。

「你愛我嗎？

那還用說？

真的，那我是你從小到大都想要的那個人嗎？

你說呢？

我不知道所以才問你呢。

嗯，嗯，我是你從小到大都想要的那個人嗎？

當然是啊。不然的話，我怎麼會和你好啊。

那我也是。

是什麼？

是——

說出來。

是我從小到大都想要的那個人。

真的？ 那，咱們結婚吧。 」

電影的開頭，便是這段對白，兩個陰影。十幾分鍾之後，還是這段對白，依舊兩個陰影。只是，男主角有著不同的側面。

莫名其妙的被這段話感動。

原來女人要的不是男人，而是愛情。

被一個男人深深愛著的，愛情。

這個男人，可以是王學兵，也可以是佟大為。

現在才明白，那年的我，不是愛上他，而是愛上愛情！

漆黑的夜晚，鏡頭只有王學兵急促而沉重的步伐跑上跳台。我知道，他會死！

果然，他跳下的，是乾涸的游泳池。那意味深長的一灘鮮血，同時，印證了佟大為閃爍的眼神。

你愛我嗎？

也許每個女人都曾問過同樣的問題。而男人們究竟認真回答過嗎？也許敷衍，也許厭煩，也許不在乎。究竟有多少女人一生都在尋找那個虛無的答案啊？

媽媽常對我抱怨，說爸爸在家什麼事都不做，也沒有從前那麼關心她。她說，其實並不是真想讓他做什麼家務，只是想聽他說一句：「放那兒吧，呆會兒我來！」多麼簡單的滿足啊，爸爸卻始終不明白。

徐靜蕾不厭其煩的問著「你愛我嗎？」本想撒撒嬌，換來的卻是傷害。直到，刀架在脖子上，才聽到了那三個無力的字，而那一刻，又有誰會相信那是真話！

是和媽媽一起看這部片的，從頭到尾我都流著淚，媽媽沒跟我說一句話，我知道，她也在哭。

爭吵，無休止的爭吵，直到變成一種生活方式。為一句話，為一個動作，甚至為一個眼神。看起來都是些雞毛蒜皮的小事兒，而生活中又有誰敢說沒遇到過！

著實為片中那個倔強的小女人心疼。她像一把刀子，鋒利，卻又單薄得要命。吵鬧、撒潑、哭泣、出走、委屈、憤怒……愛吃醋、愛找茬兒、愛撒嬌、蠻橫無理又極度缺乏安全感，時時刻刻感到威脅和恐懼的存在……

在她身上，我漸漸找到了自己的影子。

在又一次的爭吵後，佟大為說，你在外面不是挺能忍的嘛，在單位上人緣兒那麼好，怎麼在我這兒就不能忍了呢？

說這句話的男人真的是大笨蛋！

不能在你面前忍，那還不是因為愛你嗎？那還不是你也愛她嗎？那還不是相愛的人之間的特權嗎？

㈡ 看懂了《喜劇之王》這三層內涵，你才真正看懂星爺的這部經典之作

《喜劇之王》是周星馳的代表之作之一，表達的是周星馳作為演員多年奮斗的心路歷程。

周星馳曾說：「我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來你們都覺得那是喜劇。」小時候看《喜劇之王》，也以為它是一部喜劇，長大了再看《喜劇之王》，才發現《喜劇之王》其實與喜劇無關，這只是一個小人物的奮斗故事，是周星馳多年默默無聞埋頭奮斗後的回顧。

在《喜劇之王》電影里，周星馳拋棄了以往電影中 搞笑 的對白和滑稽的動作，不再「裝」，而是深情投入到表演中，真真正正一本正經地演，並且完美詮釋了小人物追尋和堅持夢想並為之不懈奮斗的勵志故事。

片中尹天仇對演員夢想的執著和堅持，非常勵志；他和柳飄飄這兩位小人物活得很卑微，卻又時刻捍衛著自己的尊嚴，不禁令人感到心酸。

除了勵志的奮斗故事，該電影同時也堪稱是一部非常出色非常感人的愛情片，其表達手法與普通愛情片截然不同，但卻更勝一籌，感人至深，小人物的愛情故事令人感動得熱淚盈眶。

片中那句「我養你吧」更是感人肺腑，催人淚下，那段經典的告白片段因此成為了電影史上最為經典的片段之一，為人津津樂道，令人回味無窮。

在日益浮躁的當下，生活不止有眼前的苟且，還有以後和以後的苟且，壓得很多人喘不過氣來，談「夢想」則成了成年人的一種奢望。而《喜劇之王》這部電影要傳揚的精髓恰恰是對夢想的追求和堅持，它以尹天仇的奮斗故事告訴大家不要做咸魚，要勇敢地追尋和堅持自己的夢想。

電影一開頭，主人公尹天仇對著大海高喊「努力奮斗」，這為整部電影定下了基調。

龍套演員尹天仇醉心於表演卻始終不得志，但他一直始終不放棄，依舊不依不饒地找尋機會。

即便在片場只是個不起眼的臨時龍套演員，被周遭的人看不起，受盡白眼，尹天仇始終堅信「臨時演員也是演員」，一遍遍地撥打阿姨的電話尋找演出機會。

為了演員夢想，尹天仇躲在逼仄的房間里，日夜翻閱研讀《演員的自我修養》學習演技，每天對著鏡子給自己加油打氣，即便無人觀看也要堅持要在社區排練舞台劇《雷雨》。

即便受盡冷嘲熱諷，尹天仇一直以「我是一名演員」自視，還不遺餘力地教流氓和妓女演戲。即使受盡嘲諷，他也甘願充當滿臉塗滿泥巴的死屍。

雖然生活不易，演藝事業不順心，內心有說不出的苦悶，但尹天仇從未言棄，一直執著於自己的演員夢想，為之不懈努力著。甚至，有時候他對演員夢的執著都令人發笑，讓人倍感心酸。

尹天仇第一次演出演砸了，Sunny哥把他從群眾演員名單中除名，讓他回家好好想想怎麼去死，他卻天真地以為還有演出機會，一直在家裡琢磨各種死法，還跑去和Sunny哥「交差」，最後卻遭到Sunny哥的無情嘲諷。

為了排練舞台劇《雷雨》，尹天仇找不到演員，不得不求助於一群流氓，央求他們來一起搭檔演出。演出沒有觀眾，他對著小孩威逼利誘，還把小孩嚇得嚎啕大哭。

為了尋求演出機會，尹天仇甘當滿臉塗滿泥巴的死屍，牢記教訓，工作不敢再有半點馬虎，即便被人拳打腳踢，疼得要命，手臂燒得快成雞翅，導演沒喊停，他都不敢做任何反應。

雖然有時候專注執著得令人發笑，但無論碰到多少挫折，尹天仇總是以夢想激勵自己，一直堅持不懈，為之努力奮斗。

尹天仇的專注和堅持，雖然令人心酸，但卻令人肅然起敬，感嘆於夢想的偉大。即便最後，尹天仇沒有實現自己的演員夢想，他卻顯得格外偉大，格外令人尊敬——夢想的意義，就在於你是否相信並為之不懈堅持和努力，所有奮斗過的夢想，即使最終未能實現，依舊值得尊敬，為夢想奮斗過的路上必然會有收獲，這些收獲才是逐夢最寶貴的財富。

《喜劇之王》讓人從尹天仇的身上看到了自己，內心為之深深觸動，尹天仇的努力和堅持告訴我們那些生活中的挫折都會化成逐夢前行的動力，激勵著我們大膽追夢，勇敢前行。

除了表達對夢想的追求和堅持的主旨之外，《喜劇之王》又表達了另外一層深層含義——再不起眼的小人物也有捍衛尊嚴的權利。

尹天仇和柳飄飄，一個是死跑龍套的，一個是坐台小姐，兩個人都是不入流的小人物，在世俗中遭人嫌棄，被看不起，但他們無時無刻都在捍衛著自己的尊嚴。

尹天仇為了實現演員夢想，一次次地充當無關緊要的龍套演員，受盡周遭人的嘲諷，但他卻始終堅稱「其實我是一名演員」，一直在捍衛自己作為演員的尊嚴。

管飯的大叔每次都看不起尹天仇，百般嘲諷刁難他，寧願把盒飯倒掉也不給他吃，但尹天仇一直覺得臨時演員也是演員，吃盒飯理所應當，他從未放棄對盒飯的爭奪，就算刀架在脖子上，也要拿回屬於自己的三份盒飯。

尹天仇想吃盒飯，其實就是在捍衛自己作為演員的尊嚴，盒飯是演員身份的象徵，尹天仇最終吃上了盒飯就等同於他捍衛了尊嚴，大叔真正認可了他的演員身份，因此最後才有了卧底大叔請他扮演外賣員，協助警察擒拿罪犯的精彩一幕。

無論在任何人面前，尹天仇都極力維護自己的信仰，捍衛作為演員的尊嚴。

柳飄飄來向尹天仇學習演技，多次嘲笑尹天仇是個「死跑龍套的」，尹天仇則鄭重地奉勸對方道：「如果你要叫我跑龍套的，能不能不要加個『死』字在前面」。言下之意就是，你不可以詆毀我的職業，更不能肆意踐踏我的尊嚴。

尹天仇一直為捍衛自己的尊嚴而活，柳飄飄也不例外。作為妓女，柳飄飄這種人不受世俗待見，被人輕視，尊嚴遭人踐踏，但她內心自尊心卻很強，始終不願別人把她當作妓女看待，也在竭力捍衛尊嚴。

尹天仇在教他演技的過程中，無意中說她是出來賣的，傷到了柳飄飄的自尊，她頓時火冒三丈，拎起板凳狠狠揍了尹天仇一頓。柳飄飄為何反應如此強烈，就是因為她容不得別人當面踐踏她的尊嚴。

愛上尹天仇之後，柳飄飄更加堅定了守護尊嚴的信念。她果斷拒絕了龍少爺的無理要求，任憑龍少爺如何拳打腳踢，她都不肯低頭妥協，內心的想法從未動搖過，即便面對金錢的巨大誘惑，她也始終保持初心，毫不退縮，守護自尊到底。

哪怕他們毫不起眼，沒人在意，哪怕他們生活有多麼卑微，他們依舊無時無刻不在為捍衛尊嚴而活。小人物就算再卑微，也有捍衛尊嚴的權利。

《喜劇之王》最感人的地方莫過於尹天仇和柳飄飄的愛情，最美的情話莫過於那句「我養你啊」。

尹天仇和柳飄飄，一個是鬱郁不得志的龍套演員，一個是慣於風塵的舞女，他們都是卑微又悲劇的小人物。尹天仇的悲劇在於落魄潦倒卻依然執著於夢想，好不容易有了希望但卻又是一場空，日子依舊窮困潦倒，夢想依舊遙不可及。柳飄飄的悲劇在於相信愛情淪落到狼狽不堪的境地，卻還固執地相信愛情。

然而幸運的是，兩個卑微的小人物相遇在一起，並擦出了愛情的火花，她成了他唯一的觀眾，他成了她避風的港灣。

作為坐台小姐，柳飄飄早已見慣風月場上的各種嘴角，外表看似玩世不恭，內心實則極其自卑，唯獨遇見尹天仇，讓她有種初戀的感覺，真正有了前所未有的安全感。

尹天仇從未輕視她，還不遺餘力地幫助她提高演技，好讓她應付酒桌上難纏的客戶。在風月場上的男人要麼虛情假意，要麼就是花錢找樂趣玩玩，柳飄飄真正想要的不過是別人真心的愛，而尹天仇的所作所為都是真心實意，深深吸引到了她。

兩個小人物都身處類似的困境之中，在生活中苦苦掙扎，兩人深有同感便抱團取暖，相互鼓勵相互扶持，之後便有了一夜溫存。尹天仇自己窮困潦倒，唯一能做的就是把全部身家和那本自己視若珍寶的《演員的自我修養》都給了柳飄飄，他為柳飄飄傾其所有，這是他對對方最大的愛。

盡管能力有限，尹天仇依舊勇敢表白，大膽地對柳飄飄喊出「我養你啊」。夢想被嘲笑，生活窮困潦倒，在這種情況下，尹天仇能夠說出這樣的話，需要有多大的勇氣和擔當。於尹天仇而言，人生最大的悲哀莫過於在最沒有能力的時候遇到最想照顧一生的人。

沒有花言巧語，沒有繁花浪漫，一句「我養你啊」，乾脆直接地喊出了尹天仇的愛和擔當，瞬間令人熱淚盈眶，把柳飄飄感動得淚流滿面。

作為坐台小姐，柳飄飄玩世不恭的外表下深藏著極度自卑的心理，她活得很卑微，更不敢奢求別人的愛，尹天仇向她深情告白時，她內心很高興，卻還要裝作不屑一顧，嘲諷道：「先養好你自己吧，傻瓜」，等坐上車後，自己捧起尹天仇視若珍寶的《演員的自我修養》，把它抱在胸中，哭得肝腸寸斷。尹天仇為她「傾家盪產」，付出了真心，她自己卻不敢接受這份卑微的真愛，只能一如既往地用嘲諷的話刺傷對方，掩飾自己脆弱的內心。

柳飄飄覺得尹天仇生活窮苦潦倒，沒有錢，沒有麵包談何愛情，兩個活得如此卑微的小人物即便在一起又能怎樣？直到她賺到了很多錢，那一刻她才明白自己真正需要的並不是錢，而是愛情，唯有愛情才能讓她真正感到幸福。因此她在偶像面前大膽向尹天仇示愛，和偶像爭奪男朋友。

而尹天仇一如既往地真心待她，為了這份卑微的愛情，他被迫放棄了夢寐以求的當男主角的演出機會，就算賠上了夢想，他都未曾後悔自己對柳飄飄的承諾。

尹天仇和柳飄飄這兩位小人物的愛情，沒有花言巧語，沒有深情浪漫，他們想愛就直接愛，想做就直接做，「我養你吧」這樣的告白乾脆直接，但卻份量十足，深含濃情蜜意，感人至深。

《喜劇之王》被奉為經典之作，其真正想表達的就是這三個內涵：即便再不順心也要堅持夢想；再不起眼的小人物也要捍衛自己的尊嚴以及小人物的愛情。只有看懂了這三個內涵，你就真正看懂了這部電影。

㈢ 特洛伊 電影觀後感 （急！急！急！）

特洛伊觀後感 在（XXX時間）觀看了電影《特洛伊之木馬屠城記》，片中的視覺沖擊和場面，深深的震撼了我的心靈，當然其中的故事更讓我冥想，其中傲視群雄的戰神阿碦硫斯在戰場上馳騁，特洛伊英勇的大王子和特洛伊王的英明和果斷決絕，膽小懦弱的二王子和美麗的王妃堅定的愛情，引來了特洛伊的覆滅，整部影片圍繞著希臘神話以及荷馬史詩中的情節改編。 這是一部老電影了，因為一直對沒有女人和愛情的戰爭片沒興趣，討厭打打殺殺血流成河，但是我想說特洛伊絕不是一部單調的戰爭片，賣點不僅僅是大場面，它更多地刻畫了人性人類不斷追求永恆的生命，於是我們問自己，我們的所作所為會名流千古嗎？在我們消失很久以後，當陌生人在聽到我們的名字時，會知道我們到底是誰嗎？我們戰爭時有多勇敢嗎？我們的愛情有多偉大嗎？「這就是影片的開頭介紹來自希臘的戰神Ａｃｈｉｌｌｅｓ滿懷抱負，帥氣張狂的他為了名流千古而戰爭，最後卻為愛情而死。而特洛伊的保護神Ｈｅｃｔｏｒ背負著整個國家的使命，年邁的父王，剛出生的兒子還有妻子，以及不懂事又愛闖禍的弟弟，無一不需要他，但他卻要為保衛特洛伊而戰，在沒有勝算的情況下反抗虎視耽耽的希臘侵略者，明知會死也要勇敢地接受Ａｃｈｉｌｌｅｓ的挑戰，他是真正的英雄，他不是為了個人名譽而戰，而是為了保衛他的祖國母親，他的正義，忠誠和勇敢，感動了所有的人，特別是在他率領士兵時說的特洛伊的英雄！Ｈｅｃｔｏｒ王子當他最後與Ａｃｈｉｌｌｅｓ決斗的那場，我不敢看，眼睜睜看著一個好人，一個英雄去送死是多麼殘忍的事，更殘忍的是，Ａｃｈｉｌｌｅｓ將他的屍體拖在馬車後面，因為Ｈｅｃｔｏｒ殺死了他疼愛的表弟，可是他也不想想，誰叫他那個年幼沖動的表弟冒充他去跟Ｈｅｃｔｏｒ角斗呢？這能怪Ｈｅｃｔｏｒ嗎？Ａｃｈｉｌｌｅｓ可以輕描淡寫地告訴表弟，戰爭總有人輸，那他更清楚戰爭總有人死，只因為那人是他表弟？那他又殺死了多少人的表弟呢？這樣算來將來他的屍體被人五馬分屍也不夠呀。這筆帳在特洛伊老國王半夜去Ａｃｈｉｌｌｅｓ那裡討回兒子屍體的時候算給他聽了，在這里老國王終於讓我看見了他智慧與勇敢的一面，不再僅僅是那個對Ｈｅｃｔｏｒ說太陽神阿波羅會幫我們，而Ｈｅｃｔｏｒ反問他阿波羅有多少軍隊的愚昧老人了。在最後特洛伊淪陷後，老國王站在高處看著一片火海的特洛伊城，那痛苦的表情實在令人動容，最後他為了維護神像而死也算是他的宿命吧片中另一位智慧老人便是Ａｃｈｉｌｌｅｓ的母親，在Ａｃｈｉｌｌｅｓ不願為希臘統治者的一己私慾去參加特洛伊戰爭的時候，他母親告訴他：」如果你不去，你會遇到一個女人然後結婚生子，會有很多孩子，他們會敬愛你，你死後你的後代會記住你，但如果你的後代不存在了那麼你的名字將不再存在，如果你去參加戰爭，榮耀將屬於你，你將會永世留名，但是，你將一去不返，我不能再看見我的兒子了。「於是，Ａｃｈｉｌｌｅｓ決定為了永世留名而戰，但在這場戰役中，他卻被一個俘虜把他的心俘虜了，Ｂｒｅｓｃｉｓ告訴他士兵只懂得戰爭，卻永遠不懂得和平的重要，她讓他嘗到了愛情是比名流千古更美的東西，他為了她向希臘統治者咆哮：在我死之前我一定會笑著看你先死在我面前！Ａｃｈｉｌｌｅｓ與Ｂｒｅｓｃｉｓ的愛情是我所見過電影中最浪漫動人的，本來女祭司Ｂｒｅｓｃｉｓ只是手下在神廟抓回來送給他的小俘虜，等於他的專屬慰安婦了，可是他不旦沒有蹂躪她，反而一直在保護她，最搞笑的就是丟毛巾那幕了，他救回被士兵調戲的她，想用毛巾幫她擦血跡，可她卻不領情用手打開，他還是繼續去擦，她又打開，他火起來把毛巾往她一扔，她又使勁扔回去，可能他就是喜歡她的倔強，欣賞她的勇敢吧。他拿葡萄給飢餓的她吃，她不屑地說你這種人我見得多了，以為自己跟別人很不同是嗎？他做堅定狀說：」Ｎｏ，ｙｏｕｈａｖｅｎ『ｔ。「好帥～～晚上他睡覺的時候Ｂｒｅｓｃｉｓ拿著刀架在他的脖子上，他很酷地閉著眼睛說：」Ｄｏｉｔ「，接著最浪漫的一幕來了，他居然把Ｂｒｅｓｃｉｓ翻倒，隔著刀吻她，Ｂｒｅｓｃｉｓ徹底被他征服了。第二天Ａｃｈｉｌｌｅｓ深情地望著熟睡的Ｂｒｅｓｃｉｓ，下屬來找他，他示意下屬不要吵醒Ｂｒｅｓｃｉｓ，然後出去交談，這時的他，我難以用語言來表達，太感動了～～好Ｍａｎ好性感當Ｂｒｅｓｃｉｓ甜蜜地躺在Ａｃｈｉｌｌｅｓ的懷里（如圖）問他：」ＡｍＩｓｔｉｌｌｙｏｕｒｃａｐｔｅｒ？「我就覺得她好幸福哦！她問Ａｃｈｉｌｌｅｓ能不能拋下這一切，Ａｃｈｉｌｌｅｓ問她能不能離開特洛伊，其實他們已經達成私奔的共識啦～～本來Ａｃｈｉｌｌｅｓ已經打算帶Ｂｒｅｓｃｉｓ回家了，不打仗了，可是他那幼稚的表弟卻冒充他帶兵出去，結果被Ｂｒｅｓｃｉｓ的大表哥Ｈｅｃｔｏｒ王子殺死了，痛憤難當的Ａｃｈｉｌｌｅｓ不聽Ｂｒｅｓｃｉｓ的哀求，決心殺死Ｈｅｃｔｏｒ報仇，但他又因為殺死Ｂｒｅｓｃｉｓ的表哥而對她感到歉疚，為了表達他的愛和歉意，他准備將母親親手做的貝殼手鏈送給她，可是在特洛伊老國王帶走兒子屍體的時候，Ｂｒｅｓｃｉｓ卻跑出來了，老國王要帶她回去，她看著他，他以為她想走，所以說：」Ｙｏｕａｒｅｆｒｅｅ。「然後將手鏈交到她手上（請注意他們纏綿的雙手），深情地說：」ＩｆＩｈｕｒｔｙｏｕ，ｉｔ』ｓｎｏｔＩｗａｎｔｅｄ。「太感人了～～Ａｃｈｉｌｌｅｓ在面對Ｂｒｅｓｃｉｓ的時候不禁令人感嘆這樣一個無戰不勝的大英雄也會有如此的溫柔。之後特洛伊淪陷，Ａｃｈｉｌｌｅｓ一進城就拚命尋找自己心愛的女人，但卻為了救她被那個挑起戰端的懦夫，Ｈｅｃｔｏｒ的弟弟，Ｂｒｅｓｃｉｓ的小表哥Ｐａｒｉｓ，用箭射死了，Ａｃｈｉｌｌｅｓ死在他手上簡直讓人無法接受！在Ａｃｈｉｌｌｅｓ生命的最後一刻他還在惦記Ｂｒｉｓｃｉｓ的安危，叫他跟Ｐａｒｉｓ走，不要管自己，面對淚流滿面的Ｂｒｅｓｃｉｓ，他一直在說：」Ｉｔ『ｓａｌｌｒｉｇｈｔ「讓她不要擔心，他告訴她：」ｙｏｕｇａｖｅｍｅｐｅａｃｅｉｎｍｙｌｉｆｅｔｉｍｅｗｉｔｈｗａｒ「我覺得僅僅翻譯成」在我這一生的戰爭中，你給予我平靜「是不達意的，應該更有一層意思是」在我這一生的戰爭中你讓我找到和平。「不知道大家有沒有注意，Ａｃｈｉｌｌｅｓ一直堅持到Ｂｒｅｓｃｉｓ離開後才倒下，因為他不想Ｂｒｉｓｃｉｓ親眼看到他死，那樣Ｂｒｅｓｃｉｓ會傷心，如果我是Ｂｒｅｓｃｉｓ我不會走的，死亡在面對失去愛人的時候並不可怕，如果不能為他擋箭那我寧願跟心愛的人死在一起，那樣誰也不會孤獨和傷心了劇中有很多令人回味的經典對白和鏡頭，希臘各國國王在慶祝搶灘成功時，其中一位對Ａｃｈｉｌｌｅｓ說，年輕人流血，老人們居功，別管政治！然後面目猙獰的希臘統治者對Ａｃｈｉｌｌｅｓ叫道」歷史上只有ＫＩＮＧ，沒有頗具玩味的比如斯巴達皇後Ｈａｌｅｎ跟特洛伊小王子Ｐａｒｉｓ的偷情對白，Ｈａｌｅｎ：「你不該來的。」Ｐａｒｉｓ：「你昨天也是這么說。」Ｈａｌｅｎ：「你昨天也不該來的。」Ｐａｒｉｓ：「那麼前天呢？」Ｈａｌｅｎ：「哦，我這個星期犯的錯太多了還有Ａｃｈｉｌｌｅｓ說Ｂｒｅｓｃｉｓ去愛看不見的神明明是自做多情，因為Ｂｒｅｓｃｉｓ是終身不嫁的女祭司，是呀，與其去崇拜那些虛構的神明，還不如崇拜眼前這位真實的英雄哦，這位英雄還告訴了這位女祭司一個秘密」眾神羨慕我們，因為我們會死，每一刻都有可能是生命的最後一刻，所以一切將變得美好，好好珍惜現在這一刻吧，因為稍縱既逝比較搞笑的還有Ａｃｈｉｌｌｅｓ和Ｈｅｃｔｏｒ的第一次見面，因為他們雙方都清楚這次侵略戰爭的導火線是Ｈｅｃｔｏｒ多情的弟弟Ｐａｒｉｓ惹的禍，勾走希臘統治者弟弟的老婆，讓他找到借口攻打特洛伊，Ａｃｈｉｌｌｅｓ帶領５０先鋒搶灘成功後決定放走王子Ｈｅｃｔｏｒ，他說：「Ｇｏｈｏｍｅ，Ｐｒｉｎｃｅ，ｄｒｉｎｋｗｉｎｅ，ｍａｋｅｌｏｖｅｗｉｔｈｙｏｕｒｗｉｆｅ，ｔｈｅｒｅｉｓａｗａｒｔｏｍｏｒｒｏｗ。」超拽的，字幕翻譯的比較含蓄，「回家吧王子，喝喝酒陪陪老婆，明天將要決戰。」Ｈｅｃｔｏｒ說「那你知道這場戰爭會令多少妻子失去丈夫嗎？」Ａｃｈｉｌｌｅｓ回答道「你弟弟會安慰她們的，聽說他對有夫之婦很有一套。」Ｈｅｃｔｏｒ啞口無言地走了。Ａｃｈｉｌｌｅｓ砍了阿波羅銅像的頭，那姿勢超帥，然後拿著劍舉在神廟上，沙灘上的軍隊喊著「Ａｃｈｉｌｌｅｓ！Ａｃｈｉｌｌｅｓ！Ａｃｈｉｌｌｅｓ！」他從不相信神，但士兵們把他當作神！在那個英雄的時代，成為英雄是每個男人的夢想，在現在這個經濟時代還有多少人擁有這種英雄情節呢？或許在這部電影里可以找回。我想女人都會喜歡Ａｃｈｉｌｌｅｓ的，他的帥，他的狂，他的酷，他的本領，他的柔情，沒有一樣不令人著迷。所以無論是男是女，如果你現在還活著，就不該錯過這部電影超帥的Ａｃｈｉｌｌｅｓ！我拿這張做電腦桌面的。不過我很奇怪為什麼ＢｒａｄＰｉｔｔ０４年在＜Ｔｒｏｙ＞里還是個帥小伙，０５年到＜Ｍｒ＆ＭｓＳｍｉｔｈ＞里就變一中年人了？不過我也很難相信Ｂｒａｄ跟我爸爸一樣大的～～但是Ａｃｈｉｌｌｅｓ絕對是ＢｒａｄＰｉｔｔ演繹的最令人難忘與痴迷的經典

㈣ 《颶風營救》這部電影的結局是什麼

我覺得在《颶風營救》出現之前，傳統套路的好萊塢動作片一般都會以一個「精彩三分鍾」的開場讓觀眾先興奮起來，隨後過渡到故事主線。而《颶風營救》的開場則是極為生活化的狀態，直到綁架事件發生後，影片節奏突變，動作戲設計的一環扣一環，令觀眾感到十分緊張。

在故事的最後，當歹徒把刀架在他心愛的女兒的脖子上，他用槍對著他的女兒和那個歹徒的時候。對峙的局面，千鈞一發。如果稍有不慎，子彈就會打穿他女兒的頭顱。但是，握槍的手，還是保持同樣的姿勢，穩穩地穿過了歹徒的眉心——在歹徒還沒得及張口完整地說出一句談判條件的話……這部電影的劇作成功是有目共睹的，它未必新穎，故事就是個超級老爸救女兒，一家團圓的故事，但觀眾看的是在過癮。