Ⅰ 怎麼剪輯電影片段做成小視頻
怎麼剪輯電影片段做成小視頻？可以使用電腦端的愛剪輯來實現相關的效果，具體步驟如下：
將下載好的電影導入進來，在視頻預覽框下點一下進度條，這樣就選擇好了分割點，此時可以按Ctrl+Q將視頻分割。將你想要的片段保留下來就可以了，這個是最簡單的小視頻，就是截取電影的其中一段。
第二種就是要截圖一部電影的多個精彩部分，然後合並成一個視頻，按照上面的方法一直分割視頻，只留下想要的視頻片段，此時各片段直接的銜接是比較生硬的，在它們之間加入轉場特效就可以了。
第三種情況是，需要將多部電影進行混剪，這種一般是做卡點視頻的，很多大神發布的作品都是這種，將各部電影的橋段剪輯成超多的小片段，分別保存，將它們按相似性進行分類。比如轉身、攻擊、微笑等等分別放在不同的文件夾，這樣到時候就可以做一個相似性轉場。像漫威電影這種，一般人物攻擊的時候就是卡點的時候，配合在一起就會很酷炫，音樂的話找節奏性比較強的，在「音頻波形圖」找到卡點的位置就可以了。
希望能幫到您~
Ⅱ 影視混剪是什麼
現在用戶群體超過15億人，日均活躍用戶都超過8億，那麼抖音也是理所應當成為了當下副業首選的項目之一，很多人在抖音上面選擇開展自己的副業，那麼到底要怎麼做才能在抖音這個平台神漏上面分到一塊蛋糕呢？
現在抖音上面的作者普遍分為以下幾個類型
1劇情賬號，所謂劇情就是拍攝一些類似微電影一樣的劇情小短片
2帶貨賬號，所謂帶貨賬號，其實就是在推薦某一個產品
3才藝類賬號，唱歌舞蹈這個很容易理解
4技能知識號，說白了就是自己有某個板塊的技能知識，收徒弟教別人怎麼做
那麼今天我們將的這個影視混剪其實就是技能知識的一個類型，通過自己專業的剪輯技術，把一些影視、動漫、游戲等通過自己有趣生動的再次創作變成一個二次創作視頻，切記是二次創作不是搬運。
這個其實對於做抖音短視頻這塊的很多小夥伴來說，其實是一個比較簡單的事情，相比較別的類型的，不要去想劇本怎麼寫，拍攝怎麼拍，演員演的好不好，只需要找到合適的素材，自己剪輯就好
所以這個也是很多抖音小白在踏入抖音可能優先選擇的賬號類型，那麼接下來我來說一下，做影視混剪的幾個步驟：
1、找素材
也就是通過一些影視網站去找一些相應的素材，能夠下載供自己來剪輯的，這個其實話費的時間是比較長的，那麼我搜集了我找素材的幾個高清資源下載網站
2、構思選取
其實這個就是自己的一些想法了，可能下載下來的視頻是一部完整的電影，那就要通過自己的手法和技術，巧漏加上一些個人理解，來選取其中一段素材作為你這個視頻的重要素材之一
3、剪輯
這個不就不多說什麼了，剪輯分成兩種方式吧
A手機剪輯
B電腦剪輯
手機剪輯軟體，個人推薦剪映，畢竟是抖音官方出品，很多熱點，功能，特效等都是和抖音同步的。
當然除了剪映之外也是還有一些手機剪輯不錯的軟體，比如快剪輯、巧影等
電腦剪輯軟體，個人推薦肯定是PR了，這個簡直就是神器，但是這個相對還是有點難度的，當然你學會了這個，你不單只是做一下抖音視頻，還可以做很多別的視頻，那麼同樣的你賺錢的路子也就寬了一些。
4、視頻調整
其實這個是針對於有些想把視頻做的更加完美，畫質更加高清，效果做的更加逼真，轉場做的更加流暢
在這個過程中，大家可能會在剪輯的過程中，對視頻做調游寬爛色、銳化、轉場效果、包裝、做出一系類的調整。
5、上傳
在上傳到抖音平台之前，一定要記得看看抖音推薦或者熱門的話題和BGM，因為跟上一個熱門比你選上一個好是素材好上一百倍
Ⅲ 在編輯轉場時,在"鏡頭剪輯"頁面,至少要有多少個鏡頭
8至10個。
1、以短視頻為例，多個視頻片段或者多個劇集精彩部分進行拼接剪輯，最好每個不超過20秒，把控在10至15之間，一個作品正常混剪最少需要有8至10個鏡頭片段進行拼接。
2、視頻剪輯鏡頭、轉場技巧無論是什麼影視節目，都是由一系列的鏡頭按照一定的排列次序組接起來的。
Ⅳ 剪輯電影怎麼剪輯
1.點擊【分割】，當軌道上出現
剪刀形狀時按下左鍵實現分割。像使用剪刀一樣，在視頻播放的過程中間，按下空格鍵能夠定格在某一幀，點擊左鍵這時候整段視頻則被且分為兩部分，重復操作即可將視頻分為三部分、四部分等
2.當使用【分割】工具以後，一段視頻已經成功切分為幾部分。對於自己不需要的部分，首選選中，然後點擊滑鼠右鍵選擇【刪除】，就能夠將不需要的部分刪除。
3.當刪除以後軌道上就出現空白，這時候一定要拖動視頻將所有的無縫銜接起來，軌道不留白導出才沒有黑屏，導出之前按住【ctrl+enter】從頭播放一遍無誤再導出。
首先電影剪輯在早期是通過負片沖洗出來的正片進行剪輯的，被沖洗出來的正片上每一格畫面都會有編號和負片相對應，這個被拿來剪輯的正片叫工作拷貝。剪輯師將工作拷貝掛載到剪輯台的膠片轉軸上可以控制正向、反向和逐格的查看，而定位光孔會直接把當前定位的膠片畫面投影到小型的監視屏幕或者毛玻璃上。聲音以磁帶錄制，以等比例的速度被平行放在和畫面同步的另一卷轉軸上，定位是感應磁頭，保證聲畫同步即畫面轉動24格（常速播放1秒）磁帶也轉動常速播放1秒的走帶長度。
剪輯操作就是在分別在兩段膠片和磁帶上找到需要剪輯的位置先用記號筆作出標記，然後剪斷膠片和磁帶，最後將需要連接的兩段膠片和磁帶用透明膠帶粘合起來。這個操作每次被剪斷的余片都要非常認真詳細做好標記。因為如果剪多絕祥遊了那麼很有可能要在余片里重新找回一些畫面和聲音添加回來，所以需要在剪輯前對剪輯的不同畫面非常熟悉並且有構造剪輯節奏非常強的時空想像能力，否則來回地嘗試改變實際上會浪費大量的時間。每一刀的剪輯不是在機器上而是在腦海中，但現在已經很少有學校會學習膠片剪輯了。遇到像淡入淡出、疊化、多重曝光特效等鏡頭需要在剪輯台上決定特效時長和特效出入點後算出對應的畫面格數然後用特殊記號筆標記出來。
剪輯好的工作拷貝會被送去整理出所有剪輯出入點的編號然後去查找出對應的負片，其中也包含覆蓋特效畫面格數的負片，沖好的負片被按照剪輯和特效的每一個出入點連接起來，不同的是連接時不再使用會破壞畫面的透明膠帶，而是齒孔卡扣，同時連接時不會直接用手而是質地非常細膩的真絲手套在柔軟的絨布上進行。因為電影拍攝後沖出來的負片僅此宴洞一條，它的質量好壞直接影響到洗出的所有拷貝，所以一定是被頂級保護的。其中淡入淡出、疊化、多重曝光等特效鏡頭會在沖洗時採用配光技術完成，然後這個負片會被洗成成百上千個拷貝發往大大小小的電影院進行放映。
由於你的題目不甚明確，不知道說的是作為職業剪輯師的電影剪輯還是個人想電影混剪。這里我兩個都說一下。
作為電影剪輯師，剪輯電影就具有高度的專業性，需要一定的剪輯技巧，電影剪輯通常被稱為「隱形藝術」，大多數剪輯師的目標是創建無縫的成品。一旦工作完成，並且做得很好，就很難注意到單獨的部分。以下說幾個電影剪輯的剪輯技巧：
1.長鏡頭
在過渡到下一個鏡頭之前持續一段很長時間的鏡頭。每個鏡頭的平均長度在不同的時間和地點差別很大，但大多數當代電影的剪輯速度往往更快。一般來說，任何一分鍾以上的鏡頭都被認為是長鏡頭。
2.節奏
聲音的頻率和規律性，一連串的鏡頭和鏡頭內的動作。節奏因素包括節拍（或動感）、腔調（或重音）和節奏（或速度）。節奏是電影的基本特徵之一，它決定了電影的情緒和觀眾的整體印象。這也是最復雜的分析之一，因為它是通過場景、攝影、聲音和剪輯的組合來實現的。的確，節奏可以理解為電影中所有元素的最終平衡。
3.重疊剪輯
重復部分或全並銷部動作的剪輯，從而擴展了它的觀看時間和情節持續時間。最常見的是實驗性電影製作，由於其短暫的令人不安和純粹的圖形性質，它也出現在動作和動作優先於情節和對話的電影中:體育紀錄片、音樂劇、武術等。重疊剪輯是80年代和90年代香港動作電影的共同特點。當導演吳宇森移居好萊塢後，他試圖將這種風格融入主流動作片，比如《碟中諜2》。
4.轉場
鏡頭是由剪輯定義的，但剪輯也可以將鏡頭連接在一起。在傳統中，剪輯是為了建立空間，引導觀眾看到場景中最突出的部分。
1.借位
借位在連貫性剪輯中，是一種從一個鏡頭到另一個鏡頭顯示連續時間和空間的方法，但實際上它與場景中人物或物體的位置不匹配。在文森特·明奈利的《火樹銀花》中，犧牲了真實的物理空間來換取戲劇性的空間。正如在第一個畫面中看到的，電話後面是有一堵牆的。然而，在第三個鏡頭中，這堵牆神奇地消失了，為了顯示電話和圍坐在餐桌旁的家人（電影中的一個重要元素），從一個角度看，這在真實的房間里是不可能的。
2.交叉
交替拍攝在不同地方發生的動作鏡頭，通常同時進行。因此，這兩個操作被銜接起來，將來自不同空間的角色關聯起來。為了進一步強調他們的相似之處，這位父親實際上是在重溫他和第一個女朋友的第一次約會，而他的女兒實際上是在第一次約會。楊使用跨越時空的交叉，暗示歷史會一代又一代地重復。
3.切入鏡頭、切離鏡頭
在同一空間中，從遠處取景到近景的瞬間轉換，反之亦然。
4.疊化
兩個鏡頭之間的過渡，第一個畫面逐漸消失，而第二個畫面逐漸出現。有那麼一會兒，這兩個畫面混合在一起了。疊化可以作為一個相當直接的手法連接任何兩個場景，或以更有創意的方式，例如暗示幻覺的狀態。
5.圈入/圈出
一種圓形的、可移動的蒙版，它可以結束一個場景（圈出）或強調一個細節，也可以打開一個場景（圈入）或顯示一個細節周圍的更多空間。
跳躍式剪輯是用來表達的，暗示一個角色或他/她的日常生活的沉思或矛盾，但這也是與主流電影敘事方式決裂的明確標志。與其把一部電影呈現成一個完美的、在我們面前無縫展開的獨立故事，不如說，跳躍式剪輯就像是一句話，既證明了講述這樣一個故事的人為性，也證明了講述這樣一個故事的困難性。
6.定位鏡頭/再定位鏡頭
一種鏡頭，通常包括遠距取景，顯示場景中重要人物、物體和背景之間的空間關系。通常情況下，場景的前幾個鏡頭通常是定位鏡頭，因為這介紹了其中的位置關系和空間關系。
7.正反打鏡頭
兩個或兩個以上的鏡頭對角色進行相互切換，通常在對話的情況下。
8.疊畫
在同一膠片上曝光多個圖像。與疊化不同，疊畫並不意味著從一個場景到另一個場景的轉換。通常是用於相同的演員在屏幕上同時出現兩個角色、表達主觀或醉酒的視覺效果，或者簡單地將敘事元素從另一部分的迷幻世界引入場景。
9.劃像
一種鏡頭之間的過渡，其中一條線穿過畫面，在第一個鏡頭移動時將其刪除，代之以下一個鏡頭。這是一個動態的、引人注目的轉變，通常用在動作或冒險電影中。
就像其它的轉場方式，比如橫搖，劃像在特定的歷史時期（20世紀50年代和60年代）變得流行起來，以至於成為那個時期電影的風格標記。
5.匹配剪輯
匹配剪輯指的是通過在兩個鏡頭之間建立某種形式的聯系來連接和分割兩個鏡頭的技術。這種聯系可以從場景描述的情況中推斷出來（例如，圖形匹配）。
1.視線匹配剪輯
一種遵循動作原理的剪輯，第一個鏡頭是一個人朝一個方向離開，第二個鏡頭是一個附近的空間，裡面有他或她看到的東西。如果這個人向左看，下面的鏡頭應該暗示這個人在屏幕外是向右看的。
2.圖形匹配剪輯
兩個連續的鏡頭連在一起，以創造出構圖元素的強烈相似性（如顏色、形狀）。用於傳輸連續性樣式，以平滑的方式在兩個鏡頭之間進行過渡，圖形匹配剪輯也可以用來做隱喻性的聯想，就像蘇聯連貫性風格。
6.剪輯風格
1.連貫性剪輯
一種保持敘述動作連貫的剪輯方式。連貫性剪輯依賴於從一個鏡頭到另一個鏡頭的方向、位置和時間關系，即連續鏡頭之間的時間和空間是連貫的。此外，當屏幕上的方向與電影世界的方向相匹配時，敘述也更容易被理解了。如下圖所示，「180度規則」規定了攝影機應該停留在動作軸兩邊的一個區域內（場景中有一條主要元素A和B之間的假想線，通常是兩個角色）。
通過遵循這一規則，導演要確保每個角色在畫面中占據一個一致的區域，幫助觀眾理解場景的布局。這種一致的空間感通過例如動作匹配等技術手段得到了加強。
2.蒙太奇
包括鏡頭內的蒙太奇、聲音和圖像之間的蒙太奇，多層次的含蓄，以及在兩個鏡頭之間的沖突。通過持續時間、屏幕方向和鏡頭比例的模式聯系在一起，從而產生了使不相關聯的鏡頭產生了意義。
3.省略式剪輯
省略事件中部分的鏡頭過渡，導致情節和故事持續時間的省略。
講完這些，再來說說電影的混剪。
第一步，確定好要剪輯的中心思想
在開始混剪之前，我們首先要確定好要剪一個什麼類型的片子，而不是一上來就開始動手剪輯，所謂的謀定而後動說的就是這個道理。
第二步，挑選影片素材
主題確定好了之後，開始圍繞著主題挑選素材，你不能定下要剪輯溫馨擁抱合集，卻挑選出打鬥血腥的場面。例如剪輯漫威反派，就挑選漫威系列的電影，剪輯鋼鐵俠，就挑選涉及到鋼鐵俠的電影，剪輯機器人系列，就挑選科幻類的電影，剪輯中國功夫，就挑選武俠功夫片等等。
第三步，確定框架
瀏覽影片確定好架構並找出適合片段電影准備好之後，要根據自己的中心思想定下大體的框架，比如開端--發展--高潮--結局等，然後瀏覽影片挑選出合適的片段。
第四步，音樂很重要
挑選合適的音樂音效素材不誇張的說音樂挑的好，混剪就成功一半了，要根據中心主題和架構來挑選音樂，剪輯溫馨的就挑選舒緩的音樂，剪輯激烈打鬥的就挑選激昂燃系的音樂等等。
第五步，粗剪
根據音樂和架構進行粗剪首先根據架構把挑選出來的片段整理好，其次把同類動作拼起來，比如跳躍、擁抱、跑步、碰撞、攻擊、摔倒、爆炸等等。最後根據台詞旁白等鋪陳好畫面，整體連貫起來。
第六步，精剪
根據音樂的節奏，開始一幀幀的調整，在高潮部分卡准音樂節奏節拍。刪掉多餘的鏡頭。
第七步，檢查
反復修改好的片子都要反復的修改，自己多看幾遍，修改好了，再請別人觀看提出修改意見，反復雕琢，直至能打動自己，才能打動觀眾。
第八步，成片輸出
渲染輸出在修改好之後無誤就可以渲染輸出成片啦！
Ⅳ 影視剪輯，如何進行混剪，鏡頭流暢銜接
一個人在家自學剪輯的經驗分享來啦！
視頻剪輯流程
1.建立好項目文件夾。 根據時間、地點、大體拍攝內容等分類，在不同的文件夾存入對應的物料和工程。
2.獲取素材。 提前收集好要用的包裝素材與音樂網站，進行及時補充素材。
3.回看和分類。 按照腳本的結構進行素材分類，決定刪除哪個鏡頭或者片段。
4.粗剪。 不用去剪節奏，只剪輯結構。最好保證粗剪出的時長和自己預想接近。
5.精剪。 調整節奏，鏡頭長短，反復修改，需要保持一定的耐心。
6.輸出。 當確認剪輯影片沒問題後，可以設置好清晰度，輸出視頻，回看母版，出現問題就返回去修改。
如何進行混剪？鏡頭流暢銜接？
1.確認關聯。 先檢查兩個鏡頭是否為同一場景，如果沒有或變換，那就需要兩個鏡頭之間做轉場。
2.確認景別。 把遠景和全景組接在一起，會營造組接的跳躍感。
3.鏡頭運動方式。 推鏡頭組接拉鏡頭、左搖組接右搖，相反運動方式可以產生跳躍感，要適當加入運動鏡頭的起幅或落幅。
4.色調問題。 暖色調和冷色調的對比通常會用在反差極大的影片中效果中，例如：衣食無憂和飢寒交迫穿插剪輯，陽光明媚和大雪紛飛對比，這些穿插對比剪輯都是在畫面中有獨特的作用。
5.鏡頭混剪。 混剪鏡頭，一般是多個影片，最好鏡頭之間要有內在聯系或者相似鏡頭組接，例如A影片中的揮拳+B影片中的防守、A影片中的眼神+B影片中的背影。
所以視頻剪輯學起來吧！！