證人韓劇電影觀後感500字

1. 我是證人講的什麼道理

問題一：我是證人告訴了我們什麼道理？(這讀後感結尾的) 黑黑的天空低垂，亮亮的繁星相隨。蟲兒飛，蟲兒飛，你在思念誰？天上的星星流淚，地上的玫瑰枯萎，冷風吹，冷風吹。只要有你陪 ……
這首歌，相信大家都聽過，太陽已經消失在地平線，行星們亮起了他們的眼睛。這個時間，我在看《我是證人》，此時此刻，晶瑩的淚花已奪眶而出。
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我決定看這個電影時，只是因為有我喜歡的鹿晗、楊冪領銜主演，王景春、朱亞文主演。
一場意外的車禍，讓見習警察路小星雙目失明，她不僅因此失去了做警察的機會，也與弟弟梁聰陰陽兩隔，此後終日與導盲犬聰聰作伴。一次雨夜乘車的經歷，發生了司機撞到了一位橫過馬路的女士，肇事司機逃逸，路小星報了警，因此，她與林沖被捲入一起大學生女失蹤案，兩人同時成為一宗雨夜車禍案的目擊者，然而兩人的證詞卻大相徑庭，所以整個事件因兩人的證詞而陷入迷局。

唐崢為了殺人滅口，便去追殺路小星和林沖。在鹿角巷林沖被唐崢用車撞傷。搶救及時，林沖傷勢不重，很快就好了。之後，唐崢跟蹤路小星，還好被林沖及時發現，以及路小星面對困難時的對策，才幸運躲過。剛開始，魯警官對林沖有誤解，後來發現情況不對，相信了林沖，一起去抓唐崢。唐崢便是綁架女大學生的人，因為他的妹妹唐倩，死在了他的手裡，因此，他很愧疚，做出了種種變態的行為，給綁架的人整容，整成他妹妹的樣子。經過林沖、路小星與唐崢激烈的搏鬥，最後唐崢伏法了。

這部電影有很多正能量，有些道理直接在主演的嘴裡說出來，林沖說：「站起來，不要成為恐懼的奴隸。」告訴我們，要勇於面對困難，不要向惡勢力低頭。盲女路小星說：「有的人眼盲心不盲，有的人眼不盲心盲。」說得真好，有些東西不是光靠從表面看就能知道對與錯，需要你用心去看。

因為這件事，林沖從頑皮，走向維護正義。
還反映了整體的社會現象，孩子選擇什麼樣的路愛好是什麼，家人不全是支持和理解的態度，就像路小星和梁聰這對姐弟，本來可以完全避免的悲劇就那樣發生了，令人惋惜悲痛。難道一定要鬧到這種不可挽回的地步才罷休么？多給孩子一些自由和理解就這么難么，不過是讓梁聰去完成他的這個小夢想，能有多大的損失，總是說什麼這樣下去人生就毀了，但是真正毀掉人家的是誰？不過看到後面還是挺同情路小星的，再怎麼說活的人總比死的人痛苦得多吧，讓她再次經歷失去實在有些殘忍，她的導盲犬實在太搶鏡了，不過結局太傷感。路小星看到林沖彷彿看到梁聰的影子，面對再一次的取捨相信路小星會做得很好，能否彌補上之前的遺憾還是得看她如何抉擇了。

更反映了如今的社會有有些像唐崢一樣的人，為了一己私慾，瘋了。綁架，殺人，因為親人的離開造成了變態的心理，走上了不歸路，最終也賠上了自己。在此呼籲，社會上一些即將走向犯罪邊緣的人，以此為鑒，加強世界觀的改造。做一個對社會和國家有意義的人。

我為主演遇見這種人時的匡扶正義，以及導盲犬聰聰為了保護主人而犧牲了，流下了透明的淚珠。我們應該像林沖、路小星那樣，匡扶正義，用智慧和法律的武器保護自己。

問題二：我是證人這部電影告訴我們什麼道理 車禍是作出來的，約車是作出來的，什麼都是作出來的。
所以看完全片唯一的感想就是，交友軟體不靠譜，約車也要小心坐。

問題三：我是證人主要講了什麼， 《我是證人》是由安尚勛執導，顧小白編劇，楊冪、鹿晗 、王景春、朱亞文等主演的青春懸疑電影。
該片講述一起謀殺案出現了兩位證言不同的目擊證人，而兩人卻在之後聯合追緝兇手的驚險故事。盲女路小星（楊冪飾）和街頭少年林沖（鹿晗飾）無意間同時成為一場車禍案的證人，但他們的證詞卻大相徑庭。就在為誰的證詞才是真實的針鋒相對時，二人又成為車禍犯人意圖滅口的對象，命在旦夕……兇手究竟是誰？他們是否有能力化險為夷？迷霧層層，危機四起，不見真相。

問題四：我是證人說了什麼故事?具體點 50分 說的是一個盲女親臨一場犯罪現場使自己也差點成了被害人之一在自己和別人的幫助下懲罰了嫌疑人

問題五：我是證人這部電影是一件真實的事情嗎講述的是什麼 《我是證人》是一部根據韓國電影《盲證》改編的電影。而《盲證》也未聽說是和哪個真實事件掛鉤，電影也沒有打上根據真實事件改編的標簽。
《我是證人》劇情：
見習女警路小星因自己的失誤，親眼目睹了弟弟的死亡，自己也雙目失明。也許是失明 *** 了其它感官的活躍，陷入黑暗的路小星，反而能察覺出許多正常人忽視的細節。一個雨夜，路小星偶然成為一場車禍的證人，她非同尋常的洞察判斷力讓經驗頗豐的老刑警魯力非常折服，但自稱目擊了車禍過程的另一位證人林沖對於關鍵線索的描述，卻與路小星截然相反。與此同時，路小星和林沖渾然不知的是，他們早已悄然成為犯人意圖滅口的對象……一起案件，兩份證詞！
真相到底是什麼？路小星和林沖又能否化險為夷？
詳見網路：
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問題六：用英語寫一篇電影《我是證人》的觀後感 今天受朋友之邀去看了《我是證人》的點映，剛開始我還納悶會是怎麼樣的劇情，上網網路了一下之後，才知道原來是中國版的《盲》。我曾經在電腦上看過這部源自韓國的電影，當時看完之後說不上太震撼，劇情也還記得一二。那麼這部《我是證人》能否《盲》的基礎上有所改變呢？《盲》的導演能否將故事的進行中國的本土化呢？鹿晗這個小鮮肉的表現如何呢？帶著這些疑問，我走進了影院。
先拋結論：總體還是值得推薦的。
首先，相對於《盲》來說，《我是證人》在電影的敘事上更加直白。有些道理乾脆直接借主演之口表達。諸如「有的人眼盲心不盲，有的人眼不盲心盲」；「你知道為什麼盲人走夜路要打燈嗎……」(具體台詞有點記不清了)。這些台詞本身是很值得玩味的，但是在電影的那些情節中的加入略顯突兀。導演似乎想要趕緊讓觀眾進入狀態，所以把想法表現得過於直白了點。
不過，中國的《我是證人》還是有可圈可點的地方。鹿晗飾演的輪滑少年可謂是賺足了觀眾的眼球，浪盪不羈、追逐自由、心地純良的形象被鹿晗演繹得活靈活現。看著他操著一口略帶京片子的普通話，偶爾飆出一兩句臟話，我想他也在深入地體會著這個角色吧。另外，整部電影像是給鹿晗量身定製一般，我們在其中會看到他秀輪滑、秀歌舞，還略帶著秀一絲賣萌搞笑，無所不能。光是看到鹿晗深情款款地望著你，估計就能挑撥一眾女粉躁動的內心，值回票價了。只是鹿晗本身的形象過於甜美，會讓人覺得這個角色缺少一點痞子氣。
Today, a friend invited to see the I am a witness, I also wonder what the story, after the Internet Bai, to know that the Chinese version of the blind. I have seen this movie from South Korea on the puter, when it was not too shocked to see the story, the plot also remember one or two. So this is the I am a witness whether the blind on the basis of change? Can the director of blind be able to make the story of China's localization? How Luhan this little meat performance? With all these questions, I went into the cinema.
First cast conclusion: overall or is remended.
First of all, pared to the blind, I am the witness in the film's narrative is more straightforward. Some truth simply by the mouth of the direct expression of the. Such as some of the human eye is not blind, and some peopl......>>

問題七：我是證人里的路小星在日記里寫了什麼？唐錚（朱亞文扮演）為什麼跟路小星說我們都是一樣的人，他為什麼這 10分 寫的是她弟弟的事。唐錚失手害死了他親妹妹， 路小星害死了她弟弟。

問題八：鹿晗在我是證人里，說了句我靠，好獃萌 我給你背一遍？
計程車？
還特么豪華計程車？！
說我睜眼說瞎話,我哪句話是假的了？
那瞎了眼的說的就是真話了？！
靠！
（打電話給魯隊）
魯隊：哎，小屁孩來電話了
鹿：喂,是我林沖
我再說一遍，撞人的就是高爾夫6
是什麼車就是什麼車，愛信不信！
（鹿掛電話）
魯隊：哎，這小屁孩幾個意思啊

問題九：鹿晗在我是證人里都說了哪些臟話？ 黑粉吧！關注鹿鍋的這些話！

問題十：打架了去錄口供'寫我是證人是什麼意思 對你有利，證人是沒有參加打駕的

2. 《沉默的證人》觀後感5篇 看完《沉默的證人》對我的啟發

《沉默的證人》是一部由姜偉執導，王志飛 / 林熙越 / 董勇主演的一部劇情 / 懸疑 / 犯罪類型的電影，下面是我為大家帶來的沉默的證人》觀後感，希望能幫到大家!

《沉默的證人》觀後感(一)：還在看

看到評價很高，結果很失望。

表演痕跡非常重，看著像演話劇。有些人很喜歡這部劇里的話劇腔，我實在無感，生活中要有人和我這么說話，我一定在心裡抽他

劇情發展也太慢了，就比如葉小晶父親的事，說好幾遍，有完沒完啊。

還有男女感情戲，這是來逗逼的嗎?還不如索性就演案情，幹嘛插入感情戲，生硬的要死。

最後，周馬這個演員選的最失敗。演的太假

葉小晶也讓人呵呵了，怎麼就一副人人都得保護你的樣子，男人真的都吃這一套啊。葉小晶和馮薇完全是兩種女人，一個柔弱，多愁善感，另一個堅強獨立，哭也是背著人。所以男人都會喜歡前者，而女性關注往往更愛馮薇

演石隱，也就是《潛伏》里李涯的演員令人驚艷，演技非常傳神

情節上

葉小晶說沒去過咖啡廳，可是早就和袁隊長去過了啊，那次還表白失敗，怎麼說自己沒去過咖啡廳呢

看到第十一集說確認了五具屍骨，可是李婷、陳淮、方芳和聞玉明一共就4個啊?

《沉默的證人》觀後感(二)：看他的理由

十一長假，中秋節，不回家。在自己的租來的小房子里，足足看了四天電視劇和電影。今天是第五天。

寫之前要先表白幾句，感謝豆瓣。：)

四天的時間，有兩天半是看姜偉的《沉默的證人》那個電視劇，因為《潛伏》的關系，那是第一部讓我從下午五點一直看到早上五點的電視劇。我是非常愛惜身體的人，這些年來從不為了些聲色犬馬的娛樂毀掉自己養氣血的睡眠時間，但那一次，《潛伏》讓我破了例。

我以為是孫紅雷的原因，潛伏結束後就又去找了《刀鋒》，覺得不太是味兒，再找了當時熱播的《人間正道是滄桑》，不料幾乎要吐血。柯藍的矯情，太多演員的扭捏做態，孫紅雷也全無發揮空間。於是明白了，《潛伏》的成功，不只在演員。尋了導演姜偉的評價和作品，明白原來可能更重要是因為姜偉。

所以去看《沉默的證人》，那部片子並不能說有多麼的好，可以和《潛伏》相比較的，不過看到了姜偉的發展軌跡。自己是純屬無聊，希望長假里有若干天的時間，什麼也不幹，不想工作，只看電影，被人家帶著去思考，被娛樂一下而已。所以連續地看著，從早到晚。國產片的好處是可以聽聲音，不一定需要盯住屏幕看字幕，所以可以一邊疊疊衣服，用灰塵刷粘掉剛洗過的衣服上遺留的洗衣機帶來的灰塵和線頭，擦擦地板，擦擦家裡的所以落了灰的地方，一邊聽電視劇，關鍵的部分抬起頭來看一看就OK了。打發時光的好辦法。

《沉默的證人》觀後感(三)：哲學式犯罪

看這部電視劇讓我想起了2011年挪威和擊事件。從某種程度而言，它和點兵山連環殺人案有相似之處，都有別於圖財害命之類的世俗性犯罪。劇中的陳俊威和挪威擊案主犯安德斯·貝林·布雷維克，也都是在強烈的心理情結，甚至是類似於宗教暗示的驅使下殺人的。不甚恰當地姑且稱之為「哲學式」犯罪。

追溯陳俊威這種心理情結的淵源，來自於童年的幻滅。其母白純年輕美麗，又是著名的核物理學家，在男孩幼小的心裡，這一形象接近完美，幾乎無可挑剔，他一心夢想成為母親一樣的人。然而，後來他親眼目睹了母親因偷情被發現通身赤裸上吊而死。這一情景帶來的震撼可想而知。在兒童的心靈里，他不能理性分析看待母親偷情這背後可能隱藏的復雜的家庭社會甚至是性格背景，只能將其理解為墮落。當然，這並不是為偷情辯護，更不是要強迫以兒童的心理年齡去理性看待一切，只是說如果這一切發生，它就會按照這個邏輯進行。母親的墮落給陳俊威帶來了羞辱，隨之轉變為憤恨，童年幻滅了。

那是不是這種童年的幻滅一定會引導陳俊威走向連環殺人之路呢?也並不一定，這還需要其他因素的誘導。我們需要注意到，陳俊威繼承了母親聰明的基因，出國留過學，有著良好的教育背景。他始終耿耿於懷的是，像母親這樣的受過良好教育的女人為什麼會走向墮落毀滅，這樣美好的生命應該是永存的。所以他選擇了研究心理。良好的教育更加重了其精神潔癖，他挑選目標，將她們殘忍獵殺，之後卻又將她們的屍體排列整齊，甚至梳好頭發，穿上絲襪。驅使他做出這種極端扭曲變態行為的恰恰是母親之前美好形象的心理遺存和幻滅之後的極度失落。可以說，他對於受過高等教育而又走向墮落的女人始終抱著一種極端愛憐而因此又極端仇視的矛盾心態。正如他所愛的《泰森傳》扉頁所言：我的痛苦所在，就是要和內心的惡魔作殊死的搏鬥。

按照馬斯洛的需求層次理論，其實消滅這一類人已經成為陳俊威自我實現的一種需求，他在做這件事時帶著某種使命感。所以查案過程中陳俊威挑戰警方，顯示自己的存在;最後周馬剖析其犯罪動機時，說其實陳俊威甚至希望警方早點抓住自己，他猜陳俊威早已准備好一篇演講稿，准備在法庭上慷慨陳詞。何以如此?就是因為心中變態的使命感。我們試想，如果讓陳俊威在法庭上演講，他一定會把自己的行為解釋為「拯救」。是的，拯救，在陳俊威心裡，這不是狡辯。當一個人的行為上升到自我實現的層次，這就與良好的教育背景和相對富足的世俗生活聯系起來了。很難想像，一個沒有受過良好教育，食不果腹、衣不蔽體的人會患上某種精神潔癖，在強烈宗教情結驅使下實施心理犯罪。我們也因此可以大致推斷，當社會走向整體性富足，教育水平提高時，這類犯罪比例就會上升。

《沉默的證人》觀後感(四)：醫人者不自醫(無節操劇透)

這部戲里提到的高加索教會案是虛構的，兩本禁書《沒有街道的城市》和《第二次診斷》是真實的。這三個素材有一個共同點，就是心理分析專業人士(一個精神科專家，兩個有側寫能力的FBI人員)自我控制力崩潰，走向毀滅他人或自我毀滅之路。陳俊威也是，著名犯罪心理學家，收自學犯罪心理學的警察當學生，偶爾也熱心協助警方破案，但同時也是個連環殺手。

看過美劇CRIMINAL MINDS的應該都清楚連環殺手大多都有個不幸的童年，犯罪心理形成早期會出現尿床、虐待動物、縱火等異常表現。關於陳俊威，除了尿床和縱火不可考(為毀滅證據而縱火不算)，其他都吻合。本來生於人人羨慕的高知家庭，突然目睹母親因偷情裸死人前，父親抑鬱成疾也不久於人世。少年時虐貓，霸凌弱小，這應該是最早的宣洩途徑。陳俊威很清楚自己不是正常人，選擇心理學專業是一種自救行為。因為母親「墮落」而死，陳俊威嚴格控制自己也控制妹妹，他希望自己和妹妹可以重新過上童年遭遇不幸之前的那種體面的知識分子生活。沒想到妹妹反而因為管教太嚴走了母親老路，導致陳俊威自我控制能力終於崩潰，開始對受過高等教育而「自甘墮落」的年輕女性執行私刑，從而獲得心理和情感的雙重釋放。

說到這兒我想指出劇中一個不大合情理的細節，就是給受害人穿絲襪。犯罪過程的儀式化反映特定犯罪心理。陳俊威不性侵受害者，將受害者雙手交叉擺放胸前以及合攏雙腿，都是尊重女性的表現。他希望她們死後獲得尊嚴。而把給受害者穿絲襪也並入此動機是不是太不符合常識了?首先「穿絲襪」這個行為本身性意味極強，說是為了維護尊嚴是不是太扯了?絲襪的各種功能屬性里，「遮蔽」是最不顯著的。目的是給予尊嚴，視覺上卻很香艷，這不符合邏輯。銷毀死者外衣是一種常見反偵查手段，如果覺得只剩內衣不雅，真不如去批發幾匹白布，一人給扯幾尺，不但擋得多，也比一個大老爺們買絲襪難偵查多了。於情於理，高智商的犯罪心理學教授都不該犯這種錯誤。

再來說說這劇的名字。《死亡日記》是個放之恐怖片/懸疑片而皆準的劇名，唯獨放這部戲有點跳脫，全劇哪裡有日記的事兒了?最可能安排日記的幾個地方，白遠，聞玉明，劉寶生，都沒有。如果是指周馬的破案筆記也很勉強。要是給導演拍的下一部戲《迷霧》倒還說得過去。《沉默的證人》很切題，跨度十幾年的受害者身上雖然沒有直接證據，但為給罪犯進行心理側寫提供了各種線索。唯一的倖存者雖然成功指認出嫌疑人，但並不能將其定罪。最終還是靠抱定「我以我血薦軒轅」主意的馮薇犧牲自己，讓嫌疑人在意外中慌亂留下證據，才將其抓獲。

全劇的兩個高潮，一個是馮薇之死，一個是周馬接審陳俊威。

馮薇之死看似不合邏輯，其實情理可通。此劇一開頭就是她拋家棄男友去當卧底，主動要求隻身赴險並超額完成任務。馮薇是此劇里一個比較理想化的人物，聰明，硬朗，正義感強，處變不驚，奉獻型人格，分分鍾可以捨生取義似的。一方面她相當有主見，雖然還愛著周馬但仍然堅持自己的原則有一說一，不贊成周馬一路奔著心理描寫去而忽視證據，跟周馬好幾次不歡而散。另一方面她靈活變通反應機敏，不是傻正義，走私文物案取得蘇安惠信任;上手陳俊威案後用犧牲自己去換取證據，兩個大案都是因為她才走出了死胡同。她跟柔弱的葉小晶不一樣，她是一個太過純粹的理想主義者，為了理想可以犧牲一切，從不示弱撒嬌。周馬不知道她喜歡什麼花，但建議在她的葬禮上放貝多芬的英雄，也算是知己了。她可以不死，她可以通知袁可為並讓葉小晶跟自己在一起直到安全。但她也知道錯過當下就很難再有機會讓陳俊威犯錯，而葉小晶和周馬其他親人則會一直生活在威脅中。所以她跟葉小晶坦誠自己還愛著周馬，但在發現陳俊威跟蹤葉小晶之後，不論是為了周馬還是出於維護正義的使命感，她迅速做了決定，打電話告訴周馬自己要退出，穿上葉小晶的衣服慷慨赴險。馮薇死得很壯烈，有備而發的搏鬥場面一定很混亂，其實找發夾的情節全無必要，外套上的血腳印和現場其他線索充分夠給陳俊威定罪。只是發夾作為馮薇和周馬的感情線索，算是有了一個完整輪回。周馬配不上馮薇，不論是個人條件還是對感情的堅定程度。這兩人就是硬幣兩面，同樣固執，一個現實主義一個理想主義。周馬的原則性能屈能伸，熱戀時不擇手段要跟女朋友調到一起，不服從工作安排不愛認錯，有曹操的雄心但跟張飛似的一點就爆。他跟溫吞小貓似的葉小晶各個方面都合拍得多。馮薇歸隊後他陷在三截系裡左右不是，更多是因為對馮薇道義上的虧欠，不好提分手。馮薇開玩笑要發夾，他就真去小攤兒上買了一個。以馮薇的性格，又是短發，要個水鑽發夾來干嗎?周馬這不是直男癌，而是根本就不走心。而最後他把發夾放在馮薇墓前，也是已經無愛的一種表現。這個發夾對馮薇至關重要，而周馬也從葉小晶口中知道馮薇還愛著自己。如果周馬對馮薇還有感情，那麼他會選擇收回發夾留作紀念。一審完陳俊威，他馬上跟葉小晶說，陳俊威是想讓馮薇的死給咱們造成陰影，我不會有陰影，你也不會。這只是一種好聽的說法罷了，「咱們繼續處咱們的，我愛的還是你。」再回頭看看周馬氣急敗壞地吼馮薇，「你就知道證據!」總是沉默以對的馮薇以身踐道，選擇這樣的結局，令人唏噓。

再來說周馬接審陳俊威，一場以其人之道還治其人之身的好戲。比起理想人物馮薇，周馬這個人物形象是有成長的。從一開始毛毛躁躁自以為是到處嗆聲，到跟著劉寶生踏踏實實搞專業(話說他本專業也號稱是犯罪心理學，感覺真是四年學費白交了)，在入門到上手的過程中，性子也收斂多了。陳俊威故意刺激他：「不過看了兩本書，就花拳綉腿開始比劃了」，周馬保持理性不還一語，一板一眼在電話里跟袁可為用暗語交流，說明這個人物成熟了。沒有這樣冷靜的心態，保持智商在線，他也不可能完成擊潰犯罪心理學專家(論起輩分陳俊威算周馬師爺)的演講。周馬的演講里有一段很出彩，是說陳俊威一定有一個推敲過很多遍的演講稿，甚至在受害者面前演講過。通過犯罪心理側寫來預判嫌疑人具體行為，比描寫人物年齡性格際遇等既定因素難得多。陳俊威本身是大學教授，一個出色的演講者，但同時有著不可宣之於人的「道德潔癖」。他用帶有儀式性的殺戮審判他人，這不會是一場無聲的審判，從勒殺蘇安惠一段就看得出。應該說周馬的成功賴於他終於設身處地來分析他的對手，不是敵視不是旁觀，而是自我帶入，甚至同情。如果他流露出一絲的鄙夷、唾棄、頤指氣使，就算分析得再准確，那麼驕傲好勝如陳俊威，寧可滿肚子話憋出翔，也一定會滿臉嘲諷沉默至刑場受死。

再說說袁可為和劉寶生這兩個人物。替死鬼石隱說袁可為名字不好，加一撇是「哀」，移一橫是「衰」。袁可為，是個本來大有可為，但總是差那麼一點的倒霉蛋。暗戀孤僻法醫好幾年不敢講，明明是被單相思卻被傳成談戀愛。其實在周馬沒單身之前他追葉小晶成功的幾率非常大。好不容易查了一年的大案被翻案，各種功勞打水漂。布下天羅地網還給嫌疑人害死個同袍，被勒令停職。夠勤力夠聰明，有原則也有心胸，怎麼就這么倒霉。這部戲里沒什麼討喜的人物，個個都是一字一頓的話劇腔和雷劈不動的苦瓜臉，《迷霧》也是。不過袁可為雖然不可愛，但也不討厭。比起周馬和葉小晶，給我的感覺好多了。

劉寶生死得太冤枉。這也是我對劇情最不滿意的地方。懷疑陳俊威，不跟局裡通氣就算了，至於那麼瞞著周馬嗎?既然知道對手強大，問周馬有打好硬仗的准備沒有，就更應該謹慎行事，怎麼能如此不留後手?至少也寫點兒什麼留給周馬啊。跟家人關系不好，不用手機，沒有其他安全聯系方式，分分鍾被滅口的節奏。失蹤了好幾天才被發現，這像幹了一輩子刑警又致力於犯罪心理研究的老同志么?決戰階段我一直期待劉寶生失蹤案能查出更多線索，結果這條線基本跟空氣一樣，除了周馬，大家對老同志失蹤似乎都不太上心。馮薇是自願犧牲的，而劉寶生卻犧牲得太不值得，太隨便了。

另外，在全劇人物取名都挺隨便的情況下，石隱石顯這兩兄弟的名字還挺有意思的，白遠也是。

最後回到「醫人者不自醫」這個話題。這種類型的熒幕連環殺手還挺多，NBC的漢尼拔，Dexter，一個心理學專家一個法醫，都是假裝正常人的高智商心理變態。因為熟悉門道，所以作起案來也分外得心應手。加上陳俊威，這幾個虛構的人物都符合犯罪心理學對連環殺手的基本設定，有個悲慘的童年。漢尼拔沒人醫也沒想過自醫;DEXTER養父教化不了他嗜血天性，只能訓練他將逍遙法外的壞人處以私刑。陳俊威其實是最悲劇的一個，一直壓抑自己並試圖自救，如果不是妹妹出事，他大概能裝一輩子正常人。當初他願意跟蘇安惠在一起，就說明道德潔癖還沒發作。即便是心理突然畸變之後，他引導蘇安惠自首，完成道德救贖，如果蘇沒有瞞著他偷藏了一批毒品，讓他覺得蘇已經自甘墮落不可救葯，估計也不會那麼快痛下殺手。殺死了蘇安惠，導致他自控力徹底崩潰，開始不斷犯錯。就像周馬說的，他試想過各種失敗的結局，甚至早日敗露。從毀滅他人到毀滅自己，只在早晚，這是他給自己寫的結局。

何棄療。

《沉默的證人》觀後感(五)：願你我能戰勝內心的惡魔

最近掉進了國產老劇的坑，從《重案六組》的江漢爬過來看董勇大大。算是那個時候的國產良心劇，雖有不完美但也瑕不掩瑜吧，打三星，兩星給案情，一星給董勇祖峰王志飛杜源各位大大們。

案情設計很出彩，放在現在也照樣碾壓其他國產探案劇。就是節奏有些拖，就一個主案也拍了20多集，導致才演了幾集觀眾就能猜出真凶，其實完全可以學習英劇短小精悍的特點。我個人很喜歡首尾呼應的那個攻心戰術的情節設計，陳俊威對司機，周馬對陳俊威，以彼之矛攻彼之盾。這個情節在我看來是有象徵意義的。自己的學生最終打敗了自己，其實，是陳俊威自己輸給了自己，母親的遭遇，妹妹的遭遇，他自己的遭遇，註定了他無法挽回的已知的悲劇結局，周馬不過是推了他一把。

我不太喜歡男主周馬的人設(然而他有點醬油我都不確定他是不是男主，姑且認為他是)。工作上沖動冒進不踏實，他對刑警工作的理解似乎有偏差，一心只想沖鋒陷陣跟壞人拚命，卻不願做瑣碎的調查工作，可正是那些調查到的細節對案情大白至關重要。可他在感情上又拖泥帶水，缺少男人的擔當，解決問題的積極性還趕不上兩個女生，哎。男主有些地方有大段的台詞，感覺他說起台詞來有些拿腔拿調，聽著讓人不舒服，尤其是在本應節奏緊湊的探案劇里。

董勇大大可是我童年男神，《重案六組》的江漢炒雞可愛，不過我看過的其他幾部劇里他演的角色都有些不苟言笑，性格嚴肅刻板⋯⋯但他仍然是我童年男神(⁎˃ᴗ˂⁎)

這劇的感情線是一大弊病，嚴重拖慢了劇情節奏，而且讓人很尷尬。不知道是編劇覺得感情線是推動情節發展的必要，還是受制於國產劇的套路，抑或是覺得若是只有案情整部劇劇情太單薄。我個人倒是不太喜歡探案劇里有太多感情戲，所以到了後面感情戲直接跳過。其實完全可以用感情戲的篇幅來深入剖析陳俊威和石隱等人的內心嘛。

還有一個不完美的地方就是bgm。倒不是說bgm本身有什麼問題，而是這劇里一言不合就用bgm來烘托氣氛，尤其是想把氣氛搞得很壯烈(?)，但很多時候並不需要，反而把氣氛搞得很尷尬。有些地方我都調靜音了⋯⋯太尷尬⋯⋯這劇的bgm遠不如4年前的《重案六組》，後者的bgm催淚指數max，配的地方也恰到好處。

最後就以陳俊威最喜歡的、泰森的話來結尾吧。

「我的痛苦所在，就是要和內心的惡魔做殊死的斗爭。」

3. 用英語寫一篇電影《我是證人》的觀後感

今天受朋友之邀去看了《我是證人》的點映，剛開始我還納悶會是怎麼樣的劇情，上網網路了一下之後，才知道原來是中國版的《盲》。我曾經在電腦上看過這部源自韓國的電影，當時看完之後說不上太震撼，劇情也還記得一二。那麼這部《我是證人》能否《盲》的基礎上有所改變呢？《盲》的導演能否將故事的進行中國的本土化呢？鹿晗這個小鮮肉的表現如何呢？帶著這些疑問，我走進了影院。
先拋結論：總體還是值得推薦的。
首先，相對於《盲》來說，《我是證人》在電影的敘事上更加直白。有些道理乾脆直接借主演之口表達。諸如「有的人眼盲心不盲，有的人眼不盲心盲」；「你知道為什麼盲人走夜路要打燈嗎……」(具體台詞有點記不清了)。這些台詞本身是很值得玩味的，但是在電影的那些情節中的加入略顯突兀。導演似乎想要趕緊讓觀眾進入狀態，所以把想法表現得過於直白了點。
不過，中國的《我是證人》還是有可圈可點的地方。鹿晗飾演的輪滑少年可謂是賺足了觀眾的眼球，浪盪不羈、追逐自由、心地純良的形象被鹿晗演繹得活靈活現。看著他操著一口略帶京片子的普通話，偶爾飆出一兩句臟話，我想他也在深入地體會著這個角色吧。另外，整部電影像是給鹿晗量身定製一般，我們在其中會看到他秀輪滑、秀歌舞，還略帶著秀一絲賣萌搞笑，無所不能。光是看到鹿晗深情款款地望著你，估計就能挑撥一眾女粉躁動的內心，值回票價了。只是鹿晗本身的形象過於甜美，會讓人覺得這個角色缺少一點痞子氣。
Today, a friend invited to see the "I am a witness", I also wonder what the story, after the Internet Bai, to know that the Chinese version of the "blind". I have seen this movie from South Korea on the computer, when it was not too shocked to see the story, the plot also remember one or two. So this is the "I am a witness" whether the "blind" on the basis of change? Can the director of "blind" be able to make the story of China's localization? How Luhan this little meat performance? With all these questions, I went into the cinema.
First cast conclusion: overall or is recommended.
First of all, compared to the "blind", "I am the witness" in the film's narrative is more straightforward. Some truth simply by the mouth of the direct expression of the. Such as "some of the human eye is not blind, and some people are not blind."......" (the specific words are not clear). These lines are very worth pondering, but in the film the plot in the slightly awkward. The director seems to want to let the audience into the state, so the idea was too straightforward.
However, the "I" is China witness or have something in place. Luhan played slippery teenager can be described as is pocketed the eye of the audience, dissolute unruly, chasing liberty, heart pure good image is Luhan interpretation of vivid. Watched him speaking in a slightly in a Beijing dialect Mandarin, occasionally a whirlwind two dirty word, I think he also in-depth experience with this role. In addition, the whole movie is like to the deer Hanliang tailored to the general, we in which will see him show skating, singing and dancing show, but also slightly a show a glimmer of sell sprout funny, omnipotent. Just saw Luhan affectionate towards you, will be able to estimate a restless heart to her daughters powder, worth the price. Only Luhan own image is too sweet, can let a person feel the role of lack of a little ruffian gas.

4. 觀《我是證人》有感

我是證人觀後感600字 （一）

這部夾雜著懸疑推理，動作打鬥的電影結合楊冪和鹿晗的演技，還是很值得期待的，情節步步緊扣，跌宕起伏，楊冪的盲女警也十分入戲，一首《蟲兒飛》貫穿了整個劇情，有正義感的一部電影。

《我是證人》雖然是翻拍，但是，不得說一下的就是兩大主角的演技。楊冪演盲女，確實不錯，更厲害的是她的擒拿術過肩摔，堂堂一個七尺男人啪一聲就摔地上了。還有就是時尚帥哥鹿晗，輪滑溜得不行，帥的更加不行！不敢說比原作更好，但是看點多多，值得期待。

我是證人因為有韓國原版支撐，節奏緊湊，細節到位，故事講的也不錯，楊冪演技有所進步，朱亞文演了個教科書式的變態，讓人恨得牙根直癢癢，鹿晗演的小痞子天不怕地不怕，燦爛的笑褲改容讓人很喜歡，滑輪追逐很精彩。本片的高潮小黑屋對決十分精彩，打鬥戲和恐怖氛圍渲染得不錯。驚悚懸疑中還帶著小幽默溫馨，非常喜歡最後的大雨，暴雨沖刷，真相總會大白，天也總會亮。另外看完估計女性朋友都知道不要隨便使用約會軟體了，因為太不安全了。

我是證人故事情節緊湊，特別是後半段劇情很抓人。鹿晗的熱血少年林沖，朱亞文的變態殺手，王景春的老警官演繹的都很出彩。正反雙方相鬥的過程凶險刺激，奔跑、強奪、摔打，緊張與恐懼深入人心，隔著屏幕都覺得身體部位在抽搐收縮。窒息的恐慌感與期望的正義感交錯，一直持續到最後。

《我是證人》這部電影整體來講是個良心電影，每個演員塑造的角色都比較豐滿，個人認為最贊的是朱亞文演的變態整形醫生，鹿晗飾演的林沖是整部片子的增色點，讓緊張的故事不失搞笑。劇情方面覺得略顯單調，有些地方的邏輯也是有些槽點。電影整體色調偏暗，比較符合電影主題，配樂用到一首小時候聽過的兒歌，能引起大多數95前的共鳴，我很喜歡。總而言之，證人是一部值得去電影院看的電影，也希望以後這種類型電影中國導演也能多多嘗試。

我是證人觀後感600字 （二）

《我是證人》作為楊冪當老闆以後投資的第一部電影自然很有分量，因為《小時代》電影的吐槽聲，楊冪急需要一部電影來作為自己的代表作，而《我是證人》自然是很很好的選擇，原版《盲證》被評為最好看的韓國電影之一，女主角金荷娜更是憑借該片一舉拿下了兩項影後大獎。楊冪此次在《我是證人》中的表現，備受好評，演技被評不輸金荷娜。

《我是證人》由曾執導過《阿娘》、《盲證》、《純真年代》的韓國著名導演安相勛執導，故事中，盲女路小星（楊冪飾）和街頭少年林沖（鹿晗飾）同時成為一宗雨夜車禍案的目擊者，然而兩人的證詞卻大相徑庭，一個是雙目失明但判斷敏銳、語氣篤定的前實習警員，一個是號稱"親眼所見"但玩世不恭的頑皮少年，整個案件因兩人的證詞而陷入迷局，然而更可怕的危機卻隨之潛入了兩人的生活。

雖然在劇中90%的時間都是以盲女形象亮相，但在失明前，楊冪所出演的路小星是一個英姿颯爽的學警，擒拿、格鬥、過肩摔，樣樣擅長，因為一次意外，路小星從"暴走學警"變身成"敏感盲女",但人物技能卻沒有消失，強大身手在追凶路上更發揮了巨大作用，她如同"神探夏洛克"附體，用"超感探案"的方法來協助警察破案。她也坦言，"這是我想成為一個好演員的敗純碰作品，我希望觀眾能通過這部電影看到我的誠意".

作為10月底唯一的犯罪懸疑電影，《我是證人》改編自韓國電影《盲證》，由原版導演安相勛攜原班人馬來華拍攝，中國編劇顧小白在原劇本的基本上做了精彩的本土化改編，不僅增加了"接地氣"元素，更豐富了人物犯罪動機，不同於原作"黑暗鋒利"的氣質，《我是證人》增加了更多青春、勵志、溫情、動作等元素，兩位主人公在"黑暗中尋找光明",傳遞的內核主題更加勵志向上。導演安察談相勛為保證拍攝效果，一個鏡頭拍10幾次是常有的事。

我是證人觀後感600字 （三）

《我是證人》10月30日上映首日以壓倒性優勢，成功搶下單日票房冠軍寶座，何炅、劉亦菲、唐嫣、黃曉明、鄧超、王俊凱等幾乎半個娛樂圈為此片振臂高呼更是占據了高話題。然而有鮮花就有質疑，有黑粉直接在楊冪閨蜜、設計師蘭玉的微博評論里攻擊楊冪演技，作為好閨蜜的蘭玉義氣地拍案而起，力挺楊冪的演技和努力，還放言包場支持，閨蜜情深引網友圍觀。

參加過首映會之後，蘭玉發微博表示"期待演技爆發的小冪"並放言要包場支持，豈料有網友直接在評論中進行人身攻擊，留言稱「楊冪有演技？你瞎吧。」作為好閨蜜的蘭玉看到評論後就立馬轉發評論，力挺楊冪演技轉型，稱「誰還沒有個新的開始呢？」還不忘為大冪冪的電影宣傳，「期待你進場鑒證，也祝你觀影愉快。」蘭玉高情商的回復一經發出就引發路人鼓掌稱贊，和楊冪兩人交情也受到網友蓋章認可。

《我是證人》上映至今，無論在路人還是在影評人看來，楊冪的演技確實令人驚喜，事實證明，蘭玉這次的確是看對了眼。

娛樂圈人士轉發宣傳電影很常見，蘭玉以設計師身份和楊冪相交甚歡卻出乎不少人的意外。實際上，作為國內高定禮服第一人和婚紗女王，蘭玉為李小璐、謝娜、董璇等女星設計了婚紗，蘭玉設計的禮服和小配飾都是AB、倪妮、劉詩詩、高圓圓、鄭秀文等當紅女星的心頭好。蘭玉和楊冪、劉亦菲等人就是因衣服結緣而變成閨蜜的，2011年楊冪在國劇盛典上的戰袍出自蘭玉，也在時尚雜志上演繹過蘭玉禮服系列。首映會當天，蘭玉受邀到場支持，腳踩10厘米高跟鞋體驗盲道為楊冪站台，為此，楊冪還特地轉發表示感謝，稱"謝謝玉，謝謝大老遠趕來，感謝。"

我是證人觀後感600字 （四）

《我是證人》的出現，對於幾乎千篇一律愛情喜劇的中國翻拍版來說，是一個積極信號，盡管這次嘗試本身看起來不是太成功。

由同一個導演拍攝兩個國家的版本，語境本土化的重任完全落在了幾位中方編劇身上。這部電影對韓國版的諸多細節進行了修改，孤兒院姐弟變成了再婚家庭的無血緣姐弟，失明女主角離家獨居，男女主角添加了情感關聯，兇手動機從單純的性變態成了妹控報復社會，政策不允許死的人活了下來，兇手和主角還產生了一些奇怪的羈絆。這些全新設定有些是語境移植的不得已之舉以及由此引發的劇情設定連鎖反應，有些是導演所謂對前作缺憾的彌補，他們看起來都有點兒畫蛇添足。

作為一部翻拍片，《我是證人》除了上述設定修改之外，在劇情改編上謹小慎微到讓看過韓版的人很難提起任何興趣。當然，這話不適用於楊冪和鹿晗的粉絲。

男性目擊證人在原作《盲證》中本就是一個偏功能性角色的存在。出場略晚，前期鋪墊較少，與女主角的情感進展略顯神速的缺點被《我是證人》全盤繼承。主創或許也為此做出了努力，通過女主角死去的弟弟為男性目擊證人拉近與女主角關系。這個做法，看到後來感覺更像是為男主角加一場名正言順的演唱會戲份，在電影結尾搞舞台演出，是被很多中國電影用到惡俗的橋段，但是當這個角色的扮演者是鹿晗時，不讓他上台唱一段彷彿對不起所有人似的。

對於第二次演電影的鹿晗來說，這個難度比較小的`角色依然有著量身定製的感覺。非科班出身的他，比《重返20歲》看起來自然、鬆弛了一些。在目前橫行娛樂圈的小鮮肉中，鹿晗的表演前景讓人更加期待。

不同於鹿晗，科班出身的楊冪演繹這個被金荷娜拿獎拿到手軟的角色，就顯得有些力不從心。雖然為演好盲人做了各種努力，楊冪彷彿無論如何都甩不掉《小時代》的痕跡，台詞聽起來有些硬的問題依然存在。如果把這部電影當作楊冪成為一個好演員而不是偶像明星的第一步，她要做的努力還有很多。

給外國電影翻拍中國版本是一個很困難的任務。這不光體現在可選題材的狹窄上，中國城市的生活場景出現在大銀幕上經常顯得缺少電影質感，於是很多電影不得不去打造一些現實中沒人見過的生活空間。《我是證人》就是這樣變成了一部在房地產過度發展造就的鬼城中上演的殺人案。

雖然劇情上基本照搬了《盲證》，《我是證人》卻在翻拍過程中把原作明目張膽地揭示兇手真面目，使盲女面對來自人群中的殺意危機完全拍丟了。沒有任何鄰居的豪宅別墅，路上看不到一個行人的街道，影片的所有場景都顯得格外沒有人氣兒。這樣的環境更適合冰球面具殺人狂傑森，而不是一個隱藏在人群中的危險。在這樣的場景中，角色遇到的危險很不容易引起觀眾的認同感，這成了《我是證人》在營造氛圍上最大的失敗。

5. 《肖申克的救贖》觀後感優秀範文10篇

《肖申克的救贖》是一部偉大優秀的作品，真正的自由在我們心中，只有擁有希望，才不會迷失真正的自己。以下是我整理的《肖申克的救贖》 觀後感 優秀 範文 10篇，歡迎閱讀分享。

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《肖申克的救贖》觀後感範文1

觀看了《肖申克的救贖》，我的內心久久不能平靜，我被主人公的精神震撼了，對主人公安迪來說：救贖的意義，不但是拯救自己，也拯救了他的獄友。他對獄友的拯救，表現在一種靈魂上的拯救，因為他一定程度上使他的周圍的人明白了，追求自由和希望是多麼的可貴。瑞德就是其中一個。安迪和瑞德是兩個對自由持有一樣的期望，但卻有著不同態度的人。

最讓我感動的是安迪幫助獄警哈德羅逃稅，為獄友贏得每人3瓶啤酒的獎勵。 那是1949的春天，一群在工廠裝修的罪犯，在完工的第二天早上10點坐在我頂上，享受著溫暖的陽光下，呼吸著自由的空氣，享用著清涼的啤酒，接受特別的保護，個個臉上第一次洋溢著奇怪的笑容，他們坐著喝著啤酒、陽光灑在肩頭，覺得像個自由人一樣，感覺是在自家的屋頂上，享受生活。安迪沒有喝酒，他只是在笑，在享受自由的滿足。看到這里不知為什麼我的眼睛濕潤了。畢竟，自由總是最快樂的，同時也代表一種自我價值的實現。每個人都有這種被需要，使自己有重要感。

影片中最為精彩的一幕是，他在獄警辦公室里他關上房門打開麥克風播放「費加羅的婚禮」。監獄里所有的人，都驚呆了，他們在這個特殊的地方，第一次享受著音樂的美妙，盡管他們不知道是什麼曲子，但是他們感受到音樂的魅力，感受到精神的自由。音樂的美，美得有點心痛，讓心靈不再有圍牆，不由得使我兩眼發熱。安迪則露出一種帶有勝利感的微笑。他利用自己在獄警中的價值以及依此得到的信任，再次給他的朋友，帶來自由的感覺--哪怕是一剎那。

最重要的是安迪為監獄建立了一個圖書館。為了得到第一批書，他每周一封信，連續寫了六年。然後他增加到每周兩封，在安迪入獄的第二個十年間，圖書館落成。我認為這是他為肖申克建立了一個精神家園，讓他的獄友們，時刻感受到精神的自由，自由在心裡，只屬於你。

湯姆的出現，使他了解到殺害他妻子的真凶，他積極申訴，然而卻被關了禁閉，當他從禁閉室中出來，得知湯姆被殺，我想到他會絕望，然而他選擇了希望，因為他從沒放棄過希望。他准備越獄，臨越獄的前一天，他和瑞德的談話非常耐人尋味。

安迪 反思 了自己的錯誤，妻子的死 他要負一定責任。他笑談對他不公的過去，但他依然對未來充滿希望，而瑞德看到的是絕望，他告訴瑞德：其實選擇很簡單，要麼忙著活，要麼忙著死。臨別時他要瑞德為他辦件事，其實他是為朋友種下了生的希望。而瑞德也正因為對朋友的承諾，而看到了生活的希望。

安迪最經典的一句話是：「不要忘了，這個世界穿透一切高牆的東西，它就在我們的內心深處，他們不能達到，也不能觸摸，那就是希望，只屬於你」。的確，正像安迪所說的，監獄的高牆可以束縛住我們的身體上的自由，甚至於體制化的東西可以束縛住我們的精神上的自由，但唯有希望不可以放棄。失去希望的生活是灰暗的，沒有生氣的，甚至是沒有意義的。

安迪的心中一直就沒有放棄對自由的希望，而且他也一直在為自己的希望努力著——每天晚上都要用那個小錘去挖瑞得認為六百年也挖不穿的牆壁。而對瑞得和老布萊爾來說，他們早就放棄了希望，因為在他們看來希望只能讓自己更痛苦，甚至認為希望便是痛苦的根源。一個人能夠在19年痛苦的監獄生活里，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎樣的精神信念?所以他成功了，奪回了自己的自由。

也許人生本身就是一個監獄，我們每個人，也許都是被社會「體制化」的產物，不是經常有人說：「人在江湖，身不由己」，而我要說的是「身不由己，心由己」。「雖然我們沒有翅膀，但是我們不能放棄飛翔的夢想。」

《肖申克的救贖》觀後感範文2

說實話，我並不是一位影迷。可是當我偶爾看到肖申克的救贖後，就被它深深吸引了。影片的每一句台詞、每一個鏡頭都是值得慢慢回味的。盡管影片的大部分嘲只是在灰色基調的監獄里，可是你卻絲毫感覺不到壓抑，看肖申克的救贖就像聽一位老朋友的娓娓訴說。或許是因為當前我的情緒多少有些低沉的緣故吧，我覺得肖申克的救贖就是一劑困境中的強心針。

由於典獄長利用安迪的知識和才能為他洗錢，那個殺死他妻子的真正兇手的出現也未曾給安迪帶來一絲光明，那個可憐的孩子在典獄長與他在獄牆外的一次談話後而永遠的消失(越獄假象)，所以安迪註定是一輩子不能離開肖申克的。在我們看來安迪應該徹底絕望了，然而命運青睞有準備的人，一把藏在聖經里的岩石錘，一張掛在牆上足可以封狀口的美女海報，再加上20年的時光(鑿洞用了19年)，終於給了安迪自由。相信上帝，更相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的自由，這就是肖申克的救贖。安迪不僅救了自己，救了好友瑞德，也拯救了黑暗的美國司法。

以下僅談談看肖申克的救贖的幾點體會：

1、環境改變人!

影片中有一句台詞「體制化」。該片中被體制化的象徵人物是監獄圖書管理員老布，他被關押了50年，這幾乎耗盡了他一生的光陰。然而，當他獲知自己即將刑滿釋放時，精神近乎崩潰，他竟要製造一起「殺人」事件，因為他已經離不開這座監獄，他要繼續留在肖申克。

監獄使他們完全有時間被環境所征服，老布成為環境的一部分，一旦脫離了原有的環境，一切失去了意義。他從內心深處依戀著那間剝奪了他的自由的監獄，所以在出獄後，完全迷茫了，他終於選擇了自殺來尋求自己永遠的寧靜。

2、即便別人有錯誤，也要在自身找找原因

安迪的妻子背叛了他，難道都是妻子的錯嗎?安迪成功越獄後也不得不反思了自己，從某種程度講，是他導演了這場悲劇，安迪不是直接的殺妻兇手，心理卻背負著深深的愧疚，他先前在事業、後來在肖申克都是是成功者，然而他卻是一個失敗的婚姻經營者。

3、勿以貌取人。

安迪外表柔弱，以至於入獄第一夜勞瑞為他輸掉了兩包煙。當監獄上空飄著費加羅的婚禮的時候，所有犯人都驚呆了。最難忘是當獄友們在樓頂上喝著安迪用勇氣和智慧換來的破時，安迪倚著矮牆那一次難得的微笑，就如同刺破黑暗的一縷強光。這個世界終究是少數精英的世界。

就像片中那句膾炙人口的台詞：有的鳥是不會被關住的，因為它們的羽毛太美麗了。幾十年裡，人們只有承受，當絕大多數囚徒早已麻木，慢慢失去了對自由的渴望的時候，可在安迪的內心世界一直堅守者自己最初的信念，那就是對自由生活的嚮往。偌大的肖申克，漫長的時光里，只有一個安迪改變了肖申克的世界。

4、不放棄，相信上帝更要相信自己

「希望是人最美好的東西，只要自己不放棄，希望就會永遠相伴隨。」

犯人走進肖申克，典獄長的第一句話就是：「把靈魂交給神，把身體交給我。」可是真正可怕的還不是肖申克的高牆，而是被犯人們被監獄的體制化所逐漸打磨掉的勇氣與希望。

然而，當安迪冒著被看守長推下房頂的危險，用替警官逃稅為夥伴換來破時，當安迪堅持6年給政府寫信終於迎來了肖申克的犯人圖書館和講習班的時候，當監獄上空飄起莫扎特的費加羅的婚禮的時候，原因只有一個：無論我們曾經怎樣的沉淪和不羈，怎樣的失去光明，但千萬不要放棄理想，放棄那份希望，人類追求自由與公正的腳步是無法阻止的。

《肖申克的救贖》觀後感範文3

肖申克的救贖講述的是這樣一個 故事 ，銀行家安迪因妻子的背叛和醉酒的沖動所作出的行為被指控謀殺了與人偷情的妻子，被法庭判決為無期徒刑，關在肖申克監獄。安迪剛開始默默承受這一切，後來認識了瑞德和其他的一些人。並熟悉他們和他們成為朋友。這其間安迪被姐妹花欺負，安迪憑借著自己的才能為監獄里的看管和軍官們報稅，後被監獄長看上，為他洗錢，成為他的附庸。安迪還用自己的執著每星期給州政府寫信，終於為肖申克監獄建立起一座圖書館。後來一位年輕的小夥子的到來，告知安迪是被冤枉的，卻被監獄長暗殺。安迪終於決定越獄，爬過那個他用斧子挖了20年之久的洞穴，奔向自由。

一個監獄，裡面的囚犯和官員，似乎是我們這個社會的眾生相。

典獄長諾頓高高在上，平時道貌岸然，對聖經倒背如流，實際上攫取利益時不擇手段，殘酷、陰險而貪婪。獄警長海利和其他警員，兇狠殘暴，充當諾頓的打手，草菅囚犯的人命。他們是不是象極了我們現實中的掌權階層?我稱之為監獄這個「小社會」的統治者。

囚犯中也有不同。除了主人公安迪之外，瑞德當然是關鍵人物，我認為他是整部影片的線索：其實，整部電影中對白不多，影片很多想展現的東西都是通過瑞德的獨白說出來的，其中多半都是瑞德對監獄生活的反思 總結 和他對安迪的解讀。

屬於他自我的世界已經被壓縮到了最小，最終他只能選擇從這個已經完全不屬於自己的世界消失。值得一提的是，有著同樣感覺和「被制度化」感覺的瑞德卻沒有走布魯克斯的老路--懸梁自盡，因為瑞德知道，還有樣東西再等著他，所以他在房樑上寫著「soisRed」之後就走了。這就是肖申克的救贖。

而安迪，我們的主人公，他是一個真正的人。瑞德可以說是一個「堅強」的人，而安迪則是一個「偉大」的人，他救贖的不僅是自己，他也盡一切努力拯救囚犯們的靈魂。實際上整部影片關於他挖隧道逃生的情節是惜墨如金，以至於安迪逃走那一幕讓我感覺相當突兀，這說明神乎其神的逃獄並不是影片的主題。而且瑞德告訴了我們，安迪在挖好地道之後並沒有立刻逃走，他最終離開是因為湯米的死讓他看清了諾頓們的殘忍無情，看清了自己並沒有能力救贖其他的囚犯。

也就是說，盡管安迪已經做好了逃獄的准備，他也沒有馬上逃走，雖然他有擁抱自由的極切渴望--在他逃出監獄之後站在小河裡擁抱風雨的那個俯視鏡頭相信觀者都會印象深刻--但他仍然留在監獄幫助那些「無希望的人」。影片主要就是在這方面進行描寫，我想這也是影片叫肖申克的救贖而不是安迪·杜佛瑞的救贖的原因。

肖申克的救贖里有句話感動千萬人：希望是個好東西，或許是這個世界上最好的東西。安迪堅持這樣的信念，所以用那把小斧子挖了20年終於把那條通往自由的道路挖通，但他並沒有急於出逃，他在等待，他還在希望，希望法律能給他一個最終公正的結果。但安迪所等來的是典獄長無情的貪婪和謀殺。同時安迪也是執著的。

他每星期寫一封信堅持幾年之久終於為肖申克監獄建立起一個圖書館。他還幫助湯米學習，從最基本的字母學起，最終被一所學習所錄取。安迪嚮往自由，這種自由，是發自內心的自由，所以他不顧典獄長的恐嚇，為監獄所有的人，包括那些囚犯，播放那首義大利歌曲。

那首歌曲就如同自由的陽光散在了每一個「被拘禁」人的心裡，飄盪在肖申克監獄的上空。人們為這種聲音所陶醉，盡管他們並不知道這首歌的意義。但它代表了每一個嚮往自由的心，飛越肖申克監獄，奔向遠方。安迪還為朋友賺得一箱冰涼的破，哪怕冒著生命的危險。他的行為，救贖了每一個在他身邊的人，因為他的到來，朋友們有了歡樂，有了對自由，信念的嚮往。因為他的越獄，朋友們有了他無盡的開心的話題。

在監獄冤屈20之久，安迪沒有抱怨，依然如我的過話。此外他覺得對不起她的妻子，盡管他並沒有謀殺她，但安迪一直覺得是他間接害死了他的妻子，所以他內疚，不能原諒自己，當20年的監獄生涯到來時，他覺得自己該償還的都已經償還了，在最後時刻，安迪還惦念著他的好友瑞德，告訴了瑞德他關於未來生活的構想。「那是一個沒有記憶的地方。」這樣一個地方，對於每一個曾經痛苦過的人都是非常嚮往的。當瑞德出獄後，找到他的好友安迪，兩人會心一笑，該是何種愉悅的心情。

《肖申克的救贖》觀後感範文4

這是一部不太新的電影，拍攝於十年前，所述之事亦在上個世紀四五十年代，然而它卻一直為人們所盛贊，至今還在掀動著思想與心靈的風暴。

不論是從片名還是從內容來看，該片無疑都蘊含著某種宗教的氣息。「救贖」一詞即源出於聖經《舊約?以賽亞書》:「錫安必因公平得蒙救贖，其中歸正的人必因公義得蒙救贖。但悖逆的和犯罪的必一同敗亡;離棄耶和華的必致消亡。」影片中也時時引述和顯示著聖經箴言，從監獄長類似於自我宣言的「我是世界的光明，跟著我就不會有黑暗」，到其自殺前牆壁上所書的 「主的審判很快降臨」，到對安迪越獄和懲治奸惡起了巨大幫助作用的那本聖經……導演似乎在刻意地闡釋一些經典而傳統的東西。不可否認，這恰恰延伸了影片的寓意空間，增加了它的厚重。然而，我卻有意避開此間的玄奧，希望從世俗和法律的角度去看待它。

監獄是一個濃縮的世俗社會，這里也有廣大的「遵紀守法」的市民，有橫行街市的惡霸，有濫用職權的當道者，有巧取豪奪的投機者，自然還有韜光養晦的智者。它彰顯了一切黑暗與光明的精華，但容納的更多是黑暗。混亂、骯臟、恐懼、絕望共同織就了這里的陰暗。犯人們除了變態、打架的話題之外便是無所事事地消磨時間。他們毫無人權可言，甚至於被改造得磨滅了人性:一方面甘於成為監獄長榨取金錢的廉價工具，一方面又麻木到視生命如兒戲，以幾根煙作為新來者生命的賭注。可憐第一天晚上就被打死的胖子竟無人知曉他的名字。然而，這里卻是最能肆無忌憚的地方。初來乍到，安迪便感受到了監獄長的權威:「把信仰交給上帝，把賤命交給我。」也正是這位監獄長將世俗的一切罪惡發揮得淋漓盡致:他可以到「選賢任能」--讓銀行家犯人發揮特長為其做假賬、洗錢;他可以通過偷工減料、壓榨犯人來沽名釣譽、中飽私囊;他可以以聖經聖主的名義殘害生靈，剝奪犯人的人性尊嚴;……監獄長可以大肆斂財、為所欲為，而犯人為建立一個自己的圖書館靠著每周寫一封信、用了長達六年的時間才申請到州議會200美元的小小撥款。這不能不讓人懷疑在當道者的眼中，犯人究竟為何「物」?王小波曾經有言:人有無尊嚴，有一個簡單的判據，那便是看他是被當作一個人還是一個東西來對待。然而我的質問卻僅能是「為何物」，而非「為何人」，因為我的最後一點希望是他們還能把犯人當作一個可以善待的「物」來看。可惜，這也只能是一種奢望。

值得慰藉的是，安迪的到來使得監獄開始竭力地散發著光明。友情、希望、尊嚴和自由在這里醞釀。地獄式的監獄里，沒有自由的歲月里，一幅海報、一塊石頭、一支口琴、一句簡單的語言，這些普通的東西成了安迪和瑞德生活中最珍貴的鼓勵與支持。對於希望，安迪有兩句 名言 :「不要忘了這個世界上還有可以穿透一切高牆的東西，它就在我們的內心深處，他們無法達到，也觸摸不到，那就是--希望。」……心懷希望是一件好事，也許是最好的事，心懷希望就永遠有希望……既然你已經走到這兒了，就再走遠一點吧……這些話雖然起初並未被瑞德等人所贊同，但最終卻實實在在的在每個人心中點起了希望之火--它最終使安迪成功越獄，使瑞德免於重蹈布魯克斯的覆轍--這其實也是一種救贖。尊嚴和自由促使安迪在獄中做了兩件不可思議的事。一次是在跟囚犯們一起修屋頂之時，他爭取到了獄警海利的信任，以自己的會計專長為大家贏得了兩箱啤酒。對此，他的解釋是:「只有在喝酒的時候，他們才算個正常人。」囚犯們興高采烈地喝著久違的啤酒的時候，安迪坐在一旁微笑地注視著這一切，帶著無可名狀的幸福。他為大家贏得的不只是啤酒或者放鬆，而是一種正常人的尊嚴。「陽光灑肩頭，彷彿自由人，像在修繕自家的屋頂。我們像造物主般自在。」 這是一次尊嚴的勝戰，也是一次自由的聖戰。另一次則是在監獄長的辦公室里，趁著作假帳的空隙，安迪通過巨大的高音喇叭播放著莫扎特的《費加羅的婚禮》。聖潔高亢的女高音帶著塵世的自由在石牆內飛翔，所有的犯人都被這分外甜美的俗世氣息震撼了。他們不懂音樂，卻深受震撼，為這俗世氣息所帶來的自由感而震撼。安迪因此被關了兩個星期的禁閉，但他很快樂，因為音樂留在了他的心中，給了他自由的力量。友情讓彼此再獲了尊嚴、重拾了希望，希望又激起了大家對自由的渴望和追求--這些無疑給陰暗處處的監獄帶來了久違的陽光與溫情。

《肖申克的救贖》觀後感範文5

《肖申克的救贖》值得看兩遍，甚至更多遍。大部分電影如同時裝，趕一個時髦，過上一把癮，就永遠過去了。但是確實有些電影是可以沉下來的，它將在這個世界永存，比如《肖申克的救贖》。有些電影，給我們感官上的快感，讓我們暫時降低智商，如孩童般地快樂;有些電影，給我們人世間沒有的奇景，滿足我們白日間想入非非的幻想;而《肖申克的救贖》不同，它是一部感動我們心靈的電影。

最初聽到《肖申克的救贖》這個片名，以為肖申克是個人名。實際肖申克不是這部片子中兩個男主人公的任何一個，它是一個地名，即 "鯊堡監獄"。 這個監獄，是座人間煉獄，不僅是因為它那裡獄卒殘暴、獄霸橫行，而且是因為它對人的精神的磨蝕。在那種漫漫無期的禁錮中消磨生命，似乎只有全部放棄希望變 成行屍走肉才能生存下來。但是在監中服無期徒刑的安迪不同意這樣，他像是用一件無形的護身罩護住自己，心中永遠有希望。

《肖申克的救贖》中的什麼感動了我們?是安迪歷經20年的牢獄之災、20年水滴石穿般地不懈挖掘，終於在一個雷雨交加之夜從500碼長的污糞 管道中爬出，奔向自由?是安迪的朋友阿瑞在被關押40年後在假釋審查官面前那番看似無謂，卻令人動容的話?("我沒有一天不在後悔，我回過頭去看看往昔， 那個愚蠢的男孩兒犯下了可怕的罪行。......小男孩早已不見了，只剩下這個厭物，垂垂老矣。")

——是這些，卻又不僅是這些。電影是在一點一滴的敘述中漸漸滲入我們的心靈的。如果要全講述出來，就要把電影整個重講一遍。是的，一點一滴地敘述，那 撞擊我們心靈的東西在你不設防間直觸你的內心深處。即使在唯一能證明安迪是無辜的證人被監獄長槍殺了以後，安迪仍不肯放棄希望。阿瑞看到他在神思恍惚間講 述自己心中最美好的記憶與夢想，以為他快要精神崩潰了，"人的忍耐總是有限的......"他這樣解釋安迪。其實如果真是這樣，我們也會如此原諒安迪：曾有多少人 被殘酷的環境毀掉啊!

但是——這真是好萊塢式的——電影竟然不給我們這個充滿必然的悲劇結局。安迪沒有被命運毀掉，他獲得了一個完滿的結局。他重獲自由，懲罰了監獄長等惡人，還與老友阿瑞在海邊重逢。知道這情景是夢，好萊塢製造的夢，但我們仍然感激這夢，因為它實在是太美好了。回想一下這部影片，雖然講了那麼多殘 酷的事，但留在我們腦海中的竟然都是美好的記憶。比如安迪冒死向看守隊長進言，為獄友們贏得了一箱啤酒，大家在陽光下暢飲的情景;比如安迪不顧一切進入監 獄長辦公室為大家播放《費加羅的婚禮》的場面：你從來沒有覺得自由的陽光是如此燦爛，莫扎特的音樂是如此美妙。那些平日里最粗劣最愚昧的人在這一瞬間都變 得高尚美麗，容光煥發......這時你就明白了：為什麼人類在經歷了那樣多的苦難與沉淪之後，還能生存，因為美好永在，希望永在。

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