為黛西小姐開車電影豆瓣

❶ 劉德華主演電影《天若有情》為什麼豆瓣評分這么高

《天若有情》有三部曲，但還是第一部最為打動人心。豆瓣評分8.1，也是三部曲中最高的一部。

我第一次看到這部電影的時候是在同學家裡（租來的影碟），三個人看到後來哭成一團，那時候我們才十七八歲，正是情竇初開的年齡，和片中的jojo一般大。

jojo的富家女生活我們不了解，但能感受到jojo單純而熾烈的愛，血雨腥風的江湖，我們更不了解，但是能感受到片中華仔身處在那個環境有多麼的身不由己。

雖然此片只獲得過金像獎的提名，但是在香港黃金年代的回憶中，它始終占著一席之地。它不僅僅是詮釋了愛情，也代表了是那個年代常見的社會階層的沖突，得到這么高分，實至名歸。

❷ 介紹幾個國外的好看的劇情片。

《肖申克的救贖》

這部電影在豆瓣、IMDB、爛番茄網站的評分都位居第一。當年也是《阿甘正傳》在奧斯卡上的最大競爭對手之一，可惜當年惜敗在阿甘手上。但是隨著時間流逝，越來越多人發現這部電影無論看多少次都只會讓人更喜歡它。一部真正的好電影就是那種即使沒有火爆的動作和纏綿的情感，僅憑出色的劇情就能讓你動容的電影。在這個層面說來，《肖申克的救贖》可謂是電影史上一個里程碑式的存在（不過估計樓主看過）。

《蝙蝠俠6：黑暗騎士》

今年《盜夢空間》大熱，讓克里斯托弗·諾蘭大大地火了一把。對於《盜夢空間》，我就不作評論了，估計樓主也聽過大名。但是就個人感覺而言，諾蘭在08年拍的《蝙蝠俠6：黑暗騎士》，其實才是一部真正的完美的好電影。火爆的動作什麼的只是為影片增添光彩，這部電影最出色的地方在於導演對暗黑氣氛的營造以及對劇情情節的掌控。這是對蝙蝠俠系列的一個顛覆，是對超級英雄片的一個全新演繹，沖著那緊張壓抑的哥特風格和無比緊湊的情節安排，這部電影就值得所有的贊美。此外，希斯·萊傑在片中登峰造極的絕唱，也成為了這部電影的另一個亮點。

《這個殺手不太冷》

這部由呂克·貝松導演的電影，用童話式的風格講述了一個悲愴的故事。讓·雷諾和娜塔莉·波特曼這一老一少天衣無縫的配合也讓影片增色不少，此外還有加里·奧德曼助陣。一個讓人心動而又讓人心痛的故事，讓·雷諾飾演的殺手萊昂告訴我們，不是所有殺手都那麼酷那麼狠，殺手的人生，也有童話的一瞬。

《終結者2：審判日》

如果提起詹姆斯·卡梅隆這個神一般的人物的電影，大多數人會想起《阿凡達》和《泰坦尼克號》。但事實上，卡梅隆早在《終結者2：審判日》里就已經創造了一個不可逾越的神話。這部號稱史上最好續集的電影，將終結者系列帶到了一個巔峰。卡梅隆對情節的安排掌控在這部電影里表現得淋漓盡致，同時阿諾·施瓦辛格飾演的終結者相信也已經成為了所有電影迷眼中的一個標志性人物了。

《電鋸驚魂1》

很多人對這部電影有著深刻的誤解，認為這部電影就是一部賣血的惡心片。其實不然。雖然這個系列的後面幾部的確走上了賣血漿賣器官的惡心片路線，但是第一部卻並沒有這種惡劣的品位。相反，這部電影致力於在懸疑陰森離奇的氣氛上征服觀眾。全片壓抑的氣氛從頭持續到片尾，每一分鍾都讓觀眾緊張得不得了，而最後的結局，更是讓所有觀眾都為之驚嘆。

❸ 電影綠皮書怎麼樣

這是知乎上關於綠皮書的一段評價，我覺得寫的很好，也很好的評價了綠皮書這部電影：
《綠皮書》是部非常「舒服」的電影，導演拍得舒服，演員演得舒服，觀眾看得也舒服。

什麼是「舒服」？「舒服」就是它做對了它應該做對的一切事情。
從敘事到演員，從配樂到剪接，《綠皮書》的每一道環節都做得非常妥帖。它就像是一件無可挑剔的工藝品，精緻而准確。
它經得起反復的琢磨，有太多細節，都妙到巔毫。
而且更重要的是，我被它打動了。
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影片片名中的「綠皮書」三個字，指的是一部真實存在過的書籍，全稱為《黑人駕駛者綠皮書》。
在上世紀六十年代末黑人平權運動取得成果之前，美國南部多州的種族歧視現象都非常嚴重，以至於黑人出行變得困難重重。於是「綠皮書」應運而生，在「綠皮書」中，詳細記錄了美國南部各城市允許黑人出入的餐廳及酒店，為黑人旅行者規避風險。
所謂「綠皮書」，其實就是一本旅行指南。
而影片《綠皮書》講述的，正是一個發生在旅途上的故事。
一個白人司機載著一位黑人鋼琴家，依照「綠皮書」的指引，從紐約一路南下巡演，在旅途中，兩個在各方面都有著巨大差異的人結下了深厚友誼。
老影迷一定會對這樣的故事感到熟悉。法國電影《觸不可及》也曾用類似的設定讓無數人感動不已，而1989年的《為黛西小姐開車》則在故事上和本片更為相似。當然，在這兩部片子里，身份較低的一方是黑人，這在《綠皮書》中被對調了過來。
恰恰是這樣的「對調」，讓《綠皮書》變得更加值得玩味。
影片中的白人司機托尼·利普，出身寒微，沒怎麼受過教育，為人粗俗，喜歡用拳頭講道理。
另一位主角黑人鋼琴家唐·謝利與他截然不同。
唐·謝利精通多國語言，混跡於紐約的上流圈子，有身份，有修養，做事有自己「苛刻」的原則。
兩個人因為膚色而產生的社會地位差異，又因為身份差異變得復雜了。
白人和黑人的角色，在這個故事裡都沒有定式化地出現。
換句話說，導演可能想讓我們知道，影片中的兩個主要角色，不是一個黑人和一個白人，而是兩個不能被膚色所簡單定義的人。
影片的母題也就不再是「種族歧視」，而變成了「人和人之間的關系」。
托尼和唐之間的情誼，也不只是歧視的消弭，而是人與人之間最真摯最樸素的尊重、欣賞與關懷。
讓個體高於群體又投射群體，正是《綠皮書》的動人之處。
托尼會在看完唐的演出後告訴妻子，唐是一個天才，他欣賞唐。這種欣賞構成了他對唐理解和尊重的基礎，而這種欣賞無關種族，無關身份，只關乎於人類對美好事物的熱愛和嚮往。
唐對於托尼，則更多的是一種信任。托尼雖然粗俗無禮，但他守信，辦事靠譜，也願意和唐交流。
他沒有簡單地將唐看成一個僱主，更沒有因為唐的膚色而產生太多偏見，盡管他其實也頗有些種族歧視的思想。他的直爽和誠懇，在很多時候都能溫暖到孤獨的唐。
「孤獨」是影片非常重要的關鍵詞。
唐復雜的身份屬性，是整部電影的核心話題。
影片中有一場非常有力量的戲，唐站在自己的車邊，看著農田裡耕作的黑人同胞們，他是那樣不同，茫然而無力。
他是黑人，也是有身份有地位的鋼琴家，也是一個同性戀。影片中有一場戲，在雨夜裡，他情緒崩潰，他說自己孤身一人待在城堡里，他問托尼：
「我不夠黑，也不夠白，甚至不夠男人，那我到底是什麼？」
托尼沒有回答，整部電影也沒有回答。
但這樣冷冽的問題，被影片用溫暖的方式給予了回應。
他的身份屬性無法改變，但他可以選擇鼓起勇氣，走出城堡。
唐有一個兄弟，但不常聯系，托尼告訴他：
「世界上有太多孤獨的人害怕先踏出第一步。」
誠然，人與人之間的巴別塔永遠存在，或是因為種族，或是因為信仰，或是因為身份和地位。
但只有踏出第一步，才有可能改變現狀。
《綠皮書》的故事，講的其實就是這樣的「一步」，托尼和唐的友誼，溫暖而美好，簡單卻又足夠打動人心。
《綠皮書》出色就出色在，它講了一個極好的故事，且把故事講得極好。
導演彼得·法雷里是好萊塢成名已久的導演，拍低俗喜劇的好手，著名的公路喜劇《阿獃與阿瓜》就出自他和自己兄弟的手筆。
拍公路片，他是駕輕就熟。
《綠皮書》的敘事沉穩而老道，又不失輕松明快，這多少得歸功於彼得·法雷里。
好的導演，能把簡單的事情做到極致。
體現在《綠皮書》中，就是細節的出眾。
影片中有一個關鍵道具，一塊綠色的石頭。
這塊綠色的石頭起初是托尼在一個小攤的地上撿到，恪守原則的唐要他還回小攤，他無奈答應。
但到了影片後面，綠色石頭又出現了，不知道托尼使了什麼把戲，而唐顯然也知道托尼之前並未歸還石頭。這塊被托尼稱為「幸運石」的石頭成了代表兩人友情的符號，在片尾又出現在了唐的手上。
用一塊小小的石頭，就把人物關系交代得明明白白，且讓影片更顯得溫情，實在厲害。
比石頭更有力的是情書。
情書是貫穿全片的重要道具。
最開始，托尼的妻子要求托尼在旅途中給她寫信，托尼不情願，但還是寫了，沒受過什麼教育的他文詞匱乏，寫下的信不但語焉不詳且錯字百出。
唐見到托尼寫信，出於自身的語言潔癖，就乾脆代行其事，幫托尼完成。
於是，一封封辭藻華麗且情真意切的信就被送到了托尼妻子的手裡。
影片最後，托尼妻子一句「謝謝您幫他給我寫信」成為結尾，有力而雋永，溫情滿滿，又自然舒服。
值得一提的，還有影片的配樂。幾處極有時代特徵的配樂，都輔佐了敘事，更展現出了導演想表達的私貨。
對於細節的精妙處理，讓《綠皮書》在平淡中充滿驚喜，靜水流深，卻波瀾涌動。
它沒有展露出任何想要調動觀眾情緒的意圖，卻又在不經意間打動了觀眾，讓觀眾為托尼和唐之間的友誼而感動。
彼得·法雷里的掌控力，著實厲害。
同樣厲害的還有兩位演員的表演。
維果·莫騰森在片中飾演托尼·利普。他舉手投足之間，完全就是一個市井莽漢的做派，真實可感，甚至都不像是在表演。
他登場後的表情，拿煙的姿勢，與人交談時的小動作，都傳神極了。
看《綠皮書》，我很難聯想到《指環王》里的阿拉貢也是他所飾演。
維果·莫騰森提名了今年奧斯卡的最佳男演員，能不能拿獎我不知道，但我可以肯定的是，他的表演絕對是影帝級別。
演唐·謝利的馬赫沙拉·阿里是近幾年來在好萊塢最有影響力的黑人男演員之一，鋼琴家身上的高傲與脆弱，都被他生動地演繹了出來，那場雨夜中爆發的戲碼，實在精彩。阿里拿過奧斯卡最佳男配角，這次的表演，很可能要讓他和影爵再續前緣了。（已經拿獎）
奧斯卡最佳影片，我賭《綠皮書》會拿。
當然，如果它無法拿獎，也無妨。
《綠皮書》的出色，不需要奧斯卡來證明。
作者：李霽琛

❹ 《天若有情》堪稱香港電影的青春期，這部電影獲得豆瓣高分的原因是什麼

這是一部黑幫動作片更是一部愛情片，香港愛情電影永恆的經典！而且這裡面有些經典的片段延續至今，就是後來那個騎摩托，後座坐了一個穿婚紗的女子的橋段，被很多電影一再沿用。當時的華仔真的好帥呀，尤其是騎摩托真是痞帥痞帥的！！
這部影片中華仔悲劇性的結局，讓人唏噓不過最讓人難忘的就是劉德華載著婚紗吳倩蓮邊流鼻血邊開車配著bgm，那場面真的太感動了！看的他流鼻血我流眼淚！劉德華在這部影片中將苦情的劇演繹的真好，讓人很羨慕他為了兄弟情義和自己的愛人甘願赴死，讓人不禁想有這樣一位朋友或者愛人真的值了同時華仔也給我們演繹一個有血有肉的人物形象！
還有就是雖然在現在看富家女愛上痞痞的浪子，這設定有點俗套，不過在那個年代就有不同的感受覺得真的很有挑戰性；這對演員來說可能是個突破，不過華仔演的最多的也就是這樣這部電影這種英雄主義的帥和悲情他最火的角色都是這種，所以他來演真的合適！
香港愛情片的經典之作，分能不高嗎！