侏羅紀公園電影是怎麼拍的

A. 侏羅紀公園，導演是誰在那裡拍的

《侏羅紀公園》先有小說，邁克爾·克萊頓寫作。
導演是世界著名四大男導演之一的斯蒂芬·斯皮爾伯格。
《侏羅紀公園》於1992年8月24日在夏威夷考艾島開拍，劇組在島上用三周時間拍攝了大量日間外景，9月11日，為躲避途經考艾島的伊尼基颶風，所有演職人員停工一天，而片中部分風暴畫面就出自真實的颶風場景。在瓦胡島完成似雞龍的追逐場景後，劇組返回美國大陸繼續拍攝，片中暴龍襲擊游覽車的場景出自華納兄弟製片廠的16號攝影棚，而猛禽龍飛進廚房的場景則出自環球製片廠的24號攝影棚。

B. 侏羅紀公園3D的幕後製作

恐龍出沒！霸王龍首度來華
今年六月的酷暑將因為《侏羅紀公園》里的兇殘霸王龍而蒙上一絲寒意，而「恐龍出沒！請注意！」也成為2013年暑假的網路流行熱詞。在各種各樣的銀幕 怪獸排行榜上，由斯皮爾伯格塑造的霸王龍和它的同胞兄弟大白鯊總能牢牢地佔據著排行榜前列，一起代表著我們被嚇壞了的童年。雖然《侏羅紀公園》已經問世整整20年，但它當年沒能橫渡太平洋登陸中國，成為了很多影迷的遺憾。而本片在六月上映的消息一經傳出，即刻引爆了廣大影迷特別是 70、80後觀眾的熱烈期待，中國觀眾終於能夠在大銀幕上感受侏羅紀時代的奇妙和驚險，並藉助超凡的3D特效如願以償地在影院里和巨大的史前恐龍來一次零距離的接觸，使本片首登中國銀幕意義非凡。
3D技術復活恐龍，兇猛依舊恐怖更甚
20年前，斯皮爾伯格用他大膽的模型特效技術復活了恐龍並震撼了全球億萬觀眾，20年後的他這次運用最新3D技術，再次在銀幕上復活了這些遠古怪獸。轉制過《泰坦尼克號》3D的資深團隊這次花費巨資逐幀為《侏羅紀公園》進行修復重製，最終成型的3D效果令人驚嘆，更被許多國外觀眾驚呼為「一次完美的3D轉換，效果絲毫不遜色於當今的特效大片，甚至在某些場景下，模型特效的基礎搭配3D特效的修復，讓本片展現了一種前所未有的感官體現。」影片里，恐龍形象鮮活生動、兇猛嚇人，觀眾們就像片中的主人公一樣，身臨其境地體驗被恐龍追逐、獵捕的刺激場面。
中文海報預告片齊發，喚回經典記憶
片方2013年發布了本片中文海報及首款中文預告片，經典的畫面、氣勢磅礴的音效一下子就喚回了觀眾對恐龍的集體記憶。通過這款預告片不難發現，修復後的電影畫質絕佳，恐龍真實靈動。而觀眾則在斯皮爾伯格鏡頭的帶領下重返侏羅紀，親臨恐龍世界，與這些6500萬年之前的生物來一次跨越時空的接觸。
3D製作完美視覺體驗
3D版《獅子王》的大獲成功掀起了好萊塢經典大片的3D轉制熱潮，《星球大戰》系列、《泰坦尼克號》、《海底總動員》等片都將以3D格式重映。2011年12月，《侏羅紀公園》製片人凱瑟琳·肯尼迪對外談到了該片的3D重映計劃，她表示自己並不是一個後期轉制3D的支持者，不過如果精心製作，而不是拿這種技術做嘗試，那麼《侏羅紀公園》可以成為一個完美的轉制案例。
史蒂文·斯皮爾伯格和他的御用攝影師賈努茲·卡明斯基將一幀一幀的監督後期轉制。
在動筆創作之前，邁克爾·克萊頓曾構思出一部講述研究生再造恐龍故事的劇本，他對恐龍和克隆的興趣也隨之濃厚起來，於是決定打造出一部小說《侏羅紀公園》。1989年10月，在與克萊頓討論《急診室的故事》劇本期間，史蒂文·斯皮爾伯格得知了尚未出版的《侏羅紀公園》，當時克萊頓不但要求出版商支付150萬美元的稿酬，還提出按比例分紅。為得到小說的改編拍攝權，華納兄弟公司、蒂姆·波頓、索尼影業、理查德·唐納、20世紀福克斯和喬·丹特競相出手，1990年5月，環球影業成為最終贏家，此外，為了讓克萊頓親自改編劇本，環球影業又額外支付了50萬美元。在斯皮爾伯格拍攝《鐵鉤船長》期間，克萊頓完成了本片劇本，由於小說篇幅漫長，所以克萊頓只選取了10－20%的內容，而且有些場景不得不因為預算和可行性因素而放棄。斯皮爾伯格完成《鐵鉤船長》後本想立即籌拍《辛德勒的名單》，可美國音樂公司（Music Corporation of America）總裁西德·謝恩伯格要求斯皮爾伯格必須先拍《侏羅紀公園》，因為環球影業當時的東家是美國音樂公司，而且謝恩伯格深知執導過《辛德勒的名單》的斯皮爾伯格不會再對《侏羅紀公園》感興趣。為了在片中真實呈現出遠古時期的龐然大物，斯皮爾伯格找來斯坦·溫斯頓和菲爾·提佩分別製作電子恐龍和遠景畫面中的動態恐龍。古生物學家傑克·霍納負責監督恐龍的設計工作，從而將恐龍打造成動物而並非怪物。1991年10月，馬里亞·斯考奇·馬默開始接手重寫劇本，之後接任編劇的是大衛·凱普，他負責修改馬默的草稿並將斯皮爾伯格的想法融入劇本。斯皮爾伯格還去掉了原美頜龍逃往大陸攻擊幼童的次要情節，後來這段場景出現在《失落的世界：侏羅紀公園續集》的片頭中。經過長達25周的前期製作，《侏羅紀公園》於1992年8月24日在夏威夷考艾島開拍，劇組在島上用三周時間拍攝了大量日間外景，9月11日，為躲避途經考艾島的伊尼基颶風，所有演職人員停工一天，而片中部分風暴畫面就出自真實的颶風場景。在瓦胡島完成似雞龍的追逐場景後，劇組返回美國大陸繼續拍攝，片中暴龍襲擊游覽車的場景出自華納兄弟製片廠的16號攝影棚，而猛禽龍飛進廚房的場景則出自環球製片廠的24號攝影棚。1992年11月30日，影片拍攝提前12天殺青，剪輯師邁克爾·卡恩立即接手，以便斯皮爾伯格著手籌拍《辛德勒的名單》。為大力宣傳和營銷本片，環球影業不惜斥資6500萬美元，與100家公司簽訂了製造及銷售1000種產品的協議，其中包括三款《侏羅紀公園》視頻游戲、一條玩具生產線和針對少兒讀者編寫的小說等等。本片於1993年6月9日在華盛頓的國家建築博物館首映，首周票房便高達8170萬美元，最終，本片的全球票房超過了9億美元，成為當時最成功的商業片，僅斯皮爾伯格的獲利就足有2億5000萬，這一紀錄直到5年後才被《泰坦尼克號》打破。
史蒂芬史匹柏表示，他拍攝本片時就曾構思過它的3D景象，但因當年技術的限制，直到看了「鐵達尼號」被轉制為3D後，才決定也許是時候讓他的恐龍也「沖出大銀幕」。他回憶曾在夏威夷的一個小島上拍攝，結果不幸遭遇了暴風雨：「觀眾在片中看到的那場森林中暴風雨的畫面很多是來自於實拍，雖然效果不錯，但拍完後我們就發現被暴風雨困住而無法離開，一些器材也受到損害。直到我的製片人Kathleen Kennedy冒雨乘坐飛機來相救，帶來了資金、器材和食物，才把劇組人員拯救出來，所幸沒人受傷。」
3D製作
負責本片3D轉制的是Stereo D公司，該公司主席William Sherak日前出席美國影藝學院「侏羅紀公園20周年紀念活動」時表示：「我好驚訝史蒂芬史匹柏對當年拍攝的細節記得一清二楚，他對本片轉制的要求也很具體明確。他親自參與轉制，認為雨中遭到霸王龍襲擊那場戲難度最大，從雨水、人臉、吉普玻璃窗的反射等細節都要添加出立體感，但整部電影必須保持原有的特色，因此除了看上去更大、更立體外，影片內容並未有改變。」
拍攝原因
除了讓影片以全新面貌呈現，史匹柏認為這次重映的主要原因是：「電影已經出了DVD，但時隔20年，能讓人們再次在大銀幕上看到會有全新感受，特別是對年輕一代觀眾，也許這是他們第一次看到本片，有助於替第四集上映做好鋪墊。」事實上，很多電影都藉著周年紀念以3D形式重映，既能再多賺些票房，也剛好為影片拉攏新一代觀眾，有些還能為新續集鋪路，真是一舉多得。這類成功的例子包括：2012年重映的「鐵達尼號3D」，上映兩周內全球票房就超過2億美元，且在中國還打破了全年票房紀錄。迪士尼在2011年重新以3D形式上映「獅子王」（Lion King）也獲得了全球近2億美元票房。2013年迪士尼還推出3D版的「海底總動員」（Finding Nemo），而該片續集也在醞釀中。第一集「侏羅紀公園」出現一隻兇狠的霸王龍（T. Rex，學名Tyrannosaurus，又名暴龍），第二集出現了兩只，第三集更多，而第四集的走向又如何呢？史匹柏這一次不再擔任導演，僅任監制的他神秘表示：「雖然不能說劇情，但我想觀眾看後一定短時間內不敢獨自待在黑暗中。」聽起來第四集將更恐怖嚇人，且已傳出第四集中將有一種從未在銀幕上看過的全新品種恐龍出現。