㈠ 如何評價《雲水謠》這部電影
一根畫筆,勾勒出他們青春的模樣。一本《尋找》講述了他們的愛情。一部電影,展現了屬於他們的色彩斑斕的記憶。走進《雲水謠》,導演為觀眾打翻了一罐摻雜的顏料。紅的是愛,白的是情。整部電影橫跨了中國的大江南北,從風土人情的台灣,到土黃血紅的朝鮮戰場,再到靜謐潔白的雪域高原。不同的地點不同的時代,導演賦予了它們不同的色彩。對於色彩,人們往往會想到張藝謀,但是對於擅長追求精神層面的尹力來說,他對色彩的運用,美得讓人感到驚詫。
㈡ 求雲水謠觀後感600字
有人說《雲水謠》是一部中國版的《鐵達尼號》,這句話里似乎有兩個意思:一是認為前者與後者可以媲美;一是認為前者抄襲了後者。我只能說「一千個讀者就有一千個哈姆雷特」。幾年前看《鐵達尼號》時感覺不只是感動,還有震撼;《雲水謠》給我的這種感覺就更加強烈了。 「不,我要等秋水!」這句話成了影片里徐若萱一輩子的鏈鎖,一頭鏈接著自己,一頭鏈接著不知身在何處的陳坤。也許生活在現代物慾橫流的社會(梁洛施說得更是徹底,她說的話大概是「生活中除了愛錢的女人和庸俗的男人,沒有別的了」)的我們是無法想像那樣的愛的,但是那種對愛的執著與精誠是不是留在每個人心中呢?那樣傻傻的等待,苦苦的等待,等待一個無望的歸期,卻是那樣的無怨無悔。多少韶光,多少歲月,就這樣靜無消息地流逝。那顆再平凡不過的紐扣,成了一種記號,成了一種信念,成了愛的見證,伴「我」度過餘生。可以說,在這個沒有「我」的世界裡,因為有你的存在,我才能感到一種親切感,一種力量,一種美妙的東西把我和世界緊密的連接起來,也把我和你緊密的連接起來。 因為愛,三個女子都叫「王碧雲」。年輕版的王碧雲是徐若宣演的,演出了至真至純的情,那樣的淡淡的哀愁;歸亞蕾演年老時的王碧雲,演出了多年積淀下來的至死不渝的情,那樣的深沉與撕心裂肺;還有一個王碧雲,那就是李冰冰演的,剛開始在個人感情上不太能接受這個人物,但從她那句「你能等,我也能等!」開始,便也逐漸理解了她,又是一個「等愛」的人,那樣的勇敢和堅韌。 曾經看過關於季羨林先生的一個凄美的故事。據說當年季羨林先生在德國留學時在他的恩師那裡邂逅了他的恩師的女兒,這個女子後來成了他一輩子的美好回憶,兩人也是彼此深愛,後來由於種種原因,季羨林先生回國了,兩人因此也沒有「結成連理」,並此後一直失去聯系。前幾年有一位學者拜訪了當年那位深愛季羨林的女子,得知這位女子竟也終身未嫁。世間自是有這樣的痴情女子!「此情無關風與月」啊! 藝術創作來自於生活,高於生活。現實中有活生生的例子,藝術作品中有,就不足為奇了,因為我們相信真愛是存在的。有一個值得一輩子去等待的人,是一種幸福嗎?如果有,你願意等待嗎?相信很多人和我都有同樣的疑問,答案也許千姿百態,但答案也許不是最重要的,最重要的是,生活是生活,不必去刻意的模仿,去刻意的想要證明什麼,平平凡凡也是一種真愛,留有一顆感動的心,留有一雙可以有眼淚流出來的眼睛,足矣。
㈢ 你看完《雲水謠》之後最深的感受是什麼
我看完《雲水謠》之後最深的感受是愛情里沒有誰對誰錯,等待與否都是自己的決定。至於你等的那個人是否也如此選擇,從來只是人性的不同。當時的徐若瑄真的是漂亮的驚為天人,王碧雲等了陳秋水一生,薛子路等著王碧雲,而陳秋水雖然心裡愛著王碧雲卻在幾年之後和別人結婚了。
開始覺得徐箬萱的表演有些誇張,不太自然,心想也許就是劇本叫角色的需要。後面看到她與陳秋水雨悄悄在屋子裡話別,王碧雲給陳秋水帶上戒指,說就這樣訂婚吧,陳秋水在雨中追著王碧雲,難分難舍,緊握的雙手最後掙脫後,王碧雲終於有陳秋水身上的東西:一顆紐扣,覺得也許真是愛情的力量吧,不免有些感動。
㈣ 雲水謠影評
愛在蒼茫雲水間
一個戰火紛飛的年代,兩段刻骨銘心的愛情,三顆炙熱期待的心,四季更替不變的永恆……
在一個人們樂衷於對深情、奉獻、等待、忠誠等字眼加以質疑和解構的時代,拍一部關於亂倫、背叛、仇恨或者瘋狂的電影或許比較容易,但是拍一部讓人感動、震撼、唏噓不已而不是頻頻笑場的愛情片則有些艱難。想想要是沒有豪華客輪的逼真毀滅,還會有多少人沖著Jack和Rose的浪漫愛情走進「泰坦尼克」的商業迷霧?但是正在熱映的《雲水謠》卻用一個跨越海峽兩岸的六十年情牽一生的動人傳奇告訴情感世界日趨脆弱疏離的現代人:一往情深的愛真的存在,而且它應該成為人類棲居塵世最美好的誘因之一。
作為愛情文藝片的《雲水謠》有兩岸三
雲水謠獲獎照片(15張)地明星的加盟,也有美輪美奐的影像景觀:幽靜古樸的台北小巷、引人流連的苗栗風情、撲面而來的戰爭氣息和撼人耳目的雪山崩陷。更有片尾那隻由特技打造的飛越崇山峻嶺的雄鷹,一起完成對大陸新主流電影的特質追求:大氣、精緻,在愉悅的視聽語言中體現對觀眾情感的正面提升價值。《雲水謠》幾乎破例地被央視的新聞聯播所宣傳,固然是其中所包孕的家國統一的殷殷祈願,但是對於憑借《張思德》等影片獲獎無數的尹力導演而言,他更想表現一份在戰爭、歲月和政治風雲中飽受顛沛而隔海相望的愛情能有多執著;一種患難與共、生死相依的夫妻命運有多牽動人心。看過影片,上世紀40年代台灣的景緻風韻讓人難忘,俊朗的秋水與美麗的碧雲樓台邂逅溫馨動人;此後秋水為躲避迫害從台灣輾轉來到大陸,有情人被天海相隔,但仍堅守「等待彼此」的誓言矢志不渝,這份痴情令人神往;在朝鮮戰場,當一個名叫金娣的純真小護士深深愛上了滿腔愛國熱忱和滿腹相思的秋水,一路追隨他直至雪峰聳立的西藏,並最終與之結為連理,這份執著真愛尤為催淚;而最體現雲水蒼茫之情的碧雲則在海峽的另一方,以兒媳的身份主動擔負起照顧陳秋水母親的重任,並終其一生來尋覓愛人的蹤跡,但最終得到的卻是秋水和妻子雙雙殉難西藏雪山的不幸消息。當一生未嫁、容顏蒼老的碧雲聽秋水的兒子昆侖講述父母的故事,領悟了秋水一生的不舍真情,她畫下了血色的雪花來祭奠逝去的情人和歲月。也許上蒼的磨難和殘忍甚至資訊不通或許就是為了見證和訴說人類不染塵埃的情感,就是為了提醒喧囂的世界,那人為的海峽阻隔已然催生了多少普通人日日夜夜無盡的絕望和悲傷。
碧雲的等待是悲哀的,你甚至可以說那是男權社會女性的自我塑造和壓抑,戲曲中寒窯苦等十八載的王寶釧被多少反封建人士批判,然而碧雲的等待又是動人的,因為它來自對另一個人傾心付出再無旁移的內心呼喚。金娣的苦戀是艱辛的,你甚至可以說做一個早已心有所屬的男人的妻子是對女性自由獨立的消解,然而金娣的苦戀又是感人的,因為它所蘊含的忘我和犧牲源於對所愛之人優美品質的渴慕和崇敬。在秋水與金娣的新婚之夜,改名為碧雲的金娣將第一杯酒敬給了遠在海峽另一邊的碧雲:「如果他今生見不到你,來生我陪著他一起去找你。」這份豁達和釋懷真的令人動容。《雲水謠》選擇了一種更為蒼茫遼闊的歷史時空來容納少年與中年兩段不朽的愛情,並將愛情的美好品質:忠貞不渝、不離不棄延宕成民族文化更為常態的美德:善良孝順、愛國憂民。秋水這個形象還提醒觀眾在那些特殊的歲月,有多少台灣有志青年將熱血灑在故國的土地上而一生無名,他們的背後又有多少思念的淚水無盡地流淌……這些母親、戀人、妻子同樣不應被遺忘。
喜歡有人這樣的總結:一個戰火紛飛的年代,兩段刻骨銘心的愛情,三顆炙熱期待的心,四季更替不變的永恆。我想說的是,既然我們曾為「泰坦尼克」上發生的子虛烏有的異域愛情付出過金錢和淚水,那麼我們為什麼不能在自己國家的歷史脈絡中被父輩的曠世愛情深深感動一回呢?
狂風暴雨的海面,逐漸遠離的巨輪,殘忍的分開了彼此相愛的人,卻維系了那無論船隻駛向何處,哪怕天涯海角,都不會消損分毫,跨越了歲月的愛的情牽,這就是影片的開頭。
影片在故事開始時,用了一連串的長鏡頭,穿越台北的大街小巷,將當地的風俗刻畫得淋漓盡致,也交代了影片發生的背景,是影片在拍攝上的一大亮點。而使用的那枚紐扣,不是一件簡單的道具,它已被賦予了愛,成為真愛的代言。
在影片中,我們看到的是無視於歲月的前行,而雲水不變的愛情。當陳秋水第一次看到王碧雲,愛的情結便悄悄牽住了他們的心。此刻,他的眼神閃耀著年輕的火焰,那時意氣風發的少年對愛情的追逐。可階級的差異把他們分開,回到農村後,他的眼裡有了頹唐和失意,漫天的飛谷打在身上,是少年對愛情的流淚,是他對愛情的困惑。當他再看到王碧雲,他們的愛在眼神交融的瞬間由懵懂到堅定,他們已決定排除萬難,默許終生。他的眼中不再有困惑,真愛已產生。然而,不可預知的未來是他們無法越過去的,當他被迫遠離時,他的眼中有痛苦、無奈,但沒有一絲動搖和疑惑。而她,已決定了一生的等候。雖然他們的距離在拉長,但他們之間的情結始終系著彼此的心。他們的愛,在這一刻已然升華,成為他們在未來的歲月中唯一的精神支柱,扯不斷的情牽。
他們的生命中都有願意陪伴一生,等著他們的人。薛子路用心澆灌的紅玫瑰陪伴了她的一生,等一個永遠都回不來的人,直到枯竭的那一刻,而她的心只有雲水這一條情牽。而陳秋水也一樣的等著她,直到王金娣追到西藏,改名為王碧雲。她知道他的心中只有雲水情牽,但為了愛,她願意拋棄自我,做一個替身,結束秋水的等待,那是一個無私的愛,將情牽的一頭接過,卻從不妄想扯斷它,那是一份犧牲自我的愛,活在別人的影子里,譜出另一段雲水謠。而在他的眼中,出現了憐惜和不忍,他憐惜一個和他一樣執著去愛的人,不忍心將對別人不可能消逝的感情加在她的身上,但他同意了,不是意味著背叛,而是感動與成全,他的情牽從沒變過。
影片中有一個鏡頭,是老年的王碧雲獨自在空當的屋子裡守著一幅紅色的雪山,那如同鮮血般的紅,是她的愛人埋葬的地方,是心中的血淚染紅的地方。當看到那張相似的面孔,她無言的哭泣,是一生無悔的選擇,等待的祈願。
影片採用的插敘的手法,通過王曉芮的探尋,完成了故事的敘述,而在這中間,出現了現代社會中對愛情的輕視,這種反差對比,恰好反襯了雲水謠的可貴,觸摸到相信愛情的觀眾心中最柔軟的地方。
什麼把相愛的人分開?是不可預知的未來。但又是什麼穿越生死,把相愛的人緊緊相連?是心中扯不斷的情牽。
㈤ 如何評價電影《雲水謠》
上映於2006年的《雲水謠》在2018年時被評為「改革開放40周年中國十大優秀愛情電影」,懷著敬畏的心情認真看完這部十二年前的老電影,內心的感動無以復加。豆瓣6.9分的評分真的打低了,這部電影帶給人的感動不僅在於美麗的景,可愛的人兒還有那個時代堅貞不渝的愛情。
有那麼一句話,從前車馬很遠,書信很慢,一生只夠愛一個人。
影片的開頭,垂垂老矣的王碧雲看著畫上年輕時的愛人陳秋水,電話那端的侄女曉芮向她詢問,「人世間,生者與死者,隔開的是什麼?把相愛的人隔開的是什麼?」王碧雲沒有解答她的疑惑,這一切的答案需要她自己去尋找。曉芮是個作家,她一直很好奇自己終生未嫁的姑媽與相隔了一條海峽的那個男人之間所有的過往,她在探尋的過程中由此揭開了那段封塵了60年的,四個年輕人之間關於尋找和等待的愛情故事。
如果你有充足的空餘時間,請耐心的看完《雲水謠》,你會發現我們身處如今的時代是多麼的幸福,相愛的人就在身邊,車馬很快、書信已經被電腦手機所取代,想念了一個電話就能連線到對方。所以,珍惜當下吧,比起那些身處戰亂時代的先輩們,我們不知道要幸福多少倍了。
㈥ 求電影《死亡詩社》和《雲水謠》的觀後感和主要內容
死亡詩社1959年,威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡,教育的模式是固定的,不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣:在他的課堂里,他鼓勵學生站在課桌上,用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界;他向學生介紹了許多有思想的詩歌;他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地,一些人接受了他,開始勇敢地面對每一天,把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了…… 相關評論心靈應當釋放——《死亡詩社》 每個人都有自己的學生時代,每個人都有自己的輝煌時刻,誰來帶給我們青春的激情,誰來帶領我們開始輝煌的起點?是伯樂。 影片開場的蠟燭猶如證明了羅賓.威廉斯的行動:燃燒著自己為了青年得其生命精髓。在老師面前他還帶了幾分客套,但在學生面前他是如此的實在與親近。一切只因為真理。 片中的學生們雖然眾多,但個個都是個性鮮明,印象深刻。有的軟弱,有的頑皮有的叛逆——這些面孔就是年輕時的我們。一所歷史悠久、升學率較高的學校對於大人來說,稱得上是孩子的天堂。但再聽聽孩子的看法:對於他們來說私下裡稱之為地獄罷了。 大人想把孩子們打造成自己,適應於這殘酷的社會,可誰來為我們的激情負責?誰來為我們的青春買單?如果青春只有所謂的成績好那是和年齡不吻合的。只有激情、叛逆、個性、奮發,都存在的生命才成其為生命,校園才成其為校園! 這個世界有兩種人:一種人讓社會來打造自己,一種人是自己打造社會。基廷老師的出現就是倡導後面一種方法,他打破了所有的教學模式,Carpe Diem (【拉】只爭朝夕(=seize the day))。這個詞說通俗一點就是抓住時間做最好的自己。他將這條道理一直貫徹給他的學生。當學生問起他什麼是DeadPoetsSociety他毫無保留的將自己的青春經歷傳給了他的學生,他不再年輕。可他希望真理可以傳承。學生們找到了哪個地方,對於他們來說這不是山洞,是精神的家園。一個山洞可能簡陋,但他們的心確實比這潮濕的山洞溫暖、豐富。這其實就是俱樂部的前身吧。 你們可以封閉我們的白天,但你們不能封閉我們的黑夜!在那裡孩子們做自己想做的任何一件事,對於學校來說這是不對的,錯誤的,可這不就是文藝復興嗎?13世紀打破傳統就是這幅情景呀!革命應該是美麗的。 但革命也是流血的,當學校發現孩子們的事情時,青春的弊端也暴露無疑:有告密的,有膽小的。我不想去對這些學生有任何的評價,每個人都有自己的選擇,在那種年齡階段。你還無法去對他們的人格做分析。我只記得那句:Captain!MyCaptain!。你可以打倒我們的身體,但你永遠無法打倒我們的靈魂。影片最後的哪個高潮讓我得到了強烈的共鳴。那時,孩子們的青春已不再平凡。理想的種子已根深蒂固。 人生最難是選擇。每個人經歷過片中尼爾的處境。自己的理想和現實的無情相碰撞。是向現實妥協,還是放飛自己的理想?當然他的方法讓我們應該慎重,生命如此燦爛,確實哪容得為別人而活。尼爾之死是對夢想追逐的最高形式。那麼這到底是對還是錯,我無法去正確的判斷,我只知道船長告訴我們:要做生命的主人,而不是生命的奴隸。為了融入社會我們是必須丟失一些浪漫,但還是希望有些東西能夠在我的骨子裡苟延殘存。如果一個人在該沖動的年代沖動不起來,那麼到頭來也許只剩下「可憐白發生」。是,現實和理想永遠有差距。但又如何?醫葯,法律,商業,工程是維生的必須條件。但是詩,愛,浪漫,美這些才是我們生存之原因。 現代生活的節奏,讓我們不得不審視自己為何活著?為何我們一直在做和自己年齡不相符的事?大人們的世界如此復雜,以為學校傳統的教育模式就是對我們最好的保護,但卻一直缺乏著人文色彩。生命的精髓沒人教給我們。就像哪個古板的校長所說:按學校的傳統教學,其他方面任其發展。傳統,傳統!我們存在不是為了傳統,而是為了創新,為了革命。 生命是什麼?在電影里,生命是詩,生命是音符,生命是戲劇,生命是一場演出里最為充滿華彩的那個篇章。 「花開堪折直須折,莫待無花空折枝。」 我們應該從電影中借點激情面對生活,在我的學生生涯中很少遇到一個讓我尊重的老師,現實沒有,那麼死亡詩社,我借你來面對現實,我的船長。 正是有了基廷老師的教誨,尼爾才會放開自己展現表演天賦,諾克斯終於大膽追求自己喜歡的女孩,查理才完全放開了自我,膽小的托德也通過基廷找回了勇氣。我們就是劇中人,我們也應該打開自己的心結。 當你的目光炯炯地射向舞台的正前方,當音符漸止,當剎那靜寂之後掌聲雷動,當鮮花與喝彩湧向前台,當你的面孔中又寫滿一個人所應具有的自信,那一瞬間,你彷彿看見了你的理想,是這種理想鼓舞著你,引導著你,哪怕你將會走向死亡-- 這就是生命,桀驁不遜的生命。 I went to the woods because I wanted to live deliberately. I wanted to live deep and suck out all the marrow of life!To put to rout all that was not life. And not, when I came to die, discover that I had not lived. 我步入叢林,因為我希望生活得有意義,我希望活得深刻,汲取生命中所有的精華, 把非生命的一切都擊潰,以免讓我在生命終結時,發現自己從來沒有活過。 人的一生,其實只需要一課。
㈦ 雲水謠觀後感
雲水謠這部大型文藝影片相信一定撼動了許多人的心。這部影片的看點除了在於眾多大腕明星(陳坤、李冰冰、徐若瑄)的加盟外,還在於本片的雲水蒼茫的愛情故事打動人心,在那個時局動盪的年代,隔著海峽也斬不斷兩個年輕人內心的那份情牽,始終堅守心中的誓約;從戰場上的相逢到一路追隨至惡劣的西藏的執著打動著許多人的心;60多年的執著等待讓大地動容,為真愛堅守,由黑發到銀絲,奉獻了一生的花樣年華;洞房內,一句「姐姐,他一直在等你.是我不讓他等了,對不起...今生今世他要見不著你,來世....來世我一定陪著她去見你」催人淚下,我們看到了活潑單純的女孩那種豁達的心懷和對真愛的忠貞不渝.....
這一場雲水蒼茫之愛源於一場王家千金——王碧雲與出生貧寒的熱血青年家庭教師陳秋水在樓前台階的一次邂逅,一個是俊朗帥氣的青年,一個是溫柔清新的少女;一對炯炯有神的雙眸,一見鍾情;一雙含情脈脈的眼睛,欲說還休。誰會想到這對天造的情侶會如此多磨,他們歷經如此多的苦難,卻終未能長相廝守。海峽這邊是單薄的女子主動挑起孝敬秋水母親的重擔,海峽那邊是硝煙滾滾的朝鮮戰場上對伊人的失神對望。朝鮮戰爭結束時局暫緩。事過情遷,沒有變的依然是那兩顆早已捆綁在一起的心。海峽的天然阻隔和交通的限制,他們就這樣被生生地分離兩地。彼此都排除萬難力求找尋對方下落,可憐無果。就這樣,秋水就帶著一顆凋落的心乘坐火車支援西藏。青藏高原的嚴寒加上對碧雲綿延無盡的思念讓他魂不守舍,直到他聽見了王碧雲這個名字,一個護士說有一個叫王碧雲的來找他,這個消息簡直可以讓他高興的崩潰掉了,就像上次一樣碧雲千方百計地四處打聽來到了他的那個窮鄉僻壤找到了他,她的身上沾滿了泥土,頭發有些凌亂,可是可愛美麗極了。這次她還是找到了他,他們兩個人的苦等終於可以有個頭了!可是,事與願違,來的的確是黃碧雲,只是她的原名叫王金娣,因為「我有什麼辦法,你心裡只有王碧雲」所以她改了自己的名字。這個單純可愛豪爽的姑娘,從朝鮮戰場上她就認定了他,她一路追隨他來到這個破天荒挑戰人類生存極限的青藏高原。陳秋水被她打動了,或許在她身上看到了自己的影子,想到她對於自己的執著不正同自己對於碧雲的愛那般堅不可摧嗎?於是兩顆同樣飽受摧殘的心就這樣結合了,他們相互擁吻的場景令人心碎,他們的淚水流進了每一個觀眾的心裡。可是海峽彼岸的王碧雲還在始終如一的為他竭盡兒媳的義務照顧因思念兒子而病魔纏身的母親,她的容顏因思念他而憔悴,她的性格變得偏執而堅強,她一定要等到秋水回來,直到她收到那封帶著秋水成婚的晴天霹靂的消息的信件,終於她的情感支柱頃刻轟然倒塌,她的歇斯底里的嚎啕大哭震動了這個碩大空盪盪的房子,她的悲傷直穿雲霄,讓山河動容。
這段發生在上世紀40年代的雲水蒼茫的愛情故事直指現在青年人愛情觀的膚淺。當下的年輕人流於情話漫天飛,貪圖享樂和追求一時的刺激與快感。沒有生命的厚重感。很多人都不懂的什麼叫做為愛情。貌似對愛很執著愛得瘋狂,可是一旦經歷大風大浪就經不起考驗,甚至因為暫時的原因而不得不一隔兩地就會使原本甜蜜的愛情就會發生質的改變。原因卻是那些聽上去有些可笑的邏輯,諸如不能忍受對方不在身邊之類的。現在年輕人的心太浮躁太脆弱,墜入愛河後便忽略了自己身上的責任,只顧在二人的狹小的空間里你儂我儂,愛情破裂了,輕則酗酒嗜煙,重則想不開就要見上帝,要麼魚死網破釀造悲劇完全不顧親人的感受。這些都是對愛情的態度不成熟不沉穩的表現。真正的愛情不會因為時間空間的變遷而過期,只會延長愛情的保質期。
真正的愛情不是空洞的承諾也不是魯莽的激情也不是單純的親密而是無論雙方是否相伴而是我中有你你中有我的時時牽掛。不因對方物質上是否富有,身體上是否健全。真正的愛情可以經得起時間和空間的考驗,不會因為地域的阻隔而另尋新歡也不會因為時間的流逝而讓愛意消磨。為愛可以選擇孤獨地守望,任時光催老容顏,歲月雕刻皺紋,香消玉損,苦等一生!此刻,畫布上的那座血色高原尤為壯麗!
㈧ 《雲水謠》中董潔張嘉譯重釋經典虐戀,你怎麼評價這部電影
要說這幾年熒屏上明星們的人氣可謂是越積越多,一些流量小生在還沒有正式出道時就已經積攢了大量的人氣,很是讓一些老牌觀眾們費解,感覺有些要跟不上潮流了。其實糊塗也常遇到這樣的情況,每每在影視劇中看到一些新面孔時,一去了解發現原來這位明星的人氣都要爆棚了。但糊塗打心裡還是喜歡一些有演技,有一定閱歷的老演員,就如在近幾年一直活躍在熒屏第一線的張嘉譯老師,他出演的角色無論是在人物拿捏還是細節刻畫上都演繹的淋漓盡致,堪稱是當今最帥的演技派大叔。
㈨ 《雲水謠》這片電影看後有什麼感想求!!
你好!!
《雲水謠》,這名字中就隱隱蘊含著一縷揮之不去的憂傷,誠如餘光中先生在《鄉愁》中寫到的「長大後,鄉愁是一張窄窄的船票,我在這頭,新娘在那頭。」 我想,如果有一張船票可以期待的話,或許在那樣動盪不安的年代,對彼此也算是一個慰藉,可是,他們所能做出的期待僅僅是對彼此承諾的堅守,而面對現實,他們卻無能為力。整部影片,都在試圖回答兩個問題:「在人世間,把生者和死者隔開的到底是什麼?把相愛的人隔開的到底是什麼?」從這個角度而言,影片已經超越了對情與愛的簡單表述,轉而上升為對現實、對人性的關注。
影片採用插敘的結構,通過作家陳曉芮對姑媽王碧雲(歸亞蕾飾)的一系列追問,開啟了那段塵封了半個多世紀的酸楚記憶,表面上,陳曉芮只是一個故事的講述者,透過她,故事才得以在現實與回憶中自由切換,而實際上,我更傾向於將她看作是一種對王碧雲「鏡中我」的隱喻,陳曉芮關於「隔開生者和死者的是什麼?隔開相愛的人的是什麼?」的疑問,似乎應該是暮年的王碧雲一生苦苦思索卻不得其解的困惑才更顯得合情合理。
影片的高潮在一幅幅黑幕的不斷切換中,始終壓抑著,導演尹力試圖用思念去釀酒,不到年頭兒,絕不肯開啟。片中,碧雲與秋水的相互思念、薛子路對碧雲的單相思、秋水母親對兒子的牽腸掛肚、金娣(李冰冰飾)對秋水的愛憐與牽……每一份思念都綿延不絕,隨著時間的推移,沒有被歲月沖淡,反倒更真更濃,但是,也許是這思念中攙雜了太多眼淚的緣故,最終釀出的卻是只能孤單自斟、無法快樂共飲的苦澀。
這種苦澀,來源於過程,卻爆發於結果。影片最後的那一場雪崩和緊接著碧雲再也不能自控的痛哭,終於將劇情推向了高潮,任憑畫面隨著黑幕漸漸隱去,可那撕心裂肺的哭聲卻久久迴旋在腦海,讓人無法平靜。
謝謝!!