A. 奧德賽數學大冒險1讀後感500字
幼兒園里做游戲學數字的時候,哪個小朋友不是興高采烈,玩得不亦樂乎!可是,為什麼長大了,討厭數學的孩子們卻越來越多啦?
如果能像幼兒園那樣,一直在有趣味的游戲中學習數學的話,相信每個孩子都會是絕頂的數學高手.每每看到那些對數學失去興趣的孩子,我總是感到十分痛心.因為,要是從小學開始就不喜歡數學的話,到了初中、高中再想成為數學尖子,那可就很難啦.
於是,我們想把孩子們重新帶進愉快的數學世界,讓那些覺得數學越來越難學的孩子,甚至討厭翻數學書的孩子們,再次發現數學的無限樂趣.
這本書就是為了這些孩子們而創作的.在新奇、刺激、有趣的冒險故事中,隱藏著數學的重要概念和原理.孩子們在享受故事的同時,也能學習到數學知識,奇妙的數學興趣也會魔法般地回到孩子們的身邊.
書的主人公奧德賽在遭遇每一次危機的時候,不是靠力量與勇氣,而是憑著對「數學的思考」才巧妙地脫離險境：運用杠桿原理解救了差點從懸崖上掉下的伊芙娜,利用乘方懲治了惡人奇烏斯,諸如此類.奧德賽為了躲避妄圖加害自己的無知團武士而四處流浪,在這過程中,奧德賽與古代名望極高的數學家們相遇,滿足了他與眾不同的數學好奇心,同時也使他更加沉浸到數學的世界之中.
B. 如何評價《刺客信條：奧德賽》
沒有刺客的狂戰士信條。說到刺客，第一時間腦內出現的形象大概是夜色下戴著兜帽的敏捷身影，悄無聲息地繞過層層巡邏的衛兵，用袖劍將毫無察覺的目標瞬間封喉，順便把屍體藏到異次元草垛里，在敵人發現異樣之前便已經瀟灑離去。上一作起源講的是巴耶克創建刺客組織無形者的故事，袖箭兜帽總是少不了的，任誰多看幾眼也是知道這是刺客信條。到了ACOD這下可好了，主角人設是個雇傭兵，袖劍先說了再見，而且身為半神摔都摔不死，還來什麼信仰之躍啊，靠著一招斯巴達踹基本把跳山山的機會都留給敵人了。
C. 求電影《特洛伊英雄之奧德賽》觀後感
看《特洛伊》有感
首先，看完特洛伊，給我的感覺是宏大，震撼！
他竟然哭了，抽泣得像個孩子，盡管一如往常，試圖維持他的堅強和驍勇，可是無法掩飾的滑落的淚水讓他瞬間歸返到了人性。撫摸著被自己殺死的赫克托爾的屍體，他輕聲啜泣著：安息吧，我的兄弟。他只是一個人，這個瞬間，和神無關。
其實這部電影就是和神無關的。我們不應該指責爾夫岡·彼德森，他只是努力地希望用自己人性的方式詮釋這么一個膾炙人口婦孺皆知的神話故事。十年的漫長戰爭濃縮成十五天的廝殺，神的子女最後也被凡人所害；而海倫，也就是用普通的美女代替絕色天香的傳說了。
沉醉在電影中，我忘記了所有熟悉的背景。忘記了海中漫舞的女神忒提斯的憂傷；忘記了雲霧中放出神箭的阿波羅的卑劣。電影中，我只看到了兩個人：阿咯琉斯和赫克托爾。彼德森也許只願意我們看到這兩個身處戰爭旋渦中無法逃避自身悲劇命運的英雄。
悲劇首先在於無法選擇的命運和自身內心掙扎的沖突。阿咯琉斯註定是個戰士，他生存的唯一目的就是為了戰爭中的榮譽。正如他自己說的：我不是為某一個人而站，我是為了全希臘，我是為了希臘的戰士和他們的妻兒而戰。他的母親再次確認了他的終極宿命，你是為這場戰爭而生的，你也將為這場戰爭而亡。
只是他沒有想到他還會有愛情的發生，他的溫情脈脈和被奪取的慘痛欲絕讓他在戰場之外同樣顯得高貴。他甚至已經選擇了逃避這場戰爭，盡管痛惜戰友的犧牲，盡管痛心生命的踐踏，可是他依舊按捺住自己沸騰的戰火。他最後倒下了，為了拯救一個女人。他鑽進木馬的唯一目的竟然就是找到並且保護這個女人。他奔跑在這個被廝殺搶掠的城市，目光急切，呼喊悲戚。這個時候我感懷於一個神的人性回歸。
赫克托爾同樣充滿著高貴和悲凄的命運，這該是西方藝術的一種主脈絡了。西班牙劇作家維伽在《當代編劇的新藝術》一文中提到：「悲劇是王室和高貴的行動。」赫克托爾該是電影中的一個悲劇性人物代表了。從允諾承擔弟弟的行為後果開始，他就已經知道城邦和自己的命運。盡管他鄙視弟弟的怯懦，可是作為兄長他承擔了罪責；而在誤殺阿咯琉斯的堂弟後，他坦然地接受挑戰，走向死亡。他讓他的士兵明白一個男人的尊嚴：維護自己的榮譽，愛護自己的妻兒，保衛自己的國家。做個簡單的男人，是那個時候多麼難以實現的夢想！
一個崇尚武力的世界竟然存在著這么兩位彼此惺惺相惜，厭惡戰爭憎惡死亡，卻又是被萬人景仰的勇士。他們嚮往著安寧和平快樂的生活，不僅是滿足個人，更是希望這個世界有著美好共榮的時候。可是他們總是被驅策著撲向戰場，刀起劍落，熱血噴濺，而廝殺的勝利和戰爭的榮譽中似乎看不見他們的笑臉。他們用生命譜寫了一場神話戰爭中的人性悲歌。
D. 求一篇關於《奧德賽》的讀後感
樓上的復制粘貼的習慣可不好哦
樓主1800字的原創就丟給你了~~~拿去延伸一下應該能夠讓你滿意的說
在遙遠的西方，有一個輝煌的文明。她是歐洲文明的起點；她是近代哲學的基石；她是現代藝術的萌芽，她的名字叫古希臘。
在遙遠的西方，有一個偉大的國度。她孕育了人類歷史上最璀璨的文明；她開創了人類對精神世界探索的先河；他以文藝的手法記敘了人類歷史上首部傳奇，她的名字叫古希臘。
讓我們用最美麗的篇章贊美你，偉大的古希臘、偉大的半島文明、偉大的神跡。
僅以此文獻給人類文藝的先行者——荷馬
奧德修斯，整部《荷馬史詩》中真正的主角，如果說阿基里斯是古希臘第二代英雄中的最具悲劇色彩的英雄，那麼奧德修斯則當之無愧的第二代英雄中最具傳奇色彩的英雄。荷馬在他的史詩中對這位傳奇英雄所使用過的形容詞超越了包括大力神赫拉克勒斯在內的所有英雄甚至神氏。無所不能的奧林帕斯之主啊，請允許我用贊美的篇章去歌頌這位睿智的英雄以及他那傳奇般的事跡。
特洛伊的毀滅為希臘人帶了無限的財富與榮譽，然而希臘人對特洛伊人的殺戮也為他們帶來了應有的懲罰。在第十年的戰爭中，半神的阿基里斯倒在了特洛伊高大的城牆下；英勇的大埃阿斯永遠的躺在了異鄉；而擁有無上權利的阿伽門農則在返鄉後死在了不潔的妻子的手中。當依塔克的國王帶領著他的船員返鄉時，命運的車輪開始了旋轉。偉大的雷電之神賦予了這位帶領希臘人攻破普利阿莫斯金錫城門的偉大英雄更具傳奇性的篇章。受偉大智慧女神雅典娜所眷顧的英雄啊，你的旅途將漫長艱辛；你的旅途將危機重重；你的旅途將贖去你所有的罪惡；最終你的名字與事跡與將與不休的赫拉克勒斯、英勇的伊阿宋、皎潔的忒休斯一起載入史冊——《奧德賽》。
與氣勢磅礴的《伊利亞特》不同，在《奧德賽》中荷馬以繼續的方式描寫了奧德修斯與他的兒子特勒馬科斯的傳奇。奧德修斯象徵了古希臘人文精神中的虔誠、智慧、機警、勇敢。然而荷馬並沒有因此而將這位英雄刻畫的完美無缺，作為一個凡人的奧德修斯其人性中無法磨滅的黑暗面也被展露無疑。荷馬在其史詩的前篇《伊利亞特》中，以凡人的奧德修斯村托出了阿基里斯的善良與崇高
。
當無心參戰的阿基里斯穿上女人的衣服混在侍女中時是狡猾的奧德修斯用計認出了阿基里斯迫使他披上戰甲；當阿基里斯用鮮血從特洛伊人的盟友手中奪取豐富的戰利品的時候，嫉妒的奧德修斯聯合了貪婪的阿伽門農搶奪了本應屬於阿基里斯的戰利品；當正義的阿基里斯與權力的阿伽門農發生爭執時，狡猾的奧德修斯毫不猶豫的倒向了權利；當受盡羞辱的阿基里斯拒絕參戰的時候，是奸詐的奧德修斯縱擁阿基里斯的好友帕特洛特羅斯穿上阿基里斯的戰甲與赫特托兒決戰，最終導致了阿基里斯悲劇的命運。當阿基里斯倒下的時候，貪婪的奧德修斯為奪得阿基里斯的戰甲，用惡毒的言語重傷了自尊的大埃阿斯導致這位僅偉大英雄拔劍自刎。在這一章節中奧德修斯作為一個凡人，在他的身上人性中的狡猾、嫉妒、奸詐與貪婪顯露無疑。
而荷馬在後篇《奧德賽》中，奧德修斯則搖身變為了崇高的英雄。當奧德修斯的船隊停靠在女巫的碼頭時，是睿智的奧德修斯識別了女巫的詭計從而解救了他的水手；當奧德修斯來到地獄，奧德修斯與死去英雄的靈魂的對話表現了奧德修斯對凡人的自己的救贖；當奧德修斯的船隊穿過塞壬女妖的島嶼時，奧德修斯的行動展現了他富裕探險的精神；當奧德修斯與他的水手門被獨眼巨人所囚禁時，是勇敢的奧德修斯刺瞎了獨眼巨人的眼睛帶領水手門逃出岩洞；當奧德修斯與他的水手們被海神困在宙斯的聖島上時，只有虔誠的奧德修斯抵擋住了慾望與貪婪，最終躲開了雷霆之神的懲罰；當奧德修斯返回故鄉依塔克的時候，是英勇的奧德修斯驅趕了所有貪婪的求婚者重新奪回了屬於自己的國度。
事實上無論是荷馬史詩還是古希臘的其他文學、哲學文獻都反映了古希臘人對精神世界的探索，古希臘的精神世界是一個矛盾的卻引人深思的世界。在古希臘的精神世界中，天神與凡人的界限非常模糊在這里天神有著凡人一邊貪婪、狡猾、好戰的一面、而凡人也有著天神一般高貴、神聖、睿智的一面。
或許說古希臘的精神世界中人與神本神就是一體的，正因為如此才有了《伊利亞特》中好戰的神氏；正因為如此才有了《奧德賽》中奧德修斯與特勒馬科斯的傳奇；正因為如此才有了神聖卻自私的神氏與貪婪去崇高的英雄們。如果被貪婪與慾望所支配那麼即使是擁有無窮神力的神氏們也會變得與凡人無異；如果以睿智與崇高的心去對待一切那麼即使是凡人也會擁有與神氏一般精彩與永恆的傳奇；
人便是神，神便是人，這或許就是偉大的《荷馬史詩》想要向我們表達的真理。
E. 誰有奧德塞的影評
「轉自：芝麻胡同」
一場屬於男人的電影
如果你是一個了解希臘神話歷史的人，如果你是一個喜歡英美文學的人，你一定不要錯過1997年由American Zoetrope [美國] Beta Film GmbH [德國] Hallmark Entertainment [美國] KirchMedia [德國] Mediaset [義大利] ProSieben Media AG [德國] Remote Camera Systems [南非] Skai TV 合作製作，Canadian Television (CTV) [加拿大] (1997) (Canada) (TV) (original airing) Hallmark Home Entertainment [美國] (1997) (Canada) (TV) (original airing) NBC電視台 [美國] (1997) (USA) (TV) (original airing) 發行，安德烈·康查洛夫斯基導演製作，阿曼德·阿山特，格列塔·斯卡奇和伊莎貝拉·羅西里尼擔任演員的《奧德賽》，此片雖然是97年製作的老作品，可是不可否認這部作品的特技製作非常新穎和完美，甚至堪稱細節細膩，即使在現在看來，這個作品的特效也是有可圈可點之處的。
《奧德賽》講的是荷馬史詩裡面那個經典的故事，特洛伊木馬和歸家記都寫在了一起，最經典的木馬之戰，死神和冥王，還有水妖siren都表現的活靈活現生動，甚至可以說是精彩的重現了第一部奧德賽插圖裡面的生物。也使得很多之後的游戲作品和電影作品從中借鑒了也多元素來豐富自己，不但作品的本身有點頗多，還造成了深遠的影響，可以說，這個作品是非常成功的。 作品不但畫面可圈可點之處頗多，在那些對抗各種各樣妖怪的劇情中，其中一些的設計也很巧妙，比如說穿上死人的衣服偽裝成冥界的人，利用硫磺和火焰炸死怪物，還有傳說中耳朵蜂蠟的設計都讓人記憶深刻難以忘懷。
但是這個作品還是有一些缺憾的，120分鍾的時間實在是不夠表現荷馬史詩這個宏大的作品，97年的設計還是不那麼讓人滿意，而且其中犧牲的水貨和大幅的情節還是過於美國化的老套，但是公里公道的說，本作品還是一個難得的史詩科幻片，如果你想重溫那經典的歷史傳說，如果你想在體驗下在希臘的傳記，如果你想體會下歐洲人的文化和精神，那麼這部電影是值得回顧的經典之一。
而看過了大片再去欣賞最早的中式武俠片也別有一番味道。記得中國有一個時代叫做香港功夫時代，那個時侯邵氏的作品有句俗語，叫做邵氏出品，都是精品。本片是張徹導演的代表作，拍得很唯美，展現了血腥和男人的暴力之美。張徹的武俠電影無論是他的《獨臂刀》，《新獨臂刀》，還有《獨臂刀王》最終訴諸的是一種男性之間的情誼，是非常純粹的男人的武俠電影，據說他的作品深刻影響到了吳宇森對江湖的整個看法。本片還有一個花名是香港史上首部揚威國際沖破百萬票房巨獻，張徹大導演的《獨臂刀》乃改編自倪匡武俠小說，由劉家良擔任武術指導，影片系列不但創造了票房佳績，也同時捧紅了王羽、狄龍、姜大衛等一幫陽剛男兒。 《新獨臂刀》是由邵氏兄弟公司在六、七十年代間出品的武俠影片，是掀起香港電影「新武俠世紀」的作品，也是將中華武學帶進大銀幕並從此影響世界影壇的力作。71年的作品不多，能讓我們記住的好電影就更少了。想必每個看過這個作品的人都會被裡面姜大衛和狄龍的友誼所吸引，並且被最後的三刀流思想所深深震撼，起碼我在看的時候就被震撼到了。
如果你想從低潮中走出來又缺少勇氣，如果你想感受男人的陽剛之美和兄弟們的情意，如果你是一個喜歡邵氏，喜歡功夫的人，那麼這部作品必然會滿足你的需要。
F. 英文電影觀後感英文120 奧德賽
CONTENTS IntroctionbyG.S.Kirk Acknowledgements THEODYSSEY 1Godsincouncil-TelemachusandAthene 2Telemachusdefiesthesuitors 3Telemachus,Athene,Nestor 4Telemachus,Menelaus,Helen 5HermesandCalypso-Odysseusreleasedandwrecked 6Nausicaa 7OdysseusasguestofAlcinous 8Phaeaciangames,dancing,poems 9Odysseusbeginshistale-TheCyclops 10Circe 11Odysseusamonqtheghosts 12ScyllaandCharybdis-Thecattleofthesun 13OdysseusreturnstoIthaca 14Odysseuswiththeswineherd 15TelemachusreturnstoIthaca 17Thekingasbeggar 18Thebeggarpraisedandmocked 19TheQueemandthebeggar-Thenurseknowshermaster 21Thecontestofthebow 22Vengeanceonthesuitors 23Penelopedoubtsandbelieves 24Thesuitorsjointheghosts-Odysseusand Laertes-Thebattlerenewedandended Epilogueontranslation Glossaryandindexofnames Mapsofrealplaces
G. 電影《奧德賽》賞析
這部電影是我在一個極為偶然的情況下看的，雖然整個電影難說是一個上乘之作，我還是對這部電影留下了深刻的印象。 電影改編自荷馬史詩《奧德賽》： 伊薩卡國王奧德修斯在阿伽門農的要求下帶領軍隊遠征特洛伊,離開剛出生的兒子和心愛的妻子,特洛伊十年的戰斗,因為他的木馬計而勝利了,於是他向眾神大喊,大意為我奧德修斯,一個有血有肉,有頭有腦的人凡人,利用自己的智慧征服了特洛伊,一座曾經被眾神祝福為永遠攻不破的城,我不再需要你們了,我自己能做任何事情...很不幸, 他的話惹怒了海神波塞冬,波塞冬詛咒他永遠漂流在大海上,永遠回不到故鄉伊薩卡。 奧德修斯不顧海神的詛咒,毅然決定返回伊薩卡,路上的大霧使他與希臘的艦隊失散,隨之以後他在海上漂流的十年經歷了許多艱難險阻，獨目巨人吃掉了他的同伴，神女喀爾刻把他的同伴用巫術變成豬，又要把他留在海島上；他又到了環繞大地的瀛海邊緣，看到許多過去的鬼魂;躲過女妖塞壬的迷惑人的歌聲，逃過怪物卡律布狄斯和斯庫拉，最後女神卡呂普索在留了奧德修斯好幾年之後，同意讓他回去。他到了菲埃克斯人的國土，向國王阿爾基諾斯重述了過去9 年間的海上歷險， 阿爾基諾斯派船送他回故鄉。 我最難忘記的是裡面的一句台詞「,我只是一個凡人,不可自大,也不必自卑」，我不知道這是不是荷馬史詩《奧德賽》中的原話。這已經成為我的座右銘了。 電影里還描述了他和他的妻子珀涅洛珀堅貞的愛情,他對女神卡呂普索說:凡間所有的女人都沒有你美麗,但我只愛我的珀涅洛珀,當女神說,你和我一起,可以得到永生,奧德修斯答道,我寧願像個男人一樣躺在妻子的懷里,哪怕是寧靜的片刻,也不願離開她而永生不老。 通過電影讓我了解了古老希臘神話的魅力，以及古人的智慧，我們生活在現在，生活在古時難以想像的現在，但是難說我們擁有與古人相當的智慧。
H. 跪求《黑客帝國》第一部、第二部、第三部觀後感~要求將這三部影片融入到一篇觀後感中，字數不少於兩千字。
一口氣看完《黑客帝國》三部曲，讓我想起了以前看過的一本書，這本書叫《蘇菲的世界》，在書中蘇菲遇上了一位哲學老師艾伯特，蘇菲隨著艾伯特學習了從古自今所有重要的哲學家，終有一天，她意識到自己生活在一個虛構的世界，於是她跟著艾伯特逃離了書本，也就是逃離了作者的虛構。當時我就產生了奇異的感覺，如果我自己也是生活在一個被人虛構的世界呢，那麼所有一切都不是自己想做的，而是迫不得已的，更確切的是任人擺布的。如果自己的世界的虛假的，那麼周圍人的世界也是虛假的，人類的歷史也是虛假的，那麼真實在哪裡呢？
同時也會想起另一部美國電影，彼得威爾的《楚門的世界》，楚門從小到大生活在一個人造攝影棚中，所有的一切都是為他所設，連女朋友都是，直到有一天他發現了不對勁，就好像電腦系統的漏洞一樣。人類具有崇尚自由和揭露真相的天性，因此楚門也像蘇菲那樣逃出了那個虛假的世界。
但是這兩個例子不能完全概括《黑客帝國》中所講述的真實與虛無的關系。《黑客帝國》所要講的東西也不僅限於此。
薩特的存在主義哲學說，存在不等於活著。動植物也活著，它們雖然存在，但並不需要思考存在的意義。人是唯一意識到自己存在的生物。一個東西只是在己（in itself）而人類卻是為己（for itself）。他還說，人的存在比任何其他事情都重要。我存在的這個事實比我是誰要更加重要。
海德格爾也指出生存問題總是通過生存活動本身來澄清的。人的本質乃是為了替這個在者保管在的真理而消耗。存在主義者人的存在必定就有人的意義，然而意義並不固定不變，意義隨著此時此地的變化而改變。而虛無主義者則否定人的存在具有意義。
另一位存在主義哲學家加繆在《西西弗的神話》中闡述的是，西西弗受到懲罰，每天重復的要把同一塊石頭推到山頂，盡管這樣的存在是荒誕的，但是他是幸福的。因為他不用去考慮的生存的意義，他的任務就是推石頭。
《黑客帝國》就是在一定意義上說明了無論人生存於一個多麼荒誕或者虛無的世界，他的存在都是有意義的，在某種意義之中，如果有一些必須的事情去做，那麼他是幸福的。
觀眾在看《黑客帝國》的時候，覺得一開始難以接受，我自己就先楞了一會兒，第一遍的時候根本沒看懂，不過隨著好奇變為一定要深入了解華卓斯基兄弟在描述一件什麼事情的強烈的透視欲之後，我又坐下來看了三遍，我的意思是三部曲各看了三遍，我看著這個故事、不斷的在展開、持續，然後自我解析，像這樣的過程可以帶給我更豐富、更深入的意義。這也是我們原有的架構，也是我們在第二集都同意的一些基礎，其一就是要尼歐繼續在母體王國中學習，而有更新更拓展的認知，他已經知道了有祭師的存在，並且代表一中女性，還有造物主，代表了較為雄性、理性與數理的方式，還有那個法國人，他擁有不可思議的，快樂的能力，一種糜爛的快樂能力，這個不斷演進的母體，這些強調的因素在於母體就是三大界之一，這三界依然是分裂的，是分崩離析的。
尼歐一開始只是個真實的軀殼，後來變成瞎子，現在他看得見世界的光，他的確面對一個有光與能量的世界，在《黑客帝國》三部曲中，記得金色的光芒永遠是心靈的象徵，所以，他開始看到這個世界，一個光芒與能量的世界，他必須成為世界的光芒，而史密斯，某種意義上來說代表已疏遠的靈魂，史密斯用他的方法來撕裂與破壞，但他是屬於邪惡的一方，而尼歐最後得投降，讓史密斯進入他體內，然後尼歐進入史密斯，最後影片呈現給我們的
便是融合的畫面。
在最後的二十分鍾是最不能錯過的，他們從軀殼的世界轉換成藍色，尼歐是瞎的，他看不到，他們向你顯示，性靈的、光亮的世界，當他與之結合之時，就可拯救這些區域，這些處於戰爭中的區域，如過你朝這方向看，影片開始就是如此，我認為這是非常防禦性的解釋，然後你再回頭看所有三部曲，你會發現這是完全不同的故事，它變成很有特色，突然間，這些事物，從法國人到祭師說的，「你看看？我是電腦程式，是機器來的」 你會目瞪口呆的說：「哇」，起初，這很驚訝，但它變成整體的一部分，而且緊密連接。
從創世大爆炸，到每一個母體的開始，在我們的文明中並沒有這種現象，無論是美國文明還是世界文明史，要將《黑客帝國》三部曲作為一個完整的系列加以閱讀或觀看、詮釋，這三部曲最有意思的地方在於每一部分都在對我們透露其他部分的內涵。
共有三界：身、心、靈。就是錫安、母體與機器三界，三大王國都持續的在改變與演進，我們很快就可以看到這類的演進，是以一種非常快的速度在進行。
若機器真正是在中心，若機器真正是純潔的靈魂，那麼是人類的墮落與虛榮，使機器因而轉變，是人類造成的，不是機器造成的；當你否定靈魂，當你遠離靈魂，當你對抗它，拒絕它，它就會像地獄之火一樣出現，換句話說，它會像惡魔般想要毀滅你，換句話說，只要你對它友善，機器便會停止攻擊，因為他們就像不再是受到上帝的愛拒絕的，或是被靈性拒絕，或是被靈性排擠，所以史密斯與尼歐融合為一，成為物質與反物質的共同體，機器停止攻擊，光芒開始籠罩三界，
《黑客帝國》里的精神層次：華卓斯基兄弟是綜合東方、西方、北方與南方的精神，所以我們可以看到猶太哲學，可以看到禪學，還可以看到諸如此類的道家哲學，基督徒有個神秘論調：地獄是被上帝之愛拒絕的火焰。
真理回到根源，它沒有回到世界，他真正的回到萬物之源的基礎，我相信他與崔妮蒂都是，母體正在轉變，而機器世界恢復光明，照耀錫安，他們被整合，不再分開，不再處於戰爭中，最後的信念，但我總是相信，總是相信。
誠如各位所知的，這世上有兩個非常普通，卻有不同形式的，心靈解放教派，一個是釋迦牟尼佛祖，另一個就是耶穌基督，耶穌基督的形態是神人合一，而其他人被拯救，但並沒有得到光或性靈，然而在佛教傳統或西方的秘教，包括神秘的基督教，每個人都有性靈，而且可被解放。
華卓斯基兄弟做的電影代表什麼，在於他們將其他的變化做得很民主化，如果他們繼續做下去，讓每個人都擁有性靈，就像尼歐與崔妮蒂，這兩兄弟有點像在玩弄這個觀點，並將未來的觀點留給觀眾，但在這部電影中有點像救世主留下的伏筆，當他們融合之後再拯救這個世界，讓他們變得完整、痊癒，留下一部分的伏筆——救世主是民主化的，套入愛默生深奧的說法：「每個人深入的挖掘他或她的靈魂。」建立其獨特的關系，與比他們更大的事物，尤其是擁抱愛的信念者建立其關聯，這是在自然之中，這是在歷史之中。
華卓斯基兄弟真的想收錄一種豐富的哲學、心靈，社會，政治的論述，在這與眾不同的故事中，這是令人敬佩的，視覺的刺激，那是突破性的，一種熒幕的呈現，這是一個偉大的作品，你可以從千百個角度和千百個方向來閱讀，更好的是華卓斯基兄弟沒在輿論上說出他們的解釋，因為他們希望每個人都有自己的解釋，另一件事是你也可以從動作片的角度來看，上千萬的人看過也很欣賞，即使只是單純的享受，欣賞藝術的樂趣也行，最好的是，你可以愈看愈深入，當我們談論到海德格和奧義書及叔本華和柏拉圖，愛默生，各位想想？華卓斯基兄弟也是其中的一份子，因為他們了解這東西，一個如此大成本的電影，絕對是稀有的，他們是在宣揚藝術，而不僅僅是票房。
曾有人說過：「這是一種現象，這不愧為不朽之作。」讓我用愛默生的名言作為註解，愛默生說：「歷史只是無稽之談，倘若它與我自己的存在與轉變無關」。換句話說，歷史是自我的故事，而你說的就是教化，我相信我們有看到還有就是一種平等化，當人變成神，讓神變成人類，而且不造成混亂，但失去神力之後，就只是一個平凡的他，一個落入凡間的神，那就是我們在這部影片里看到的，我要拿你跟我在一開始就指出的事，作為結論，我要大聲的對影評家說：「 不去了解整個三部曲，你就無法了解《黑客帝國》，他們在最後的二十分鍾有許多的關鍵，我的意思是，誰會想到，機器是光的產物？「如果你能像我一樣看到他們就知道他們是光做的」。
這部戲變成高竿的棋賽，不像一般善惡對決這類「好人/壞人」等無聊的東西，一般的電影大都如此，我想從哲學的層面來說，如果我們看威廉·詹姆士的著作《信仰的意志》，他的論述正好呼應克里佛的《信仰的道德》，我們就會發現信仰的中心，是一些狀態，是在這些狀態下，該信仰哪個，該相信什麼，信仰的意義何在，就是在那種哲學的層次上，但卻是以後現代主義的形式來表現，而且又兼具荷馬的風格類型，從維吉爾、亞歷山大波普到可斯卡山扎基1938年的《奧德賽》，我們開始在電影藝術里體察到政治美學，生存的價值，與心靈的復雜性。
我認為這部影片是我們這個時代最具代表性的電影之一，所謂的力作，都是呈現出來的影象，這是批評，以某種方式來說是對一個主權的控訴，是非常不同與維吉爾的，但同時他也涉及到我們個體的生活與其意義，以及我們群體的生活與各種權利組織的關鍵，權勢的結構，順應與服從的形式等等，
歷史之作，必將帶來歷史性的轉變，華卓斯基兄弟哪怕就只是導演了這三部電影，也必將永載電影史。