榆林看電影怎麼拍視頻

Ⅳ 怎樣用手機拍電影

1、首先要有良好的電影寓意，有創意，有獨特視角，能引起觀眾共鳴等。

Ⅵ 電視劇是怎麼拍的

問題一：電視劇是怎麼拍攝的? 電影電視劇都是通過剪輯來完成的
以一場簡單的對話場景拍攝為例：如果是用一台攝像機來拍攝的，那麼會將A角色在這場景里的所有對話全部拍完，然後再拍攝B角色的全部對話。意思就是所丁段對話至少就拍攝了兩次。
正常情況下，還會拍攝下AB兩角色對話的全景，這樣一來對話就完成了三次。
至於第三角色的表情，那也是單獨拍攝完成的
然後再將拍攝的所有素材按照時間線進行編排剪輯，以達到最終的播出效果
所以說，影視劇的製作其實是個很復雜繁瑣的過程

問題二：電視劇的拍攝和製作流程是怎樣的 一 立項期
劇本創作及攝制方案。劇本大綱在電視劇立項之前已確定，在此籌備期間應確定最終版本，並製作分鏡頭腳本，以便接下來進入緊湊的實拍階段。
籌集資金。資金是劇組運作之本，劇組從前期准備到實拍階段再到後期宣傳運作都需要大量資金投入才能得以長期運轉。劇組可通過投資方贊助及融資等方式獲得前期運轉資金並有足額保障。
組建拍攝團隊。主創人員是劇組的靈魂向導，選擇正確且志趣相投的各部門主任將會對電視劇拍攝起到事半功倍的作用。劇組主創人員包括製片人、導演及出品人等對劇組起靈魂指導作用的團隊成員。此外，美工、攝影、錄音、場記等劇場工作人員也是電視劇拍攝順利完成的催化劑。
演員甄選。演員選角適當與否在一定程度上能決定影視劇最終播放時所獲取的關注度，演員的表演專業水平、顏值及其粉絲量都對於影視劇傳播起著至關重要的作用。部分劇組在選角過程中對其進行保密，待成片正式播放使觀眾耳目一新並有所期待，在一定程度上保持話題討論熱度。也有相當一部分劇組對於選角採取全開放方式模式，公開進行海選並逐級甄選，使觀眾對於演員人選及影視劇作品本身保持關注熱度，選角爭議也是劇組對於影視劇營銷的一大前期宣傳方式。
拍攝器材。在開拍前期選擇高質量的拍攝器材是影視劇拍攝得以順利進行的硬體基礎，開拍後所有的影像資料都將保存其中，是成片得以呈現的物質基礎。此外，購置足夠量的拍攝器材進行分組拍攝能節約劇組時間和資金成本，保障製作方利潤。影視劇所需拍攝器材包括攝像機、滑軌、搖臂、三腳架等攝影攝像設備、錄音設備、打光燈等等。
勘景制景。由於影視劇拍攝分為實景外景拍攝和棚內拍攝兩種方式，劇組在前期籌備過程中應做好充分的場景准備，在外景勘察選擇及內棚搭制方面做好充足准備，以保證開機拍攝順利進行，緊湊拍攝流程以降 *** 作成本。
演員定妝，拍攝劇照。在確定演員人選及工作人員後為各角色人選定妝，以預留充足的服裝道具變更，並拍攝劇照海報以發布打響作品前期宣傳知名度。
二 實拍期：
將上述所述前期籌備完全落實之後，整個劇組進入緊湊的實拍階段，是影視劇製作的主要工作階段。拍攝場景主要包括實景拍攝、棚內拍攝及三維製作等三個方面，是成片的最直接體現。拍攝期間後期工作人員會同步將影視資料帶進行初步剪輯，以便後期精剪，減少一定工作量。
三 後期製作：
視頻剪輯。在經過拍攝期的視頻同步粗剪後，後期工作小組在拍攝全部完成後將粗剪片進行精剪編輯，緊湊情節，以達到影視劇播出水平高度。
音頻剪輯。由於劇組拍攝現場景音色嘈雜，大多數劇組並不採取現場錄音的方式進行音頻採集，而是待視頻精剪成片後根據視頻內容需要進行二次錄音，以保證音色精準真實。為保證配音真實有代入感，劇組一般採用原演員進行配音，也有部分劇組選擇專業配音演員猛祥以提高其專業水準。
除了視頻配音以外，影視劇插曲配樂也是其文化特色體現之一，優秀且適宜劇情發展的配樂會使播放成效產生積極影響，察陪更有可能引發新的音樂狂潮。
四 成片：
經過後期視頻及音頻精剪合成後，大致成片已基本落實。後期工作小組即可將成片送回至製作方進行審核，待劇組提出修改意見後進行進一步修改完善，完成後即可成片發行。

問題三：電視劇是怎麼拍的？ 當演員好辛苦
看電視的時候只看到了光鮮靚麗的主角們，殊不知這枝沒搏背後的創作歷程如此艱辛。
8月份的太陽毒辣得很，演員們卻頂著烈日在操場中拍體育課的場景整整一個上午了。描寫春天的句子。
下午主演們轉戰其他場景，群演們即使沒有戲卻也只能默默地等待著。
晝夜顛倒，比白天更像白天
傍晚，一塊白色幕布支了起來，燈架也架起來了，天色全黑了，燈光打在白布上，光線反射進室內，整個屋子頓時變成了白日！
晚上的「白天」比真正的白天還要像白天呢！
細節決定成敗，幕後的工作人員辛苦了
一個再普通不過的咖啡廳聊天的鏡頭，卻可以反復拍好幾遍；
一個小小的咖啡店的場景，卻也要牽線布景；
一部電視劇的成敗與這些幕後默默付出的工作人們是分不開的。
店裡的燈光本來是冷色調的，於是道具組自己牽線裝燈，將燈光改成了暖色調。
為了保證足夠的光纖切入以及演員們最美的姿態，打光師們要一直舉著打光板。
為了保證聲音的品質，收音師要穩定且連續地舉著話筒。
為了保證畫面的穩定性，小小的店裡鋪上了一條攝像機專用軌道，好幾個工作人員共同掌握著攝像機的動向問題。
時間一分一秒地過去，時針慢慢地走向了凌晨5點，導演終於收工了。
拍電視劇原來是這樣的！
所以，演員真的是非常辛苦，不是都像我們看到的那麼光鮮靚麗。

問題四：如何拍電視劇步驟 拍電視劇 第一：先確定題材，就是拍什麼類型的電視劇，言情劇、都市劇、戰爭劇等等。第二：就是寫劇本或是選劇本。第三：根據劇本選演員。最後，也是最重要的是你要有錢，去租場地、雇演員、機器的錢。

問題五：電視劇是怎麼拍成的 其實說簡單也簡單，現在很多人不是喜歡拍攝微電影嗎。用攝影機就可以拍。電視劇不過就是人物角色多一些，故事長一些而已

問題六：電視劇中的槍戲是怎麼拍的 大部分用模擬血，可是演員的演技很重要，子彈從槍丁射出來時，溫度會高達800度，所以靠著想像，中彈的第一時間應是緊張，接著是很燙，接著身體會不停的抽搐。

問題七：電視劇里吐血的場景是怎麼拍的？ 他們嘴裡都會有一個血袋，要吐前咬破

問題八：拍攝電影和電視劇的區別 針對你的提問分4點講：
1，電影只有1.5至2.5個小時表現一個完整的故事,各個環節必須緊密相連,一般不會出現長時間的無聊對話,主要通過簡明扼要的對話、宏偉的場景、激烈的打鬥來組成.一個字：快！
然而電視劇則有一個很長的篇幅來完成,漫長而且激烈的台詞往往貫穿整個作品,還會有重復重復再重復的回憶及煽情片斷.一個字:慢!
2，說到拍攝成本，電影會用到許多的特技如：替身，飛車，爆炸。這些都是很費錢的。而且為了逼真，很多導演都會要求租借真正的古董、租借真正的原始森林、強大的演員陣容等等。電影導演都是不折不扣的完美主義者，成本當然動輒過億。
電視劇往往場景單一，幾乎沒有「燒錢」的鏡頭。只有對話。電視劇導演不追求完美，逼真。
只追求情節，對話激烈。也沒有豪華的演員陣容，演員身價高了後就不會演電視劇了。所以成本很低。可以這樣說，你如果有一個非常棒的劇本，那你隨便拉點贊助也能拍電影了。
3，電影講究的是短期收益，往往是幾周之內狂賺票房，過了之後幾乎就沒有能創造收益的事項了。票價自然高。豪華的首映禮、強大的演員陣容、精彩的預告片，自然吸引人們趨之若鶩。四個字：快熱快退。
電視劇可以長期買賣版權，好的電視劇各個電視台往往會輪番播放，以賺取收視率。收視率高，廣告費就高。電視劇靠觀眾口碑，口碑好，賣得就好。哪怕是十幾年之後翻出來播，一樣有很多人看。四個字;慢熱慢退。
4，電視跟聽廣播一樣，每個電視台都有自己的頻率。每家的電視都有自己的IP，又多少IP接收這一頻率不就知道收視率了嗎？
全部原創，請支持原創！

問題九：電視劇或電影的場景怎麼拍的？ 有些是真的在醫院拍的，有些不是。樓主知不知道有一種軟體可以p背景？像好萊塢大片，很多都不是在實地拍的，是在攝影棚里拍好然後在後期製作時p上背景的，我給你看個視頻吧iqiyi/w_19rr4sfwwx
滿意請採納，謝謝

問題十：一般拍攝一部影視劇需要步驟？ 全劇本
分鏡頭劇本（很短的也可以沒有）
演員、器材、場地、導演、其他工作人員、錢
後期編輯
另外如果要做出如同MV一樣柔和畫面的話，是否要在鏡頭前加一個柔光鏡頭呢？一般不需要，後期可以解決，除非光線不理想恭無法後期解決
字幕等等是否也算在後期呢？當然，幾乎是最後期了

Ⅶ 拍攝電影的五個步驟

很多人都想拍攝屬於自己的電影，但是去電影學院或者其他培訓機構學習又代價太大，去真正的拍攝劇組學習又沒有機會。那麼，怎麼拍攝電影??下面就讓我為大家介紹一下怎麼拍攝電影。

拍攝電影步驟1、寫劇本

根據要表現的故事先寫出劇本，最好是分鏡頭劇本，然後規劃出場景，確定演員(基本上找同學及朋友)。

拍攝電影步驟2、確定演員

道具、場景：提供劇本或劇情給預定演員，尋求他們是否願意出演，並准備道具，再到預選場景踩點，最好試拍看看效果。

拍攝電影步驟3、開拍

每拍一場必須將視頻物料(拍好的視頻)存檔並備份，若有時間可以一邊拍攝一邊剪輯，對不滿意的鏡頭可以重拍、補拍。拍攝時盡量減少手持，可使用三腳架或放置在物體上，以防畫面抖動。

拍攝電影步驟4、剪輯及後期

剪輯使用Edius軟體(sony機器拍攝的MTS格式使用sony vegas)，對電腦配置要求低，可流暢剪輯和輸出高清視頻，配樂直接加在音頻軌道即可。視頻剪輯完成後，先導出低解析度成片或音頻，導入小灰熊製作外掛字幕srt，字幕校對無誤後，導出高清視頻成片，將成片和外掛字幕導入格式工廠壓縮輸出。

拍攝電影步驟5、上傳分享

待成片完成後，仔細檢查音頻與字幕是否一致，確認無誤後即可上傳網路與朋友分享!切記自己留備份，因為上傳後的視頻會打上水印。

Ⅷ 電影是怎麼拍攝的

電影的拍攝是一項非常復雜和耗費心力的工作，特別是商業大片，需要各部門的共同協作才能最終完成。一般來說，電影拍攝離不開前期准備、現場拍攝、後期製作三個步驟。

最後就是後期製作，現在的電影很多場景和特效都要靠後期來完成，所以這部分工作量還是很大的。如果沒有現場收音，那就得配音，如果是同期聲，那也得處理現場的雜音等等，做到聲畫同步，碰到疏漏的地方，還要補拍補錄等等，特效團隊負責做影片中無法直接拍攝出的特效，這都是非常繁復的工作。

在我們外行人看來，這些事情想想都會覺得可怕，其實也只要有經驗的導演統籌調度，嚴格執行片場制度，各部門人員很快就能適應，然後就是默契配合，尋得最佳的拍攝效果。

Ⅸ 拍視頻時有什麼技巧嗎

拍視頻技巧如下：

1、練習對焦

在你的取景框里找兩個有不同位置差的物體，像是一個桌子上前面放一個水瓶，水瓶後面不遠處放一個蘋果這樣子就ok。或者你可以找距離差別更大一點的物體。然後練習將焦點從一個物體上變換到另一個物體上，然後再移回來。這種叫做移焦。這是一種很好的方式給一段靜態視頻添加一點動感。

這可以很有效的幫助獲得良好的對焦感覺，然後更容易的找到移動焦點的方式方法。這項練習應該給予足夠多的重視，因為這的確非常有用。在平時拍攝時，跟焦對焦都是很重要的，不可能奢侈的拍什麼都找個跟焦員在旁邊，即使在旁邊也不一定就能很好地把握焦點位置。這時候還是需要靠自身的感覺。

2、練習平搖追焦

在這些練習里，可以試著去捕捉那些運動速度不均的物體，然後看看能否很好地在鏡頭中把握物體移動速度的變化。

3、練習俯仰

首先我需要找一些高一些的東西，例如樹木，高樓建築或者路燈什麼的。然後對這些物體，用不同的速度進行來回俯仰搖移練習。

這有助於習慣三腳架的手感，讓我們更清晰的把握三腳架不同的回彈力度，了解快慢速度下呈現出的不同感覺等。

4、練習使用變焦桿或者變焦環

這取決於你的相機是哪種情況，然後來針對練習。當然有閑功夫的話兩個多練練更好。有不少人喜歡在自己的視頻中添加變焦鏡頭，那麼這項練習就是不可或缺的了。平滑的使用變焦，准確的停頓都是需要在練習中掌握的。變焦鏡頭中很容易出現生硬的節點和運動，這是需要在練習中避免的問題。

拍攝，是用攝影機﹑錄像機把人﹑物的形象記錄下來。不同的場景有不同的拍攝技巧，有夜景拍攝、雨景拍攝、建築物拍攝、人像拍攝等，電影動態藝術拍攝同樣是拍攝的一類，但都要遵循一定的原則。隨著科技的進步，拍攝也變得越來越簡單，越來越符合大眾化。

(9)榆林看電影怎麼拍視頻擴展閱讀：

手機拍視頻技巧:

1、橫屏拍攝

盡管現在的手機多數app均為豎屏結構，但是當你點擊一個視頻全屏收看時你會發現還是橫屏模式。這樣會利用到有限的屏幕空間。不要相信有些文章所說的變換思路使用豎屏。因為不適合我們的國情。當然您做國外的視頻可以變換下思路。

2、控制抖動

無論如何抖動對於您的視頻都是致命的！除了防抖神器以及後期軟體去抖以外（這些內容可以查看我們往期文章有專門介紹）簡單地將手肘放在身體兩側夾住。當拍攝對象移動的時候，你移動整個身體而不是移動手機，這樣拍出來的視頻就會更穩定。

3、利用光線

光線的影響至關重要。雖然對於效果來說並不存在絕對的光照效果。但是至少您需要避免明顯的陰影和曝光。比如拍攝美女在逆光時的表現更加柔美。而男性角色的話順光甚至有些陰影的話可以是可以的。具體的方式大家可以多加練習。

4、手動設置曝光和聚焦

並不是所有智能手機都具備這一功能，但如果有，請一定設置。只要隨意按住屏幕上的某個區域，就能激活AE/AF Lock功能。對智能手機來說，AE（自動曝光）鎖定更加重要，因為沒人會希望手機在拍攝的時候不斷變換曝光。如果你正打算在房間里環繞拍攝的話，鎖定自動曝光就更重要了。

至於手動控制對焦，對那些打算從遠及近地靠近拍攝對象的人來說非常實用，因為你需要相機聚焦在某一區域內。具體機型可能設置不同，請查閱您手機的說明書或網路文章。

5、手機不適合動態變焦。事先調好。

手機相對於專業攝影設備還是有它的局限性。對於拍攝時的變焦（就是我們理解的放大縮小）往往效果不好。所以要盡量減少或不使用拍攝期間的變焦。一般我們都採用在拍攝前調解好變焦。拍攝一個鏡頭期間不做變換。

6、編輯編輯視頻可以用手機。

參考資料：網路-拍攝