驢得水豆瓣電影影評

Ⅰ 《驢得水》影評深度解析內容是什麼

《驢得水》的劇情講述的就是一個「流氓不可怕，就怕流氓有文化」的故事。

自然，《驢得水》是有它的諷刺意義，黑色幽默，所謂知識分子那副道貌岸然的尊容下醜陋貪婪的嘴臉，上層階級表裡不一、以權謀私的強權主義，底層人物的愚昧無知、貪小便宜···不一而足，《驢得水》無疑是在借古諷今；

這個「古」，是《驢得水》將事件背景搬到了的1942年，至於它的「諷今」，某種角度上，其實是與當下社會的主旋律是一致的，它並沒有太過跳躍的左傾姿態，充其量也只是一種隱射，或者說是一種生活常態，只不過多戴了一副面具而已；

所以說《驢得水》有它的保守性，當然這種保守性並不等同於全盤妥協，從某個層面來看，也多少表露出了藝術基於現實的一種無力感。

相關信息：

2009年初，周申和朋友吃飯的時候聊出一個故事：一個缺水的地方，有個學校養了一頭驢挑水，可誰都不願意出養驢的錢，於是校長便將這頭驢虛報成了一位名叫「呂得水」的教師，用「呂得水老師」的工資來養驢；

當上級領導來檢查，要見這位呂老師的時候，大家只能編造各種借口搪塞。飯局只是隨性一聊，周申意識到這是一個好的故事題材，於是當天便與創作夥伴劉露一起討論，並決定將其拓展成了一個電影大綱。2010年，周申完成了《驢得水》電影劇本的文本，並申請了文字著作版權。

2011年，一部名叫《驢得水》的微電影出現在網路上，短片借鑒了部分劇本的內容，但並沒有拍出精髓，這讓周申意識到必須馬上把真正的《驢得水》立起來。然而相比較拍電影，排一個話劇顯然要快得多。2012年，戲劇導演專業出身的周申和劉露，又著手將《驢得水》改編成話劇劇本。

2014年在參加開心麻花一個演員的婚禮時，碰到開心麻花張總，發現他們也做電影，於是開始了拍攝電影《驢得水》的合作 。

Ⅱ 驢得水豆瓣評分

演員陣容強大,我已經在《小看影》看完了。這部劇居然能吸引我一直看下來，可能跟那些劇情血，劇情雷 同的電視劇真的不一樣吧。

Ⅲ 《驢得水》影評深度解析是

情境設置先聲奪人，高山滾鼓愈演愈神，演員爆發很准確。

從話劇舞台到大銀幕，《驢得水》經過五年劇本打磨、上百場表演磨礪，品質扎實，精彩巧妙的故事、不落俗套的笑點、無可挑剔的表演，令觀眾交口稱贊。

劇情介紹：

一群「品行不端」卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。

然而教育部特派員要來突擊檢查的消息打破了安寧，因為學校有一位「驢得水老師」隱藏著不可告人的秘密。就在所有人都擔心醜事即將敗露的時候，一個神奇天才的出現拯救了大家，然而誰能料到真正的麻煩才剛剛開始。

Ⅳ 當我們看《驢得水》時，我們看到了什麼（驢得水）影評

映射什麼東西不說，單說故事本身裡面的東西。
人性的自私面。翻臉不認人啊。
一個想解放自己的女人。
一群麻木的人。
由於是話劇演員出演，改變自話劇，相比當年的茶館，改編的確實先進很多。故事也足夠諷刺、有懸念而且觸動靈魂。
是一部好電影。所有人物的刻畫剛好到位，再深入限制了觀眾的想像力，差一點體現不出矛盾。

Ⅳ 誰說《驢得水》是喜劇，我跟他急，（驢得水）影評

「悲劇就是將美好的東西毀滅給人看」

評論電影《驢得水》我必須用這句話開篇。盡管電影的類型一欄赫然寫著「劇情、喜劇」，盡管《驢得水》從片名到劇情處處透著戲謔和荒誕，但這部電影的實質卻是一部徹頭徹尾的毀滅美好的悲劇。

我們先從女教師張一曼說起，這無疑是本片最具悲劇色彩的人物。

電影開始，她自己交代了來到這個偏遠山區的原因——追尋自由。她要的是從身體到心靈的自由，在那個年代的中國，沒有任何城市能容得下她，她只能逃到山裡，希望能夠不被約束，哪怕是所謂的道德的約束。

但不幸的是，她逃得再遠依然逃不過人性的醜陋，所以她瘋了，以此來逃離現實，逃到自己的美好世界，和鮮花為伴。而電影的最後，那象徵美好的鮮花也被瘋狂的人群踐踏了，無奈的張一曼最終只能逃離這骯臟的人世，用一聲槍響延續它對自由的追尋。

張一曼和抱著頭骨的「驢得水」朗誦莎士比亞經典的橋段很有趣，但我想說的是莎翁的另一句話「女人，你的名字是弱者」。當孫校長被迫剪掉張一曼的長發時，我聯想到了《西西里的美麗傳說》里的瑪蓮娜，她們都是美麗的像鮮花一樣的女人，然而在現實的摧殘下，她們又能作何選擇呢？要麼墮落，要麼死。

在張一曼的美好被毀滅的同時，電影又給了我們一絲希望，就是周鐵男。

這個來自新京（沈陽）的小伙在電影前半段代表了慷慨、仗義、正直等美好的品質，我很榮幸導演選擇了我們東北人來代表這一切（盡管小伙東北話並不標准），但所有這些在一聲槍響後戛然而止。說實話我更希望周鐵男死了，他死了，美好就能活著，可他隨後的表現就只能讓人苦笑了。

不過話說回來，電影後半段的周鐵男死要面子、窮橫、假仗義，這難道不是對東北人的諷刺么？想想9.18之後，日本人佔了東北14年，三千萬「瞅你咋地」的東北人就做了14年亡國奴，這和周鐵男迫於一把槍的淫威跪地求饒是不是異曲同工呢？

還好最後銅匠的老婆還是為東北人晚回來一些顏面，如果不是她鬧婚禮現場，還真不知道這出荒誕劇要怎麼收場了，這說明了什麼？說明東北老娘們才是站在食物鏈頂端的動物啊！

說回電影，其實當周鐵男跪下的一刻，這部電影的美好就被徹底毀滅了，電影的基調也沉重下來。盡管影片最後導演還是通過特派員被審查、小女孩孫佳去延安表達出了一絲希望，但這種希望已經沒有說服力了，我的心裡剩下的只有深深的思考和隱約的恐慌。

這部電影好笑嗎？從觀影情況看，大家都笑了，但它是喜劇么?我覺得如果你笑的是劇情，那麼它是喜劇；如果你笑的是人性，那它就是悲劇了！

Ⅵ 驢得水是不是一部好電影（驢得水）影評

「《驢得水》是今年最佳國產影片。」恩，這是我今年聽過最好笑的笑話。類似這樣的追捧已經多到令人肉麻的程度，感覺有必要出來嘮嘮，因為它真沒你們說的那麼好。

不可否認，這部電影的立意確實犀利。全片火力全開，對知識分子加以無情的諷刺與鞭撻：先是空餉的利誘，繼而是官威的壓迫、再是槍聲的震懾。讓他們的丑態一覽無余。隨著故事的推進，強權體制和異化環境將電影里每個人所珍視的東西諸如尊嚴、美、理想和勇氣一一剝奪和摧毀……

這顯然是很多人追捧《驢得水》的原因。然而這樣一部看上去「言之有物」的電影，表達的方式堪稱災難，追求「物」的企圖心也過於明顯。

說它表達失范倒不是嫌棄它滿是話劇腔不夠「電影」，我對電影本體性沒有過於執著的追求。電影劇作結構本身就戲劇式、小說式、散文式結構之分，可見其對於姊妹藝術的借重。很多帶有明顯戲劇風格的電影也不乏成功之作，像《十二怒漢》和《殺戮之神》皆在此列。

《驢得水》的致命傷不在其電影改編的缺陷，而在於它違背了藝術創作需要提純和過濾的基本規律，與其說它是一部電影，不如說是一場粗暴的人性丑惡實驗與展覽，極易引起觀眾的生理不適。

欣賞這部電影尤其是後半段的觀感，就好像有個人在摁住你的頭，讓你不容拒絕地細看人性的種種丑惡，還不無得意地問你：「我是不是很深刻?」這種拿「深刻」當大旗，堂而皇之地冒犯觀眾的做法，也能博得滿堂彩。只能說明我們對於電影「深刻」的需求已經到了飢不擇食的地步。

Ⅶ 《驢得水》影評怎麼寫

1、情境設置先聲奪人，高山滾鼓愈演愈神，演員爆發很准確，電影真的好看。

2、從話劇舞台到大銀幕，《驢得水》經過五年劇本打磨、上百場表演磨礪，品質扎實，精彩巧妙的故事、不落俗套的笑點、無可挑剔的表演，令觀眾交口稱贊 。

3、這部電影難能可貴之處在於，讓我們看到國產喜劇電影更多的可能性，喜劇電影並非只能是一路哈哈哈，也可以做到有態度、有思考，看得笑聲之後，心口好像被打了一拳。

劇情簡介

一群「品行不端」卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。

然而教育部特派員要來突擊檢查的消息打破了安寧，因為學校有一位「驢得水老師」隱藏著不可告人的秘密。就在所有人都擔心醜事即將敗露的時候，一個神奇天才的出現拯救了大家，然而誰能料到真正的麻煩才剛剛開始。

Ⅷ 電影《驢得水》在豆瓣的評分相對於來說很高，看完這部劇，如何評價

《驢得水》是一部笑中帶淚淚中帶著滋味兒的電影。劇中張一曼的扮演者任素汐用一首《我要你》貫穿了整部電影，尤其是在有一幕她剝蒜的時候把蒜皮當做了雪任期飄灑空中，那一個場景不僅是讓裴魁山為之動心，更是讓作為觀眾的我們心中一暖。是啊，張一曼不過就是一個喜歡自由和溫暖的女子，她單純可愛甚至可以為了那簡單的生活去「賣弄」自己，但她並不「骯臟」因為她為的是孩子和學校。

還記得有人在影評中在為張一曼扼腕嘆息，因為她「死了」。不，其實我一直認為她還活著。但至少，在那個像沼澤一樣的泥濘崎嶇的年代裡，她哪怕只活在自己編織的夢里。這就像是電影的結尾一樣，一切彷彿像全部都沒有發生一樣，大家獲得了想要的快樂，沒有私慾沒有「驢得水」而生活還在繼續，就像是一場夢一樣的開始。最後我不得不說的，通過《驢得水》這部國產小成本電影，可以看得出這其中包含了無數人的心血。同樣，也可以看得出國產電影沒有天價演員和高投資也一樣可以拍好，而這一切只不過取決於「從業者」的是否「走心」。總之，《驢得水》是一部很棒的片子，值得一看

求採納

Ⅸ 《驢得水》講了什麼哲學道理（驢得水）影評

借驢諷今
文/夢里詩書

嬉笑怒罵間用荒誕的喜劇色彩所醞釀的悲情，使《驢得水》既能逗人捧腹，更在針砭時弊的同時拷問已人性的盲點，固然電影在形式上有著過重的話劇痕跡，但總體來說，這是一部劇本夯實，耐人尋味懇切的黑色喜劇。

電影伊始將時代背景定位於民國一個偏遠山村的學校中，校長和三個老師共同合謀了用一頭拉水的驢虛構了老師「呂得水」。以此向教育局多領取一份薪水，但怎料教育局特派員來校視察，於是一場用目不識丁的銅匠冒充呂老師的荒誕事由此展開，而為了圓謊而繼續編制的謊言，既成為了電影推動劇情的動力，也為其悲劇性的結局埋下了伏筆。

隨著這一謊言的持續發酵，這個在特定環境中對知識分子的顛覆和教育腐敗的抨擊，通過本就並不牢靠的教師與銅匠的同盟關系，使故事變的越發幽默且賦有深度，看似道貌岸然者的愚昧，為了實現所謂夢想的不擇手段，最終令電影中每個人本自美好的預期被逐個打破，人性也在貪婪面前徹底淪喪了底線，其丑惡淋漓盡致的展現，構築了電影極為出色的內在縱深。

談及這部作品，不可不提的人物便是任素汐飾演的女老師張一曼，她在電影中既擔負了諸多的「有料」笑點，也成功塑造了了電影最為矛盾的一個人物形象，張一曼看似放盪的背後，卻有著一顆純真之心，但也正是這樣的一份純真，讓她成為了這場用喜劇粉飾的悲劇中最為悲情的人物，這實則甚令我感覺電影中的張一曼與《西西里的美麗傳說》中的瑪蓮娜有著異曲同工之妙，不同的則是前者憑借於美貌，而後者則是幽默與性格的使然。

如同一場話劇般的表現形式，其實並不是電影的缺陷，這正如《狗鎮》這般另類的作品一樣都為人拍案叫絕，《驢得水》的問題其實是在於並沒有處理好將話劇演變為電影的過程，在電影時長過半後，很明顯的能令人感覺到劇情開始了強硬的大幅跳躍，以此引發的人物轉變突兀，使人性經不起細致的推敲，最終命題的著點也變的稍顯生硬。

無論如何，這部電影或許存在著微瑕，可仍舊瑕不掩瑜，魯迅曾說過」悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。"，而借驢諷今的《驢得水》顯然正深諳此道。

Ⅹ 驢得水影評深度解析

《驢得水》講述的其實就是一個「流氓不可怕，就怕流氓有文化」的故事。

《驢得水》由舞台劇改編而成，其中很多成分還是擺脫不了戲劇的影子，但正因為其脫胎於一部成熟的戲劇作品，其戲劇沖突以及人物設計都十分巧妙。

在電影的一開始用空鏡介紹環境是電影的慣用手法，第一場的戲的開始就拋出了已經困擾這個小學很多年的問題，錢永遠是人類社會爭執的焦點，生活進行下去離不開的就是錢，學校繼續開下去離不開的也只有錢，因為謊報他們不得不用另一個謊言來填補這個謊言，無休止的填補漏洞成了他們生活的中心，而無論那一環節出現問題都會引起一連串的爆炸。

關於人物的設置，編劇用各種性格完全不同的人來造成各種發自人物的內心沖突，一曼不羈吸引了裴魁山，裴魁山愛錢一直沒選擇離開，校長只想守住學校不管他人生死，周鐵男看到死神選擇了放棄抵抗。高貴的人一旦低下頭顱，那麼他會比卑賤的人更加卑賤。

周鐵男性格中的大男子主義和天不怕地不怕的精神像極了剛剛踏入社會的我們，他維護所有人，特別是校長和一曼，把他們當成自己的親人，對孫佳更是關懷備至，他像是替所有人擋槍子的盾牌。

但是，他的摧毀只有一瞬間——子彈擦著耳朵過去的那一下，再醒過來的周鐵男興奮而又可笑的成為了特派員的一隻忠犬，他對生命的渴望在那一刻超越了在場的所有人，所有的東西都在失去的那一刻才能體會，所以他選擇了珍惜生命，在一曼差點被強奸的時候繼續啃著黃瓜，勸說佳佳和銅匠假結婚。

周鐵男在劇中完成了一次完整的轉變，在沖突的爆發中適時的增加了重量，而人物的轉變是外界所給的力量刺激而成，由在人物內心進行合理的轉化。如果周鐵男不是一個那麼逞強的人那麼也不會在最後那麼落魄。校長最可悲與可笑的一點是，是他把所有人都聚在一起，為了一個農村教育實驗，他縱容著一曼與銅匠，縱容著裴魁山和周鐵男，他是一個不折不扣的和事佬。

一曼作為這場戰爭的犧牲品一個人踏上生命的歸途，她不羈而又放縱，像最絢爛的花開放著，年輕的女人生命中總歸是有一份躁動，她只是說了出來，做了出來。對銅匠，她喜歡，對裴魁山她也喜歡，沒有三從四德的山村讓人最開心的不過是過著知足的生活，縫補衣服，教教學生，她不考慮未來，也不考慮其他人。

銅匠更好像是一個得到點化的潘多拉盒子，他從一個無知的人無害的生靈而變成最恐怖的噩夢，他的出現拯救學校於水火又毀滅了所有人的前途，但他是一個單純的人，追求幸福，知識，也追求愛情，他洗干凈比劇中所有人都干凈，因為他只是臟，而不是惡，只是他也完成了轉變，從追求變成了慾望的人。

劇中的人物設計十分出彩，人物不能簡單的用好與壞來區分，在劇中每一個人都是活著的，在《驢得水》中每一個人都沒有得到好的歸宿，因為，謊言把這個世界變得奇幻，不管是劇中人，還是觀眾，生活中都不可能沒有謊言，但是謊言的彌補最後很可能會超出掌控，就像孫佳所說的：過去的如果就這么過去了，以後只會更糟。