Ⅰ 很急啊!!! 求電影<風聲>的影評 1000字左右
《風聲》，一部聽起來很浪漫但宣傳的很血腥的電影，但當你看過之後，當你感受過在劇場里那種沉默的氣氛，就知道這部電影是要在告訴我們什麼？不是且聽風吟，而是感受一種戰爭年代人們對於信仰那種追求和堅持，信仰的力量，又豈是現在在和平年代裡缺乏思考的當代人可以理解的？
它帶給我的震撼和感嘆實在太多，除了極度血腥殘忍的「刑戲」和所有人都關注的「老鬼之謎」，其中對於感情的刻畫也是到了一個很高的高度，民族、信仰、曖昧、仇恨交織糾結的細膩情感表達的淋漓盡致。它似乎更多地強調人性，人性的光輝被無極限地放大，最終穿針引線，走進李寧玉那件素色的旗袍里。
「我不怕死，我怕的是我愛的人不知我因何而死。我身在煉獄留下這份記錄，是希望家人和玉姐原諒我此刻的決定，但我堅信，你們終會明白我的心情。我親愛的人，我對你們如此無情，只因民族已到存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽救於萬一。我的肉體即將隕滅，靈魂卻將與你們同在。敵人不會了解，老鬼、老槍不是個人，而是一種精神、一種信仰。」
抗日戰爭中間，我們的民族貢獻出了民族中最為出色的頭腦和靈魂，他們的殉難是主動的獻祭，最終保全了我們的血脈。無論原作中的「老鬼」賓夕法尼亞大學的高材生李玉寧，還是電影里三代英傑的豪門之女顧曉夢，都是那麼突出和優秀。
《風聲》還原了那個動盪的年代中的一角，那些充滿暗流的角斗，一句話里似乎都隱藏著可怕的陷阱和陰謀；勝利者未必能活下來，失敗者卻必死無疑，人人就在那樣一條癲狂的險途中努力平衡著自己的小舟，為了信仰，為了生存，不計代價。
一段沉痛的往事，訴說著無畏的革命精神，生與死似乎只是身邊無所謂的小玩意，愛與恨也只能說明情感的存在，為了精神的信仰，犧牲又有何恐懼，為了革命的勝利，死又何妨！像狂風一樣肆虐，似輕聲一般渺小！
影片中最讓人敬佩的是吳志國和顧曉夢兩個人爭著希望犧牲自己去救贖組織的願望。一個人一生只有一條命，就如李寧玉對顧曉夢說的一樣：難道情報比命更重要嗎？但是在那個戰爭的年代裡，熱血青年對於抗日救國的信仰，是選擇苟且偷生和寧做亡國奴的人無法理解的。
所以吳志國寧願選擇承受六爺那痛入神經骨髓的致命三針，所以顧曉夢寧願拋棄女性的尊嚴，最終勇於就死。是什麼讓他們無所畏懼死亡，那就是信仰的力量，當顧曉夢被抓進城堡的時候，她已經知道自己不可能再活著走出城堡，當李寧玉攜著一輪明月回望她的時候，她在縫補著李寧玉旗袍的摩斯密碼，也在縫著自己的遺言，但選擇死亡，她是開心的。那種流淌在顧曉夢嘴角的微笑，發自她內心。死亡，對她來說，是無所謂的，不能潛伏不能繼續送情報，才是顧曉夢有所謂的。
對吳志國也一樣，他跟隨的汪精衛主席早年間也是熱血青年一個，但隨著時間的流逝，汪精衛走向了一條和全國人民對立的道路。對於吳志國這樣一個鐵血救國的青年來說，只好另擇信仰，選擇為中華民族的存亡而奮斗、犧牲。於是，他憑著鋼鐵一樣的神經抗住了大刑，在奄奄一息的時候還送出去了情報。很多人質疑導演這一個安排，但我覺得並不誇大，人有時候精神力量是強大到你無法想像的，尤其是戰爭時代里的熱血青年，因為他們，有著常人一般沒有的信仰，有著對信仰無限堅持的動力。
觀《風聲》，被曉夢最後的獨白，所深深震撼，聽她娓娓道來，一份從容，更有一份果敢與決絕。「我親愛的人，我對你們如此無情，只因民族已到存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽救於萬一」。
顧小夢的這句話，不僅讓人感動，也引人深思。民族存亡之刻，多少年輕兒女，不負自己內心滾滾升騰的信念，與親人訣別，踏上血色荊棘的不歸路。它提升了影片的高度，是使影片成為經典的其中一個經典的元素，是影片的點睛之筆！「老鬼老槍不是一個人，而是一種精神，一種信仰」這正是影片所要向我們傳達的主題思想。
Ⅱ 我不怕死，怕的是愛我者，不知我為何而死—— 《風聲》觀後感
「我不怕死，怕的是愛我者，不知我為何而死 我身在煉獄，留下這份記錄 只希望家人和玉姐，能原諒我此刻的決定 但我堅信，你們終會明白我的心情 我親愛的人，我對你們如此無情 只因民族已到存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽救於萬一 我的肉體即將隕滅，靈魂將與你們同在 老鬼老槍不是一個人，而是一種精神，一種信仰。」 這是電影《風聲》里周迅扮演的特工顧曉夢在經受了敵人的嚴刑拷打犧牲之後的內心獨白…… 這部電影是我唯一一個看完兩個小時之後還對此心有餘悸的電影，不僅是電影里出現的殘忍的行刑場面讓我毛骨悚然，更是影片中所營造的氛圍，並且在那種氛圍下演員所表現出來的各種人物的情緒狀態讓我頗有感受。 怯懦的白小年，他起初當然是覺得自己不是老鬼所以也不是很害怕，在被黃曉明扮演的武田盤問時，更極力靠自己與司令的關系來表示自己的清白，只是，這種證據是毫無說服力的，所以單單只憑字跡，他就被認為是老鬼而被第一個施加刑法，面對刑法的白小年是懦弱的，這是他的本性，他明知自己是冤枉的卻拿不出證據，只能向司令訴說彼此之間的感情以請求司令替他求情，盡管司令看見他那樣也會心疼，可是當司令知道這樣會危及到自己後也不會替他求情，反而帶著忿恨用皮鞭把他抽死。戲里蘇有朋把白小年的一舉一動都表演的非常帶有女性化，我想這是有根據的。因為白小年不僅只平時的儀態，而是整個思想內心都是極其女性化的。關鍵時刻，拿不出切實的證據只是靠自己與誰誰誰的深厚「感情」來為自己證明，最後還想倚仗著感情來請別人為他求情，感情牌是女人最管用的手法。只是俗不知在自己的安全與利益面前，感情是傲物說服力的，有些感情，只是大家相安無事時讓大家開心的一種方式，經不起任何的風吹雨打。白小年真傻，好些女人也真傻。他們傻在對自己和自己付出感情的自信，傻在對這個世界的權衡利益看不清。 英達扮演的金生火，在我認為是本片中最懦弱的人物，但也可以說是比較「聰明」的人物，他知道王田香他們的手段，他害怕，所以他自己了結了自己，避免接受那種生不如死的折磨。而在之前接受武田盤問時，他雖然自己是「清白」的，但是還是可以看出他的害怕，所以他用跟武田套近乎的說話方式，極力澄清大家都是自己人，我想這也是人懦弱時經常表現的狀態吧，極力套近乎，拉關系，鏡頭里的英達表演的如此卑微，也許大家會覺得好笑，但看看現實生活中，當面臨一些困難時，我們是不是也會如此的表現，事後是不是還會覺得說點軟話就把事辦了是件明智之舉，符合現在社會的情況。真是悲哀。 再來說說張涵予扮演的吳志國，用姐妹兒的一句話就是：張涵予演啥都像好人。是的，所以影片剛開始我們就潛意識的感覺到也許吳志國就是老鬼。片中他唱家鄉戲，動手打顧曉夢，沖進顧曉夢的房間給我們的感覺就是粗俗硬漢，可是粗中有細，越是這樣越讓我們覺得他有問題，同樣在接受武田盤問時他露出胸膛展示這幾年歷經沙場為WWZF效力所挨得刀疤，這是比較聰明的硬漢們經常使用的辦法，這是個比較有力的證據，表忠心，認為自己沒有功勞也有苦勞，尤其是在那些赤裸裸的疤痕下，也許我們都認為他是被冤枉的。只是，對於那些寧可枉殺，也不漏殺的殘暴者，這些證據根本就不算什麼。他們的目的只是要達到自己的目標，才不會在意在此過程中一個毫不相乾的人做出了多少犧牲。反而他的魯莽，更加引起了武田的注意，而對清潔工眼神的躲閃，更加讓武田把目標鎖定為他。所以再加上顧曉夢的一個「有力」的證據，他就被認定是老鬼了。面對酷刑，我們的硬漢表現的確是讓我們十分贊賞，最後即使在身受精神和肉體的雙重摺磨之後，他也抓住了機會，講情報送了出去。後來，割下武田喉嚨那一刀，也著實讓大家出了口氣，為他自己，更為曉夢。 李寧玉，之前還說過我比較喜歡李冰冰的。他是那種嫵媚中帶有硬氣的女子。就像武田形容他的長相，他的心思很重。賓夕法尼亞大學的高材生和他日後的工作地位是她高傲的資本，所以面對武田盤問的時候他如此高傲，他知道自己不是老鬼，所以不心虛，也不怕，可是縱然他表面傲慢硬氣，終究還是個女子。從進入裘庄，她心裡的苦惱不是自己如何脫身，而是思念著她的男朋友。其實我剛開始以為他是裝的，以為以思念他的男友為名義的擔憂，可以掩飾他內心真正的擔憂。
Ⅲ 誰能幫我寫個周迅演的《風聲》 電影的觀後感
我的感想
其實電影《風聲》從頭到尾看下來，除了那些殘酷的刑罰令人產生毛骨悚然的震驚之外，還有一點以外的就是最後揭示出來的「老鬼」竟然是周迅扮演的柔弱角色顧曉夢。其實，以我一般人的想法來看，要做這種成天把腦袋別在褲腰帶上的工作，十有八九應該是個男人的，沒想到她一個女同志也可以做到這樣。誠然，這也跟時代的特殊性有關系。
說到顧曉夢這個角色，論專業，她不如李寧玉；論後台，她不如白小年；論官職，她不如金生火；論聰悟，她不如吳隊長。很多年前，在我們祖國遭受日本侵略，中華民族到了存亡絕續的緊要關頭，在日軍佔領區，在一個大男人都會心驚肉跳的特務環境里，這個外表嬌氣的顧曉夢暗中遞送情報，並策劃了多起刺殺日軍首領的行動，她就是讓敵人聞風喪膽的地下黨「老鬼」。自古以來，中國就從不缺乏巾幗英雄式的女性人物，從這一點上來說，顧曉夢這樣的女性的產生也就不奇怪了。她不僅有著一顆強大的心臟，同時也是非常有計謀的。電影最初敘述中，顧曉夢每天就是喝酒玩耍，因為她本身就是一個富家女孩，富有的家族還向汪精衛組織捐過一架飛機，她本來可以生活得很安逸，可以憑借自家財富遠離鐵蹄踐踏的家園出國定居。但是隨著故事進展，看她懷著赴死的決心縫在李寧玉衣服上的密碼，我理解她為什麼選擇留下來做地下黨，用那瘦小的肩膀承擔危險和壓力，只為正義，只為她深愛的祖國。電影中顧曉夢一直在給李寧玉縫補那件開線的衣服，現在明白了她用生命織補的不僅僅是衣服的破損，更是修補當時社會中那種正在潰散的民族精神，喚醒那些苟且偷生的麻木同胞。從這些角度來看，不僅反映了電影本身的藝術性，更像是一種諷刺的手法，諷刺當時社會上的不思救國進取之人，在那樣一個動亂的年代，如果國人自己不奮發圖強，那麼結局就只有亡國了。
與那些不思進取、不挺身救國的人形成鮮明對比的就是這樣一群人。那個殘酷的年代，還有許許多多像顧曉夢一樣的英雄，為民族獨立犧牲了自我。吳隊長就是這樣的一個頂天立地的男子漢。他以優異成績畢業於德國軍校，但他放棄了其他軍事強國高官厚祿的邀請，義無反顧回到了戰亂中的祖國。是他最早發現了特務們安裝的隱蔽竊聽器，也是他教會顧曉夢用手語交流，而用言語迷惑敵人。在敵人酷刑面前，他把能暴露自己身份的香煙放到顧曉夢手裡，是為了保護黨的秘密，也為保全戰友生命。但顧曉夢又把香煙放到了逐漸覺醒的李寧玉手中，地下黨「老鬼」保住了戰友「老槍」的生命。電影即將結束，全國解放後的「老槍」吳隊長擦拭眼淚，為所有保家衛國而犧牲的戰友默哀。確實，自從滿清衰弱之後，中國一直處於水深火熱之中，直到近代以來，有了一些先進的西方思想的影響，中國才慢慢出現一批又一批前赴後繼的革命之人，沒有他們，就不會有現在安定繁榮的中國。
人因夢想而偉大，我們的民族因信念而驕傲！一個一個的中華民族的優秀兒女，他們用生命證明了自己對祖國的愛，對民族的情，我們紀念他們，就是我們要記住這段歷史，紀念這段歷史，可以使我們回憶起戰爭給中國人民帶來的災難，回憶中國共產黨在全民族團結抗戰中的中流砥柱作用，激勵和動員全國各族人民為實現中華民族的偉大復興，促進世界和平與發展，使歷史的悲劇永遠不再重演。歷史已經過去，唯一沒有過去的是革命烈士們在我們心目中的形象。烈士，多麼偉大的詞，那是中國人用汗水與淚水共同拼寫出來的，那字元激昂澎湃，鼓舞一代又一代人走向輝煌。你們那不滅的靈魂，就像火炬一樣，在每個中國人的心中點燃了一把希望之火，傳給一代又一代的人們，激勵著每一個中國人奮勇前進。中國人還會走下去，帶著你們的信念，傳遞你們的真情！
再回看我們今天的社會，可能有許多需要我們思考的地方。當然，不能要求人們的愛國熱情像電影中那麼強烈，畢竟現在的社會環境不需要人們時時要冒著生命
的危險去保衛我們的家園 。但是時下國人的愛國熱情消退確實是一個事實。這方面我們不僅要加強自身的愛國意識，也要在我們下一代的教育上有所體現。我們應該時刻銘記當下安定的來之不易。
Ⅳ 【急】電影《風聲》影評一篇！
風聲的缺點：
1、沒有張力，雖然有個懸念撐著，但總沒有讓人有參與的感覺，無關的因素（比如酷刑）消解了對觀眾智力的要求，明顯不如阿加莎小說改編的電影——當然，你可以說這是風格的不同。
2、故事怎麼帶給人感動？需要外在的動力還是內在的？即便風聲這個故事本身就有一種陰森的「動人」之處，末尾給有些觀眾帶來的感慨卻很像是在以往所有的抗日愛國電影的大背景下的生硬加入——這種情感不是內生的，不是沿著故事的邏輯而來，從這里可以看出，智力游戲和情感鋪陳往往兩難。導演想兼得又兩方面都做得不好。
關於托兒的問題：我只認為大家是被利用了，心甘情願的也算。如果連這都不承認，那我只能認為這些人對商業規則完全沒有概念了。
至於百分之二百——懂點修辭好不好？
不更正的更正：今日早場在美嘉看了《風聲》，評價還是三星不變。
沒有出乎我的意料，這片子只是比別的糟糕大片好了兩個級別，但沒有吸引我。
優點：情節緊湊，因為故事還算完整；主要演員的表演都可以。
缺點：1、宣傳浮誇，「風聲之後，世間再無傳奇」一話讓人笑掉大牙，導演和編劇如此不自量力。而有些媒體叫好的態度，讓我對中國媒體再次失望。
2、不喜歡末尾煽情的主旋律。雖然有些人認為這很好，而且哭了。
3、故事無懸疑感，就是一個血腥版的殺人游戲，還有臉說模仿阿加莎，再多看點阿加莎的著作吧。
4、太血腥，這樣的大片不鼓勵拖家帶口去看，也不鼓勵對這種口味沒興趣的朋友們去看。
簡單概括完畢，說我沒看過電影的，可以放過此節了。
從初次發表次電影的評論以來，引起這么多人的關注，我實在沒有想到，就大家有分歧的一些問題，我想再次做一下澄清：
1、感謝對我聲明「沒有調查就沒有發言權」 的朋友們，我尊重你們的意見，但我想希望你們明白，我評論的本意並沒有指向電影的內容本身，而是其浮誇和宣傳的問題。
就評論中我不反對的一些話，我無需討論。以下分析針對個別言論，請對號入座或勿庸人自擾：
2、關於「非看不可」論：我認為向來沒有非看不可的電影，尤其是要買票去電影院看，所以，說這話，不負責任。
3、關於「非常好看」論：也許吧，也許。既然所謂的豆瓣牛人都頗有支持《風聲》的，看來差不到哪裡去。但是，別人的評判依舊是別人的，比如有人就是不喜歡Wall-E，比如有人就是認為《黃金甲》很好看。哪怕十二億人說《風聲》很好看，那我就認為「不那麽好看」，又怎樣呢？中國人總愛搞集體主義，說的不好點是沒有主見。
4、關於「中國電影出路」論：真的么？至於么？一部電影就找到出路了？以前古裝大片武俠大片沒找到的路，一個諜戰片就開天闢地了，往前看看，還有多少糟糕的大片在等著我們，這種「出路」真可謂出奇啊。
再說，中國商業電影的整體質量，也不是一部電影和一個類型的電影決定的；想想好萊塢的多樣和成熟，就知道，路還遠著呢，甚至，我們連自己的門都沒找到。
就像《瘋狂的石頭》那樣，有些電影會讓人眼前一亮，但這抹色彩，也許只是黎明前的黑暗時，一顆喚起感覺的照明彈吧。
5、關於「我沒有參與商業宣傳」論：沒准你沒意識到，在這個消費時代，人人都可能成為消費的一環。你的好評，你的推薦，都是商業運作所利用的。這無可厚非，但不能否認。影響更惡劣的，就是拿了錢做事的，我毫不懷疑豆瓣上也有；值得敬佩的，是不拿錢做事兒的，也許多數人都是這個類型的。但商業就是商業，一部大片和一部普通電影、好片和爛片在消費的特徵上都是一樣一樣的。
（提示，這里只是假設）要是《風聲》是當作藝術電影來放映，而口碑很好，那我就不會非難任何商業宣傳的問題了。有時候宣傳和影片本身是截然不同的范疇，比如很多人看到的《巫山雲雨》DVD的封面，比如一些極盡挑逗的宣傳語，都常和電影本身的優秀形成反差。作為一個普通觀眾，表達我對商業宣傳的反感，都不可以？你希望別人去買票看，我希望大家有自己的判斷意見，也不可以？
我對一場爭論暫時持存疑的態度。
個人認為這不單單是態度的問題，而是一種明晰自己責任的方式。
《風聲》最近的宣傳有些誇張，有感而發。
什麼叫最好？最好的商業片？最好的電影？最好的國產大片？
都不可能，一是定論太早，二是盲目樂觀。
尤其是在上映的當口大喊這電影很好的人，我百分之二百的以為這些人是托兒。有意還是無意，都一樣。
曾經多少商業片在浮躁到讓人惡心的宣傳中鎩羽而歸？想一想吧。
也許我會去買張票看看到底怎麼樣，但這不是為了誇它，而是看看娛樂至死的時代里，商業宣傳機器的丑惡嘴臉能善良到什麼程度。
Ⅳ 求一篇《風聲》觀後感，要求2000字。。大家幫幫忙吧。要盡快啊。謝謝啦~
以下是拷貝一名網友的觀後感 不知道喜歡不喜歡呢 謝謝 剛剛看過風聲，有感慨也有遺憾。 影片開場是一個特技長鏡頭，由雲中俯視一直拉到山中，最後山間形成「風聲」兩字。開場即顯露出整部影片的灰暗格調。字幕過後是一個禮花的轉場，鏡頭切入夜晚的某廣場，在某飯店內上演了一幕暗殺行動，繼而又是幾組畫面和報紙圖片的轉場，引出了國民黨和日軍捉「老鬼」的伏筆。開頭幾個用心設計的轉場使影片顯現出一種水到渠成的連貫，盡管特技製作的並不是特別逼真，但仍然給人一種震懾和毛骨悚然的感覺。 接下來一個特技鏡頭表現電報的傳送過程。這個特技顯然做的不夠逼真，有點假。一個長鏡頭交待了5位主要人物，周迅、李冰冰、英達、張涵予、蘇有朋。之後便開始了真正的電影故事情節發展。 在情節發展回合中加入了「老鬼」的心理想法作為段與段之間承上啟下的連接，給人思考的空間。隨著情節一步步發展，最後到達影片的高潮，即周迅承認自己是老鬼，放走張涵予，最終犧牲自己保護了其他同志。 影片在此之前都是比較成功的。然而在結尾的處理上落於俗套。首先是張在日本殺死黃小明飾演的日本軍官，敘述過於倉促，沒有表現出峰迴路轉謎底揭開的震撼（其實人們大多在此之前便已看出謎底）。其次是張涵予回去找李冰冰敘說往事的橋段與《天下無賊》實在太雷同了，同樣是坐在一間餐廳里，同樣是倒敘，講述故事的真相，同樣是張涵予！而最後的最後，又有一段關於旗袍的段落，顯得多餘且拖拉。其實編劇根本不必再最後揭開謎底，因為前面的情節已經能夠說明「老鬼」是誰和他的計策了，倒不如來個開放性結局，讓觀眾自己去想。 影片的不足還有很多。白小年的筆跡，沒有一個完整的說法；張涵予的暗號（那段京腔）實在難以自圓其說；王志文對周迅的曖昧感覺來由不明不白；以及片中那個操著方言的淳樸士兵，是純粹為了搞笑而出現的么？ 《風聲》這部電影的故事情節還是不錯的，沒有看過原著，無法做出對比。再加上眾明星的加盟，很多演員一改往日的演技作風，轉型相對成功。在美術設計方面，顏色運用對比明顯，突出了華麗的卧室、大廳和陰暗的刑訊室，更顯恐怖和壓抑。 以上個人之見，可能不甚完善且有不當之處。不管怎樣這部電影作為一部主流商業影片還是表現出了相當的票房賣座力和相對的藝術性。最近一段時間諜戰劇、諜戰片充斥市場，其根源來自國慶和《潛伏》的熱映。但是劇情吸引人並能夠自圓其說的實在太少
Ⅵ 風聲觀後感
同學你是長春大學的吧 呵呵呵 要是有人些的話 我也頂啊 呵呵呵
Ⅶ 急求一篇電影《風聲》的觀後感，字數大約在1000至1200字左右，不要影評。要有啟發之類的，謝謝...
這電影真正的力量在於影片謎底全部揭開之後的回味，當明知道自己所面臨的一切還要做出如此選擇的話，犧牲的意義更加被凸顯出來，前面所經歷的磨難也才更加值得人去尊敬。
一部只有小角色，沒有小演員的群星戲。其中感覺發揮最出色的是周迅，她是天生的演員，一張燦爛的笑臉背後藏著無數種表情，我們真慶幸能看到她的表演。太自然太沒有作戲的痕跡了。從去年的畫皮，李米的猜想到現在的這個角色，她一直帶給我們不斷的驚喜。最溫吞是黃曉明，雖然是男主角，但他的角色可發揮餘地實在不大，連猥褻李冰冰的戲都演的那麼沒激情。應該說演一個變態他太在意自己的形象，觀眾是否能接受吧。演的時候很有保留，我看的時候覺得他不夠變態，不夠深沉，換個演員來演可能效果更好。李冰冰在電影中全裸上陣，任由黃曉明全身撫摸作研究。這場全裸被研究的戲份，在培養情緒方面比起拍強奸戲更困難，「這場戲需要表達屈辱、無奈及不情願，但又不能反抗，比強奸更難受！對演員也是極大的挑戰，她把一個女人受虐時的撕心裂肺、痛不欲生的狀態淋漓盡致的表現出來。英達的角色應該算是發揮正常，太出彩反而搶戲了。張涵予的表演我個人還是非常喜歡的，我知道他是配音演員出生，所以他的聲音非常有磁性，很有辨識度。即使是做旁白也能讓人過耳不忘。唐山皮影戲唱的味道十足，肯定是下了不少功夫的。蘇有朋敢接這樣的戲，也算是演藝道路上的一次華麗轉身吧。他的娘娘腔有做作，嬌情的成份。不過影片中為數不多的笑點還是集中在他的身上，看到當年看上去很青蔥的五阿哥如今殺雞般地哀號，有點惡搞式的快感。客串陣容還是比較強大的，最好看的是吳剛扮演的六爺，他對張涵予用刑之前的那一段話簡直太有戲了，他對待酷刑的科學精神讓他的笑容顯得毛骨悚然，在他的眼裡，他面對的不是一個生命，而只是等待著他去摧毀的一段肢體。當他說：張涵予不是個凡人的時候，其實他已經說了實話。老槍在哪？他答就在這里。只是當時我們都不知道，他就是老槍。
敵人永遠不了解，老鬼，老槍，不是個人，而是種精神。看了這部電影，我總想著我們祖輩們太了不起，經受太多我們無法想像的苦難。而現在的我們，動不動無病呻吟，不關心國家大事，總為自己的小事鬱郁寡歡。我們就是缺少了一種精神，人活著能留下的也就是這點精神力量了。如果把我放進戲里的年代，我又將扮演哪一類型的角色呢。這部戲從頭到尾我沒有哭，只看到了希望。我喜歡這部戲，比起南京南京來，喜歡的太多。同樣是歷史，卻帶給我們可以承受可以思考的東西。我想大多數人都是英達的角色，扛不住的時候就自己了結了自己的生命。他永遠不知道誰是老槍誰是老鬼。中國人是如何把日本打回老家的。張涵予所扮演的角色是一般人做不到的，這種肉體和精神上的摧殘，又有幾個人可以承受呢。李冰冰的角色倒是比較接近平凡。大多數女人在遇到變態時的反應，估計就是她表演的那樣吧。周迅的角色更覺得偉大，她單薄的身體承受著巨大的考驗。如果那個日本人用對李冰冰同樣的方法對待她，她又會如何表現呢？我想她還是會用無比燦爛的笑容演出視死如歸的氣魄吧。當生死都變得不重要了，哪還有什麼更重要呢？她是在用她的身體傳遞信息，她成功了。影片也結束了。
Ⅷ 風聲電影觀後感：垃圾片
汪偽76號，軍統的人不會這樣，對白蠢的毫無邏輯，動不動爆粗口，情報像小作文一樣長，抓卧底，沒一個人有任何行動，只是互相罵來罵去。偶爾蹦出來一個金句，就被供起來，真的垃圾片
Ⅸ 《風聲》觀後感，1000字左右！急~
事先聲明：如果閣下還未觀看此電影，且有意觀看此電影，建議您勿閱讀以下內容，原因很簡單，作為一部懸疑題材的電影，如果您什麼都知道了，再看還會有什麼意義呢？？
先總結一下推薦這部電影的原因：如果您有一個心愛的人，請帶她來看這出電影，因為那些驚悚的審訊場面會讓她撲到你的懷里，如果您有一個憎恨的人，也請帶他來看這出電影，因為你可以在電影開始前一秒鍾就把情節全部告訴他……
本來一個星期前就和同學約好今天來看《建國大業》，結果到了電影院才發現最近的場次都要等兩個鍾頭，恰逢今天又是《風聲》的首映，就委屈一下看看這部宣傳力度僅次於《建國》的片片吧~看完以後還是有點感覺的，當然還是有不少缺陷的~
從哪裡開始呢？就先聊聊劇情吧~
諜戰這個題材在中國還是很新穎的，但我個人認為它更符合一般的懸疑電影，對間諜內心中的你爭我斗的描寫不多。這種從多個嫌疑人中揪出間諜的創意其實真的難登大雅之堂，電影本身也確實沒有什麼深度，我想只能吸引一些年輕觀眾的注意吧~但作為一部懸疑電影，其結果讓我挺失望的，比我想像中要簡單~還有一些情節沒交代清楚，像蘇有朋的筆跡仿造問題，像周迅要求打電話給家人送東西的目的。電影的基調很壓抑，但是情節布置還是挺合理的，在一些驚悚的場景之間穿插一點喜劇的成分，放鬆觀眾綳緊的神經，這點《南京南京》應該要好好學習，那種從頭到尾的強烈壓抑感真是太難熬了~
從拍攝的角度看，還是離不開中國新電影的熟悉套路，開頭就是震撼的特技，畫面基本都是快速的大角度旋轉拉近鏡頭來加快電影的節奏。總體來說電影的成本不是很高，都花在了請大牌演員身上，來來去去都是那幾個房間，如果不是剪輯對電影節奏的把握，觀眾一定會看得直打瞌睡。成功的地方還是在於對壓抑氣氛的製造上，電影的色調很鮮明，對主題很有幫助~~
接下來說說大牌們的表演吧~
黃曉明：★★★。這一次演大反派，雖然看在他粉絲多，對他的宣傳刻意加大力度，但我卻沒對他留下什麼深刻印象，只是覺得他的內心戲演得很爛，從頭到尾就在裝酷裝嚴肅，但回頭想想他也確實是最適合這個角色的人選，只是發揮不佳，勉強給他個及格。
王志文：★★★★。對他的印象，比對黃曉明深刻多了，也是演反派，果然姜還是老的辣，對於敵人心狠手辣，對自己的上司又阿諛奉承，角色的特點還是很鮮明的，而且內心戲很豐富，僅次於李冰冰，一開始我還以為他是間諜呢~如果結果是這樣那確實會意外不少~
蘇有朋：★★★★。確實令我無語了！！！當初帥氣的五阿哥，如今淪落為電影中的紅花綠葉，雖說也是主打明星之一，但他演這種丑角形象真的讓人大跌眼鏡。但我覺得他演得很到位，感覺的確是出來了，突破自我成功，給你個四星吧~
英達：★★★☆。英達演這種丑角也屬於小菜一碟了，我留意到他對一些細節的處理還是很有大師風范的，像是拿槍時的渾身顫抖，聽到消息時吃驚地掉下手中的棋子。他的表演沒什麼大的突破，也沒什麼瑕疵，就給個中等吧~
張涵予：★★★☆。我還真就沒想到他竟然是特務老大，看看這五個嫌疑人，就他最像共（和）產（和）party，一般這種懸疑電影中，身份最值得懷疑的人和那種性格最鮮明的人首先就被我剔除掉了，所以在電影開頭性格張揚的蘇有朋和周迅、丑角英達和背景最值得懷疑的張涵予就都被剔除掉了，電影似乎刻意引導觀眾把目標放在李冰冰，然而我想似乎沒那麼簡單，所以就困惑了。這次他是絕對的本色演出，同樣沒什麼突破，就是演得太有性格了，的確出乎大家的意料，可能中國的懸疑電影也只能停留在這個層次了~
李冰冰：★★★★☆。這次內心戲最多的就是她了，還有多場和周迅同台飆戲，絲毫沒有落後的感覺，如果周迅是通過前後角色的性格反差獲勝，她就是通過感人的內心戲震引起觀眾共鳴獲勝，她雖然結局沒有蘇有朋和英達那麼悲慘，但也是被黑白兩道利用，身份也從名牌大學高材生淪落為織布工人，使人不禁對其可憐，這個角色的塑造些許增加了電影的深度。
周迅：★★★★☆。無話可說了，電影大牌中的大牌，一看就知道她的戲碼肯定是最精彩的，果然不出所料，她也是特務之一。角色前後反差很大，這是她獲勝的原因，一開始是風塵女子，到後來她身份暴露後那種大無畏的革命精神又令觀眾動容，對比起來完全不像同一個人，她毫無疑問就是電影中最耀眼的主角，給個後冠她戴戴~~
終於點評完了，有些過激言論，各位不喜勿罵~
Ⅹ 如何評價《風聲》這部電影
我看過很多讓我震撼的影片，而《風聲》帶來的震撼不一樣，沒法說出什麼不同，但觀影期間的的確確讓我的身體都忍不住打起冷顫。
緊張的氣氛從女刺客的刺殺行動開始，報紙的羅列展現局勢不斷緊張發酵，電影的第十六分鍾，主角們被帶到裘庄內，這里的環境肅殺冷清，從此，影片才是真正的開始……
在這里，武田為找出五人中的老鬼開始了他的陰謀，出場時由暗到亮的光效無不體現武田個人生性多疑的特點。從截獲的情報里，李寧玉譯出了共產黨刺殺日本軍官的秘密，局勢急轉直下，壓抑的氣氛立馬彌散在這棟建築里。
在整部影片中，無論是鏡頭給各個演員的時長還是節奏的變化都令人難以琢磨，很快就把觀影者拉入導演設定的情景，彷彿我們都是這團迷霧的當事人。
影片對於人物形象的塑造也是絕妙的，在影片開始後我們可以很直觀的了解每個人物的性格特徵，有的市儈，有的傲慢，有的看起來不堪一擊……但在情節的推進中，他們的標簽被逐漸打破，在陰謀和陷害里重新塑造起的性格更加飽滿可信。
影片里刑罰的展現比當下許多影視作品中的要更加鮮明殘酷，也正是這樣我們才能了解到共產黨人前赴後繼，捨生取義的獻身所帶來的超越人生的意義。
海報里所寫的"風聲之後，世間再無傳奇"在我看來是毫不誇張地，在諜戰片領域里，在我的印象里，《風聲》是數一數二的。
影片最後李寧玉在吳志國的引領下破解縫制在旗袍邊上的那一段摩斯密碼時，我才體會到難過卻哭不出來的情緒，顧曉夢的念白聲音出來的一刻，我整個人像是被抽出了力氣，震撼、敬仰、無奈……許多情緒湧出卻又不知從何說起，從開始決定寫這篇影評到目前已經過了快一個小時，00:15我還沒收筆。
顧曉夢說，老槍和老鬼並不是一個人，而是一種精神，一種信仰。我想，正是為這種信仰和民族大義而奮斗努力甚至犧牲的共產黨人的堅持不懈才換來我們現在的生活。