① 國王的演講 影評
英國是近現代名人文化最繁榮的地方,無論是黛安娜王妃死亡的媒介事件、the big brother真 人秀、還是每天報紙上連篇累牘的大小明星秘辛,所有事件的關鍵詞都指向「表演」。
在the King's speech裡面喬治六世也說了王室成員在變成演員。這部電影的妙處不僅僅在 於它是一部寓教於樂的高質量主旋律電影,更在於它坦述大眾傳媒時代主旋律是如何被炮 制,精確的指出權威形象是如何被「表演」出來的。電影以話筒的特寫開場,然後是一位男播音員在一間標准art deco風格的播音室里介紹約 克公爵出場,為1925年帝國博覽會致辭。無線電廣播、art deco與博覽會都是20年代的流 行標志,這幾樣展現了大眾傳媒蓬勃、生活方式革新和人口的流動性(博覽會通常會吸引很 多遠道而來的人們),也暗示時代在變化,王族不能僅沿襲傳統,還必須找到新的樹立與行 使權威的方式。帶著講稿出現在玻璃牆後、通過話筒傳聲的約克公爵就是答案——在新的時 代,權威站在媒體的玻璃牆後(如人物可望卻伸手不可及的電視屏幕、報紙雜志)「表演」 自己的形象給群眾看,並通過新媒介將公共事務帶到千家萬戶的私人空間。
但可惜這位皇 族「演員」因為口吃,不能演好自己的角色,需要尋求幫助並努力練習。在遍尋名醫偏方 都不能奏效時,最後真正幫助口吃國王的是一位舞台演員——歷史的玩笑看起來或許是巧 合,但也別有深意。這部電影披露了國王的鮮為人知的往事,他的奮斗過程也與一般成長主題的經典勵志片無 異,但這並沒有削弱消減國王的「尊貴」或「權威」。一方面電影將國王「普通人化」, 這也是片中主要喜劇成分的來源,另一方面在關於愛德華八世不愛江山愛美人的問題上, 電影通過渲染約克公爵的責任感以平衡他的「普通」,將他塑造成一個更顧及王室尊嚴的 更值得信賴的領袖。在拉近普通觀眾與大人物的距離、製造親切感、增加認同度的同時, 又賦予大人物一些「天生的」、「無可比擬」的特質,提醒領袖與普通人之間的距離。 Max Weber將權威分為魅力(charisma)權威、傳統權威與理性合法權威。繼承皇位的喬 治六世在電影中權威的建立沒有太多仰仗傳統性(他獲得王位不僅僅因為是老國王的兒子) 或者理性合法性(非通過選舉),更多仰賴於被渲染的個人特質與魅力——挑戰自身缺陷 的「勇敢」、對國家尊嚴與人民的責任感,甚至他的壞脾氣和王室生活帶來的「命運」所 賦予他「無可避免」的陰影。這些個人特質給觀眾帶來情感認同,成功的塑造出一位人們 心理容易接受和親近的,甚至是眾望所歸的國王形象。對charisma的強調,是娛樂明星塑 造的重要環節,這部電影里對國王的塑造,也是符合如今的觀眾心理的。因此,我認為這 是一部成功的主旋律片。
攝影很棒,尤其涉及內閣的場面構圖彷彿同題材經典油畫,暗示出傳統、端莊又官僚的內閣 氣氛。幾位演員都非常出色,尤其是扮演喬治六世的Colin Firth,每一個動作每一個表情, 每一根臉下挑動表情的神經里里外外都是戲。
我對電影里的女性服裝特別有興趣。扮演那個離婚兩次,讓愛德華八世放棄皇位的傳奇禍 水紅顏辛普森夫人第一次出場時穿了一件露背黑色禮服。如果我沒記錯的話,這種款式的 流行與好萊塢電檢法有關。因為20年代好萊塢軟色情橫行,女演員胸前風光旖旎,於是電檢 特意規定了演員胸前不可暴露,但忽略了後背的問題。於是電影中開始流行前面保守,後 背極低的小黑裙,這股風潮走下銀幕,在觀眾中廣為流傳,30年代的激進時髦女子都愛露 背。辛普森夫人的著裝不僅表明了她的美國身份,與出現在同一個場景中卻穿著嚴肅的套 裝和顯示地位的皮草的公爵夫人相比,一個時髦輕浮激進,難以讓人信任,另一個穩重端 庄有母儀天下的潛質。
art deco愛好者一定會對此片津津樂道。傢具、廣播電台、牆紙、台燈等細節都非常可 看,尤其是各種形態的老式收音機。收音機在本片中是另一個低調的主角,家庭、工作 夥伴、酒吧顧客圍坐在收音機前傾聽國王演講,並在心中由此勾勒出國家權威的形象。 誰掌握媒介,誰就掌握了權威,而在一個媒介構成的世界裡,「表演」開始變得如此重要。
② 《國王的演講》觀後感——兩個男人的情感糾葛
[《國王的演講》觀後感——兩個男人的情感糾葛]《國王的演講》觀後感——兩個男人的情感糾葛第一次看《國王的演講》是在其獲得小金人之後,大眾媒體眾口一詞的贊譽:精緻的鏡頭,流暢的剪輯,出眾的表演,厚重的歷史文化底蘊,《國王的演講》觀後感——兩個男人的情感糾葛。(國產電影缺什麼它就有什麼)就這樣懷著好奇與期待之心看完了影片,果然名副其實。之前極少看英國電影,唯一印象深刻的就是《女王》。兩部影片都有一些共同的特點——四平八穩的故事,不緊不慢的敘事節奏,都帶有一些英式幽默(網路上講這也是英國學院派電影特點),並且主角都在責任的約束之下的要進行自我犧牲。回到《國王的演講》電影本身,這部電影主要有兩條線索:一、國王如何克服口吃戰勝自我的線索,二、國王(以下統稱伯蒂)與羅格如何從醫患關系發展到彼此交心的知己關系的情感線索。有人說這是一部勵志片,但本人看來這部片勵志成分太少,也許是因為主演不像是《阿甘正傳》里的阿甘從小就身殘智殘,成長過程中還有一連串的打擊。他一出場就是公爵,身世顯赫,並且還有一個愛他的妻子一個美滿的家庭。在這一系列的背景之下,口吃對國王的打擊似乎很微不足道。至於影片最後的演講,雖然在前邊的鋪墊之下挺感人,但平心而論並不是很激動人心(這與《女王》的感覺差不多,也許這是英國電影的特點吧)。對於看慣了好萊塢式勵志片的我們,這顯然不是很合胃口。不過話說回來,我相信導自己也並不想把《國王》拍成好萊塢式的電影,觀後感《《國王的演講》觀後感——兩個男人的情感糾葛》。其實我認為本片最精彩還是兩位男主角的感情線索。一個街頭赤腳醫生(沒有執照)機緣巧合與國王相識,最終成為一生的知己。(排除二人的性別,聽起來很「偶像劇」)首先,我認為應該歸功於羅格獨特的治療方式——治療雙方建立平等關系,這也為羅格了解伯蒂內心提供了條件。其次,還得歸功於那個特有的年代——一個王權受到約束的時代。下面我們就看看導演是怎麼處理二人的情感線索的。影片開始,在伯蒂妻子的牽橋搭線之下,兩位主角邂逅了。兩人的第一場戲火葯味十足,也讓觀眾看到了一個高傲且脾氣暴躁的公爵和一個面對貴族不卑不亢、略帶幽默的醫生。當然,伯蒂在發現自己在聽音樂能流利朗讀之後,他接受了羅格的治療(如果不這樣的話劇情就無法推進了)。在羅格的治療下,國王進步神速,這些過程導演一筆帶過,因為導演要把篇幅留給他們的內心交流。二人的第二場重要的戲是老國王死後,伯蒂不是與自己的妻子而是與羅格傾訴內心。此時伯蒂已經開始接受這個醫生。羅格建立平等關系,進行情感交流成功了。伯蒂不僅說了老國王對他的評價,還說出了他口次原因,與哥哥的微妙關系,就連他倆一起尋開心那點破事都「招」了。可想而知,此時對於伯蒂,羅格不僅是醫生,也是一位朋友。(導演將二人的交談處理得很有趣,伯蒂一會口吃,一會以歌唱表達,觀眾看了都忍俊不禁。)二人第三場戲是羅格與伯蒂開談論皇位的事,最終是伯蒂與羅格關系破裂。伯蒂的生氣恰恰反證了羅格了解伯蒂的內心。此時的伯蒂,一方面覺得哥哥不能勝任國王之位,而另一方面伯蒂自己也不願意但國王。羅格洞悉伯蒂內心,從國家大局以及朋友的角度出發,表達了對伯蒂的期許。也正因為說中了自己的心結,高傲的公爵十分生氣,顧於臉面,他也沒有接見前去道歉羅格。不知觀眾是否覺得這很像小朋友之間的慪氣。而在被告知治療結束後,羅格並沒有就此結束,而是親自登門道歉。看到此,我想觀眾都能理解他們在彼此心中的地位了。這場戲十分重要,它為後面在教堂的那場高潮戲做足了鋪墊。兩人的情感高潮戲是在教堂的那場戲。其實在以上幾場戲的鋪墊之下,從羅格被揭穿到又重新被信任的整個過稱就顯得十分自然了。我們在被台灣、韓國的偶像劇、苦情戲惡心了多年之後,再看羅格與伯蒂的情感戲,說實話很難用跌宕起伏或緊扣人心來形容。但導演把二人的情感戲處理得如此細膩、到位著實讓人佩服(比國產電影強多了)。(寫到這里,我不得不說出我內心的一個惡觀點——砍掉最後演講那一段,本片基本可以取名為《那什麼拯救你,我口吃的國王》)最後要感謝兩位主角的精彩表演,特別是科林,他那口吃的表演極易將觀眾帶入戲,時常讓觀眾為他捏把汗。毫不誇張的說,沒有兩位主演出眾的表演,這部電影肯定會有英國學院派電影的另一個特點——沉悶。
③ 《國王的演講》看後有什麼感想影片怎樣
為政治人物,最重要的能力身便是演講。政客欲征服民眾,只消一副好口才。一條三寸不爛之舌,勝過百萬雄師,可撥動萬眾心弦,可不戰而屈人之兵,可驅懦夫昂揚赴死。幾乎每位政治家都有彪炳史冊的演講事跡,但是他卻是一位說話結巴的領袖,這也是本劇的一大亮點。
《國王的演講》開篇破題,上來就是一場「(未來)國王的演講」。寥寥幾筆,將主要人物定格在畫板上。在直播間里,專業播音員用矜貴的手勢操持精緻的器具,漱口、開嗓,躊躇滿志如一方之主;真正的尊貴王爺卻正瑟縮在妻子身邊,惶然四顧,絕望得像個沒有溫書、自知考試要交白卷的小孩子;賢惠的王妃輕吻丈夫臉頰,無聲地在他手臂上捏一捏,主教和工作人員各自道出鼓勵話語。但一切鼓勵與溫情
最後關頭,我們都知道國王和治療師要說一句溫情脈脈的表白。果然,國王至誠道謝,而萊昂納爾的最後一句話則是:忘掉其他一切,對我說,對我這個朋友說。三次紅燈閃爍在伯蒂面上,照應了影片開初他的失敗。在艱澀地起頭之後,為隱蔽口吃而頻繁做出的停頓,反而益顯凝重沉痛,具有別樣的力量。
穿插出現在伯蒂演講畫面中的幾組人,幾乎回顧了全片情節,像協奏的器樂,令這一曲更調和與雄壯,更具有深度厚度:曾領教了約克公爵那糟糕透頂的演說的工廠工人,如今聽得全神貫注、如痴如醉;曾多次鼓舞喬治六世的主教與首相,庄肅端坐,想必堅定了抗戰之心;獨處小室、守著孤燈的王太後,嘴邊逐漸浮起微笑,自是對兒子的贊許與自豪。
歷盡艱險,伯蒂終順利完成最後一個詞:「勝利」。始終抓緊座椅扶手的王後,欣慰地與女兒互望,面頰上有恰如其分的一滴熱淚。那滴淚只星光似的一閃。大功告成後,萊昂納爾與國王相視微笑。萊昂納爾並未恭喜,一切美好如童話。最童話的結局字幕是:從此他們幸福地生活在一起,做了一輩子的好朋友。
做為一部獲獎電影,確實有許多閃光之處,讓我們感受到了愛、勇氣、力量,人性的光輝,激勵著我們、引領著我們,沒有什麼是不可辦到的,只要我們付出努力,一切的不可能都會變成可能,成為現實。我們特一樣,面對理想我們應該不退縮。
④ 國王的演講 觀後感
「國王」兩目炯炯亮,卻是個結巴。沒有絕對的強者,太陽都有黑子,絕對的美好和絕對的殘缺都是理論上的存在,而那些在某些方面特殊傑出的人物便會成為豪傑、英雄、偉人。這些偶像級人物對於芸芸眾生的意義千千萬,其中最重要的一條便是可以拿來「勵志」,進行「心嚮往之」的期望、憧憬,當然還有行動。《國王的演講》中國王原型為喬治六世,根據史料的記載,片中提及的「幼年鋼板夾腿矯形」以及口吃、緊張等經歷均確有其事,而遜位的其兄正是那位大大有名的愛德華八世——不愛江山愛美人,對乎,錯乎,關乎風月,關乎政治,留於後人評說。生活從來比電影豐富,更厚重,然而電影卻始終以「管中窺豹」的角度,以杜康釀酒的提煉濃縮展現,力求集中。
一、弱者與強者
當國王還是王爺時,伯蒂口吃地一塌糊塗,在公眾面前的出醜似乎已經是家常便飯,這樣的人生中貴族的身份以及職責都成為沉重的負擔。片中第一次的診療過程中,伯蒂滿口滿口的玻璃球,在醫生極力的催促下,努力地發出了幾個含混不清的音節,繼而難過地低下頭,又迅速地揚起,無奈焦慮地看了醫生一眼,忍耐,忍耐,終於一口吐出了所有的玻璃球,暴怒而去。在這個場景里,醫生始終站立,伯蒂坐在椅子上,多個仰拍醫生的鏡頭和俯拍伯蒂的鏡頭形成了鮮明的對照,伯蒂其實是極端無助的,他的暴怒既是對這種壓力和痛苦的反抗,也是對自我的一種保護,所以他才會不時地看向後方的妻子和旁邊醫生。他像一個溺水者,掙扎呼吸,等待救援。
「無照行醫者」萊昂納爾的出現正扮演著救贖者的角色,他迅速成為伯蒂的拯救者。兩人的密切聯系由醫者與患者的簡單溝通開始,進而復雜升華為朋友與知己。在口吃者和治療者這一層面,萊昂納多是絕對的強者,他一再地強調:「我的地盤,我的規則。」(一下子想起周董的歌兒,「在我地盤這兒,就得聽我的」,酷呵。)伯蒂必須服從。然而伯蒂的身份卻賦予了伯蒂凌駕於萊昂納爾之上的尊嚴和權利,對於伯蒂第一次的拒絕治療和第二次的拂袖離去,萊昂納爾都無能為力。當萊昂納爾的妻子偶遇已經成為國王、王後的伯蒂夫婦時,這位平時生活中游刃有餘、頗能掌控的女人也有些手足無措起來。而伯蒂對萊昂納爾的信任既給予了後者機會,也給予了後者榮耀。因此,二者的強弱關系始終是雙向的。(這點類似於《女人香》中上校和大學生二者之間的雙向拯救。)
二、瀟灑與責任
愛德華的角色拒絕了對王室責任的承擔,選擇了自己的愛情,雖然說愛情依然是一種責任,但是影片的濃墨重彩更在於國王對於國家民族的責任。因此愛德華的瀟灑率性只在於愛情,伯蒂的隱忍堅持對於大眾和人民更具意義。這里,筆者不做進一步的評判。
三、有聲與無聲
片中的伯蒂對白並不少,他一直在近乎努力地說,正是這種執著,凸顯了這位國王的人格偉大。古羅馬哲學家塞捏卡說:「真正的偉大,即在於以脆弱的凡人之軀而具有神性的不可戰勝。」海明威說:「人生來不是要給打敗的,你可以毀滅他,但是不可以打敗他。」他並非無法發聲,而是不能流暢地說,這種斷斷續續惹人嘲笑,令伯蒂難堪,更嚴重地是,無法履行王子和國王的責任。影片中對伯蒂緊張時的結結巴巴的刻畫以及對那些顫抖到幾乎無法發聲的細節描繪正達到了「於無聲處聽驚雷」的效果。白居易有詩:「別有幽愁暗恨生,此處無聲勝有聲。」結巴的伯蒂和基本不結巴的伯蒂都有震撼人心的效果,前者在於努力,後者在於持久地,長期地努力。片尾的伯蒂在萊昂納爾的「圈圈點點」中略顯緩慢地艱難演說,幾乎沒有結巴,這是一個奇跡,當然也是全片的高潮段落。無論前面崎嶇坎坷了多久,這最後的高潮總讓我等H了起來!所以觀眾並不厭倦高潮,關鍵在於片子能不能讓大家真正地緊張、糾結、感動。
四、嚴肅與活潑
小學時校門上左右各書四個大字:「團結緊張,嚴肅活潑。」當時很費解,團結緊張啥,嚴肅咋活潑?後來聽人說這是毛爺爺老人家說的,再後來才知道這是說的不同層面。《國王的演講》是部嚴肅的片子,這點毋庸置疑。對歷史的尊重是嚴肅的,演員的表演是經典級別的,片中所講的責任與承擔、掙扎與成長也是嚴肅的。能稱得上活潑節奏的場景屈指可數,一是36分鍾至37分鍾萊昂納爾對伯蒂進行結巴治療時的肌肉訓練,二是萊昂納爾夫人偶遇國王夫婦的一場,剩下的也僅有伯蒂夫婦重新上門就醫並道歉的那句:「等一個國王來道歉是需要很長時間的。」總體而言,這個貴族man確實是一個「嚴肅的男人」
在壓抑、痛苦、掙扎之後,他涅盤重生,成功地讓自己成為真正的國王,而不是笑柄。影片的最終,伯蒂輕吐一口氣,帶著王後和女兒們走向群眾,揮手致意。這個男人仍然有些拘謹,有些緊張,可能永遠不能成功地活潑起來,但是無妨,因為他畢竟超越了自己,履行了責任。
⑤ 《國王的演講》看後有什麼感想
和影片的片名一樣,《國王的演講》一開始給人的感覺是波瀾不驚,和好萊塢大片的氣質相去甚遠,與去年奧斯卡最佳影片《拆彈部隊》對現代戰爭背景下的人性思考也十分不同。但波瀾不驚決不是清湯寡水,《國王的演講》彷彿一出內斂而精緻的戲劇,在低調中醞釀出深厚,在深厚中鋪展出令人動容的力量。
影片的故事情節非常簡單,取材於真實的歷史事件。英國國王喬治六世從小患有嚴重的口吃,最後,在萊昂納爾的治療下,終於克服口齒,發表了振奮人心的演講。這個簡單朴實的故事之所以會產生那麼大的戲劇張力,首先就是因為細小的事情發生在了重大的歷史人物和歷史事件身上。時值二戰,作為一國之象徵的國王,需要發表演講來凝聚人心。在這樣的背景下,口吃治療就變得尤為重要,細小的事情變得茲事體大。
國王能否被治好口吃,成為整部影片最大的戲劇張力,一直到最後,在萊昂納爾的"指揮"下,喬治六世終於完整進行了戰前演講,觀眾才會舒一口氣。影片的張力還來自於國王和治療師本身,這是兩個身份差距很大的人,一個是國王,一個只是普通的治療師,國王的性格不僅內向,還容易憤怒,總有居高臨下的氣勢。這種因為身份差異帶來的個性碰撞也成為影片的亮點。治療師萊昂納爾的角色在這個碰撞過程中顯得尤為出彩,他並沒有因為治療對象是國王而卑躬屈膝,他要求國王打破常規,到自己簡陋的治療室來接受治療,一副"我的地盤聽我的"的架勢,他用自己不卑不亢的耐心和誠懇,最終打開了國王堅固的心扉,找到了國王幼年的心理陰影。他甚至故意激怒國王,讓國王流利地說出罵人的話。而正是這種不卑不亢的真誠交流,讓萊昂納爾獲得了尊重,國王也把他當成了一生的好友。
與此同時,影片對國王的描述,也是用的一種平視的鏡頭,國王雖然有著崇高的地位,但同時有著普通人的缺點,影片把喬治六世飽受口吃之苦的情狀展現得淋漓盡致。在別人以為當眾說話是一件很容易的事情,在喬治六世那裡,卻是一件艱難無比的事情。在這個意義上,《國王的演講》也是一部勵志片,而且因為是國王克服內心困境的努力,勵志的力量就顯得更大。當國王在麥克風前憋得滿臉通紅,痛苦萬分,但終於完整做完演講,影片的勵志力量也讓人生出了綿長的感動。
網上有人建議陳凱歌導演看看這部影片,這個建議真是恰當得很。一拍國王,我們總是忍不住宏大敘事,但《國王的演講》卻在一個普通和細微的故事中,拍出了深厚、浩渺的意味,奧斯卡的評委們肯定明白,感動人心的力量不一定個來自於宏大的命題,國王的口吃,同樣能讓人思索良多。
⑥ 《國王的演講》然後談談影片中什麼地方令你感動,你有什麼收獲
《國王的演講》講的是一個勵志故事,它雖然四平八穩雍容大氣,但和我們看慣了的《洛奇》等情節激烈的勵志奮斗電影在本質上並無不一樣。我們不可能如片中的英國人一樣對他們的國王謙遜恭敬彬彬有禮,甚至在他們的國王演講卡殼時,表現出不忍目睹的情緒。這不是我們的國王,不屬於我們的文化范疇,所以英聯邦的「王室情節」是不可能感動我們的,無論是讓英國迅速崛起的維多利亞女王,還是「不愛江山愛美人」的愛德華八世,都但是是距離我們遙遠的歷史名字,充其量在某個時候成為我們閱讀文史時的一種娛樂。只有這些人物被活生生地塑造到銀幕上,並且其中的精神氣質在某一時刻和我們的情感發生交集時,我們才有可能為之情緒波動,產生共鳴。科林。費斯就讓喬治六世這個並不出名的英國國王生動而搞笑地站立到了世界面前,並且,他的精神和性格,他的感情和家庭,如平民百姓一樣,充滿了生活感,於是即使不屬於同一文化環境之中,影片所蘊含的生活氣息依然撲面而來。這正是《國王的演講》有別於其他宮廷歷史片的重點所在,它講述的是歷史人物和歷史事件,但在情感上卻是充滿現實感和人性化的。一部飽含情感的作品,贏得了奧斯卡「耆宿」們的好感也在情理之中,而讓很多人感到委屈的《社交網路》恰恰暴露的是人性和社會的反面,在「名門正派」的「國王」面前,縱然「極客」的武功再精妙絕倫,也很容易被視為「旁門左道」,這就是江湖,這個規矩其實從來都沒有改變過,無論是中國還是外國。
⑦ 電影《國王演講》觀後感
這是一部美麗的電影。是一件藝術品。
沒有視效,沒有美女,沒有華服。不用讓你辛苦的戴上眼鏡在大屏幕前目不轉睛屏息凝神兩個小時兼帶大呼小叫,這部電影不負責鎖牢你的眼球,不負責點燃你的荷爾蒙, 不負責代入你的情緒,它只管兀自綻放著360度全方位無死角的美麗,彷彿夜半時分盛開的曇花,明明安靜而沒有高潮,卻每一秒每一分都是高潮,雍容華貴得需要用慢鏡頭去體會。
毫無疑問描述《The King's Speech》的故事情節,怎麼說都是蒼白的:從前有個結巴的國王,後來他不結巴了。這是一個註定怎麼講都勵志,換句話說,怎麼講都無聊的故事。怎麼辦?靠張力。張力哪裡來?一靠表演,二靠剪輯。
此片匍一出,對Colin Firth斬獲影帝的呼聲又高了起來,人們似乎都在努力的忘記《A Single Man》里同樣出色的他如何一如既往的被奧斯卡不待見。但是對於《The King's Speech》來說,Colin Firth 自身的表演不是唯一關鍵,他需要與其他同樣重要的演員之間形成張力。很幸運又很幸福的是,Jeffery Rush確保了這點,Helena Bonham-Carter 確保了這點,Guy Pearce 確保了這點,參與電影的所有演員都確保了這種張力無時無刻包圍著Colin Firth, 電影中的喬治六世,使他每場戲,每一分鍾的醞釀和爆發,每一個轉身都有完美的接應,使得這也許是Colin Firth從影以來最具挑戰性的角色得以在語言的艱難中表現流暢的情感轉折,在故事的單薄處積累厚重的表演質感。
是的,Colin Firth無疑達到了master級別的表演層次,他讓一個結巴的國王同時具有令人憐惜和敬重的兩種氣質,他讓平淡無奇的演講戲份變得一波三折揪人心肺。可單憑一個演員,無論他多麼出色,也是無法讓一部電影成為一件藝術品的,而當Jeffery Rush那顆腦袋橫著從門板處露出來的時候,當Helena Bonham-Carter面帶微笑恰到時機的流下那不多不少正好一滴的眼淚的時候,當Jennifer Ehle用出鏡僅三分之一的臉部表現各種層次的驚異的時候,你就知道,這是個可以讓Colin Firth盡情揮灑演技的平台,永遠有一個與之旗鼓相當的對手去接應,舉重若輕也好,信馬由韁也好,怎麼演都不會過,更不會錯,只會愈精彩,愈精美,值得用放大鏡仔細推敲,反復鑒賞。
電影的剪輯給這種靠表演積累的純張力提供了第二層保障。影片結尾處喬治六世的宣戰演講從頭到尾僅三分多鍾,可是我看到了什麼啊,在貝多芬第七交響曲完美配合的語言節奏下,鏡頭對英國各個階層人的速寫漸漸鋪展開,我看到了不列顛最引以自豪的氣質和氣場,那種面對最糟糕情況的從容和淡然,那種無需大張旗鼓宣揚即可萬人一心的覺醒,那股冷靜中透著的熱血豪情,決心裡蘊含的豁達自信,那是對人性至高的尊重,那是心靈最深處的優雅。這是個於無聲處高潮的結尾,讓我突然正襟危坐,讓我不禁起立鼓掌。
很多時候,英國電影都是以小見大,但求精緻不求大氣,雖自成一派溫婉的風格但久了未免讓人心生疲倦,這與被商業票房3D炸彈轟炸多了而生出的懈怠是一樣的。可一旦英國氣質的電影在具備了表演上的收放自如的傳統同時,達到了自身敘事節奏的平衡,那就成了masterpiece。而一旦masterpiece又具有了無懈可擊的張力,那就是美麗的了,那就是於無人處怒放的曇花,那就是藝術品。
The King's Speech是藝術品,歡迎鑒定。
⑧ 國王的演講的觀後感怎麼寫
國王的演講的觀後感
「國王」兩目炯炯亮,卻是個結巴。沒有絕對的強者,太陽都有黑子,絕對的美好和絕對的殘缺都是理論上的存在,而那些在某些方面特殊傑出的人物便會成為豪傑、英雄、偉人。這些偶像級人物對於芸芸眾生的意義千千萬,其中最重要的一條便是可以拿來「勵志」,進行「心嚮往之」的期望、憧憬,當然還有行動。《國王的演講》中國王原型為喬治六世,根據史料的記載,片中提及的「幼年鋼板夾腿矯形」以及口吃、緊張等經歷均確有其事,而遜位的其兄正是那位大大有名的愛德華八世——不愛江山愛美人,對乎,錯乎,關乎風月,關乎政治,留於後人評說。生活從來比電影豐富,更厚重,然而電影卻始終以「管中窺豹」的角度,以杜康釀酒的提煉濃縮展現,力求集中。
⑨ 國王的演講電影觀後感
《國王的演講》講述的是男主角,需要發表演講,但是他天生有口吃的問題,所以在這個過程中,他必須克服自己口吃的問題,發表1個成功的演講,而這對於他來說也是非常重要的。在這部電影中可以看到男主角是如何通過自己的努力完成自己的目標的。
這個過程當然是能夠給觀眾帶來更多的激勵的,而且電影本身的評價也很高,很多觀眾給這部電影都打了五星評價。這部電影還獲得了奧斯卡的最佳影片,還有很多奧斯卡的獎項也可以看出,無論是觀眾還是主流的獎項都對這部電影表達了認可。
男主角他自身的缺點,能夠讓觀眾很自然的帶入其中,雖然男主角的身份在現實世界或者電影世界都不是那麼的常見,但是這個角色本身卻是非常有生命力的。這也是影片本身塑造的比較成功的地方。
⑩ 求美國電影《國王的演講》的觀後感!!!
都說一個成功的男人背後都有一個女人的存在。的確,若是George VI身邊沒有這樣一個幫助他,愛他,不管怎樣都不離開他的妻子——Liz,我相信他也不會有這么大的勇氣去克服一系列的障礙。或許這在人們看來是很正常的事情,夫妻夫妻,註定是要相互扶持的。可是真正可以在心裏面互相信任的也並不多,往往一些小小的困難就可以把兩個人分開。可是Liz卻不是這樣,她一直以來都在支持著他,即使有時Bertie想要放棄,她也體諒,並繼續為他找醫生,因為他了解自己的丈夫,知道他的埋怨、氣憤都只是對自己無能的郁悶之情。
而我現在還要說,一個男人成功的另一個原因,是因為他有支撐自己走下去,理解自己的朋友。對於一個普通人來講,有一份真正的友誼尚且困難更不要說是作為國王的George VI。雖然在他們在相識之時國王並不是國王,只是擁有爵位的王子,而另一個也只是一個沒有學歷,沒有執照,只是靠自己的努力幫助結巴患者的沒人要的業余演員。但羅格沒有因為George VI是王子就趨炎附勢,而是秉持著一貫的尊重患者的風格,讓他將自己當做朋友,以一個朋友地身份去幫助他。他叫George VI為Bertie,George VI也叫他Lionel。其實George VI的結巴很大一部分原因都是來源於自己的心理,他的爸爸給他極大的壓力,他無法擺脫這個陰影,況且他本來也不會成為國王,只是一個幫助自己哥哥的輔臣,哥哥也同樣給了他很大的壓力。所以羅格就讓他知道有個人願意聽他的傾訴,願意幫助他。這樣朋友相稱,讓他把自己內心的許多秘密都說了出來,並且教他很多方法來克服自己的障礙。那些方法或許很多看起來都不是正規的矯正方法,甚至有些還會使他的名譽受損。可是卻意外的有效。
於這里我也覺得,作為教師這個職業的接班人,我們在教育孩子的時候也要一切從他們的心理出發,而且要以平等的地位來對待他們,不能讓他們感到壓力,不表達自己的想法。
之後他們的友誼也一直持續著,每次George VI演講羅格都會在他身邊幫助他,鼓勵他。後來Lionel受到了三等勛章,這份國王的感恩之情開創了先例,這是唯一一枚為王室服務的騎士勛章。
其實從這整個故事中我也可以感到語言魅力的偉大,George VI的演講在戰爭期間成為英國抵抗精神的代言人,激勵這這些英國的戰士和公民們抵抗法西斯,保護自己的國土不受侵害