國際爭霸電影

㈠ 推薦一些日韓校園爭霸電影

《火山高校》韓國 張赫 權相宇 主演

《黑幫高中》韓國

《彪悍少年》日本

這幾個都是講的高中生 打架 爭霸的故事

跟熱血高校差不多！~~~~~~~~

㈡ 星際爭霸電影有幾部

第一部 自由之翼 主角：人族

第二部 蟲群之心 主角：蟲族

第三部 虛空之遺 主角：神族

㈢ 推薦些震撼人的槍戰電影

最早接觸槍戰電影，應該是童年看的那些國產黑白戰爭電影，比如《上甘嶺》《南征北戰》《林海雪原》《智取華山》等等。與其說那是在接受革命愛國主義教育，不如說是在滿足做為一個小男子漢的英雄情結。那一梭梭子彈的掃、射，極大滿足著幼小心靈的暴力發泄。 長大了一些，接觸了港台電影的一些槍戰場面，比起國產片的中彈，迎頭無聲的倒地，港台片還要翻個漂亮筋斗，外加一聲「啊」，更讓我感覺真實與暢快，這就是記憶中對槍戰電影的最初感覺。 八十年代末，錄像片中的香港警匪片的槍戰場面，對於我這還喜歡功夫的影迷來說，並不吸引我的眼球，我仍喜歡那丟去槍後的拳腳較量。 直到89年的某一天看了吳宇森的《喋血雙雄》，我才終於找到一種，能挑起我的感官刺激的槍戰電影。當然那時，我還並不知道什麼「吳氏風格」、「暴力美學」，只記住了，那種近距離的決戰，子彈連發毫不吝惜，還有很漂亮的中彈撲倒的場景。《喋血雙雄》後，很長時間我都沒能再遇到這類風格的槍戰電影。直到《縱橫四海》《龍蛇爭霸》《喋血街頭》《辣手神探》，我才真正認識了吳宇森，和他的暴力美學。 我心目中的十大槍戰電影： 1、《龍蛇爭霸》:1988年，著名導演張徹的一幫學生為老師拍攝了一部黑幫電影《龍蛇爭霸》，李修賢、姜大衛、陳觀泰、狄龍等張徹弟子都有非常出色的表現，午馬是該片的導演兼演員，另外一位導演就是吳宇森。從本片中開始，吳氏槍戰風格開始大放異彩。 2、《喋血雙雄》： 1989年的《喋血雙雄》也許是吳宇森生平最重要的代表作，至今，吳宇森還沒有哪部作品超越此片所創造出的意境：無法用任何東西來衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可動搖的做人原則。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。片尾在教堂里的生死決戰，可以代表暴力美學的精髓：燭光中映出的聖母像，背景中掠過的白鴿，一對最不應成為朋友的生死之交，共同執行著自己心目中的正義。 3、《喋血街頭》：本片是吳宇森處於創作高潮期的野心作，大膽地將港片的視野推向戰地越南，藉以拉大港產動作片的格局。利落明快的槍戰場面，不會給人以凌亂的感覺，剪接得相當優秀；故事，有觸動，有感動，可謂令人叫絕。另外，張學友飾演的阿輝是本片最大的一個亮點，被越南兵抓捕後被迫殺人的恐懼，以及頭部中槍論落後的痛苦，演技發揮到極致，叫人驚嘆！阿輝那痛苦眼神，抖動的臉頰令人難以忘懷，他的痛深深烙印在我心靈最深處。後來的翻拍作《天堂口》，是垃圾之作。 4、《縱橫四海》：本片的包裝最具國際品味。透過周潤發、張國榮和鍾楚紅這三名青梅竹馬的神偷到巴黎盜取名畫的故事，導演肆意揮霍了一下他的浪漫情懷，和陽剛暴力美學之外的幽默雅趣。當然，他們被義父曾江出賣的壓軸戲，依舊保持了吳氏招牌式的瀟灑槍戰場面。還有，一身晚禮服的發哥在輪椅上與鍾楚紅跳起的激情的雙人舞，也是沒有復制的經典場景。 5、《辣手神探》:該片是吳宇森赴美發展前在港最後執導的警匪槍戰動作片，雖非其最佳作品，但仍維持一貫的吳氏暴力動作美學，槍戰場面拍得十分瀟灑。我最難忘的則是梁朝偉，其中槍殺關叔的一場戲，偉仔的那眼神讓我看到了，什麼是忠義，什麼是身不由己，被他表現得淋漓盡致。還有結尾的槍戰，在場景與空間的轉換上，也再上了一新台階，無可匹敵。本片2003年被美國雜志《娛樂周刊》評為全球50部「Cult片」第十八位。而英國權威電影雜志《Empire》則把片末的醫院大火並一場戲評為影史上最佳銀幕槍戰場面第二位，僅次於69年西部片《流寇志》的槍戰結局，據說入圍的原因是因為該場戲打破了影史上槍戰場面時間最長(45分鍾)及最多人死(230個)的紀錄。 6、《變臉》:最令我贊賞的是1997年的《變臉》，是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家本片庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰-特拉沃爾塔與尼古拉斯-凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好，譬如後來凱奇換了特拉沃爾塔的臉之後，給了他太太真正的浪漫，還教會他女兒怎樣保護自己。吳宇森在片中充分發揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才，他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉變。 7、《風語者》:雖然這部電影惡評如潮，但我折服吳老師調控大場面的能力，在激烈的群戰中，我們除了看到戰爭的慘烈，更看到了吳氏槍戰在戰爭片中的魅力。這是一場殘酷而美麗的戰爭。 我心目中的十大槍戰電影，前七部我都給了吳宇森，實在是太愛這類風格的電影了。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫，華麗而控制自如的鏡頭、精練的對白以及舞蹈般的槍戰動作令人為之傾倒。正象吳宇森所說：「這是我最想用鏡頭來表達出的東西，哲學式的電影，騎士般的主角，也表達了我心中的理想。」而《終極標靶》《斷箭》沒有選入，是因為覺得那還算不上真正意義的槍戰電影，屬動作片的范疇。《碟中碟2》和《黑逃》是另我失望的作品，前者擺酷太多，後者則反復濫用著吳氏的經典橋段，令人生厭。 ★在吳宇森的影片中一定會有以下場面：槍手橫向騰空躍起，手持雙槍於空中射擊，在落地之前打倒幾個對手，用慢鏡來表現主角在槍林彈雨中閃避，同時配以主角臉上憤怒的表情；兩人持槍對峙或三人交替用槍指著對方的頭。 8、《俠盜高飛》：這也是香港乃至世界槍戰電影中，獨一無二的作品。因為片中用高速攝影機拍出的子彈橫飛的效果，是絕無僅有的，即便是現在，用電腦作出來的效果，都沒有這么震憾人心。導演是林嶺東，刻意經營本片的熱帶狂野氣氛，演員造型和動作設計都有特色，可惜文戲部份流於一廂情願，削弱了故事的感染力。但槍戰場面絕對可載入史冊。 9、《殺人三部曲》：吳宇森發明的暴力鏡頭慢動作、冷酷的主角在槍林彈雨中雙槍出擊、敵對角色近距離攤牌決斗，槍口互瞄對方額頭的表現手法，被毫無保留的在該系列片中得到沿伸，尤其是這一部。（另兩部是《殺手悲歌》和《墨西哥往事》），導演羅伯特-羅德里格茲也是暴力美學的擁簇者，片中提著琴盒，留著長發的歌手殺手，也成了不可復制的銀幕經典。 10、想了很久第十部我喜歡的槍戰電影，想拿《殺手47》這部湊數，因為,會去看這部電影完全是被該片的預告片所指使，這不是一部純脆的槍戰電影，但槍戰場面還是值得一觀的。《明日天涯》是一部電視電影，出自杜琪峰之手，說實在的老杜的槍戰片就屬這部最精彩，後來的都是擺酷、刻意的個人化風格居多，看得沉悶。還想起《不敗梟雄》，布魯斯韋利斯的雙槍也很酷，這三部戲卻總與我寫心中所想的十大經典槍戰有出入。突然想到《決戰中的較量》那場斯大林格勒神槍手和德國狙擊校長的單挑，將歷史上這場最傳奇的單兵狙擊對決精彩還原，繼而引伸到了《生死狙擊》，就是他了。 《生死狙擊》雖然口碑不佳，但把冷狙擊的戰術「白熱化了」，而且場面賞心閱目。綜合了《決戰中的較量》那種純技術、智力和耐心的較量，以及吳氏的暴力美學風格，讓我門從另一個角度欣賞到了狙擊戰的魅力。

㈣ 魔獸爭霸電影

電影 《Beyond The Game》
導演: José de Putter
主演: SKYCN_李曉峰 / Grubby_Manuel Schenkhuizen
語言: 普通話/國語 / 英語 / 荷蘭語
製片國家/地區: 荷蘭
上映日期: 2008
目前在國內尚不能觀看。
《Beyond The Game》這部記錄了WCG的兩位冠軍SKY和Grubby心路歷程的大型記錄片電影已經在阿姆斯特丹國際電影節上映了，尤其記錄了兩人在WCG2007世界總決賽上的較量，此外瘋狂青蛙MadFrog，浪漫人族ToD，還有月魔Moon也會被記錄在電影中，荷蘭導演José de Putter將出任本部影片導演，他也承諾會帶來一部十分成功的紀錄片。
「手指閃電般的在鍵盤上跳動；眼神凝聚在熒屏的每個點上。戰鼓的震撼在耳邊回響。勇士們被細微的召喚；無聲的積聚著。魔獸爭霸的世界冠軍征服的每一步，都是沉靜的，就算他們面對著強勁的競爭對手，撕殺在激烈的戰場上.....」這是電影中截取出來的一段話，我想著應該是一部很經典的記錄電影吧。」
2片名：《電競之王》
上映日期：2008年6月
領銜主演：林申（國際艾美獎男主角提名，影視代表作：《榮歸》《麻辣婆媳》《橘子紅了》《馮齊的懺悔》等）
米娜（韓國歌手、02年世界盃小姐，歌曲代表作：《電話情緣》《kiss kiss》《夜艷》等）
特邀出演：李曉峰（人皇SKY、中國電子競技巨星、魔獸爭霸兩屆世界冠軍） 安佳（neotv主持人）
3游戲改編成電影或者電影改編成游戲已經是大家司空見慣的事情，大家都非常期待的《變形金剛2》就是一個很好的例子。早在去年《變形金剛》初次上映的時候，暴雪娛樂就斥資一億美元，聯手好萊塢的哥倫比亞電影公司，將《魔獸爭霸》拍成史詩電影。這部將於2009年上映的電影，有望全面超越《變形金剛》。
據了解，電影時代背景發生在《魔獸世界》的時間線的一年前，將以艾澤拉斯的文明沖突為主體，故事內容主要是圍繞人族王子「阿爾薩斯」如何在復仇的驅使下一步步走向黑暗和墮落，講述了這塊大陸上各個派系和種族不斷重復的爭斗和沖突。
目前已經進入2009年，距離這部史詩級電影的上映也越來越近了。不過目前尚沒有消息透露這部電影具體的上映日期，我們只知道該電影已初步命名為《奴役之路》，人族王子「阿爾薩斯」將會成為整部電影的主角，曾經有消息透露奧蘭多(指環王主演奧蘭多將領銜《魔獸爭霸》電影版)將會出演這一角色。

㈤ 有關美蘇爭霸的電影有哪些

庫布里克的《奇愛博士》、《滿洲里候選人》、007之《來自俄羅斯的愛情》，另外另類推薦斯瓦辛格的《紅場特警》

㈥ 求星級爭霸電影

是一個合成短片 用的是星級2片頭預告跟星一的歷史 你在網路上搜《星級爭霸電影》 看看

㈦ 地球爭霸戰電影

龍珠Z劇場版3地球爭霸戰.mp4

㈧ 一部電影

《 恐龍帝國》是一部富有濃厚神話色彩的電視連續劇，香港放映日期為2002年底。故事講述一處仍未被發現的世外桃源，在那裡，人與高度進化的恐龍和平共存。有一次，美國富商法蘭奇駕駛小型飛機，與兩個兒子家洛及大衛（即是後來在《越獄》中大放異彩的米勒）。准備前往加勒比海度假。不過，途中飛機遇到颶風墜入海中； 兩個兒子成功逃脫後被海水沖到一個神秘的小島，法蘭奇隨飛機沈入海底，生死未卜。兩個兒子受一位正在進行研究的當地考古學家幫助，進入了恐龍帝國。島上的人不僅跟外面的人非常不同，而且跟應該滅絕了六千五百萬年的恐龍一起居住。兩人不斷尋求逃出小島的辦法，途中無意抵達恐龍帝國的首都-- 瀑布城。他們知道對上一次有人來到恐龍帝國已經是1940年代的事了，恐龍與人類各有一個自己的語言系統並可以互通，由一個沒有了最尾一條的律法和國王領導著。當他們開始融入當地生活的時候，恐龍帝國平靜的背後原來隱藏著暗涌。關繫到恐龍帝國存亡的太陽石（Sunstone），亦正是控制恐龍和人類平衡的關鍵，正在逐一失效。在那裡從來沒有發生過的怪事--例如暴龍、翼龍失常等等陸續發生。為了拯救危在旦夕的恐龍帝國，家洛和大衛必須找到新的太陽石。最後，那位當地考古學家表面上替他們找到往藏有太陽石的秘密海底山洞，並無意中發現了律法所殘缺的內容。不過考古學家另有陰謀。兩人在秘密海底山

《恐龍帝國》劇照2(12張)
洞找到了父親，並找到了最尾的一條律法-- Find the light（找到光明）。他們從壁畫知道當地的恐龍乃由於躲避在地下山洞而倖免於難。他們亦在山洞找到了大批的太陽石。最後，他們在發狂的翼龍群向首都發動總攻擊之前，用太陽石解決了危機。

㈨ 類似於 驚天核爆 獵殺紅色十月之類的俄美爭霸 或者有冷戰氣息的電影！

最近才出來的 特工邵特

這部影片女主角由安吉麗娜.朱莉出演，講述了一個前蘇聯女特工，潛伏於美國中央情報局，以執行X日計劃為最終目的。一日她的訓練人奧洛夫出現，給了她任務——刺殺俄國總統，並提到女特工結婚是為了分散注意力。此時的她已經厭倦了特工生活，只想攜手丈夫過上男耕女織的普通生活，所以她並不想執行這個可能斷送她作為普通人的可能的任務。而由於前次任務的失手，導致其丈夫暴露於組織面前，她意識到丈夫已經落入組織之手，為了救出丈夫，她必須取得組織的信任，她選擇了逃離中央情報局，獨自踏上救夫之路。 她先用蜘蛛毒素造成俄國總統假死而獲得組織的信任，以求能見到丈夫，再伺機將其救出。而在見到丈夫的那一瞬間，奧洛夫為了留住她，卻殺了她的丈夫。這一瞬間，她心中的世界和夢想都破碎了，剩下的只有熊熊的復仇之火，她要破壞奧洛夫這個讓她失去一切的人的夢想。假意的奉承最終獲得了奧洛夫的信任，而在其喝酒告訴了下一步驟之後，趁其不備幹掉了他，並殺掉了所有殺害其丈夫的幫凶——以前一同訓練的孩子們。 在執行最後一個任務的時候，邵特看穿了溫特爾的真實身份，卻被溫特爾陷害為襲擊總統的兇手，再樓道上相遇時，她搶先出手除去了溫特爾這個將其丈夫送給組織的人，最後被押解上直升機。 在直升機上，邵特獲得了黑人的信任，重新獲得了自由。 這個故事告訴我們，千萬不要去破壞一個沉浸在幸福之中的女人的婚姻，無論是作為第三者，還是作為棒打鴛鴦的執行者——女人為了婚姻可以改變信仰，破壞者將被其視為不共戴天之仇人，復仇之火將毀滅一切。

值得一看

㈩ 三強爭霸賽的關於電影

要將三強爭霸賽中三項凶險的任務呈現出來可能是攝制中最大的挑戰。
在第一項任務中，每一位勇士要斗一條不同種類的龍。這個又像棒球場又像中世紀鬥牛場的寬廣的置景是在立維斯登製片廠中分兩塊搭建的。「這是我們搭建過的最大的置景之一，但你需要斗龍的時候肯定要很大的空間。」三度奧斯卡獎得主並曾憑《哈利·波特與魔法石》獲得過奧斯卡獎提名的美工斯圖爾特·克瑞格(《英國病人》、《危險關系》、《甘地》)說到。特效指導約翰·理查森和創意效果指導尼克·杜德曼設計並搭建了一頭「實在的龍」――一頭四十英尺長，並裝有噴火器的模擬野獸
在第二項任務中，勇士們面對著更大的危險，他們要在黑湖湖底找到並營救一位自己心愛的人。更駭人的是他們只有一小時的時間去完成此項挑戰――哈利擔心他們最親密的愛人將被永遠埋在湖底的污泥深處。 製作團隊花了三個月的時間搭建了歐洲最大的水下拍攝基地之一，水深達20英尺，長寬各60英尺，以容納演員、特技組、潛水組、攝影組、藍屏和攝影器材等。「每一個半小時全部的水就換一次，所以比瓶裝水還要純凈！」理查森在談到水庫復雜的純化系統時說到。 斯圖爾特和我把人魚的尾巴設計成左右擺動，而不是像人在人魚裝中那樣的上下擺動，」米歇爾解釋到。「然後我們把它拉得很長，還給它安上蝦的觸須一樣的頭發。」
第三項也是最後一項任務要求年輕的魔法師們在由又高又粗的樹乾和霧氣朦朧的道路組成的陰森駭人的迷宮中穿梭。勇士們從黃昏開始他們的行程，除了位於中央的三強爭霸杯處冒出的詭異的藍光外，沒有任何東西給他們指點道路。理查森和他的團隊搭建了一部分迷宮，高達25英尺，長40英尺。這些電腦控制的水利牆相互獨立，可以根據演員的需要自由膨脹和升高。
「迷宮是由重鋼筋搭成的，若有意外的話真的可以壓死演員，」理查森警告到。「我們在現場有很多防止意外發生的裝置…但你可以在演員臉上看到恐懼，我相信是真的恐懼！」