❶ 禁忌三部曲是哪三部
是《藍》、《白》和《紅》。這三部電影的創意源自法國國旗的顏色,分別象徵自由、平等和博愛。
基耶斯洛夫斯基賦予了電影飽滿的情緒內涵和思想深度,三部影片分別以藍、白、紅作為影片的畫面主色調,通過電影的敘事逐漸將其色彩所代表的情緒內涵和主題含義勾勒出思想深度,利用三種色彩的隱喻和指代在三部電影中的運用,從而完成三部電影既相互獨立又互相關聯的統一的有機整體。
❷ 禁忌之愛的2002法國電影
原名:Défense d'aimer
別名:Love Forbidden
譯名:禁忌之愛
導演:Rodolphe Marconi
演員:Rodolphe Marconi ... Bruce Andrea Necci ... Matteo Echo Danon ... Aston Orietta Gianjorio ... Orietta, la barmaid Hervé Brunon ... Germain
類型:劇情
片長:96min
年份:2002
地區:法國
語言:法語.英語.義大利語 Bruce 把女朋友留在了巴黎,使他離開的理由是一份足以使其居住和工作在Rome的藝術獎學金。住在一棟曾經屬於Medici的別墅,全職寫東西,這些都像一場美夢;直到他遇上了Matteo,一個在這棟別墅工作的Rome本地人。
Bruce認為從Matteo的眼神里讀到了他深受文藝復興時期的藝術和古羅馬雕像的熏陶,還有Matteo充滿慾望的表情。而這些都讓Bruce開始質問自己的性取向。為什麼Matteo這么經常地喜歡睡在Bruce的床上?又為什麼Matteo總是表現出時遠時近?如果Matteo對他感興趣,為什麼他又好像對那個美國女孩Irene感興趣?又為什麼Bruce會在乎這么多,會這么在乎?如果他是一個直人。
隊名起源
禁忌之愛,名字起源於西班牙文「prohibido amor」。中文音譯為「布羅依彼德 阿莫爾」。 《stay with me》作詞:霍凌曠 作曲:霍凌曠
《rabbit》作詞:霍凌曠 作曲:霍凌曠
《像流水一樣》作詞:霍凌曠 作曲:霍凌曠
《吸血鬼》作詞:甄凱旭 作曲:禁忌之愛
《生命的繁花》作詞:甄凱旭 作曲:禁忌之愛 主音吉他手 孫榮琛
昵稱:兔爺,琛琛,L節奏吉他手 陳一夫
昵稱:猩猩Bass手 霍凌曠
昵稱:花貓,Z霍,老Z鍵盤手 槐韜
昵稱:槐博士,A牛鼓手 甄凱旭
昵稱:耗子,阿歆主唱 沈旭
昵稱:Yuki
❸ 禁忌之戀電影
美劇是尺度大電視劇的代名詞,但要說到電影,還得是法國。在畫面充滿看點的同時,它還能做到有內涵,法國獨有的浪漫因子,還總會在電影里悄無聲息的出現,讓人沉醉的同時,甚至還有警醒以及深刻的現實意義。
之前就看過很多法國有名的限制電影,每一部都是如此,這也是法國很多大牌演員願意為藝術犧牲的原因所在,它不只是單純的賣R。
大牌演員如此,那些二線甚至不知名的演員更是得努力,所以,今天就介紹一部,演員不是什麼大牌,但同樣有看頭,有內涵的作品。
法國電影《冰冷的陣雨》是由法國紀錄片導演Antony Cordier轉型的首部劇情長片。正如他原來的風格一樣,沒有大牌演員,沒有華麗的服飾,沒有精緻道具,只有真實到樸素的影像風格,所以看起依舊像是紀錄片一般,它追求的是最大限度地貼近真實,說出三個年輕人之間復雜的感情,並且試圖說明一些什麼道理。這一切都關於愛、慾望、尊嚴,然後由此產生的矛盾。
米克是一個17歲的年輕人,他長得相貌堂堂的同時身體強壯,於是他成為了學校里的柔道隊隊員,而且因為能力出眾,他還成為了隊長。雖然家境普通,生活一般,家裡還有一個酗酒成性、不顧家的父親。不過好在他還有一個溫柔美麗的女友溫內莎,溫內莎的支持和鼓勵,以及愛的陪伴,使得米克在一地雞毛的家庭生活之外,有一個自己最大的愛好,對於柔道的熱愛,以及溫內莎的溫柔鄉,使得米克不至於像其他社會底層的學生一樣墮落和崩潰。
他可以像個成年人一樣,和女朋友溫內莎溫存,雖然家境一般,但還不至於太過窘迫,除了學習成績有點糟糕以外,他的煩惱倒不算很多。因為柔道能力出色,他甚至應該擁有一個光明的未來。本來這樣的日子一成不變的過著,直到某一天,一個叫克萊蒙特的男生出現在了他的眼前。
克萊蒙特和他不同,他是有錢人家的孩子,而且還是學校柔道隊新的贊助人的兒子,他也加入了柔道隊。在米克的心裡,這樣有錢人家的孩子,肯定是專橫跋扈,有靠山的人,在隊里肯定是要高人一等的,或許自己隊長的這個頭銜也得讓出來了。然而事實卻並非如此,米克發現克萊蒙特並非預想的那樣,他甚至很謙和,在隊里,兩人相互切磋,訓練,既然發現了很合得來,他們很快就成為了好朋友。
既然成為了好朋友,那一定也會和米克的溫內莎一起認識的,或許很多人覺得這個時候,會上演兄弟橫刀奪愛的戲碼,其實並沒有。而是就如標題所說的那樣,兩人和克萊蒙特呆在一起的時間越來越長,兩個男孩子因為柔道這種結合了力量與韌性的運動令兩人感情升溫,再加上溫內莎一直的陪伴,一種莫名的情愫在三人之間緩慢滋長。
年輕人的愛情觀里,沒有什麼道德的約束,當三個年輕人發現三個在一起時,那種來自內心真實透徹的愛,慾望是如此的強烈之後,他們越過了道德底線之後。放縱成為了他們目前能夠想到並為之做的事情。
年輕人不知道,但過來人都明白,放縱帶來的只能是一時的滿足,但是過後,每一個人都必須承擔縱欲的苦果。
不過影片沒有那種高高在上的批判,也沒有那種對於生活不滿的渲染,而是三人之間,那種內心的變化,一步一步地呈現出來。
特別是男主米克,跟朋友好到可以共享自己最珍貴的愛情,就像很多小孩子一樣,把自己珍愛的玩具和好友一起分享,然而在那個過程當中,一些事情的變化與發生,讓他覺得越來越被動,甚至最後上升到有點矛盾的心理。
愛和慾望是真實的,友情愛情是真實的,但感覺尊嚴被丟在地上,也是真實的,所以,在這種矛盾的情感當中,這三位主角何去何從,這是影片所演繹的東西。背後,就是年輕人的那幼稚但真實的情感。
他們在感情里裝著很大方的樣子,實在是有夠幼稚的,但是回過頭來想想,我們每個不都一樣嗎?不想讓人覺得吝嗇,所以一直端著一副大方的架子。明明很在乎,很心痛,卻還要裝著無所謂。這就是情感上的矛盾,本片,可以說是直擊人的心靈,把這種矛盾給赤裸裸的表現了出來。
所以說,法國電影,除了看點,除了養眼,除了大膽之外,它總能切到那個人內心柔軟的點,讓你身心「俱疲」。本片除了《冰冷的陣雨》之外,還有一個很點睛的名字《三人冷水澡》,青春的放縱,需要冷水澆下讓人清醒,這冷水澆得太及時了。
❹ 愛的禁忌與人性的探索,經典七部法國顏色電影,情節震撼
法國電影,以其深刻的主題和細膩的情感描繪,猶如一瓶陳年佳釀,引人沉醉。它們以色彩斑斕的鏡頭揭示了愛情的界限、慾望與責任的糾葛,探索著人性的微妙邊界。接下來,我們推薦七部法國經典色彩電影,每一部都承載著強烈的情感沖擊和情節震撼。
首先,1959年的《廣島之戀》,講述了女演員(埃曼紐爾•莉娃)與建築工程師(岡田英次)在廣島的短暫愛情,戰爭的記憶與現實激情交織,探討了愛情與歷史的沖突。
然後是1999年的《羅曼史》,描繪了一位年輕教師瑪麗的復雜情感,她在愛情與慾望的掙扎中,最終選擇婚姻,卻難逃心碎的困擾。
1981年的《綺夢花》則通過一個法國女孩在美國的經歷,展現了不同人物關系中的糾葛和成長。而1980年的《最後一班地鐵》以二戰為背景,揭示了藝術與愛情在戰爭陰影下的堅守。
《水的力量》是一部更為黑暗的作品,講述了一個變態的行為,暴露了人性的極端面,而《祖兒在香港》則展現了愛情與冒險的交織,以及自由的代價。最後,《苦月亮》以婚姻危機為線索,探討了婚姻、背叛與救贖的復雜關系。
這些電影,如同法國電影的七種色彩,深深觸動人心,挑戰著觀眾對愛、慾望與人性的理解。