A. 為什麼美國50年代不同電影中男女演員音色特別相近是技術問題嗎
許多人再看一些美國老片的時候都會發現當時的電影中,男女主人公的對白經常是以一種非「美式」又似乎非英式的口音來對話,特徵十分的明顯。這個其實也可以看做是屬於好萊塢的普通話,某種程度上來講,也是一種特定時期的歷史產物,這種獨特的,極具復古情懷的口音在當時被稱作是大西洋中部口音(mid-Atlantic accent)或是跨大西洋口音(Transatlantic accent)。
這種統一化的標准發音也許能夠使演員們可以從自我之中釋放出來,從而全身心的投入到角色之中。但是很快,對於這樣口音的推崇在戰後就逐漸的消失了。現在的美國影視界口音的多樣化也越來越多,很多演員也會特地學習一些口音來表現角色。
B. 美國電影和中國電影的本質區別是
1.中國電影受限制太多,美國電影自由呈現內容
在美國將電影理解成為一種工業,是工業化生產流程.主要是娛樂取向,為日常願望提供烏托邦解決方案.娛樂的,逃避真實生活.
中國電影的風格則要結合它的發展來看: 30-40年代:效仿美國 (民國時期)
50-80年代:效仿蘇俄
80-90年代:確定電影是藝術傳統
90年代以後:引進分帳大片,中國電影形勢又一逆轉,中國電影也趨多元化.但總體來說,中國電影的政治限制更強些.
C. 美國五十年代電影衰敗的原因
1. 50年代電視普及對電影致命一擊。
電視在當年是新鮮事物,而且在家就能觀看,更方便花費更少,電視不單能看劇情類節目,還能看新聞看天氣看股市看科普節目,相比電影電視可謂一機多用,電視吸走了大量的電影院觀眾,電影院上座率持續下降
2. 殘酷的清洗。
1947年,「非美活動調查委員會」(以下簡稱「非美」)進入好萊塢,開始了長達八年(1947-1955年)的政治問訊,受牽連者數以百計。在好萊塢的編劇、導演和演員三大行當中,編劇因其創作思想的激進性而首當其沖。隨著這些優秀藝術家被逐出好萊塢,美國的電影行業也由三四十年代的反映社會現實的黃金時代走向了五六十年代的低谷
D. 電視電影歷史概要
美國20世紀50年代,電影業遭遇衰退,電視的普及與派拉蒙電影公司案共同標志著電影「黃金時代」的落幕。電影業為了適應新環境,開始拍攝低成本的電視電影,以適應家庭電視觀看需求。起初每集時長90分鍾,後來擴展到2小時。
中國中央電視台電影頻道在90年代末起步,1999年春節首播的《歲歲平安》標志著電視電影時代的開啟。至今,頻道已製作超過500部電視電影,通過「百合獎」鼓勵優秀作品。電影頻道的電視電影以新人新事、凡人小事等主題,以藝術性和輕盈製作脫穎而出。2008年,電視電影已成為電影頻道的一大亮點,年產量從早期的幾部增長到百部以上,總量近千部,憑借低成本、低風險和短周期的特點嶄露頭角。
自1995年電影頻道開播以來,其專業定位吸引了大量觀眾,調查顯示家庭電視觀影成為主流。電影頻道的高收視率挑戰了傳統影院觀影方式,據統計,1998年全國約4.3億觀眾收看,占電視家庭的40%以上。為了滿足觀眾需求,頻道大量購買國產影片,自1999年起轉向自製電視電影,投資每年超過6000萬元,3年多時間製作出300餘部作品。
電視電影(Television Film、TV movie,其他稱呼:TV film, television movie, telefilm, telemovie, made-for-television film)是只在電視播放的電影,通常由電視台製作或電影公司製作後再賣給電視台。電視電影按電影的藝術規律用35毫米膠片拍攝製作。世界上有許多著名的「電影作品」如基耶斯洛夫斯基的《十誡》、希區柯克的《精神病患者》、美國科幻片《X檔案》、偵破片《神探可倫坡》(Columbo)等,同樣,不少著名的導演、演員也是靠拍電視電影起家的,如斯皮爾伯格。
E. 求以30,40,50年代美國為背景的電影,一定要是美國的
那時候不正是好萊塢的黃金時代嗎
很多電影都是反映當時的呀,
比如賊經典的《公民凱恩》,乖僻喜劇之祖《一夜風流》,雖然是黑白的,不過也很有意思~
彩色的嘛~還有《尋找夢幻島》、《紐約黑幫》、《邦尼和克萊德》、《飛行家》等等等等~~~