美國電影計算

㈠ 如何計算一部好萊塢電影的凈利

大概成本得算上劇本 道具 場地演員，後期宣傳，等等等等
收入不好算 除票房還得版權（比如愛奇藝買播放權）電影下映後的cd
那麼怎樣計算盈利呢
一般來說，好萊塢的電影公司是很不願意透露影片具體的製作成本的，就算透露了，也只是一個摻水的數字。因為一部電影的實際花銷可能遠遠超過了被披露的數字，除了製作費外，往往還有推廣和營銷費用。

一部電影的推廣費可能十分驚人。拿一部2000萬美元的小成本電影來講，其推廣費甚至可能比影片本身的成本還要高。這是因為小成本電影的題材一般都是浪漫喜劇或兒童電影之類的，其本身不需要龐大的製作經費，但要是涉及到推廣費用，就沒有那麼簡單了。一部製作費為3500萬至7500萬美元的電影，其推廣費就很可能達到製作費的一半。2010年在北美上映的3D動畫電影《超級大壞蛋》（Megamind），全球票房3.2億美元，其製作成本為1.45億美元，而推廣費就達到了6500萬美元。要是電影是大製作的話，那推廣費就更高了，因為電影公司為了收回成本，往往會大量投放廣告。
但是，要是一部電影拍得太爛的話，電影公司也就不太願意下血本推廣宣傳了。惡搞電影《格列佛游記》（Gulliver's Travels），上映後IMBD評分僅4.7，被不少人詬病為「虎頭蛇尾」。該片的製作費在1.3億美元左右，但最後只拿下了2億多一點的全球票房。當年電影的製片方20世紀福克斯可能早就預料到了《格列佛游記》不會太吸金，故而也沒有進行大規模的宣傳，不然按照最後的票房成績來看，八成得賠。
有時候，製片公司的經費少的可憐，根本不可能燒錢拍大片，這時候發行方就會選擇發行製片公司已經拍好的其他小成本電影，加上少量的推廣費用。在這種情況下， 就算電影票房成績不佳，製片公司也一樣能夠獲利。
電影票房的分賬比例是什麼？
製片方和院線的分賬比例並不像中國一樣是固定的，而是取決於電影公司和院線達成的具體協議。當然這還要看電影公司本身有多強勢，比如前幾天迪士尼公司就獅子大開口，要影院把票房收入的65%都上交。
過去，電影公司相當強勢，一部電影在首映周取得票房的90%都落進了他們的口袋，院線的收入則主要來自爆米花和飲料的售賣利潤。但是隨後幾周，影院收入分成的比重會增加。一般而言，在電影上映第四周的時候，製片方的收入會逐步下降到50%左右，影院收入的分成比例將上升至48%。
但是隨著21世紀初大批院線的破產倒閉，電影公司的霸王條款也繼而被棄用。如今，對於一部好萊塢大片來講，無論是電影放映的第幾周，院線得到分成的比例都有標准可循，這樣一來，越來越多的電影公司都希望自家影片在首映周就能奪得頭籌，以最大程度賺取利潤，於是他們大大增加排片量，使得更多的觀眾能夠走進影院。一個典型的大製作，其首映周的排片一般會達到4000場，而上世紀80年代的時候，排片量只有區區幾百場。
與中國製片方分賬相對較少不同，一般而言，如果一部電影票房高的話，電影公司所分得利潤的比例往往高於院線。比如說，一部票房3億美元的電影，電影公司就可以分到高達60%的收入。但是對於一些票房成績不佳的影片來說，院線也要保障自己的收益。比如說，一部票房僅1000萬美元的電影，電影公司只能拿走45%的收入。雖說現在好萊塢的電影公司都很強勢，但也不能過分壓榨院線，否則要是遭到了院線的聯合抵制，就沒有那麼好玩了。
總的來說，對於一部美國電影的本土電影票房來說，電影公司分得的比例大概是40~55%。
好萊塢電影的本土票房和海外票房哪個更重要？
如果一部片子在美國本土票房失利，而在全球大賣，這對於電影公司來講，算是票房成功嗎？實際上還是要視情況而定。但是一般來講，好萊塢電影的本土市場相對還是比較重要，因為電影公司在本土票房取得的收入佔比往往都更大。對於一部好萊塢電影來說，製片公司從海外票房上拿到的分成僅有40%左右，並且由於美元的匯率不斷變化，使得收取海外票房分成變成了一件看似簡單，實則困難的事情。同時，政府徵收關稅也會削減電影公司的分成。所以，比起海外票房收入，電影公司真正獲得收益還是得靠國內票房。
但這並不是說海外票房就不值得關注了。尤其是當電影票房在本土失利的話，就格外需要仰仗海外票房了。另外，海外市場驚人的消費能力，也讓電影公司不得不重視起來。2010年的《阿凡達》創造了驚人的27億美元的票房神話，這一紀錄至今沒有電影能夠超越，但是其本土票房只佔到了總票房的27%，這足以說明海外票房的重要性了。還有就是，一些影星靠著出口大片在全球刷臉攢人氣，比起那些僅在美國本土有名的影星來說，電影公司更需要這樣的人來幫助其進一步拓展海外市場。
電影公司從DVD、流媒體和視頻點播中能賺取多少受益？
對於一部大製作來說，從DVD租賃、流媒體轉播權和衍生品銷售業務中獲得的利潤可以達到6000萬至1億美元。而且電影公司從DVD等數字媒體業務中得到的分成要遠遠多於從影院票房收益中得到的。這是因為數字影像和衍生品零售商們的話語權不像影院那麼大，影院一方面運營成本很高，另一方面，到底放映什麼電影，最終的決定權還是院線自己的手中。另外，通過DVD和衍生品渠道銷售毋需支付高額的推廣費用，這也有利於電影公司增加營收。
近幾年，DVD市場在流媒體的沖擊下逐漸萎縮，但是通過DVD發行依然有利可圖。一些特定題材的電影諸如恐怖片、獨立紀錄片、藝術片通過DVD銷售時，表現相當搶眼。當然，要是一部電影恰好擁有強大的IP和可觀的粉絲數量，那麼銷售預期就更加樂觀了。2012年的《飢餓游戲》（The Hunger Games）在其藍光DVD發行的第一周就拿下了380萬張的銷售量。因此，要是影片本身足夠吸引人，電影公司仍然能夠通過DVD發行賺上一筆。

㈡ 一個美國的電影，說一個很厲害的數學天才，好像在某所學校做清潔工……就記得這么多……

該劇是《心靈捕手》。《心靈捕手》是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導，羅賓·威廉姆斯，馬特·達蒙等主演。影片講述了一個名叫威爾的麻省理工學院的清潔工的故事。

劇情介紹：麻省理工學院的數學教授藍波在席上公布了一道困難的數學題，卻被年輕的清潔工威爾解了出來。可是威爾卻是個問題少年，成天和好朋友查克等人四處閑逛，打架滋事。當藍波找到這個天才的時候，他正因為打架襲警被法庭宣判送進看守所。藍波向法官求情保釋，才使他免於牢獄之災。

藍波為了讓威爾找到自己的人生目標，不浪費他的數學天賦，請了很多心理學專家為威爾做輔導，但是威爾十分抗拒，專家們都束手無策。無計可施之下，藍波求助於他大學的好友，心理學教授尚恩，希望能夠幫助威爾打開心房。經過藍波和尚恩的不懈努力，威爾漸漸敞開心胸，而好友查克的一席話，更是讓他豁然開朗。

(2)美國電影計算擴展閱讀

《心靈捕手》角色介紹：

1，威爾

麻省理工大學的清潔工，有驚人的數學天分，但是個問題少年。在教授桑恩和朋友查克的幫助下，最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。

2，藍勃

麻省理工大學的數學教授，威爾就是解出了他留在黑板上的難題而被他發現。後來將進了監獄的威爾保釋出來，並幫助他尋找心理醫生治療。

3，桑恩

遍嘗人生甘苦而擁有豐富情感經驗的心理醫生桑恩，由於他的努力不懈，威爾才能敞開心扉。自己也在幫助威爾的工作中重新找到了人生的意義，走出了喪妻的陰影，滿懷信心地准備迎接新的未來。

㈢ 一部美國電影，比如復聯，票房50億，最終能拿多少凈利潤回美國

進口片和國內電影利潤演算法有些不一樣
在1994年前 國內市場並沒有過於明確的規則和套路 對美國電影採取了買斷式播放的方式。
所以進口的好萊塢電影，國內以一定數額將影片進行買斷，國內市場負責影片的盈虧，無論電影盈利還是虧損都和好萊塢無關。這種方法卻引進不了真正優質的好萊塢電影。後來當時中影的經理吳夢辰提出了電影「分賬」的方法，使得《亡命天涯》成了第一部「分賬」受益者。當時好萊塢分賬只能分到13%，對此他們並不滿意。好萊塢在2012年與我國進行談判並簽訂了《中美電影諒解備忘錄》，好萊塢的進賬也從原來了13%上漲到了25%。用此方式計算的話復聯50億的票房好萊塢大概能拿到12.5億。

㈣ 片酬，票房，分成，電影院收益。

電影票房分成以100元為例。
1.國家電影發展專項資金管理委員會專項基金----分5%=5元。
2.營業稅----分3.3%=3.3元
以上2項支出後，剩餘91.7元才由影院（院線）、製片（發行）瓜分。
3.影院（院線）----根據影片強弱勢按57%~62%分成，如張馮陳導演或大片則按下限分57%=91.7*57%=52.27。其中院線明面上分成為7%，但院線為擴大市場份額和拉攏影院實際按2%~7%之間分，一般為5%=91.7*5%=4.59元。
以上即影院分47.68元，院線分4.59元，合計52.27元。
4製片（發行）----根據影片強弱勢按38%~43%分成，如張馮陳導演或大片則按上限分43%=91.7*43%=39.44。其中發行一般分5%=91.7*5%=4.59元。
以上即製片分34.85元，發行分4.59元，合計39.44元（象華誼自己製片和發行則全拿這部分）。

㈤ 科普掃盲：世界各國電影級別劃分解析

一、美國電影分級制度

美國的電影分級由MPAA制定。G級的電影適合所有觀眾，包括兒童，內容無暴力、性、吸毒等不適場景。PG級的電影建議家長陪同兒童觀看，可能有不適宜兒童的場景。PG-13級的電影不適宜13歲以下兒童觀看，但部分成人可觀看，內容可能包含暴力、性等場景。R級的電影17歲以下需家長陪同觀看，內容包含成人元素，如暴力、性、吸毒等。NC-17級的電影不許17歲以下觀眾觀看，內容包含明確的成人內容。

二、英國電影分級制度

英國的分級制度分為U級、Uc級、PG級、12級、15級和18級。U級的電影適合所有觀眾，偶爾會包含輕微咒罵語言。Uc級的電影特別適合兒童觀看。PG級的電影適合家長指導下觀看。12級的電影適合12歲以上成人觀看。15級和18級的電影則分別適合15歲和18歲以上成人觀看。

三、加拿大電影分級制度

加拿大的分級制度分為無條件容許所有年齡觀看的「普通」級，適合所有年齡人士觀看。「家長指導」級的電影容許所有年齡觀看，但可能不適合所有兒童觀看，建議在家長指導下觀看。「十四·陪看」級和「十八陪看」級的電影需要成人陪伴觀看，向家長提出警示，可能包含暴力、粗俗語言或性愛相關內容。「限制」級的電影只容許18歲以上人士觀看，可能包含顯而易見的性愛或暴力內容，但可能在藝術、歷史、政治、教育或科學等方面具有一定價值。「成人」級的電影只容許18歲以上人士觀看，可能包含顯而易見的性愛或暴力內容，分級當局對此並無表達正面看法，但認為尚可為社會大眾所容忍。

四、法國電影分級制度

法國電影作品分級委員會制定的分級制度包括禁止不滿12歲兒童觀看、禁止不滿16歲青少年觀看、X級影片（成人內容）以及TP級和TP+avert級（大眾可看，但需警惕某些內容）。

五、香港電影分級制度

香港電影分級制度分為第Ⅰ級（適合任何年齡的人觀看）、第Ⅱ級（兒童不宜觀看）、第ⅡA級（兒童不宜觀看，內容和處理手法不適合兒童觀看，建議家長指導）、第ⅡB級（青少年及兒童不宜，內容不適合成分強烈，強烈建議家長指導）、第Ⅲ級（只准18歲或以上年齡的人觀看）。

六、新加坡電影分級制度

新加坡電影分級制度包括G級（一般觀眾皆可觀賞）、PG級（強調必須有家長陪同觀看，可能含有不適宜兒童觀看的鏡頭，提供電影內容是否健康方面的建議）、NC16級（低於16歲的未成年人不能觀看）、M18級（只向年齡在18歲以上觀眾放映，包含成人內容）、R（A）級（只向21歲以上觀眾放映，電影主題明顯，品質優良，對性愛的描寫為主題服務，不宣揚性愛、暴力或以這些內容牟利，受到業界好評甚至有獲獎希望）。

七、韓國電影分級制度

韓國電影分級制度將電影分為5個等級：全民、12歲以上、15歲以上、18歲以上可觀看、限制放映。每個級別的電影由民間組成的「影像物等級委員會」進行評級。

電影分級制度旨在保護兒童和青少年，但有時在商業利益的驅使下，片商可能會忽視分級制度，向青少年觀眾推銷暴力、色情電影。色情與非色情、色情與情色的界定有時也存在一定的難度。美國主要電影公司的Logo以下。